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本文作者:申旭棟 單位:中北大學體育與藝術(shù)學院
雕塑是以體量、空間為藝術(shù)訴求的造型藝術(shù),其內(nèi)在的藝術(shù)情感通過物質(zhì)材料表現(xiàn)于外,也就是說材料是雕塑作品的物質(zhì)前提。雕塑作品的創(chuàng)作過程是雕塑家與材料對話的過程,而雕塑作品制作完成之后,是審美者與材料交流、發(fā)現(xiàn)材質(zhì)之美和發(fā)現(xiàn)內(nèi)在意蘊的過程。雕塑的美感,是始于雕塑家對材料的感受,將自己的藝術(shù)情感通過對材料的加工塑造注入其間,最終彰顯雕塑的體量、作者的情感和外在的材質(zhì)之美。不同的材質(zhì)有不同的美感,縱覽原始社會至今的漫長雕塑發(fā)展史,從不可勝數(shù)的雕塑作品中,我們可以看到以不同材料實現(xiàn)的雕塑作品,反映出迥然不同的材質(zhì)美感,無論是金屬,木材,石材、陶瓷等,不同材料的質(zhì)感煥發(fā)著不同的藝術(shù)美感。下面通過對幾種雕塑常用材料的解析,領(lǐng)悟不同材質(zhì)的藝術(shù)之美。
一、金屬雕塑
金屬雕塑是指以金屬為物質(zhì)材料的雕塑作品,金屬材料的應(yīng)用是人類文明發(fā)展進程中一個極為重要標志。在雕塑領(lǐng)域中,金屬材料的使用,應(yīng)該上溯到新石器時代后期,鐵器、銅器、青銅器的出現(xiàn),標志著人類熟練掌握了冶煉鑄造技術(shù)。金屬材料,因為易加工,可以長久保存等特點,廣泛應(yīng)用于器皿、武器等方面,其間不乏從體量到工藝都堪稱雕塑作品的金屬制品,既有實用價值,更有很強的審美價值。至現(xiàn)代,新的技工工藝和金屬種類的出現(xiàn),使金屬材料在雕塑方面應(yīng)用更加廣泛,金屬材料在雕塑領(lǐng)域使用率占絕對地位,常見的永久性雕塑、紀念性雕塑多以金屬為材料。
金屬種類繁多,各有不同的物理特性,可以切割、焊接、鑄造、鍛造,表面處理可以打磨、拋光、腐蝕上銹,以不同的加工工藝制作雕塑作品表現(xiàn)多種材質(zhì)之美和意境。金屬材料具有迷人的材質(zhì)美感,雕塑家的藝術(shù)思維、創(chuàng)作情感,在金屬材質(zhì)美的輝映下得到彰顯,既有穩(wěn)定沉著的材質(zhì)感,又蘊含深刻的內(nèi)在意蘊,這也是雕塑家更多選用金屬材質(zhì)的一個重要原因。經(jīng)過漫長發(fā)展歷程,藝術(shù)家對金屬材質(zhì)的特性和藝術(shù)表現(xiàn)力積淀了深厚經(jīng)驗,創(chuàng)作了形式新穎、門類多樣的現(xiàn)代表現(xiàn)型金屬雕塑。
1、鑄造金屬雕塑
鑄造金屬雕塑,是現(xiàn)代雕塑使用最為廣泛的一種金屬材質(zhì)形式,以高溫熔融澆鑄成型工藝制作雕塑作品。早在遠古青銅時代,人類就已經(jīng)嫻熟利用鑄造方式制作器皿和雕塑作品。中國擁有悠久的鑄造金屬雕塑歷史,不管是鑄青銅還是鑄鐵工藝,給我們留下大量技藝精湛的鑄造金屬雕塑。早期的鑄造金屬雕塑,材料以青銅、黃銅、鐵為主,表面處理細膩,工藝流程復雜,能夠顯現(xiàn)出深邃而又陽剛的金屬美,但是寫實具象題材的雕塑作品,長期統(tǒng)領(lǐng)雕塑領(lǐng)域,在雕塑作品有鮮明的具象形象和敘事性情況下,人們重視雕塑所承擔的具象概念和形象,而非材質(zhì)的外在美感,材質(zhì)之美成為一個次要的,處于從屬地位的因素,材質(zhì)不具備獨立的審美意義?,F(xiàn)代鑄造雕塑,題材上走向意象、抽象,雕塑所承擔的具象內(nèi)容蛻化,在審美活動中不再處于核心地位。而材質(zhì)語言和美感成為人們欣賞雕塑的重要環(huán)節(jié),材質(zhì)美成為鑄造金屬雕塑作品的必然屬性.
2、直接焊接金屬雕塑
直接金屬焊接雕塑,是雕塑家以現(xiàn)成的廢舊金屬材料,按自己的藝術(shù)構(gòu)思,以剪裁、切割、打磨、焊接為手段,創(chuàng)作出注重材質(zhì)外在效果的雕塑作品。20世紀初,涌現(xiàn)了反對傳統(tǒng)藝術(shù)美學觀念的藝術(shù)流派和思潮,其中現(xiàn)成品藝術(shù)應(yīng)運而生,相應(yīng)的觀念反映在金屬雕塑領(lǐng)域,一些雕塑家的創(chuàng)作方向走向了抽象化、形式化,金屬材料的質(zhì)感和藝術(shù)家親手焊接操作過程是直接焊接金屬雕塑的關(guān)鍵要素。雕塑家徹底打破了雕塑的體量概念,以抽象形為主體構(gòu)成新的雕塑結(jié)構(gòu),形成了既有金屬質(zhì)感,又凸顯現(xiàn)代抽象觀念的雕塑作品。其間金屬材料不僅是雕塑家創(chuàng)作的原材料,還成為直接反映雕塑家藝術(shù)理念的載體。
3、不銹鋼雕塑
不銹鋼材料自20世紀40年明以來,以其堅硬、耐腐蝕、高反射度的材質(zhì)特點,在日用品和藝術(shù)品中得到廣泛利用。不銹鋼材料的雕塑作品,富有現(xiàn)代感和亮麗動感,空間跨度大的城市雕塑多選用不銹鋼材料,鏡面板材鍛造的雕塑作品在陽光照射下猶如鏡面,光亮閃閃。不銹鋼雕塑的加工,有鍛造和型材焊接等工藝,鍛造工藝是一個反復敲擊逐漸成型的過程,運用點焊、敲打、鏨刻、拋光等手法,以獲得最佳工藝效果。因此,不銹鋼雕塑作品不適合高度寫實的題材,適合應(yīng)用于抽象雕塑作品,純粹的抽象形拋棄了具象主題內(nèi)容的限制,可以充分的表達雕塑的內(nèi)蘊,在藝術(shù)接受過程中,作品的話語權(quán)完全交給了材質(zhì)本身,達到最大程度展現(xiàn)材質(zhì)魅力的藝術(shù)效果。
二、石材雕塑
石材產(chǎn)量豐富,有超強的耐久性,以天然石材制作雕塑作品,歷史悠久。留傳至今的石窟、造像,經(jīng)歷千百年風雨洗禮,仍能體會到神圣威嚴的審美感受。近代之前的石雕作品,如米開朗基羅的作品《大衛(wèi)》《哀悼基督》,布郎庫西的《波嘉尼小姐》等。他們對石材的處理注重細致、幾近完美的表面效果。而摩崖石雕和洞窟造像則注重順應(yīng)石材的顏色和紋理,因材設(shè)施。至現(xiàn)代,隨著加工技術(shù)進步,石材雕塑進入了工藝更加純熟,側(cè)重點更加寬泛的時代。機器大工業(yè)的發(fā)展為雕塑材料應(yīng)用開拓了新領(lǐng)域,雕塑家對于材料的認知和效果把握更加深入,大量石雕作品摒棄了傳統(tǒng)的打磨拋光效果而講求肌理的運用。石材的機器加工痕跡和手工雕鑿肌理是雕塑家在創(chuàng)作過程中自我意志的實現(xiàn),也是藝術(shù)情感、藝術(shù)構(gòu)思的物質(zhì)性再現(xiàn),觀賞者可以深切地感受到作品的內(nèi)在精神意蘊。
三、木材雕塑
木雕是中國古老的雕塑門類之一,分布廣泛,此衰彼興,自古木雕藝人已經(jīng)掌握了純熟的加工技藝,形成眾多流派風格。木材質(zhì)地松軟、細密,以其制作雕塑作品,對木材表面的天然結(jié)疤、年輪紋理進行處理,產(chǎn)生的材質(zhì)效果質(zhì)樸、溫潤,給觀者發(fā)自于心的回歸自然般的審美情感。現(xiàn)代雕塑作品選用木材為原料,注重了解木材自身特性、質(zhì)地、紋理和色彩等因素,因材施技,既充分發(fā)揮材料本身的特性,又強化其自然原始的藝術(shù)魅力。木雕表現(xiàn)手法豐富,有刀砍斧劈般的粗獷有力,有線條流暢細密的精雕細刻,有的抽象概括簡潔明了,有順應(yīng)木材本身紋理,凸顯木質(zhì)的古拙自然美,這些手法都會增添木雕的審美趣味和材質(zhì)美感。
總體來說,現(xiàn)代雕塑從日新月異的現(xiàn)代社會發(fā)展進步中汲取了不竭創(chuàng)作動力。從早期傳統(tǒng)材質(zhì)到現(xiàn)代多樣材質(zhì),雕塑家對材質(zhì)的藝術(shù)理念與時俱進,雕塑語言變得異彩紛呈,有追求純粹潔凈的材質(zhì)美感,有追尋復合手法處理材質(zhì)表面,有使用以纖維材料表現(xiàn)的“軟雕塑”手法,諸多突破傳統(tǒng)雕塑材質(zhì)概念的新材料應(yīng)用,為現(xiàn)代雕塑帶來了異彩紛呈的材質(zhì)美感,彌補了現(xiàn)代工業(yè)、科技社會強加給人們的冷漠、孤寂和紛亂感。
布朗庫西說過“:我的手服從材料指引”。我們發(fā)現(xiàn)材質(zhì)的美感之時,即雕塑家的藝術(shù)理想通過材質(zhì)之美得以實現(xiàn),從而達成每個雕塑家所孜孜以求的大自在和渾然忘我之藝術(shù)境界。