兒童繪畫教育全文(5篇)

1893年出生于有“歐洲之窗”之稱的巴塞羅那，是西班牙超現(xiàn)實主義畫家。他和畢加索、達利一樣，是一位多產(chǎn)且獨具個性的偉大藝術(shù)家。米羅的繪畫作品畫面語言獨特鮮明且自成一格、與眾不同，具有典型的米羅特征。他的作品大多色彩亮麗明艷，線條輕松自由，畫中充滿了孩童般的豐富想象力與濃濃的詩意。筆者認為，米羅的作品之所以如此獨特，是因為他對一切事物充滿好奇心，對繪畫有非凡的熱情，強烈的探索欲使他樂于嘗試各種繪畫形式和媒介材料。縱觀米羅的繪畫生涯，其風(fēng)格是變化多樣而又始終如一的。他學(xué)習(xí)了后印象主義、野獸派、立體主義的畫法后，又傾心于追求隨性的達達主義，最終于1924年選擇了超現(xiàn)實主義，并開始用簡約、質(zhì)樸的繪畫手法表達他的思想、情感。他的繪畫作品是令人愉快的，其畫面洋溢著自由、浪漫的天真氣息，尤其能被兒童理解、接受。因此，米羅繪畫作品獨特的趣味性、童稚感及其媒介材料的多變性值得兒童美術(shù)教育者研究和探討。分析米羅的繪畫作品并思考其對兒童美術(shù)教育的啟示，具有重要的理論價值和現(xiàn)實意義。在此，筆者暫且拋開米羅各個時期繪畫風(fēng)格變化的情感表達和社會背景，以簡約、直觀的感受方式分析其繪畫作品中值得兒童美術(shù)教育借鑒的方面。

一、構(gòu)圖表達的隨性和抒情

在米羅的大部分繪畫作品中，人們可以看到構(gòu)圖形式的隨性、靈動。米羅在不斷探索的歷程中逐步消減傳統(tǒng)思維模式下的構(gòu)圖形式的使用，打破了透視的束縛，畫面呈現(xiàn)出自由、隨性的平面化特點。以《哈里昆的狂歡》（圖1）與《加泰隆風(fēng)景》這兩幅作品為例，《哈里昆的狂歡》這幅作品中描繪了一個開著一扇窗的空間，其中紛亂地漂浮著眾多形態(tài)各異的形體。透過窗，傍晚的天空中掛著米字符號一般的星星，空間內(nèi)充斥著跳動的音符和樂器，動物在歌舞中狂歡。通過這自由自在的畫面，人們能夠感受到歡樂的氛圍。在這幅作品中，米羅的構(gòu)圖是隨性、自由的，每一個物體都表現(xiàn)出生動的特性?！都犹┞★L(fēng)景》的元素組合和構(gòu)圖形式也是散漫、自由的，似樂章一般抒情、詩意。雖然從這兩幅作品中可以看出，米羅的構(gòu)圖并非全然無意識狀態(tài)下的自由、隨性，但畫面呈現(xiàn)的自由感是教師在兒童美術(shù)教育中應(yīng)該借鑒的。在兒童美術(shù)教育中，相對于有秩序、有規(guī)律的畫面構(gòu)圖形式與教學(xué)方式，這種無拘無束的無邏輯、不規(guī)則繪畫更符合兒童的階段性思維特點，能夠更有效地激發(fā)兒童的想象力與情感表達欲望，使基于兒童身心發(fā)展特點的無理性、無邏輯繪畫更具有抒情性。這樣，兒童繪畫時的畫面表現(xiàn)是自發(fā)性、偶然性的，有助于兒童更好地保持對繪畫體驗的成就感，增強趣味性。

二、色彩表現(xiàn)的感知和觀察

馬蒂斯認為，色彩的選擇不依賴于任何科學(xué)的理論，它是建立在觀察、感覺以及對每一種十分自然的體驗的基礎(chǔ)上的。野獸派強調(diào)的是構(gòu)圖的平面化和色彩的單純性，有極具個性和主觀表現(xiàn)的風(fēng)格特征，其色彩表現(xiàn)理念在很大程度上影響了米羅。因此，人們可以感受到米羅作品中的色彩是單純而濃烈、鮮明而飽滿的。他用單純平涂的色塊創(chuàng)造出強烈的畫面效果，給觀者帶來視覺上的沖擊，激起人們對簡單、純粹的向往。以《人投鳥一石子》（圖2）、《蔚藍的金色》《藍色》等作品為例，米羅用單純性的色彩構(gòu)建出想象中的世界。在《人投鳥一石子》中，白色的抽象人形、碩大的腳掌與深綠、亮黃兩個大色塊形成了鮮明對比，將畫面一分為二，黑色似地平線的小塊區(qū)域增強了畫面的縱深感，遠處深紅色的鳥和線條打破了畫面的平靜，各純色之間強烈的對比映襯，沖擊著欣賞者的感官；《蔚藍的金色》中一團似線團的藍色凌駕于金色背景之上，黑色的圓點和似殘月般的線條包圍在藍色線團周圍，畫面上方的米字星星在黃色的映襯下顯得遙遠璀璨，而占據(jù)畫面視覺中心的黃、藍、黑三色沖擊著觀者的感官，同時流露出藝術(shù)家內(nèi)心強烈的情感；作品《藍色》的畫面語言更顯簡潔，大面積的藍色背景上一條紅色的線條和十二個大小不一的黑色圓點形成對比，給人以無限想象。可以看出，米羅的作品色彩大多鮮艷濃烈，這種色彩的表達對于兒童美術(shù)教育而言，有利于培養(yǎng)兒童的感知力、觀察力。鮮艷的色彩對兒童的視覺感官具有較強的刺激，且易于吸引他們的注意力，這是兒童對色彩的天性感知力。在兒童美術(shù)教育中，教師應(yīng)該充分尊重兒童的這種天性感知力，并努力培養(yǎng)他們對于事物的觀察能力。同時，每種色彩對于情感的表達具有一定的無意識的象征意味，在兒童的畫面中更具有潛意識的主觀性。米羅畫面中平涂的繪畫方式，也是與兒童繪畫共通的一個典型特點?；谝陨嫌^點，教師在兒童美術(shù)教育中，應(yīng)該鼓勵兒童表達天性，引導(dǎo)兒童對基于色彩的事物的認知、觀察、想象。色彩表達突出表現(xiàn)的是兒童的主觀感受，教師應(yīng)讓兒童在繪畫實踐的過程中多多觀察、寫生，提高兒童的注意力、感知力。更重要的是，教師應(yīng)在觀察、感受的基礎(chǔ)上，讓兒童自行選擇色彩進行構(gòu)圖、繪畫，鼓勵兒童大膽表現(xiàn)、敢于想象。

三、畫面形象的想象和守護

對米羅來說，無論是一抹色彩還是一個圓點，都是創(chuàng)作的靈感源泉。米羅曾在巴塞羅那的一所美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)，在其師弗朗西斯科•加利不拘傳統(tǒng)、開放明朗的教學(xué)方法引導(dǎo)下，他迅速提高了對形體的感受能力和表現(xiàn)能力，形成了獨特的米羅式畫面語言。在米羅的作品中，人們可以看到許多變形的、獨特的、純真的創(chuàng)意形象?！度驮隆罚▓D3）、《人投鳥一石子》《哈里昆的狂歡》等作品就是很好的例證，它們都突出地體現(xiàn)了米羅充滿詩意、隨心所欲和大膽幻想的個性特征。米羅作品的畫面造型豐富多彩，日常中的物象在他的畫筆下充滿豐富的想象力，讓人不得不感嘆這位畫家豐富、活躍的思維?！逗商m室內(nèi)景一號》同樣是一幅充滿創(chuàng)造力和想象力的作品。這幅畫的整個場面在一個平涂三色的室內(nèi)展開，首先占據(jù)視線的是畫面中間融為一體的樂器和演奏師；在畫面下部，有一只啃骨頭的小狗、一只玩線球的貓、一只追逐蟲子的蛤蟆和被餐刀削皮的蘋果；畫面的左上方透過一扇窗，可以看到河流、天鵝和房屋等。這幅作品的造型元素和畫面形象一如米羅的其他作品一樣富有想象力、創(chuàng)造力，這一點值得兒童美術(shù)教育學(xué)習(xí)和借鑒。兒童具有天真、浪漫的想象力，教師常常會驚嘆于他們天馬行空的幻想和創(chuàng)造。在兒童美術(shù)教育中，教師不應(yīng)該計較兒童繪畫技法的表現(xiàn)是否達標(biāo)，而更應(yīng)該注重能否為兒童播下想象和創(chuàng)造的種子。兒童的繪畫不受任何畫法、畫理的約束，反映的是人類最原始的審美和最自然的繪畫語言，體現(xiàn)了有趣、生動的美好想象和創(chuàng)造。對于兒童的這種純真的創(chuàng)意和想象，教師應(yīng)該予以支持和鼓勵，讓他們在想象的海洋中創(chuàng)造出一個繽紛多彩的、屬于他們自己的世界。

摘要：素質(zhì)教育的全面施行對兒童的美術(shù)教育產(chǎn)生了一系列的影響，傳統(tǒng)的美術(shù)教育固有模式已經(jīng)不能滿足當(dāng)下對兒童的美術(shù)教育和思維方式的培養(yǎng)需求。在對兒童展開的美術(shù)教育過程中，培養(yǎng)兒童的發(fā)散性思維，其實就是全面的培養(yǎng)兒童的放射思維、擴展思維、求異思維，為兒童的健康成長和全面發(fā)展奠定基礎(chǔ)。本文從三個方面分析了在美術(shù)教育過程當(dāng)中培養(yǎng)兒童發(fā)散性思維的重要性，希望能對發(fā)散性思維能力的培養(yǎng)在兒童美術(shù)教育當(dāng)中的重要性研究有所助益。

關(guān)鍵詞：發(fā)散思維能力；培養(yǎng)；兒童美術(shù)教育；重要性

發(fā)散性思維的培養(yǎng)不同于傳統(tǒng)的解決問題的思維模式，在美術(shù)教育過程當(dāng)中需要并突破傳統(tǒng)固有的思考模式，全面的對相關(guān)問題進行有效的分析，然后采取有效的措施解決在美術(shù)教育當(dāng)中遇到的問題，最大限度的拓展和延伸兒童的發(fā)散性思維培養(yǎng)的深度和廣度。分析兒童的發(fā)散性思維可以得出，其是一種具有較強的變動性、流暢性、獨創(chuàng)性特點的全新思維模式。培養(yǎng)兒童發(fā)散性思維的美術(shù)教育并不需要教師一筆一劃的教授兒童如何去畫，而是就一固定主題引導(dǎo)兒童去進行自主的創(chuàng)作，為兒童的全面發(fā)展提供更多的可能性。

一、兒童美術(shù)教育中發(fā)散思維能力培養(yǎng)能有效的提升兒童觀察能力

傳統(tǒng)的美術(shù)教育具有直觀性和形象性的特點，但在教學(xué)的過程當(dāng)中，通常都是教師臨場演示繪畫，然后讓兒童進行直觀地模仿，主要強調(diào)兒童必須要理解并掌握一定程度的繪畫要領(lǐng)和繪畫技巧。在這樣的美術(shù)教育模式之下，兒童所能創(chuàng)作的方向較為固定，創(chuàng)作思維被大幅度限制。實際上，兒童的美術(shù)繪畫創(chuàng)作主要是依賴于對于生活和學(xué)習(xí)的感受，以及對周圍環(huán)境的觀察。要求兒童掌握一定程度的繪畫技能固然重要，但是，培養(yǎng)兒童的觀察能力對于美術(shù)教育而言亦是十分重要。想要全面提升兒童的美術(shù)繪畫的能力，不能過度的偏向某一方面，而是需要同步的對兒童進行全面的培養(yǎng)，這樣才能有效地提升兒童的美術(shù)水平，達到全面培養(yǎng)兒童的發(fā)散性思維的目的。在實際的繪畫過程當(dāng)中，兒童主要是注意繪畫對象的“形”，所以在繪畫過程當(dāng)中主要表現(xiàn)出來的也是物象的形態(tài)。例如就長頸鹿這個主題來完成繪畫，兒童往往會根據(jù)觀察和自身記憶的“長頸鹿具有很長的脖子”這個特征將其呈現(xiàn)在紙上。然而，片面的觀察使得兒童對長頸鹿的斑紋、眼睛、外形、色彩等的觀察不夠到位，對長頸鹿的喝水、散步等生活習(xí)性不夠了解。兒童通過繪畫而產(chǎn)生的最終形象只會表現(xiàn)出脖子長特點，對于其他方面的特征沒有具體的表現(xiàn)，造就導(dǎo)致了作品完成之后的各種“四不像”。教師通過引導(dǎo)兒童深入的對繪畫對象進行深入、全面的觀察，不僅有利于培養(yǎng)兒童的觀察能力，同時也能在觀察當(dāng)中培養(yǎng)兒童的自主能力和發(fā)散性思維能力。

二、兒童美術(shù)教育中發(fā)散思維能力培養(yǎng)能有效激發(fā)兒童動力和興趣

興趣在兒童進行美術(shù)繪畫學(xué)習(xí)過程當(dāng)中扮演著“最好教師”的重要引導(dǎo)角色，只有本身對美術(shù)繪畫產(chǎn)生濃烈的興趣，才會愿意自主自覺的學(xué)習(xí)對美術(shù)繪畫。在美術(shù)教育過程當(dāng)中，教師可以充分利用兒童的這一特性，采取有效的方式引導(dǎo)兒童進行美術(shù)繪畫，全面的激發(fā)兒童的繪畫興趣、繪畫積極性、繪畫動力等。教師可以根據(jù)美術(shù)繪畫教學(xué)內(nèi)容，設(shè)計和增加一些富有意義、有趣、好玩的美術(shù)活動和游戲，并引導(dǎo)兒童積極的參與到游戲當(dāng)中，兒童在參與游戲的同時求知欲得到提升。游戲?qū)τ趦和奈?，也會使兒童能在美術(shù)課堂上集中注意力進行學(xué)習(xí)。這樣更有利于兒童在完成美術(shù)課堂的學(xué)習(xí)之后積極地參與到與美術(shù)有關(guān)的活動和游戲當(dāng)中，使兒童能更加深刻的體會到美術(shù)繪畫的樂趣和魅力所在。例如在引導(dǎo)兒童對外星人進行繪畫時，教師應(yīng)該鼓勵兒童就外星人的外形進行夸張而大膽的想象，為美術(shù)繪畫創(chuàng)作提供更多的想象空間，同時也為兒童的美術(shù)繪畫創(chuàng)作作品提供更多的創(chuàng)作可能。在放飛想象的前提下繪畫出來的外星人各種各樣的。

摘要：本文伊始闡述了學(xué)前美術(shù)教育目的和分類，到繪畫活動教學(xué)的重要性和現(xiàn)狀分析，最后展望未來提出了繪畫教學(xué)的建議。

關(guān)鍵詞：繪畫教學(xué)；美術(shù)教育；重要地位

一、學(xué)前美術(shù)教育的目的和內(nèi)容設(shè)置

學(xué)前美術(shù)教育普遍認為是針對3到6周歲的兒童進行的美術(shù)教育。學(xué)前美術(shù)教育可以看成是延續(xù)和發(fā)展人類美學(xué)文化從而進行教育教學(xué)的最初階段，為今后小學(xué)中學(xué)甚至高等教育打下堅實的美學(xué)基礎(chǔ)。學(xué)前教育的教育對象是兒童，是成長過程中認識世界了解世界的重要階段，總體來說學(xué)前教育是一種典型的啟蒙時教育，學(xué)前美術(shù)教育是美術(shù)的啟蒙式教育，是指導(dǎo)兒童對于美術(shù)的認識，對于美術(shù)興趣的培養(yǎng)，對于兒童的健康成長有著重要的促進作用。學(xué)前美術(shù)教育的內(nèi)容設(shè)置，主要分為繪畫活動教學(xué)、手工活動教學(xué)和美術(shù)欣賞活動教學(xué)。首先是繪畫活動教學(xué)，是學(xué)前美術(shù)教育的主要教學(xué)活動。目的是讓兒童掌握繪畫的工具和材料，并運用繪畫手段表達自身的情感。其次是手工活動教學(xué)，是學(xué)前美術(shù)教育的重要組成部分。培養(yǎng)兒童運用相關(guān)的工具和材料，進行動手能力的制作，是兒童手腦能力協(xié)調(diào)性的充分體現(xiàn)。再次是美術(shù)欣賞活動教學(xué)，是學(xué)前美術(shù)教育中重視程度逐步提升的教學(xué)部分。美術(shù)欣賞是開拓兒童的眼界，更好的認識美欣賞美，對于兒童審美能力的培養(yǎng)尤為重要。

二、繪畫活動教學(xué)的重要性

1.兒童想象力的激發(fā)

想象力是一種創(chuàng)造思想畫面的能力，屬于人的最高級思維。美術(shù)是一項極具可觀性的藝術(shù)，繪畫是美術(shù)的重要組成部分。學(xué)前年齡段的兒童樂于接觸新鮮事物，繪畫活動的教學(xué)可以幫組兒童更好的觀察，并善于發(fā)現(xiàn)生活中的美，從而在生活中發(fā)掘靈感，同時形成細膩的情感，感性的培養(yǎng)是想象力的基石，因此會為兒童自身想象力的激發(fā)提供最佳助力。

【摘要】傳統(tǒng)的兒童美術(shù)心理研究用兒童的繪畫作品來評估兒童的智力發(fā)展情況與智力發(fā)展階段，并提出相應(yīng)時期的兒童繪畫發(fā)展規(guī)劃，但是并沒有考慮到兒童是一個生命體，是一個獨立的個體，有自己的思想，有自己的喜好。兒童美術(shù)教育的開展并不僅僅是為了提高兒童的美術(shù)能力，而是讓兒童在興趣的過程中增加自己的知覺能力與運動能力，是為了讓兒童在學(xué)習(xí)的過程中進行游戲，讓兒童體驗到繪畫所帶來的精神愉悅感。

【關(guān)鍵詞】兒童美術(shù)心理研究；兒童美術(shù)教育；繪畫

現(xiàn)階段教育更重視學(xué)生的情感，精神，尤其是兒童繪畫教育，也更為重視兒童的個人價值。新型的兒童美術(shù)心理研究最先關(guān)注的是兒童生命所存在的價值，而不是兒童的藝術(shù)創(chuàng)造能力，想象能力與藝術(shù)價值。從學(xué)科屬性來看，兒童繪畫只是一門興趣課，兒童美術(shù)心理研究只是藝術(shù)心理學(xué)的一個分支，不能使用兒童美術(shù)心理研究來評價兒童的藝術(shù)心理。

1兒童美術(shù)心理研究的發(fā)展

傳統(tǒng)的兒童美術(shù)心理學(xué)是從|“數(shù)的原則”-“秩序”-“勻稱”的一種判斷方法，直到“黃金分割率”在實際應(yīng)用后，在審美研究領(lǐng)域中，自然科學(xué)的價值得到了充分的發(fā)揮，被推崇到了極致。兒童美術(shù)心理學(xué)就是建立在自然科學(xué)基礎(chǔ)上的。在還原論，決定了主導(dǎo)下，不斷在美術(shù)心理學(xué)的領(lǐng)域中尋找著更為客觀的心理規(guī)律，從各個方向，各個角度進行探尋，在探尋過程中的各種心理學(xué)派，如今都成了美術(shù)心理學(xué)的基礎(chǔ)。兒童美術(shù)心理學(xué)是在1927年由英國心理學(xué)家里德正式提出，他的兒童繪畫發(fā)展階段說第一次將兒童的繪畫發(fā)展進行分期。之后，里德還提出了兒童繪畫發(fā)展模式，認為兒童的繪畫能力是隨著年齡增長，智力成熟而不斷成熟成長的直線發(fā)展過程中。但是在1978年，有大量心理學(xué)研究學(xué)者提出，兒童的繪畫發(fā)展是一個曲線變化發(fā)展過程，后來還有“多軸媒體表現(xiàn)說”理論的提出，認為兒童在同一個階段，其繪畫會出現(xiàn)不同的風(fēng)格，且兒童所處地域的文化環(huán)境因素往往影響到兒童繪畫能力的發(fā)展，兒童的繪畫能力還會受到日常生活中環(huán)境文化與社會文化資源的影響。因此，不同種族，不同地域的兒童繪畫能力，繪畫知識也存在明顯差異。

2不同的美術(shù)教育對于兒童美術(shù)心理發(fā)展的影響

現(xiàn)階段，大量心理學(xué)家認為，兒童的美術(shù)心理發(fā)展直接受到各種因素影響，兒童的家庭因素，教育因素，地域因素，知識因素，文化因素，價值觀因素等等。有研究學(xué)者[1]認為，兒童的美術(shù)心理研究和兒童的美術(shù)教育是存在明顯區(qū)別，但又存在明顯聯(lián)系的。兒童美術(shù)心理研究是通過兒童各個階段的美術(shù)現(xiàn)象分析來檢驗兒童美術(shù)教育的效果。但是，心理學(xué)并不能作為兒童美術(shù)教育的主要參考因素，心理學(xué)只能夠作為評估兒童美術(shù)教育的一個參考因素。兒童美術(shù)教育結(jié)果涉及到多種因素，但是這些因素都會影響到兒童美術(shù)心理的發(fā)展。

摘要：繪畫是兒童美術(shù)活動的主要組成部分，對兒童的發(fā)展具有重要意義。兒童通過繪畫，將自己的所思所想表達出來，反映了兒童對外部世界的認識，表達了兒童的內(nèi)心情感。將繪畫藝術(shù)治療同兒童美術(shù)活動結(jié)合起來，從心理學(xué)角度對兒童繪畫進行解讀，引導(dǎo)兒童釋放內(nèi)心不良情緒，有利于兒童進行繪畫作品創(chuàng)作，有利于兒童身心健康發(fā)展，幫助我們更好的了解兒童需求。

關(guān)鍵詞：繪畫藝術(shù)治療；留守兒童；美術(shù)活動

一、研究背景

隨著我國經(jīng)濟社會的快速發(fā)展以及人口流動性的加大，農(nóng)村青壯年大批外出務(wù)工，形成了大量的留守兒童。留守兒童是我國農(nóng)村的特殊群體，目前我國留守兒童約697萬余人，其中四川、安徽、湖南的留守兒童數(shù)量排在全國的前三位，均超過70萬人。根據(jù)調(diào)查，留守兒童由于親情缺失，很大一部分表現(xiàn)出內(nèi)心封閉、情感冷漠、自卑、缺乏交流的主動性以及脾氣暴躁、沖動易怒等心理、情緒及性格方面的問題。2019年，民政部、教育部等10部門聯(lián)合印發(fā)了《關(guān)于進一步健全農(nóng)村留守兒童和困境兒童關(guān)愛服務(wù)體系的意見》，提出要支持社會工作者、心理咨詢工作者等專業(yè)人員，針對農(nóng)村留守兒童和困境兒童不同特點，提供專業(yè)性的關(guān)愛服務(wù)。作為教育工作者，如何將美術(shù)活動與心理干預(yù)結(jié)合起來，發(fā)揮美術(shù)教育在留守兒童心理干預(yù)的作用，是值得研究的重要內(nèi)容。

二、繪畫藝術(shù)治療及兒童美術(shù)教育

繪畫藝術(shù)治療是藝術(shù)心理治療的一種，是治療師與作畫者之間實現(xiàn)有效溝通與理解、且具有創(chuàng)造性的交流方式，通過繪畫，可以解讀畫者的內(nèi)心世界，了解他的情緒、個性、需求，幫助其認識自己、表達自我，并起到宣泄情緒的作用。MargaretNaum-burg在1966年提出了以弗洛伊德的無意識理論為基礎(chǔ)的“動力取向藝術(shù)療法”，認為繪畫者無意識的心理問題可以通過“自發(fā)的”藝術(shù)表達出來，可以表達壓抑的沖動。1996年，Reese報告了繪畫心理治療在情緒沖突的表達方面所作的研究，他對16名年齡在5-12歲之間具有情緒和行為困擾的兒童進行繪畫心理治療，探討了繪畫治療作為情緒表達方式的特點與機理。我國學(xué)者嚴(yán)虎、徐靜茹、孟沛欣、童玉娟等均對繪畫藝術(shù)治療進行了系統(tǒng)的研究，針對特殊兒童、精神障礙人群進行了干預(yù)實踐治療，驗證了其有效性及采用繪畫藝術(shù)治療的特殊優(yōu)勢，為繪畫治療在特殊人群心理干預(yù)提供了參考。兒童美術(shù)教育是藝術(shù)教育的重要組成部分，是開展美育的途徑之一，也是幼兒園和中小學(xué)里的課程之一，其教育目的是通過美術(shù)活動培養(yǎng)孩子的藝術(shù)素養(yǎng)、審美能力、創(chuàng)意技巧、動手能力等，對兒童的感知能力、記憶能力、想象能力的發(fā)展起著重要的促進作用。兒童時期是樹立正確人生觀、價值觀、世界觀的重要時期，由于兒童的認知能力、表達能力有限，因此兒童更傾向于以繪畫這種非言語性的工具來表達自己對外部世界的認識和感受，將兒童美術(shù)教育與心理健康評測及干預(yù)結(jié)合起來，發(fā)揮兒童繪畫的優(yōu)勢，使兒童在美術(shù)創(chuàng)作中得到情緒的宣泄、情感的抒發(fā)，能促進兒童身心健康發(fā)展。

三、留守兒童繪畫解讀的意義