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摘要:廣西少數(shù)民族題材人物油畫不僅構(gòu)成中國少數(shù)民族題材油畫藝術(shù)的一部分內(nèi)容,也見證了中國油畫自二十世紀(jì)中葉以來不斷本土化發(fā)展的歷程。分析廣西民族題材人物油畫創(chuàng)作的發(fā)展階段,等同回顧中國本土化歷程,也警醒本土油畫家重視人物創(chuàng)作,突出地域特色和民族特色。
關(guān)鍵詞:油畫本土化化;民族題材;人物創(chuàng)作
油畫民族化、本土化的課題,一直貫穿我國油畫創(chuàng)作實(shí)踐發(fā)展,是我國油畫這一藝術(shù)門類,乃至中國藝術(shù)發(fā)展道路上,不可回避的問題。二十世紀(jì)初,我國油畫家在藝術(shù)創(chuàng)作中,出現(xiàn)了民族化的傾向,畫家們開始探討西洋畫如何中國化。四十年代美術(shù)家在理論上提出了“民族形式”的問題,并在油畫實(shí)踐中有了民族化的最初探索。五十年代,“油畫民族化”由中央美院董希文正式提出,結(jié)束后,油畫民族化的問題成了美術(shù)家熱議的話題,盡管美術(shù)家們各抒己見,表面上有的畫家不贊成這種提法,但民族化的核心:立足于傳統(tǒng)卻是大家的共識。2004年4月6日,由《文藝報(bào)》、《美術(shù)》雜志、《中國油畫》編輯部、世紀(jì)在線、中國藝術(shù)網(wǎng)、《美術(shù)觀察》雜志,聯(lián)合召開“中國當(dāng)代油畫發(fā)展的民族化道路”座談會,這些展現(xiàn)中國油畫的發(fā)展?fàn)顩r、代言中國油畫發(fā)展方向的主要刊物、媒體又重新提出要堅(jiān)持走油畫民族化的道路。2005年,中國油畫學(xué)會,也在工作會議上提出“自覺構(gòu)建油畫的中國學(xué)派”。近年,也有美術(shù)家提出“意象油畫”、“東方表現(xiàn)主義”等觀點(diǎn),究其本質(zhì),也是油畫民族化的另一種表達(dá)方式。民族題材一直是我國油畫家創(chuàng)作的重要題材。很多畫家運(yùn)用民族題材創(chuàng)作了杰出的代表作,甚至成為時(shí)代的篇章。廣西世居少數(shù)民族有11個,其中壯族、瑤族、侗族、苗族、仫佬族占廣西人口比重較大,為廣西油畫家們提供了豐富的創(chuàng)作素材,縱觀廣西油畫的發(fā)展歷程,從二十世紀(jì)五六十年代油畫在廣西成為獨(dú)立的畫種,到二十世紀(jì)九十年代,民族題材人物畫一直占據(jù)了廣西油畫家們創(chuàng)作的相當(dāng)大的比重,廣西民族題材油畫創(chuàng)作觀念與形式的變遷顯示了中國現(xiàn)代油畫本土化發(fā)展的基本脈絡(luò)。因而,梳理這一發(fā)展歷程對重新回顧油畫本土化的進(jìn)程是很有意義的。廣西民族題材人物油畫創(chuàng)作大致可分為以下三個階段。
一、20世紀(jì)50、60年代廣西油畫的民族化確立
“廣西油畫在六十年代初開始形成一個普及規(guī)模時(shí),關(guān)于油畫民族化的討論已在全國紛紛展開,其振聾發(fā)聵之勢在一定程度上使蘇聯(lián)的寫實(shí)油畫也卷入其中,而廣西油畫界處于少數(shù)民族的背景之下又缺乏油畫寫實(shí)的縱向基礎(chǔ),因此以橫向思考為基點(diǎn)的油畫民族化,很自然地成為廣西油畫往前走的一條捷徑”。1這個時(shí)期廣西以少數(shù)民族人物為油畫創(chuàng)作題材的畫家有劉宇一、孫見光、曾日文、韋宣勞、姚秦等。這一時(shí)期的民族題材油畫創(chuàng)作取材多來源于勞動場景,例如曾日文創(chuàng)作于1962年的《春晨》表現(xiàn)的是少數(shù)民族婦女早晨在田間勞動的場景。這期間的油畫表現(xiàn)手法以寫實(shí)為主,其中又體現(xiàn)個人傾向。劉宇一在寫實(shí)模式中結(jié)合了浪漫主義,借鑒了月份牌年畫的技巧。孫見光在寫實(shí)中體現(xiàn)了純樸的鄉(xiāng)土氣息,例如他的作品《農(nóng)樂舞》(50年代)《碰頭會》(60年代)其中拙樸的少數(shù)民族農(nóng)民形象,略顯粗糙的筆觸,概括的色彩都將這一特性體現(xiàn)得非常清楚。增日文在寫實(shí)中融合了裝飾性,使得他的色彩與同時(shí)期的畫家有所區(qū)別。這一時(shí)期的畫家在體驗(yàn)生活,收集素材時(shí)都是深入農(nóng)村,與農(nóng)民同吃同住,他們對藝術(shù)的態(tài)度很值得后輩們學(xué)習(xí)。
二、20世紀(jì)80、90年代,廣西民族題材繁盛,本土力量崛起
廣西的油畫家們對少數(shù)民族題材的熱情在期間有所減弱,但七十年代后期起又開始對民族題材人物創(chuàng)作燃起了熱情,而且在油畫藝術(shù)語言形式上比之前更多姿多彩,并且開始追求精神層面的表現(xiàn)以及當(dāng)代語言的研究。這一時(shí)期表現(xiàn)少數(shù)民族人物題材的油畫家有劉紹坤、尤開民、謝森、祁海平、黃菁、沈銘存、劉南一、謝麟等。這一時(shí)期的民族題材油畫取材比較之前五六十年代,不再主要描繪勞動場景,而轉(zhuǎn)向生活場景、肖像,體現(xiàn)了畫家們對少數(shù)民族生活更深層次,更細(xì)膩的觀察、體驗(yàn)。九十年代以來文藝方針的主旨是弘揚(yáng)主旋律,提倡多樣化。中國油畫創(chuàng)作也迎來了多元化發(fā)展,在這樣的大環(huán)境下,廣西的民族人物油畫創(chuàng)作也體現(xiàn)出不同的創(chuàng)作手法,不同的風(fēng)格面貌。大概可以細(xì)分如下:1.“寫實(shí)主義”。九十年代的沈銘存依然延續(xù)寫實(shí)手法的少數(shù)民族人物畫創(chuàng)作。作品包括1994年《山妹子》、《姐妹倆》、《家》,2001年《瑤妹》以及《瑤家閨女•翠姑》、《紅衣少女》等作品。沈銘存的題材來自廣西的少數(shù)民族的服飾、傳統(tǒng)、習(xí)俗、場景。筆觸細(xì)膩,講究光的布置?!《鴦⒛弦辉谌脒x第九屆全國美展的《女童班》同屬于寫實(shí)類型,但在筆觸上卻豪放很多。他2001年所作的《金色季節(jié)》也是一幅少數(shù)民族題材的人物畫,這幅畫筆觸更粗放,顏料堆砌更厚。在這之后,劉南一的表現(xiàn)手法越來越朝著表現(xiàn)性發(fā)展了。2.“浪漫主義”。1994年劉紹昆的《一方水土》入選了第八屆全國美術(shù)作品展覽,從這幅畫開始,他作品中的浪漫主義氣息更純粹了。劉紹昆的創(chuàng)作取材于廣西少數(shù)民族聚居地隆林各族自治縣、三江侗族自治縣,他的民族題材人物創(chuàng)作畫面有鮮明的理想主義與浪漫主義精神,意境玄妙,甚至蘊(yùn)含哲學(xué)思考。謝森的民族題材人物畫體現(xiàn)了他對少數(shù)民族生存環(huán)境和生存狀態(tài)的人文關(guān)懷,例如他的作品《夕陽》,人物后面的背景是廣西西部的貧瘠的紅土地,天空殘陽如血。反映了瑤族山民在惡劣的自然環(huán)境下,仍然樂觀地、堅(jiān)韌地生活。他除了用光色斑影的藝術(shù)趣味體現(xiàn)畫面的浪漫氣息,更在意精神性的追求。3.“表現(xiàn)主義”。二十世紀(jì)九十年代后期,廣西民族題材油畫創(chuàng)作注重表現(xiàn)主觀情感,個性表達(dá),出現(xiàn)了表現(xiàn)主義傾向。黃菁在這一時(shí)期創(chuàng)作的《南方》、《山》、《河邊》等系列作品,借鑒了貴州蠟染的元素,將桂林山水、廣西苗女等形象概括提煉,抽象成圖案、符號,色彩呈現(xiàn)出民間顏色傾向,具有強(qiáng)烈的象征主義意味。謝麟在二十世紀(jì)九十年代中后期創(chuàng)作的《南丹組畫》,以廣西南丹縣白褲瑤為素材,色彩單純,運(yùn)用了白褲瑤所崇拜的黑白色,描繪了白褲瑤織布、曬布等生活場景。謝麟在《南丹組畫》中運(yùn)用大的黑白構(gòu)成、書寫性等形式語言,極具表現(xiàn)性。
三、21世紀(jì)至今,廣西民族題材人物油畫創(chuàng)作的蕭條與重振
進(jìn)入二十一世紀(jì)之后,廣西提出打造“漓江畫派”的口號,注重風(fēng)景創(chuàng)作而忽略了人物創(chuàng)作,少數(shù)民族題材的人物油畫創(chuàng)作更不被重視,二十一世紀(jì)前十年幾乎是廣西民族人物題材油畫作品最少的時(shí)期。廣西美協(xié)在2012年廣西近現(xiàn)代重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程中開始積極倡導(dǎo)人物畫創(chuàng)作,注重挖掘和展示廣西優(yōu)秀歷史人物和民族人物,“漓江畫派•2014‘關(guān)注時(shí)代——廣西當(dāng)代人物畫創(chuàng)作作品展覽’”展覽征稿通知中強(qiáng)調(diào):創(chuàng)作表現(xiàn)具有時(shí)代精神的人物畫作品,關(guān)注在各個領(lǐng)域上為國家、民族建設(shè)做出貢獻(xiàn)的群眾和具有廣西地域特色的少數(shù)民族人物題材。從這兩次重要人物畫展上可以看到,廣西對挖掘富有地域特色的少數(shù)民族題材繪畫作品,特別是少數(shù)民族人物題材的重新重視。近幾年廣西這種重風(fēng)景,輕人物的創(chuàng)作局面有所改變,越來越多的青年油畫家主動把關(guān)注點(diǎn)轉(zhuǎn)向了少數(shù)民族人物題材的表現(xiàn)上,例如梁群峰表現(xiàn)侗族生活的系列油畫作品,注重形式構(gòu)成,鄉(xiāng)土氣息濃厚,多次入選全國性油畫展,形成了自己的特點(diǎn)。韋明思以大場景、黑白色塊表現(xiàn)侗族歌舞系列油畫作品,也開始在全國畫壇嶄露頭角。廣西少數(shù)民族題材人物油畫不僅構(gòu)成中國少數(shù)民族題材油畫藝術(shù)的一部分內(nèi)容,也見證了中國油畫自二十世紀(jì)中葉以來不斷本土化發(fā)展的歷程,打上不同時(shí)代藝術(shù)思潮的烙印,它雖沒有涉及油畫本土化發(fā)展中的所有思潮與現(xiàn)象,但大的潮流總與之相關(guān)聯(lián)的。民族題材的油畫創(chuàng)作,對于實(shí)現(xiàn)油畫創(chuàng)作的民族化、本土化有題材和形式的便利,對于實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家表現(xiàn)個性也獨(dú)具優(yōu)勢,因而這一題材勢必會給本土藝術(shù)家繼續(xù)提供表現(xiàn)源泉。
注釋:
1.劉新.廣西油畫三十年之路[J].南方文壇,1989(4):49
作者:劉小玉 單位:廣西師范學(xué)院