設計美學的認知精選(九篇)

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第1篇：設計美學的認知范文

【關鍵詞】：中職美術教學設計探索

教學設計是根據(jù)教學對象和教學目標，確定合適的教學起點與終點，將教學諸要素有序、優(yōu)化地安排，形成教學方案的過程。教學設計對于課堂教學非常重要。教師要準確分析學生的實際情況，合理選擇教材提供的內容，制訂出切實、詳細、可行的教學計劃，并突出教學中的重點、難點，才能更好地為教學服務。一個好的教學設計能極大地激發(fā)學生的學習積極性，提高課堂教學效果。

筆者根據(jù)中職學校藝術類學生學習情緒低落、自控力較弱、學習較為被動等特點，對課堂教學設計做了一些思考和探索。

一、高職與中職的區(qū)別和聯(lián)系

高職與中職是國家教育層次上的區(qū)別，中職屬于國家基礎教育，高職屬于國家高等教育。中職教育培養(yǎng)的是掌握某一特定職業(yè)或職業(yè)群中從業(yè)所需的實際技能和知識的技能型人才，一般只需要具備把握技術操作層面或經驗層面的工作過程的能力。而高職培養(yǎng)的是高級技術應用型人才，高職人才除須具備高等教育相應的基本知識和基本素質外，“高”在知識、能力素質和“高”在高職教育的畢業(yè)生不僅能夠熟練應用崗位工作技能、技術，還要有能力駕馭策略層面的工作過程…，具有某一崗位群所需要的生產操作和組織能力。簡言之，中職是培養(yǎng)技能人才，而高職培養(yǎng)的是高級技術應用人才。所以，高職和中職在培養(yǎng)人才的目標上便有了很大的不同。

在中職學校，面對著一群對社會和工作沒有一點概念的沒長大的孩子，如何開展教學？起初，學生饒有興趣的聽我講課，對知識顯示出了極大的求知欲和興趣度，但是真正開始實踐作業(yè)期間，他們的表現(xiàn)讓我非常不解甚至于失望。以虎頭蛇尾結束我的課程。經過反思，他們年齡太小，思想不成熟，沒有較好的自控能力，開始琢磨，適合中職生的美術教育方式是什么呢？

二、中職美術教育的現(xiàn)狀

中等職業(yè)教育即培養(yǎng)具有初級勞動技能的學歷教育。其定位就是在九年義務教育的基礎上培養(yǎng)數(shù)以億計的技能型人才和高素質勞動者。中等職業(yè)教育是目前我國職業(yè)教育的主體，目前，我國中等職業(yè)學校共有四類：中等專業(yè)學校（簡稱“中專”）、技工學校，、職業(yè)高級中學（簡稱“職業(yè)高中”）、成人中等專業(yè)學校（簡稱“成人中?！保?。進入新世紀，傳統(tǒng)的四類中等職業(yè)學校的培養(yǎng)目標逐步趨同，辦學形式也日益接近，國家已決定通過改革、布局結構調整和資源整合等方式，逐步打破部門界限，推動它們走向融合，統(tǒng)一規(guī)范為“中等職業(yè)技術學校”或“中等職業(yè)學?！?。

而美術教育，很早之前就開始了，一直到上世紀八九十年代，中國經濟加速發(fā)展,中國美術設計行業(yè)也被帶動，，美術設計的相關行業(yè)成為炙手可熱的職業(yè)之一。市場需求的大幅度提高使得全國高考呈現(xiàn)出美術報考熱。各個中職學校也紛紛開設美術設計專業(yè)，一夜之間，似乎美術教育已經四處開花。但現(xiàn)在中職美術教育又是什么現(xiàn)狀呢？我認為，有這么幾點。

第一從學校來看，課程安排死板，教學模式固定，過度重視電腦軟件課程的安排，忽視美術基礎的掌握和基本審美，正猶如“打了膨脹劑的西瓜”。

在全國的中職美術教育中，有很多的中職學校美術課程安排固定化，素描、色彩、構成、電腦軟件等等，多年來一成不變。當然我們不可否認，能熟練運用電腦設計軟件是中職學生直接去就業(yè)的主要手段。但絕非是最重要的手段。而且教師在教電腦課時沒有具體課題，學生也沒實例可做，與畢業(yè)后的工作沒有根本聯(lián)系，幾年學下來一走上工作崗位又是一無所知，從零學起。更何況，對于這群自控能力較弱的學生而言，面對枯燥的電腦操作工具實例，他們真正踏實認真的完成的很少。所以，在工作后，那些學到的少之又少的知識基本都還給了學校。

第二從教師來看，目前開設美術專業(yè)的中職學校很多，但中職學校的絕大部分教師并沒有受過系統(tǒng)完整的美術設計教育，好一點的教師是純藝術或者工藝美術出身，還有一定的美術基礎，但大部分的教師卻是“半路出家的和尚”，充當學校的“救急者”，哪個崗位缺老師就去哪個崗位，所以說，在中職美術教育的起步階段，他們中很多都是依靠自學或各種培訓來了解美術設計的。除了很少一部分擁有從事設計工作的實戰(zhàn)經驗外，絕大部分教師在美術相關的實踐上顯得有些蒼白的。他們中少數(shù)有扎實的美術造型功底和良好的審美品位，但是對于美術設計這種面向市場的商業(yè)，同樣掌握不足。那些“救急者”就更不用說了。這樣培養(yǎng)出的學生又當如何走入工作崗位呢？

第三從學生來看，中職學校的學生都在14—17歲左右，大多是成績較差考不到大學的、家庭問題和社會問題導致的問題學生（網(wǎng)癮學生、打架學生、極度孤僻學生、殘疾學生等）。這些學生群體不要提美術基礎，最基本的學習習慣可能都很匱乏。但是好的是，他們的思想比較活躍，能主動大膽的與老師交流，發(fā)出提問，如果教師再加以引導，無疑更好的完成了教學，更有可能迸發(fā)出新的火花，真正達到教學相長了！

三、給學生一個個成功的機會

職校學生意志較弱，教師在設置教學內容及方法技巧的介紹上要切合實際，難度適中，可操作性強。給學生設計一個成功的臺階，讓學生在積極的嘗試中積累經驗，并最終獲得成功的喜悅，這一點非常重要。比如在一次色彩講評課的聽課活動中，我給每個同學都發(fā)一張小紙條，紙條上是有關色彩畫的幾個評價標準。有了這個標準，學生可以評價其他同學的作品。這張小紙條就像一個小臺階，它提醒學生站起來后從哪里開始講。借助這個平臺，學生體驗到了成功的喜悅。

第2篇：設計美學的認知范文

關鍵詞：多媒體學習；微課設計；應用研究

隨著我國教育技術的不斷發(fā)展，微課作為一種新興教育資源被引入到教育教學中。在課堂中引入微課，是高校教學質量工程建設的必然趨勢。但是，一線教師對微課這一新興資源的設計缺乏深刻的認知和理論支撐，影響微課教學的順利進行。筆者提出結合多媒體學習理論原則，探討分析教師在微課制作過程中遇到的問題，指導教師進行微課設計，具體內容總結如下。

一、多媒體學習理論

多媒體學習理論由理查德?梅耶所提出，從20世紀80年代后期，梅耶開始進行多媒體學習、在線教學等方面的研究，重點探討關于學習、教學和技術三方面的關系，即人是如何學習的、如何幫助他人學習和多媒體學習設計材料，歷經多項實驗而提出多媒體學習理論。該理論具有通俗易懂、應用方便的特點，將其用于教育信息化發(fā)展中，可有效指導教師進行多媒體課件的設計和制作。

二、多媒體學習理論應用于微課制作

1.視頻上是否增加字幕

當前課堂教學中，多數(shù)教師制作微課沒有將字幕與視頻進行結合。而一些對作品要求高的教師會花費時間、精力為微課語音配上字幕。但在視頻上增加字幕是否會提高學生的學習效率？教師認為，擅長語音學習的學生會更加注重語音傾聽，注重字幕學習的學生則會主動關注字幕內容。而根據(jù)認知理論，學習者的信息加工通道可分為聽覺通道和視覺通道，且每一通道容量有限。在微課中同時將字幕與課件呈現(xiàn)，兩者會同時爭奪通道資源，導致學習者不能同時兼顧字幕內容和課件內容。梅耶針對該問題進行試驗，結果表明，學習“動畫+解說學習材料的學生，其學習效果優(yōu)于”動畫+講解+字幕。

因此，教師在微課設計時，不能單純認為增加字幕會提高學習效率。筆者在呈現(xiàn)動畫課件的同時，利用動畫、圖示講述復雜的過程，這有利于學生集中注意力觀察動畫或圖示，避免因字幕增加而導致學生注意力的分散，提高學習效率。

2.講解方式對教學質量的影響

P者瀏覽微課作品，得出一個結論，多數(shù)教師不習慣面對電腦講話，不能像平時上課那樣輕松自然。而嚴肅、一本正經的解說一定程度上會影響學習者的學習效率。梅耶等提出，學習過程中，所學內容的社會線索影響學習者的社會行為，促進更深層的認知。因此，梅耶提出社會線索的多媒體設計原則。社會線索原則的一個重要內容為對話風格原則，也就是多媒體內容的講解者不采用嚴肅、正規(guī)的說教方式，能讓學生更好地投入學習，有效提高學習效率。而在微課制作過程中，教師也可借鑒這一原則，避免一本正經、嚴肅的課堂內容講解，可在講解中增加具有社會性的對話，并提出問題，講解問題，具體問題具體分析。

3.關于教師是否應該出鏡

關于教師形象是否要出現(xiàn)，微課分為三種類型：不出鏡、小窗口出鏡和全景出鏡。教師形象不出鏡就是錄屏時將攝像頭關閉；小窗口出鏡，是利用相關軟件錄屏時，將電腦攝像頭打開，利用軟件功能將教師頭像嵌入視頻中；全景出鏡，即利用攝像機完整錄制教師的授課過程。

當前并未有任何關于教師出鏡是否影響微課有效性的研究，梅耶多媒體學習理論則針對這一問題提出了相關參考。梅耶等試驗表明，發(fā)言者形象是否出鏡與學習效果無直接相關性。梅耶提出多媒體設計圖像原則，利用多媒體圖像呈現(xiàn)教學內容時，講解者沒必要出現(xiàn)在視頻上。

關于教師形象是否出鏡這一問題，筆者認為若無要求，教師形象不需要以小窗口形式出現(xiàn)在視頻上。一方面可以避免占用屏幕的有限資源，防止學生分散注意力，影響學習效率；另一方面，隨著網(wǎng)絡教學的不斷進步和發(fā)展，教師制作微課已成為日常工作，若出現(xiàn)教師形象在微課上一定程度會增加教師的負擔。關于是否全鏡出現(xiàn)或者完全不出鏡的問題，應根據(jù)實際情況和教學需求而定。

三、總結

微課是現(xiàn)代科學技術以及教學改革不斷發(fā)展的產物，對提高教學質量具有重要作用，因此，教師為了保證學習效率，必須制作出高質量的微課。這就要求教師不僅要熟練掌握PPT、CS等軟件技術的具體操作方法，還應在微課制作時結合一定理論支撐，將多媒體教學理論、教育心理學理論等運用于微課的設計與制作中，制作出符合學習學習規(guī)律、認知機制的微課，提高課堂教學質量。

參考文獻：

[1]鄭紹婷.基于梅耶多媒體學習理論的普通話教學[J].甘肅教育，2011（7）：31.

第3篇：設計美學的認知范文

關鍵詞 產品設計；審美體驗；視覺美學；情感反應

分類號 B849：C93

隨著產品的核心屬性（例如質量和功能）變得越來越同質化，企業(yè)開始將他們的差異化努力方向從具體的產品特性轉向一些非有形特征，例如產品設計的美學（Brunner，Emery，& Hall，2008）。很多時候，產品設計不僅可以起到與消費者進行信息交流的功能價值，同時還可以提供一種美學欣賞性的享樂價值（Leder，Belke，Oeberst，&Augustin，2004）。產品設計的美學和符號價值是影響消費者產品選擇的重要因素（Creusen &Schoormans，2005），對企業(yè)產品戰(zhàn)略具有重要的實踐意義。產品設計為消費者提供的利益包括享樂性和實用性兩個方面（Chitturi，Raghunathan，&Mahajan，2008）。美學是產品享樂性利益的一個重要方面，消費者可以從具有審美吸引力的產品上獲得審美體驗的享樂性價值，具有審美吸引力的產品比標準化的產品往往具有更高的產品評價。當產品的實用性利益超過預期時，會引發(fā)消費者對產品和品牌的滿意，卻不能保證品牌忠誠；而當產品的享樂性利益超過預期時，就會使消費者對產品或品牌持有較高的忠誠度（Chitturi et a1.，2008）。可見，美學作為產品的享樂性利益對提高消費者的品牌忠誠具有重要意義。

然而，在產品設計的美學領域，還沒有一種系統(tǒng)的科學理論來指導實踐。在企業(yè)產品戰(zhàn)略中，管理者從美學角度對產品設計的指導僅僅處于一種經驗和直覺的階段，決策一直以來缺乏科學的依據(jù)（Hagtvedt & Patrick，2008）。已有的理論研究還比較零散，各研究間的相關性和連續(xù)性比較低。因而，有必要系統(tǒng)地梳理出相關理論和研究發(fā)現(xiàn)，以便為今后該領域的研究提供學術觀點的依據(jù)，以及使研究空白點和研究不足更清晰地呈現(xiàn)給消費者行為研究人員，從而推動該領域的理論發(fā)展。

1 美學的概念與作用機制

1.1 美學的概念

美學（aesthetic），是指與結構、協(xié)調、規(guī)則、美麗相聯(lián)系的物體的視覺形式和感覺經歷（Venkatesh & Meamber，2008）。美學是通過人類的視覺來影響人們對產品設計的感知和行為。視覺是人類五種感覺經歷中信息量最大，對消費者影響最明顯的一種感覺。產品設計的視覺美學（visual aesthetics）可以使產品更具表現(xiàn)力、啟發(fā)力和愉悅感。通常，美學價值和享樂價值是同時出現(xiàn)的，成功的產品設計往往對消費者提供了這兩種價值。作為經典美學的視覺藝術，它的創(chuàng)造和感知是通過人類史前數(shù)千年進化形成，它是語言形成之前人類相互交流的一種方式（Lindgaard &Whitfield，2004）。消費者可以從具有審美吸引力的產品和包裝上獲得審美體驗（aestheticexperience）。審美體驗是一種高水平的認知過程，認知、想象和感覺會在審美體驗中產生交互作用。審美體驗比知覺更具認知性，比單純的思考和想象更富于感覺，它要求想象、認知和知覺的協(xié)同介入。

1.2 審美體驗的作用機制

1.2.1 審美體驗的神經科學研究

審美體驗（aesthetic experience）具有享樂的價值，是一種提供自我獎勵（self-rewarding）的認知過程（Leder et a1.，2004）。神經科學的研究已經證實，具有美學的視覺刺激比丑陋的視覺刺激在大腦中與更高獎勵價值相聯(lián)系（Nadal，Munar，Capó，Rosselló，& Cela-Conde，2008）。對藝術品的理解會造成大腦中獎勵中樞的激活，獎勵中樞的激活會影響人們的美學偏好、判斷和接下來的決策（Lederet a1.，2004）。產品包裝設計上具有的美學價值越高，就越容易激發(fā)大腦中的獎勵系統(tǒng)，從而增加對產品的評價和偏好（Reimann，Zaichkowsky，Neuhaus，Bender，& Weber，2010）。Munar等（2012）通過腦磁圖描記術（MEG）記錄了被試看到美學視覺刺激時的大腦活動。通過事件相關區(qū)域（Event-Related Field，ERF）進行分析時，美和不美視覺刺激的大腦活動沒有顯著差別。而時間頻率（Time Frequency，TF）分析顯示，進行美的刺激時腦電波振蕩力在四個頻段（θ，α，β，γ）上顯著強于不美的刺激。黃子嵐和張衛(wèi)東（2012）系統(tǒng)地回顧了神經美學取得的成果，發(fā)現(xiàn)與審美加工相關的腦區(qū)主要涉及感知覺、運動、情緒以及獎賞等機能系統(tǒng)。

1.2.2 審美體驗的信息處理模型

Leder等（2004）開發(fā)了審美體驗的信息處理模型，該模型中審美體驗包括五個階段：知覺分析，內隱記憶整合，外顯分類，認知控制和評價。根據(jù)他們的觀點，審美體驗是一種認知過程，它伴隨著不斷提升的情感狀態(tài)從而引發(fā)審美情感。藝術是美學研究的經典領域，對藝術的暴露為感知者提供了一種挑戰(zhàn)性的場景，感知者要去成功地分類、理解和征服這件藝術作品，整個過程就是審美體驗。

審美體驗的第一步是對藝術品進行知覺分析。在這一階段，很多知覺變量都會影響人們對審美偏好的判斷。審美體驗要依賴于內隱記憶的整合，這一過程往往在意識之外。在外顯分類階段，對藝術品的處理會受到感知者的專業(yè)技術和知識所影響。對美學風格的成功分類會提供給人們一種自我獎勵式的認知經歷。認知控制階段和評價階段是緊密相連的，兩個階段建立了反饋循環(huán)。認知控制階段的結果會不斷地被評價。認知控制階段會進行藝術相關的解釋和自我相關的解釋，而評價階段會得到認知狀態(tài)的理解和情感狀態(tài)的滿足。認知性評價會引起審美判斷，而情感上的滿足會引起審美情感，該情感是整個信息處理過程的副產品（Leder et a1.，2004）。

Leder等（2004）提出的審美體驗的信息處理模型，著重存在于藝術品上的美學的感知和處理，從而解釋了人們?yōu)槭裁磿凰囆g吸引。雖然該理論模型對審美體驗的處理過程具有普遍性的意義，但是與企業(yè)產品設計中美學的感知和處理還存在很多差異。例如，相對于在展覽館中觀看藝術品，產品設計中審美體驗是一種未預期的、低卷入的和非意識的過程。很多企業(yè)產品設計的美學往往沒有達到藝術的高度，但是也會提供給消費者一種審美體驗。因此，產品設計的審美體驗的內在作用機制需要學者們在未來進一步探討。

1.2.3 審美體驗的情感反應過程

消費者對產品設計的反應可以分為認知和情感兩類，情感反應在效價上又可以分為積極和消極兩類。對產品設計的審美反應是一種積極的情感反應，它源于強烈的積極情感和愉悅（Bloch，1995）。這些積極感受在與物體交互中以意識或非意識的形式出現(xiàn)（Veryzer，1993）。Holbrook和Zirlin（1985）將審美反應（aesthetic response）定義為，一種深入感受到的經歷，該經歷僅因為它本身而喜愛，而沒有考慮其他的實用性原因。審美反應源于設計和產品的感覺屬性，而非功能屬性（Bloch，1995）。例如，高檔瓷器的購買者是從瓷器的外觀上而非耐用性上獲得審美體驗。在審美體驗的情感反應過程中，以下四個方面具有重要的作用。

一是反應時間。在心理學研究中反應時間常作為探索人們心理過程的工具，例如問題解決中的知覺編碼，記憶提取等。反應時間（reaction time）可以有效測量人們的基本心理過程，是理解審美體驗內在作用過程的重要變量（Sternberg，2004：de Tommaso et a1.，2008）。從刺激到反應的這段時間中會發(fā)生一系列心理過程，這一過程包括刺激的察覺、識別和反應（Sternberg，2004）。反應時間是情感過程的一種有效測量方法，反應時間的測量可以是從被試已經識別一個刺激到對它做出反應的時間，也可以是從被試發(fā)現(xiàn)刺激的存在到做出反應的時間（Sternberg，2004）。

de Tommaso等（2008）利用神經科學的研究方法發(fā)現(xiàn)，當看到美麗的圖畫時被試的反應時間會稍微變慢。這是由于美學刺激與普通刺激相比造成了更強烈的情感反應（Chatterjce，2004）。增加產品設計的審美吸引力會引發(fā)人們更多的情感反應，從而增加人們對具有美學價值的產品設計的反應時間（Reimann et a1.，2010）。

二是處理流暢度。處理流暢度是指當處理一個刺激時，人們所經歷的認知容易度（Landwehr，Wentzel，& Herrmann，2010）。引發(fā)流暢度體驗的因素包括產生思考和存取記憶的容易度以及對外界刺激的處理容易度（Novemsky，Dhar，Schwarz，& Simonson，2007）。對刺激的感知流暢度體驗是一種元認知體驗。在決策過程中主觀元認知體驗會影響形成偏好的感知困難程度（Novemsky et a1.，2007）。當思考一個判斷時人們會認為所獲得的體驗與那個判斷有關，該過程與關涉原則（Aboutness Principle）相一致。關涉原則指出人們會錯誤地認為同時發(fā)生的不相關事件是相關的，否則它們不會同時出現(xiàn)（Higgins，1998）。人們對刺激的流暢度體驗較低時會將認知困難歸因于刺激物本身從而降低對刺激物的評價。

流暢度歸因模型（Fluency-attribution model）指出人們會將刺激的感知流暢體驗歸因為對刺激物的喜愛（Winkielman & Cacioppo，2001）。處理流暢度會直接影響人們對產品設計的審美體驗。對產品設計的視覺刺激處理越流暢，對該產品設計的美學評價會越高。在Winkielman，Schwarz，F(xiàn)azendeiro和Reber（2003）的實驗中，被試看到了一幅清晰的物體圖片（例如，一把鎖），圖片上還帶有一個單詞。人們會更喜歡那些單詞與畫具有概念聯(lián)系的圖片（例如，鎖或鑰匙），而不是那些單詞與畫缺乏聯(lián)系的圖片（例如，雪）。通過單詞啟動，人們會增加對詞圖匹配圖畫的處理流暢度和審美偏好。

單純曝光效應指出人們會更偏好那些重復曝光的刺激（Winkielman & Cacioppo，2001）。人們對重復曝光的刺激處理流暢度更高，這反應在人們可以快速識別這些刺激，對刺激的細節(jié)信息具有更高判斷能力，以及降低了相關大腦區(qū)域的激活閾限。在消費者接觸產品設計的早期階段，即暴露頻率較低時，產品信息處理的流暢度會強烈影響審美體驗的過程（Winkielman et a1.，2003）。因此，如果消費者僅有一次機會觀察產品，流暢度信號對形成判斷具有重要影響。但是，在產品信息多次暴露給消費者后，流暢度信號對判斷影響的程度就會下降（Novemsky et a1.，2007；Landwehr eta1.，2010）。

此外，人們還會更偏好平均的、典型的、對稱的和所謂“好”的圖形，因為這些都與更快更有效的處理相關。典型性、重復曝光、提高清晰度、知覺和概念啟動、增加刺激的持續(xù)時間，這些都會加強對刺激的流暢度體驗（Winkielrnan，Halberstadt，F(xiàn)azendeiro，& catty，2006）。流暢度的測量方法主要有自我報告（self-reports）、反應時間和面部肌電描記術（facial EMG）（Winkielman &Cacioppo，2001）。

對產品視覺信息的處理流暢度會影響對視覺刺激的積極情感（Winkielman et a1.，2003）。處理容易度會造成積極的情感反應，并引發(fā)更積極的產品評價（Winkielman et a1.，2003）。此外，根據(jù)享樂流暢度假設，處理容易度的影響在積極情感狀態(tài)下會更明顯（Winkielman & Cacioppo，2001）。對產品設計的視覺刺激的處理容易度會影響人們的流暢度體驗，從而影響審美體驗的過程。在這一過程中，具有審美吸引力的視覺刺激更容易被人們進行處理，流暢容易度不僅引發(fā)了人們對刺激的處理流暢度體驗，還造成了積極的情感反應。人們會把積極的感受歸因為對產品設計本身的喜愛，從而提高了對產品的美學評價和偏好。

三是愉悅與喚起。審美體驗的發(fā)生會伴隨一定程度的愉悅和喚起。愉悅和喚起是任何情感體驗的兩種核心成分（Russell，1980），產品設計引發(fā)的具體情感反應包含不同比例的愉悅和喚起。例如。在汽車車燈和散熱器護欄的設計上呈現(xiàn)開心的臉（彎彎的“眼”和上揚的“嘴”）引發(fā)的愉悅程度是高于喚起程度的，而生氣的臉（斜向上的“眼”和耷拉的“嘴”）引發(fā)的喚起程度是高于愉悅程度的（Landwehr，McGill，& Herrmann，2011）。產品設計可以通過引發(fā)相應的愉悅，喚起模式（pleasare-arousal pattern）來影響產品評價和行為傾向（Landwehr et a1.，2011）。

喚起是有關一個人警覺或興奮度的心理生物狀態(tài)（Berlyne，1971）。人們會對產品的刺激性屬性感覺到喚起。經歷的喚起與美學評價之間的關系是成曲線關系的。根據(jù)Berlyne（1971）的研究，在一個刺激引發(fā)美學評價的過程中存在兩種不同的系統(tǒng)。第一，隨著喚起的增加，基本獎勵系統(tǒng)被激活。當基本獎勵系統(tǒng)激活時它反應給人的信號是高興。結果，這些積極的感覺會與該刺激相關聯(lián)，造成積極的評價。但是，第二個系統(tǒng)“基本厭惡系統(tǒng)”也會由于喚起水平的增加而激活（Silvia，2005）。當基本厭惡系統(tǒng)激活時它傳遞給人的信號是不高興。但是，基本厭惡系統(tǒng)比基本獎勵系統(tǒng)具有更高的激活閾限，只有相當高的喚起水平才會降低美學評價（Berlyne，1971）。通過產品設計不容易引發(fā)高水平的喚起。對于大部分產品設計來說，只有基本獎勵系統(tǒng)會被激活，因而產品設計引發(fā)的喚起與該設計的美學評價之間存在正相關關系（Blijlevens，Carbon，Mugge，& Schoormans，2011）。

產品的享樂性利益是指消費品的審美性、體驗性和娛樂相關的利益（Chitturi et a1.，2008）。依據(jù)Chemev（2004）和Chitturi，Raghunathan和Mahajan（2007）的研究，消費具有出色享樂性利益的產品會引發(fā)更強烈的趨利型情感，如高興和興奮。實現(xiàn)享樂利益的趨利目標會引發(fā)高興和興奮的感覺，這些感覺都屬于高喚起感覺（high-arousal feelings）（Roseman，1991）。產品設計的美學是一種享樂性價值，審美體驗可以使得消費者獲得產品的享樂性利益，從而使消費者在情感上感到高興和興奮。而高興和興奮是愉悅的前置感覺（antecedentfeelings），愉悅會伴隨高喚起水平（Chitmri et a1.，2008）。由此推斷，人們在產品設計的審美體驗過程中會感到愉悅和高喚起。

四是認知負荷。在高認知負荷情況下，情感反應會最大限度地影響判斷和決策，包括審美體驗對判斷和決策的影響。根據(jù)精細加工可能性模型，當人們在高認知負荷時，會降低中樞路線的信息處理而增加邊緣路線的處理（Petty，&Cacioppo，1986）。審美體驗在信息處理模型中屬于邊緣路線的處理，屬于情感為基礎的信息處理。由于認知負荷會影響中樞路線和邊緣路線的發(fā)生程度，因而認知負荷會影響審美體驗的發(fā)生以及作用過程。隨著認知負荷的增加，邊緣路線處理的可能性也會增加，從而增加了人們對產品設計的審美體驗。

在Batra，Brunel和Chandran（2009）的研究中，當處于高認知負荷的狀態(tài)下，被試的處理能力會受到限制，會進行情感為基礎的處理過程，從而始終偏好外觀吸引力最高的選項。而在低認知負荷下，外觀吸引力未必越高越好，人們會懷疑高審美吸引力的產品性能不夠好，從而使偏好出現(xiàn)先增后減的過程。內隱理論的資源依賴觀點認為，在被試有動機和能力處理信息時，內隱理論的利用程度會增加（Schwarz，2004）。在高認知負荷的情況下，被試沒有足夠的處理能力利用內隱理論對信息進行精細化處理，無法整合外部信息調整他們的推斷。取而代之，被試會使用源自于產品審美吸引力的情感信息對產品的性能進行推斷（Batra et a1.，2009）。

可見，認知負荷不僅會影響審美體驗的產生程度，還會影響審美體驗對產品評價和偏好的作用過程，在高認知負荷的情況下審美體驗對產品評價和偏好的影響始終是正向的，而在低認知負荷的情況下，審美體驗對產品評價和偏好的影響會經歷先正后負的過程。在產品外觀的審美吸引力較低、適中和稍高的情況下，兩者的關系是積極的，而在審美吸引力較高時，審美體驗反而引發(fā)了對產品性能的消極聯(lián)想從而降低了產品評價。

2 審美體驗的前因與后果

2.1 影響審美體驗的重要設計因素

很多產品設計因素都會顯著影響消費者的審美體驗。這些設計因素既包含具體的圖形與結構元素的組合與搭配，也包含一般性的產品設計因素。

2.1.1 圖形與結構

圖形元素（例如，顏色和商標）和結構元素（例如，形狀、大小和材料）是影響消費者審美體驗的重要設計因素。已有研究探討了顏色對審美偏好的影響（Martindale & Moore，1998，），特定形狀與顏色的搭配（Jacobsen，2002），顏色組合偏好（Deng，Hui，& Hutchinson，2010），以及對稱性偏好（Tyler，2002）等問題。如果特定符號與某一群體的文化價值觀和道德觀相一致，那么包含該符號的物體對這一群體就是有審美吸引力的。

Eckman（1992）總結了有關圖形和結構的主要設計原則：統(tǒng)一、平衡、韻律、比例、規(guī)模、強調、協(xié)調、對比和方向。但是，在一件特定產品上的形狀、顏色或大小所表現(xiàn)的美學、符號、生物工程學或功能性的價值是因人而異的（Creusen & Schoormans，2005）。美學和符號性的產品價值是非常個人化的，一個人可能喜歡圓形，而另一個卻可能喜歡矩形?？梢姡环N具體類型產品的價值感知被形狀、顏色和大小所影響的程度是有限的，有必要探討更一般化的產品設計因素。

2.1.2 新奇性

新奇性（novelty）是指，基于當前形式與過去經歷形式的比較，對圖形單元（units）和它們的組織感知到新穎（Fiore & Kimle，1997）。如果產品與其他產品非常相似，那么該產品就缺乏新奇性。對于時尚和服飾產品，前衛(wèi)的風格（例如后現(xiàn)代風格）會被認為是新奇的?；竞徒浀涞娘L格則是缺乏新奇的，因為消費者已經對它們非常熟悉（Fiore & Kimle，1997）。在產品設計中，新奇性對產品吸引力的評估具有重要的影響（Veryzer &Hutchinson，1998）。消費者會偏好不同新奇水平的產品，消費者對新奇的偏好程度是成倒U型的（Seifert，2011）。在美學形式中，每個民族或國家對新奇性的偏好也有差別，因為文化會影響人們對新奇水平的偏好（Fiore & Kimle，1997）。

2.1.3 復雜性

復雜性（complexity）是指來源于圖形單位（units）的數(shù)量和實體品質（physical quality）的刺激程度，圖形單位間相異的程度，以及這些圖形單位排列的組織化程度（Day，1981）。經典美學理論指出了愉悅與復雜性之間的倒U型關系，在適度的復雜水平下才能達到最高水平的愉悅度（Berlyne，1974）。低復雜性的物體具有低的刺激水平，與適度的復雜水平相比造成了較少的愉悅感；而高復雜性則會導致困惑，同樣造成較少的愉悅感（Fiore & Kimle，1997）。復雜性與偏好之間的關系也成倒U型關系，適度復雜的產品是最受人喜愛的（Cox & Cox，2002）。Creusen，Veryer和Schoormans（2010）調查了復雜性和對稱性對消費者產品偏好的影響，他們發(fā)現(xiàn)消費者通常偏好低復雜且高度對稱的產品，并且復雜水平影響了人們對美學的感知。當產品的功能和質量對消費者來說更重要時，他們對產品復雜性偏好會增加；當產品的美學和易用性對消費者來說更重要時，他們更偏好低復雜性的產品設計（Creusen et a1.，2010）。

2.1.4 典型性

典型性（typicality）被定義為一個物體能代表一種類別的程度（Blijlevens et a1.，2011）。從這個視角看，典型性被視為是一種好例子（goodness-of-example）的測量（Hekkert，Snelders，& van Wiefingen，2003，），一個典型的物體最適合用來代表一類物體。產品設計的典型性會顯著影響消費者的審美體驗（Orth & Malkewitz，2012）。過去有關典型性對美學評價的影響存在不同。一部分研究認為，人們偏好典型性物體勝于非典型性物體，因為人們傾向于使用和他們當前知識相吻合的物體（Veryzer &Hutchinson，1998）。典型性與美學評價的正相關性源于對當前知識的成功保留（Armstrong &Detweiler-Bedell，2008）。人們對典型性比非典型性物體的處理流暢度更高，從而使人們更偏好典型性物體（Winkielman et a1.，2006）。另外一些學者認為，非典型的產品設計比典型產品設計更具有吸引力（Schoormans & Robben，1997）。一種非典型刺激不能被輕易分類，促使感知者解決“謎題”，他將會主動捕捉內部或外部信息至現(xiàn)存知識系統(tǒng)，以解決當前的問題（Heckler & Childers，1992）。非典型產品設計會由于成功擴展了知識而被積極的評價（Armstrong & Detweiler-Bedell，2008）。

Landwehr等（2010）的研究試圖解決上述矛盾，他們認為產品設計的典型性與消費者偏好之間的關系受暴露程度的調節(jié)。因為流暢度為基礎的影響出現(xiàn)在信息處理的早期階段（Winkielman et a1.，2003），如果消費者只有一次機會觀察產品，那么流暢度對形成判斷十分重要。但是，如果消費者受到多次暴露，他們會從產品上得到更多的信息，處理流暢度就不再是唯一的可得信息（Novemskyet a1.，2007）。因而，典型性產品設計會首先引發(fā)積極的反應，但當所有的產品特征都被提取后人們對它的偏好就會下降。而非典型性設計會在多次暴露后更受歡迎（Landwehr et a1.，2010）。

2.1.5 統(tǒng)一性

統(tǒng)一性（unity）是指各設計元素之間具有一致性，這些設計元素看上去是一個整體或者存在視覺聯(lián)系而不是偶然被聚合在一起（Veryzer &Hutchinson，1998）。統(tǒng)一性較高的設計的各部分之間是“匹配”的或具有視覺相似性。接近（即元素之間相互靠近以形成群體）、相似（即元素之間相似以形成群體）、共同趨勢（common destiny）（即一個圖形的各部分具有相同的趨勢以形成單元）的完形法則（Gestalt Laws）是達到統(tǒng)一性的方法（Veryzer & Hutchinson，1998）。當模特的服裝搭配較好且飾品作為服裝的補充出現(xiàn)時，模特的服飾吸引力較高；而當模特的服裝搭配和飾品在顏色、風格和圖案上不匹配時，模特的服飾吸引力較低（Lennon，1990）。服飾的統(tǒng)一性不僅影響了人們對服飾的審美體驗，還影響了人們對模特社交能力的判斷（Lennon，1990）。最近有研究發(fā)現(xiàn)，統(tǒng)一性作為一種重要的設計要素會顯著影響使用者對計算機界面美學的感知（Altaboli & Lin，2011）。美學元素之間的組合會顯著影響人們的感知，當產品設計的各元素統(tǒng)一性較高時消費者可以從中獲得更高的審美體驗。

2.1.6 藝術注入

藝術是美學研究的典型領域（Leder et a1.，2004）。產品的藝術性會有力地影響消費者的感知。藝術注入（art infusion）是指藝術的呈現(xiàn)對產品相關的消費者感知評價的一般影響。與視覺藝術相關的奢侈感知會從藝術品溢出至產品，從而引發(fā)更優(yōu)的產品評價（Hagtvedt & Patrick，2008）。Hagtvedt和Patrick（2008）的研究驗證了藝術注入在包裝、廣告和產品設計本身都會對消費者的產品評價造成積極影響。根據(jù)Hagtvedt和Patrick（2008）的觀點，藝術注入可能存在兩種不同的影響，內容依賴性影響和內容獨立性影響。前者是指，藝術注入效應依賴于藝術品的內容，不同藝術品之間也存在不同。積極效價內容可能會引發(fā)積極的產品評價，而消極效價內容會引發(fā)消極的產品評價。后者是指，藝術不同于其他的感覺刺激，它具有一般性的積極屬性。即無論藝術作品的內容是什么，都會積極影響人們的產品感知和評價。研究結論支持了第二種可能的影響。Venkatesh，Joy，Sherry和Deschenes（2010）使用隱喻抽取技術（Zaltman Metaphor ElicitationTechnique，ZMET）探索了時尚、藝術和身體之間的聯(lián)系。時尚是一種“可穿的藝術”，消費者通過穿著富含藝術內涵的時尚服飾提高了自身的外觀吸引力并加強自我認同（Venkatesh et a1.，2010）。藝術注入不僅可以提高產品的審美吸引力，還可以通過服飾提高消費者自身的外觀吸引力。

2.1.7 產品屬性與文化情境的匹配性

美是存在于觀看者眼中的，美的感知是客觀與主觀交互的結果。上述影響審美體驗的設計因素都是從產品的客觀屬性出發(fā)，而感知者的主觀因素與產品屬性的匹配性也會影響審美體驗的發(fā)生。有研究發(fā)現(xiàn)，產品的符號屬性會與文化情境發(fā)生交互作用從而影響消費者的美學判斷（Chattaraman，Rudd，& Lennon，2010）。人們對同一物體的審美反應是具有可塑性的，這依賴于物體在不同文化情境中所代表的符號價值（Chattaramanet a1.，2010）。因此，產品在不同文化情境下所擁有的符號屬性會影響消費者對產品設計的審美體驗。以顏色為例，顏色是影響消費者審美體驗的一種重要產品屬性。根據(jù)Elliot，Maier，Moiler，F(xiàn)riedman和Meinhardt（2007）的觀點，顏色的功能性價值源于顏色在不同情境中表達的特定含義，對顏色的感知會激感、認知和與內涵相一致的行為。例如，白色在西方情境中被消費者認為是純潔的象征，白色婚紗是最受西方消費者歡迎的，白色婚紗給西方人帶來了較高的審美體驗；而在中國的某些農村地區(qū)卻最忌諱白色婚紗，他們認為白色是葬禮的象征，從而降低了這些人對白色婚紗的審美體驗。當產品屬性與消費者的文化情境高度匹配時，消費者會從產品設計上獲得更高的審美體驗。

2.2 影響審美體驗的個體因素

從消費者角度來看，不同消費者面對同樣產品設計的感知和反應是不同的，這取決于消費者自身的特性。設計才智（design acumen）反應了人們識別、分類和評價產品設計的能力（Seifert，2011）。設計才智不僅存在于設計者的頭腦中，也存在于那些對出色設計有識別能力的消費者中。設計才智是一種重要的消費者特征（Orth & Malkewitz，2012）。消費者具有不同水平的設計才智，這意味著具有高設計才智的消費者有能力做出更快的感覺連接，以及偏好更復雜的產品設計（相比于低設計才智的消費者）（Seifert，2011）。天生具有設計才智的消費者會根據(jù)產品實際設計形成自己的偏好，而那些設計才智較差的消費者會更多依賴于外在線索，例如品牌知名度或者設計者的商標，而非產品的實際設計（Kristensen，Gabrielsen，&Zaichkowsky，2012）。設計才智可以通過不同的方式獲取。例如，一個人可以天生更易察覺優(yōu)秀的設計，或者通過廣泛的訓練和設計方面的經驗獲得。

Bloch（1995）和Bloch，Brunel和Arnold（2003）發(fā)現(xiàn)人們對產品外觀和設計的關注程度存在很大差異，并開發(fā)了測量產品視覺美學集中性量表（Centrality of Visual Product Aesthetics，CVPA）。Seifert（2011）證實了高CVPA的消費者對高新奇（vs.低新奇）的產品設計表現(xiàn)了更積極的審美反應。Brunel和Swain（2008）認為產品設計的美學評價受兩種距離的影響，一種是產品與刻板間的距離（新奇性），另一種是產品與理想間的距離，這兩種距離的相對權重受消費者美學專業(yè)性（aesthetic expertise）影響。其中，美學專業(yè)性可以通過CVPA測量。

此外，還有很多消費者個性特征會影響審美體驗，例如人格、生活方式、心理統(tǒng)計變量（個人主張和見解、興趣愛好、價值觀等）和人口統(tǒng)計變量（收入、教育水平、職業(yè)、性別、年齡等）（Eckman，1992）。例如，女性與男性對美學刺激的判斷存在差異。男性更偏好濃烈的色彩、較重的材質和矩形，而女性更偏好柔和的顏色，柔軟的質地和圓形。一些人對美學的感受主要通過天生的感覺，而另一些人的美學判斷則主要受文化影響。但是，這些消費者個性如何具體影響消費者對美學產品設計的行為反應還沒有得到充分探索。

2.3 審美體驗對消費行為的影響

具有審美吸引力的產品會得到積極的品牌評價（Kreuzbauer & Malter，2005）。如果兩件產品在功能和價格上是相似的，那么消費者會更喜歡那個具有審美吸引力從而給人們帶來愉悅心情的產品（Seifert，2011）。視覺美學會使消費者的感知發(fā)生偏差（Hagtvedt & Patrick，2008；Hoegg，Alba，&Dahl，2010）。美學情境（例如包裝）之所以會引發(fā)感知偏見是因為人們會注意到突出的外觀特征（Deng & Kahn，2009）。雖然美學線索對質量來說并非具有診斷性，但是對美學線索的反應會影響到更多診斷性感覺線索（sensory cues）。有學者在實驗中發(fā)現(xiàn)，即使產品評價是基于實際品嘗，品牌標簽或產品的顏色視覺線索還是會影響消費者分辨質量的能力（Hoegg & Alba，2007）。

Hagtvedt和Patrick（2008）研究發(fā)現(xiàn)，產品設計和包裝上的視覺藝術會溢出至產品，從而影響對產品的感知和評價。在其他領域，這種溢出效應也已經得到不少的理論探索。例如，音樂會影響消費者對不相關產品的評價。聽喜歡或不喜歡的音樂直接影響了暴露于其中的產品的偏好。音樂會直接影響聽眾的心情和購買意向，而不需要影響和干擾認知（Alpert & Alpert，1990）。感染效應（Contagion Effect）指出，在直接或間接聯(lián)系的兩個物體之間存在一種相關的機制，使得一些特性從一個物體持續(xù)地傳遞至另一物體（Hagtvedt &Patrick，2008）。因而，產品設計和包裝的審美吸引力越高，消費者對產品評價會由于溢出效應和感染效應而提高。

Batra等（2009）發(fā)現(xiàn)產品外觀的審美吸引力未必越高越好。在缺乏外部信息的時候（例如，品牌聲譽），相對于適中視覺吸引力的產品，消費者會懷疑高視覺吸引力產品的使用功效。“好看即好用”的規(guī)則只在較低和適中視覺吸引力的產品上有效，對于高視覺吸引力的產品并不適用。但上述過程只在缺乏外部信息時有效，當出現(xiàn)強品牌信息時高視覺吸引力的產品將同樣遵循“好看即好用”的規(guī)則。該結論的理論依據(jù)來自于社會心理學的研究，外表特別有吸引力的人反而會引發(fā)消極推斷，例如相對于外表中等或稍微有吸引力的人，外表特別有吸引力的人被認為是不夠聰明的（Eagly，Ashmore，Makhijani，& Longo，1991）。

包裝是產品的一種重要美學情境，當消費者對產品質量沒有先前經驗時，包裝美學會變成影響消費者預期的關鍵營銷行為（Honea & Horsky，2012）。就像一個人的外表是用于推斷一個人特點的首要信息，包裝是產品第一個可觀察到的直接信號。但是，產品包裝并非審美吸引力越高越好，適當?shù)亟档彤a品包裝的審美吸引力反而可以增加產品評價。Honea和Horsky（2012）指出，優(yōu)質產品在美學中性化（例如平淡的或非獨特的包裝）的包裝下（vs.有審美吸引力的包裝下）會產生更多的積極評價。期待與實際產生的差別會使消費者驚訝，這種積極的反應中介了美學與評價的關系。而劣質產品在美學中性化的包裝下（vs.沒有審美吸引力的包裝下）會產生更多的消極評價。期待與實際產生的差別會使消費者失望，這種消極的反應中介了美學與評價的關系。產品包裝通過影響期待與實際間的差別加強了對比經歷。該對比效應使消費者對產品的感知發(fā)生偏差。

此外，優(yōu)化產品的美學屬性還可以進一步提高消費者對產品的卷入度（Martin，1998）。不難想象，具有出色美學設計的產品更容易引發(fā)消費者對它的注意以及進一步的觀察。產品包裝設計的美學價值越高，消費者在情感上對產品的卷入度越高（Reimann et a1.，2010）。有關審美設計與標準化設計的研究發(fā)現(xiàn)，對于經常購買的產品，人們更愿意選擇那些包裝具有很強審美吸引力的不知名品牌，以及支付更多價錢（Reimann et a1.，2010）。設計上具有美學價值的產品，在它的功能價值被消耗后還會被消費者繼續(xù)珍藏和保留（Martin，1998）。

3 總結與展望

從上述文獻的梳理中可以看出，該領域中的研究主要涉及審美體驗的內在作用機制、企業(yè)如何從美學角度進行產品設計、審美體驗如何影響產品評價和購買、消費者個性在這些過程中的作用。產品設計的視覺美學是一個尚未被充分開發(fā)的研究領域，學者們對研究問題的對象和內容還沒有統(tǒng)一的觀點，各研究間聯(lián)系程度較低，研究零散不成體系。未來研究需要為該領域中已有的各類研究確立理論地位，使該領域的理論發(fā)展具有更清晰的脈絡。

在產品設計的視覺美學領域，還存在很多研究結果的矛盾。例如，一些研究主張產品外觀的審美吸引力越高，通過溢出效應會引發(fā)更好的產品評價（Hagtvedt & Patrick，2008；Kreuzbauer &Malter，2005），同時，也有研究主張通過降低產品包裝的審美吸引力，制造積極的情感反應（驚訝）來提高產品評價（Honea & Horsky，2012）。有學者主張通過提高產品的新奇性增強美學評價（Seifert，2011；Hutchinson，2008）。新奇性與熟悉性是相對的（Hekkert & Leder，2008），也有學者認為熟悉度的增加會提高對美學物體的偏好（Leder et a1.，2004）。總體來說，該領域各研究之間仍存在不少矛盾問題需要得到解決。

第4篇：設計美學的認知范文

[關鍵詞]關注情感 開掘教材 錘煉語言

[中圖分類號] G633.3 [文獻標識碼] A [文章編號] 16746058（2015）160026

初中語文閱讀教學，一直以來都追求所謂的效率，追求學生對語言文字的運用，而對教學中應有的美感體驗則很少涉及，這其實是對語文學科本體性認知的一種嚴重誤解。初中語文教學要在深入把握學生認知實際的基礎上，遵循應有的教學原則，強化審美體驗的教學流程，讓學生在享受語文審美愉悅的過程中提升語文能力。

一、關注情感激發(fā)，在課堂中營造美學磁場

古語有云：批文以入情。沒有情感的介入，文本的認知、心智的發(fā)展都會受到嚴重的影響。語文課堂上真摯的情感如同劑，不僅使原本僵硬枯燥的文字散發(fā)出獨到的人文意蘊，更為學生的學習體悟提供了真實可感的情境，學生的情感在學習中自然地交流、體悟、交匯，形成了有效磁場，更加有利于他們的智力運轉。因此，在課堂流程設計的過程中，教師在激發(fā)學生情感的基礎上誘發(fā)學生的認知欲望，充分發(fā)揮群體心理的感染功能，從而為真正地感悟文本奠定基礎。

例如，一位教師在執(zhí)教《紀念白求恩》時，并沒有直接引導學生進入文本，而是先為學生真情誦讀了白求恩的介紹以及國際知名人士對他的評價，以理性的語言澆灌學生的內在心靈，接著出示了白求恩的畫像以及其在中國中所做的突出貢獻，讓學生在沒有真正從文本的視角感知人物之前，通過多方面的途徑已經對文本中的人物有一定的了解和體驗。

這個教學片斷中，教師在引領學生正式進入文本之前，通過圖片、資料的補充與拓展，在學生意識中樹立白求恩偉岸的形象，充分激發(fā)學生對文本人物的景仰和敬佩之情，營造濃郁的情感氛圍，提升學生的認知能力。而之后的學習中，學生由于有了自身的認知積淀，就能夠順利走進文本，有效地提升了認知能力，獲取了有效的資源。

二、開掘教材美點，在課堂中放大美感源頭

初中語文課堂意欲呈現(xiàn)美感，除了教師自身的教學語言之外，其美感都源自教材中的文本。因此，教師要通過深入的解讀，在教材中不同的角度和側面開掘相應的美學價值點，并引導學生在誦讀、品悟、揣摩、體驗中穿透文字的表層，深入地體會蘊藏于文本中的語言之美、人性之美、情感之美。這樣的閱讀教學不僅洋溢著濃郁的語文氣息，更充盈著豐實的情感認知，激發(fā)了學生的學習興趣，將原本被動的學習轉變?yōu)橹鲃犹角?，促進學生語文能力的有效提升。但遺憾的是，很多教師為了凸顯課堂的教學美感，沒有從教材文本出發(fā)，而是在音樂選擇、課件制作等層面入手，雖然也形成了一定的美感體驗，但這種本末倒置的做法將語文本體性的內容喪失殆盡，得不償失。

例如，在教學《海燕》一文時，一位教師在整個教學中引領學生從側面入手不斷地鉆研文本，感知文本在表述抒情中的語言之美，感受作者在語言表達中的思維之美，想象鮮活可感的畫面之美，揣摩文本事物的造型之美。教師有序的教學組織，幫助學生提升認知能力，幫助學生反復閱讀感知課文內容，學生在體驗中欣賞美，享受了愉悅的審美體驗。

三、錘煉教學語言，在課堂中營造美學氛圍

挖掘教材中審美教學內容，需要教師運用精美的語言，加以組織、協(xié)調與引導。教師除了要關注硬件性的美學資源，更要在教學中充分發(fā)揮自身的軟件元素。教師在課堂教學中語言的精彩對于學生心智發(fā)展、情感體驗都具有不可或缺的指導價值。無論是智慧幽默的點評，還是聲情并茂的范讀，無論是深入淺出的講授，還是靈動機智的追問，都對教師提出了較高的要求，教師要對自身的每一句教學語言進行設計。因此，教師要追求自身語言的正確、簡潔、雅致，在錘煉與預設中為課堂的美學元素增添一道亮麗的風景線。

第5篇：設計美學的認知范文

建筑學是除醫(yī)學以外的另外一門五年制本科專業(yè)，學科培養(yǎng)時間長正是源于其綜合性強且特別強調應用能力培養(yǎng)。建筑學集社會、技術、藝術等多重屬性于一體，且與力學、聲學、光學、社會學、地理學、經濟學、心理學、歷史學等人文、自然領域聯(lián)系緊密。同時，建筑學注重知識的集成與運用，通過對建筑物及其周邊環(huán)境的研究，結合具體的應用實踐過程，培養(yǎng)學生綜合能力與創(chuàng)新能力。建筑學作為一門以實踐為對象的應用型學科，其發(fā)展動力與研究方向都來自真實而廣泛的社會與時代需求，因此把建筑學的培養(yǎng)目標定位于社會需求、市場需求，并不是貶低高等教育，反而更強調了教育為社會服務的本質。這就要求高校在在具體教學中不能單純流于形式，應結合新技術、新材料、新設備和具體實踐應用教學，培養(yǎng)出適合新時代建筑學科發(fā)展的應用型人才。

2建筑實踐教學存在的問題

2.1實踐教學課程設置機械化

當前建筑高校在實踐環(huán)節(jié)上普遍缺乏對理論課程操作的靈活度。由于總體教學方案制定的保守化，多數(shù)實踐教學被機械地設置在學習期末，導致實踐教學與理論教學脫節(jié)。在高年級設計課程的教學中，雖為真題真做，但學生對設計形式的追求過于理想化，真題設計大有紙上談兵之勢。這種訓練提高了學生的創(chuàng)作熱情，卻在一定程度上忽略了建筑設計的真實性、實踐性、嚴謹性，使學生對建筑實務的過程缺乏了解。在教學模式上的脫節(jié)，造成了建筑學畢業(yè)生在走上工作崗位后，面對設計任務時的孤芳自賞和無視社會需求而進行設計的現(xiàn)實。

2.2單位實習質量難以保障

高校擴招后，生產實習的學生大幅增加，加之在市場經濟條件下，傳統(tǒng)設計強院不愿接收本科實習生。即使進入設計單位實習，設計單位處于經濟效益的考慮普遍實行項目負責人制度，設計人員的報酬與業(yè)績掛鉤，安排實習的任務很難在人員、場地、時間上予以保證。大多數(shù)處于工期的應急需要，實習生基本承擔一些輔工作，在不同的項目中不斷被調配，難以全程跟蹤某一具體項目、體驗建筑設計（管理）的全部過程、接受系統(tǒng)訓練和學習。部分實習單位出于種種原因，實習負責人對實習目標和任務認識比較模糊，對實習內容缺乏細化的考核標準，客觀上給實習的組織、管理與評價帶來諸多困難和不確定性，這樣的實習往往是走馬觀花，流于形式，實習質量得不到保障。

3模塊化實踐教學的具體方法

模塊式技能培訓，是20世紀70年代初由國際勞工組織研究開發(fā)出來的以現(xiàn)場教學為主、以技能培訓為核心的一種教學模式。模塊化教學課程體系以就業(yè)為導向，以知識輸出為出發(fā)點，根據(jù)市場和科學技術對人才需求的變化構建課程體系。模塊化教學思路中各模塊并非是單一、孤立的，它的設置與認知規(guī)律本身高度吻合，即模塊之間的承接遞進關系反映著“由簡單到復雜，由表象到內涵”的認知規(guī)律，具有較強的邏輯性與連續(xù)性。對此，我們根據(jù)實際情況,把課程結構、教學內容按多元目標進行系統(tǒng)整合，重新整編的課程內容主要包括美術寫生、建筑認知、古建測繪和綜合技能四大模塊，除此之外，計算機設計實踐也貫穿整個大學的教學實踐，如CAD、SketchUp、Photoshop等繪圖軟件的運用。

3.1寫生模塊

以往的美術寫生教學方式類似于藝術專業(yè)的采風實習，現(xiàn)在隨著社會節(jié)奏的加快、電腦技術的普及和更加細致的分工，對于大多數(shù)建筑高校來講，美學類課程的教學目的已經由以前培養(yǎng)學生美學技能逐步演變?yōu)榕囵B(yǎng)學生的美學修養(yǎng)，相應的實踐教學要求有所降低，該環(huán)節(jié)一般設置在建筑學專業(yè)低年級，學生剛剛接觸建筑學，所學的專業(yè)知識和理論薄弱，希望通過這些寫生實踐加深學生對建筑設計和實際工程的理解，但其效果是非常有限的，并且建筑效果表現(xiàn)圖更多的已經由對色彩和美學構圖更加專業(yè)的美術專業(yè)來完成。因此，在當前社會分工和需求條件下，美學寫生模塊比例應適當減少。教學重點應把美術技法培養(yǎng)轉化為建筑美學素質培養(yǎng)，使學生能夠建立正確的審美觀，掌握常用的美學基本法則，并將這些知識運用到建筑表現(xiàn)中，進一步能為實際工程的方案打好審美基礎。

3.2認知模塊

建筑認知模塊其目的是讓學生了解不同風格、不同時期的建筑。建筑認知不受地域的局限，在路線的選取上，應突出“專題、專線”的認知模式，使認知更有明確性、目的性。學院結合學生的綜合認知能力，設置三條典型路線，即鄉(xiāng)土建筑認知路線、地域建筑認知路線和生態(tài)城市認知路線。這三條路線從鄉(xiāng)土到城市，從局部到整體，從傳統(tǒng)到現(xiàn)代，形成了系統(tǒng)的認知體系，使學生們充分了解建筑知識。并通過認知過程中教師不斷給學生們灌輸和傳達有關建筑的歷史、文化、構造和規(guī)范等方面的內容,使學生在潛移默化中養(yǎng)成良好的建筑視角、設計思維和規(guī)范化的設計要求。不同的地理環(huán)境影響了不同地域的建筑風格形式。2013年路線結合剛剛獲得“普利茲克建筑獎”王澍的作品，讓學生們重點參觀了南京三合宅、寧波博物館及南京四方當代藝術湖區(qū)。寧波博物館的設計以創(chuàng)新的理念，將地域文化特征、傳統(tǒng)建筑元素與現(xiàn)代建筑形式和工藝融為一體，造型簡約而富有靈動，外觀嚴謹而頗具創(chuàng)意。它的地域和歷史感與四方當代藝術湖區(qū)的現(xiàn)代氣息形成了鮮明的對比，讓同學們對地域建筑的理解有了更深層次的認識。2012年路線先后讓學生參觀了劉克成的富平陶藝博物館和馬清運設計的“玉柴石山”，觀察它們古樸的外觀造型、順應自然的空間形態(tài)以及精致的細部處理等。

3.3測繪模塊

古建測繪是建筑學專業(yè)本科生在完成《中國建筑史》理論課程之后，通過對現(xiàn)有古建筑的現(xiàn)場勘查，運用測量和制圖技術來記錄古建筑，以印證和鞏固在課堂上所學的理論知識，加深對古建筑群體組合、設計手法和裝飾特征的理解。在以往的古建測繪中，學生只是進行簡單的平面、立面的圖形練習。而古建筑測繪不僅僅是簡單的圖形練習，還要使學生達到對空間和形體初步認識的效果。古建測繪中最重要的就是確定古建筑的軸線和柱礎的位置，找出基準點和水平線。另外還要進行古建筑有關資料和圖紙的搜集，了解其歷史沿革和當前的整體情況，勘察現(xiàn)場，確認測繪條件，制定測繪計劃，確定測繪步驟等等。測繪完成后要求學生通過自己測繪所得數(shù)據(jù)和搜集的資料進行古建筑的模型制作，這樣可以使學生經歷從教學到圖形，從平面到立面、從空間到實體的認知和表現(xiàn)練習，讓學生從中感受到建筑空間和建筑形式的聯(lián)系。

3.4綜合模塊

綜合技能模塊主要包括高年級綜合設計課程、畢業(yè)實習和畢業(yè)設計。在高年級課程設計上設定某一課題，附設地形、道路、景觀、材料、結構、構造、工藝等諸多條件限制，引領學生進行學習知識到運用知識創(chuàng)新的轉變，建立起“設計的研究，研究的設計”觀念。畢業(yè)實習是讓學生在設計單位工作，全程跟蹤某一具體項目，掌握建筑設計（管理）的全部動態(tài)過程和時間把控。加之對計算機做圖的系統(tǒng)訓練，提高綜合技能和深入分析設計能力，在建筑技術與建筑法規(guī)方面的繼續(xù)拓展深造。畢業(yè)設計實踐教學的最后一個環(huán)節(jié)也是最重要的環(huán)節(jié)，引領學生從學習知識到運用知識的轉變，從設計手法到研究思想的創(chuàng)新?；灸Ｊ揭饤壱匀蝿諘鵀橹行牡囊徊?、二草、三草、正圖、答辯的被動模式，要采用開題、案例分析、實地調研、設計構思、建筑技術、設計輔導、公開評圖的多種形式教學模式。

第6篇：設計美學的認知范文

【關鍵詞】現(xiàn)代美學；構成要素；應用

對我國現(xiàn)代美學的研究，特別是對我國現(xiàn)代美學中的某些重要概念進行界定，都應以一定的歷史背景為前提，綜合考慮美學的民族性影響以及與外來思想相互融入這兩方面內容。為此，我們將中國現(xiàn)代美學的研究狀況歸納如下：前半期對中國現(xiàn)代美學的研究，主要是為啟蒙思想，而后半期則是為了重新塑造中華民族的光輝形象。

一、美與美學的概念

美是一種能夠喚醒人類的心靈和愉快情感的特質，它體現(xiàn)的是審美對象作用于審美主體的一種心理體驗。美學，是探析人內心這種特定的情感，分析該情感的形成原因、過程及本質等方面的一門科學，它研究的是人類對現(xiàn)實的審美關系。在這里，本文認為應把握住美的幾個基本特征：美，實質上是客觀與主觀的辯證統(tǒng)一，同樣，人類的審美活動也是確定與不確定性的統(tǒng)一。美的客觀性，表現(xiàn)為它是一種客觀存在，且來源于客觀世界。正是由于美的這種客觀屬性，使得人類在觀察和改造自然的過程中，產生了某種特定的審美心理以及某種特定的美學規(guī)律、標準。例如，人類經過長時間的實踐，觀察并掌握了自然物質材料間存在的各種組合方式和期間存在的某種聯(lián)系，歸納出了各種不同的形式美法則，這類法則即是人類在長期的實踐中創(chuàng)造出來的結晶，它不會因為人的意志而發(fā)生改變。

二、現(xiàn)代美學的構成要素及其特點

（一）現(xiàn)代美學的構成要素

1. 形式美

形式美是對美的形態(tài)產生的一種抽象知覺，形式因素（如物體的形、色、聲等）既表現(xiàn)為物體的實質性內容，同時也隱藏著某些觀念內容。人類可通過其視覺感官來接受形式因素，以及它帶來的物質刺激，并從中領會審美的愉悅。例如，某個物體根據(jù)一定的組合規(guī)律，將其形狀、色彩等形式因素結合在一起，我們在觀察該物體的形式美的同時，也能領會其中的某種情感。

2. 立體美

（1）比例。比例，即事物的整體與局部、局部和局部間存在的數(shù)量關系，一個整體通常都是由多個不同的比例關系構成的。線條可以改變物體原有的比例，其具有豎線加高、橫線加寬的特點，也就是垂直線能通過改變物體的比例來獲得某種獨特的審美效果。

（2）韻律。韻律聽覺藝術主要是運用韻律來獲得和諧的效果。尤其是在版面設計中，韻律感一般會通過相同或相似的構件，如文字、圖片等根據(jù)某種規(guī)則排列開來，使整個版面布局能達到統(tǒng)一、平衡的效果。

3. 技術美

技術美通常被運用到現(xiàn)代工業(yè)產品中，它通過新材料和先進的加工方式，如電鍍、拉絲、拋光等，能有效提高整個產品的質感和美感。巧妙的產品結構，實際上是技術與設計靈感的完美融合，如汽車的飛速、穩(wěn)定等，都能刺激人類的審美認知及內心的愉悅感受，這些都屬于技術美的范圍。在科技日益進步的今天，技術美感的實現(xiàn)需要以技術和工業(yè)設計美學的發(fā)展為支撐。

4. 意象與意境美

意象、意境是我國古典美學中的兩大重要概念，也是一對內涵與外延都比較廣泛的美學概念，它充分體現(xiàn)了“天人合一”的思想。進入現(xiàn)代美學后，美學的概念發(fā)生了變化，它不僅被納入到了西學的認識領域，同時也激發(fā)出了其自身獨特的傳統(tǒng)美學特性。此外，從整體角度來看，現(xiàn)代美學還要求實現(xiàn)自然、社會與人類間的和諧統(tǒng)一，在遵循社會倫理道德的基礎上，創(chuàng)造出健康向上的社會環(huán)境與文化。

（二）現(xiàn)代美學的特征

首先，應用性。從古希臘到19世紀，西方美學和藝術理論為哲學為主導，基于抽象的哲學理論而發(fā)展起來的。不過哲學家們并不等同于藝術家，他們自身缺乏藝術創(chuàng)作的實踐經驗，哲學家們的理論很難為藝術創(chuàng)作、欣賞提供指導。19世紀以來，美學逐步發(fā)展且日益成熟，并同各類藝術創(chuàng)作融合，各領域的美學由此而生。相似地，在現(xiàn)代工業(yè)文明發(fā)展初期，美學也開始將眼光放在現(xiàn)實應用方面，很快便形成了設計美學?；诖耍F(xiàn)實應用性成為設計美學中最顯著的一大特征。

其次，審美性。設計活動是在現(xiàn)實應用的基礎上形成的一種藝術創(chuàng)造活動，與其功能性相關的是審美性特征。設計的藝術性與審美性主要體現(xiàn)為：設計是一種美的“造型藝術”和“視覺藝術”。因此，設計美學中研究的藝術性內容，與視覺美學和造型藝術研究的內容基本相同。從實際應用的層面上分析，設計是將一項計劃、設想或方法，運用視覺語言的形式予以呈現(xiàn)。鑒于此，這種視覺語言也擁有藝術化的特征，也能體現(xiàn)出設計美中的某些特征。除符合功能性的基本要求外，審美性也是現(xiàn)代設計應關注的重要問題。

第7篇：設計美學的認知范文

關鍵詞：中學 思想政治教育 美學

前言：

美學教育越來越受教育專家所重視，他們關注青少年的成長，重視青少年的煩惱與困惑。所以，在教育中，特別是作為青少年成長關鍵時期的中學教育中，在作為德智體美勞教育重要環(huán)節(jié)的思想政治教育中，教師應該通過不斷的滲透美學教育，通過發(fā)掘政治教學中的美，最大限度地調動學生思想政治的積極性和興趣，使學生在感悟美、欣賞美、體驗美的同時，培養(yǎng)學生美的能力，將美內化為學生自身的素質和修養(yǎng)，將美外化為學生的生活實踐和行為舉止，真正提高學生的思想道德素質，讓學生成長為德智體美勞全面發(fā)展的人才。

思想政治教育是學校教育的重要環(huán)節(jié)，學校教育的目標在于培養(yǎng)德智體美勞全面發(fā)展的綜合性人才，而美育與思想政治教育的關系又非常密切，美育可以培養(yǎng)高尚思想情操的人才。所以，在思想政治教育中滲透美學教育是培養(yǎng)學生道德素質的有效途徑，只有將美學滲透在思想政治教學中的每個環(huán)節(jié)，才能完成美育和思想政治教育的完美結合。

一、美學在中學思想政治教學中的現(xiàn)狀

1.教學實踐輕視美育

美學教育的主要作用在于用提高學生美的能力來完善學生人格、提高學生綜合素質、促進學生的全面發(fā)展。但是，就我國目前的教學現(xiàn)狀來看，美育并美育想德育、智育、體育等教育完善。不僅沒有開設專門的美育課，而且，在其他學科中也缺乏美學教育的滲透，美育至今都沒有能在大部分學校中占據(jù)應有的一席之地，也沒有在教育中發(fā)揮其應有的功能。而且，有些學校甚至將美育降級為工藝訓練。

思想政治課是德育的主要陣地，應該充分滲透美學教育，注重提高學生思想政治素質，讓學生學會做人的道理。但是目前的現(xiàn)狀是，學生普遍認為思想政治課程既枯燥又單調，這是因為學生還沒有發(fā)現(xiàn)這門學問的美。如果教師能夠在思想政治教學中加入大量的美學滲透，改革原本枯燥的思想政治課程，讓學生學會欣賞思想政治的美、享受思想政治的美、追求思想政治的美，讓學生愛上思想政治教學，真正發(fā)揮德育和美育的應有的作用。

2.課堂教學與美育割裂

美學教育作為素質教育不可缺少的一部分，應當滲透到每一門學科，每一個課堂上。而思想政治教育作為德育的主要陣地，更是發(fā)揮美育作用的良好基地。思想政治課除了交給學生法律、哲學、社會發(fā)展的基本常識等，還應該充分開展美學教育，讓學生發(fā)現(xiàn)思想政治學科中深刻的美。

但是，就目前中學思想政治教學的現(xiàn)狀來看，思想政治課堂教學并沒有充分滲透美學教育，課堂教學與美育仍舊處于割裂的狀態(tài)。這樣既不能改革思想政治課堂，讓學生對思想政治學科感興趣，也不能充分發(fā)揮美育的作用。只有將思想政治教學與美育充分結合，才能真正培養(yǎng)出具有豐富情感和高尚精神的人才。

3.學生缺乏對美的認知

目前，教學實踐對美育的輕視和課堂教育與美育的割裂都反映了一個問題，就是我國教育中美育的欠缺，而這個問題必然會影響教學的對象，那就是學生。由于美育的缺乏，中學生普遍存在審美能力不足或是審美情趣低下的問題。學生缺乏對美的認知，也就更談不上在行為上體現(xiàn)美，創(chuàng)造美了。

二、思想政治的美對學生培養(yǎng)的影響

1.可以培養(yǎng)學生的感知力

思想政治教材中匯集了大量的勵志故事、名人名言、好人好事等，這些都為學生展示了他們應該理解的哲理。例如，教會學生團結、教會學生努力、教會學生快樂學習等，這些都可以培養(yǎng)學生的感知力，為學生感知世界的美奠定基礎。

2.可以培養(yǎng)學生的想象力

美育可以豐富學生頭腦中的表象，為想象奠定基礎，因為審美的對象是美的事物，這些美的事物為學生的想象提供了范本。另外，審美欣賞的再創(chuàng)造性和審美創(chuàng)造的自由性更是直接培養(yǎng)了學生的想象力，同時為學生的想象提供了廣闊的天地。因此，美育可以培養(yǎng)學生的想象力，是培養(yǎng)學生想象力的一條重要途徑。

3.可以培養(yǎng)學生鑒賞美的能力

中學生已經具備了辨別日常生活中美丑的能力，但是，著還不是完整的鑒賞，中學生需要的是更高層次地、更完整的鑒賞能力。中學思想政治教育的美學滲透就是要讓學生不僅能夠鑒賞美與丑，還要能夠鑒別美的種類和程度。只有通過思想政治教育的美學滲透，才能讓學生發(fā)現(xiàn)身邊的美，讓學生對生活充滿熱愛。

三、怎樣在思想政治教學中滲透美學

1.提高教師的審美素養(yǎng)

教師是知識的傳播者，同時也是美的播種者。教師是學生的榜樣，教師只有提高自己的審美素養(yǎng)，才能按照美的規(guī)律來開展教學活動，才能更好地在思想政治教學中滲透美學，讓思想政治教育領域充分展示美。

政治教師應當提高自己的審美素養(yǎng)，因為教師的審美素養(yǎng)關系著是否能夠開展思想政治教學的審美化，關系著是否能夠成功創(chuàng)造教學藝術，因此，教師必須提高自己的審美素養(yǎng)。

2.創(chuàng)設美的教學內容

思想政治課程是智育課程，同時也是德育課程，不僅要培養(yǎng)學生堅實的科學文化素質，同時要培養(yǎng)學生的正確政治思想素質和良好的道德素質。因此，教師應當根據(jù)美的規(guī)律來開展教學活動，創(chuàng)設更多美的教學內容，讓學生從道德認知走向道德意志和道德行動。

3.營造寬松的教學氛圍

新課程理念倡導教師為學生營造寬松的教學氛圍，給學生以人文關懷，讓學生在良好的氛圍中更好的接受美的熏陶，這也是在思想政治教學中滲透美學的要求。

具體來說，在思想政治教學中滲透美學教育需要的教學氛圍必須具有和諧的師生交流方式和思維活躍的意境，這樣，能夠讓學生在教師的引導喜愛主動參與教學，提高審美能力。

4.創(chuàng)造美的教學過程

教育本身就具備著無處不在的美，教學過程就可以處處體現(xiàn)美，創(chuàng)造美。中學思想政治教育要實現(xiàn)審美化，就必須在創(chuàng)造美的教學過程，結合教材和學生實際，精心設計安排好教學過程，讓美學無時無刻不在滲透，讓課堂活動在美中開展，讓學生在美中感受思想政治知識，提高自己的審美能力和綜合素質。

結語

美是人類的永恒追求，而追求美是人類精神活動的永恒課題。只有用美學的眼光來審視和思考思想政治教育，在中學思想政治教學中不斷滲透美學教育，將教學過程轉換為審美過程，讓美學教育在思想政治教育中發(fā)揮作用，才能增強教學效果，真正提高學生的思想道德素質，讓學生成長為德智體美勞全面發(fā)展的人才。

參考文獻：

[1] 陳亞東.《中學生讀寫》助我成長[J],中學生讀寫(初中),2004（01）

[2] 郎小青.讓美滲透在思想政治教學中[J],貴州教育,2006（13）

第8篇：設計美學的認知范文

摘要美學是以對美的本質及其意義的研究為主題的學科。文學作品作為一種藝術形式,包含語言信息以外的美感因素,文學翻譯則是對這種美感因素的再現(xiàn)。把文學翻譯納入美學視野中,使譯文忠實地再現(xiàn)原文的內容和美學體現(xiàn),是譯者要追求的目標。

關鍵詞:美學文學翻譯審美

中圖分類號:I046文獻標識碼:A

一引言

進入21世紀以來,隨著全球化浪潮的不斷推進,世界經濟、政治一體化的格局已然顯現(xiàn)。在這一背景之下,跨學科交叉研究正在不斷興起。美學與英美文學翻譯研究的蓬勃和迅速發(fā)展,使越來越多的學者注意到二者的交融性。近年來,國內的外語類學刊發(fā)表了不少有關美學與文學翻譯的文章,這些文章努力將西方文學批評和比較文學理論中關于美學的討論,運用于文學翻譯理論和實踐之中,這些文章從不同的角度拓寬了美學與文學翻譯的研究。

二文學翻譯與美學視野

美學一詞來源于希臘語aisthetikos。最初的意義是“對感觀的感受”。由德國哲學家亞歷山大?戈特利布?鮑姆加登首次使用的。他的《美學(Aesthetica)》一書的出版標志了美學作為一門獨立學科的產生。直到19世紀,美學在傳統(tǒng)古典藝術的概念中通常被定義為研究“美”(Sch?nheit)的學說。現(xiàn)代哲學將美學定義為認識藝術,科學、設計和哲學中認知感覺的理論和學說。一個客體的美學價值并不是簡單的被定義為“美”和“丑”,而是去認識客體的類型和本質。

美學與文藝學有著共同的研究對象,即文學藝術。因此,它們研究的問題常常會有某些交錯,譬如文學藝術作品中所表現(xiàn)出來的審美意識、審美理想、審美創(chuàng)造和審美欣賞的一般規(guī)律等,既是美學又是文藝學所要研究的問題。但美學相對與文藝學而言,更帶有一般性,它探討文學藝術的本源,為后者提供理論范式和思維方式。而文藝學則更多的關注具體的文學藝術經驗和現(xiàn)象,它可以為美學研究提供豐富的經驗材料。

文學作品是社會生活和思想感情最具體、最生動的描述。它是作者用語言藝術的形式,反映作者對所處世界的認知、領悟和感受,同時它傳播信息,抒發(fā)感情,反映豐富多彩的生活,使讀者得到藝術上的享受。文學語言最富有情感性,英國著名詩人塞繆爾?泰勒?柯爾律治認為,文學語言是富有想象力的語言。文學文本作為一種藝術形式,包含語言信息以外的美感因素,文學翻譯則是對這種美感因素的特殊體驗。

翻譯美學的研究對象是翻譯中的審美客體、翻譯中的審美主體、翻譯中的審美活動、翻譯中的審美欣賞、審美標準以及翻譯過程中富有創(chuàng)造性審美再現(xiàn)等等。中國的傳統(tǒng)譯論,從支謙的“不加文飾”,道安的“案本而傳”,玄奘的“文質統(tǒng)一,圓滿調和”,到嚴復的“信達雅”,傅雷的“重神似不重形似”,以及錢鐘書的“化境”理論等都具有美學淵源。中國傳統(tǒng)譯論的理論基礎是美學,體現(xiàn)著美學的特點。

翻譯與美學從來都是分不開的。我國知名翻譯家林語堂提出翻譯是一門藝術,從而成為中國翻譯史上認為翻譯是一門藝術學派的代表人物。他闡述了翻譯標準問題,并提出了翻譯的三條標準:忠實、通順和美。關于“美的標準”,林語堂認為“翻譯于用之外,還有美一方面須兼顧的,理想的翻譯家應將其工作當作一種藝術。以愛藝術之心愛它,以對藝術謹慎不茍之心對它,使翻譯成為美術的一種”,尤其翻譯文學作品,更“不可不注意于文字之美的問題”。

因此,盡管《道德經》于19世紀就已經開始被譯成多種語言,而且其在西方譯本種類之多僅次于《圣經》,林語堂運用自由詩體所譯的版本仍是相當成功的,較其之前的版本在內容氣勢與風格上更為忠實,文字表達上更為凝練準確,讀起來讓人覺得是一種美的享受。

翻譯與美學有著不解之緣。文學翻譯首先是一種審美過程,譯者作為審美主體,對原作即審美客體的理解以及對譯文讀者審美心理的判識,共同奠定了譯文的審美價值。美學是翻譯學借以認識和分析翻譯藝術性的理論手段。翻譯學必須重視審美主觀性,重視剖析客體審美潛質,以及重視審美主觀性和審美客觀性之間的相互轉化。文學翻譯是語言信息與美感因素的整體吸納與再造。文學語言既有指義性,又有審美性,其美學特征――形象性、情感性和音樂性,是與整個文學的藝術特點相適應的。

在翻譯過程中,譯者順應原主體的認知模式與審美心理,在翻譯再創(chuàng)造活動中與作者達成美的共識。在翻譯時既能自覺欣賞兩種語言各自的特點和魅力,又能善于靈活運用美學手法和翻譯思維對譯文進行調整和潤色,使譯文在內容和風格上貼近原文,獲得同原文相似的表達效果。

翻譯本身包含兩個方面的內容:作者、原文與讀者、譯文。從作者到讀者,從原文到譯文,就像錢鐘書先生所說的,需要經歷一次艱難的旅行,而旅行要到達目的地才算完成。譯者在閱讀和理解原文過程中,經歷了語言認知和美感體驗雙重活動,譯者通過這種雙重活動認識和詮釋原文,并在大腦中形成意象,譯者將譯文語言通過意象再創(chuàng)作,達到文學藝術的有效轉換和再現(xiàn)。在理解至再創(chuàng)作過程中,譯者并非機械地通過譯文――原文詞句的結構對應完成,而是將語言信息與美感因素整體吸收,運用美學理念進行再創(chuàng)作。

三結語

文學翻譯是譯苑里的一朵奇葩,它跨越不同國家和民族的語言與文化,承擔了溝通世界各國人民思想和感情的使命。把文學翻譯納入美學視野中,使譯文忠實地再現(xiàn)原文的內容和美學體現(xiàn),使其保持與原作同樣的藝術魅力和持久的生命力,這是我們譯者最高的理想追求。

基金項目:黑龍江省教育廳人文社會科學研究項目“英語專業(yè)學生素質教育問題探討研究”,(編號:11532171)。

參考文獻:

第9篇：設計美學的認知范文

關鍵詞：人本教學模式；音樂美學；教學

《音樂美學》是高師院校音樂教育專業(yè)的基礎課程之一，課程的教學性質和目的是讓學生理解和掌握一般的音樂美學理論基礎知識和基本原理，并從理性高度認識音樂藝術的普遍規(guī)律。然而在實際的教學過程中，還存在著教學模式與教法的單一性，教學內容跟不上音樂美學發(fā)展的形式，課堂教學沉悶、乏味等諸多問題。若要解決這些問題，教師就要采用有效的教學方法和手段，營造良好的課堂教學環(huán)境，探究出一種人本教學模式。

一、人本教學模式的原則

“人本”顧名思義就是以人為本。人本教學模式就是要建構以人為本的教學模式，要著眼于學生全方面的發(fā)展，要求課程設置必須反映社會文化各個領域發(fā)展的最新成果和發(fā)展趨勢，提供給學生最優(yōu)化的課程，促使學生身心素質全面協(xié)調發(fā)展。

1.尊重主體原則

個體的主體性是人的本質特征，人本教學模式致力于個體主體性的充分發(fā)揮。在人本教學模式下，學生要積極參與問題情景，大膽提出問題，主動與教師、同學進行討論，并將自己的想法付諸實踐；同時教師也要主動設計問題情境，激發(fā)學生學習動機，并引導學生、甚至和學生一起參與問題的調查與討論?？梢姡虒W中的各個環(huán)節(jié)都需要發(fā)揮教師和學生兩方面的主體性。

2.共同發(fā)展原則

人本教學模式構建的初衷是要促進人的不斷發(fā)展與完善，不僅包括學生，而且也包括教師。發(fā)展的內容涵蓋了認知、情感與意志。從最初教師引導學生參與到經過調查討論之后的提高，都是從發(fā)展出發(fā)的。在教學過程中，學生從知之甚少到知之甚多，知識逐漸的增長；并從所提出的問題中找到答案，分析和解決問題的能力也在不斷的提高。此外，通過課堂提問和討論，教師的視界與學生視界相融合，共享彼此的經驗，這對于豐富教師的精神世界是大有裨益的。可見，發(fā)展性原則自始至終貫穿于人本教學模式的每一個環(huán)節(jié)。

3.平等性原則

平等包括教師與學生之間的平等，學生個體之間的平等。教師與學生之間在人格上是獨立的，不存在尊卑關系；每一個學生有著不同的生活閱歷和各自的情感表達方式，因此，他們之間都應該受到教師平等對待。

只有堅持平等性原則，教師才會站在學生的角度設計相關的問題，才會鼓勵學生大膽想象；學生也才敢于向權威提出挑戰(zhàn)，從而進行思維的創(chuàng)新，師生之間才有可能進行積極的溝通與合作，最終共同獲得提高與發(fā)展。

二、“人本”教學模式在音樂美學課程教學中的體現(xiàn)

音樂美學是一門從美學和藝術哲學的高度對音樂藝術進行基本性研究的學科。因此，在人本教學模式下，音樂美學課程教學能否順利進行，則需要通過教學目標、教學內容和教學手段等方面進行優(yōu)化。

1.優(yōu)化教學目標，注重學生個性和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)

現(xiàn)代心理學把個性理解為人的整體精神面貌，正是由于人的個性不同，才使我們的社會充滿了活力。而創(chuàng)新是學生發(fā)展的動力。在音樂創(chuàng)作中，缺乏創(chuàng)新作品就沒有靈魂。因此，要在教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。教師盡可能地為學生提供塑個性和發(fā)揮創(chuàng)新的環(huán)境與氛圍，引導學生在探索研究中追求獨特的藝術表現(xiàn)方法并大膽地將自己的內心世界表現(xiàn)出來，通過作品宣泄自己的真情實感，這將有利于個性與創(chuàng)新意識的培養(yǎng)。

《音樂美學》是音樂專業(yè)的理論課，要讓學生在理論文化修養(yǎng)的基礎上有個人的特色與風格，鼓勵個性的發(fā)展，尊重學生，尤其是個人的特色與風格，鼓勵個性的發(fā)展，尤其是在面對不同觀點與理解時要兼容并包各種藝術觀點，盡可能地做到思想自由與個性教學的氛圍。保證學生的學習熱情，培養(yǎng)學生的個性與創(chuàng)新精神。

2.優(yōu)化教學內容，激發(fā)學生認知興趣

心理學上有關注意力的研究表明：任何對象如果包含了某種程度的新鮮感或陌生感，都會引起學習者的興趣。對于身心發(fā)展已基本成熟的大學生而言，教學內容的新穎性意味著前沿性。因此，教師要密切注意音樂美學學科的國內外發(fā)展動態(tài)，并不斷把這些新信息納入到教學內容之中，以保證教學內容的先進性和新穎性。

例如，在講授音樂與文學的關系時，其中關于文學抒情有三個方面內容，即表達感情、描寫感情和借景抒情。三種不同的情境表演依托于學生充滿感情的朗誦和表演，讓全體同學融入這個良好的課堂情境里。然后我再因勢利導把這個情境引入到音樂的抒情中，說明音樂的抒情類似于文學中的“借景抒情”，并結合民族弦樂作品《春江花月夜》進行欣賞，著重分析音樂美學中“音樂的抒情”的概念。這樣，既滿足了學生強烈的求知欲，又激發(fā)他們的認知興趣。

3.優(yōu)化教學手段，增加教學對話

對話策略起源于孔子開創(chuàng)的“啟發(fā)式教學”。其表現(xiàn)形式是師生以平等的研究者的身份發(fā)表各自的觀點，彼此提出挑戰(zhàn)性的問題。教學對話是師生之間互動交流的主要方式，也是優(yōu)化教學過程的有效手段，包括課堂提問和課堂討論。在課堂提問中，教師可以誘發(fā)、促使學生自由活動，調動學生積極思維。通過課堂討論，有利于發(fā)展學生的創(chuàng)造性能力、社交能力與自主性，形成社會態(tài)度。

筆者在應用多媒體進行教學的過程中，通過展示具體的音樂作品和課堂討論的方式讓學生發(fā)現(xiàn)和感受音樂美。例如，在講授音樂美的范疇時，先讓學生欣賞《國際歌》、《義勇軍進行曲》等的旋律片段，然后提出什么是音樂的美，音樂美的范疇涉及哪幾個方面等問題。在學生討論完以后，我最后進行總結：音樂藝術是人類的審美創(chuàng)造，它的美是精神性實質與物質性形式的特殊結合，包括悅耳動聽的聲音、婉轉流動的曲調、濃淡相宜的和聲、重復變化的主題等。

隨著社會的發(fā)展和人們審美意識的提高，《音樂美學》教學的空間變得更加靈活和廣闊，這就為教師和學生提出了更高的要求。音樂美學教學中實施人本教學模式不但有助于教學理論的深化，而且有助于音樂教學實踐的開展，使教學內容更加切合實際，貼近生活，從而提高學習效果。

參考文獻：

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