電影音樂(lè)論文全文(5篇)

一、電影音樂(lè)的非傾向功能

在優(yōu)秀的電影音樂(lè)與劇情的完美配合中，因?yàn)殡娪耙魳?lè)的非傾向功能能夠更加潛移默化地表現(xiàn)出來(lái)，因而通常甚至讓觀眾們覺(jué)察不出它存在的跡象。通常情況下，影片中的音樂(lè)與畫面緊密聯(lián)系在一起，而伴隨故事情節(jié)及畫面空間的逐漸展開和發(fā)展，觀賞者的心緒也逐漸被影片的內(nèi)容給調(diào)動(dòng)起來(lái)，然而這個(gè)時(shí)候，眼前的一切還尚未使得觀眾的情感系統(tǒng)完全被打開，他們需要電影的音樂(lè)從生理上天然地與之匹配和融合。此時(shí)，電影的畫面被音樂(lè)所激活，同時(shí)觀眾的情緒也被音樂(lè)激發(fā)，觀眾的情感與電影畫面不由自主地產(chǎn)生互動(dòng)和共鳴，如此可以充分地將音樂(lè)抽象化及電影具象化的表達(dá)完美地融合在一體。正因?yàn)殡娪耙魳?lè)的這種非傾向功能，因而人們通常在視聽(tīng)同時(shí)進(jìn)行下來(lái)觀賞電影，這個(gè)時(shí)候，電影音樂(lè)在有效互補(bǔ)電影畫面情節(jié)發(fā)展的同時(shí)，還能很好地起著調(diào)動(dòng)觀賞者情緒的效果。有人認(rèn)為，音樂(lè)的非傾向功能同時(shí)還被認(rèn)為是人的精神受音樂(lè)的刺激所產(chǎn)生的一種心理現(xiàn)象。其基礎(chǔ)是神經(jīng)受到聽(tīng)覺(jué)印象通過(guò)某種特定方式的影響。因而音樂(lè)可以表現(xiàn)出一股無(wú)形的魔力激烈地進(jìn)攻我們?nèi)淼纳窠?jīng)，同時(shí)還能安靜、愉快地影響我們過(guò)分激動(dòng)的心情。事實(shí)上，往往我們?cè)诟惺茈娪耙魳?lè)時(shí)，尚未來(lái)得及通過(guò)美感經(jīng)驗(yàn)對(duì)其進(jìn)行判斷，內(nèi)心便已被音樂(lè)的氛圍所感染。但這些同樣也離不開電影畫面的作用。只是這種人們對(duì)電影音樂(lè)的感覺(jué)，尚處在初級(jí)階段，電影音樂(lè)的非傾向功能同時(shí)還與其審美功能同時(shí)起作用。

二、電影音樂(lè)所具有的審美功能

藝術(shù)的審美功能通常是指一種精神滿足，這種精神滿足是建立在天然生物需要滿足之上的，同時(shí)這種滿足還與社會(huì)功能之間保持一定的距離，卻受到廣泛、深刻的社會(huì)內(nèi)容及社會(huì)意義的牽制。而電影音樂(lè)在表現(xiàn)出受到廣泛、深刻的社會(huì)內(nèi)容及社會(huì)意義牽制這一方面，卻又與純音樂(lè)有所不同。那是因?yàn)椴煌娜嗽谑芤魳?lè)語(yǔ)言的非語(yǔ)義性和非對(duì)應(yīng)性的影響下，因而對(duì)相同的音樂(lè)感受會(huì)大不相同，這也就是說(shuō)音樂(lè)的內(nèi)容具有不確定性。然而電影音樂(lè)卻不然，因?yàn)殡娪耙魳?lè)主要是服務(wù)于電影的劇情和畫面的，鑒于畫面中所演繹的具體而真切的劇情及展示的人物、場(chǎng)景、氛圍，所以人們?cè)诟惺芤魳?lè)時(shí)，往往是基于畫面的形象內(nèi)容及劇情之上的，這種感受和理解通常都比較明確具體。同時(shí)，作曲家在為電影配樂(lè)時(shí)往往也是通過(guò)電影的具體情節(jié)及發(fā)展所確定的，由此可見(jiàn)電影音樂(lè)的內(nèi)容是確定的，所以，電影音樂(lè)受到電影劇本身廣泛、深刻的社會(huì)內(nèi)容及社會(huì)意義所牽制。同時(shí)，在音樂(lè)中，審美功能比其他任何藝術(shù)的地位都重要。影視大片如《勇敢的心》《泰坦尼克號(hào)》《星球大戰(zhàn)》等為電影配置的音樂(lè)一般都是專門邀請(qǐng)世界頂級(jí)的作曲家專門為其量身定做。這種現(xiàn)象正體現(xiàn)出了電影音樂(lè)要做到與影片的內(nèi)容之間最完美的契合。例如，在《辛德勒的名單》中，有一段采取音畫對(duì)位手法進(jìn)行的配樂(lè)，將二戰(zhàn)時(shí)期納粹黨迫害猶太人的殘酷罪行利用鮮明的對(duì)比深刻地揭露了出來(lái)。在該片中，不同的配樂(lè)均絲絲入扣地體現(xiàn)了電影的畫面，將語(yǔ)言及畫面所難以表達(dá)出來(lái)的東西充分地發(fā)揮了出來(lái)，如當(dāng)時(shí)凄慘的社會(huì)狀況、人性被泯滅以及人們對(duì)生存的迫切渴望等。優(yōu)秀的電影作品之所以能夠憑借其持久的藝術(shù)生命力對(duì)一代又一代的人產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響，正是因?yàn)樗鼘V泛而深刻的社會(huì)內(nèi)容隱含在其審美功能當(dāng)中，通過(guò)人們的音樂(lè)知覺(jué)，指引人們?nèi)ニ伎己突匚镀渲械纳羁虄?nèi)涵。

三、電影音樂(lè)所具有的傾向性功能

音樂(lè)對(duì)各種社會(huì)活動(dòng)所產(chǎn)生的影響便是音樂(lè)的傾向性功能，這種影響是通過(guò)情感的方式來(lái)對(duì)生活中的某種社會(huì)需要產(chǎn)生作用。這些社會(huì)內(nèi)容的實(shí)現(xiàn)主要依靠對(duì)審美主體的想象及聯(lián)想，而想象和聯(lián)想所包含的內(nèi)容一方面是音樂(lè)本身所體現(xiàn)出來(lái)的概括性的情感內(nèi)容，另一方面則是人們?cè)谛蕾p音樂(lè)過(guò)程中所借助的令自己在體驗(yàn)感情的同時(shí)還能隨之做定向聯(lián)想的非音樂(lè)因素。這種非音樂(lè)因素對(duì)于電影音樂(lè)來(lái)說(shuō)尤為明顯，這是因?yàn)椋娨舻母枨粌H具有一定內(nèi)容的歌詞，同時(shí)其主體音樂(lè)、背景音樂(lè)以及場(chǎng)景音樂(lè)等與一般的純音樂(lè)大不相同，它通常保持與電影的內(nèi)容一致，并且充分發(fā)揮補(bǔ)充電影畫面未盡內(nèi)容的作用。電影音樂(lè)為觀眾提供了一個(gè)比較廣闊的想象空間，尤其是“空鏡音樂(lè)”的應(yīng)用，使得觀眾有了任意馳騁翱翔的聯(lián)想空間。例如，法國(guó)影片《藍(lán)》影片中就多次出現(xiàn)這種“空鏡音樂(lè)”。影片中女主人公朱莉在一次車禍中痛失丈夫和女兒，就在她悲痛至極的時(shí)候，卻非常意外地發(fā)現(xiàn)她丈夫生前的一個(gè)情人為她丈夫懷上了孩子，正是這種新舊雙重的打擊，令她徹底從麻木中驚醒而回到了現(xiàn)實(shí)，終于對(duì)她過(guò)去的生活有了徹底的了解。該影片通過(guò)朱莉游泳時(shí)的音響將人物的情緒表達(dá)出來(lái)。例如“空鏡音樂(lè)”第二次出現(xiàn)是朱莉徹底將自己孤立起來(lái)，然后在游泳池中發(fā)泄著自己的心情，當(dāng)游到池邊看到自己的女友時(shí)，后者問(wèn)她是否哭了，她回答說(shuō)是水珠。接著，影片出現(xiàn)以悲劇命運(yùn)為主題的背景音樂(lè)，畫面并出現(xiàn)持續(xù)了12秒的黑鏡狀態(tài)。此時(shí)此刻，“空鏡音樂(lè)”仿佛就是那個(gè)她無(wú)法擺脫的生死糾纏的象征，代表的是她無(wú)法抗拒的巨大悲慘命運(yùn)以及那令人窒息的哀慟。

四、電影音樂(lè)營(yíng)造背景氣氛及刻畫人物形象的功能

一、塑造影片的時(shí)空形象

對(duì)于影片時(shí)空的造型，電影音樂(lè)一般通過(guò)音畫統(tǒng)一的配置來(lái)塑造影片的時(shí)空形象。畢竟音樂(lè)與畫面都是電影造型的工具，兩者相互闡釋共存一體，并以相互融合、協(xié)調(diào)一致的方式，共同服務(wù)影片的造型。在電影音樂(lè)創(chuàng)作中，音畫統(tǒng)一是影片最常采用的聲畫結(jié)合形式。音畫統(tǒng)一又稱音畫同步，是指音樂(lè)的聽(tīng)覺(jué)形象與畫面的視覺(jué)形象統(tǒng)一在一起，無(wú)論是情緒上、氣氛上、畫面的環(huán)境以及人物外在表情上都達(dá)到基本一致，并且節(jié)奏相符。在影片中，電影音樂(lè)經(jīng)常通過(guò)渲染時(shí)代氣氛、民族氣氛，烘托背景氣氛、人物情緒與情感氣氛，來(lái)塑造影片的時(shí)空形象。音樂(lè)和畫面配合渲染氣氛，可完成對(duì)影片的時(shí)空造型。音樂(lè)富于時(shí)代性、民族性，它是歷史的記憶、民族的“標(biāo)簽”。音樂(lè)與電影相配合，可以傳遞出不同時(shí)代的文化氣息，渲染出濃郁的民族氣氛，從而能夠讓觀眾一聽(tīng)音樂(lè)便可以知曉影片的時(shí)代背景與民族特色。如我國(guó)著名導(dǎo)演吳貽弓執(zhí)導(dǎo)的故事片《城南舊事》，講述的是一個(gè)遠(yuǎn)離故鄉(xiāng)的游子對(duì)童年往事的回憶，表達(dá)了對(duì)祖國(guó)、對(duì)家鄉(xiāng)、對(duì)童年的深切懷念。在片頭，一首流行于30年代的學(xué)堂樂(lè)歌《送別》作為主題曲縈繞耳畔，淡淡的音樂(lè)旋律融合在老北京南城風(fēng)貌畫面中，字幕浮在老城樓上。影片中的音樂(lè)與畫面相互配合，相得益彰，突出了影片的時(shí)代特點(diǎn)，將觀眾置入老北京的時(shí)代氛圍中。又如電影《牧馬人》中的一個(gè)背景音樂(lè)《大批判歌》，作為“”時(shí)期最流行的歌曲，配合著影片主人公劉秀芝衣衫襤褸地從四川趕往西北草原投親的場(chǎng)景，觀眾聽(tīng)到這段音樂(lè)便可知道故事發(fā)生在“”時(shí)期。音樂(lè)在渲染民族氣氛方面，電影《臥虎藏龍》表現(xiàn)得較為典型，如在影片開頭，“主奏大提琴模仿著中國(guó)低音民族樂(lè)器的音色，加入滑音、顫音等中國(guó)民族樂(lè)器的演奏法，使得大提琴這一西洋樂(lè)器散發(fā)著濃濃的中國(guó)韻味。大提琴奏出兩個(gè)樂(lè)句后，中國(guó)民族樂(lè)器全部加入，這時(shí)‘八音’齊名。隨即音樂(lè)轉(zhuǎn)為優(yōu)美的抒情風(fēng)格，大提琴在中國(guó)彈撥樂(lè)器及西洋樂(lè)器的襯托下如歌般地演奏‘臥虎藏龍’的音樂(lè)主題”。這時(shí)電影的畫面出現(xiàn)了古色古香的徽州建筑，這是俞秀蓮的家，李慕白牽著馬從遠(yuǎn)處的河邊走來(lái)，音樂(lè)與畫面配合得天衣無(wú)縫，使觀眾感受并進(jìn)入到了中國(guó)民族神韻的意境。音樂(lè)和畫面相和諧渲染氣氛，可完成對(duì)影片人物心理空間造型。一方面，音樂(lè)善于表情，長(zhǎng)于揭示人物內(nèi)心情感，描繪人物的心理形象。另一方面，音樂(lè)還會(huì)通過(guò)渲染與人物心理空間對(duì)應(yīng)的環(huán)境氣氛，外化人物的內(nèi)心活動(dòng)，讓環(huán)境空間的景物與人物心理相呼應(yīng)……如此一來(lái)，音樂(lè)與畫面人物心理表情、行為、生活環(huán)境和諧一致，既強(qiáng)化了畫面形象內(nèi)容，烘托了人物情緒與情感，也對(duì)影片人物心理空間進(jìn)行了渲染外化。以美國(guó)影片《蝴蝶夢(mèng)》為例，片中，年輕漂亮的女主人帶著好奇、局促的心情去看曼德里的女主人呂貝卡生前臥室。音樂(lè)低沉而恐怖，旋律散發(fā)著緊張的氣息，從她上樓步履謹(jǐn)慎地踱至門前，小心翼翼地推門進(jìn)去，這緊張恐怖的音樂(lè)一直縈繞在房?jī)?nèi)，房間里顯得陰森森的。在女主人拉開窗簾時(shí)，陰沉的音樂(lè)中融入了些許跳動(dòng)的音色，使音樂(lè)有了一些明亮的色彩，并讓人明顯地感到陽(yáng)光注入臥房的律動(dòng)。“啪”的一聲響，使觀眾本來(lái)懸著的心又驚了一下，原來(lái)是風(fēng)吹動(dòng)叩開的窗戶。散發(fā)著陰郁氣質(zhì)的丹佛絲太太突現(xiàn)，音樂(lè)愈發(fā)顯得陰沉，她講述著前女主人生前的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，而在描寫新的女主人心潮波動(dòng)起伏時(shí)，音樂(lè)形象激動(dòng)起來(lái)，與畫面中海浪拍打礁石的鏡頭相映襯，烘托出新女主人內(nèi)心的不安、情緒的焦慮。當(dāng)她回房決定要改變這里的一切現(xiàn)狀時(shí)，音樂(lè)戛然而止，隨后她讓丹佛絲把原女主人的遺物全部扔掉，并堅(jiān)定地宣布“現(xiàn)在我就是這的夫人！”這一段七分鐘左右的情節(jié)，音樂(lè)與畫面相諧相融，并將觀眾置入音畫所渲染的空間氣氛中，感同身受地隨新女主人的心理波動(dòng)起伏、掙扎抗?fàn)帯?/p>

二、刻畫影片的人物形象

揭示人物內(nèi)心情感是電影音樂(lè)最重要的作用。電影音樂(lè)基于對(duì)影片人物內(nèi)心情感的描繪，充分利用音畫對(duì)位配置的反差效果來(lái)惟妙惟肖地刻畫影片中的人物形象。因?yàn)橐舢媽?duì)位是“導(dǎo)演和作曲家出于一種特定的藝術(shù)目的，有意識(shí)的造成畫面與音樂(lè)之間情緒、氣氛、格調(diào)、節(jié)奏甚至內(nèi)容等方面的對(duì)立，從而產(chǎn)生某種新的含義或潛臺(tái)詞”。其作用主要是可以鮮明地突出影片角色的情感特質(zhì)與形象特色。同時(shí)，作為一門特殊的符號(hào)語(yǔ)言，音樂(lè)比語(yǔ)言更細(xì)膩、生動(dòng)，它能高度概括地表現(xiàn)人物最內(nèi)在的心理體驗(yàn)和微妙豐富的感情狀態(tài)，并以其獨(dú)特的樂(lè)音語(yǔ)言創(chuàng)造藝術(shù)形象，表達(dá)和激發(fā)觀眾情感，達(dá)到與觀眾共鳴的藝術(shù)效果。正如林格倫所說(shuō)：“一個(gè)藝術(shù)家愈是想表達(dá)有關(guān)情感和情緒的東西，形式對(duì)于他愈為重要，因此，影片在表達(dá)情感和抒情的部分使用音樂(lè)是最合適的?！币蚨?，在創(chuàng)作電影音樂(lè)過(guò)程中，樂(lè)曲創(chuàng)作者可以根據(jù)劇情的需要，使音樂(lè)與畫面形成反差，突出對(duì)影片人物心理空間的造型，進(jìn)而生動(dòng)地刻畫影片的人物形象。音樂(lè)與畫面形成對(duì)立關(guān)系，凸顯人物個(gè)性、氣質(zhì)與性格。當(dāng)音樂(lè)所表達(dá)的人物內(nèi)心情感與畫面呈現(xiàn)的內(nèi)容形成強(qiáng)烈的對(duì)比關(guān)系時(shí)，人物的心理活動(dòng)、個(gè)性也就細(xì)膩地呈現(xiàn)在觀眾眼前，使觀眾在音畫沖突中走進(jìn)人物的內(nèi)心世界，從而在觀眾心里塑造出性格鮮明、個(gè)性突出的人物形象。以蘇聯(lián)電影《夏伯陽(yáng)》為例，影片通過(guò)音畫對(duì)立的藝術(shù)手法，塑造出一位性格殘暴、虛偽的白匪軍官，使得影片對(duì)白匪軍官形象的刻畫更加入木三分。片中，“軍官邊彈奏著貝多芬鋼琴奏鳴曲《月光》，邊下令殺死一名士兵，優(yōu)美的音樂(lè)與殘忍的畫面形成了鮮明的對(duì)比，音畫對(duì)位的方式突出地表現(xiàn)出軍官的殘暴與偽善”。在優(yōu)美的樂(lè)音反襯下，強(qiáng)化了軍官內(nèi)心的兇狠殘忍與道貌岸然，而他的形象也就深深地印在觀眾的心里，并帶給觀眾強(qiáng)烈的心理震撼。又如蘇聯(lián)影片《伊凡雷帝》中的一個(gè)場(chǎng)景，畫面上沙皇伊凡坐在兒子的尸體前，他的兒子是因謀反而被他殺死的，伴隨這血腥殘酷的畫面，卻是親切、甜蜜、溫柔的搖籃曲，這歌聲是伊凡大帝在兒子幼時(shí)的搖籃前常常聽(tīng)到的。寧?kù)o悠遠(yuǎn)的音樂(lè)同鏡頭前殘酷的畫面結(jié)合一起，為觀眾帶來(lái)一種強(qiáng)烈的沖擊，伊凡大帝性格中的冷酷殘忍與仁愛(ài)慈祥都顯露無(wú)疑，突出了伊凡大帝的個(gè)性氣質(zhì)與形象特征。音樂(lè)與畫面形成對(duì)位關(guān)系，音樂(lè)承擔(dān)情感造型的工具，刻畫人物內(nèi)在形象。音樂(lè)擅長(zhǎng)揭示人物內(nèi)心世界，表達(dá)銀幕無(wú)法直觀的人物復(fù)雜的內(nèi)心情感。當(dāng)音樂(lè)與畫面形成對(duì)位關(guān)系時(shí)，音樂(lè)塑造著人物內(nèi)心的情感，并利用與畫面的差異刻畫人物內(nèi)在形象，進(jìn)而達(dá)到某種暗示和隱喻的功能，表達(dá)與升華主題。以美國(guó)電影《辛德勒名單》為例，片中有這樣一幕，辛德勒和猶太女秘書騎著馬在山坡上看見(jiàn)黨衛(wèi)軍恣意地屠殺猶太人，這個(gè)場(chǎng)景對(duì)辛德勒的轉(zhuǎn)變起重要作用。一批批猶太人從屋子里被趕往街道上，槍聲此起彼伏，街上逃竄的猶太人被無(wú)辜?xì)⒑?，一個(gè)身著紅色連衣裙的小女孩呆滯地穿梭在血腥的街上，而此時(shí)出現(xiàn)了一段與場(chǎng)面情景截然對(duì)立的音樂(lè)，優(yōu)美的鋼琴聲加上童稚純潔的童聲合唱《熱情在火爐中燃燒》。這段樂(lè)音一下子把人們的注意力集中到小女孩身上，使這個(gè)可愛(ài)的女孩與整個(gè)血腥的畫面形成了鮮明對(duì)照，歡快的音樂(lè)與壓抑的氣氛形成鮮明的對(duì)比。接著畫面中慘不忍睹的情節(jié)一個(gè)接一個(gè)：被抓來(lái)的猶太人，一堆男人排成縱隊(duì)，從前面一顆子彈就打倒了五個(gè)人，似乎一槍殺死一個(gè)猶太人都嫌浪費(fèi)子彈，紅衣女孩作為畫面中心，孤單無(wú)助地在畫面中穿梭，牽著辛德勒和眾人的視線……“童聲合唱一直貫穿在這一組畫面里，產(chǎn)生了十分強(qiáng)烈的視聽(tīng)對(duì)比。穿著紅衣的女孩，象征著幸福和生命，童聲合唱在強(qiáng)調(diào)著紅衣女孩所象征的生的權(quán)利和美好生活，正是這一點(diǎn)，深深地刺激了辛德勒，喚醒了他內(nèi)心的良知。這樣的音畫對(duì)位手法，深刻而強(qiáng)烈地揭露了法西斯的殘暴，并以辛德勒內(nèi)在視覺(jué)所關(guān)注的紅衣女孩，向人們交代了辛德勒心靈中的強(qiáng)烈感受?！庇纱丝煽闯?，電影音樂(lè)與畫面的反差，形神兼?zhèn)涞厮茉斐隽诵恋吕盏膬?nèi)心世界，觸動(dòng)了他的靈魂，而其中音樂(lè)童聲合唱的寓意也十分明顯，以其豐富的象征意蘊(yùn)深化并升華了影片的主題。

三、延展影片的空間形態(tài)

電影音樂(lè)的造型作用還體現(xiàn)在，利用音畫游離的情境下，在原有的“三維空間”基礎(chǔ)上，延展影片的空間形態(tài)，實(shí)現(xiàn)對(duì)影片的“四維空間”造型。其實(shí)電影音樂(lè)的審美發(fā)生在于，通過(guò)其自身的藝術(shù)魅力激發(fā)審美主體的情感，與審美主體的情感產(chǎn)生“共振效應(yīng)”，引發(fā)審美主體心理上的共鳴，進(jìn)而營(yíng)造出美的意境。正如黑格爾所說(shuō)：“藝術(shù)美是由心靈產(chǎn)生和再生的美”，電影音樂(lè)的美不僅僅在于調(diào)動(dòng)受眾的審美“味蕾”，契合受眾的情感體驗(yàn)與心理感受，更在于激發(fā)受眾聯(lián)想后的時(shí)空轉(zhuǎn)換，即將原來(lái)演繹故事進(jìn)程的現(xiàn)實(shí)的“三維空間”，延展創(chuàng)生出具有廣延深遠(yuǎn)意蘊(yùn)的“四維空間”。當(dāng)然，電影音樂(lè)在對(duì)“四維空間”的營(yíng)造中，一般采用“形離而神不離”的音畫游離的藝術(shù)手法，觸動(dòng)受眾的心靈，延展影片的空間形態(tài)，推動(dòng)審美的時(shí)空轉(zhuǎn)換。音畫游離是指“電影音樂(lè)并不直接為劇情服務(wù)，它并不渲染影片的細(xì)節(jié)，而是以畫外人的身份來(lái)解釋或發(fā)掘影片的內(nèi)涵”?；陔娪耙魳?lè)視聽(tīng)合一的審美方式，受眾必然要調(diào)動(dòng)視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)器官來(lái)品味電影音樂(lè)，即通過(guò)心理學(xué)上的聯(lián)覺(jué)效應(yīng)營(yíng)造出“四維空間”。聯(lián)覺(jué)是指審美主體的視、聽(tīng)、味、觸覺(jué)等各種感覺(jué)彼此發(fā)生關(guān)聯(lián)，一種感覺(jué)可以喚起其它各種感覺(jué)的心理現(xiàn)象。由此可知，影片利用音畫游離配置可以產(chǎn)生聯(lián)覺(jué)效應(yīng)，進(jìn)而創(chuàng)生影片審美的“四維空間”。以榮獲奧斯卡大獎(jiǎng)的美國(guó)影片《與狼共舞》為例，影片中音樂(lè)與整體畫面總體上呈現(xiàn)一種游離關(guān)系，音樂(lè)以“散文詩(shī)”式的結(jié)構(gòu)和“交響性”的音響一以貫之，整部影片在音樂(lè)的烘托縈繞下，在觀眾的視聽(tīng)聯(lián)覺(jué)中，延展出了“四維空間”，增加了富于哲理的深層含義。如影片在片頭交代頓巴上尉來(lái)薩治堡的一段經(jīng)歷，頓巴躺在簡(jiǎn)陋的手術(shù)臺(tái)上，醫(yī)生們談?wù)撝o他鋸?fù)?。趁醫(yī)生休息的間隙抬起頭，看到斷腿人的凄慘，頓巴掙扎著從手術(shù)臺(tái)起來(lái)，忍著劇痛穿上靴子，回到前線戰(zhàn)地戰(zhàn)斗。音樂(lè)則是一種節(jié)奏舒緩，音調(diào)開展，動(dòng)機(jī)式音型的“交響性的散文詩(shī)”，即音色主要采用小號(hào)、圓號(hào)、長(zhǎng)笛和小提琴，而為了突出音色的純凈和旋律，常常在樂(lè)隊(duì)中配以長(zhǎng)超音或長(zhǎng)長(zhǎng)的和聲聲部，使音樂(lè)顯得悠遠(yuǎn)、舒展而簡(jiǎn)明。這組音畫里，音樂(lè)既不是畫面渲染氣氛，也不是強(qiáng)化畫面的情緒、情感，而是游離于畫面，給予我們另一個(gè)空間，樂(lè)音在獨(dú)立的意境中，與畫面保持一種和諧的關(guān)系，在觀眾的視聽(tīng)通感中漸現(xiàn)“四維空間”?！耙魳?lè)在這些場(chǎng)景中拉出的‘四維空間’以超然物外的龐然大氣，為不同的情節(jié)賦予了共同的哲學(xué)含義，即渲染大自然與人的親和關(guān)系，并以此‘理解’著大自然和人的世事人情，以一種天地人間之大和和大美的哲理，引發(fā)人廣大的思考?！木S空間’與故事發(fā)展的空間是相交融的，以它所營(yíng)造的龐然大氣的哲學(xué)胸懷觀照著全劇的演進(jìn)，為全劇創(chuàng)造了一種雄渾的格調(diào)?！本C上所述，影片中的音樂(lè)與畫面在“若即若離”中，引發(fā)受眾通感，“俯視著”故事的進(jìn)行過(guò)程，挖掘著電影的深刻意義，在鏡頭與語(yǔ)言無(wú)法表達(dá)時(shí)，充當(dāng)表現(xiàn)主體。

作者：王濤

一、電影音樂(lè)

電影音樂(lè)與普通音樂(lè)有著很大的區(qū)別，其中最主要的就是電影音樂(lè)要與電影畫面相互配合，二者要處于一個(gè)節(jié)拍，電影音樂(lè)主要是為電影服務(wù)的，要烘托主人物的形象及電影故事中的情緒氣氛，還要符合時(shí)代特征。電影畫面同音樂(lè)一同展現(xiàn)給觀眾的同時(shí)音樂(lè)便具有了相對(duì)獨(dú)立性，其既有音樂(lè)的聽(tīng)覺(jué)效果，同時(shí)又具備了增強(qiáng)電影藝術(shù)性的功能，所以說(shuō)，電影音樂(lè)是相對(duì)獨(dú)立于音樂(lè)和電影之外的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，同時(shí)又兼具了音樂(lè)與電影的特性，處理好電影音樂(lè)這個(gè)新型的藝術(shù)表現(xiàn)形式，才能提供給觀眾更具美感以及觀賞價(jià)值的作品。

二、民族音樂(lè)在電影音樂(lè)中的應(yīng)用

（一）電影與民族音樂(lè)的融合

我國(guó)是一個(gè)多民族的國(guó)家，擁有56個(gè)民族，所以說(shuō)我國(guó)的民族音樂(lè)不僅多而且各具特色，我國(guó)民族音樂(lè)經(jīng)過(guò)歷史的洗禮更具特色，留下了其中的精華，更有與外國(guó)文化的碰撞與交流，使其不斷與外國(guó)文化相融合，吸收并改進(jìn)了原有的不合理的元素，可以說(shuō)現(xiàn)在的民族文化根植于中華傳統(tǒng)音樂(lè)，取材于人民群眾，又包含了西方的民族風(fēng)情，它是歷史與現(xiàn)實(shí)的結(jié)合物，有戲曲、民歌等多種藝術(shù)表現(xiàn)形式。電影是一種綜合性的藝術(shù)表現(xiàn)形式包括視聽(tīng)，既保證了畫面的美感，但也表現(xiàn)出了強(qiáng)烈的聽(tīng)覺(jué)強(qiáng)度，從而使電影的音樂(lè)中扮演了重要的角色在影片的整體效果。電影音樂(lè)源于傳統(tǒng)的民間音樂(lè)，將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化有機(jī)的融合在一起，傳統(tǒng)音樂(lè)為電影提供了豐富的素材，這些具有民族風(fēng)情的音樂(lè)為電影事業(yè)的發(fā)展提供了原動(dòng)力，電影中每一個(gè)經(jīng)典素材的塑造，都取決于音樂(lè)效果，電影和音樂(lè)之間有著千絲萬(wàn)縷的關(guān)系。

（二）民族元素在電影音樂(lè)中的體現(xiàn)

電影中的民族元素具有多種表現(xiàn)形式，在這里我們只介紹幾種比較常見(jiàn)的表現(xiàn)形式。

1音樂(lè)之于電影的重要性

當(dāng)以愛(ài)情故事為主的電影開場(chǎng)時(shí)，往往是一段悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的音樂(lè)開始，而當(dāng)以驚險(xiǎn)的動(dòng)作為主時(shí)，則更多的開場(chǎng)是一段動(dòng)人心魄的緊張音樂(lè)，讓人不禁被扣人心弦的“緊密鑼鼓”般的音樂(lè)所吞沒(méi)。音樂(lè)的選擇往往決定著整個(gè)電影的基調(diào)和走向，而每一個(gè)環(huán)節(jié)選擇不同的音樂(lè)搭配，也是為了更好地推動(dòng)劇情的發(fā)展。例如《，泰坦尼克號(hào)》中最為經(jīng)典的動(dòng)作，杰克拉著蘿絲穿梭在人群中的歡快、杰克在船頭環(huán)抱住蘿絲的深情音調(diào)、在即將沉沒(méi)的船艙中不斷尋找的驚慌失措這部電影中的配樂(lè)堪稱經(jīng)典，也正是這些配樂(lè)的精彩，才將故事的推動(dòng)顯得格外流暢。

2薩克斯與爵士樂(lè)

2.1薩克斯與爵士樂(lè)的關(guān)系

薩克斯的曲風(fēng)是多變的，可以演奏古典樂(lè)、爵士樂(lè)等多種音樂(lè)類型。但在薩克斯的發(fā)展過(guò)程，爵士樂(lè)的身影總是緊隨其后，薩克斯與爵士樂(lè)的結(jié)合是眾多音樂(lè)愛(ài)好者無(wú)數(shù)次對(duì)比以后的選擇，被認(rèn)為是最適合爵士樂(lè)的樂(lè)器。1842年，比利時(shí)著名樂(lè)器制造家阿道夫•薩克斯發(fā)明了薩克斯，并在1846年申請(qǐng)到了專利。薩克斯擁有較強(qiáng)的模仿力，變化多端的音色以及寬泛的演奏風(fēng)格博得了大眾的喜愛(ài)。而另一方面，爵士樂(lè)憑借其極具動(dòng)感的切分節(jié)奏，不是章法的即興演奏或者演唱為薩克斯的演奏注入了新的活力，薩克斯與爵士樂(lè)的組合也得到了越來(lái)越多人的認(rèn)可，并被廣泛地應(yīng)用到電影配樂(lè)中去。

2.2爵士樂(lè)對(duì)電影的作用

爵士樂(lè)的原創(chuàng)性和即興演奏使得其在電影情節(jié)更加生動(dòng)、形象。爵士樂(lè)以具有搖擺特點(diǎn)的Shuffle節(jié)奏為基礎(chǔ)，常常在電影中渲染朦朧浪漫的氛圍，也可以表現(xiàn)出人物的活潑、俏皮、幽默等性格，從而更好地題解作品，融入電影的場(chǎng)景中去。例如，電影《貓和老鼠》中的主題曲《Catchmeifyoucan》中，有一段音樂(lè)由薩克斯演繹，具有荒誕滑稽的爵士味。主角在得不到愛(ài)和家庭溫暖的痛苦中逐漸將自己放逐于社會(huì)的陰暗面，這一首逗趣古怪的爵士主題，它的節(jié)奏動(dòng)若脫兔、靜若處子，它的色澤時(shí)而明亮?xí)r而暗淡，它的氣氛時(shí)松時(shí)緊，充分表達(dá)了主人公的各種掙扎，與電影具體的發(fā)展十分契合。

一、電影作品中的現(xiàn)代音樂(lè)

(一)電影創(chuàng)作中的流行音樂(lè)

隨著電影藝術(shù)的發(fā)展，以及流行音樂(lè)的崛起，在烘托背景的時(shí)候流行音樂(lè)開始走進(jìn)電影，并發(fā)揮著相當(dāng)重要的作用和十分明顯的效果。在電影創(chuàng)作中流行音樂(lè)是一種十分重要的背景音樂(lè)，它渲染氣氛的效果獨(dú)具一格，而且能夠更直觀地將濃烈的感情抒發(fā)出來(lái)。并且不失其“流行”本色，觀眾容易接受，同時(shí)也是電影拉近與觀眾距離的一種重要形式。20世紀(jì)90年代，電影在表達(dá)感情方面開始側(cè)重于流行音樂(lè)的應(yīng)用，并取得了良好的藝術(shù)效果。比較成功的作品如《羅賓漢》中的Everthingldo和電影《泰坦尼克號(hào)》中的Myheartwillgoon，等等。一路走來(lái)，流行音樂(lè)逐步確立自身在電影藝術(shù)中的地位，并形成了自身成熟的固定的類型模式。其中一個(gè)比較典型的代表是美國(guó)輕喜劇影片《修女也瘋狂》，這部影片對(duì)流行風(fēng)格配樂(lè)的采用頗具創(chuàng)新性。影片將宗教音樂(lè)圣歌用流行風(fēng)格加以改編，并將其作為主體音樂(lè)，不斷強(qiáng)化。這不但對(duì)流行音樂(lè)是一種創(chuàng)新，也是電影藝術(shù)中并不多見(jiàn)的音樂(lè)創(chuàng)新。事實(shí)證明，這種探索和創(chuàng)新取得了巨大的成功。電影中用流行音樂(lè)風(fēng)格重新編排圣歌I'llfollowhim給觀眾帶來(lái)耳目一新的感覺(jué)，同時(shí)這種對(duì)傳統(tǒng)的大膽改革，以及對(duì)宗教思想中的陳舊、壓抑人性的部分的不滿，又從另一個(gè)側(cè)面與“修女也瘋狂”這一主題相契合。音樂(lè)伴隨著隨意明快的節(jié)奏和教堂音樂(lè)的美妙和聲，不但聽(tīng)來(lái)心情舒暢，一切也使得教堂音樂(lè)更加華麗和圣潔。我國(guó)電影音樂(lè)中對(duì)流行音樂(lè)風(fēng)格的采用步伐經(jīng)典。最具代表性的有電影《少林寺》中的《牧羊曲》，《紅高粱》中的《妹妹你大膽地往前走》等至今都廣為傳頌?！赌裂蚯肥峭趿⑵阶髟~作曲，鄭緒嵐演唱的一首洋溢著似水柔情的女性之美的流行歌曲。歌曲委婉清澈，清新明麗表達(dá)了歌者在牧羊的時(shí)候?qū)ρ矍懊髅男沱惖木吧臒釔?ài)。并且能以自己的歌聲大膽地表達(dá)這種熱愛(ài)之情。無(wú)可置疑，牧羊曲在塑造牧羊姑娘這一角色時(shí)起到了重要的作用。而對(duì)這位姑娘的父親卻是少林寺中的武僧曇宗。對(duì)這樣一個(gè)人物的激勵(lì)烘托也更加突出了《少林寺》這部電影的思想主題，那就是對(duì)壓抑人性的舊禮教的反抗。但更為重要的是這首歌曲烘托了自然風(fēng)光的秀麗，使人們?cè)谛蕾p緊張的武打、復(fù)仇情節(jié)的間歇緩和氣氛。

(二)搖滾樂(lè)在電影藝術(shù)中的應(yīng)用

西方“搖滾音樂(lè)”在20世紀(jì)90年生了陣營(yíng)變化。但是這種變化并沒(méi)有影響到它的表現(xiàn)力，尤其是在電影中對(duì)于渲染氣氛和發(fā)泄感情的表現(xiàn)力。相反，搖滾音樂(lè)的發(fā)展和創(chuàng)新還對(duì)電影創(chuàng)作產(chǎn)生了更加積極的效果。激情與震撼力是搖滾樂(lè)的最大魅力，當(dāng)這種風(fēng)格的音樂(lè)出現(xiàn)在銀幕上的時(shí)候，對(duì)于制造強(qiáng)烈的畫面，形成巨大的沖擊力具有其他音樂(lè)風(fēng)格無(wú)法比擬的效果。例如美國(guó)的災(zāi)難片《龍卷風(fēng)》，這部電影為了突出災(zāi)難給世界和人類帶來(lái)的創(chuàng)傷和沖擊以及天崩地裂式的場(chǎng)面，大量采用搖滾音樂(lè)強(qiáng)化主體。影片制作中邀請(qǐng)大量知名搖滾樂(lè)隊(duì)，將10多首不同風(fēng)格的搖滾音樂(lè)做了酣暢漓淋演繹與表現(xiàn)，大大增強(qiáng)了電影的藝術(shù)效果，也更加鮮明地將電影主題強(qiáng)化在觀眾心中。這些“搖滾音樂(lè)”在影片中和電影中的客觀事物發(fā)出的聲音非常相似，這種“源音樂(lè)”的形式更加增添了電影的可聽(tīng)性，并且這種音樂(lè)是隨著劇情的發(fā)展而出現(xiàn)的，融合的緊湊、自然。20世紀(jì)80年代搖滾音樂(lè)風(fēng)靡我國(guó)，廣大青年為它激昂的宣泄方式折服。電影也很快找到自身情節(jié)與這種音樂(lè)分割的契合點(diǎn)，進(jìn)而出現(xiàn)了像《頭發(fā)亂了》這種“搖滾MTV”式的經(jīng)典電影。

(三)另類音樂(lè)在電影創(chuàng)作中的應(yīng)用

“另類音樂(lè)”最大的作用就是強(qiáng)調(diào)主觀感覺(jué)，在這點(diǎn)上表現(xiàn)的與流行音樂(lè)有所不同。個(gè)人欲望中的困惑與生活中的絕望成為這種音樂(lè)形式服務(wù)和表達(dá)的主題，其中不乏對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的反抗。搖滾樂(lè)的思想性和挑戰(zhàn)性在另類音樂(lè)身上被保留和繼承下來(lái)，但它與時(shí)代的貼合又比搖滾樂(lè)更加緊密。就音樂(lè)角度而言，這種創(chuàng)新是成功的，它不但豐富了音樂(lè)的形式，而且又為人們感情的宣泄找到了新的途徑［4］。這種音樂(lè)形式的成功也很快被電影吸納，成為電影中一種表現(xiàn)形式。英國(guó)影片《猜火車》就成功地采用了各種另類音樂(lè)，將“朋克”青年的癮君子生活做了恰如其分的烘托。影片兩首曲子風(fēng)格迥異，將吸毒與戒毒兩種完全不同的感受和體驗(yàn)在音樂(lè)的對(duì)比中表現(xiàn)出來(lái)。另類音樂(lè)在我國(guó)電影中的應(yīng)用不是很多，這和另類音樂(lè)產(chǎn)生的土壤有很大聯(lián)系。目前香港電影中有采用另類音樂(lè)的先例。例如王家衛(wèi)的影片《墮落天使》中采用了一種聽(tīng)起來(lái)有些怪異的另類音樂(lè)，晃動(dòng)的畫面和另類的音樂(lè)為導(dǎo)演個(gè)人風(fēng)格的強(qiáng)化起到明顯效果。另類音樂(lè)在電影抒發(fā)感情、營(yíng)造氣氛中起著獨(dú)特的作用，值得我國(guó)電影人深入挖掘和利用。