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關(guān) 鍵 詞:室內(nèi) 環(huán)境藝術(shù) 教育
室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì),從發(fā)生本源上來說是人們對美好家居生活的營建,逐步拓展到工作環(huán)境、休閑環(huán)境、交往空間等更大的社會領(lǐng)域。這種發(fā)展正是人們經(jīng)濟(jì)生活不斷擴(kuò)展的結(jié)果,也是物質(zhì)發(fā)展與精神需求提升的必然規(guī)律。因此室內(nèi)設(shè)計(jì)作為人類對所處環(huán)境物質(zhì)改造的集中藝術(shù)反映,記載著人類文明的發(fā)展歷程。
一、中國當(dāng)代室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)及教育沿革
中國的環(huán)境藝術(shù)教育體系是在上世紀(jì)80年代,源自日本的室內(nèi)藝術(shù)設(shè)計(jì)研究方向的基礎(chǔ)上,并根據(jù)中國改革開放的迫切需要應(yīng)運(yùn)而生的。環(huán)境藝術(shù)最初的定位,完全是依附在室內(nèi)設(shè)計(jì)范疇之上,確切地說是中國特色的室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)。
現(xiàn)代中國室內(nèi)環(huán)境藝術(shù),其開端是處于中國改革開放初期。經(jīng)濟(jì)、社會的逐步開放與物質(zhì)的相對匱乏,要求通過室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)塑造出能夠代表中國實(shí)力和潛力的環(huán)境面貌。因此,最初的室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)教育也是基于這種社會需求而著重強(qiáng)調(diào)市政辦公、涉外賓館等公共建筑室內(nèi)空間的裝修與裝潢。注重的是室內(nèi)環(huán)境的藝術(shù)裝飾和面貌展示。這種以公共建筑為開端的室內(nèi)設(shè)計(jì)是現(xiàn)代中國該學(xué)科發(fā)展的特有模式。這也造成了早期的室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)教育片面局限于裝飾、裝修以及藝術(shù)的單純堆砌之上,關(guān)注的焦點(diǎn)是公共建筑內(nèi)部空間的形象展示,而非真正的人文關(guān)懷設(shè)計(jì)。133229.COm在這一時(shí)期,環(huán)境藝術(shù)教育內(nèi)容多由其他藝術(shù)學(xué)科衍生而來。
隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,室內(nèi)設(shè)計(jì)逐步走向大眾,業(yè)內(nèi)人士意識到室內(nèi)設(shè)計(jì)并非簡單的藝術(shù)堆砌。該時(shí)期的室內(nèi)設(shè)計(jì)教育開始強(qiáng)化對建筑的理解和認(rèn)識,在藝術(shù)教育的同時(shí)開始注重技術(shù)層面的問題。不同建筑形式與建筑功能對室內(nèi)設(shè)計(jì)起到了應(yīng)有的導(dǎo)向作用。在此基礎(chǔ)上環(huán)境藝術(shù)教育經(jīng)過了初期的摸索逐步開始體現(xiàn)出作為綜合學(xué)科與交叉學(xué)科教育的特性。室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)日漸關(guān)注功能空間與人文因素的特性,這一時(shí)期對于設(shè)計(jì)師的培養(yǎng)是環(huán)境藝術(shù)教育的重點(diǎn),并且推動(dòng)了中國室內(nèi)設(shè)計(jì)的發(fā)展。室內(nèi)設(shè)計(jì)開始從政府行為逐漸歸屬到公眾生活空間的設(shè)計(jì)。
其后,因?yàn)榉?wù)對象的擴(kuò)大化,室內(nèi)設(shè)計(jì)的多樣化、風(fēng)格化、功能化、人文化更為突出。環(huán)境藝術(shù)的教育開始導(dǎo)向于以人為本的藝術(shù)設(shè)計(jì)模式,同時(shí),隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展,逐步強(qiáng)調(diào)出功能與技術(shù)、生態(tài)與綠色的現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計(jì)要求。該時(shí)期室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)教育,面向的是設(shè)計(jì)師極度匱乏的市場需求,因此教育仍然旨在培養(yǎng)設(shè)計(jì)師,屬于精英教育層面。但隨著市場的不斷擴(kuò)大和人們對該行業(yè)細(xì)化的不斷期許,人才需求呈現(xiàn)出多層面的發(fā)展,室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)教育從傳統(tǒng)藝術(shù)教育的上層化、貴族化開始有所轉(zhuǎn)變。
中國的環(huán)境藝術(shù)教育一直是隨著社會需求的變更而不斷調(diào)整的,并且教育的模式是針對設(shè)計(jì)師社會效應(yīng)的反饋而不斷更新的。因此環(huán)境藝術(shù)的發(fā)展在我國雖起步較晚,但因?yàn)閷W(xué)院派始終引領(lǐng)著行業(yè)導(dǎo)向并不斷根據(jù)社會變化而調(diào)整著自身的教育步伐,所以在短短二三十年有著建筑行業(yè)無法比擬的發(fā)展優(yōu)勢(建筑行業(yè)發(fā)展主要受商業(yè)模式的設(shè)計(jì)院所影響,學(xué)院成果的社會轉(zhuǎn)換實(shí)施較慢,因此近年來設(shè)計(jì)思想的發(fā)展速度遠(yuǎn)不及室內(nèi)設(shè)計(jì))。
二、室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)教育現(xiàn)狀
各行業(yè)的發(fā)展都需要有厚重的培養(yǎng)土壤,尤其是服務(wù)大眾的與技術(shù)相關(guān)的學(xué)科。其發(fā)展的后勁更是來源于社會的普遍關(guān)注與認(rèn)同。公眾的理解與認(rèn)同將極大地影響行業(yè)的發(fā)展。室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)教育需要人才培養(yǎng)的多層面化,而且提高公眾素質(zhì)與公眾認(rèn)可度是該行業(yè)發(fā)展的重要途徑。因此行業(yè)的發(fā)展不可避免地需要教育規(guī)模的擴(kuò)大。
同時(shí)專業(yè)發(fā)展與從業(yè)人員的增長必然導(dǎo)致社會分工的細(xì)化,也派生出不同的研究方向與領(lǐng)域。并且這種發(fā)展也融合了建筑學(xué)、城市規(guī)劃、園林等相關(guān)學(xué)科內(nèi)容。環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)逐漸分化為室內(nèi)設(shè)計(jì)和景觀設(shè)計(jì)兩個(gè)主體專業(yè)研究方向。環(huán)境藝術(shù)教育的體系也隨之演化。在這一時(shí)期室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)日趨發(fā)展成熟,其教育不再僅僅單層面關(guān)注功能、以人為本、生態(tài),而是融合了各學(xué)科特長,開始尋求藝術(shù)教育的本源和學(xué)科總體發(fā)展的定位。
三、室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)教育的本源和定位
從中國教育體系的根基來看,室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)教育是源于外來文化的教育模式。該模式在中國土壤的傳播和發(fā)展,在行業(yè)發(fā)展初期是適應(yīng)于社會需要的,滿足了階段性民眾對生存環(huán)境品質(zhì)提升的迫切需求。但在經(jīng)歷了數(shù)十年追逐西方物質(zhì)文明的發(fā)展熱潮之后,人們逐漸冷靜,民族精神逐漸蘇醒。我們需要的是一個(gè)能夠突出民族個(gè)性、民族審美意識的環(huán)境空間,需要重新拾回東方文明的國際地位。因此在此時(shí)期需要室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)教育適應(yīng)于發(fā)展需求,調(diào)整教育導(dǎo)向,促進(jìn)該行業(yè)國際地位的確立。
事實(shí)上,中國的環(huán)境觀是早于西方世界的,這種環(huán)境觀與中國傳統(tǒng)文化血脈相承,并且從今天來看,仍然具有先進(jìn)的現(xiàn)實(shí)意義。在《大學(xué)》中,孔子寫道:“古之欲明德于天下者,先治其國;欲治其國者,先齊其家;欲齊其家者,先修其身?!币簿褪钦f,對于外部環(huán)境的改造應(yīng)先究其內(nèi)因,如果放棄我們對自身的關(guān)懷,不能完善自身的感知、知識、美德、健康和人性,我們將缺乏克服和轉(zhuǎn)變外在條件的能力。相應(yīng)的,作為藝術(shù)教育,我們應(yīng)先回歸到人本身的素養(yǎng)修正之上。預(yù)施以技,先立其身。室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)教育應(yīng)著重強(qiáng)化傳統(tǒng)文化、國學(xué)及美學(xué)素養(yǎng)的培養(yǎng),應(yīng)加強(qiáng)學(xué)生對生活審美的感知,提升學(xué)生對人文關(guān)懷、自然關(guān)懷的認(rèn)同。如果我們不理解中國美學(xué)元素與符號語言的相通性,又怎能理解中國環(huán)境文化的精髓?如果我們不理解傳統(tǒng)建筑空間倫理格致的哲學(xué)思想,又怎能擁有華夏民族一脈相承的民族精神呢?因此傳統(tǒng)文化以及傳統(tǒng)教育思想正是當(dāng)代室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)教育的本源。我們所要繼承的,不僅僅是傳統(tǒng)文化知識,而是傳統(tǒng)文化思想,不是要求所有的設(shè)計(jì)都仿古,而是要求所有的設(shè)計(jì)都能夠體現(xiàn)民族思想的意識滲透。
西安美院“大美術(shù)、大美院、大寫意”的辦學(xué)理念,為室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)教育發(fā)展提供了深厚的傳統(tǒng)美學(xué)基礎(chǔ)教育背景,同時(shí)大美術(shù)中對于環(huán)境美學(xué)意識以及應(yīng)用美學(xué)的發(fā)展已有了明確的界定,“從一切為了美術(shù)到美術(shù)為了一切”的哲學(xué)理念也正是國際上美學(xué)發(fā)展的先進(jìn)思想。
美國文學(xué)家梭羅曾說過,“誠然,繪一幅畫、塑一座像或者創(chuàng)造幾件美的東西,這樣的才干實(shí)為可貴,但通過我們的眼和手去描繪、塑造周遭的氛圍、環(huán)境,那要偉大得多。去改善生活的質(zhì)量,這是最高明的藝術(shù)?!睂徝赖沫h(huán)境正是每個(gè)人生活的介質(zhì),是環(huán)境的藝術(shù)、人類生活的藝術(shù)。顯而易見環(huán)境藝術(shù)的教育應(yīng)是深入淺出的,是耳濡目染的,是身體力行的。實(shí)踐教學(xué)的意義正在于此。設(shè)計(jì)不應(yīng)僅僅停留于圖紙,設(shè)計(jì)應(yīng)是整個(gè)構(gòu)思到實(shí)施的過程。教育應(yīng)貫穿于其中的每一個(gè)環(huán)節(jié),是方法流程的學(xué)習(xí),是框架體系的搭建,是知識點(diǎn)的不斷填充與梳理。教授的應(yīng)是思考問題的方法而絕非簡單的答案,更何況作為藝術(shù)設(shè)計(jì)教育原本只是有規(guī)律可循,而無一定之規(guī)可依。實(shí)踐正是一種要求學(xué)生依據(jù)規(guī)律自我探尋的教育方式。這也是應(yīng)用美學(xué)教育的特色定位。
西安美院的室內(nèi)環(huán)境設(shè)計(jì)教育正是在建筑環(huán)境藝術(shù)系的確立之后逐漸充實(shí)并確立特色導(dǎo)向的。對于當(dāng)今的行業(yè)發(fā)展與社會需求,室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)教育也需要不斷地探索與更新。身處西北,我們有責(zé)任挖掘、保存和發(fā)揚(yáng)這塊土地的精神,因此室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)教育應(yīng)立足陜西地域文化特點(diǎn),創(chuàng)建具有本土文化特色的現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計(jì)教育體系。深研本土文化的豐沛資源,強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)文化的古為今用,確立具有民族美學(xué)精神的現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計(jì)教育根基,同時(shí)以生產(chǎn)、教學(xué)、科研相結(jié)合,作為室內(nèi)設(shè)計(jì)教育辦學(xué)的基本依據(jù)。以理論——實(shí)踐——理論為基本模式,進(jìn)行知識強(qiáng)化、應(yīng)用與提升。強(qiáng)調(diào)理論聯(lián)系實(shí)踐,通過學(xué)生參與學(xué)院實(shí)際生產(chǎn)科研項(xiàng)目,大力拓展學(xué)生的綜合專業(yè)素質(zhì)和社會實(shí)踐能力。同時(shí)多學(xué)科交叉性與知識教授系統(tǒng)性應(yīng)是室內(nèi)設(shè)計(jì)教學(xué)設(shè)置的基本依據(jù)。現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計(jì)涉及到藝術(shù)、社會、科學(xué)、工程技術(shù)、人文心理等眾多學(xué)科,是多學(xué)科的交叉領(lǐng)域。其教學(xué)設(shè)置就需要兼容并蓄,同時(shí)要具備知識搭建的連貫性與體系化。使學(xué)生能夠在室內(nèi)設(shè)計(jì)龐雜的知識學(xué)習(xí)中,脈絡(luò)清晰地打下堅(jiān)實(shí)的框架基礎(chǔ),以利于學(xué)生對知識的對應(yīng)掌握及擴(kuò)充學(xué)習(xí)。今天我們所面對的學(xué)生不再是過去一二十人的小班,而是一二百人的龐大課堂,多層面的因材施教,培養(yǎng)不同層面人才,能夠適應(yīng)當(dāng)今社會生產(chǎn)的需要和當(dāng)代教育的需要。但另一方面,教育的側(cè)重點(diǎn)也不應(yīng)僅僅停留在個(gè)體人才教育上,還應(yīng)兼顧強(qiáng)化群體優(yōu)勢。既要體現(xiàn)個(gè)體教育所不能完成之事(例如整個(gè)古城的調(diào)研、考察、繪制和規(guī)劃),還應(yīng)體現(xiàn)在對學(xué)生的溝通、協(xié)作與設(shè)計(jì)組織能力的培養(yǎng)上。
關(guān)鍵詞:現(xiàn)代美術(shù) 美術(shù)教育 發(fā)展歷程
20世紀(jì)80年代到90年代中期,有關(guān)美術(shù)教育與美育兩者關(guān)系的研究取得了一些成果。自90年代末期以來,隨著新的美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)制定工作的展開,美術(shù)教育理論研究者一方面致力于美術(shù)學(xué)科區(qū)別于其他學(xué)科的獨(dú)自特點(diǎn)的研究,另一方面,他們也致力于美術(shù)學(xué)科與學(xué)生的發(fā)展、美術(shù)教育與素質(zhì)教育的關(guān)系以及美術(shù)學(xué)科與其他學(xué)科的聯(lián)系等方面的課題研究。
一、中國美術(shù)現(xiàn)代史方法研究簡述
中國現(xiàn)代美術(shù)史的研究是一項(xiàng)復(fù)雜而系統(tǒng)的工程。從目前的研究現(xiàn)狀來看,對中國現(xiàn)代美術(shù)史的研究逐步進(jìn)入作為解釋學(xué)的美術(shù)史狀態(tài),即中國美術(shù)現(xiàn)代化是現(xiàn)代化與反現(xiàn)代化兩種力量相互作用的產(chǎn)物,也是中國美術(shù)現(xiàn)代化是內(nèi)發(fā)的多向歧生的模式系統(tǒng)。我們把現(xiàn)代中國美術(shù)現(xiàn)象予以客觀對象化,然后再作經(jīng)驗(yàn)觀察與分析,并對其進(jìn)行有效的審視,避免了作為批評的美術(shù)史常有的價(jià)值判斷。德國古典社會學(xué)家特洛爾奇(Ernst Troeltsch,1865-1923)的現(xiàn)代原則類型論理論,關(guān)于現(xiàn)代原則的歷史構(gòu)成的差異性以及帶有歷史發(fā)生學(xué)性質(zhì)的類型劃分理論框架,其要旨是通過對現(xiàn)代世界的歷史進(jìn)行系統(tǒng)的描繪,從歷史的具體性來切實(shí)把握現(xiàn)代原則的本質(zhì),透過類型分析避免進(jìn)步論歷史觀,即不把歷史中出現(xiàn)的思想或社會變遷視為一種進(jìn)步式的推進(jìn),另外還把社會層面與思想層面的事件納入統(tǒng)一的分析框架之中。這是一種采用歷史動(dòng)態(tài)描述的現(xiàn)代結(jié)構(gòu)分析方法,它將現(xiàn)代結(jié)構(gòu)與現(xiàn)代原則有機(jī)地結(jié)合起來從而成為一個(gè)強(qiáng)有力的分析工具,確實(shí)可以為中國美術(shù)史的比較現(xiàn)代性研究提供一種有益的方法論借鑒。
不過,比較現(xiàn)代化或現(xiàn)代性理論的選擇,其實(shí)只是一種理論折衷主義態(tài)度的表現(xiàn)。一方面,它沿用西方的現(xiàn)代化理論同時(shí)又對其進(jìn)行修正,從而可以避免將中國的美術(shù)發(fā)展等同西方的美術(shù)發(fā)展,中國應(yīng)從走東西方結(jié)合之路,從同一性中尋找差異性,又通過差異性來探視同一性;另一方面,又可以將中國現(xiàn)代美術(shù)史歷程中所產(chǎn)生的各種矛盾對抗通過結(jié)構(gòu)耦合的方式予以整體描述和分析,抓住結(jié)構(gòu)形態(tài)的開合流變來展開對中國美術(shù)現(xiàn)代化道路的鋪敘,從而成就出另一種結(jié)構(gòu)形態(tài)的“現(xiàn)代性”。從根本上說,比較現(xiàn)代化或現(xiàn)代性理論的選擇,是一種文化立場和文化策略的選擇,是對西方現(xiàn)代化意識形態(tài)的規(guī)避和西方中心主義神話的破除以及一種地位平等的對話權(quán)力的爭取,其目的追求便是將中國與西方的對抗轉(zhuǎn)化為對等,所持守的是一種文化相對主義的立場。
二、古代、近代、現(xiàn)代的美術(shù)教育發(fā)展歷程研究
1989年,張恒翔(南京師范大學(xué))發(fā)表的題為《中國古代美術(shù)教育概述》的論文。他從匠人傳技式教育、北宋宮廷的“畫學(xué)”、文人畫時(shí)期的美術(shù)教育等角度論述了我國古代美術(shù)教育的思想和特點(diǎn)。同時(shí),他在《高師美術(shù)系科的發(fā)展概況》的文章中比較詳細(xì)地?cái)⑹隽?902年我國第一所高等師范誕生以及發(fā)展時(shí)期中美術(shù)課程設(shè)置的情況,同時(shí)還敘述了民國成立后各所師范院校設(shè)置美術(shù)系科的情況。1989年,張恒翔發(fā)表的題為《忡國近代美術(shù)教育發(fā)端》的論文也是這項(xiàng)研究的代表性成果。他圍繞著在“中體西用”思想指導(dǎo)下,學(xué)校圖畫教育開端時(shí)期大中小學(xué)堂中圖畫和手工課的設(shè)置、教學(xué)目的、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等方面進(jìn)行比較詳盡的論述。特別值得注目的是,他針對當(dāng)時(shí)中小學(xué)堂的圖畫課為何放棄中國繪畫,而選擇了西方繪畫的原因作了深刻的分析。
1989年第4期、第5期《中國美術(shù)教育》雜志上,登載了張恒翔撰寫的有關(guān)李瑞清、王國維的兩篇文章可以認(rèn)為是美術(shù)教育歷史人物研究的代表作。在《李瑞清與兩江師范“圖畫手工科”》中,作者敘述了李瑞清的生平、思想和當(dāng)時(shí)的歷史背景,著重?cái)⑹隽怂麆?chuàng)辦兩江師范“圖畫手工科”的過程與兩江師范“圖畫手工科”的課程設(shè)置與教育成果。作者在總結(jié)了歷史經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上,進(jìn)一步指出了其長處與局限。
在《中國近代美育首倡者――王國維的美育思想述評》中,作者從“完人教育”宗旨,以“美育”慰籍人心、無用之用的藝術(shù)美,三方面對王國維的美育思想進(jìn)行了深入的述評。正如作者所指出的那樣:“王國維的美育思想,直接影響我國學(xué)校美術(shù)教育思想的形成和發(fā)展”,因此這是一項(xiàng)很有價(jià)值的歷史研究成果。此外,還有1998年第4、5期該刊發(fā)表王天一撰寫的《豐子愷藝術(shù)教育思想研究》,也是這方面研究的重要論文。
三、中國美術(shù)研究發(fā)展趨勢的展望
21世紀(jì)的美術(shù)教育將更注重于對學(xué)生終生發(fā)展有益的美術(shù)能力的培養(yǎng)。為了達(dá)到這一目標(biāo),有許多新的課題值得研究和探索。例如,“美術(shù)教育與學(xué)生生活(現(xiàn)實(shí)生活和未來生活)、“信息社會中的學(xué)校美術(shù)教育”、“綜合藝術(shù)教育”、“學(xué)校美術(shù)教育與美術(shù)館(博物館)教育”、“兒童美術(shù)學(xué)習(xí)能力的發(fā)展”、“美術(shù)教學(xué)中的個(gè)性化指導(dǎo)”美術(shù)教學(xué)中的多媒體運(yùn)用”、“中國美術(shù)教育史及其現(xiàn)實(shí)意義的研究”、“美術(shù)教育與傳統(tǒng)文化”、“以多元文化為基礎(chǔ)的美術(shù)鑒賞教育”、“藝術(shù)治療”等。在進(jìn)行具體研究時(shí),可以從這些母課題中再選擇子課題作為研究課題。例如,首先選擇“信息社會中的學(xué)校美術(shù)教育”這一母課題,接著可以從信息社會中學(xué)校美術(shù)教育目標(biāo)的確定、內(nèi)容的精選與拓展、教學(xué)方法的改進(jìn)、學(xué)習(xí)方法的多樣化、美術(shù)教師培訓(xùn)課程改革等方面作進(jìn)一步的選擇。
由于美術(shù)教育研究的最終目的是改善美術(shù)教育過程。因此,針對存在問題,提出改革對策是研究成功的關(guān)鍵。21世紀(jì)的美術(shù)教育研究應(yīng)更注重于對策的可行性與有效性的研究。研究者應(yīng)盡可能提出詳盡的具有可行性和有效性的改革計(jì)劃,避免泛泛而談,或重復(fù)他人的提案。同時(shí)盡快建立美術(shù)教育的網(wǎng)頁或網(wǎng)站,使各地、各校、個(gè)人的美術(shù)教育研究成果得到最迅速的發(fā)表,促進(jìn)校際間、地區(qū)間、國際間美術(shù)教育研究成果的交流,以達(dá)到加快我國美術(shù)教育研究發(fā)展步伐的目的??傊?,21世紀(jì)的美術(shù)教育研究應(yīng)在充分吸取國內(nèi)外美術(shù)教育研究成功經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上,根據(jù)時(shí)展與美術(shù)教育發(fā)展的特點(diǎn),在選題、方法、提案、成果交流等方面有所改進(jìn),有所突破,不斷提高研究的質(zhì)量,促使我國的美術(shù)教育研究更上一層樓。
[論文摘要]美術(shù)課程是一種人文課程,是人文主義精神的集中體現(xiàn)。美術(shù)是人類文化最早和最重要的載體之一,運(yùn)用美術(shù)形式傳達(dá)情感和思想是人類歷史中的一種重要的文化行為。美術(shù)并不是單純的技藝,而是人類文化的積淀和人類想象與創(chuàng)造力的結(jié)晶。
教育的人文主義是以人的和諧發(fā)展為目標(biāo),希望人的本性、人的尊嚴(yán)、人的潛能在教育過程中得到最大的實(shí)現(xiàn)和發(fā)展。在我們提倡素質(zhì)教育反對應(yīng)試教育的今天,人文主義教育觀對我們現(xiàn)行教育有很好的指導(dǎo)作用。美術(shù)教育作為一門學(xué)科教育,它有自己的獨(dú)特性,它主張以學(xué)生自身的發(fā)展為目的,強(qiáng)調(diào)發(fā)展人的天性,發(fā)展人的個(gè)性,發(fā)展人的潛能。因此,用人文主義教育觀來指導(dǎo)美術(shù)教育是順應(yīng)時(shí)代的潮流,是未來教育的一個(gè)發(fā)展趨勢。
美術(shù)課程是一種人文課程,是人文主義精神的集中體現(xiàn)。人文主義指的是一種高度重視人和人的價(jià)值觀的思想態(tài)度。它注重人的自由與平等,人與社會、自然之間的和諧。美術(shù)是人類文化最早和最重要的載體之一,運(yùn)用美術(shù)形式傳達(dá)情感和思想是人類歷史中的一種重要的文化行為。美術(shù)并不是單純的技藝,而是人類文化的積淀和人類想象與創(chuàng)造力的結(jié)晶。它記錄著不同時(shí)代的文明,閃爍著人類的智慧、代表著人性的深度。美術(shù)是人類情感和精神生活的創(chuàng)造表現(xiàn)。任何美術(shù)表現(xiàn)形式都包含著一定的情感和思想。學(xué)生通過美術(shù)學(xué)習(xí)與自己情感生活的連接和相互作用,學(xué)習(xí)用美術(shù)方式表達(dá)和交流情感,使學(xué)生的不良情感情緒得以釋放和宣泄,恢復(fù)他們心理的平衡,從而獲得創(chuàng)造、表現(xiàn)和交流的能力,達(dá)到健全人格,陶冶性情的目的。因此,通過對美術(shù)的學(xué)習(xí),將使學(xué)生的審美情趣和能力不斷提高,性情不斷得以陶冶,從而增強(qiáng)對自然和生活的熱愛和責(zé)任感,形成尊重和保護(hù)生命和自然環(huán)境的態(tài)度,以及創(chuàng)造美好生活的愿望與能力。可以說,美術(shù)已經(jīng)成為人文教育的核心學(xué)科。
美術(shù)課程的人文性開始受到廣泛的關(guān)注和重視。美術(shù)教育作為一門基礎(chǔ)學(xué)科教育,它沒有應(yīng)試教育的功利性和目的性,能更好地貫徹人文主義教育思想。即使在高等教育階段,美術(shù)教育作為藝術(shù)教育的一個(gè)重要組成部分,其教育目的和作用也開始受到越來越多的重視。1997年5月,北京大學(xué)隆重宣布成立藝術(shù)學(xué)系,并明確表示:希望通過在全校開展藝術(shù)教育,培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)感受力與理解力,用藝術(shù)生動(dòng)的表現(xiàn)形式陶冶他們的情感,使他們具有更高的精神境界、更開闊的胸懷和眼界、更豐富多彩的生活經(jīng)驗(yàn)和人文修養(yǎng)、更健全的人格,成為21世紀(jì)合格的人才。我們知道,當(dāng)下的美術(shù)教育不再是傳統(tǒng)的素描、繪畫、版畫、雕塑課程及欣賞課,它有了更寬泛的內(nèi)容。在歐美很多國家,開始用視覺藝術(shù)教育來代替美術(shù)教育,它超越了傳統(tǒng)的“純藝術(shù)”范疇的教育,為學(xué)生提供了更廣闊的藝術(shù)教育。美術(shù)教育的對象不是針對那些對美術(shù)感興趣的少數(shù)學(xué)生,而是面對全體學(xué)生的,倡導(dǎo)全面發(fā)展的人文主義教育理念。強(qiáng)調(diào)通過直覺、推理、想象、技巧以及表達(dá)和交流的獨(dú)特形式過程逐漸形成豐厚的文化修養(yǎng)。美國的《藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)》在強(qiáng)調(diào)美術(shù)學(xué)科結(jié)構(gòu)特點(diǎn)的同時(shí),始終貫穿著以學(xué)生發(fā)展為本的思想,內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn)是根據(jù)學(xué)生達(dá)成目標(biāo)來制定的,注重學(xué)生在參與美術(shù)活動(dòng)時(shí)的感性體驗(yàn),發(fā)展美術(shù)創(chuàng)造的基本能力。中國現(xiàn)行的美術(shù)教學(xué)也開始以強(qiáng)調(diào)美術(shù)學(xué)科體系轉(zhuǎn)向激發(fā)學(xué)生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造精神,強(qiáng)調(diào)以學(xué)生發(fā)展為本的精神。因此,用人文主義教育觀來指導(dǎo)美術(shù)教育,成為對現(xiàn)行教育進(jìn)行改革的一個(gè)重要理論依據(jù),開始受到更多的關(guān)注。
論文摘要:后現(xiàn)代藝術(shù)觀念既影響著世界美術(shù)教育的發(fā)展趨勢,也深深影響著我國美術(shù)教育的改革和發(fā)展,無論從美術(shù)教育理念、還是從美術(shù)教育課程內(nèi)容設(shè)置和結(jié)構(gòu)模式方面,它都對我國的基礎(chǔ)美術(shù)教育產(chǎn)生著巨大的影響。
自20世紀(jì)60年代以來后現(xiàn)代藝術(shù)是在西方藝術(shù)界出現(xiàn)的一系列藝術(shù)現(xiàn)象。它改變現(xiàn)代藝術(shù)的以自我為中心的藝術(shù)創(chuàng)作理念,而提倡藝術(shù)走向社會,貼近生活,強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的社會功能。把多元化作為核心的后現(xiàn)代藝術(shù)觀念一開始就滲透到了西方的美術(shù)教育中。在現(xiàn)代美術(shù)教育改革中,其發(fā)展趨勢表現(xiàn)為倡導(dǎo)以人為中心,強(qiáng)調(diào)美術(shù)與日常生活的聯(lián)系,強(qiáng)調(diào)通過美術(shù)教育使學(xué)生獲得終身受益的美術(shù)能力,強(qiáng)調(diào)美術(shù)教育讓學(xué)生運(yùn)用多種手段、多種材料包括聲、光、電進(jìn)行美術(shù)作品的創(chuàng)作,這些都與后現(xiàn)代主義所呈現(xiàn)的普及化、生活化、多元化、解構(gòu)化等特征是分不開的。在此影響下,西方各國家出現(xiàn)了許多新的課程理念,如90年代初美國蓋蒂藝術(shù)教育中心提出了“以多元文化學(xué)科為本的美術(shù)教育”,力圖通過美術(shù)教育挖掘個(gè)體的潛能達(dá)到全面發(fā)展。同時(shí),強(qiáng)調(diào)擴(kuò)展美術(shù)學(xué)習(xí)的領(lǐng)域,把美術(shù)與各學(xué)科聯(lián)系起來,在學(xué)習(xí)方式上強(qiáng)調(diào)主動(dòng)探究,形成綜合全面的美術(shù)教育。在西方后現(xiàn)代主義教育思潮影響下的西方美術(shù)教育,也影響著我國的美術(shù)教育改革。
一、西方后現(xiàn)代藝術(shù)觀念對中國基礎(chǔ)美術(shù)教育改革的影響
德國著名教育家赫爾巴特認(rèn)為,“藝術(shù)是人的內(nèi)部生命的表現(xiàn),也是人的本能,要培養(yǎng)充分和全面發(fā)展的人,就必須開設(shè)藝術(shù)課程。”在現(xiàn)代全球化與多元化充斥的教育環(huán)境下,我國的美術(shù)教育更是素質(zhì)教育中必不可少的一部分。后現(xiàn)代藝術(shù)觀念也直接影響著我國的美術(shù)教育改革。
(一)對美術(shù)教育改革理念的影響
后現(xiàn)代藝術(shù)觀念倡導(dǎo)文化的差異性和多樣性,消解了文化的中心論,強(qiáng)調(diào)文化觀念多元并存,影響著我國美術(shù)教育改革的基本理念,主要表現(xiàn)在:首先,強(qiáng)調(diào)統(tǒng)整的課程觀以達(dá)到培養(yǎng)人的綜合藝術(shù)能力,強(qiáng)調(diào)“以生活技能為本(而非美術(shù)制作技巧)代替內(nèi)容為本的課程,并強(qiáng)調(diào)課程的統(tǒng)整”。閉在美術(shù)學(xué)習(xí)中讓學(xué)生去了解各個(gè)國家的優(yōu)秀文化藝術(shù)遺產(chǎn),并了解這些藝術(shù)的生長環(huán)境,以及它們是如何產(chǎn)生的,怎樣才能學(xué)會藝術(shù)等。這種多視點(diǎn)和多方面的求索,能使學(xué)生自覺地回到藝術(shù)的生長環(huán)境,從而使藝術(shù)學(xué)習(xí)的動(dòng)力和興趣不斷保持下去。另外,美術(shù)教育改革強(qiáng)調(diào)人文性的學(xué)習(xí)。21世紀(jì),隨著信息化、數(shù)字化年代的到來,理性和感性的發(fā)展處于一種不平衡狀態(tài),社會的高速發(fā)展,使人類偏離了自然,人們認(rèn)識到藝術(shù)是理性和感性趨于平衡的途徑,因此,在美術(shù)教育改革中,人文性的學(xué)習(xí)被高度重視。我國的美術(shù)教育改革在人文性的學(xué)習(xí)上,主要是引導(dǎo)學(xué)生通過學(xué)習(xí)美術(shù)知識,使個(gè)人感情和整個(gè)人類的情感源泉聯(lián)系起來,個(gè)人經(jīng)驗(yàn)與人類的豐富經(jīng)驗(yàn)接通,以促進(jìn)學(xué)生與周圍環(huán)境的交流。所以在課改中“不以單純掌握知識技能為目的,試圖改變藝術(shù)教育中學(xué)生機(jī)械模仿與枯燥訓(xùn)練技能的方式,把藝術(shù)知識、技能的學(xué)習(xí)還原到一種完整的藝術(shù)情境中,或把一定的知識技能滲透到某個(gè)人文主題中,讓孩子圍繞該人文主題展開輕松愉快的學(xué)習(xí)”。閉人文主義的學(xué)習(xí),能夠使學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中,實(shí)現(xiàn)美術(shù)技巧的掌握和人文主義關(guān)愛精神和審美價(jià)值感的提升。其次,注重以人為本,培養(yǎng)人的個(gè)性以達(dá)到完美人格的美術(shù)教育思想。后現(xiàn)代藝術(shù)觀念“追求一種更完美的現(xiàn)代性,期望人的行為更具合理性”的觀念影響著美術(shù)教育觀念,“以人為本”成為現(xiàn)代美術(shù)教育思想的主導(dǎo)思想,美術(shù)教育改變了過去的以傳授知識為主的教育思想,提倡以‘培養(yǎng)人的個(gè)性,達(dá)到培養(yǎng)全面發(fā)展的人的教育理念。英國教育家赫伯特里德曾提出“通過的藝術(shù)教育”,即通過美術(shù)教育來培養(yǎng)人,把美術(shù)教育作為引導(dǎo)兒童發(fā)展的工具,從而培養(yǎng)兒童的個(gè)性,達(dá)到完美人格的塑造。在我國的美術(shù)教育改革中也特別強(qiáng)調(diào)人格的培養(yǎng),并提出“教育要面向全體學(xué)生,以學(xué)生發(fā)展為本”,尊重學(xué)生個(gè)性特點(diǎn),鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行個(gè)性化的藝術(shù)活動(dòng),促進(jìn)他們創(chuàng)造能力、審美能力等的提高,成為全面發(fā)展的人。
(二)對美術(shù)教育課程內(nèi)容和結(jié)構(gòu)改革的影響
“20世紀(jì)初以來主導(dǎo)教育領(lǐng)域的線性的、序列性的、易于量化的秩序讓位于更為復(fù)雜的、不可預(yù)測的系統(tǒng)和網(wǎng)絡(luò),課程不再被視為固定的、先驗(yàn)的跑道,而成為達(dá)成個(gè)人轉(zhuǎn)變的通道”,后現(xiàn)代藝術(shù)觀念也影響著我國美術(shù)課程內(nèi)容和結(jié)構(gòu)的變革。2000年6月,教育部啟動(dòng)了基礎(chǔ)教育改革項(xiàng)目,包括普通學(xué)校美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn);2001年7月,教育部頒布了《全日制義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(實(shí)驗(yàn)稿)》;2004年初,美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)研制組對“美術(shù)課程資源的開發(fā)利用的條例”進(jìn)行了修訂。其中指出美術(shù)教育要引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行探究性的學(xué)習(xí),而實(shí)施綜合、探索的學(xué)習(xí),必須要擴(kuò)展美術(shù)課程資源,課程資源的開發(fā)包括校內(nèi)資源、校外資源、信息化資源、教師資源,通過課程資源的開發(fā)以提高美術(shù)課程的適應(yīng)性,促進(jìn)學(xué)生的個(gè)性成長。在課程改革中,把“統(tǒng)整的建構(gòu)主義”作為一個(gè)重要的理論依據(jù),在“統(tǒng)整各派建構(gòu)主義理論的基礎(chǔ)上,汲取該學(xué)說的合理內(nèi)核,并從知識觀、課程觀、教學(xué)觀和評價(jià)觀四個(gè)方面建構(gòu)素質(zhì)教育的理論框架”。
1.強(qiáng)調(diào)美術(shù)學(xué)科與其他學(xué)科的綜合。后現(xiàn)代藝術(shù)是綜合的藝術(shù),現(xiàn)代美術(shù)教育已是綜合的教育,美術(shù)課程改革也主要以綜合性為原則,從傳統(tǒng)的分科走向綜合的發(fā)展,改變了傳統(tǒng)的學(xué)科觀念,以綜合的學(xué)科觀念而代之,不同學(xué)科之間的交叉和滲透,逐步使學(xué)科門類達(dá)到綜合?;A(chǔ)美術(shù)課程資源的改革同樣受到影響,進(jìn)人21世紀(jì),美術(shù)課程資源開發(fā)進(jìn)入了一個(gè)新的歷史時(shí)期。
2.注重美術(shù)學(xué)科內(nèi)容的綜合。在課程設(shè)置上,強(qiáng)調(diào)消除對于實(shí)用美術(shù)的輕視,將“工藝美術(shù)、現(xiàn)代設(shè)計(jì)”與強(qiáng)調(diào)審美的精神功用的“純藝術(shù)”結(jié)合起來。
3.對“過程”與“技能”的同時(shí)并重。在美術(shù)課程資源的開發(fā)中把美術(shù)課程的“過程與方法”、“情感、態(tài)度和價(jià)值觀”與“知識、技能”看作是同等重要的,美術(shù)課程資源也并不局限于美術(shù)學(xué)科本身,并拓展至自然、文化、社會等范疇。
4.以素質(zhì)教育為宗旨。堅(jiān)持“以人為本”的教育理念,充分挖掘?qū)W生的潛能,達(dá)到人的全面發(fā)展。在課程設(shè)置上,則主要體現(xiàn)以素質(zhì)教育為依據(jù),讓學(xué)生獲得終身學(xué)習(xí)美術(shù)的能力,改變過去以美術(shù)知識、技能為內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn),而充分體現(xiàn)美術(shù)的情感性;加強(qiáng)學(xué)習(xí)活動(dòng)的綜合性和探索性,讓美術(shù)課程和生活、自然緊密聯(lián)系起來。
總之,西方后現(xiàn)代藝術(shù)觀念對世界、乃至中國美術(shù)教育課程改革具有巨大的影響,在它的影響下,“學(xué)校美術(shù)教育更注重美術(shù)與文化及社會的聯(lián)系,設(shè)計(jì)一種更開放的、既能容納又能擴(kuò)展的美術(shù)課程成為世界各國美術(shù)教育改革的焦點(diǎn)”。
二、揚(yáng)棄西方后現(xiàn)代藝術(shù)觀念。促進(jìn)中國美術(shù)教育健康發(fā)展
西方后現(xiàn)代藝術(shù)觀念對世界的教育改革產(chǎn)生了重大影響,對于世界各個(gè)國家的美術(shù)教育改革更是有著不可替代的作用,它同樣也推動(dòng)著我國21世紀(jì)美術(shù)教育改革前進(jìn)的步伐。然而,后現(xiàn)代藝術(shù)觀念是在西方的土壤里生長起來的一種理念,是西方社會矛盾的產(chǎn)物,而我國的藝術(shù)觀念有著深厚的文化根基和人文傳統(tǒng),美術(shù)教育在這兩種文化觀念不斷沖突的情況下,應(yīng)在繼承我國傳統(tǒng)文化的前提下,汲取西方后現(xiàn)代藝術(shù)觀念中合理的部分,推進(jìn)美術(shù)教育改革進(jìn)程。另一方面,我國是第三世界國家,不管從政治、經(jīng)濟(jì)、文化等各個(gè)方面都與西方國家相差甚遠(yuǎn),后現(xiàn)代藝術(shù)觀念作為西方的產(chǎn)物,我們應(yīng)該合理地吸收其優(yōu)點(diǎn),找到適應(yīng)我國美術(shù)基礎(chǔ)教育改革的理念,以指導(dǎo)美術(shù)教育改革。因此,在汲取西方后現(xiàn)代藝術(shù)觀念的同時(shí),筆者認(rèn)為,后現(xiàn)代主義的出現(xiàn),從合理性方面看,它確實(shí)能讓人對現(xiàn)代化進(jìn)程中的種種危機(jī)有清醒的認(rèn)識:例如對自然資源的過分掠奪、物欲膨脹而導(dǎo)致的人文精神價(jià)值的失落等等。后現(xiàn)代主義的批判精神對現(xiàn)代化發(fā)展有一定的約束意義。但其中也存在著一些深刻的矛盾和嚴(yán)重的弊病,不僅對于整個(gè)人類文明,就是對于當(dāng)下的社會文明、現(xiàn)代教育,也帶來了不可忽視的負(fù)面影響。
首先,后現(xiàn)代主義打破藝術(shù)與生活的界限,使得一向被認(rèn)為是崇高和高雅的藝術(shù)打上了當(dāng)代商品經(jīng)濟(jì)的印記,因而失去了美的崇高和獨(dú)立的價(jià)值。后現(xiàn)代藝術(shù)對古典藝術(shù)、現(xiàn)代藝術(shù)的沖擊,導(dǎo)致崇高和理想的衰落。社會理想、人生意義、國家前途、傳統(tǒng)道德等等,在后現(xiàn)代主義的浸下變得相當(dāng)模糊、淡化,這就難免導(dǎo)致文化生態(tài)的平衡和社會大眾文化素養(yǎng)的低俗化。
其次,后現(xiàn)代主義的“復(fù)制性”導(dǎo)致“快餐文化”的泛濫,使千錘百煉、嘔心瀝血的文化力作和精品的出現(xiàn),變得幾乎沒有可能,個(gè)性、創(chuàng)造力、批判熱情、現(xiàn)實(shí)精神都消失殆盡。
一、文獻(xiàn)來源
為了解我國高等師范美術(shù)教育研究現(xiàn)狀,筆者對相關(guān)研究文獻(xiàn)作了較為系統(tǒng)的研讀分析。研讀資料主要來源是1999至2009年出版的藝術(shù)類書籍以及公開發(fā)表,被中國知網(wǎng)(CNKI)中國期刊全文數(shù)據(jù)庫收錄的文獻(xiàn)。檢索方法為:以“主題”為檢索項(xiàng),以“高等師范美術(shù)教育”“高師美術(shù)教育”為檢索詞進(jìn)行檢索,獲得1999至2009年相關(guān)的研究文獻(xiàn)105篇,經(jīng)審閱、篩選發(fā)現(xiàn),高等師范美術(shù)教育相關(guān)研究文章為86篇。本研究將之全部作為取樣對象,分析維度主要是研究者的研究視角。
二、文獻(xiàn)綜述
(一)高等師范美術(shù)教育培養(yǎng)目標(biāo)研究
趙詩鏡在《對高等師范美術(shù)專業(yè)的重新認(rèn)識》一文中提出,師范院校的美術(shù)教育專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)不是“赫赫有名”的美術(shù)家,也不是培養(yǎng)社會需要的一般的美術(shù)工作者,而是培養(yǎng)熱愛教育事業(yè)、有高尚思想品德、并具有相當(dāng)教學(xué)能力的美術(shù)教師。[1]趙青在《對高師美術(shù)教育培養(yǎng)目標(biāo)定位的思考》中對高等師范美術(shù)教育培養(yǎng)目標(biāo)進(jìn)行了闡述,并給高等師范美術(shù)教育工作者提出了更高的能力要求。[2]高等師范美術(shù)教育專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)在于為基礎(chǔ)教育培養(yǎng)合格的師資,更好地服務(wù)于基礎(chǔ)教育。這一點(diǎn)研究者存在共識,基本上沒有異議。2005年《中國美術(shù)教育》雜志刊登了全國普通高等學(xué)校美術(shù)學(xué)本科專業(yè)課程設(shè)置指導(dǎo)方案,對高等師范院校美術(shù)教育本科專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)是這樣規(guī)定的:“高等師范院校美術(shù)專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)是德、智、體、美全面發(fā)展,掌握學(xué)校美術(shù)教育的基本理論、基本知識與基本技能,具有實(shí)踐能力和創(chuàng)新精神,具備初步美術(shù)教學(xué)研究能力的合格的基礎(chǔ)教育美術(shù)教師和社會美術(shù)教育工作者。”不難發(fā)現(xiàn),伴隨著基礎(chǔ)教育事業(yè)的發(fā)展與變革以及新課程改革的實(shí)施,對高等師范美術(shù)教育的培養(yǎng)目標(biāo)要求不斷提升。從過去美術(shù)教育工作者到今天的掌握學(xué)校美術(shù)教育的基本理論、基本知識與基本技能,具有實(shí)踐能力和創(chuàng)新精神,具備初步美術(shù)教學(xué)研究能力的合格的基礎(chǔ)教育美術(shù)教師;從適應(yīng)基礎(chǔ)教育到了解基礎(chǔ)教育再到引領(lǐng)基礎(chǔ)教育,這是對高等師范美術(shù)教育培養(yǎng)目標(biāo)質(zhì)的飛躍。
(二)高等師范美術(shù)教育課程結(jié)構(gòu)研究
關(guān)于高等師范美術(shù)教育的課程設(shè)置是研究者討論最多的一個(gè)話題,梳理眾多文獻(xiàn)主要從以下層面展開論述。
1.高等師范美術(shù)教育專業(yè)課程設(shè)置
吳世寧在《試論高校美術(shù)教育專業(yè)中的師范性特點(diǎn)》中指出,多年來高等師范美術(shù)教育體制基本上沿用了專業(yè)美術(shù)院校的教學(xué)模式。無論在課程設(shè)置還是在教學(xué)方法上,都偏重于對專業(yè)知識的傳授,過多強(qiáng)調(diào)專業(yè)技能。著名藝術(shù)教育家郭聲健在《藝術(shù)教育論》中指出:“藝術(shù)師范教育中的藝術(shù)專業(yè)課程存在著一定的問題,即像專業(yè)藝術(shù)院校那樣,在內(nèi)容上偏專、偏精、偏深,而中小學(xué)藝術(shù)教育所需的東西卻因其簡單、基礎(chǔ)淺而往往被忽視。結(jié)果,學(xué)生畢業(yè)上講臺,對中小學(xué)藝術(shù)教育中那些最基本的內(nèi)容反而并不是感覺輕車熟路、游刃有余?!保?]邱長沛在《關(guān)于高師美術(shù)教育問題的思考》中強(qiáng)調(diào),高師美術(shù)教育專業(yè)應(yīng)該貫徹一專多能的原則,一專多能是師范特色的重要組成部分,也是作為中等學(xué)校美術(shù)教師的重要條件。并提出了專業(yè)設(shè)置的一些實(shí)質(zhì)性的建議,如專業(yè)基礎(chǔ)課除素描、色彩外,應(yīng)增設(shè)設(shè)計(jì)基礎(chǔ),素描課除傳統(tǒng)素描外,應(yīng)補(bǔ)充結(jié)構(gòu)素描與意向素描,在工藝設(shè)計(jì)中開設(shè)電腦設(shè)計(jì)課等等。葛鴻志在文章《對當(dāng)前師范美術(shù)教育的思考》中提出,在中外美術(shù)史和美術(shù)概論的基礎(chǔ)上,增加美術(shù)欣賞課的教學(xué),重視對學(xué)生美術(shù)欣賞能力的教學(xué)。另外,還應(yīng)開設(shè)美學(xué)、美術(shù)評論及與現(xiàn)代美術(shù)教流相適應(yīng)的電腦美術(shù)和電腦設(shè)計(jì),根據(jù)未來基礎(chǔ)教學(xué)的特點(diǎn),可以開設(shè)一些手工與美術(shù)相結(jié)合的課目,如泥塑、陶藝、紙工、金屬竹木工藝等課。張秀麗在《簡論中國高等師范美術(shù)教育》中提到,在我國高師美術(shù)專業(yè)課程特別注重美術(shù)專業(yè)知識和技能的學(xué)習(xí),在課程設(shè)計(jì)中約占總課程的2/3,并以各種傳統(tǒng)寫實(shí)性的繪畫為主,而忽視陶藝,染織、民間手工藝,版畫、工藝制作、現(xiàn)代設(shè)計(jì)、電腦美術(shù)等內(nèi)容,嚴(yán)重脫離基礎(chǔ)教育的發(fā)展需要。尤其是三、四年級兩個(gè)學(xué)年的國畫、油畫等專業(yè)學(xué)習(xí)和畢業(yè)創(chuàng)作,成為最重要的學(xué)業(yè)評價(jià)標(biāo)準(zhǔn),完全沿用了美術(shù)學(xué)院的課程模式而偏離了師范的辦學(xué)宗旨。[4]針對高等師范美術(shù)教育專業(yè)課程設(shè)置的問題,研究者主要針對高等師范美術(shù)教育仍然沿用專業(yè)美術(shù)院校的教學(xué)模式的問題展開論述,提出了許多專業(yè)課程改革的建議和意見。
2.課程結(jié)構(gòu)中教育類科目所占比重
高師美術(shù)教育專業(yè)“教育類”課程的設(shè)置和所占整個(gè)課程的比例是廣大研究者關(guān)注的一個(gè)重點(diǎn)問題,也是高師美術(shù)課程結(jié)構(gòu)中普遍存在的一個(gè)問題。較多文獻(xiàn)提及了關(guān)于這方面的改革建議。還有專門討論在高師美術(shù)教育專業(yè)中如何富有成效地開設(shè)教育理論、教育實(shí)踐,培養(yǎng)學(xué)生實(shí)際教學(xué)能力的文獻(xiàn)。張秀麗在《簡論中國高等師范美術(shù)教育》中指出,我國高師美術(shù)教育中教育課程僅占總課時(shí)7%左右,學(xué)生學(xué)習(xí)不到足夠的教學(xué)理論和方法,畢業(yè)以后很難當(dāng)好教師。美國、日本的課程結(jié)構(gòu)則大不相同,它包含了較大比例的教育理論課程和學(xué)科教學(xué)法課程,約占總課程的2/5左右。為此,在高師課程中必須增加教育類課程,在增加教育實(shí)習(xí)學(xué)時(shí)的同時(shí),可將一次性的教育實(shí)習(xí)改為:“教育見習(xí)—了解教師”“教育實(shí)習(xí)—學(xué)做教師”“教育研習(xí)—做好教師”不同目標(biāo)和內(nèi)容的三個(gè)階段,以切實(shí)提高學(xué)生教學(xué)實(shí)踐能力。[4]楊鈞同樣在《新課改環(huán)境下高師美術(shù)改革對策》中指出,高師美術(shù)課程設(shè)置重專業(yè)輕教育是目前高師美術(shù)教育中存在的十分普遍的問題。并用數(shù)據(jù)說明課程結(jié)構(gòu)中教育類課程所占比例過低。在教育類課程設(shè)置上,研究者主要圍繞完善教育類課程,增加在整個(gè)課程結(jié)構(gòu)中所占的比重,突出“師范”特色展開。值得注意的一點(diǎn)是,研究者很多都采用了中外比較研究的方法,學(xué)習(xí)國外的先進(jìn)教學(xué)理念,提出了許多可行性的觀點(diǎn)。
3.課程與課程的交叉與融合
強(qiáng)調(diào)課程內(nèi)容的綜合是世界課程改革帶有普遍性的趨勢,藝術(shù)領(lǐng)域的改革也積極關(guān)注和反映了這一趨勢。美術(shù)新課程改革反對科目本位主義,關(guān)注各課程知識的互相融合和滲透。徐建融在《美術(shù)教育展望》一書中指出:“不同學(xué)科間的交叉和融合是21世紀(jì)教育、科學(xué)發(fā)展的主要趨勢,為了與之相適應(yīng),藝術(shù)學(xué)科與其他學(xué)科之間的交叉和融合也成為20世紀(jì)90年代以來世界藝術(shù)教育改革的重要趨勢?!保?]張志強(qiáng)在《新課改背景下高師美術(shù)教學(xué)中存在問題與發(fā)展策略探析》一文中指出,高師院校美術(shù)教育專業(yè)應(yīng)充分利用自身優(yōu)勢,注重學(xué)科之間的融合和交叉,將美術(shù)素養(yǎng)和人文素養(yǎng)并重,增加人文課程在總課程中的比重,增設(shè)如宗教與藝術(shù)、文化人類學(xué)、文學(xué)、歷史、音樂、建筑、戲劇等選修課程。[6]楊鈞《新課改環(huán)境下高師美術(shù)改革對策》、劉劍麗《論高師美術(shù)教育人才培養(yǎng)的質(zhì)量規(guī)格與發(fā)展要求》等都在這方面給予關(guān)注。關(guān)于強(qiáng)調(diào)課程建設(shè)綜合性,提倡學(xué)科綜合類的文章出現(xiàn)較少,提倡高等師范美術(shù)教育課程之間融合與滲透將成為研究者新的關(guān)注點(diǎn)。
(三)高等師范美術(shù)教育與基礎(chǔ)教育銜接研究
岳嶸琪、田衛(wèi)戈在《建立適應(yīng)新課程標(biāo)準(zhǔn)的高師美術(shù)教學(xué)體系》中指出,為適應(yīng)新課程標(biāo)準(zhǔn)的實(shí)施,高師美術(shù)教育應(yīng)大力進(jìn)行改革,以素質(zhì)教育為目標(biāo),從課程教學(xué)、課程設(shè)置、課程體系建設(shè)等方面進(jìn)行改革。[7]趙勝利在《關(guān)于新課程背景下高師美術(shù)教育的思考》中指出,以培養(yǎng)中小學(xué)美術(shù)教師為根本任務(wù)的高師美術(shù)教育,面對基礎(chǔ)教育課程改革的挑戰(zhàn),應(yīng)該從教育觀念、教育教學(xué)方法以及招生體制等方面進(jìn)行反思,不斷地完善和發(fā)展其辦學(xué)模式,從而能夠和美術(shù)基礎(chǔ)教育相適應(yīng)。[8]眾多文獻(xiàn)在此方面給予了一定關(guān)注,并提出了改進(jìn)建議。縱觀高等師范美術(shù)教學(xué)實(shí)踐,對基礎(chǔ)教育新課程改革不甚關(guān)注,教育教學(xué)中很少涉及美術(shù)新課改方面的內(nèi)容,這就直接造成許多“未來的教師”不了解新課改的背景、性質(zhì)、價(jià)值和目標(biāo),無法在理念、知識和能力上為將來實(shí)施新課程做好充分準(zhǔn)備,造成培養(yǎng)的美育人才與基礎(chǔ)課程改革對新型師資的需求之間出現(xiàn)不和諧因素。
三、文獻(xiàn)研究分析
(一)研究成果重復(fù)現(xiàn)象嚴(yán)重,缺乏創(chuàng)新性和新穎性
伴隨著新課程改革的不斷推進(jìn),更多的研究者認(rèn)識到師資成為制約課程改革能否順利實(shí)施的關(guān)鍵因素,因此開始對高等師范美術(shù)教育給予更多關(guān)注。筆者將近十年的有關(guān)文獻(xiàn)進(jìn)行搜集發(fā)現(xiàn),論文數(shù)目成直線上升趨勢,文獻(xiàn)數(shù)目急劇膨脹,時(shí)至今天仍是一個(gè)熱點(diǎn)話題。綜觀文獻(xiàn),整體上都能看到高師美術(shù)教育存在不足及需要改進(jìn)的部分,但有不少研究停留在泛泛而談的層面上,缺乏將某一具體問題作為研究的焦點(diǎn),進(jìn)行層層深入的分析、論證。有些研究內(nèi)容與已發(fā)表的文章內(nèi)容重復(fù),創(chuàng)新性和新穎性嚴(yán)重不足。
(二)研究多為定性研究,尚缺乏實(shí)證性的研究與分析
縱觀高等師范美術(shù)教育的研究,研究的視野比較狹窄,往往局限于現(xiàn)狀的分析,且較少關(guān)注國外美術(shù)教師教育的情況。從研究的手段和方法上看,大都以思辨性研究為主。由于研究數(shù)據(jù)不足,許多論文在論證過程中,以經(jīng)驗(yàn)和感覺作為論據(jù),忽略了不同地區(qū)不同師范院校的具體境況,致使難以得出一些具有廣泛性的結(jié)論,不能令人信服。筆者認(rèn)為,目前的高等師范美術(shù)教育如何很好地適應(yīng),乃至引領(lǐng)基礎(chǔ)教育改革,特別需要加強(qiáng)實(shí)證性的研究與分析,應(yīng)多采用問卷、訪談等調(diào)查、實(shí)驗(yàn)的科學(xué)方法進(jìn)行定量研究。
關(guān)鍵詞:美術(shù)教師教學(xué)理念科研能力和諧關(guān)系
美術(shù)教育處于藝術(shù)和教育的交緣領(lǐng)域,既有藝術(shù)屬性,又有科學(xué)的內(nèi)涵。既是一門課程,又是一門學(xué)科,所以作為現(xiàn)代美術(shù)教師,在搞好教育教學(xué)的前提下,必須具備拓展科研的能力。
美術(shù)教師要體現(xiàn)科研能力,形式是多樣的,可以從藝術(shù)創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn),也可以是藝術(shù)實(shí)踐,或體現(xiàn)在所教學(xué)生的藝術(shù)成就上。
一、拓展科研能力
在現(xiàn)代教育的運(yùn)轉(zhuǎn)機(jī)制中,教學(xué)和科研是兩項(xiàng)密不可分的基本任務(wù)。在教學(xué)活動(dòng)中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。
①繪畫藝術(shù):繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng),它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒,是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介,運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法,將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動(dòng),這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平,而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實(shí)踐進(jìn)行科研。將自己對藝術(shù)創(chuàng)作,或藝術(shù)實(shí)踐中的感性體驗(yàn)和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考,從而挖掘出有藝術(shù)價(jià)值的新論點(diǎn)、新課題。構(gòu)建起從感性體驗(yàn)到理性分析,從形象思維到邏輯思維的完整思維運(yùn)轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。
②科研論文:當(dāng)今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求,和美術(shù)教學(xué)一樣,科研也是教師個(gè)人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨(dú)立思考能力,力求有所創(chuàng)見,論文是一種主要表達(dá)方式,所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫水平,運(yùn)用論文這種理論性的文章,在一定的篇幅中,集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。
當(dāng)然,科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的,離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此,美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文,需要博覽美術(shù)乃至整個(gè)文化教育方面的學(xué)術(shù)信息。要善于學(xué)習(xí)和借鑒他人的成果,也包括國內(nèi)外各學(xué)科方面的成果。當(dāng)代最偉大的科學(xué)家愛因斯坦就是如此,他喜愛音樂,精通文學(xué),除了大量閱讀文學(xué)作品外,還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴,他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品,愛因斯坦本人曾講過,在科學(xué)領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對真、善、美的不斷追求,照亮了他的生活道路,對藝術(shù)的愛好,豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。
由此可見,端正科研態(tài)度,全面提高藝術(shù)、文化和科研等方面的綜合素質(zhì),是當(dāng)前美術(shù)教師值得倡導(dǎo)的觀念和學(xué)風(fēng)。
二、構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念
教師不僅是科學(xué)文化知識的傳授者,也是塑造新一代的靈魂工程師,教師隨時(shí)隨地都以自身的“身教”和“言傳”對學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響,因此,現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學(xué)習(xí)、鉆研,不斷探索和積累,構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念。首先,作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念,掌握正確的繪畫技法,形成正確的藝術(shù)觀念,盡可能多地了解各種風(fēng)格的作品。其次,要有良好的視覺感官,美術(shù)教學(xué)是通過視覺來進(jìn)行的,教師評判學(xué)生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的,美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗(yàn)的視覺去準(zhǔn)確指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達(dá)方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等,及時(shí)對學(xué)生的作品創(chuàng)作作出調(diào)整指導(dǎo)。運(yùn)用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生可能遇到的眾多難題,更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識,能使科研與美術(shù)教學(xué)相互依存、相互促進(jìn)。
從人類文化史來看,藝術(shù)與科學(xué)之間早有聯(lián)系,早在公元前6世紀(jì),古希臘的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就提出了“美是和諧”的思想,畢達(dá)哥拉斯學(xué)派把教與和諧的原則當(dāng)作宇宙間萬事萬物的根源,提出了“黃金分割”的理論,并將這些原則運(yùn)用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去??茖W(xué)與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系,自古希臘開始以來,在文藝復(fù)興時(shí)期達(dá)到了高峰。例如,達(dá)•芬奇既是藝術(shù)家,又是科學(xué)家和工程師,他在解剖學(xué)、植物學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、工程機(jī)械等科學(xué)領(lǐng)域都有巨大成就。達(dá)•芬奇把幾何學(xué)、透視學(xué)的原理運(yùn)用到繪畫藝術(shù)中。這些例子充分表明,現(xiàn)代美術(shù)教師,除了將自然科學(xué)的成果直接運(yùn)用到藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域之外,更重要的是用科學(xué)的思維方法來促進(jìn)藝術(shù)文化改變先進(jìn)的教學(xué)理念,推動(dòng)藝術(shù)教學(xué)的發(fā)展。
三、建立和諧的師生關(guān)系
論文摘要:美術(shù)教育是實(shí)施素質(zhì)教育的重要途徑之一,它與學(xué)生的素質(zhì)全面提高之間具有非常密切的關(guān)系。美術(shù)教育在對學(xué)生能力的培養(yǎng)、氣質(zhì)性格的塑造和審美觀的轉(zhuǎn)換等現(xiàn)代社會生存必備的人才素質(zhì)方面有著十分重要的地位和作用。
隨著人類思想的進(jìn)步,社會的發(fā)展,人們發(fā)現(xiàn)美術(shù)教育在教育中所占的位置越來越重要,因?yàn)槠渲苯佑绊憣W(xué)生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。教育部也越來越重視藝術(shù)教育。隨著時(shí)間的推移,發(fā)現(xiàn)教育中對藝術(shù)教育的忽視,會導(dǎo)致人的思維、人的知識結(jié)構(gòu)的不完整、不健全。著名教育家就說過:“沒有藝術(shù)的教育,是不完全的教育?!闭w現(xiàn)了藝術(shù)教育其重要性。
美術(shù)教育其重要性表現(xiàn)在美術(shù)教育在培養(yǎng)學(xué)生思想品德方面的作用。教育是全面提高學(xué)生道德文化素養(yǎng),為國家培養(yǎng)和輸送德才兼?zhèn)淙瞬诺闹饕緩?。思想品質(zhì)的好壞,是決定一個(gè)人的最終因素。而培養(yǎng)品德素質(zhì)的最佳時(shí)期是少年兒童階段。我過著名教育家曾說過:“兒童時(shí)代形成概念之力尚弱,則尤傾于直觀,故無論是開智、陶情均以利用美術(shù)為適宜。”因此美術(shù)更容易被少年兒童接受。
一、美術(shù)教育對學(xué)生能力培養(yǎng)的重要作用
(一)在學(xué)生觀察能力培養(yǎng)方面,美術(shù)教育起著重要的作用。觀察是繪畫的一個(gè)重要步驟,也是繪畫的一個(gè)必要階段。欲想繪畫,必先觀察。不論是素描、速寫、水彩抑或是臨摹、寫生、創(chuàng)作、欣賞都離不開認(rèn)真細(xì)致的觀察,并且需要老師指導(dǎo)正確的觀察方法。這便培養(yǎng)了學(xué)生的觀察能力。
(二)美術(shù)教育在記憶力培養(yǎng)方面的作用:學(xué)習(xí)繪畫的觀察是有目的的觀察,要求在觀察中記憶。繪畫中的記憶是一種視覺記憶。繪畫是看著物體或是書本臨摹,這就要求我們記住某些結(jié)構(gòu),輪廓,肌肉,光源等。繪畫又是眼、腦、手并用,這樣也就更有利于記憶。所以繪畫在對學(xué)生記憶的培養(yǎng)上,起了很重要的作用,尤其是美術(shù)教學(xué)中的速寫、寫生、默寫、記憶等的練習(xí),更是培養(yǎng)學(xué)生形象記憶的好形式。
3.美術(shù)教育在對想像力和創(chuàng)造力培養(yǎng)方面的作用:美術(shù)教育有利于想象力和創(chuàng)造力的充分發(fā)揮。創(chuàng)作一幅繪畫作品,要求學(xué)生開動(dòng)腦筋,用繪畫的形式表達(dá)出自己的想法、情緒、性格傾向。兒童更是具有豐富的創(chuàng)造力,更應(yīng)要求他們獨(dú)立思考,從而展現(xiàn)他們的想象力和創(chuàng)造力,這樣會使他們的想像能力在不知不覺中逐漸得到提高。
二、美術(shù)教育對學(xué)生氣質(zhì),性格的塑造
氣質(zhì)是受先天因素影響,并在后天實(shí)踐中形成的較穩(wěn)定的外在特征。氣質(zhì)發(fā)展有著相當(dāng)強(qiáng)的可塑性,美術(shù)教育對培養(yǎng)學(xué)生善于觀察,敢于想像,敢于實(shí)踐等對氣質(zhì)的培養(yǎng)有很大作用。
(一)學(xué)生自信心、自信力的氣質(zhì)的確立。在美術(shù)教學(xué)中,可以通過毛筆、彩筆等需要肯定落筆,不能涂改的工具來繪畫。畫畫可以根據(jù)自己的想法來進(jìn)行,不需猶豫也不需害怕。教師對此進(jìn)行肯定和贊揚(yáng),使學(xué)生從中樹立自己的信心和勇氣。在繪畫上我們可以不用橡皮改掉缺乏自信心因素的習(xí)慣。國畫就是一門很好的訓(xùn)練課程。 轉(zhuǎn)貼于
(二)學(xué)生氣質(zhì)的鍛煉。經(jīng)常給學(xué)生開設(shè)撕紙畫、剪紙畫、版畫、手工制作等課業(yè)。拿出一些小模型讓學(xué)生欣賞,然后鼓勵(lì)學(xué)生自己想象,用各種材料制作。讓他們發(fā)散思維,自己創(chuàng)造。這樣學(xué)生就不會被固定單一的表現(xiàn)手法所限制,培養(yǎng)學(xué)生敢于設(shè)想,勇敢嘗試,勇于創(chuàng)造的良好氣質(zhì)。
(三)培養(yǎng)學(xué)生競爭向上,不甘落后,互相幫助和群體意識的良好氣質(zhì)和性格??梢宰寣W(xué)生分組完成一幅畫,在進(jìn)行組與組之間的比賽,這種群體活動(dòng)可對學(xué)生尤其是對目前眾多的在父母過分的關(guān)懷下養(yǎng)成的嬌寵、依賴性強(qiáng)、不合群自我意識嚴(yán)重的獨(dú)生子女性格的重塑,改正是很有益處的。
三、美術(shù)教育有利于培養(yǎng)人的審美情趣
優(yōu)秀的美術(shù)作品都有一種魅力,使人欣賞時(shí)能夠完全陶醉,整個(gè)心情,精神都非常的愉快和滿足。這種美以喚起人們的審美,追求的美感作用正是美術(shù)的美所決定的。審美教育的目的在于培養(yǎng)人的審美能力,這就應(yīng)該先培養(yǎng)人的審美的“眼光”。而要把普通人的眼睛訓(xùn)練成藝術(shù)家的眼睛,其重要途徑就是美術(shù)教育,人們在接受美術(shù)教育時(shí),通過對客觀形式的比較、協(xié)調(diào)、對稱、均衡、統(tǒng)一等規(guī)律的感悟和研究,從而獲得對形式美的把握,完善審美心理結(jié)構(gòu),豐富審美感受力和創(chuàng)造能力,從而提升人的精神境界,使人在理智上受到啟示,在精神上得到滿足愉悅,達(dá)到身心健康、協(xié)調(diào)和美化社會的效果。審美能力,是人的素質(zhì)發(fā)展的核心。在新世紀(jì)倡導(dǎo)素質(zhì)美術(shù)教育,具有非常重要的現(xiàn)實(shí)意義。
綜上所述,可見美術(shù)教育在素質(zhì)教育中的必要性、重要性。它是進(jìn)行素質(zhì)教育的重要手段之一。我們應(yīng)該加強(qiáng)美術(shù)教育,改變它一貫不被重視的地位,努力把美術(shù)教育放到應(yīng)有的位置,在教學(xué)實(shí)踐中不斷學(xué)習(xí)、研究,摸索好的教學(xué)方式。使美術(shù)教學(xué)在素質(zhì)教育的過程中發(fā)揮其應(yīng)有的作用。
一、拓展科研能力
在現(xiàn)代教育的運(yùn)轉(zhuǎn)機(jī)制中,教學(xué)和科研是兩項(xiàng)密不可分的基本任務(wù)。在教學(xué)活動(dòng)中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。
①繪畫藝術(shù)。繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng),它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒,是作者對于生活的感受、觀察和思考,而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介,運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法,將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動(dòng),這樣可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平,而我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實(shí)踐進(jìn)行科研,將自己對藝術(shù)創(chuàng)作,或藝術(shù)實(shí)踐中的感性體驗(yàn)和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考,從而挖掘出有藝術(shù)價(jià)值的新論點(diǎn)、新課題,構(gòu)建起從感性體驗(yàn)到理性分析,從形象思維到邏輯思維的完整思維運(yùn)轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。
②科研論文。當(dāng)今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求,和美術(shù)教學(xué)一樣,科研也是教師個(gè)人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨(dú)立思考能力,力求有所創(chuàng)見,論文是一種主要表達(dá)方式,所以美術(shù)教師應(yīng)倡導(dǎo)提高論文撰寫水平,運(yùn)用論文這種理論性的文章,在一定的篇幅中,集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。
當(dāng)然,科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的,離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此,美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文,需要博覽美術(shù)乃至整個(gè)文化教育方面的學(xué)術(shù)信息,要善于學(xué)習(xí)和借鑒他人的成果,也包括國內(nèi)外各學(xué)科方面的成果。當(dāng)代最偉大的科學(xué)家愛因斯坦就是如此,他喜愛音樂,精通文學(xué),除了大量閱讀文學(xué)作品外,還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴,他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品。愛因斯坦本人曾講過,在科學(xué)領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對真、善、美的不斷追求,照亮了他的生活道路,對藝術(shù)的愛好豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。
二、構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念
教師不僅是科學(xué)文化知識的傳授者,也是塑造新一代的靈魂工程師,教師隨時(shí)隨地都以自身的“身教”和“言傳”對學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響,因此,現(xiàn)代美術(shù)教師必需努力學(xué)習(xí)、鉆研,不斷探索和積累,構(gòu)建先進(jìn)的教學(xué)理念。首先,作為美術(shù)教師要有總的整體的藝術(shù)觀念,掌握正確的繪畫技法,形成正確的藝術(shù)觀念,盡可能多地了解各種風(fēng)格的作品。其次,要有良好的視覺感官,美術(shù)教學(xué)是通過視覺來進(jìn)行的,教師評判學(xué)生的作業(yè)也是靠視覺感官去把關(guān)的,美術(shù)教師借助敏銳和有經(jīng)驗(yàn)的視覺去準(zhǔn)確指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作中的構(gòu)思構(gòu)圖、色感色調(diào)、表達(dá)方式、材料表現(xiàn)及技能技巧等,及時(shí)對學(xué)生的作品創(chuàng)作做出調(diào)整指導(dǎo)。運(yùn)用有效的訓(xùn)練手段解決學(xué)生可能遇到的眾多難題,更重要的是美術(shù)教師必須具有全面的文化基礎(chǔ)修養(yǎng)和相關(guān)的科學(xué)知識,能使科研與美術(shù)教學(xué)相互依存、相互促進(jìn)。
從人類文化史來看,藝術(shù)與科學(xué)之間早有聯(lián)系。早在公元前6世紀(jì),古希臘的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就提出了“美是和諧”的思想,畢達(dá)哥拉斯學(xué)派把教育和諧的原則當(dāng)作宇宙間萬事萬物的根源,提出了“黃金分割”的理論,并將這些原則運(yùn)用到建筑、雕刻、繪畫、音樂等各門藝術(shù)中去??茖W(xué)與藝術(shù)之間的這種密切關(guān)系,自古希臘開始以來,在文藝復(fù)興時(shí)期達(dá)到了高峰。例如,達(dá)·芬奇既是藝術(shù)家,又是科學(xué)家和工程師,他在解剖學(xué)、植物學(xué)、光學(xué)、力學(xué)、工程機(jī)械等科學(xué)領(lǐng)域都有巨大的成就。這些例子充分表明,現(xiàn)代美術(shù)教師,除了將自然科學(xué)的成果直接運(yùn)用到藝術(shù)教學(xué)領(lǐng)域之外,更重要的是用科學(xué)的思維方法來促進(jìn)藝術(shù)文化改變先進(jìn)的教學(xué)理念,推動(dòng)藝術(shù)教學(xué)的發(fā)展。
三、建立和諧的師生關(guān)系
傳統(tǒng)教育中的師生關(guān)系有兩個(gè)突出特征,即信息傳遞方式的單向性和人格的不平等性。長期以來,知識一直是由教師傳授給學(xué)生的,從而形成了嚴(yán)格的師生關(guān)系。同時(shí),中國文化一直傳頌“師道尊嚴(yán)”、“一朝為師,終生為父”的古訓(xùn),在這種情況下,通常把教育者看成是施教的主體,而教育對象則被看作是被動(dòng)的客體。這種傳統(tǒng)的知識灌輸型的教育方式不僅扼殺了學(xué)生的創(chuàng)造性,也扭曲了他們的人格,根本談不上學(xué)生的個(gè)性自由,而學(xué)美術(shù)者恰恰需要的是創(chuàng)造性能力。所以在教學(xué)中應(yīng)尊重學(xué)生,承認(rèn)他們是有思想、有情感、有個(gè)人意識的與教師同等的個(gè)體,沒有高低、強(qiáng)弱之分,教師和學(xué)生都是教學(xué)活動(dòng)中的主體,學(xué)生是學(xué)的主體。威廉姆·多爾(W.DOLL)對教師的界定是“平等首席”,是教育活動(dòng)的組織者和指導(dǎo)者,而學(xué)生作為獨(dú)立主體,是教學(xué)活動(dòng)的參與者、實(shí)踐者、思考者、創(chuàng)造者。健康和諧的師生關(guān)系意味著教師的職能不僅僅是傳授知識,更多的是創(chuàng)造、建構(gòu)民主、平等的師生交往和生生交往,使學(xué)生在人與人的關(guān)系中,體驗(yàn)到平等、自由、尊嚴(yán)、信任、理解、寬容、友情,同時(shí)受到激勵(lì)、鞭策、鼓舞、感化、指導(dǎo)和建議,形成積極豐富的人生態(tài)度和情感體驗(yàn)。
關(guān)鍵詞: 美術(shù)教師角色內(nèi)涵教學(xué)態(tài)度科研能力教育生活
角色是社會學(xué)研究中引入的戲劇術(shù)語,用以表示人在一定的社會關(guān)系中所處的地位和所起的作用。社會學(xué)將這種具有一定社會地位或身份的人所應(yīng)有的行為模式稱為社會角色。綜觀當(dāng)前正在發(fā)生的重要而深刻變革的教師角色內(nèi)涵,其中貫穿著學(xué)校、社會、學(xué)生和自我等綜合因素。正如H?凱利等所言,角色是他人對互相作用中處于一定地位的個(gè)體的行為的期望系統(tǒng),也是占有一定地位的個(gè)體對自身行為的期望系統(tǒng)。對教師角色的正確認(rèn)識與詮釋將引發(fā)教師對于教師在學(xué)生發(fā)展中的作用與地位的更進(jìn)一步思考,也將有助于教師享受到教育工作的幸福感。美術(shù)教師在學(xué)校教育中與其他教師一樣,其角色的內(nèi)涵、特點(diǎn)、功能是需要研究和解答的課題。結(jié)合當(dāng)今的教育實(shí)際,筆者認(rèn)為美術(shù)教師的角色應(yīng)該包含以下三個(gè)層次方面的含義。
一、美術(shù)教師應(yīng)該具有追求完美的教學(xué)態(tài)度
“態(tài)度決定一切。(Attitude is everything.)”不僅是生活的規(guī)律,還是教育的規(guī)律。美術(shù)教師的本職工作就是美術(shù)教學(xué),而非美術(shù)創(chuàng)作。所以在教學(xué)過程中,要高質(zhì)量地完成教學(xué)任務(wù),實(shí)現(xiàn)教學(xué)目的,教師的教學(xué)態(tài)度是至關(guān)重要的。
教育,在一定意義上說,就是以教師積極的教學(xué)態(tài)度培養(yǎng)學(xué)生積極的人生態(tài)度的過程。教學(xué)態(tài)度實(shí)際上反映了教師的思想政治素質(zhì),一般有以下幾個(gè)維度:一是教學(xué)的熱情與投入。就是教師對自己的教學(xué)工作要有高度的敬業(yè)精神,這種敬業(yè)精神所散發(fā)的工作熱情不是一時(shí)間的心血來潮,而是要變?yōu)樯钚枰?是自己終生傾注的事業(yè)。一個(gè)人能否認(rèn)真地對待教育工作,用“沒有最好,只有更好”的精神,處理工作中的每一個(gè)細(xì)節(jié),愛崗敬業(yè),提高效率,不斷地追求卓越,這是是否具有積極的工作態(tài)度的體現(xiàn)。一個(gè)對教學(xué)工作熱心的教師,“能發(fā)現(xiàn)最不起眼的學(xué)生身上微不足道的萌芽狀態(tài)因素,而機(jī)智肯定之,鼓勵(lì)之,預(yù)防之,或消除之既能提高教師的教育機(jī)智,又能補(bǔ)過某些教育上的失誤”[1]。教師的教學(xué)工作說到底是憑教師的責(zé)任感來完成的。教學(xué)工作是一種精神的奉獻(xiàn)。一個(gè)教師只要有了甘于奉獻(xiàn)的精神,就會有無私的投入。事實(shí)上,那種不愿意花時(shí)間備課、畫范畫、做課件、做教具的美術(shù)教師只是在應(yīng)付教學(xué),這種態(tài)度是對學(xué)生極不負(fù)責(zé)的表現(xiàn)。二是教學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)與治學(xué)。美術(shù)教師對教學(xué)內(nèi)容應(yīng)該達(dá)到精通、能講、善畫、會做,并能創(chuàng)造性地開展教學(xué)。這就要求美術(shù)教師具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)作風(fēng),對教材不能似是而非,對知識不能一知半解,講授知識更不能出錯(cuò)。在學(xué)生心目中,教師講的一切知識都是對的或是真理,所以教師一旦出錯(cuò),就將危害學(xué)生終身。教師若發(fā)現(xiàn)自己講錯(cuò),就要勇敢地向?qū)W生說明或更正,這并不會影響教師的威信和尊嚴(yán),反而會讓學(xué)生更加尊敬你。
因此,教師不僅要作為一名稱職的員工,更要作為一名理性的教育者,時(shí)刻愛護(hù)學(xué)生,尤其是在面對來自校內(nèi)外的貌似“科學(xué)”或“先進(jìn)”的種種誘惑和“脅迫”時(shí),要牢記自己的教育良知。只有具備了這種追求完美教育的態(tài)度,教師才能以高尚的教育道德精神勝任教育教學(xué)工作。
二、美術(shù)教師應(yīng)該具有拓展科研的能力
教育科學(xué)研究不只是教育理論工作者的事情,美術(shù)教師也應(yīng)該具備初步的教育科學(xué)研究能力,這對于現(xiàn)代社會具有現(xiàn)實(shí)的指導(dǎo)意義。美術(shù)教育科研并非是畫出幾幅好作品入選高層次展覽就可以替代的,重要的是研究如何教的問題,只有懂得如何教,才能會教;只有懂得科研,才能研究教育的規(guī)律和教育的發(fā)展[2],也才能真正促進(jìn)美術(shù)教育的進(jìn)步。美術(shù)教師應(yīng)具備的教育科研能力主要包括:收集與利用教學(xué)資料與信息的能力,開展教學(xué)實(shí)驗(yàn)、教學(xué)改革的能力,承擔(dān)美術(shù)教學(xué)研究課題的能力,美術(shù)創(chuàng)作的能力和編寫教材和撰寫學(xué)術(shù)論文的能力。在教學(xué)活動(dòng)中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。
(一)繪畫藝術(shù)。繪畫作品的創(chuàng)作過程是作者的一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng),它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒,是作者對于生活的感受、觀察和思考。而最后產(chǎn)生的繪畫作品是作者借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介,運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法,將自己的藝術(shù)構(gòu)思物態(tài)化。美術(shù)教師經(jīng)常進(jìn)行這樣的藝術(shù)活動(dòng),可以真正體現(xiàn)他的專業(yè)水平,所以我們應(yīng)提倡美術(shù)教師結(jié)合自己的藝術(shù)實(shí)踐進(jìn)行科研,將自己對藝術(shù)創(chuàng)作,或藝術(shù)實(shí)踐中的感性體驗(yàn)和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析層面上進(jìn)行思考,從而挖掘出有藝術(shù)價(jià)值的新論點(diǎn)、新課題[3],構(gòu)建起從感性體驗(yàn)到理性分析,從形象思維到邏輯思維的完整思維運(yùn)轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)。
(二)科研論文。當(dāng)今社會對美術(shù)教育的發(fā)展提出了更高更新的要求,和美術(shù)教學(xué)一樣,科研也是美術(shù)教師個(gè)人的主體行為。要充分發(fā)揮自己的獨(dú)立思考能力,力求有所創(chuàng)見,論文是一種主要表達(dá)方式,所以美術(shù)教師應(yīng)提高論文撰寫水平,運(yùn)用論文這種理論性的文章,在一定的篇幅中,集中探討某一美術(shù)創(chuàng)作或美術(shù)教育方面的新問題。
當(dāng)然,科研論文的創(chuàng)新是以繼承為前提的,離不開人類精神文明建設(shè)的發(fā)展過程。因此,美術(shù)教師要撰寫出高水平的科研論文,就必須博覽美術(shù)乃至整個(gè)文化教育方面的學(xué)術(shù)信息,要善于學(xué)習(xí)和借鑒他人的成果,也包括國內(nèi)外各學(xué)科方面的成果。偉大的科學(xué)家愛因斯坦就是如此,他喜愛音樂,精通文學(xué),除了大量閱讀文學(xué)作品外,還經(jīng)常拉小提琴和彈鋼琴,他特別喜歡陀思妥耶夫斯基的小說和貝多芬的音樂作品。他曾講過,在科學(xué)領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域里對真、善、美的不斷追求,照亮了他的生活道路,對藝術(shù)的愛好,豐富和培育了他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。
因此,全面提高藝術(shù)、文化和科研等方面的綜合素質(zhì),是當(dāng)前美術(shù)教師值得倡導(dǎo)的觀念和學(xué)風(fēng)。
三、美術(shù)教師應(yīng)該做到呼喚教育生活的和諧
人類之所以偉大,在于只有人類能夠組成社群,這使人超越了自然性而形成了社會性的本質(zhì)。具備這一本質(zhì)后,人已經(jīng)無法回到茹毛飲血的時(shí)代,自然性的衰退使個(gè)人簡直無法孤獨(dú)。尤其是社會分工的精細(xì)化,使人一方面發(fā)展了獨(dú)具個(gè)性的才能,另一方面對他人的依賴性日益增加,以至于人類社會強(qiáng)大到足以改造自然,而作為個(gè)體的人卻在生存的高壓中顯得無比渺小。因此,絕對的自私如今簡直是不可能的,當(dāng)今以合作為基礎(chǔ)的教育生活亦是如此。這就要求教師善待學(xué)生、善待家長、善待同事和善待領(lǐng)導(dǎo)。在這些方面,建立和諧的師生關(guān)系是當(dāng)代教師角色的重大改變。健康和諧的師生關(guān)系意味著教師的職能不僅僅是傳授知識,更多的是創(chuàng)造、建構(gòu)民主、平等的師生交往和生生交往,使學(xué)生在人與人的關(guān)系中,體驗(yàn)到平等、自由、尊嚴(yán)、信任、理解、寬容、友情,同時(shí)受到激勵(lì)、鞭策、鼓舞、感化、指導(dǎo)和建議,形成積極豐富的人生態(tài)度和情感體驗(yàn)。只有教師力行和諧教育生活的準(zhǔn)則,學(xué)生才不會是可有可無的工具,而是被善待的顧客;家長是消費(fèi)者,他們的權(quán)利應(yīng)該獲得充分的尊重和滿足;同事之間的關(guān)系不再緊張,而是讓教育生活更富有理性。否則,個(gè)體的自然性與社會性必然會產(chǎn)生沖突,從而痛楚一生。
總之,現(xiàn)代美術(shù)教師要充分認(rèn)識到自己的角色變換[4],不僅要具備完美的教學(xué)態(tài)度,而且要有拓展科研的能力及和諧的教育生活關(guān)系,并能利用現(xiàn)代社會高度的信息化使美術(shù)教育在完善個(gè)性、培養(yǎng)創(chuàng)造力、增強(qiáng)學(xué)生獨(dú)立性等方面有所作為。
角色內(nèi)涵要求美術(shù)教師在以后的教師職場中索問一生,讓自己有絕活并成為學(xué)校的“稀缺資源”。教師不能把教育當(dāng)作一種職業(yè),而要當(dāng)作一種事業(yè)。為此,可以概括地說,教師應(yīng)該做好三件事情:首先是認(rèn)識自己,這是一生的任務(wù);其次是了解別人,別人在變,你也得變;再次是把握時(shí)空,因?yàn)檫@個(gè)世界變化太快了。只有這樣,教師才能成為教育領(lǐng)域里的唯一。
參考文獻(xiàn):
[1]王幼芳.未成曲調(diào)先有情――談教師愛生.山東教育,1983,(1).
[2]朱潔貞.教師倫理學(xué).浙江大學(xué)出版社,2001:117.