淺論修拉新印象油畫的特征
前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了淺論修拉新印象油畫的特征范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。
一、修拉新印象油畫藝術(shù)風格的形成
分光法體系的確立，為修拉油畫藝術(shù)風格的形成打下了堅實的理論基礎(chǔ)。修拉的“點彩分色”技法初步形成之后，尚未能大規(guī)模使用，只是作為補充性的創(chuàng)作手段，如修拉在其早期作品《阿尼埃的浴者》創(chuàng)作過程中，采用筆觸橫掃整幅畫面，使得各種色彩交互錯雜，然后運用點彩筆觸進一步補充填充，從而使整幅畫面產(chǎn)生一種豐富的色彩渲染效果。直到1886年巴黎畫展，以修拉為代表的新印象主義才正式登上藝術(shù)殿堂，開始建立起一個嶄新的藝術(shù)新秩序。在這次畫展中，修拉第一次展現(xiàn)出他的油畫《大碗島星期天的下午》。這幅巨作只用了三種顏色，整個畫面全都采用點彩技法創(chuàng)作完成。從這部作品中可以看出，修拉已經(jīng)完全熟練掌握了點彩分色這種油畫技法，并且第一次系統(tǒng)地使用了分離、純粹的固有色彩，用科學的點彩分色技法表現(xiàn)客觀事物的形象，從而達到用視覺調(diào)和取代色彩調(diào)和的藝術(shù)效果。這幅油畫的展出標志著修拉藝術(shù)風格的初步形成，也宣告了新印象主義藝術(shù)風格的誕生。
二、修拉新印象油畫藝術(shù)風格的特征
修拉油畫除了具備點彩筆觸、分色技法等新印象主義的普遍風格之外，相對于其他的新印象派畫家而言，還具備極盡個性化的藝術(shù)風格特征。
（一）規(guī)律、科學的表現(xiàn)技法
新印象主義繪畫技法的獲得多得益于科學的實驗態(tài)度和實踐理論，總是自覺地運用科學的研究成果，用光學的實驗原理來指導(dǎo)繪畫藝術(shù)，從而獲得盡可能規(guī)律、科學的表現(xiàn)技法，修拉無疑是這方面的開拓者和代表。因此，修拉油畫作品往往具有創(chuàng)造性的藝術(shù)表現(xiàn)特征：積極追求平面化的藝術(shù)手法，減少畫面物象的立體感，強調(diào)畫面整體的圖案效果，進而使得畫面的色彩和布局結(jié)構(gòu)更具有合理性。例如《大碗島星期天的下午》就是根據(jù)色彩在室外的變化規(guī)律以及層次對比原則，將各種顏色合理的進行配比和平衡；并通過點彩技法削弱畫中物象的立體空間觀感，對構(gòu)成畫面的平面色塊進行有效組合，無論是大小還是位置都進行理性排布，從而形成清晰的面的概念，進而使整個畫面比例結(jié)構(gòu)趨于完美，能夠通過視覺感觸語言表現(xiàn)出整個畫面的韻律和節(jié)奏。雖然只是一幅具象油畫作品，但畫面在整體藝術(shù)結(jié)構(gòu)上仍然具有傳統(tǒng)的抽象意味，形成了鮮明的圖案化藝術(shù)效果，這種藝術(shù)效果正適合于表達作者的內(nèi)心情感。因此，修拉的油畫正是通過這種特殊的藝術(shù)表現(xiàn)手法，在呈現(xiàn)物象整體單純美感的同時，也充分表現(xiàn)出作者內(nèi)心平靜、舒緩的生活情緒。
（二）注重畫面的幾何構(gòu)成方式
修拉在藝術(shù)創(chuàng)作重新倡導(dǎo)了這樣一種理論觀念：繪畫作品只有借助于科學的計量并慎重地計劃及合理安排構(gòu)圖才能達到預(yù)期的表現(xiàn)效果并實現(xiàn)創(chuàng)作者的個人意圖。其目的很大部分在于力求制造一種有秩序的幾何結(jié)構(gòu)。修拉根據(jù)該理論在創(chuàng)作實踐過程中，力圖使畫面結(jié)構(gòu)能夠最大限度地符合幾何原理和其他數(shù)學規(guī)則，這也是他繪畫藝術(shù)創(chuàng)作具有機械般的精確性的原因所在。如他根據(jù)黃金分割原理合理調(diào)配畫面中物象的大小、形狀、線條的平衡和交叉、人物姿勢的配置及其與整體畫面的構(gòu)成比例等，建立起畫面的整體有序性。例如，在描繪單個人物到一群人物的構(gòu)成圖時，修拉便依據(jù)黃金分割法則將整個畫面劃分成眾多形狀不同的區(qū)域，有三角形、長方形、菱形、正方形等，并將每一塊區(qū)域都與相應(yīng)的梳理關(guān)系一一對照。在視覺透視的框架內(nèi)，使數(shù)與形達到理性的和諧，形成豐富飽滿的視覺效果。
（三）建立全新的色彩秩序
修拉點彩分色技法不僅博采傳統(tǒng)印象派的光色藝術(shù)，還結(jié)合了當時的光學研究成果，因此，其分色法中已經(jīng)包含了現(xiàn)代繪畫色彩的理論：1.根據(jù)光線色調(diào)對比平衡色素因子之間的關(guān)系進而建立起新的色彩秩序；2.由畫面的大小幅度決定顏色色點的大小；3.注意隔離顏色固有純色和光線反射的顏色；4.采用科學光譜顏色，避免顏色色階相互混淆。色彩分光法立足于科學的研究，深入的藝術(shù)創(chuàng)作實踐，因此，與其說它是高超的繪畫技藝，不如說它更多的是科學道理。
（四）持續(xù)性的藝術(shù)探索
修拉作為新印象畫派的開拓者，點彩分色技術(shù)就是其不斷探索的重大成就，他自受到新古典主義的影響以來，一直在學習、研究和創(chuàng)造中不斷探索。1882年，修拉以莫奈的油畫作品為基底初步接觸光譜色彩創(chuàng)作；1886年進一步發(fā)展完善點彩分色的藝術(shù)創(chuàng)作風格，1887年他又轉(zhuǎn)向?qū)κ覂?nèi)色彩變化規(guī)律的研究，并探索藝術(shù)情感與社會問題之間的關(guān)系。修拉在工作的過程中始終未停止對藝術(shù)的探索，這也是他取得巨大成功的關(guān)鍵所在。
三、修拉后期油畫藝術(shù)風格的探索和影響
西方畫家往往喜歡在油畫中通過對所描繪的物象的光影和色彩變化的理性分析來展現(xiàn)自己的內(nèi)在情感。修拉也不例外。前期多集中于休閑度假場景、勞動場景等方面，后期則轉(zhuǎn)向室內(nèi)人物、夜生活題材等。其中最主要的轉(zhuǎn)變是他在情感表達方面從理性逐漸過渡到感性、整體觀念性增強。
（一）由理性到感性的情感表達
1885年修拉又將查理•亨利在《科學的美學》這本著作中總結(jié)出的關(guān)于美的和諧公式引入繪畫藝術(shù)。亨利認為，任何情感在總體上都能概括為兩個方面，即快樂和痛苦；并將它們與繪畫藝術(shù)中的線條的走向結(jié)合起來，得出結(jié)論：從右向左上方揚起的線條表示快樂和興奮的情感，由左往右向下傾斜的線條則意味著痛苦和憂傷。在色彩的運用上，冷色調(diào)往往是偏向于憂郁，如紫色、藍色，暖色調(diào)則能令人興奮，如紅色、橙色等。該理論，為修拉以抽象感性的情感表達代替極具數(shù)學理性的情感表達從而實現(xiàn)由理性向感性的過渡提供了契機。修拉通過對亨利及其他人的美學觀點進行研究總結(jié)出了一套法則：色彩的明亮度不同所代表的情感類型也不一樣，例如代表興奮快樂的暖色調(diào)往往明亮度較高；色調(diào)按照各自所代表的情感，可以分為明亮、亮灰、暗灰和暗四個層次，并輔以不同的情感線條；此外，色彩往往具有互補性，如紅與綠、橙與藍、紫與黃等。在隨后的藝術(shù)創(chuàng)作中，修拉便開始嘗試運用這些美學研究成果，用情感線條和冷暖色調(diào)的情感意境取代畫面人物的直觀的面部表情，以一種高度感性的表達方式來展現(xiàn)自己的主觀意愿。如在《馬戲開場》這幅表達平靜生活場景的油畫中，修拉通過三條平行線將畫面中的靜謐氛圍淋漓盡致地表達出來，在色彩上也采用多層渲染手法，將暖色調(diào)與冷色調(diào)盡量弱化，使整個畫面色彩產(chǎn)生平衡感。
（二）整體觀念性的增強
修拉到了藝術(shù)創(chuàng)作后期，其繪畫藝術(shù)風格有了一個質(zhì)的變化，即他的作品雖然仍采用的是點彩分色的藝術(shù)創(chuàng)作技法，卻不再以追求畫面單純的色彩變化為最終目的，開始將作品向圖示化方向轉(zhuǎn)變。這就引起了人們的審美錯覺，只感覺到修拉所采用的畫面色彩與實際物象的色彩有很大的差異性，且其人物線條直來直去，顯得造型過于生硬和呆板。之所以會出現(xiàn)這種轉(zhuǎn)變，其根本原因在于修拉藝術(shù)創(chuàng)作的整體觀念性越來越強。修拉認為，藝術(shù)來源于現(xiàn)實生活，但又不完全是現(xiàn)實生活，其本質(zhì)差別就在于藝術(shù)家對現(xiàn)實生活的整體抽象化，從中提煉出色彩、形狀、結(jié)構(gòu)等藝術(shù)語言，并依照藝術(shù)規(guī)律加以重新組合，這種重組不是簡單的復(fù)制現(xiàn)實生活，也不是失去現(xiàn)實生活的形象，而是從科學的角度來豐富藝術(shù)造型語言，從而達到對現(xiàn)生活產(chǎn)生整體性印象的效果。
四、結(jié)論
修拉在其短暫的一生中，將繪畫藝術(shù)與科學研究密切結(jié)合起來，致力于數(shù)學和科學成果在繪畫領(lǐng)域中的應(yīng)用，積極探索全新的藝術(shù)創(chuàng)作，最終開創(chuàng)了新印象主義學派。他所開辟的藝術(shù)創(chuàng)作風格不僅獨樹一幟，也成為連接古典繪畫藝術(shù)與現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的橋梁，對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了深遠影響。
本文作者：段春雷 單位：桂林師范高等專科學校