現(xiàn)代創(chuàng)作箏曲中古箏和民族音樂的融合

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摘要：古箏屬于中國傳統(tǒng)的民族樂器，也代表了中國音樂文化，古箏最早出現(xiàn)在中原地區(qū)，代表流派有山東流派、潮州流派、河南流派、客家流派等等。從目前來看，古箏音樂分成傳統(tǒng)與創(chuàng)作兩種，箏曲創(chuàng)作過程中，可以將古箏與民族音樂相結合，促使文化和文化有效結合，進而實現(xiàn)古箏與民族音樂的碰撞。本文對不同階段民族音樂和古箏融合特點作了分析，提出現(xiàn)代創(chuàng)作中古箏和民族音樂融合對策，為促進古箏創(chuàng)作和民族音樂之間打下良好的基礎。

關鍵詞：現(xiàn)代創(chuàng)作；古箏；民族音樂；特點；背景；對策

中國古箏藝術歷史比較悠久，具有深厚的文化底蘊，根據(jù)《史記》記載，在公元前二世紀就出現(xiàn)了彈箏活動的相關文獻。長期來看，古箏藝術成為了漢文化重要代表，經(jīng)歷了漫長的中華民族文化大融合，古箏藝術傳播同世界各地的民間藝術相結合，逐步構建極具有代表性流派，比如山東流派、浙江流派、河南流派、客家流派以及潮州流派等。中國的地域較為廣袤，各個地域方言習俗以及音樂舞蹈方面也存在差異，每個流派古箏藝術都體現(xiàn)出鮮明特色，北方的箏曲大多比較激昂與高亢，南方流派則更加清麗婉轉，眾多流派構建中國獨具特色的傳統(tǒng)古箏藝術，也代表了漢民族的音樂文化。到了二十世紀五、六十年代，古箏演奏家以及作曲家創(chuàng)作中尋求新聲音，漸漸涉及祖國邊境，深入到民族聚居地區(qū)，少數(shù)民族兄弟姐妹通過音樂來記錄美好生活，同時應用到古箏曲內，出現(xiàn)了大批的優(yōu)秀箏曲，諸如《瑤族舞曲》、《春到拉薩》、《苗嶺的早晨》、《箜篌引》等，民族音樂體現(xiàn)在古箏獨奏曲內，在當代古箏藝術中具有非常重要的作用，同時也是中國古箏藝術重要瑰寶。

一、不同階段民族音樂和古箏融合特點

（一）地域性向泛地域性

早期民族音樂題材所創(chuàng)作箏曲主要呈現(xiàn)原汁原味，突出地域性，體現(xiàn)少數(shù)民族的風土人情和民族風情。曲子標題指向性也非常明確，像《侗族舞曲》、《草原英雄小姐妹》、《伊犁河畔》、《瑤族舞曲》，欣賞者結合曲名就能夠判斷樂曲風格。作曲家創(chuàng)作過程中追求完整音樂的原本風貌，無論旋律上還是樂曲意境，聽眾期望能夠更加直觀體味樂曲內民族音樂特色，強化演奏技巧，進而對民族音樂進行模仿。早期民族音樂和古箏相結合促使聽眾能夠聆聽音樂，進而聯(lián)想少數(shù)民族地貌風景以及生活場景。還有一些古箏曲目具有非常強的故事性以及地域性，像《草原英雄小姐妹》就選擇了濃烈蒙古音調，音樂高亢遼闊，展現(xiàn)大草原藍天白云。在同名電影中，通過主題旋律能夠想象活潑可愛姐妹形象，古箏奏響仿佛帶來狂風暴雨，音樂進入到了緊張氣氛。通過一拍一重音來均勻節(jié)奏，體現(xiàn)草原小姐妹不懼暴風英勇無畏精神。緊張音樂結束之后，通過廣闊廣板促使之前草原小姐妹形象更加的光輝。此外，《金色的太陽》、《春到拉薩》都是借助兩次不同旋律風格體現(xiàn)農(nóng)奴受到壓迫同解放后截然不同狀態(tài)，通過載歌載舞體現(xiàn)藏族人民的狂歡場景。

（二）歌唱旋律發(fā)展的西洋化以及多元化

早期箏曲創(chuàng)作題材大多是從民族音樂民歌民調或者是流傳較廣少數(shù)民族的音調創(chuàng)作歌曲。樂曲旋律結合原有的音樂材料，結合變奏，實現(xiàn)旋律歌唱性。到了五十年代末期，史兆元《春到拉薩》中最為重要標準就是旋律美。早期古箏演奏家、古箏教師的箏曲創(chuàng)作就具有這個特點，同時演奏技法方面盡可能滿足旋律歌唱性，通過搖指對歌唱進行模仿，追求旋律美感和旋律流暢。樂曲旋律呈現(xiàn)出非常濃郁民族特色。從情感角度來看，該時期箏曲和其他音樂作品類似，特別是民族音樂，大多是歌頌贊美情緒。到了八十年代，專業(yè)作曲家開始創(chuàng)作民族題材的箏曲，將民族音樂和古箏相結合，演奏家為主要創(chuàng)作群體，聽眾更容易接受這些民樂作品，可聽性比較強，但是創(chuàng)作技法以及結構布局方面卻比較保守。專業(yè)性作曲家少數(shù)民族題材的古箏曲創(chuàng)作方面創(chuàng)新，打破了傳統(tǒng)五聲旋律，融合了西方音樂中人工調式定向、多節(jié)拍節(jié)奏、多音響色彩、豐富和聲織體以及曲式結構多樣性等等，樂曲旋律方面也并不是非常清晰，很多音樂用了特殊音效模仿打擊樂，促使箏曲和民族音樂相結合，作品具有多元性。此時的箏曲應用西方音樂創(chuàng)作手法，作曲家們將古箏和民族音樂相融合同時還具有西洋化特色。從曲名上來看，作曲家將古箏和民族音樂融合也呈現(xiàn)出西洋化，諸如原來西方器樂形式，像幻想曲、隨想曲，甚至非常多樂曲直接套用西方音樂詞匯。隨著古箏樂曲不斷發(fā)展，民族音樂題材古箏曲目也呈現(xiàn)出多樣化、西洋化。

二、古箏和民族音樂融合時代背景

從二十世紀五六十年代開始一直到現(xiàn)在，古箏創(chuàng)作經(jīng)歷了民間創(chuàng)作、專業(yè)創(chuàng)作、專業(yè)作曲家?guī)讉€發(fā)展階段，古箏和民族音樂融合最早歌曲是來自民族管弦樂的合奏曲《瑤族舞曲》，但是純創(chuàng)作民族音樂的數(shù)量卻是非常少。從主觀角度來看，古箏和民族音樂融合仍然以傳統(tǒng)的箏曲作為主流，實現(xiàn)仍然非常艱難。古箏的右手彈弦左手做韻對傳統(tǒng)演奏帶來了非常大的問題，那么就需要研究如何將左右從箏曲演奏中解放出來。傳統(tǒng)箏曲內，搖指使用比較少，大多是選擇大搖，不僅時間短，密度也不夠，歌唱性并不強。創(chuàng)作樂曲需要堅持美感，大家才能夠接受旋律歌唱性，這也是目前思考并且期望解決問題。選擇創(chuàng)作材料方面，通過古箏和民族音樂相結合，將關注點集中在選擇主題方面。箏曲創(chuàng)作不應該拘泥于同一個主題，還需要注意副旋律，在結構上包含前奏、慢板和快板，保證箏曲的生命力同時還需要保證其適用于古箏演奏，通過開展大量搜集工作來創(chuàng)造更多優(yōu)質箏曲作品。此外，政府重視古箏和民族音樂融合，促使聽眾能夠將樂曲和社會背景相結合，逐漸提升古箏的社會影響力。三、現(xiàn)代創(chuàng)作箏曲中古箏和民族音樂融合

（一）中原文化同周邊文化交融

古箏已經(jīng)產(chǎn)生了2000多年，民間流傳范圍比較大。到了近現(xiàn)代，漢民族樂器成為了代表性樂器。漢民族歷史實際上就是民族融合史，經(jīng)過中國幾千年發(fā)展，朝代的更迭以及分分合合，中原地區(qū)民族文化之間雖然存在著一定地域差別，但是文化之間卻可以相互滲透。學者根據(jù)調查，秦地（現(xiàn)陜西地區(qū)）最早出現(xiàn)古箏，經(jīng)歷了人口遷徙以及戰(zhàn)爭等原因，古箏漸漸的流向其他地區(qū)，同時也構建了代表性的古箏流派。古箏流派結合各地古箏的音樂表現(xiàn)所體現(xiàn)不同風格進行判定。各地古箏音樂演奏技法以及旋律風格等方面存在著差異，隨著中原古箏和當?shù)孛耖g音樂之間有效結合構建契合當?shù)厝藢徝拦殴~音樂風格。流派和流派之間，由于南北之間文化差別促使眾多箏派分成南北兩種風格。相對于南方箏派，北方箏派風格更加粗狂、更加奔放，南方箏派則更加秀麗、更加柔美，考慮到地域、文化等方面交融，同區(qū)域各個流派風格基礎較為類似。例如，南方箏曲存在著異名同調原則與同名異調原則。所謂異名同調是同曲調由于流傳地區(qū)差異沿用了不同名稱。同名異調則是指一首樂曲具有相同曲名，骨干音也是相同，不同流派變奏過程以及擴縮過程通過不同手法變化，構建新旋律，形成不同風格。

（二）民族音樂體現(xiàn)漢族和少數(shù)民族間融合

從歷史角度來看，古箏藝術的流派比較多，中原地區(qū)箏曲呈現(xiàn)繁榮景象。歷史上對古箏和民族音樂融合的記錄比較少。少數(shù)民族的聚居地沒有出現(xiàn)古箏演奏活動。新中國成立之前，國家文化建設逐漸發(fā)展促使古箏藝術進入到生機勃勃景象，同時大量搜集整理失傳傳統(tǒng)樂曲，新創(chuàng)作箏曲也逐漸出現(xiàn)。從教育角度來看，古箏教學轉變傳統(tǒng)口傳心授教學方式，逐漸開展專業(yè)化音樂教學，從民間演奏逐漸成為專業(yè)舞臺的演奏，促使更多人了解以及喜愛古箏，這就使得古箏群眾基礎更加廣闊，古箏隊伍逐漸壯大，并為兼容其他文化提供可能。國家增加了民族團結的宣傳，各個地區(qū)少數(shù)民族文化對外交流愈發(fā)頻繁，在客觀上更多了解少數(shù)民族。從音樂角度來看，藝術家們懷揣民族自豪感，將古箏與民族音樂相結合，改編創(chuàng)作成為音樂劇、器樂等多種藝術形式。

（三）古箏、民族音樂和西洋音樂相融合

到了二十世紀五、六十年代，古箏藝術家創(chuàng)作過程中將西方音樂的元素融入到了古箏音樂內，例如，樂曲結構借鑒西方音樂內“慢、快、慢”或者是“快、慢、快”的三段體結構方式。在古箏演奏過程中，大多是習慣右手彈音與左手做韻的單聲旋律演奏方式，樂曲內加入了伴奏或者是副旋律。隨著信息發(fā)展多元化，民族音樂元素在海量信息中獲得青睞。古箏作曲家創(chuàng)作目標指向了民族音樂，為了民族樂器創(chuàng)作，為了尋求民族音樂元素創(chuàng)作。作曲家經(jīng)過嘗試和努力，優(yōu)秀民族音樂漸漸呈獻給世人，古箏曲從最早定弦逐漸發(fā)展到內部結構、內部技法以及內部語匯，最終呈現(xiàn)出西化，但是骨子中卻呈現(xiàn)出中國風，屬于中西方之間文化結合的產(chǎn)物，代表了新時代中國藝術家的審美新追求。

四、結語

從箏的角度來看，中國的箏文化歷史非常久，同中國古代的其他文化一樣，早在幾千年前，箏就已經(jīng)傳播到亞洲以及其他地區(qū)。不僅有中國箏，還有韓國箏、日本箏以及越南箏等等。從近些年來看，隨著華人海外活動影響力的擴大，箏文化影響力也越來越大，不僅海外華人學習箏，很多外國人也加入到學習古箏隊伍中。中國古箏一直演奏傳統(tǒng)流派的曲目，中國第一個包含民族音樂元素箏曲是《春到拉薩》，到了《幻想曲》充滿現(xiàn)代的幻想色彩，實現(xiàn)華美轉身。從目前來看，古箏藝術家以及古箏作曲家一直堅持箏曲創(chuàng)作，少數(shù)民族也出現(xiàn)了專業(yè)古箏教師，開展古箏教育，民族音樂箏曲創(chuàng)造中所有風格占據(jù)一定比例?？傊?，古箏和民族音樂相融合提升了中華民族自豪感，也提升了箏曲創(chuàng)作多樣性。

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作者:張薇薇 單位:閩江學院音樂學院