倫勃朗繪畫光影藝術(shù)研究

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摘要:荷蘭歷史上著名的畫家倫勃朗，以其獨特的光影表現(xiàn)手法，突出主體、層次分明，表現(xiàn)出不同的人物形象，營造出虛實相生的藝術(shù)氣氛。本文從倫勃朗作品入手，分析其繪畫作品中的光影藝術(shù)特征。

關(guān)鍵詞:倫勃朗;光影特征;繪畫

作為荷蘭畫派杰出代表之一的倫勃朗，作品題材較為廣泛，繪畫技巧嫻熟，擅長肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、宗教畫、歷史畫等。主要作品有《夜巡》(荷蘭阿姆斯特丹國立博物館)、《杜普教授的解剖課》(荷蘭海牙毛里茨海斯美術(shù)館)等。倫勃朗的作品是和他人生經(jīng)歷的步調(diào)是一致的，早期擅長人物肖像畫，畫面充滿了對生活的熱情，并且繪畫技巧嫻熟，如《解剖課》、《造船者》等;后來逐漸過渡到風(fēng)格夸張的神話創(chuàng)作和宗教畫，如《普洛塞耳皮那被搶》、《參孫的失明》等;而晚期經(jīng)歷了巨大變遷之后，他的作品表現(xiàn)出來的情緒較為沉重，以表現(xiàn)普通民眾的主題來寄寓了自己的人生理想，如《西菲利斯的密謀》。

1倫勃朗繪畫中的光影語言特征

光影是繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ)和靈魂，這一理念在倫勃朗的繪畫作品中體現(xiàn)的淋漓盡致，他不停地追求光影效果的和諧一致，對光線的把握較為準(zhǔn)確，習(xí)慣利用光線的強弱對比來使畫面充滿節(jié)奏感和藝術(shù)性，使用較亮的光線來強化畫面中的主體部分，有意地削弱暗部，使主體部分更為突出，形成強烈的對比關(guān)系，使作品達到光、色、形的高度完美。

1．1光影的空間感

倫勃朗作品中的光影是在遵循自然的規(guī)律上，在創(chuàng)作思想的指導(dǎo)下進行再創(chuàng)作的藝術(shù)。其作品中的光影主要體現(xiàn)在主體形象的突出部位，也就是整幅作品的點睛之處，其他物體形象則被虛化，色調(diào)較暗或者處于陰影中，豐富的中間調(diào)子約占畫面四分之三的面積，最暗和最亮約占四分之一，這種光與影的分配比例有利于拓寬畫面的空間維度，在視覺上給人一種厚重感。倫勃朗在作品中充分體現(xiàn)出這種繪畫方式，有效地使畫面整體統(tǒng)一，風(fēng)格獨特，畫面中主次分明，突出強化了畫面的主題。虛實的對比在繪畫的藝術(shù)處理手法中占有重要地位，倫勃朗的作品通過對光影的設(shè)計創(chuàng)作營造出虛實統(tǒng)一的藝術(shù)效果。在他的作品中，雖然畫面整體偏暗，但所占畫面四分之一的亮暗強烈對比使他的作品充滿藝術(shù)感，豐富的色彩變化令畫面深沉而富有內(nèi)涵，通過巧妙的光影表現(xiàn)充分表達其內(nèi)心世界。在他的作品中，無論是人物形象、物體、質(zhì)感、色彩還是構(gòu)圖，通過光影語言的描繪都非常到位。整體畫面節(jié)奏韻律統(tǒng)一，光和影銜接自然流暢，虛與實過度和諧，并且陰影和中間調(diào)子，給人一種透氣感和輕盈感，光線上慢慢變虛變?nèi)酰o人一種漫射的光感和強烈的虛實美感。那些層次豐富的反光穿梭來往于各種空間深度，透視角度的暗處形象之中彌漫著一種動人心魄的漫射光感、透氣感和強烈的空間感。

1．2凸顯主體

倫勃朗在1642年創(chuàng)作了《阿姆斯特丹城射手連隊的群像畫》，這是他年富力強階段的代表作，即舉世聞名的《夜巡》。倫勃朗本來畫的是白日的活動，因年久的煙熏色彩變暗，一度被后世誤認為描繪的是夜景。射擊手公會是一些富裕市民組織的業(yè)余武裝社團，在總部經(jīng)常懸掛著射擊手隊群像，充分體現(xiàn)了荷蘭革命時期的射手們保衛(wèi)祖國的愛國主義決心。以此為主題，倫勃朗將傳統(tǒng)的群體肖像畫轉(zhuǎn)換成充滿光影色彩對比強烈的繪畫作品，繪畫場景宏大復(fù)雜，以其獨特的光影表現(xiàn)手法，使整幅畫面在對比中又不失協(xié)調(diào)。畫面上的光線可以作為透視斜線，又形成一點透視的效果，聚焦到中心點人物班寧柯及其身旁黃色制服的人物身上，整體畫面的光線強弱過渡柔和，主體人物在金色光照下尤其突出，通過明暗強度的光影對比關(guān)系和空間來使中心人物更為突出。

1．3展現(xiàn)人物性格

倫勃朗在人物的描寫中光是靈活多變的，是其內(nèi)心想法的表達和對現(xiàn)實生活的映射。為了表現(xiàn)畫面，倫勃朗在對光線的設(shè)置上，頂光、側(cè)光、聚光或是底光均根據(jù)畫面需要進行創(chuàng)作，光線的透視方向也跟隨構(gòu)圖而進行設(shè)定。例如在作品《扮保羅的自畫像》中光線明亮平穩(wěn)，陰影較少，主體人物含笑直視觀眾，把飽經(jīng)風(fēng)霜、歷經(jīng)生活磨難，而后大徹大悟的平淡心境表現(xiàn)得恰如其分。1659年創(chuàng)作的《自畫像》，它標(biāo)志著倫勃朗已經(jīng)邁向晚年。肖像除了頭部之外，整個背景與衣服以及手部都安排在暗部，唯一受光的臉部則十分突出，作者有意減弱光線照射在衣服上的明度，令臉部的光線更為集中。背景和衣服都畫的比較薄，而頭臉部，尤其是高光部分卻畫得很厚，筆觸強勁有力、蒼辣粗豪，罩以薄薄的透明色所造成的機理效果使色彩更為豐富，厚實。倫勃朗的肖像畫除了技法的精湛之外，更重要的是他對人的精神世界的刻畫更有深度，并且能夠充分展現(xiàn)出人物性格。

小結(jié)

倫勃朗的藝術(shù)作品給了我們關(guān)于光影語言不一樣的感受，充滿了豐富的想象力以及非凡的創(chuàng)造力。他采用其獨特的手法運用光影來表現(xiàn)物體或人物的明暗變化，借助光線的輔助突出顯示畫面中的主體部分，逐漸減弱或者隱去次要的物體，對畫面中復(fù)雜的明暗關(guān)系處理得當(dāng)，使畫面充分表達出心中所想，與主題相互融合。光影語言是倫勃朗繪畫的標(biāo)志性特點，他的作品不僅色彩厚重透明，而且質(zhì)感和空間感都非常強，對現(xiàn)代油畫和攝影的發(fā)展都有較大的影響。

參考文獻:

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［3］柳雪雪．論倫勃朗油畫中光影運用的魅力［J］．今傳媒，2017．09

作者：張舒雅 李軍豪 單位：河南質(zhì)量工程職業(yè)學(xué)院