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摘要:平面設計是設計中的重要組成部分,本文詳細分析了平面設計的構成審美特征,如秩序美、視覺沖擊力與藝術功能性等,并提出了視覺審美元素的構建策略,希望能夠給相關學者提供一定的參考與幫助。
關鍵詞:平面設計;視覺審美元素;圖片;色彩
視覺審美元素是平面設計的核心,通過合理構建視覺審美元素,能夠有效提升平面設計的美觀性,豐富平面設計內涵。平面設計人員在實際工作中,要有效運用視覺審美元素,不斷提升平面設計質量。鑒于此,本文主要分析視覺審美元素在平面設計中的構建對策,從而有效保證平面設計效果。
1平面設計構成要素審美特征
1.1秩序美
平面設計中的設計要素較多。其中,秩序美是平面設計基礎要素。平面設計人員在實際工作當中,通過合理體現(xiàn)秩序美,能夠為人們提供良好的視覺感受,進一步提高人們的審美能力,滿足人們的審美需求。
1.2視覺沖擊力
隨著藝術的不斷發(fā)展,設計融入人們的生活,從古代開始,對于設計已經(jīng)頗有研究,比如房屋的設計,鎧甲武器的設計,這些設計也為當時的人們帶來許多益處。在現(xiàn)代數(shù)字化、信息化的社會中,平面設計已經(jīng)烙印在人們的生活當中,對于平面設計元素也是豐富多彩。本文就平面設計中的心理效應與傳統(tǒng)文化效應進行探索研究。在科技信息化社會不斷發(fā)展之中,設計串聯(lián)著人們的生活和工作,對于美觀和實用來說,設計的構思讓整個世界變得熱情主動。設計中的平面設計是對美最直觀的表達,平面設計中對設計的心理效應非常具有概括性,它從視覺上直觀的傳達信息,用帶有感情色彩的語言發(fā)出信號,使人們心理和生理都可以感受平面設計元素。對于現(xiàn)代平面設計而言,傳統(tǒng)文化效應的融入也讓國人感受國粹,不忘初心,結合傳統(tǒng)為新時代的建設增添民族色彩。
一、平面設計心理效應的概括
平面設計中心理效應是指平面設計作品或者元素對人們的心理、情緒引起的最直觀的感受,帶動人們的心情,喚起人們的情懷。心理效應是平面設計的根本,只有在人們對元素和事物觸動心理才會有品牌的長遠發(fā)展。平面設計中心里要素的元素具有色彩、圖形、文字三點,對于色彩而言,是平面設計中最不可或缺的視覺元素,它具有主觀性的設計,與人們的生理和心理活動息息相關,可以給觀看者帶來視覺體驗和情感表達。對于圖形而言,是在平面設計中最具有意味的藝術表達形式,在設計中,圖形的形狀和搭配是對信息傳達重要元素,為人們的理解和感受帶來寓意。對于文字來說,平面設計中的文字設計是運用最多的一種符號,對于企業(yè)和個人而言,藝術字體的設計是一個企業(yè)或者個人名字的精氣神,對于設計元素來說,漢字本身就是最偉大的平面設計作品。
二、平面設計傳統(tǒng)文化效應的概括
平面設計中,對于傳統(tǒng)文化效應是現(xiàn)如今重要的發(fā)展因素,傳統(tǒng)文化是我國上千年傳承的重要非物質文化遺產,比如京劇、戲曲、節(jié)日等,這些元素之所以現(xiàn)在還被我們所銘記,那就是源于傳承,對于傳統(tǒng)文化的傳承平面設計也擔當著重要任務。平面設計中的傳統(tǒng)文化效應首先可以讓現(xiàn)在的年輕人們感受傳統(tǒng)文化的深度,從而喜歡傳統(tǒng)文化,感受傳統(tǒng)文化的魅力,結合傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代元素創(chuàng)新設計理念。其次,對于老一輩的人們來說,平面設計中傳統(tǒng)文化效應是帶動老一輩人們的先進觀念的一種動力,對于傳統(tǒng)文化的感受也促進了老一輩人對現(xiàn)代設計元素和科學產品的理解和使用,對于全民現(xiàn)代化生活具有推動作用。
三、平面設計中存在的問題
1.平面設計中心理效應存在的問題
摘要:民間剪紙是構成我國民間藝術的重要組成部分,是一種較為傳統(tǒng)的民間美術形式。由于民間剪紙藝術表現(xiàn)形式和文化內涵都較為豐富,這也給現(xiàn)代平面設計提供了多樣化素材。本文主要就民間剪紙藝術在平面設計中的應用進行了闡述,旨在使現(xiàn)代平面設計水平得到顯著的提升。
關鍵詞:民間剪紙藝術;平面設計;應用
民間剪紙藝術屬于我國民間美術的范疇,是我國中華民族悠久歷史和豐富文化的直接體現(xiàn)。在現(xiàn)代設計過程中,為了達到促進藝術底蘊提升的目的,民間剪紙藝術在各個藝術設計領域中都有所應用。對民間剪紙藝術和現(xiàn)代平面設計予以審視可以看出,兩者存在一定的共通性,將民間剪紙藝術應用到現(xiàn)代平面設計當中,必然會使平面設計的視覺效果得以增強。
一、民間剪紙藝術概述
(一)民間剪紙藝術基本概述為了使本文研究更加順利地展開,需要以對民間剪紙展開相關研究為基礎。經(jīng)過對文獻資料的查找與整理,筆者認為民間剪紙藝術就是借助刻刀對紙張進行加工的過程,屬于一種藝術創(chuàng)作形式,簡單來講就是以紙為加工對象進行的鏤空雕刻。對民間剪紙藝術予以探索可知,我國勞動人民實踐活動是其主要來源,因此,這也決定了民間剪紙藝術具有隨著時展而不斷進步的特征,民間剪紙藝術也不僅僅局限于鏤空雕刻這單一技法形式[1]。據(jù)了解,我國民間剪紙藝術起源于漢代以前,當時剪紙所用的加工對象也不是紙張,主要以金銀鉑和皮革為主。漢代以后,紙張價格開始呈現(xiàn)逐漸下降的趨勢,紙張也開始作為剪紙主要的加工對象。雖然漢代民間剪紙藝術相對完善,但是現(xiàn)有的發(fā)現(xiàn)最早的剪紙方面的遺物卻來自于北朝中后期。隨著時代和社會的不斷進步與發(fā)展,民間剪紙藝術和現(xiàn)代設計原本獨立存在的個體開始相互影響,尤其在某種程度而言,兩者呈現(xiàn)出了共同發(fā)展的態(tài)勢,傳統(tǒng)文化內涵和現(xiàn)代科技手段的融合是上述發(fā)展最為直接的呈現(xiàn)。呂勝中《小紅人》以及日本萬花鏡設計館等都表明了民間剪紙藝術和現(xiàn)代平面設計間存在的相互影響等關系。
(二)民間剪紙藝術的特點第一,裝飾性。就我國南北朝時期來講,民間百姓裝飾房屋的方式相對單一,在此背景下傳統(tǒng)民間剪紙開始出現(xiàn)在人們的日常生活中。民間剪紙運用材料較為簡單易得,制作過程也不存在難度,是人們對美好生活期望的載體和寄托。明清時期是剪紙藝術發(fā)展的巔峰時期,民間剪紙隨處可見。尤其是春節(jié)這一時期來講,剪紙更是出現(xiàn)在大街小巷,同時,由于剪紙是紅色,且代表喜慶,人們在裝飾房屋時,剪紙成為人們當時的首選。民間剪紙藝術在各種器物裝飾中也較為常見,例如陶瓷、彩燈等,民間剪紙藝術形式也得以豐富起來。第二,表意性。民間剪紙藝術是我國非物質文化遺產之一,由于其表現(xiàn)形式和創(chuàng)作觀念相對特殊,所以其也屬于視覺藝術的范疇。通常來講,創(chuàng)作者需要在大膽、抽象處理的基礎上,以我國傳統(tǒng)諧音表現(xiàn)手法為依據(jù)和借鑒,從而以剪紙為依托實現(xiàn)對事物以及情感的表達。第三,跨時空性。就剪紙創(chuàng)作過程而言,人們會以自身主觀創(chuàng)作意愿為依據(jù),借助模糊的表現(xiàn)手法,實現(xiàn)不同時空背景下事物間的連接。在對剪紙整體予以設計時,畫面是否協(xié)調以及元素間是否和諧、前景和背景搭配是否均勻等都是著重關注的內容[2]。同時,多樣化的圖形符號也以一張紙為載體實現(xiàn)了和諧共存。這樣一方面使民間剪紙美感逐漸豐富起來,另一方面?zhèn)鹘y(tǒng)民間剪紙的藝術內涵也有所提升。第四,透視性。透視是民間剪紙藝術過程中最常應用的表達形式。這也就是說,在剪紙中無論是遠近距離還是空間距離都是依托透視這一方式來予以表現(xiàn)的,同時,人和物之間的關系、空間距離以及內外關系表達時也離不開透視。雖然剪紙藝術從本質來講是以民間藝人為主體進行的主觀性創(chuàng)作,但是表現(xiàn)手法都是一致的,即以紙張為對象實施的剪裁,以此形成線條,并在此基礎和依托上,來對人們情感進行傳達。所以,透視性是剪紙藝術眾多特征中最為關鍵的,也是剪紙的特色所在。
二、民間剪紙藝術在平面設計中應用的意義
1房屋建筑學課程設計的內容
房屋建筑學課程是建筑類專業(yè)一門必修的專業(yè)課,作為房屋建筑學課程的一門代課老師,我覺得課程設計是學生掌握的難點。房屋建筑學課程有關的設計有墻體設計、樓梯設計、屋面設計以及每學期最后一周的建筑施工圖初步設計。
1.1墻體設計
墻體設計的前提是學生搞清楚外墻身詳圖是如何形成的,教師應先講解墻身詳圖的形成方式,再講解相應的構造做法。墻體設計主要指導學生搞清楚三個節(jié)點:地面與墻體的關系、樓面與墻體的關系、屋面與墻體的關系。學生在設計的過程中必須要搞清楚與三個節(jié)點有關的墻體的細部構造做法,也就是地面與墻體連接處有哪些構造要求,所以教師在授課的過程中必須講解散水、勒腳、防潮層、變形縫、室內地坪、室外地面等的構造做法;樓面與墻體相關的構造主要包括窗過梁、窗臺、圈梁、樓板層的基本構造做法,教師在講授的過程中除了講解清楚各節(jié)點的構造做法以外,還必須說明各自所處的位置、相關部分的尺寸要求;屋面與墻體有關的構造主要有屋面的形式、屋面與墻體連接處的基本構造做法。所以主要使學生掌握哪些節(jié)點對應哪些位置。另外,建筑節(jié)能也是現(xiàn)在大家關注的重點,發(fā)展比較好的就是外墻面的節(jié)能,在學生墻體設計的過程中,教師指導時也應重視墻體的節(jié)能構造,而且可以和墻面的裝修材料相結合。
1.2樓梯設計
樓梯設計主要包括平面設計、剖面設計以及節(jié)點設計。在進行樓梯設計的時候,主要要給學生講清楚樓梯的尺度要求,以及樓梯的尺度與樓梯間的開間、進深的關系。很多同學聽完老師的講解以后仍然不會畫平面圖,不知道如何下手,我認為主要問題是學生沒有搞清楚樓梯平面圖是如何形成的,底層樓梯平面圖、標準層樓梯平面圖、頂層樓梯平面圖如何繪制,它們之間有何區(qū)別,上行、下行的箭頭方向如何標注。所以老師在講實例之前一定要給學生講清楚它們的繪圖方法、步驟和區(qū)別。樓梯剖面設計的關鍵就是底層平臺下凈空高度的驗算,要求平臺的凈高要滿足2米,不滿足時有4種調整方式:1.將樓梯底層設計成長短跑,讓第一跑的踏步數(shù)目多些,第二跑踏步少些,利用踏步的多少來調節(jié)下部凈空的高度;2.降低底層中間平臺下的地面標高,即將部分室外臺階移至室內;3.將上述兩種方法結合;4.將底層采用直跑樓梯。教師在授課的時候應指出這4種調整方式它們各自的優(yōu)缺點以及相關的要求,并結合實際工程指出目前建筑物普遍采用的調整方式是哪一種,我們在設計時如何選擇。樓梯節(jié)點設計主要要繪制一些節(jié)點構造詳圖,主要有欄桿與踏步的連接、扶手與欄桿的連接,所以要掌握常用的節(jié)點構造做法。
1.3屋面設計
摘要:漆畫藝術創(chuàng)作與其他藝術形式在藝術走向的追求上是一致的,是一門獨立的繪畫藝術形式。漆畫創(chuàng)作的內容、藝術形式和精神內涵都與其他平面藝術相同。在漆畫藝術創(chuàng)作中融入了許多的平面設計元素,比如構圖、肌理等平面設計中元素的運用對漆畫藝術創(chuàng)作有很好的借鑒作用。
關鍵詞:平面設計元素;構圖;肌理;漆畫
一、平面設計元素
(一)構圖
構圖是指通過畫面的點、線、面、色彩等造型因素的結構組合與藝術語言的組織方式,將畫面中的圖形,有目的、有序地排列、添加、刪減、重復等,并將圖像要素聯(lián)系起來。構圖在平面設計中占有重要的位置,而作為漆畫創(chuàng)作中重要的組成元素,構圖也是必不可少的,漆畫創(chuàng)作也可以借鑒平面設計中構圖的方式,在自然形態(tài)上進行客觀的處理和總結,主觀意識高度強化,充分平面圖案化,以此提煉出具有美感的視覺形象。讓它既有圖像的真實形態(tài),又有漆畫本身鮮明的特色,除此之外,不斷改進、創(chuàng)新圖案,使其更有效運用于漆畫的創(chuàng)作之中,更好地發(fā)揮漆畫的特色,適應現(xiàn)代漆畫的發(fā)展需要。
(二)肌理
自然和人為創(chuàng)造的肌理構圖有著同等的地位,同樣也是平面設計中較為重要的元素。平面設計中肌理效果主要表現(xiàn)在紙張的選擇等方面,漆畫創(chuàng)作中,各種肌理的表現(xiàn)通常運用材料的鑲嵌和變化而展現(xiàn)于畫面之中,肌理主要通過較為復雜的制作或繪畫手段來展現(xiàn)效果,通過表現(xiàn)手段的不同,從而產生與眾不同的肌理效果。在現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作中,可根據(jù)不同漆材料的特點結合不同的制作方式產生不拘一格的肌理畫面。漆畫創(chuàng)作中的肌理表現(xiàn)是多種多樣的,不同形式的肌理與不同的藝術表現(xiàn)手法結合會產生不一樣的視覺效果,豐富的肌理運用和多樣化表現(xiàn)手段的運用是現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作不可或缺的表現(xiàn)方法。