理性美學(xué)全文(5篇)

摘要：審美認知這一術(shù)語源于認知美學(xué)，認知美學(xué)的研究視角將有關(guān)審美的問題轉(zhuǎn)向了具體的實證性研究，這對于拓寬美學(xué)研究思路、研究方法無疑是有益的。不過，審美認知一詞更適合于西方音樂社會。對于中國音樂社會來說，采用“審美感知”更為符合我國的社會結(jié)構(gòu)狀態(tài)、音樂思維方式，以及具體的音樂社會現(xiàn)象。

關(guān)鍵詞：審美感知；審美認知；思維模式；審美心理；音樂社會語境

一、感覺與知覺

感覺，是客觀事物直接作用于人的感覺器官，人腦中就產(chǎn)生了對這些事物個別屬性的反映。一切較高級、較復(fù)雜的心理現(xiàn)象，都是在通過感覺所獲得的材料基礎(chǔ)上產(chǎn)生的。[1]知覺，是客觀事物直接作用于人的感覺器官，人腦中就產(chǎn)生了對事物各個部分和屬性的整體反映。知覺必須以感覺為基礎(chǔ)。[1]心理學(xué)的定義，已經(jīng)明確指出感覺在人的心理過程中所具有的直觀性、基礎(chǔ)性的重要作用。

二、中西方不同的思維模式

中國自古以農(nóng)業(yè)為本，我們的思維模式是以經(jīng)驗性、實踐性為主。這些思維特點的形成，與中國傳統(tǒng)的農(nóng)事生產(chǎn)方式有著緊密的關(guān)聯(lián)。中國農(nóng)民在生產(chǎn)生活中接觸最為直接、也最為緊密的是自然環(huán)境。生活的必需品都源于自然環(huán)境，源于天地，在此生產(chǎn)生活方式影響下，逐漸形成中國最為樸素的文化觀——和諧觀，即崇尚人與自然、萬事萬物的和諧統(tǒng)一。也從中凝結(jié)出中國人特有的思維方式：其一，是天人合一的整體思維；其二，是相生相克，平衡和諧。但這種思維方式又缺乏形式邏輯特征，缺乏精確性、實證性，是一種以經(jīng)驗為主導(dǎo)，含蓄模糊的經(jīng)驗思維方式。[2]而西方社會自古以商業(yè)運作為主，奠定了他們精確計算的思維方式，也奠定了他們的理性思維模式。那么兩種不同的思維模式對審美心理形成的鏈條走向，又有何不同呢？

三、從思維方式看審美心理的問題

室內(nèi)環(huán)境設(shè)計是人文環(huán)境設(shè)計的微觀化與具體化，是建筑設(shè)計的延續(xù)與深化，是一種以建筑構(gòu)造為設(shè)計基礎(chǔ)，以審美藝術(shù)為形式表現(xiàn)，為塑造一個精神與物質(zhì)并重的室內(nèi)生活環(huán)境而進行的感性與理性并存的創(chuàng)造性活動。從其定義來看，室內(nèi)環(huán)境設(shè)計不僅僅注重室內(nèi)構(gòu)造、室內(nèi)空間的物質(zhì)表達，即注重室內(nèi)空間的實用性，還注重室內(nèi)空間環(huán)境的精神表達，即室內(nèi)環(huán)境的美感、室內(nèi)空間的審美意象。這也就意味著，室內(nèi)環(huán)境設(shè)計既具有基本的實用功能特征，也具有基本的美學(xué)特征。而由王東輝、李健華、鄧琛編著，中國輕工業(yè)出版社于2018年12月出版的《室內(nèi)環(huán)境設(shè)計》一書，不僅從界面、色彩、材質(zhì)、綠化、照明、軟裝、陳設(shè)等層面闡述了室內(nèi)環(huán)境設(shè)計的重難點、基本原則、技巧、手法等，還從審美情趣、意境表現(xiàn)等角度闡明了室內(nèi)環(huán)境設(shè)計的基本美學(xué)特征，具有一定理論價值與實用性。聚焦該書關(guān)于室內(nèi)環(huán)境設(shè)計的基本美學(xué)特征表達，并沒有以籠統(tǒng)的方式論述室內(nèi)環(huán)境設(shè)計的基本美學(xué)特征，而是從室內(nèi)環(huán)境設(shè)計是文化藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)的統(tǒng)一體、室內(nèi)環(huán)境設(shè)計是理性創(chuàng)造和設(shè)計審美的表現(xiàn)、室內(nèi)環(huán)境設(shè)計是功能與審美的統(tǒng)一體、室內(nèi)環(huán)境設(shè)計的中心原則是“以人為本”四個角度進行具體闡釋。這避免了內(nèi)容觀點的同質(zhì)化，也更具體、更清晰的呈現(xiàn)室內(nèi)環(huán)境設(shè)計的基本美學(xué)特征。

室內(nèi)環(huán)境設(shè)計是文化藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)的統(tǒng)一，延續(xù)了該書簡潔有力的論證手法，將文化藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)于室內(nèi)環(huán)境設(shè)計中的關(guān)系呈現(xiàn)出來，即一方面以室內(nèi)環(huán)境設(shè)計構(gòu)思、結(jié)構(gòu)工藝、構(gòu)造材料、設(shè)備設(shè)施與哲學(xué)思想、美學(xué)觀點、經(jīng)濟發(fā)展等現(xiàn)有理論與情況之間的關(guān)系研究，強調(diào)文化藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計中的體現(xiàn)，同時以室內(nèi)環(huán)境的各種界面設(shè)計、空間規(guī)劃、色彩設(shè)計、光影設(shè)計、裝飾材料運用、家具陳設(shè)設(shè)計等具體設(shè)計內(nèi)容闡釋，指明文化藝術(shù)在室內(nèi)環(huán)境設(shè)計中的具體表現(xiàn)；另一方面則以光的照度舒適與否、材質(zhì)的環(huán)保性能和指數(shù)體工學(xué)的科學(xué)測算數(shù)據(jù)等實踐案例分析，明確科學(xué)技術(shù)在文化藝術(shù)表現(xiàn)過程中給予的支持、科學(xué)技術(shù)在室內(nèi)環(huán)境設(shè)計落實過程中給予的輔助。這種論述方式既以清晰的邏輯論證強調(diào)了觀點的正確性，也避免了內(nèi)容混亂性，在一定程度上增強了書本內(nèi)容的可讀性。室內(nèi)環(huán)境設(shè)計是理性創(chuàng)造和設(shè)計審美的表現(xiàn)、室內(nèi)環(huán)境設(shè)計是功能與審美的統(tǒng)一體這兩個角度，摒棄了常用的邏輯論證，而是從室內(nèi)環(huán)境設(shè)計與設(shè)計師的關(guān)系入手，強調(diào)室內(nèi)環(huán)境設(shè)計中所蘊含的理性思維與審美情趣。從室內(nèi)環(huán)境設(shè)計這一角度來講，其涉及建筑空間基本構(gòu)造、照明設(shè)計、材質(zhì)選用等內(nèi)容，講究一定的實用性與耐用性，講究嚴謹?shù)脑O(shè)計過程、科學(xué)的設(shè)計程序，這也就表明室內(nèi)空間設(shè)計是一項以理性思維為指導(dǎo)的設(shè)計活動，是一項注重使用功能的設(shè)計活動。從設(shè)計師這一角度來講，其具有一定的審美趣向，且具有一定的美學(xué)追求，這種主觀上的審美價值與審美情趣或有形或無形、或直接或間接地影響室內(nèi)環(huán)境設(shè)計，使整個室內(nèi)環(huán)境呈現(xiàn)出一種審美偏向。整體而言，從室內(nèi)環(huán)境設(shè)計本身需求與設(shè)計師審美表現(xiàn)兩個角度指明，室內(nèi)環(huán)境設(shè)計的基本美學(xué)特征之一在于其主觀上追求一定美感，客觀上講究理性表達。

室內(nèi)環(huán)境設(shè)計的中心原則是“以人為本”這一角度來講，拋開諸多諸如生態(tài)、外界環(huán)境等表層因素的探析，直指室內(nèi)空間環(huán)境設(shè)計的本質(zhì)目的，營造出具有美感與實用性、適合居住的室內(nèi)環(huán)境空間，并以此目標為切入點，明確室內(nèi)環(huán)境設(shè)計的基本美學(xué)特征之一是“以人為本”設(shè)計原則的貫徹。究其原因，空間使用者作為空間審美主體，其有著獨特的意志、性格、趣味與審美心理，相應(yīng)，對生活與工作空間、精神空間、功能空間有著自己獨特的需求，對新的材料、新的施工工藝、色彩光線安排、人體工程的把握有著個性化要求，故以空間使用者的使用需求與審美需求進行宏觀設(shè)計、微觀把握是是室內(nèi)環(huán)境設(shè)計能否落實的關(guān)鍵，是室內(nèi)環(huán)境設(shè)計必須要遵循的原則。總之，該書從文化藝術(shù)、科學(xué)技術(shù)，到理性創(chuàng)造、審美表現(xiàn)，再到“以人為本”設(shè)計原則，多個角度、多個層面闡述了環(huán)境空間設(shè)計的基本審美特征，對相關(guān)研究者、工作者具有一定參考價值。

作者：李剛 單位：河北美術(shù)學(xué)院

關(guān)鍵詞:伯里曼人體結(jié)構(gòu)繪畫教學(xué)理念

一、結(jié)構(gòu)認知

繪畫屬于造型藝術(shù)、空間藝術(shù)，要想準確表現(xiàn)物象造型,對物象結(jié)構(gòu)的理解認知是關(guān)鍵,結(jié)構(gòu)形態(tài)決定著物象的基本樣式。建筑家貝聿銘認為“形式遵循結(jié)構(gòu)，結(jié)構(gòu)卻不遵循形式”，繪畫亦是如此，物象表現(xiàn)的形式可以多樣，而物象自身的內(nèi)在結(jié)構(gòu)具有相對的恒定性。在繪畫創(chuàng)作中，畫家可以通過夸張、變形的藝術(shù)手法表現(xiàn)物象，但這仍然是以物象的內(nèi)在結(jié)構(gòu)作為表現(xiàn)基礎(chǔ)，只有合乎內(nèi)在結(jié)構(gòu)的外在形式才更能反映物象自身的邏輯秩序。對事物內(nèi)在的理解比對事物外在的觀察更為可靠，理解是對物象本體規(guī)律的內(nèi)在認知,觀察則是對物象外在形態(tài)的感知。相對而言，對事物的理解比感知更為深刻。結(jié)構(gòu)認知在西方人體寫實繪畫中具有重要的價值和意義。文藝復(fù)興時期，畫家強調(diào)以科學(xué)、理性的藝術(shù)精神探究人體的內(nèi)在結(jié)構(gòu)，達•芬奇、米開朗基羅、拉斐爾等藝術(shù)巨匠以透視學(xué)、解剖學(xué)為基礎(chǔ)對人體結(jié)構(gòu)進行內(nèi)在研究,把對物象內(nèi)在結(jié)構(gòu)的認知作為繪畫表現(xiàn)的基礎(chǔ)。伯里曼傳承了結(jié)構(gòu)認知的人體繪畫理念，其人體結(jié)構(gòu)繪畫教學(xué)同樣強調(diào)以結(jié)構(gòu)認知的角度解讀人體內(nèi)在的結(jié)構(gòu)形態(tài)及其相互關(guān)系，深入探究了人體結(jié)構(gòu)的外在形貌特征與內(nèi)在本質(zhì)構(gòu)成。伯里曼以類似機械物理的構(gòu)成原理解讀人體，應(yīng)用楔入、穿過、固定等詞語，形象、生動地表述人體的組接關(guān)系和動態(tài)構(gòu)成，強調(diào)人體結(jié)構(gòu)的邏輯秩序與構(gòu)成關(guān)系。結(jié)構(gòu)認知的繪畫教學(xué)理念有助于畫家從本質(zhì)上認知繪畫物象，同時在繪畫表現(xiàn)中能夠更加主動自如,深化內(nèi)在地塑造繪畫形象。在繪畫教學(xué)中，以結(jié)構(gòu)認知的方式解讀和表現(xiàn)物象,既是對物象本質(zhì)的一種理性認知方式，又是研究萬物形態(tài)演進、構(gòu)成的一種方式。繪畫不僅要表現(xiàn)對象、要存形，而且其過程也是藝術(shù)家認識萬物構(gòu)成的一種方式，他們往往在繪畫過程中探究物象生命的構(gòu)成秩序與規(guī)律，并在此基礎(chǔ)上創(chuàng)造出新的藝術(shù)形態(tài)。從結(jié)構(gòu)繪畫中獲取靈感是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計經(jīng)常采用的方式，在動漫角色設(shè)計、日常生活用品設(shè)計、工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計等諸多領(lǐng)域，藝術(shù)家往往是從形態(tài)結(jié)構(gòu)上進行創(chuàng)新設(shè)計的，按照自然造物的規(guī)律和法則進行設(shè)計表現(xiàn)。作為一種思維認知方式，結(jié)構(gòu)認知的繪畫教學(xué)理念不僅適用于人體結(jié)構(gòu)教學(xué)，而且適用于其他形式的繪畫教學(xué)。其意義不僅在于讓藝術(shù)家能夠從本質(zhì)上認知事物的內(nèi)在結(jié)構(gòu)，而且在于使他們擁有了探究、創(chuàng)新表現(xiàn)物象生命內(nèi)在邏輯秩序的一種繪畫藝術(shù)形式。

二、體面造型

在繪畫語言方面,伯里曼以塊面、體面的方式表達人體。在其人體繪畫教學(xué)中，面是構(gòu)成人體繪畫的基本元素，是繪畫表現(xiàn)的基本語言。宗白華認為西方繪畫根植于雕塑和建筑，注重以體塊、體面的思維觀察方式探究物象，強調(diào)以體面的語言形式表現(xiàn)對象，追求不同體面關(guān)系形成的光影形式與體量美感。西方以體面為繪畫基本語言形式的美學(xué)觀念,在本質(zhì)上區(qū)別于中國傳統(tǒng)繪畫以線條語言的形式表現(xiàn)物象。源于書法用筆的中國傳統(tǒng)繪畫形式，更注重物象的形神表現(xiàn)，強調(diào)線條的韻律節(jié)奏及其相應(yīng)的形式美感。中國傳統(tǒng)山水畫論雖然也講“石分三面”，但終究沒有把“面”發(fā)展為中國傳統(tǒng)繪畫最為主要的繪畫語言形式。線與面各自不同的藝術(shù)特征，反映出不同的審美理念與藝術(shù)追求。前者追求表現(xiàn)萬物氣韻生動的生命節(jié)律;后者側(cè)重塑造物象具體真實的空間體積。西方傳統(tǒng)繪畫的主脈是寫實再現(xiàn)，達•芬奇認為繪畫要像鏡子一樣真實地反映現(xiàn)實世界。寫實性繪畫是在二維畫面上制造一種三維真實存在的假象。體面造型的繪畫觀念，強調(diào)以不同形態(tài)的面構(gòu)成再現(xiàn)物象的空間體積，面的存在是產(chǎn)生空間體積的關(guān)鍵。徐悲鴻認為繪畫表現(xiàn)要“寧方勿圓”，其本質(zhì)是表現(xiàn)物象的空間體積。伯里曼的人體繪畫教學(xué)理念，從西方傳統(tǒng)的繪畫理念出發(fā)，強調(diào)以體面的語言形式觀察與表現(xiàn)人體,傳承了西方傳統(tǒng)繪畫語言形式的基本理念。體面造型作為一種繪畫造型觀念與表現(xiàn)形式，在繪畫教學(xué)中具有重要的價值。首先，從光影表現(xiàn)的角度看,體面轉(zhuǎn)折是光影變化的基礎(chǔ)，物體自身的明暗對比與空間體積形成主要源于物體不同形態(tài)、方向的體面的結(jié)構(gòu)變化。在具體的繪畫教學(xué)中，學(xué)生若能從體面的角度認知光影的產(chǎn)生原因，有助于學(xué)生主動、理性地研究如何表現(xiàn)物象的光影，而不是被動地觀察、表現(xiàn)物象。其次，體面造型體現(xiàn)的是物象內(nèi)在的結(jié)構(gòu)空間。在繪畫過程中，學(xué)生以體面的方式觀察、構(gòu)建物象,本質(zhì)上是以體面的結(jié)構(gòu)認知方式進行繪畫表現(xiàn)。以體面結(jié)構(gòu)造型為基礎(chǔ)的繪畫觀念，讓學(xué)生在不同光源環(huán)境下仍能理性地塑造物象。最后，體面造型的繪畫觀念中蘊含著對物象的主觀概括與抽象表現(xiàn)?，F(xiàn)實客觀物象的構(gòu)成往往繁雜無序，繪畫不能照搬現(xiàn)實，只有對物象進行秩序性的歸納與概括，才能從主觀、整體上表現(xiàn)對象。體面造型觀念本質(zhì)上是以體面的語言形式概括、歸納與建構(gòu)物像。總之，體面造型作為西方具象寫實繪畫的一種繪畫方式與造型觀念,蘊含著西方邏輯理性的藝術(shù)精神。體面是居于物象內(nèi)在結(jié)構(gòu)的體面，也是抽象存在與秩序構(gòu)成的體面。

三、抽象觀察

抽象是認知世界的一種思維方式，是拋棄繁雜的物象細節(jié)，對物象內(nèi)在、本質(zhì)的表達。“現(xiàn)代繪畫之父”塞尚認為，世間萬物都可以抽象為簡單的幾何形體，這一理念對西方現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生了深遠影響。其并非是在繪畫表現(xiàn)中把萬物都抽象表現(xiàn)為幾何形，而是要把這一理念作為認知物象的一把鑰匙,使人們學(xué)會以幾何抽象的思維方式認知形象。抽象觀察的思維方式有助于人們更好地概括、歸納物象，建立秩序，是有效認識世界萬物的一種方式。伯里曼以抽象觀察的思維方式解讀人體，把人體的不同部分抽象概括理解為簡單的立方體、圓柱體、球體、椎體等不同的幾何形體，化繁為簡，以一般共性的特征表達復(fù)雜的人體結(jié)構(gòu)。吳冠中認為具象與抽象之間具有相通之處，具象中包含著抽象，抽象中蘊含著具象，具象與抽象只是一個事物的兩個面。具象繪畫與抽象繪畫之間并無矛盾，只是兩種不同的繪畫表現(xiàn)形式而巳。張大千在評述自己抽象表現(xiàn)的潑墨潑彩繪畫時也認為，具象與抽象之間具有一致性。伯里曼人體結(jié)構(gòu)繪畫教學(xué)理念是以抽象觀察的方式分析具象的人體。其主旨是在具象的人體中尋找一般規(guī)律，通過方與圓的體塊組合研究人體的抽象構(gòu)成，探究人體的一般共性特征。伯里曼以抽象觀察的思維方式探究具象的世界構(gòu)成，這一理念在繪畫教學(xué)實踐中具有重要意義。從哲學(xué)的視野看，現(xiàn)象與本質(zhì)是統(tǒng)一的,理念世界與現(xiàn)象世界是相互關(guān)聯(lián)的，具象與抽象也具有內(nèi)在的一致性。問題的關(guān)鍵是要能從具象世界中窺探到抽象規(guī)律的存在，也要能從抽象的一般中發(fā)現(xiàn)個性的存在。繪畫是視知覺的統(tǒng)一，如阿恩海姆所言“一切知覺都包含著思維，一切推理中都包含著直覺，一切觀測中都包含著創(chuàng)造"，繪畫藝術(shù)要在具象中尋找抽象，在抽象中探究具象，這樣才能對物象有更全面的認知。在目前的基礎(chǔ)繪畫教學(xué)中，部分教師往往把具象與抽象作為一對不可調(diào)和的矛盾，孤立地講具象或抽象繪畫。這存在不足之處，導(dǎo)致部分學(xué)生的觀察表現(xiàn)過程如果缺少抽象的理性思考，其繪畫表現(xiàn)流于從外在形貌照搬物象,而不是主動深刻認知與表現(xiàn)物象的構(gòu)成規(guī)律。其繪畫實踐如果缺乏理論系統(tǒng)性，不利于學(xué)生深層次地認知藝術(shù)形象。伯里曼人體結(jié)構(gòu)繪畫教學(xué)以抽象的觀察思維方式探究具象人體表現(xiàn),注重繪畫的直覺性與抽象性的統(tǒng)一，與人類認識事物的一般規(guī)律相一致。繪畫教學(xué)不僅要注重培養(yǎng)學(xué)生對物象的感性認知與表現(xiàn)能力，而且要強調(diào)抽象觀察與邏輯理性思維的訓(xùn)練,使繪畫教學(xué)融感性與理性、抽象與具象為一體，使學(xué)生能夠更為全面、深刻地觀察和表現(xiàn)物象。

美總是在建筑中發(fā)現(xiàn)的。這座建筑很漂亮，美也是創(chuàng)造一切美好事物的先決條件。隨著經(jīng)濟條件的迅速發(fā)展，人們生活得到了極大的改善。同樣，美學(xué)也在建筑業(yè)不斷發(fā)展和完善。在建筑過程中所需要的創(chuàng)造性就是找到它們之間的共同規(guī)律。建筑行業(yè)的建筑師不斷提高自己的創(chuàng)造力，通過將地理特征、人文環(huán)境和建筑本身聯(lián)系到對各個地區(qū)的理解中，設(shè)計出高質(zhì)量、相對美觀的建筑。本研究將建筑美學(xué)與建筑設(shè)計相結(jié)合。

一、前言

建筑設(shè)計過程中如何結(jié)合建筑美學(xué)，這需要我們冷靜的思考，在具體設(shè)計方案中融入藝術(shù)特色來體現(xiàn)建筑美學(xué)精髓，使之設(shè)計作品達到甲方滿意，從而能夠改善城市面貌的建筑形體藝術(shù)，是人們關(guān)注的重點內(nèi)容，在這樣的前提下就需要設(shè)計師深入研究，做好美學(xué)和建筑設(shè)計之間的融合。使我們的建筑方案更加具有時代特色、更加具有地域特色、更加具有文化特色，成為這個時代的藝術(shù)特征。

二、建筑美學(xué)意義

建筑能真實地反映一個時代，一個社會形態(tài)，一個家庭，概言之就是建筑物擁有者的政治文化，經(jīng)濟狀況，具有真實美。建筑反映一個時代、一個社會的科技進步狀況和創(chuàng)新能力，以及那個時代那個社會形態(tài)下人們的審美情趣、審美價值趨向和美學(xué)追求。建筑的實用性，也就是建筑的實用價值，同樣是建筑美學(xué)意義的重要體現(xiàn)。建筑的美學(xué)意義還體現(xiàn)在建筑的鑒賞價值。建筑是功能和藝術(shù)融合的產(chǎn)物。設(shè)計美學(xué)屬于美學(xué)研究的范疇。在科技迅速發(fā)展的時代，由于地域性、建筑文化等諸多因素使人們對建筑美學(xué)的評價標準不統(tǒng)一。審美評價標準的統(tǒng)一也是一個有待探討和論證的問題。

三、建筑設(shè)計和美學(xué)內(nèi)容之間的結(jié)合

1.美學(xué)結(jié)合建筑設(shè)計科學(xué)合理的設(shè)計與實踐美學(xué)應(yīng)用有效合理的統(tǒng)一起來，新經(jīng)驗的主觀判斷緊密結(jié)合，是保證建筑設(shè)計理念的最基本點。同時，在建筑整體風(fēng)格部分的設(shè)計中，要尊重設(shè)計團隊的整體設(shè)計智慧和藝術(shù)魅力。通過設(shè)計實踐證明，建筑風(fēng)格是建筑設(shè)計中的靈魂所在。通過對場地的分析，以及建筑功能分析，運用建筑技術(shù)和美學(xué)理論將建筑的藝術(shù)美完美呈現(xiàn)，是作為建筑師的基本素養(yǎng)，認識和更好地詮釋東方建筑的基本結(jié)構(gòu)美學(xué)，在建筑語言的搜集上，應(yīng)以古典主義為創(chuàng)作平臺，盡量保持建筑轉(zhuǎn)角的結(jié)構(gòu)，準確定位建筑的門窗位置。這是提高建筑審美特征的基本保證。在印象主義的基礎(chǔ)上，設(shè)計建筑語言，設(shè)計更多的藝術(shù)建筑，提高建筑的審美情趣。在選擇建筑材料時，應(yīng)注意理性與主觀性的結(jié)合?，旣惿?#8226;夢露大廈（AbsoluteTowers），位于加拿大第七大城市密西沙加市（Mississauga），2005年底，Mississauga市的兩家開發(fā)商決定舉辦當?shù)?0年來的首次公開國際建筑設(shè)計競賽——為規(guī)劃中的一棟50層高的地標性公寓樓尋找一個創(chuàng)新的設(shè)計，建設(shè)一棟具有時代意義的超高層建筑，從而樹立城市新形象。這棟大廈利用名稱吸引人們，同時建筑中又結(jié)合美學(xué)設(shè)計讓整個建筑更上一層樓。

摘要：動漫的抽象符號化特征是動漫藝術(shù)區(qū)別于其他藝術(shù)的主要標志之一。動漫抽象符號邏輯行為及其審美思想的產(chǎn)生并不是偶然的，而是基于西方文明中自然秩序觀在文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域的轉(zhuǎn)化結(jié)果，并在現(xiàn)代科學(xué)和符號論美學(xué)的影響下逐漸體系化的。該文基于動漫造型的抽象符號化特征，探尋其產(chǎn)生的思想淵源和官能效應(yīng)的美學(xué)依據(jù)，旨在說明這種抽象符號是人類普遍直覺經(jīng)驗中對藝術(shù)的自發(fā)性抽象和自發(fā)性解釋。

關(guān)鍵詞：動漫；抽象符號；美學(xué)；官能效應(yīng)

動漫藝術(shù)是一種夸張、抽象的視覺藝術(shù)，主要體現(xiàn)為以抽象的符號化視覺語言滿足人的官能體驗。在動漫藝術(shù)中，抽象符號不是與生俱來的，在一些歐美國家，一些早期的動漫作品就已經(jīng)在官能體驗上夸張化、符號化，而且這種藝術(shù)手法不斷豐富，逐漸演變成為現(xiàn)代動漫的主要視覺特征之一。動漫藝術(shù)的符號化視覺語言有什么特征，其符號化美學(xué)產(chǎn)生的文化背景是什么，符號化的美學(xué)依據(jù)又是什么，這些都是探討動漫藝術(shù)抽象符號的產(chǎn)生需要研究的問題。

一、抽象符號概念產(chǎn)生的思想淵源

符號論美學(xué)家蘇珊•朗格認為，真正的藝術(shù)表現(xiàn)應(yīng)該基于現(xiàn)代科學(xué)的整體觀，以一種符號化的邏輯形式將情感思想表現(xiàn)出來。這種邏輯性思維是對抽象原則的符號化，因此，抽象原則是符號論的核心原則。在蘇珊•朗格符號理論的統(tǒng)攝下，一切藝術(shù)的形式、內(nèi)容、情感、精神等方面的獲得都取決于人的抽象能力，并以此建立秩序?？梢钥隙ǖ氖?，抽象能力與社會科學(xué)思想的發(fā)展有著內(nèi)在的聯(lián)系，并不停地推動科學(xué)的發(fā)展，不斷地改變?nèi)说乃季S和生活方式。在西方美學(xué)漫長的發(fā)展歷史中，科學(xué)對美學(xué)的發(fā)展具有重要的作用，特別是數(shù)學(xué)對美學(xué)的影響體現(xiàn)在“數(shù)為萬物本原”的世界觀上。從畢達哥拉斯開始，西方人由數(shù)的概念出發(fā)，展開了關(guān)于世界統(tǒng)一性和規(guī)律性問題的探討，古希臘文明開始努力擺脫神話詩性的世界想象，轉(zhuǎn)而以理性歸導(dǎo)天賦的想象，試圖“把所有現(xiàn)象都解釋成是事物秩序所產(chǎn)生的結(jié)果”①，并以一種理性的普遍性、永恒性和明晰性的思想解釋自然秩序與運動。西方人的這種自然哲學(xué)觀念在一定程度上是戲劇性的，它使數(shù)理秩序成為一切自然現(xiàn)象的普遍外在形式。因此，在西方人看來，宇宙、自然、科學(xué)、藝術(shù)、美學(xué)等都充滿了各種數(shù)理關(guān)系的秩序化抽象邏輯特征，由秩序奠定的自然科學(xué)觀念也由此成為西方哲學(xué)的重要基礎(chǔ)。懷特海認為，早在古希臘時期就開始的哲學(xué)思想，傳播到文學(xué)領(lǐng)域后就產(chǎn)生了悲劇意識，悲劇的解釋來自古希臘人對命運的看法——命運充滿無情律令。對悲劇的理解與西方古代社會對自然秩序的認識存在一定的聯(lián)系，但“悲劇”并非“不幸”或“悲慘”的代名詞，而是表示一種嚴肅冷酷、不因人的意志而改變的規(guī)律性。這種悲劇意識借助秩序化的抽象符號邏輯，反過來進一步深化了自身賴以存在的文化哲學(xué)觀念。由此，西方人對于秩序的強調(diào)就如同中國人對于意境的追求一樣，使其（秩序、意境）成為一種抽象的符號形式，留存在古典文明中，并潛移默化地影響后人的審美思想。

二、動漫藝術(shù)中的抽象符號語言特征

在早期的西方哲學(xué)中，畢達哥拉斯學(xué)派提出的數(shù)理概念，既存在于自然萬物中，又存在于人對其的抽象表達中。由數(shù)學(xué)推理產(chǎn)生的事物必定具備一種理性的系統(tǒng)構(gòu)架，理性的要求就此產(chǎn)生了抽象的秩序感。懷特海認為，事物與人的思維之間存在一種邏輯同構(gòu)的抽象關(guān)系，因此，一切事物在人看來都體現(xiàn)為一種秩序化符號。在藝術(shù)領(lǐng)域，同樣存在類似數(shù)學(xué)的理性秩序關(guān)系，如音樂中的五線譜、舞蹈中的肢體語言、繪畫造型中的點線面、色彩藝術(shù)中的冷暖色調(diào)、素描中的五調(diào)子等。這說明藝術(shù)美感的呈現(xiàn)離不開抽象的符號語言，離不開以數(shù)理關(guān)系解釋事物存在的普遍關(guān)系如何以美學(xué)的形式表現(xiàn)出來，以完整秩序模式的邏輯推理出和諧的符號，這是一種普遍的審美性質(zhì)。對于任何藝術(shù)形式來說，抽象符號的目的都在于創(chuàng)造高度和諧的美。藝術(shù)抽象符號形式與現(xiàn)實對象不同，用懷特海的話說，藝術(shù)符號是對現(xiàn)實的抽象，現(xiàn)實是藝術(shù)符號的具體根源。換言之，符號是審美主體對現(xiàn)實事物的感覺印象，是環(huán)境對主體產(chǎn)生作用后形成的一種直接經(jīng)驗，其以象征的形式體現(xiàn)出來。在動漫藝術(shù)中，符號化的視覺語言體現(xiàn)得較為直接和夸張。從動漫人物造型到人物情感、情緒的體現(xiàn)，無不以抽象的符號語言進行詮釋。在人物造型方面，正面角色常被賦予接近圓形的外表，從而具有可愛、憨厚、滑稽的性格特征；反面角色常常被賦予倒三角形的外表，表現(xiàn)出尖銳、刻薄、好斗的特點；中性角色往往被賦予方形的外表，給人規(guī)矩、刻板的印象，如《飛屋環(huán)游記》中的男主角。在表現(xiàn)人物的精神、情緒、力量方面，抽象符號的作用可謂被發(fā)揮到了極致。如：表現(xiàn)人物暈頭轉(zhuǎn)向時的“蚊香眼”“星星”“小鳥”；表現(xiàn)人物情緒崩潰時的各種表情包；表現(xiàn)人物速度、力量和能量等的各種抽象的符號化線條；等等。動漫與傳統(tǒng)美術(shù)或真人影視的區(qū)別，就體現(xiàn)在這種抽象符號思維帶來的官能體驗效果上。抽象符號語言是一種純粹的感覺和對感覺的印象，以此象征人類對經(jīng)驗事態(tài)的審美表達。那么，這種符號產(chǎn)生和流行的背后具有怎樣的美學(xué)意義？對于動漫來說，這個意義是否存在，根據(jù)是什么？這些問題似乎有時被忽視了。在較長一段時期內(nèi)，人們大多只關(guān)心動漫的這種抽象符號能否帶來奇妙的官能刺激，而少有人思考其背后的意義和功能。事實上，這些問題對于提高動漫藝術(shù)的官能審美表達效果具有重要意義。