電影音樂鋼琴改編曲式結(jié)構(gòu)分析

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摘要：本文是鋼琴改編曲《he’sapriate》的曲式結(jié)構(gòu)分析，文中指出了電影音樂的產(chǎn)生與傳播，并分析了電影音樂《he’sapriate》的創(chuàng)作背景與作者；還重點(diǎn)分析he’sapriate中的曲式結(jié)構(gòu)，向世界展示了電影音樂的包容性，使人們更深入的了解了電影音樂的的魅力。

關(guān)鍵詞：電影音樂；鋼琴改編曲；曲式結(jié)構(gòu)分析

引言:人類社會(huì)的藝術(shù)可以追溯到原始社會(huì),音樂、繪畫、舞蹈、建筑等藝術(shù)形式都能在人類社會(huì)剛剛開始的時(shí)候找到蛛絲馬跡。音樂是人類社會(huì)的藝術(shù)形式之一,其本質(zhì)就是音樂的傳播實(shí)踐。音樂傳播既是音樂藝術(shù)不斷發(fā)展的重要因素,又是音樂產(chǎn)生和生存的動(dòng)力?，F(xiàn)代音樂是指從20世紀(jì)初開始到當(dāng)前的時(shí)間段內(nèi),各種音樂流派的總和,大致包括法國(guó)印象主義、美國(guó)爵士音樂、前蘇聯(lián)的社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義和奧地利的現(xiàn)代技法,此外還包括電子音樂和情調(diào)音樂?，F(xiàn)代音樂一般指音樂的藝術(shù)風(fēng)格,狹義的現(xiàn)代音樂甚至可以單獨(dú)理解為流行音樂。影視音樂從范疇上來說,也算是現(xiàn)代音樂中的一種,它不是純音樂,而是作為影視作品的組成部分而存在的。在影視作品中,影視音樂作為其中的一個(gè)組成元素,是為主題、人物、情節(jié)的塑造和發(fā)展服務(wù)的。最好的電影音樂是聽不見的,優(yōu)秀的影視音樂能夠讓影視作品回味悠長(zhǎng)、熠熠生輝,更能抓住觀眾心理,產(chǎn)生意識(shí)對(duì)話與共鳴,通過影視音樂的催化作用進(jìn)而融入到影視情節(jié)當(dāng)中。19世紀(jì)末20世紀(jì)初,科學(xué)技術(shù)的發(fā)展促使現(xiàn)代藝術(shù)形式——電影和電視的出現(xiàn)并迅速發(fā)展,而音樂這個(gè)藝術(shù)形式在眾多藝術(shù)門類中成為最為活躍的一種,它能夠和其他各種藝術(shù)相結(jié)合形成新的藝術(shù)體系,由此形成了影視音樂這一特殊的藝術(shù)形式。無論哪一種音樂形式，鋼琴作為萬琴之王，產(chǎn)生的音樂無處不在，筆者在下文中重點(diǎn)提到了鋼琴改編曲的創(chuàng)作于發(fā)展，為下文具體分析電影音樂he’sapriate曲式結(jié)構(gòu)做鋪墊。

一、電影音樂《he’sapriate》的創(chuàng)作背景與作者

1、創(chuàng)作背景

這是著名電影《加勒比海盜》的配樂，每當(dāng)電影的主人公Jack船長(zhǎng)將劇情推向高潮時(shí)就會(huì)響起。he'sapirate是電影配樂大師克勞斯巴德爾特(KlausBadelt)和電影配樂大師漢斯季末(HansZimmer)共同完成的作品，中文譯名為:他是一個(gè)海盜。pirate為海盜的意思。該曲是十大氣勢(shì)背景音樂之一，許多電視節(jié)目中都用到過?？偟膩碚f，這是一首感人的、有氣勢(shì)的自由之歌，它將自由詮釋的天衣無縫。“黑珍珠”是KLausBadelt寫的,相當(dāng)于是確立了加勒比海盜主題音樂的人，電影里里最后一首音樂叫HeisaPirate,印象中就是jack最后跳下去之后的音樂,也是加勒比海盜的主題.”

2、作者簡(jiǎn)介

克勞斯•巴德爾特(德語:KlausBadelt，1968年12月13日-)，德國(guó)作曲家，擅長(zhǎng)為電影和電視配樂。作為好萊塢最大牌的作曲家之一，他已經(jīng)為二十多部好萊塢的獲獎(jiǎng)大片作曲，如《加勒比海盜》、《邁阿密風(fēng)云》、《忍者神龜》、《珍珠港》、《碟中碟Ⅱ》和《X戰(zhàn)警》等，多次獲得奧斯卡獎(jiǎng)提名。無論在什么樣的畫面要求下，巴德爾特總能創(chuàng)作出細(xì)膩委婉、氣勢(shì)恢弘等不拘一格的音樂。漢斯•季默（HansZimmer）1957年9月12日出生于德國(guó)法蘭克福，音樂家、電影配樂家、作曲家。1988年，漢斯•季默為電影《雨人》配樂，首度提名奧斯卡最佳電影配樂獎(jiǎng)。1990年憑《為戴茜小姐開車》配樂，首獲格萊美獎(jiǎng)提名。1995年憑動(dòng)畫電影《獅子王》獲奧斯卡和金球獎(jiǎng)最佳電影配樂獎(jiǎng)。1997年被史蒂芬•斯皮爾伯格聘為夢(mèng)工廠電影公司音樂總監(jiān)，并于同年獲頒音樂創(chuàng)作組織BMI電影音樂終身成就獎(jiǎng)。2010年12月8日留名好萊塢星光大道。截至2013年配樂生涯，漢斯•季默共獲8次奧斯卡獎(jiǎng)提名、1次獲獎(jiǎng)，6次格萊美獎(jiǎng)提名、3次獲獎(jiǎng)，8次金球獎(jiǎng)提名、2次獲獎(jiǎng)、2次安妮獎(jiǎng)提名及一座全美音樂獎(jiǎng)和一座托尼獎(jiǎng)。

二、鋼琴獨(dú)奏曲《he’sapriate》曲式分析

這是一首非再現(xiàn)的并置多段式三段曲式。根據(jù)作品的了解我們知道，想要演奏這首曲子；必須在演奏當(dāng)中以熱情的情緒去表達(dá)作品，表達(dá)時(shí)要以每四分音符為140的速度演奏；剛好這首曲子就是電影中主人jack將劇情推向高潮時(shí)才響起的。從曲式整體結(jié)構(gòu)上看，he’sapirate這首曲子是由引子、A部分、B部分、C部分和CODA五部分構(gòu)成；作為并置多段式三段曲式每一個(gè)部分都采用了不同的主題思想，不同的主題交織在一起更大的加深了樂曲欣賞性和作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。從樂曲的整體結(jié)構(gòu)分析。引子部分較短，是由簡(jiǎn)短的四分附點(diǎn)和八分音符構(gòu)成的弱起部分。A部分由a和a’以及補(bǔ)充三個(gè)小的樂段構(gòu)成。a部分由8小節(jié)構(gòu)成，主要以四分附點(diǎn)和八分的節(jié)奏來演奏，以此與上述要求速度相呼應(yīng)；從而達(dá)到樂曲跳躍的色彩。a’部分和a部分相同也為8小節(jié)，同樣是運(yùn)用四分音符和八分音符，主題相同。最大區(qū)別在于運(yùn)用音域的不同，在樂段結(jié)束之后又進(jìn)行了補(bǔ)充樂段。補(bǔ)充樂段雖然只有四小節(jié)，卻為下面進(jìn)入B部分做了充分的準(zhǔn)備.B部分由b,鏈接和b'以及補(bǔ)充四個(gè)樂段構(gòu)成。b部分由8小節(jié)構(gòu)成，主要以四分和八分三連音的節(jié)奏來演奏，以此與上述要求速度相呼應(yīng)；雖然音值發(fā)生了變化，但進(jìn)一步的加深了樂曲的濃郁色彩。鏈接部分只有短短的2小節(jié)，為b'部分做好了鋪墊；也起到了承上啟下的作用。b’部分和b部分不相同只有7小節(jié)，同樣不同的還有在旋律的進(jìn)行當(dāng)中出現(xiàn)音階式的連音。補(bǔ)充樂段由8小節(jié)構(gòu)成，結(jié)構(gòu)上使用了和b部分相同的節(jié)奏節(jié)拍；樂曲不同的織體復(fù)合擴(kuò)大了樂曲的表現(xiàn)力和藝術(shù)性。C部分由c和d兩個(gè)樂段構(gòu)成。c部分由10小節(jié)構(gòu)成，特點(diǎn)在于節(jié)奏上運(yùn)用音階式連音來演奏。音階式的連音的使用在樂曲的展現(xiàn)是常用的，這也是作曲家為了更吸引觀眾豐富音樂的感受來拓展音樂的藝術(shù)的特點(diǎn)。d部分為6小節(jié),主要運(yùn)用四分音符和二分音符較多，突出了音樂的和聲性。Coda部分作為結(jié)束的尾音，也是音樂的終止。只有9小節(jié)構(gòu)成，卻使用了前三部分的織體結(jié)構(gòu)；使音樂能夠回到主題，音樂更加完整而做的完美收尾。

三、結(jié)論

he’sapirate是一首非再現(xiàn)的并置多段式三段曲式。這首曲子是由引子、A部分、B部分、C部分和CODA五部分構(gòu)成；作為并置多段式三段曲式每一個(gè)部分都采用了不同的主題思想，不同的主題交織在一起更大的加深了樂曲欣賞性和作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。總的來說，這是一首感人的、有氣勢(shì)的自由之歌，它將自由詮釋的天衣無縫。

參考文獻(xiàn)

[1]《西方音樂史》田可文，陳永編著；武漢大學(xué)出版社，1999.9

[2]《器樂表演技能教學(xué)新論》王朝剛著；上海音樂出版社，2001.01

[3]劉釗;憂傷的電影之歌[J];精品世界(優(yōu)品);2008年05期

作者：賈艷陽(yáng) 單位：新疆師范大學(xué)