用動(dòng)畫藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)中傳播川劇探析

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了用動(dòng)畫藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)中傳播川劇探析范文，希望能給你帶來(lái)靈感和參考，敬請(qǐng)閱讀。

【摘要】川劇是巴蜀人民藝術(shù)智慧的結(jié)晶，也是巴蜀文化的主要載體。隨著社會(huì)的發(fā)展，川劇藝術(shù)漸漸淡出大眾的視野。動(dòng)畫是當(dāng)今社會(huì)最為大眾所喜聞樂見的綜合藝術(shù)，將川劇轉(zhuǎn)化為動(dòng)畫藝術(shù)的形式，是川劇在新媒體時(shí)代重新進(jìn)入大眾視野的一個(gè)很好的切入點(diǎn)。從川劇藝術(shù)與動(dòng)畫藝術(shù)之間的本體淵源及藝術(shù)表現(xiàn)特征上分析，這種方式是切實(shí)可行的。本文從劇本內(nèi)容的改編、人物角色造型設(shè)計(jì)、動(dòng)作表演設(shè)計(jì)、場(chǎng)景美術(shù)設(shè)計(jì)四個(gè)方面進(jìn)行川劇動(dòng)畫化途徑的探析。

【關(guān)鍵詞】川?。粍?dòng)畫；創(chuàng)作；藝術(shù)語(yǔ)言；表現(xiàn)；傳播；途徑

一、川劇的衰落和動(dòng)畫的繁榮

川劇，又叫“川戲”，是我國(guó)傳統(tǒng)戲曲劇種之一，流行于西南部分地區(qū)，于2006年5月20日被列入第一批國(guó)家瀕危非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。雖然政府和民間組織積極推進(jìn)振興川劇的政策，如創(chuàng)立“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)川劇傳習(xí)與展示基地”，啟動(dòng)“川劇河道藝術(shù)搶救保護(hù)”項(xiàng)目等，取得了一些可喜的進(jìn)展，但是傳播效果和影響力仍舊有限，川劇藝術(shù)越來(lái)越?jīng)]有生存的環(huán)境和空間，面臨難以傳承與發(fā)展的困境。動(dòng)畫是當(dāng)今最為炙手可熱的國(guó)際化藝術(shù)語(yǔ)言，是一種綜合的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有極強(qiáng)的感染力和親和力。將川劇動(dòng)畫化形成新的內(nèi)容媒介，不但可以讓川劇藝術(shù)往更加親民、生動(dòng)、年輕化的方向發(fā)展，而且還能用川劇文化的精髓來(lái)充實(shí)我國(guó)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)內(nèi)容設(shè)計(jì)中的傳統(tǒng)文化藝術(shù)內(nèi)涵，增強(qiáng)民族自我認(rèn)同感。

二、川劇動(dòng)畫化的途徑川劇是一門歌、舞、劇高度綜合的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)

它吸取和包含了文學(xué)、造型、繪畫、音樂、舞蹈等各門藝術(shù)的內(nèi)容，形成了一門具有獨(dú)特審美特征的綜合舞臺(tái)表演藝術(shù)。動(dòng)畫也是一門綜合藝術(shù)，融合了空間藝術(shù)和時(shí)間藝術(shù)，吸收了各種藝術(shù)元素，是一種包羅萬(wàn)象的媒介[1]。各種藝術(shù)元素一旦進(jìn)入綜合藝術(shù)之后，就具有自己嶄新的意義，產(chǎn)生出一種新的特質(zhì)和內(nèi)涵[2]。將川劇藝術(shù)融入動(dòng)畫藝術(shù)后，川劇的內(nèi)涵和特質(zhì)會(huì)發(fā)生變化，它將成為動(dòng)畫藝術(shù)的有機(jī)組成部分，形成本體為動(dòng)畫的全新媒介。川劇和動(dòng)畫兩種綜合藝術(shù)都具有的本體淵源包括：屬于文學(xué)藝術(shù)的劇本內(nèi)容、屬于造型藝術(shù)的人物形象設(shè)計(jì)、屬于表演藝術(shù)的動(dòng)作設(shè)計(jì)、屬于繪畫藝術(shù)的場(chǎng)景美術(shù)風(fēng)格設(shè)計(jì)。下面從這四個(gè)方面分別探析創(chuàng)作川劇動(dòng)畫的途徑

（一）從川劇劇目中選取適合用動(dòng)畫藝術(shù)來(lái)表現(xiàn)的題材和故事，改編為契合新時(shí)代價(jià)值觀和時(shí)代精神的動(dòng)畫劇本

一個(gè)好的動(dòng)畫劇本故事需要清晰的矛盾結(jié)構(gòu)和正反二元對(duì)立的人物設(shè)置，產(chǎn)生情節(jié)與沖突，這也正是川劇藝術(shù)的敘事特點(diǎn)。川劇經(jīng)過300多年的歷史沉淀，積累了大量的劇目題材，這些題材涵蓋上古時(shí)代到現(xiàn)代的文化，形成了川劇藝術(shù)巨大的載體。對(duì)于動(dòng)畫來(lái)說，這些劇目正是提供創(chuàng)作靈感的寶庫(kù)。在創(chuàng)作動(dòng)畫影片的劇本時(shí)，可以選擇其中比較適合改編為動(dòng)畫的劇目，進(jìn)行創(chuàng)新和加工演繹，形成飽含民族文化和地方特色文化的劇本題材。中國(guó)動(dòng)畫在輝煌時(shí)期，享有“中國(guó)學(xué)派”的美稱，產(chǎn)生了一批具有鮮明中國(guó)特色的動(dòng)畫作品，很多動(dòng)畫影片的題材來(lái)源于傳統(tǒng)戲曲曲目，如1980年的《張飛審瓜》，是一部中國(guó)早期的皮影動(dòng)畫，其故事改編自同名京劇；1998年的《寶蓮燈》改編自神話劇，源自宋元南戲《劉錫沉香太子》和元人雜劇《沉香太子劈華山》[4]。動(dòng)畫影片是供大眾娛樂的一種工具，在觀念與意識(shí)形態(tài)方面，應(yīng)符合大眾審美和道德標(biāo)準(zhǔn)，能夠反映一個(gè)時(shí)代的價(jià)值觀，這才能夠讓觀眾覺得親切，符合觀眾的心理期待，引起共鳴。從動(dòng)畫發(fā)展的歷史也側(cè)面地反映了人類社會(huì)的文化藝術(shù)、思想道德和審美情趣的變化[1]。如改編自中國(guó)民間故事的迪士尼動(dòng)畫電影《花木蘭》，就是在花木蘭的人物性格中融入了時(shí)代特征。在原詩(shī)《木蘭辭》中花木蘭是一位溫柔孝順、端莊賢淑、勇敢堅(jiān)強(qiáng)的傳統(tǒng)女性，為“孝義”代替父親從軍的巾幗英雄。動(dòng)畫影片中的花木蘭則極具時(shí)代精神，加入了個(gè)人主義和女性主義的元素，將花木蘭塑造成一個(gè)具有獨(dú)立、反叛精神，不怕挫折，勇于追尋自我，實(shí)現(xiàn)自我的女性形象，獲得了大眾的認(rèn)同和極高的票房。動(dòng)畫創(chuàng)作者在將川劇劇目改編為動(dòng)畫片劇本時(shí)，在內(nèi)容和形式上需要符合時(shí)代精神，調(diào)查和研究觀眾的審美需求，才能創(chuàng)造出大眾認(rèn)同的作品，找到相應(yīng)的生存空間。

（二）提煉川劇演員造型中獨(dú)有的藝術(shù)特征，設(shè)計(jì)動(dòng)畫角色形象

川劇將演員的專業(yè)分為生、旦、凈、末、丑五種行當(dāng)，在各個(gè)行當(dāng)中又根據(jù)角色的不同特點(diǎn)進(jìn)行精確而細(xì)致的劃分。如“生”行當(dāng)，可以分為文小生、武小生、老生、正生等等；“旦”行可以分為閨門旦、青衣旦、正旦、老旦、花旦、刀馬旦等。各種行當(dāng)中不同的角色對(duì)應(yīng)不同的造型和裝扮，形成了獨(dú)特的藝術(shù)特征。設(shè)計(jì)動(dòng)畫角色時(shí)，可以參考川劇的行當(dāng)角色劃分和造型藝術(shù)特點(diǎn)，巧妙融合當(dāng)下流行元素，創(chuàng)造出具備鮮明外形特征，觀眾喜愛、認(rèn)同的動(dòng)畫角色.中國(guó)的第一部彩色動(dòng)畫長(zhǎng)片《大鬧天宮》，被美國(guó)的世界報(bào)譽(yù)為“不但具有一般美國(guó)迪士尼作品的美感，而且造型藝術(shù)又是迪士尼式藝術(shù)所做不到的，它完美地表達(dá)了中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格”[1]。本片中的主角孫悟空的形象設(shè)計(jì)就是借鑒了京劇臉譜中的孫悟空形象，進(jìn)行改造和重新設(shè)計(jì)，使得孫悟空兼具傳統(tǒng)藝術(shù)的視覺美感和現(xiàn)代藝術(shù)的簡(jiǎn)潔風(fēng)格，受到大眾的認(rèn)可。川劇的臉譜獨(dú)具特色，同一人物還會(huì)有臉譜的變化，變臉就常常用來(lái)表現(xiàn)人物性格的多面性和復(fù)雜的內(nèi)心世界。設(shè)計(jì)動(dòng)畫角色時(shí)，將變臉?biāo)囆g(shù)運(yùn)用到動(dòng)畫角色的面部變化上，可以達(dá)到更強(qiáng)的感染力。川劇的服飾道具種類繁多，不同行當(dāng)?shù)慕巧加刑囟ǖ姆椇偷谰?，也為?dòng)畫角色的服飾道具設(shè)計(jì)提供了詳盡的參考素材。隨著時(shí)代的發(fā)展，觀眾對(duì)角色認(rèn)同感的需求會(huì)發(fā)生變化。在將川劇形象轉(zhuǎn)化成為動(dòng)畫角色形象時(shí)，要考慮大眾審美取向的變化，創(chuàng)造有大眾認(rèn)同感的動(dòng)畫角色。比如當(dāng)今社會(huì)大眾文化消費(fèi)的一個(gè)主體——“萌文化”，是由于青年群體的個(gè)性心理、交際需要和情感寄托的需要而形成的[3]。設(shè)計(jì)川劇形象的動(dòng)畫角色時(shí)，往年輕化、可愛化的方向去設(shè)計(jì)，同時(shí)保留川劇造型的經(jīng)典元素和美感，不失為一條良好的途徑。

（三）將川劇的舞臺(tái)表演體系融入動(dòng)畫的動(dòng)作表演，形成以運(yùn)動(dòng)規(guī)律為主、程式化表演為特色的虛實(shí)結(jié)合的動(dòng)畫表演形式

川劇藝術(shù)中程式化和虛擬寫意的舞臺(tái)表演是其最大特征。從程式化來(lái)說，不同角色都有固定的動(dòng)作形式，常用的程式性動(dòng)作甚至還有固定的名稱。如登場(chǎng)、亮相、整冠、推衫子、趟馬等等[6]。不同行當(dāng)也有各自一套程式動(dòng)作，如固定的眼法、指法、步法等。川劇演員利用舞臺(tái)有限的時(shí)空，通過虛擬動(dòng)作表演，表現(xiàn)出無(wú)限的時(shí)空、事物、情境和思想感情。實(shí)際上，這些虛擬內(nèi)容是靠觀眾的想象來(lái)呈現(xiàn)的。川劇在表現(xiàn)故事情節(jié)上，就是通過這些自成體系的程式技巧和虛擬動(dòng)作表演來(lái)敘事。同川劇的虛擬化動(dòng)作表演形式相比較，動(dòng)畫的動(dòng)作表演是寫實(shí)的。動(dòng)畫角色的動(dòng)作設(shè)計(jì)講究的是在符合真實(shí)的力學(xué)原理和運(yùn)動(dòng)規(guī)律的基礎(chǔ)上，進(jìn)行夸張和變形處理，讓角色的動(dòng)作表演真實(shí)可信。但在“中國(guó)動(dòng)畫學(xué)派”時(shí)期，中國(guó)動(dòng)畫的動(dòng)作設(shè)計(jì)卻是一個(gè)例外。當(dāng)時(shí)的動(dòng)畫創(chuàng)作者是在真實(shí)動(dòng)作的基礎(chǔ)上加以寫意的描繪，而很少用夸張和變形處理。在表現(xiàn)動(dòng)畫的故事情節(jié)的時(shí)候，常常采取將具體情節(jié)轉(zhuǎn)化為象征性的程式化動(dòng)作表達(dá)方式。例如1964年的動(dòng)畫影片《大鬧天宮》的一些打斗情節(jié)就是參照中國(guó)傳統(tǒng)戲劇的表演方式，將具體情節(jié)轉(zhuǎn)化為象征性的動(dòng)作表達(dá)方式來(lái)演繹戰(zhàn)斗場(chǎng)面。類似的動(dòng)畫片還有如《驕傲的將軍》、《豬八戒吃西瓜》、《張飛審瓜》、《哪吒鬧?！返龋@些都是一種接近于戲曲的本體意蘊(yùn)特征的動(dòng)畫類型。川劇的動(dòng)畫化，需要向這些老一輩藝術(shù)家創(chuàng)作的動(dòng)畫作品學(xué)習(xí)取經(jīng)，吸取他們創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)一步發(fā)展這種獨(dú)特性，形成一種以運(yùn)動(dòng)規(guī)律為基礎(chǔ)，寫意的程式化表演為特色的動(dòng)畫表演形式。

（四）用三維動(dòng)畫數(shù)字圖像技術(shù)創(chuàng)建虛擬場(chǎng)景來(lái)替代川劇表演的舞臺(tái)空間，創(chuàng)作具有民族傳統(tǒng)美術(shù)風(fēng)格的川劇藝術(shù)實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫

川劇的表演空間是舞臺(tái)，在表現(xiàn)空間變化時(shí)，用舞臺(tái)簡(jiǎn)單的布景或道具來(lái)完成，是抽象化的寫意描述。比如川劇《秋江》，表現(xiàn)人物在江中劃船的情節(jié)時(shí)，只是梢翁手里拿一個(gè)船槳表演劃船動(dòng)作，就代表是在江中的船上。三維動(dòng)畫數(shù)字圖像技術(shù)可以實(shí)現(xiàn)低成本創(chuàng)作虛擬場(chǎng)景，不管是高山、江河還是宮殿、園林等等，都可以創(chuàng)造出來(lái)，還能渲染出不同風(fēng)格的效果。在設(shè)計(jì)創(chuàng)作川劇動(dòng)畫的時(shí)候，可以充分利用三維動(dòng)畫的這一特點(diǎn)和優(yōu)勢(shì)，為角色在不同時(shí)空的表演情節(jié)設(shè)計(jì)不同的場(chǎng)景。再配合合適的光影色調(diào)效果和音樂效果，創(chuàng)造一種表現(xiàn)傳統(tǒng)川劇藝術(shù)的全新動(dòng)畫形式。這里有必要談一談環(huán)球數(shù)碼創(chuàng)意控股有限公司創(chuàng)作的三維動(dòng)畫短片《桃花源記》。該片獲2006年中國(guó)國(guó)際動(dòng)畫影視作品“美猴獎(jiǎng)”大賽最佳短片獎(jiǎng)，同時(shí)在2006年日本東京電視臺(tái)（TBS）主辦的“Digicon6+2大獎(jiǎng)賽”上，獲得最優(yōu)秀獎(jiǎng)[5]。《桃花源記》用三維數(shù)字動(dòng)畫技術(shù)來(lái)表現(xiàn)我國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)，將皮影、國(guó)畫、剪紙等藝術(shù)相融合。在這部動(dòng)畫短片中，角色按照戲曲人物行當(dāng)來(lái)設(shè)計(jì)，并采用了皮影戲中人物角色的造型和動(dòng)作來(lái)表演。在背景的處理上，則是將白色的幕布替換成國(guó)畫風(fēng)格的背景來(lái)表現(xiàn)，場(chǎng)景中還大量出現(xiàn)電腦數(shù)字動(dòng)畫技術(shù)制作的水流和繽紛飄落的桃花。隨著故事情節(jié)的發(fā)展，人物所處的場(chǎng)景也發(fā)生變換。整個(gè)短片形成的風(fēng)格既有實(shí)實(shí)在在的時(shí)空變化，又有中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)獨(dú)有的寫意的意境效果，豐富而生動(dòng)，趣味獨(dú)特。對(duì)于創(chuàng)作川劇動(dòng)畫影片來(lái)說，這個(gè)案例具有很高的參考價(jià)值。

三、結(jié)語(yǔ)

川劇的動(dòng)畫化，就是川劇藝術(shù)的再創(chuàng)造，既要傳承傳統(tǒng)藝術(shù)，又要結(jié)合現(xiàn)有科技成果，發(fā)揮想象力實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新突破。在川劇和動(dòng)畫融合后，川劇的文化內(nèi)涵，受眾群體都會(huì)發(fā)生變化，我們?cè)谔剿鞔▌?dòng)畫化的模式時(shí)，既要研究川劇的文化思想，美學(xué)觀念，又要研究大眾的心理需求和當(dāng)下的時(shí)代審美特征。在探索初期，可以大膽地創(chuàng)作川劇動(dòng)畫藝術(shù)短片，并在主流商業(yè)動(dòng)畫中融入川劇的藝術(shù)元素，逐步探索出用動(dòng)畫藝術(shù)表現(xiàn)和傳播川劇的有效途徑。

參考文獻(xiàn)：

[1]馮文,孫立軍.動(dòng)畫藝術(shù)概論[M].北京聯(lián)合出版公司,2013.

[2]彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論[M].北京大學(xué)出版社,2006.

[3]張瑜燁,朱青.青年亞文化視覺下電視動(dòng)畫“萌文化”傳播探析[J].中國(guó)廣播電視學(xué)刊,2015(12).

[4]齊江華.“中國(guó)學(xué)派”動(dòng)畫的民族特質(zhì)[J].西安工程大學(xué)學(xué)報(bào),2015(07).

[5]徐坤.中國(guó)學(xué)派動(dòng)畫的內(nèi)涵建構(gòu)-以傳統(tǒng)戲曲對(duì)動(dòng)畫的影響為例[J].當(dāng)代電影,2014(10).

[6]劉翼,蕭燕.走近川劇[M].重慶大學(xué)出版社,2016.

作者:周梁 單位:重慶工程學(xué)院