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早在5月28日,香港聯(lián)交所就公布了A8在香港主板上市的招股書。該招股書顯示:A8計劃發(fā)行股票9100萬股,其中90%國際配售,10%公開發(fā)售,每股作價范圍1.66港元至2.38港元,最高募集金額2.166億港元。
到6月2日A8截止公開認購,A8獲得128倍超額認購,相當于接近28億港元的金額認購。這是今年以來超額認購比例最高的新股之一。A8董事長劉曉松對媒體發(fā)表了A8在港上市的感受:無線網絡音樂概念股在香港還是比較受歡迎的,擁有大量用戶群的商業(yè)模式也容易得到認可。
A8以前也是一個純粹的SP,它能夠在現(xiàn)在SP哀鴻遍野的環(huán)境下華麗轉身為香港聯(lián)交所首只無線網絡音樂概念股,都得益于A8原創(chuàng)音樂平臺UGC。
內容為王
6月12日,劉曉松在香港聯(lián)交所為A8舉行的簡短上市儀式中發(fā)表演講時,特別提到A8自成立以來已經積累了1萬多名原創(chuàng)音樂人資源,5萬多首原創(chuàng)音樂,這是非常大的優(yōu)勢。
確實,現(xiàn)在全世界提供音樂服務的著名互聯(lián)網公司,都或多或少地面臨傳統(tǒng)唱片公司的侵權訴訟。6月3日,國內3大音樂協(xié)會再度向百度公司提訟,狀告百度MP3搜索侵權。
而A8因為擁有龐大原創(chuàng)內容,使得其獲得傳統(tǒng)唱片公司難以想象的收入,同時也避免了版權問題。根據其招股說明書稱,A8原創(chuàng)音樂平臺上的原創(chuàng)音樂《不想讓你哭》手機下載量約為780萬次,收益約1610萬元;而《我不哭》一曲手機下載量590萬次,收益1110萬元。
分析家認為,A8能以無線網絡音樂概念股上市以及最近幾年業(yè)績的高速成長都得益于這個原創(chuàng)音樂平臺。但很多人不知道的是,A8剛開始并沒有做原創(chuàng)音樂平臺。A8成立于2000年,一直到2003年A8還是一個為中國移動提供綜合無線服務的SP。
2003年前,劉曉松一次在深圳當?shù)氐膱蠹埳系橇艘粋€很小的廣告,告知可以在他的網站上為手機下載鈴聲,結果當天就有26萬人次下載。隨后手機鈴聲下載成為A8主要利潤來源,A8也成為中國移動夢網最早的WAP網站合作企業(yè)。后來這個市場的魚龍混雜讓A8轉向并專注于提供數(shù)字音樂服務。
2004年開始,A8也像很多數(shù)字音樂提供商一樣,首先與國際及國內唱片公司展開合作,將百代、華納、索尼BMG、環(huán)球唱片等唱片公司的音樂以彩鈴等方式在無線和寬帶網絡上進行銷售,按照協(xié)議支付報酬給唱片公司。這部分支出一直到現(xiàn)在還是很大的一個部分。
而2004年前后,有一些朗朗上口的音樂在網絡間流傳,這讓敏感的劉曉松察覺到“草根音樂”的力量。2004年,A8推出了國內首家原創(chuàng)音樂平臺。
劉曉松在接受本報記者專訪時表示,A8原創(chuàng)音樂平臺所以能成功,主要是靠草根的力量。他告訴記者,很多唱片公司的簽約藝人是出不了唱片的,因為在音樂盜版猖獗的互聯(lián)網時代,一張唱片出來馬上就到處都是盜版。在傳統(tǒng)的唱片行業(yè)中,發(fā)唱片都是虧損的,唱片公司的商業(yè)模式是,先發(fā)唱片,然后進行各種巡回表演和出席各種媒體活動把歌手先捧紅了,后續(xù)才進行音樂彩鈴銷售、進行代言活動等?!俺杀痉浅8?,唱片公司不可能給每個藝人出唱片進行包裝?!眲运烧f。
而在A8這樣的平臺,一首音樂非常方便快捷,同時也不怕盜版,“盜版也是對音樂的免費宣傳,對于藝人來講還是有好處的。也就是說等于幾乎沒有成本投入而使藝人知名度提升。”劉曉松認為,隨后A8可以再利用藝人在網絡達成的名氣進行商業(yè)演出、品牌代言等活動。
“在我們的1萬多原創(chuàng)音樂人中,純粹草根的音樂人有,但有很多是在一些唱片公司里長期出不了唱片的人,也有一些跟唱片公司解約了的音樂人,他們可以將自己的音樂放到我們的A8原創(chuàng)音樂平臺上來?!眲运烧f。
劉曉松透露,藝人還是很愿意在A8原創(chuàng)音樂平臺上自己的音樂作品的,這不僅沒有什么成本,而且在這個平臺可以跟更多的聽眾互動,不斷提升自己的創(chuàng)作水平。而一旦一夜成名,A8公司還會跟其簽約,藝人也將獲得很好的推廣支持和豐厚的收益。因此,劉曉松從來不擔心草根音樂的水準問題,平臺的審查機制只把內容關,而不用把音樂內容的質量關。
為了招徠更多的原創(chuàng)音樂人,A8先是在2005年舉行了原創(chuàng)中國歌曲大賽春、秋季大賽。2007年,A8聯(lián)合相關政府部門發(fā)起了一項“原創(chuàng)中國音樂基地”工程計劃,旨在打造一條以音樂創(chuàng)作、音樂制作和數(shù)字發(fā)行為核心的原創(chuàng)音樂產業(yè)鏈;2007年10月,A8啟動“原聲飛揚”原創(chuàng)音樂大賽。
A8原創(chuàng)音樂平臺的龐大聽眾群體,以及逐漸形成的新歌集散地效應,讓一些有名的歌手如丁薇、巫啟賢也選擇在該平臺上音樂單曲。當然,A8音樂平臺的龐大用戶群體也讓其跟傳統(tǒng)唱片公司談判過程中得到更好的條件。
渠道為綱
如果說A8 在內容上更多依賴于草根音樂人的貢獻和跟國內外唱片公司合作,那么在音樂內容的營銷推廣上,A8就充分發(fā)揮了自己已經建立的多元的渠道體系優(yōu)勢。據A8招股書顯示,A8目前有員工200多人,其中銷售及市場推廣人員104人,占到近一半,可見A8對營銷推廣的重視。
A8最重要的音樂銷售渠道是手機無線渠道。自A8成立,劉曉松就深諳把音樂轉為彩鈴賣給手機用戶獲取分成的商業(yè)模式。根據招股說明書,手機鈴聲、彩鈴收費下載一直是A8的最重要收入來源,占到總收入的一半以上。劉曉松相信,隨著電信重組的塵埃落定,新電信和新聯(lián)通都會加大對非語音業(yè)務的投入,而音樂是其中非常重要的領域?!拔覀冇袃热輧?yōu)勢,因此電信重組對A8來說是利好消息?!眲运烧f。
為了牢牢把控住移動無線渠道,A8開始將自己的渠道勢力滲透到消費者的手持終端上去。在本次A8上市所募資金的用途中有一項是進一步開發(fā)A8 Box。Box是A8 在2006年開發(fā)的,最早和多普達手機進行合作,BOX客戶端嵌入到手機中去。通過該產品,手機用戶可以直接通過手機購買音樂服務?!拔覀兾磥韺⒏鶕煌钠放剖謾C來進行BOX客戶端軟件的研發(fā)。”劉曉松表示,目前在中國市場上手機有各種各樣的操作系統(tǒng),非常復雜,需要投入很大的人力、物力進行相應研發(fā),才能給所有的手機終端提供良好的解決方案。A8還允許用戶通過BOX免費獲得音樂,但由此會產生手機上網流量,A8將與運營商獲利分成。
“廣播電視是非常好的音樂推廣渠道。”很早就跟湖南衛(wèi)視、MTV等談過合作的劉曉松認為,現(xiàn)在廣電部門對不健康的內容監(jiān)管更嚴格,對音樂這樣的健康內容需求更大了。而A8早在2002年就與電視臺合作,在電視節(jié)目中提供互動的短信、彩信等服務?!拔覀兏鞀室灿泻献鳌!眲运烧f。這種合作模式中,A8還是通過與廣播電視臺分成獲取利潤。
像百度等互聯(lián)網公司一樣,A8也建立了自己的網站聯(lián)盟來在互聯(lián)網上推其廣音樂產品。根據招股書,A8目前有1000多家聯(lián)盟網站,“我們既跟一些大型的網站聯(lián)盟帶頭企業(yè)聯(lián)系,也自己直接跟中小網站站長聯(lián)系”,劉曉松說。這些網站通過幫助A8分銷彩鈴等音樂產品獲得分成收益。
01
A8融資的七大用途(單位:萬元人民幣)
3G時代的猜想
A8公司在電信重組、3G牌照將出的大環(huán)境下逆市上市取得成功,加上早在2008年3月,A8就與香港最大的3G流動電訊服務運營商“3香港”聯(lián)合推出“原創(chuàng)中國”音樂頻道,這些都讓媒體猜想,A8是否在為3G市場進行布局呢?
A8的招股書顯示,A8將把融資中的1920萬元用來做3G業(yè)務整合。劉曉松覺得現(xiàn)在中國的網絡已經達到2.75G,各種主要應用都能跑,“3G是一個漸進的過程,我們有一些產品已經支持3G的應用”。
劉曉松相信,隨著電信重組的塵埃落定,新電信和新聯(lián)通都會加大對非語音業(yè)務的投入,而音樂是其中非常重要的領域?!拔覀冇袃热輧?yōu)勢,因此電信重組對A8來說是利好消息?!眲运烧f。
隨著Wi-Fi等新技術的普及,以及中國網絡環(huán)境的3G化,加上國際唱片巨頭為數(shù)字音樂下載制定了可變的價格標準,劉曉松很樂觀地表示,這些都“可以帶給用戶更好的音樂體驗”。不過有分析人士認為,市場環(huán)境的變好未必都是好事,更多的新競爭者會因為門檻的降低而涌入。
A8電媒音樂控股有限公司是一家數(shù)字音樂公司,為手機用戶提供音樂內容與服務。其幫助手機用戶直接從手機獲得本公司的獨特音樂服務,包括在線收聽、下載、搜索歌曲,收聽網絡電臺等。隨著互聯(lián)網的普及,以及A8平臺的便捷,將有更多的用戶愿意通過A8上去自己的歌曲,這也體現(xiàn)了音樂定制個性化的需求。
發(fā)現(xiàn)利潤增長點
數(shù)字化正在改變音樂產業(yè)的格局,由CD所承載的音樂消費的主力地位亦在不斷消解。在音樂產業(yè)中,每一次介質的變化,都會帶來新的音樂表達、新的消費習慣、新的市場以及新的商業(yè)模式。
2000年5月,劉曉松在深圳創(chuàng)立了A8音樂。這是劉曉松在痛定思痛下定決心轉型作音樂的抉擇。
“未來十年,電信公司傳統(tǒng)的語音業(yè)務將面臨巨大的挑戰(zhàn),而基于互聯(lián)網和手機結合的數(shù)字業(yè)務則將成為新的利潤增長點?!?1年前,國內大多數(shù)互聯(lián)網公司對于未來贏利模式都還看不清方向,劉曉松的這個觀點無疑有相當?shù)念A見性。
接下來的日子,A8音樂率先和華納、環(huán)球、索尼、BMG和百代五大唱片公司簽約,獲得對方正版音樂的網上下載權,掌握了龐大的電子音樂內容。
此外,A8加強了原創(chuàng)音樂內容的收集工作,于2008年8月成功舉辦了原創(chuàng)中國大賽,參賽歌曲逾4000首。同時與香港原創(chuàng)音樂網站省略.hk達成戰(zhàn)略合作,使得原創(chuàng)內容的收集范圍擴大到香港地區(qū)。2008年,音樂及音樂相關產品產生的總收入增加150%至約人民幣495,00萬元,原創(chuàng)音樂對音樂及音樂相關業(yè)務的收入總額的貢獻達到約38%,2007年則為27%,原創(chuàng)音樂產生的總收入增加270%至約人民幣182,80萬元。原創(chuàng)歌曲《寂寞才說愛》2008年計下載量高達約1,800萬次。
增值服務在 A8的收入中占據重要位置,因此A8音樂在原創(chuàng)音樂領域的發(fā)展及取得的成績已經毋庸置疑。劉曉松認為,音樂產業(yè)在CD之后,產業(yè)鏈條被打斷,而彩鈴的出現(xiàn),使產業(yè)的鏈條重新接上。在這樣的商業(yè)模式下,龐大的原創(chuàng)內容,使A8獲得了傳統(tǒng)唱片公司難以比肩的收入,也避免了版權問題。比如通過A8音樂平臺上的原創(chuàng)音樂《不想讓你哭》的手機下載量約為780萬次,收益約1,610萬元。
截至2008年12月底,A8集團總收入持續(xù)增長,達到約人民幣706,100,000元,比2007年增長147%。
增值服務原創(chuàng)音樂共贏
商業(yè)模式關系到一個企業(yè),甚至一個行業(yè)的命運脈搏,A8的成功其實也是一種商業(yè)模式的成功。劉曉松認為,“簡單來說,我們做音樂的B2B,首先通過A8.省略。
在這個平臺上,草根音樂得到了表演的舞臺。2008年,A8集團組織逾40場音樂會或演出,2009年組織逾60場音樂會或演出。此等活動大幅提升藝人的形象及人氣并創(chuàng)造了數(shù)字音樂收入。
A8還開發(fā)適用于不同平臺的A8 Box并提供更多音樂服務,通過使用A8 Box音樂客戶端,用戶可以在線收聽、下載、搜索原聲音樂,在線收聽網絡電臺等。A8在提供音樂服務方面的發(fā)展和完善也將對收益帶來積極地促進作用。
成功融資加速發(fā)展
企業(yè)的快速壯大和發(fā)展,離不開融資。在A8的成長過程中,成功的融資加速了A8的發(fā)展。
2004年,A8音樂先后獲得了新加坡TDF資本、英特爾投資、JAFCO亞洲、三菱UFJ證券以及IDG五家風險投資商共2000萬美元的投資。在2007年,A8音樂的凈利潤是5500萬元。2008年6月 ,A8音樂在香港聯(lián)交所掛牌上市,成為香港資本市場首只網絡音樂概念股。
從現(xiàn)狀來看,A8音樂最大的優(yōu)勢是上市公司,其規(guī)模的龐大與現(xiàn)金的充足,在經濟危機中成為其最好的籌碼;其次是A8的無線業(yè)務已經發(fā)展成熟,其現(xiàn)成的銷售渠道正是眾多唱片公司的短板。隨著基于互聯(lián)網的增值模式規(guī)范化,正版音樂成為主流,原創(chuàng)音樂形成氣候,會給A8帶來更多更廣泛的消費者群體。
在后端的延伸價值鏈開發(fā)上,手機彩鈴只是顯見的盈利方式之一,實際上應該可以有更豐富的盈利回報方式,A8音樂模式未來有哪些風險?如何強化這個模式的競爭力? 專家指出,一是針對具有方便追索能力的法人主體的應用市場進行后續(xù)開發(fā);二是建立方便的小額支付渠道;三是利用消費群體所產生的網絡外部性擴大后續(xù)盈利項目。
壟斷內容生存的根本
內容產業(yè)的本質是壟斷。只有壟斷才能獲得高額的利潤,并且娛樂產業(yè)未來也在向規(guī)?;l(fā)展,行業(yè)會產生整合并購,而A8可能是內地最有希望的音樂公司之一。僅僅依靠網絡原創(chuàng)音樂這個小池塘是裝不下A8這樣的大魚的,所以A8在未來必然要攻下主流音樂市場,這就勢必要在主流市場與主流的音樂公司有所一戰(zhàn)。
在五星級酒店林立的摩登都市中,人們的思想也愈發(fā)前衛(wèi),對于酒店的需求,不再停滯于對服務及環(huán)境、品質的挑剔,酒店的主題個性以及溫馨的感覺被越來越多的得到重視。高性價比、住宿環(huán)境頗具小資或文藝風格的中端公寓式酒店,締造了新型年輕化的酒店模式。國際酒店集團也巧妙地利用捕捉了這一商機。
Aloft雅樂軒酒店作為萬豪國際集團旗下精品式公寓式酒店,一見如故的家的感覺以及營造的音樂主題環(huán)境,備受年輕時尚人士追捧。廣州天河雅樂軒酒店是目前全球最大的雅樂軒酒店,共有498間寬敞的客房,以現(xiàn)代美學設計、充滿活力的色彩搭配和最前沿的高科技設備,營造出了一間間旅途中的愜意“樂窩”。傾覆傳統(tǒng)的酒店派頭,以時尚、靈動、新空間的思維模式,開啟全新感官時代。ArfSM寵物計劃塑造了其品牌獨特文化。而提供放松娛樂的“中轉:站SM”、24小時開放的飲食“能量:站SM”、健身房“充電:站SM”、WC“減壓艙”等,前衛(wèi)的稱呼賦予了更輕松幽默的環(huán)境。
以音樂主題環(huán)繞的雅樂軒,其特色的W XYZ?酒吧更在今年黃金檔化身為了2016年度亞太區(qū)“星動雅樂軒,MTV協(xié)力打造”原創(chuàng)音樂大賽大中華賽區(qū)的決賽現(xiàn)場。賽后,雅樂軒品牌亞太區(qū)品牌經理黃麗文女士也談論了雅樂軒的音樂生命和科技酒店前景。
Q = 《北京青年》周刊A = 黃麗文女士
Q:雅樂軒在設計上有哪些特點?
A:我們是酒店業(yè)中首個迎合“始終在線”的新一代旅行者的品牌,通過提供以設計彰顯不同的活力體驗以及現(xiàn)代風格。
Q:除了音樂特色,雅樂軒還融入了很多科技體驗,這些將會在未來的發(fā)展中如何體現(xiàn)?
A:雅樂軒酒店為千禧一代旅行者提供融合前沿科技及創(chuàng)新體驗的中心。2014年,我們推出了行業(yè)內首個服務機器人“阿洛”,他提供了更方便快捷而且有趣的簡單客房服務。此外,我們還于2014年推出SPG智能入住,賓客無需到前臺辦理入住手續(xù),只需手機即可直接進入房間。
Q:雅樂軒的優(yōu)勢是什么?如何在消費者中樹立不一樣的吸引力?
A:首先是聰明的設計,雅樂軒酒店是為追求大膽創(chuàng)新、獨一無二的新一代旅行者提供現(xiàn)代、新鮮和有趣的目的地。其次,來自于城市靈感的啟發(fā),雅樂軒的客房特色及特色服務產品。
我們相信雅樂軒酒店將會撼動傳統(tǒng)而無趣的中端酒店市場,為精力充沛的千禧世代旅行者提供高性價比且融合前沿科技、活力氛圍及獨特設計的現(xiàn)代生活方式,吸引了全球忠誠的旅行者團體。
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有人將琳露比作一支無國界 “百合花”, 簡約圣潔又不失梅花那般傲雪冰霜的高傲氣節(jié)。她是美國演藝公會的成員,與美國一線明星金.凱瑞合作出演過華納電影公司的電視劇,獲得好評;她的音樂作品 《深夜的海洋》獲得美國作曲家協(xié)會金獎;她在1999年的世界女子足球錦標賽上當著美國九萬觀眾的面,面對當時的總統(tǒng)科林頓和聯(lián)合國主席安南清唱了中華人民共和國國歌;她與美國多位著名的音樂人進行音樂及繪畫交流,并在美國國際奧林匹克藝術大賽上獲得原創(chuàng)音樂大獎……
文化交流使者
2005―2010 年,琳露在美國從事各種地方及海外的文化交流工作,曾多次走訪英國、西班牙、日本等,以民間的形式默默無聞地為祖國奉獻著赤子之情。她曾策劃中國北京平谷區(qū)政府代表團在美國召開的“平谷走向世界”大型招商會議,有四百多家美國企業(yè)出席,會議主持人由美國著名的電視主持人唐納德.凱利主持,美國商務部長特地從華盛頓趕來出席。
琳露近期與好萊塢的政府及文化領域的重要友人一起合作,通過努力將“好萊塢”的商標使用權以國際電影學院的形式從美國人手里一舉拿下,并計劃在中國合作開發(fā)第一家?guī)в小昂萌R塢”冠名商標的中國好萊塢電影學院及好萊塢影視制作基地。這將在中國文化領域里開辟新河,也使中美兩國的民間文化交流邁上新的臺階,完成了極為務實的一個偉大篇章。“中國的文化產品就是我們中國人想要外國人能聽懂能學會的‘故事’,但不用國際制作語言去表達,去運營,你投資再大,也是妄為呀。現(xiàn)在的問題不是急著去參選奧斯卡大獎,而是靜心想想你的‘故事’及敘述方式是否符合國際語言,你又了解對方文化特色有多少?我們要建的第一所好萊塢電影學院,就是為了幫助咱們去在最短的時間里掌握這一技能,更為文化產品的資本投放與合理回籠去科學的運籌帷幄,在國際競爭行業(yè)中處于主動的地位?!?/p>
多面藝術家
2013年,琳露在上海的輕音樂團的邀請下舉辦了首場 “伊人何處& 心里夢里”紀念鄧麗君60周年誕辰個人音樂會,琳露用她專業(yè)的演唱水平征服了上海觀眾,演出結束了,觀眾也不愿離去,并全場起立共同拍手與琳露唱完“月亮代表我的心”,她穿著自己設計的美麗服裝為當?shù)氐纳虾J忻駧砹饲逍碌囊魳芬暵犑⒀纭?/p>
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4、南通
南通地區(qū)最早的搖滾樂隊可能是“零下X”,是由黃哲(主唱)、于廣濤(吉他手)、莊杰(貝司手)、李明(鼓手)于1998年組建而成,不過演完一場演出就解散了。同年南通醫(yī)學院的學生俞博華(吉他手)、嚴炯(吉他手)、孫嘉蔚(貝司手)、朱旭明(鼓手)組建“手術刀”樂隊,獨創(chuàng)發(fā)表歌曲《夜》,后來參加了“興網首屆校園原創(chuàng)歌曲大賽”,其歌曲《夜》被收錄在中國原創(chuàng)歌曲庫里。隨后“嘔吐”、“碎玻璃”、“B2”樂隊組建,但沒多久就銷聲匿跡。
2000年以來南通地區(qū)組建的樂隊有“沸點”、“九頭鳥”、“鳥”、“冰眼”、“風花雪月”、“C空間”、“復蘇者”、“眺望者”、“琥珀”等,其中“鳥”樂隊在帶動南通校園的搖滾氛圍方面起著很大的作用。南通地區(qū)很多樂隊大多在大中專院校內組建,其音樂仍然處于模仿階段,未有原創(chuàng)作品,如“眺望者”樂隊、“B2”樂隊、“碎玻璃”樂隊等皆是如此。
2005年12月18日,在南通VIP音樂酒吧舉行“南通首屆原創(chuàng)音樂節(jié)”,當時參加的樂隊有“深?!保ㄉ虾#ⅰ熬蓬^鳥”(南通)、“搖擺的蘇丹紅”(上海)、“渡鴉”(北京)、“風花雪月”(南通)。“九頭鳥”樂隊是由南通師范學院的學生周旭華(主唱)、顧海波(吉他手)、高志軍(貝司手)、張城(鼓手)、周小佳(鍵盤手)于2000年組建而成,2002年5月24日參加了在南京河海大學劇場舉行的“康師傅冰紅茶冰力先鋒樂隊選拔賽華東賽區(qū)決賽”并取得了第二名的成績,在南通地區(qū)具有較大的影響力。
5、淮安
了解淮安地區(qū)的搖滾樂隊不得不提及兩個地方:淮陰師范學院和“愛上”酒吧(又稱2398)。淮安師范學院是淮安地區(qū)搖滾樂手的主要來源地,例如“上下”樂隊的樂手中除了領隊磊子(主唱)之外都是這所學校的學生,還有我們樂隊的成員也是來自這所學校。此外,很多樂隊的演出地點也都是在淮陰師范學院,如”“NU”樂隊、“上下”樂隊、“我們”樂隊。除了淮陰師范學院,“愛上”酒吧也是淮安搖滾樂的演出基地,它是“上下”樂隊的主唱磊子開的,那里長期聚集著淮安的搖滾樂手們,成為淮安搖滾樂的根據地。
淮安地區(qū)除了上面提到的“NU”、“上下”、“我們”樂隊外,還有“異元素”、“傾斜”、“PLAYKING”、“THE CREEPS”等。
6、揚州
1992年初揚州誕生了第一支樂隊――“ABS”樂隊,其音樂風格主要是流行音樂,更多的是演繹一些著名的流行歌曲,沒有原創(chuàng)作品。隨著“輪回”樂隊吶喊著“四十三年,望中猶記,烽火揚州路”,這座城市的熱血青年們掀起了搖滾熱潮。其中最早而且最著名的要屬“老九”樂隊、“子彈頭”樂隊、“紅蜘蛛”樂隊等。 (注:參見《揚州樂隊組合昨演“處女秀”》,載于《揚州晚報》2007年8月14日。)其中“老九樂隊”在揚州發(fā)出“第一聲搖滾的吶喊”,也開辟了揚州原創(chuàng)音樂的先河,其代表作是《讓我?guī)е阋黄痫w》。1994年喬昶、陳劍和曲哲組建了金屬風格的“子彈頭”樂隊,獨創(chuàng)發(fā)表歌曲《有些人已經困了》,樂隊至今已走過了輝煌而坎坷的十四年時間,多次參加揚州地區(qū)的大型演唱會。
如今,這個舞臺上新力軍嶄露頭角,并涌現(xiàn)出許多年輕優(yōu)秀的樂隊,其中有“社會”樂隊、“早班車”樂隊、“犀牛”樂隊、“飛”樂隊、“2008”樂隊、“Blue Key”樂隊、“?!睒逢牭龋灰约靶@學生組成的“第二天空”樂隊、“飛揚”樂隊、“一號公路”樂隊、“阿司匹林”樂隊、“X酷”樂隊等。正是因為他們對音樂的無限追求,讓這非主流的地下音樂在夜空中發(fā)出耀眼的光芒。
(注:參見《揚州本土樂隊及組合專場音樂會》,.cn/bwzt/2007-07/29/content_863221.htm )
揚州搖滾樂主要活動一覽表
7、蘇州
搖滾的現(xiàn)場才是搖滾的生命,一直努力做好現(xiàn)場的信念使得蘇州地區(qū)與省內其他城市比較而言形成了較好的搖滾氛圍。
在蘇州搖滾樂的發(fā)展過程中,“冰與火”樂隊是早期樂隊中的代表,由生志恒(主唱)、吳迪(貝司手)、李小冶(吉它手)、蓋博(吉它手)、楊金龍(鍵盤手)、李城根(鼓手)組成,他們引導著后來蘇州地區(qū)搖滾樂的發(fā)展。張毅在談話中提到曾跟著“冰與火樂隊”學習,并將他們作為一個標準,以他們作為參照。后來張毅最早組建了“極樂士”樂隊,一年后此樂隊解散,后來他又陸續(xù)地參加了“November Rain”樂隊、“雙子”樂隊和“怡紅院”樂隊,成為蘇州搖滾樂的中流砥柱。
2000年蘇州后街酒吧建成,被譽為蘇州搖滾樂的天堂,在那里見證了蘇州搖滾樂的現(xiàn)狀。雖然幾經易主,但仍然癡心不改地支持本地樂隊。2007年5月20日在后街酒吧為搖滾蘇州音樂網周年慶上本土樂隊狂歡大Party,當時參加的10支樂隊有“怡紅院”、“鏌铘”、“地平線”、“微笑的拉拉”、“非藍”、“Grace Latecomer”、“動物性”、“小民是個機器人”、“穿越”、“囂叫”。除了“小民是個機器人”外,其他都是蘇州本土樂隊。“Grace Latecomer”樂隊于2005年8月發(fā)行首張EP《Neither Here Nor There》,之后,Band版的“Grace Latecomer”徹底成為蘇州后搖滾獨苗及中國后搖中堅力量。“微笑的拉拉”是蘇州的女子樂隊,原名叫“拉拉精神療養(yǎng)院”,2005年11月26日在后街酒吧舉行了演唱會。不久樂隊解散,2006年下半年再度復出表演的時候,更名為“微笑的拉拉”樂隊。最近(2008年5月25日)在后街俱樂部還舉行了搖滾蘇州二周年特別大Party,參加的樂隊有”Grace Latecomer”、“囂叫”、“吳戈”、“秘密武器”、“微笑的拉拉”、“LOLITA”、“鏌铘”、“圣?!?、“一年半年”、“穿越”、“Flower Monkey”、“怡紅院”、“意”、“干將”。其中“囂叫”、“LOLITA”、“圣冢”是蘇州搖滾樂隊的新勢力。
蘇州搖滾樂主要活動一覽表
8、無錫
江南大學是無錫搖滾樂手的主要孕育之地,如“幽浮”樂隊成員陳亮(吉他手)、吳元豪(吉他手)、朱寧(吉他手)、張濤(貝斯手)、吳佳偉(鼓手)都是江南大學的學生。又如“候補城市”、“透明”、“面包房”、“剩余價值”等樂隊成員幾乎都來自江南大學。此外,“FELL”、“爬行”、“水分子”、“暗潮”、“頂尖”、“繁殖”等樂隊都曾在江南大學舉行演出。其中“爬行”樂隊于1999年制作了DEMO《舞夜,憂郁的游戲》,收錄于專輯《民間噪音Ⅱ》。水分子樂隊在學生中受到廣泛歡迎,后來更名為剩余價值樂隊。
2007年10月誕生的“意”樂隊在無錫搖滾樂界產生重要的影響,組成人員是張陽(貝司手)、李萌(吉他手)、劉巖(主唱)、羅哲峰(鼓手),參加了在蘇州舉行的“We Will Rock You”音樂節(jié)。
2007年無錫舉行了兩次音樂會,一次是2007年9月舉行的“無錫北倉門原創(chuàng)音樂會”,另一次是2007年10月舉行首屆“無錫不插電音樂節(jié)”。這兩場音樂會將無錫搖滾樂的發(fā)展推向一個。
9、常州
常州地區(qū)第一支搖滾樂隊是1993年組建的“攀巖”樂隊,成員有陳浩(吉他手兼主唱)、周益民(吉他手兼主唱)、韓英君(貝司手)、潘云德(鼓手),2001年樂隊解散。
“噪音基地”俱樂部正如名字一樣的確是一個搖滾“噪音”的基地,為常州搖滾樂的發(fā)展提供了一個良好的條件。該俱樂部是劉薩和老賈(賈福臣)于2002年10月共同開創(chuàng),現(xiàn)有常州8只樂隊,音樂風格涉及流行金屬、傳統(tǒng)金屬、說唱金屬、死亡金屬、民謠搖滾、朋克金屬等。演出主要是自發(fā)的音樂會和非商業(yè)性演出,音樂會由俱樂部主辦,每兩周一次,地點不定,都是臨時租賃。俱樂部成員共同承擔責任,活動經費集體負責。音樂會針對大中學生,現(xiàn)場火暴。劉薩作為常州80后的搖滾先鋒,組建過“的跳蚤”、“THUNDER”、“木偶”等樂隊,與張梁于2006年共同組建“TEARS IN FIRE”樂隊。老賈于2002年組建“匕首”樂隊,該樂隊前身叫“海天”樂隊,自從老賈加入后樂隊改換了名字。
2006年以來常州地區(qū)新組建的樂隊有“棱角”、“脈搏”、“POP&ROCK”、“HEY MAN”、“奇跡”等,這些成為常州地區(qū)搖滾樂的新勢力。
三、結論
以上對江蘇地區(qū)的搖滾樂隊進行統(tǒng)計和梳理,我們大致能夠宏觀了解江蘇地區(qū)搖滾樂隊的輪廓。那么這些搖滾樂手是從哪兒來?他們如何組隊、演出?他們的音樂究竟怎樣?他們?yōu)槭裁礋釔蹞u滾?下面試圖對這些問題作出分析。
1、樂手來源
首先學校是孕育和培養(yǎng)搖滾樂手最好的溫床,江蘇地區(qū)大部分搖滾樂手都是來自學校。這些學生畢業(yè)后走向崗位,成為公司、工廠、報社等行業(yè)的職員后繼續(xù)熱愛著搖滾樂。此外,一些無固定職業(yè)的人員也是搖滾樂手的重要組成部分。僅以揚州“子彈頭”樂隊組成人員為例,陳劍是一名警察,主唱喬昶是一家家裝公司的老總,曲哲是一名老師,而主音吉他手談力是醫(yī)生。
搖滾樂手從年齡結構上看,大多約為16歲至35歲之間的中青年。從參加途徑上看,大部分都純屬業(yè)余愛好,有的因工作和搖滾樂相關而介入,有的是被朋友介紹進入搖滾圈,也有一些人是為了掙錢。從學科背景上看,他們中間極少數(shù)是音樂專業(yè)學科背景,此外小部分具有學院背景的搖滾藝人擁有高學歷之外,其余大多數(shù)搖滾人的文化程度普遍只在高中或初中之間。例如在蘇州搖滾樂手里,據張毅介紹,只有“冰與火”樂隊里的兩個老師是音樂專業(yè)出身,其他樂隊樂手大多為非專業(yè)人士。除了蘇州科技學院、蘇州大學、蘇州工藝美術學院的學生外,其他樂手一般受教育程度較低。
2、組隊和演出
他們有著不同的職業(yè)卻有著一個共同的信念:“玩搖滾”。他們的演出方式最常見的是樂手們之間的“聯(lián)歡”,這種“聯(lián)歡”是非營利性、非正式性的,樂手自帶樂器參加,其表演非常自由,音樂多為原創(chuàng)作品,大多在防空洞、酒吧、夜總會、琴行里進行,其中南京的五臺山防空洞至今依舊是江蘇搖滾樂史上的一段美談。
在酒吧和夜總會等娛樂場所還有一種非自由的表演,所謂非自由是指演出的內容由顧客的喜好來設定,一般都是非原創(chuàng)作品,以提供服務和烘托氣氛為主。
此外,還有一類演出大多在學校、露天廣場進行,使用的音響、燈光器材一般都是租賃的,演出的內容與形式非常豐富,包括原創(chuàng)作品和流行歌曲、民謠、輕音樂、搖滾樂、爵士樂等。
3、音樂風格
搖滾歌手們往往同時是詞曲的作者和歌曲的表演者,他們最大的特點在于表達、演繹的是自己的心聲。他們有時咆哮怒吼、有時喃喃自語,他們即興發(fā)揮,展露自己真實的一面。
音樂風格總體說來主要分為兩大類:一類是以流行金屬、流行搖滾為代表,流行性強,旋律講究優(yōu)美,風格顯得細膩、溫柔,如徐州“極點”樂隊、南京“LOCKET”樂隊,這類樂隊把重點放在制作優(yōu)美和輕快的音樂上。另一類是以重金屬、朋克為代表,追求大音響和快速度、旋律簡單、樂句短小、重復較多,歌唱是呼喊式的,造成一種喧囂狂鬧、充滿破壞力和壓迫感的氛圍,如“PK14”樂隊深受PUNK精神的影響,他們的音樂枯燥、單調而麻木,如《星期天早上》、《藍色的月亮》、《自殺現(xiàn)場》、《她敲我的門》等,其樂句長短不一,有時充滿了一連串尖叫或滑奏的裝飾,那些不給予解決的不諧和音也時常出現(xiàn)。
童聲
張磊出生在山東蒙陰縣野店鎮(zhèn)朱家坡村。2歲那年感冒發(fā)燒,由于治療不當傷了神經。4歲時,動了一次手術,視力保持在0.3。9歲時,眼睛被小朋友用石頭打了一下,從此,他進入黑暗的世界。目前,張磊只有微弱的光感,他只能在記憶中重溫這個世界的五彩繽紛。
當年,父親帶張磊到濟南治病,山東廣播電臺的《每周一歌》是他最為喜歡的欄目。每天早上,張磊就跟著廣播學習唱歌。一首《媽媽的吻》,他用了2天就學會了。開始,父親在旁邊聽他唱,后來,護士醫(yī)生聽說來了一個會唱歌的4歲孩子,紛紛跑到病房里欣賞。然而,當稚嫩的童聲響起時,圍觀者的淚水唰唰地流了下來。3位在美國留過學的主治大夫都愛上了這個唱歌的孩子,其中一位老太太經常買來各種好吃的東西給張磊。這些張磊從未見過的好東西,似乎成為他歌唱生涯的最初獎賞。張磊快樂極了。
回到老家,喜歡音樂的張磊常常跑到鄰居家聽錄音機,往往是一聽就是一天。流行歌曲美妙的旋律滋潤著他干枯的童年。父親疼愛兒子,見張磊如此癡迷音樂,便賣掉了家畜,花200元抱回了一臺錄音機。張磊忘卻了病魔的折磨,一下子暢游在音樂的海洋里,他跟著磁帶學習歌唱,這種情形一直延續(xù)到13歲。
老兵樂隊
1994年,張磊進入臨沂市盲校學習。這時,他學習音樂的條件有所改善,聲樂教師時常在課上給他“開小灶”,教給他練聲的方法。第二年,張磊還在一次全市歌唱比賽中獲過小小的獎項,這給了他莫大的鼓勵。
1999年,通過熟人介紹,張磊結識了老兵樂隊,老兵樂隊的成員都是音樂發(fā)燒友,他們在音樂方面都有所成績。熱心的樂隊成員帶著張磊參加一些演出活動,并教給他演奏樂器的技巧等。這時的張磊對音樂逐漸有了新的認識。沒事的時候,張磊就嘗試著創(chuàng)作一些歌曲。
一年中舉辦3次個人演唱會且觀眾場場爆滿,張磊在臨沂音樂史上的小小成功,夯實了他日后成為音樂人的夢想。
2000年4月,一場特別的個人演唱會在美澳國際學校舉行。掌聲、哨聲、燈光、舞臺,使張磊成為快樂海洋里最靚麗的一朵浪花。當時,全國上下流行《愛的奉獻》,臺上是張磊淋漓盡致地演繹,臺下是觀眾熱烈地應和。站在舞臺上,張磊有種想哭的沖動,他想,有這么多的人與我一同分享音樂的快樂,我是多么的幸福啊!演唱會上,張磊還演唱了蘭山文化局孫女士專為她創(chuàng)作的一首歌曲,名字叫做《雖然我看不見》。其中有段歌詞這樣寫道:“雖然我看不見翩翩的春燕/心頭卻回響著動聽的呢喃//雖然我看不見盛開的鮮花/心中卻充滿了芬芳的香甜//雖然我看不見太陽和星星/心里卻裝著廣闊天宇迢迢河漢//雖然我眼前沒有多彩的世界/心中卻有一個鮮花爛漫的春天?!?/p>
2000年助殘日,臨沂藝校僅能容納500人的禮堂里人頭攢動,近5000名慕名而來的人們只有一半擠進了演唱會現(xiàn)場。超乎想象的熱烈氣氛深深打動了張磊,他再次感受到人與人之間真情的共鳴帶給他的幸福和快樂。在張磊演唱的流行歌曲中,零點樂隊的《酒吧一條街》讓他有了新的感悟。張磊說,這首歌寫的是人們從開始時滿是幻想和斗志,后來由于受到人與人之間的虛偽傷害漸漸失落,它呼喚的是人間真情。演唱會進行過程中,不斷有觀眾試圖沖破保安的阻攔,上前為張磊擦汗,這份熱情,讓他感動。演唱會結束后,觀眾把張磊層層包圍起來,握手、祝福、鮮花、掌聲淹沒了他。
2000年秋,臨沂師范學院為進一步培養(yǎng)大學生的進取精神,特邀張磊舉辦個人演唱會。這一次,張磊與大學生們近距離的交流。讓他有了更深的感觸。有大學生問他,對歌曲如何理解,遇到困難如何解決,對人生有何感想等等。這種心貼心的交談,給了他更大的信心。隨后,在電臺接受采訪時,張磊演唱了一首《朋友,別哭》。里面幾句頗為經典的歌詞打動了聽眾:朋友別哭/我依然是你心靈的歸宿//朋友別哭/要相信自己的路//紅塵中有太多的茫然癡心的追逐/你的苦我也有感觸//朋友別哭/你一直在我心靈最深處//朋友別哭/我陪你就不孤獨。
都是因為愛你
個人演唱會后,老兵樂隊解散了。隊員們酷愛音樂,可是他們看不到前途的光明,只好各奔東西。
張磊不再游離在老兵樂隊邊緣,他“獨立”了。從此,張磊正式開始了自己創(chuàng)作,演繹歌曲的音樂路,在創(chuàng)作的歌曲中,很多是對美好愛情的向往,也有的記錄著他的情感經歷。
《都是因為愛你》就是張磊寫給自己愛過的一個女孩的,這首歌曾獲山東省首屆音樂節(jié)聲樂組金獎。2001年7月,在一次朋友聚會上,張磊與女孩相識了。最初打動張磊的是女孩甜美的聲音。隨著交往的逐漸深入,女孩高雅的氣質.善解人意和細致柔情讓張磊有了愛情的感覺。當年暑期,女孩給予張磊的一次驚喜讓他現(xiàn)在想來仍然怦然心動。那一天,女孩電話通知張磊,說好第二日到他家中看他,誰知又說加班,這讓張磊沮喪萬分。第二日下午,表哥找到正準備下河洗澡的張磊,說是有人在家等他。張磊納悶,肯定不是女孩,那他(她)會是誰呢?當張磊推開家門,意外地看見女孩時,激動得心都要跳出來了。彼此心領神會,愛情的帷幕緩緩拉開。
當時,他們一起心懷憧憬,幻想著創(chuàng)造一個絢麗繽紛的童話世界,他們也考慮過很多的困難。可是,迫于家庭壓力,女孩最終還是與他灑淚而別。那個寒冷的冬天,張磊第一次落淚了,他想,如果我不是現(xiàn)在這樣,我將擁有多么美滿的愛情和家庭,可是,上帝讓我失去了太多,沒有人理解我,我的委屈誰能知曉?在這種心態(tài)下,張磊創(chuàng)作了《都是因為愛你》。在歌詞中,張磊寫道:因為想見你/只有夜晚到來在我的夢里/每當夢醒/發(fā)現(xiàn)身邊只是我自己//盼你快回來/回到我身邊/我會用我一生的時間好好愛你//想你盼你等你怨你恨你/也是因為深深地愛你……
后來,張磊專門把這首歌錄制成磁帶,托朋友轉交給女孩。朋友告訴他,女孩聽了他的歌哭了,很是傷心。
愛情新的春天
張磊結束了與女孩的愛情,在很長一段時間里,他都非常消沉。張磊最真切的感覺是心冷,一種從里往外冒的冷。
2003年9月,踏上了去山東省特殊學校求學的征程。初到異地,人地生疏,張磊的心失落到冰點。就在這時,一個擅長唱歌的女孩闖進了張磊的世界。女孩常常給張磊做飯,她炒的土豆絲和西紅柿炒雞蛋張磊很喜歡吃。張磊覺得,女孩的手藝甚 至比母親的都要好,每當他夸贊的時候,女孩都會灑落一地快樂的笑聲。讓張磊更為動心的是女孩最喜歡唱的是他寫的歌。于是,張磊充滿激情地為女孩專門寫了一首《你是我生命中的天使》,他向女孩表白道:“你是我生命中的天使/我會和你相守一輩子/讓我們手牽手共同走下去/你將會是我永遠的天使?!?/p>
2004年10月,張磊參加中國流行音樂大賽山東賽區(qū)選拔賽,本應順理成章地奪得一等獎的,可是,由于工作人員疏忽,張磊落了一場比賽。11月份,了解張磊實力的大賽組委會破例讓他參加了全國比賽,張磊不負眾望,一舉奪得原創(chuàng)組金獎。這次,張磊演唱的是他創(chuàng)作的《受傷的小鳥》,歌中描寫的是一只被凄風苦雨吹打的小鳥,想得到艷陽高照,想聽到人們問候的“你好”。其實,張磊是把像自己一樣的殘疾人比作了這只小鳥,他試圖通過歌聲喚起人們關注、關愛殘疾人,用真誠和愛心來溫暖他們的心靈。在山東與北京幾次參賽,都是這位女孩陪伴著張磊。7月15日,北京方面已將《受傷的小鳥》錄制完畢,準備全國發(fā)行。
由于女孩尚在濟南工作,記者沒有見到張磊的這位“準女友”,但是,張磊微笑著告訴記者:“我們準備明年結婚?!闭f這句話的時候,張磊的臉上洋溢著幸福和自豪。
追求經典
除了愛情歌曲,張磊的創(chuàng)作還涉及礪志、親情等方面,他追求的是創(chuàng)作“經典歌曲”。
張磊說,在創(chuàng)作的過程中,歌曲并非都是一氣呵成,歌詞創(chuàng)作中的句子、詞語推敲與順序調整,譜曲創(chuàng)作的前奏、間奏與和聲等,都需要精心斟酌。《黑眼睛》寫的是盲人渴望光明、期待幫助的一首歌曲,歌詞寫作,花費了張磊半個月的時間。當張磊寫完第一段后,原本奔涌的情感突然受到了阻礙。巧合的是,幾個朋友在一次閑談中侃到了顧城的詩句:黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明//這句突如其來的詩句重新點燃了張磊創(chuàng)作的激情。隨即,一首動聽的歌曲應運而生。
讓我們欣賞一下《黑眼睛》的片段:黑眼睛/黑色的晶瑩/你透視了世間所有的繁華/在你平凡的時候不感到平庸//黑眼睛/黑色的晶瑩/你穿越了萬種風情/在你的心里卻情有獨鐘//黑眼睛/黑色的晶瑩/你透視了層層夜幕/在心的深處有一盞燈/我要點燃它/照亮我的征程。
《男子漢不相信眼淚》,《另一份藍天》、《堅持》、《家鄉(xiāng)》等近30首原創(chuàng)音樂就這樣從張磊的靈魂深處汩汩流出。
張磊很佩服同為殘疾人的鄭智化、李琛和美國盲人歌手史蒂夫?旺德,他期待著自己有一天也像他們一樣成功。
“音樂有話說”把一天24小時劃分成以每三小時為單位的八個流行音樂時段,即:音樂放開心、音樂大賣場、音樂曬太陽、音樂不羅嗦、音樂我最愛、音樂我最行、音樂滿天星、音樂說夢話,呈現(xiàn)全天候統(tǒng)一音樂節(jié)目的風格。
“內容為王”做音樂大餐
“音樂有話說”根據受眾需要編排節(jié)目。針對全天24小時不同時間、不同族群的生活作息時間,“音樂有話說”規(guī)劃出全新的流行音樂頻道。譬如,早六點到九點,人們養(yǎng)足了精神準備上班,這個時段的音樂節(jié)目叫“音樂放開心”,播出的都是健康積極向上、節(jié)奏明快的音樂,給人們帶來好心情。早九點到中午十二點,上班族基本上都沒有聽音樂的時間,這個時候的目標受眾主要是包括學生在內的年輕人,他們喜歡跟隨潮流,追逐流行,所以這個時段的節(jié)目叫“音樂大賣場”,主要是介紹最新的專輯或歌曲。晚上的“音樂滿天星”、“音樂說夢話”主要播出舒緩的音樂。人性化的節(jié)目編排,體現(xiàn)了“音樂有話說”對受眾需要的尊重。
“音樂有話說”呈現(xiàn)的不僅僅是音樂,更是人文關懷。她播放的曲目大多是一些積極向上、與人為善的歌曲,邊放歌曲邊談歌曲所折射出的人生哲理,穿插一些生活常識或對觀眾的問候,在體現(xiàn)主持人豐富的知識和獨特韻味的同時,節(jié)目也提高了一個檔次。此外,“音樂有話說”還邀請一些人氣較高的歌星或明星,在節(jié)目中不定時地問候聽眾,如:“大家好,我是范瑋琪,現(xiàn)在是中午12點,中餐吃什么,想好了嗎?可以問問你的家人,看看你的另一半是否和你心有靈犀?!逼渲械年P懷,讓聽眾心暖。
與受眾互動打開新局面
“音樂有話說”沒有將“流行音樂頻道”做成音樂內容的單方面灌輸,會不定時地邀請名人與主持人一起主持節(jié)目。同時,在整點的時候插入大約5分鐘的“超in資訊榜”,以一句話新聞的形式向聽眾傳達最新的國際國內新聞資訊,讓耳朵得到暫時的放松,有效地避免了長時間的音樂給聽眾造成的厭煩感。
“互動”現(xiàn)在已被各類媒體廣泛采用?;有问蕉喾N多樣,包括熱線電話、短信平臺、網絡留言、e-mail等,都是運用廣泛的互動工具。事實證明,和聽眾互動,從聽眾那里得到線索,聽取聽眾的意見和心聲,對于節(jié)目質量的提高大有裨益。音樂廣播當然也需要通過與聽眾互動來宣傳自己的平臺,聽取樂迷的意見或建議?!耙魳酚性捳f”推出了一種向聽眾征集自己制作的音樂CD的節(jié)目形式,它可以是講述心情故事,也可以是自己制作的音樂節(jié)目,然后選取優(yōu)秀的片段在節(jié)目里集中展播,這不僅有利于提高聽眾的積極性和參與度,也是電臺對節(jié)目形式的一種拓展。通過集思廣益,啟迪電臺的節(jié)目開發(fā)靈感,一舉兩得。同時,“音樂有話說”還承辦一些音樂比賽或歌友會,如校園歌手大賽、原創(chuàng)音樂大賽等,現(xiàn)場直播與電臺轉播同時進行。
“音樂有話說”建立了“MY RADIO”戰(zhàn)線聯(lián)盟,招募會員。聽眾以會員的方式加入,一旦成為其會員,聽眾便能享受不同于普通聽眾的會員待遇,優(yōu)先參加“音樂有話說”舉辦的一切活動,如免費優(yōu)先索取歌友會或演唱會門票,優(yōu)先參加歌星與歌迷的見面會,去機場迎接歌星,種愛心樹苗等等,這對保留并擴大聽眾群,培養(yǎng)“音樂有話說”的忠實粉絲,大有裨益。
“音樂有話說”還設立了網站,開設欄目全方位地介紹自己、宣傳自己。它建立了網絡論壇,作為電臺與聽眾除熱線電話之外的另一個交流平臺。“音樂有話說”通過論壇介紹自己的一些節(jié)目或活動安排,聽眾可以在上面交流任何有關電臺或音樂的問題,并對電臺及節(jié)目提出寶貴意見或建議,電臺再根據聽眾的要求改進提高,這是一個拉攏人氣,集思廣益,提高知名度的好途徑。
品牌推廣四面開花
臺呼策略?!芭_呼”即電臺為了宣傳自己的品牌,在節(jié)目中不定時地播出含有自己電臺名稱的話語或者歌曲,一般由電臺主持人自己制作并播出。如,河南交通廣播的臺呼是“河南交通廣播,服務出行生活”。選擇口碑好的歌星唱臺歌或問候,顯示其獨有的人文關懷?!耙魳酚性捳f”在河南各專業(yè)電臺中首創(chuàng)邀請名人唱“臺呼”。聽眾每天都會被劉若英甜美的聲音問候多遍:“my radio,90.0,it's my radio,無論在工作休息或是寂寞繁忙/家中車上或是街道商場/無論你快樂悲傷或是安靜瘋狂,都有美好音樂和你作伴,音樂有話說……?!泵篮玫那犹嵝讶藗兛梢栽谀姆N場合、哪種心情狀態(tài)下聽90.0,優(yōu)美的曲調、朗朗上口的歌詞,讓人們很容易哼出這個曲子。劉若英被人親切地稱為“奶茶”,她所唱的歌都像奶茶一樣濃郁醇香;她給人一種鄰家女孩的印象,干凈恬淡、真誠善良,讓人倍感親切。她唱歌猶如一個單純善良的女孩在述說她的心情、她的心事,而這些心情或心事總能引起大多數(shù)人的共鳴。選用這樣一個口碑良好的走平民化路線的歌星來唱臺歌,能拉近電臺和聽眾之間的距離,很容易讓聽眾記住并廣為傳唱。
歌星問候聽眾。除了劉若英,“音樂有話說”幾乎不放過任何一個到河南來做宣傳的歌星,截至目前,在節(jié)目中不定時地問候過聽眾的歌星不下20個,其中包括水木年華、羽?泉、何潤東、林志穎、阿牛、張韶涵等。這既能讓聽眾記住“音樂有話說”,對歌星來說,也是提高人氣、增加親和力的好辦法,是一件電臺和歌星雙贏的事情。這是“音樂有話說”的宣傳策略。
舉辦簽售會或歌友會。“音樂有話說”和歌星或者其所在唱片公司聯(lián)系,為其舉行新歌推介會、簽售會、歌友會,而且在挑選地點上有講究。譬如簽售會大多選在鄭州各大型時尚購物廣場;推介會選在年輕人的聚集地酒吧;歌友會選在各大學校園。每次的歌友會或推介會都有獨特的主題詞,如“擋不住的愛”林志穎鄭州歌友會;“羽?泉今天‘三十’歌友會”;“美在‘琪’中”江美琪的鄭州歌友會等,效果都非常好,對電臺和歌星都進行了較好的宣傳。
“音樂有話說”在全省廣播媒體中第一個開展品牌塑造工程,前后投入數(shù)百萬元用于廣播品牌推廣:首創(chuàng)由明星劉若英唱臺呼,舉辦媒體推介活動;第一個實現(xiàn)廣播進超市、進社區(qū);第一個成立廣播俱樂部;常年高強度、高密度、持之以恒地舉辦各種音樂演出活動,至今已舉辦蘇友朋、梁靜茹、劉若英、張宇、何炅、陶礎⒂稹と、萬芳、水木年華、品冠、林心如、龐龍、4U、龍寬九段等鄭州歌友會。“音樂有話說”成為河南目前各類傳媒中在傳播音樂文化、打造音樂價值、展現(xiàn)音樂魅力方面頗具影響力的主流媒體。
陳楚生1981年出生于海南立才農場,父母都是廣州知青,后來成為農場職工。
陳楚生小時候就很喜歡唱歌,每次學校舉行文藝活動他都積極參加。到了中學更是一發(fā)不可收拾地喜歡上了音樂,連作業(yè)本里也抄滿了歌詞和樂譜。
1992年,陳楚生的父母雙雙下崗了,父母每天早晨都推著車在一家學校門口賣早餐,生活很艱苦,但為了孩子有個好一點的生活環(huán)境,他們還是很開心地忙碌。
在中學時代,陳楚生最大的愿望就是能有一把屬于自己的吉他。湊巧一個朋友有一把吉他,陳楚生就借過來小心翼翼地摸一摸,彈一彈。雖然朋友們都嘲笑他彈得亂七八糟,但他并不氣餒,反而越發(fā)地喜歡吉他。但吉他是借來的,總是沒有太多時間來練習。
陳楚生的失落和焦急被哥哥陳楚龍看在眼里記在心里,在陳楚生17歲生日的時候,哥哥給他買了一把紅棉吉他。
陳楚生看到吉他高興極了,一把抱在懷里什么都顧不上說就彈了起來。哥哥送的吉他猶如隱形的翅膀,讓他在音樂的天堂里翱翔。練習的時候沒有專業(yè)老師輔導,他就跟著錄音機學,自己琢磨著反復地練習。家鄉(xiāng)的海灘上、婆娑的椰子樹下、學校的操場上,到處都流淌著他的吉他聲。他通過自學掌握了很多吉他彈奏的技巧,音樂功底也隨著時間的流逝漸漸沉淀。
高中畢業(yè),陳楚生沒有考上大學,就跟著爸爸在天涯鎮(zhèn)的客運站一起擺小攤,幫著爸爸做生意。那個時候,陳楚生的父親經常要到三亞去進貨,他的鞋子幾乎每個月都會磨破一雙??粗职帜_上張了“嘴”的鞋子,陳楚生在心里暗暗發(fā)誓:以后一定要給爸爸買一雙好鞋子,一定要靠自己的努力讓全家人過上好日子。
后來,陳楚生又來到哥哥的修車店里學修摩托車。哥哥的摩托車修理店離家有十里路,但他依然每天背著吉他去做工。生意不忙的時候,他就會背上吉他,找一個安靜的角落,輕輕地彈唱。
一路走來多坎坷,堅持夢想終見曙光
2000年夏天,陳楚生來到深圳,在父親的朋友阿伍叔剛開韭的快餐店落下腳,有地方住有飯吃但沒有工錢。陳楚生每天不是忙于切肉、收賬,就是頂著火辣辣的太陽去送外賣。即使在這樣的日子,他仍然沒有放下手中的吉他,辛苦了一天下班后,他常常彈起吉他唱歌。只要他一抱起心愛的吉他,一天的疲勞就煙消云散了。
有一天在送外賣的路上,陳楚生忽然看到了一則琴行吉他班招生的廣告,頓覺眼前一亮。這么多年都是靠自己的苦練、琢磨來掌握彈吉他的技巧,他多希望能系統(tǒng)地學習一些專業(yè)的樂理知識。但自己在阿伍叔的店里能有飯吃有地方住就不錯了,300塊的報名費去哪弄呢?;氐讲蛷d,陳楚生幾次想張口向阿伍叔借錢,幾次話到嘴邊又咽下。最后,他鼓起勇氣對阿伍叔說: “阿叔,我想學吉他,你幫我報個名吧,學費要300塊?!卑⑽槭逯?,不是迫不得已,這個羞澀的孩子是不會向自己開口的,于是就幫他報了名。吉他老師想知道陳楚生對吉他掌握的程度,讓他先彈一段聽聽。當陳楚生一曲彈下來,老師很驚訝,他彈吉他的功底和對音樂的領悟能力都遠遠超過了很多專業(yè)的學生。吉他老師當即決定免費收下這個學生。
學了一個月后,老師就帶著他去酒吧演出。從此,陳楚生開始了七年的酒吧跑場生活。
最初的時候,因為沒有名氣,陳楚生每天晚上要跑兩三家酒吧,有時還找不到活干,甚至有時候干了活老板還不一定給錢,生活沒有一點保障,住租金最便宜的城中村,吃最簡單的飯菜。
結束了一夜的跑場,回到了租住的屋子里,陳楚生跟朋友交流最多的就是自己的原創(chuàng)作品和彈吉他的技巧。有一天一個朋友坦誠地對他說:“你的吉他彈得并不怎么樣,唱歌也完全在模仿。你應該找到一個適合自己的風格,對于音樂人來說獨特的風格就是歌手的靈魂?!甭犃伺笥训脑?,陳楚生陷入了沉思。他一直是一個愛安靜的人,他發(fā)現(xiàn)自己更適合唱一些民謠之類的歌,要想有自己的風格就要堅持原創(chuàng)歌曲。此后,在酒吧他開始嘗試用自己的方式唱齊秦的歌,沒想到竟然獲得如潮的好評?;氐阶√幒?,他開始創(chuàng)作自己的作品,《有沒有人告訴你》、《尋找》、《一夜》等歌曲相繼出爐,并在多個電臺打榜,在九天音樂網排行榜上一直呈上升趨勢。
憑著這些原創(chuàng)歌曲,陳楚生開始在深圳小有名氣,他的生活狀態(tài)也漸漸好轉。深圳有名的本色酒吧也請他做駐唱歌手。
和很多歌手一樣,陳楚生為了圓音樂夢也參加了很多選秀節(jié)目。2001年9月,上海東方電視臺等18家電視合舉辦“亞洲新人大獎賽”,經過各大賽區(qū)1000多名歌手的激戰(zhàn),20歲的陳楚生獲得了“亞洲最具潛質新人獎”。獲獎之后,他滿懷期望地等待著,希望有一天能出一張原創(chuàng)音樂大碟。
2003年8月,全國PUB歌手大賽在湖南長沙舉行,陳楚生一路闖到了決賽。面對華納、滾石等十二家華語唱片巨頭的老總們,參賽的歌手使出了渾身解數(shù),而陳楚生只是淡定地用聲音詮釋著他對音樂的熱愛。結果,他出乎意料地獲得了冠軍。比賽結束后,CNI唱片公司跟他簽了約。陳楚生以為自己出唱片的夢想馬上就能實現(xiàn)了,興沖沖地回到深圳一邊繼續(xù)在酒吧唱歌,一邊創(chuàng)作更多的原創(chuàng)歌曲。
然而,這一等又是三年。當他知道是因為自己長相過于平凡,不具備明星偶像的臉型,而被公司雪藏后,他一度變得非常迷茫。他以為只要唱好歌就行了,卻沒想到被音樂之外的因素阻擋了前進的道路。他忽然覺得人生無望,開始用酒精麻醉自己。
他的好友劉洋聽說他跑完場就靠酒精和玩網絡游戲來打發(fā)時間,并且常常玩到第二天上午9點才睡覺,就找到他問他“難道你想在酒吧混一輩子嗎?你忘了自己的音樂夢想了嗎?想走出來就要改變作息時間,多感受點陽光的東西,你的生活狀態(tài)將會直接決定你的創(chuàng)作狀態(tài)。”
聽到劉洋推心置腹的話,陳楚生一下子想起了很多,想起這么多年為了喜歡的音樂所付出的汗水和心血,想起自己說著生硬的普通話、拿著不成熟的作品找到《邊走邊聽中文歌》的電臺主持人夏冰,夏冰不辭勞苦地為自己錄歌、宣傳。想起劉洋一接觸到唱片公司的高層就拼命地向對方推薦自己,想起家中辛苦操勞的父母,他知道自己不能再繼續(xù)沉淪下去了。于是,他勇敢地與唱片公司解了約,重新拿起吉他,回到了一邊跑場一邊創(chuàng)作的生活 軌道,并期待著命運的眷顧。
2007年4月,湖南衛(wèi)視臺舉辦“快樂男聲”的消息傳來,朋友們都覺得這是他的一個機會,陳楚生也覺得自己應該去試試。
夢想成真,一夜成為大眾偶像
陳楚生在西安賽區(qū)報名的搭上了“快樂男聲”的末班車,并且順利地殺入了全國13強。也是在這個時候,這個慢熱型的唱創(chuàng)俱佳的歌手才被大家關注。當他從容地走上舞臺,用他磁性的聲音演唱時,歌聲里的荒涼、漂泊、無奈,還有掙扎和憂郁,瞬間把聽眾俘虜。
于是,沒有人再在意他沒有明星偶像的吸引力,也沒有人在意他的低學歷和平凡的家庭背景,隨著比賽的一場場推進,越來越多的人成為他的歌迷,成為“花生”。他甚至得到了全國十幾家媒體的聯(lián)名支持。
這個從立才農場走出來靠自學成才的青年歌手,更是感動了全農場的人。立才農場的何場長還專程去??谙蜣r墾總局匯報情況,希望總局領導關注和支持。每到陳楚生比賽,何場長都會向海南所有農場的場長發(fā)短信希望他們支持陳楚生。
2007年7月20日,這一天注定會成為陳楚生終生難忘的日子。這天晚上,億萬電視觀眾見證了奇跡的誕生,這場被稱為“終極PK”的總冠軍之戰(zhàn)在同樣來自西安賽區(qū)的陳楚生和蘇醒之間進行。與其說這是一場比賽,還不如說這是一場高水準的演唱會。在舞臺上,陳楚生竟然意外地見到了偶像齊秦,并和他合唱了《懸崖》、《外面的世界》等歌曲。齊秦動情地為陳楚生拉票支持他:“楚生和我一樣都是來自平民家庭的孩子,在唱歌之前做過很多工作,生活很辛苦。楚生對理想的執(zhí)著感動了我,我希望他能超越前輩,成為新一代的青年偶像!”坐在臺下的評委們也一改昔日冷靜毒辣的點評,以巫啟賢為代表的評委更是集體起立,一起為陳楚生加油,他說:“陳楚生是為音樂而生的人,這是我聽過的最動人的聲音!”
最后的短信投票結束后,陳楚生以331萬張選票眾望所歸地成為了2007快樂男聲的總冠軍!這個投票數(shù)字也刷新了中國自有選秀節(jié)目以來觀眾投票的最高記錄!