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1、重視藝術教育,注重美術課堂教學,藝術教育重普及,學有特長。
學校對藝術教育加強領導,不斷完善組織機構,并制定了可行的措施、方案,領導深入藝術教育課堂指導藝術工作,明確提高了工作的重點是課堂教學正規(guī)化,課外活動制度化,形成了以美樹德、以美樹體、以美樹智的大藝術觀和良好的藝術氛圍。加強音美教師素質提高和培養(yǎng),改善藝術教育的辦學條件。我校在經費極度短缺的情況下,購置音美教學設備,并配置音樂教室,美術教室,營造了一個良好的、濃郁的藝術教育氛圍。為了使學生在耳濡目染中感受美、體驗美,學校充分利用每一種形式,每一個空間,營造出優(yōu)雅的校園藝術氛圍,使學生在校園這個藝術殿堂中盡情地感受美、享用美、創(chuàng)造美。
2)選派最佳專職人員擔任藝術課教學,開全課程,保證質量。
(3)根據教師的自身特點,組織開展課外藝術班活動,發(fā)揮教師特長,培養(yǎng)學生具備一技之長。
(4)結合重大節(jié)日、紀念日,開展藝術教育活動,如“慶六一歌詠比賽”、元旦文藝聯歡、“慶國慶師生書畫展”等,豐富了學生的文藝生活,鍛煉了學生的文藝才能。
2、組織形式多樣的文藝活動,豐富校園文化生活
藝術教育活動,特別是在它走出課堂以后,往往帶有較大的靈活性,學校加大了領導和管理力度,制定了具體有效的管理措施和管理制度。課外藝術活動的開展逐步形成了制度化、規(guī)范化。學校每年舉行一次藝術節(jié),舉行文藝匯演、書畫比賽,通過各種藝術活動培養(yǎng)了學生健康的審美觀念和審美情趣,規(guī)范了學生的行為,學生們藝術才華得以展現,極大地促進了學生素質的全面發(fā)展。因此,我校涌現出一大批藝術骨干苗子和優(yōu)秀的藝術人才,并經常參加鎮(zhèn)組織的各種文藝演出,得到了社會的認可和稱贊。通過各種藝術活動的開展,學生充分展現了自己的藝術才能,鍛煉了自己,體驗到了成功的喜悅,培養(yǎng)了學生的自信心,創(chuàng)造能力、欣賞能力。這些活動開發(fā)了學生的智力,激發(fā)了學生的興趣,豐富了學生的審美知識,增強了學生熱愛學校、熱愛生活的美好情感。
3、組織開展好 美術興趣小組活動。
近年來,美術教學組織開展了美術課外興趣小組,為培養(yǎng)學生審美能力,激發(fā)學生美術興趣,起到了積極作用。
首先,本小組不僅集中學習個種美術知識,還組織學生參加各種鍛煉美術能力的課外活動,如教授他們如何畫墻體畫,制作高品質的黑板報等。集中活動時,地點主要是學校三樓美術教室。學生們積極參與各項活動,取得優(yōu)異的成果。
其次,我針對每位學生不同的學習情況,給他們每個人制定了學習目標,爭取在最短的時間里學到最多的知識。在緊張的學習生活中,又能從美術興趣小組這里找到快樂,也能學到知識。
活動開展的得與失
美術小組的成立,激發(fā)了學生學習美術的興趣;提高了學生的審美能力,懂得了更多課堂上學不到的知識,有利于學校各項活動的開展和校園文化建設。但由于學生家庭困難,小組的開展很難要求學生購買繪畫用品,興趣小組整體的效果受到影響,但學生能從中學到真的東西,才是最重要的。
二、不足之處
1、學校藝術活動室數量達不到上級要求?,F在美術活動室只有一口,缺少書法活動室。
2、藝術活動的開展還有待加強,活動的形式要豐富多彩,可以增加攝影、手工等各具特色的比賽項目。
3、各具美術學具不夠齊全。
三、努力方向
1、東校區(qū)建成后,可以解決活動室不足的問題。
關鍵詞:美術教師 課題選擇
美術教師在選擇美術課題研究時,有以下值得我們注意的現象:
第一,有的美術教師長期任教美術學科,對中小學美術教育教學比較熟悉,積累了一定的教學經驗,于是就認為搞美術學科的課題研究是件輕而易舉的事,出個題目就可以搞研究。
第二,有的美術教師尤其是青年教師平時執(zhí)教美術課之余,更熱衷于美術創(chuàng)作,對學科課題研究不太關心,一旦要搞課題研究,隨意杜撰個題目,便自以為是地搞起研究來。
第三,中小學教學工作繁忙,個別美術教師為了趕一年一度的評職稱之急需搞突擊,匆忙之中借來課題資料,挑燈夜戰(zhàn)尋課題。為了求快,有的甚至參考其他同事的研究成果,出個類似的題目,結果往往是失敗的。
第一類教師雖然熟悉美術學科的日常教學,也具備一定的專業(yè)理論基礎,但美術課題研究有著科學研究的基本方法和規(guī)律,如果僅僅依靠日常教學經驗的羅列和粗淺的專業(yè)知識,課題研究很可能變成教學經驗的串聯和總結。第二類教師由于缺乏課題研究的經驗難以找準問題,更由于缺少課題研究興趣,很難靜下心來研究課題,所選課題往往大而空,不知揚長避短。第三類教師缺少課題研究的整體思路,單憑資料浮光掠影地選擇課題,中途往往難以為繼,即使東拼西湊勉強結題,也無實質性的研究新意,脫離了美術教育科學研究的意義。
一、課題研究的特性與類型
1.課題研究的特性
美術教育學科課題研究是運用美術教育科學的理論和方法,研究美術教育學科教育教學領域活動規(guī)律的探索過程。中小學美術課題研究,置身于基礎教育的大背景,探索的是基礎美術教育的客觀規(guī)律,因而是一項服務于基礎教育改革、促進美術教師專業(yè)發(fā)展、提高中小學美術教育質量的基礎藝術教育科學研究活動,它具有一般科學研究的客觀規(guī)律和特征。
中小學美術教育課題研究主要體現在:(1)它是屬于基礎教育的分支研究之一,其發(fā)生的對象是基礎教育和中小學生的教育教學。(2)它是屬于一種藝術教育的基礎教育研究。探索與解決在中小學生中實施美術文化教育、提高學生綜合素質能力教學過程中的規(guī)律和問題,這是中小學美術教師在選擇學科研究課題時的基本立足點。
中小學美術教育課題研究具有系統(tǒng)性的特征。今天的課題研究往往是在前人美術教育研究基礎上的繼續(xù)或他人理論方法資料的借鑒,而且美術教育課題研究不是日常美術教學工作的經驗總結,也不同于一般論文的撰寫。它是美術教師有意識、有目的、有計劃的系統(tǒng)性藝術教育科研活動。一項美術課題研究的結束,其研究成果的產生,各個要素之間相互關聯、相互補充,可以形成一個系統(tǒng)性的知識架構,從而揭示出基礎藝術教育領域中的某一規(guī)律。
中小學美術教育課題研究是一項創(chuàng)造性的研究活動。藝術的生命在于創(chuàng)造,美術教育課題研究的過程也體現出美術教師的探索、創(chuàng)造精神。在實踐某項課題研究時,無論是課題的選擇、方案的設計、實踐的操作及成果的驗證和評價等,都離不開研究者敏銳的課題構思、新穎的方案設計、創(chuàng)新的實驗求證、藝術教學規(guī)律的探索揭示等等??梢哉f,沒有創(chuàng)造性也就失去了課題研究的動力和意義。
2.課題研究的類型
美術類課題與其他學科的課題在申報時其類型上沒有較大區(qū)別,主要分基礎性課題研究和應用性課題研究兩大類。在課題設計和實施過程中由于藝術教育的學科特點,會區(qū)別于其他學科的有關環(huán)節(jié)。
第一類:基礎性課題研究。
著重美術(藝術)教育的現象、教育過程中的規(guī)律問題以及美術師生教與學之間的本質聯系和藝術教育理念的探索等基礎理論性的實驗研究。它又可根據課題對美術教育理論深入與突破的不同程度而分為若干等級。一般而言,三級課題涉及范圍較小,研究也相對容易一些,初涉課題研究的美術教師可先選擇。
第二類:應用性課題研究。
它是指運用美術教育專業(yè)的基礎理論的研究成果,著眼于探討美術教育教學應用途徑的研究課題。它通過美術教育理論與美術教育實際相結合,研究試圖改造或改變美術教育現象與過程的應用規(guī)律,達到深化美術教育學科改革的目的。應用性課題研究也根據所選內容涉及應用范圍的大小和應用價值的多寡而分列不同的級別。
二、課題選擇的策略
當前,學校教育科研的氛圍越來越濃厚,藝術教師參與教育科研的積極性越來越高,不少美術教師踴躍申報各級各類美術教育科研課題,但是最后能夠申報成功的并不多。之所以落選,選題缺乏策略考慮可能是主要原因之一。
1.課題研究的選擇要量力而行,循序漸進
課題研究需要研究者具備本學科、本專業(yè)一定的理論根基,同時需要較豐富的學科實踐經驗支撐,兩者互補,當然不同的課題也各有側重。尚缺乏理論研究而有實踐經驗者不妨側重于應用性類型的課題選擇;缺少經驗者,一般不適宜選擇研究面廣、題大、內在環(huán)節(jié)復雜的課題,而選擇從子課題做起,取得經驗后再開展重大教學課題的研究。新教師缺少教學積累,課題研究容易“空對空”,搞研究除了邀請老教師參與外,選擇相對面小、容易上手的美術學科的局部研究不失為明智之舉。
2.課題研究的選擇要適應美術教育學科發(fā)展的需要
開展美術學科課題研究是為了滿足深化教育改革、提高藝術學科教學質量的需要,就個人來說,也是發(fā)展自己的教育職業(yè)研究能力的需要。要成功選擇課題的內容,就需要研究者審時度勢,根據當前國家中小學藝術教育改革的總趨勢、省市教育界某階段素質教育改革的實踐需要,做出自己的學科課題研究選擇和計劃,也可以根據上級科研部門每年下發(fā)的課題指南選擇有關內容展開課題設計。
除了參與選擇國家和省市重大課題之外,美術教師更多的是要根據需要,考慮選擇當地縣、區(qū)、校級的研究課題。研究要密切結合當地教育發(fā)展實際,有針對性地選擇當地中小學美術教育教學過程中迫切需要解決的熱點問題和基礎問題開展課題研究,以服務于當地的藝術教育和經濟文化建設。
1.重“技術”輕“理論”在我國,無論是基礎教育學校還是專業(yè)美術院校,采用的仍是19世紀俄羅斯的教育方法與教育思想,其中最突出的一點就是,高校美術教育教學內容在設置上“重技術輕理論”,即美術課程內容片面地強調美術繪畫技能的培訓而忽視了學生理論修養(yǎng)和整體素質的培養(yǎng)。美術經歷了上千年的發(fā)展,其每一次進步都使手上的技巧能夠更好地滿足人類再現客觀事物的需要。在這種情況下,美術教育重技術培養(yǎng)也在情理之中。但是,美術作為一門藝術,發(fā)展到今天,技術問題已經不再是問題,而拓展學生思維、培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)新精神應成為現代高校美術教育教學內容的重中之重。如今,技術已經不再是檢驗藝術人才和其創(chuàng)新能力的唯一標準,對美術這門藝術的敏銳和深刻的把握已經逐漸取代了技術標準的地位。然而,很多高校并沒有認識到這一發(fā)展趨勢,無法對此給予足夠的重視。
2.忽視文化課的建設在我國高等美術院校中,無論是教師還是學生都對美術教育的文化課不夠重視,都抱著一種可有可無的心態(tài)去對待文化課程。通過實際調查研究發(fā)現,文化課在高校美術教育課程中所占比例很低,類似于美術史、美術文化、美術道德文化建設等之類的文化課程所占課時少,甚至于僅有的幾個課時也會被其它課程占用。其實,文化課才是提高學生綜合素質的重要途徑,因為學生只有通過欣賞美、懂得美才能創(chuàng)造美。從美術的角度來講,只有擁有深厚的文化底蘊和文化修養(yǎng)以及高尚的道德情操才能真正理解美術的深層內涵,這幾者是緊密的聯系在一起,密不可分的。那些不重視文化課的美術教育都是片面的、不健全的、不完善的,是缺乏長遠考慮的。由此可見,當今高校美術教育的這種忽視文化課建設的教育方式也必然會影響美術教育整體的發(fā)展。
二、高校美術教育的改革路徑
(一)明確教學觀念
要想提高高校美術教育教學的質量,首先就要明確自己的教學目標。先生曾提出美術教育不同于其它知識的教育,美術更加注重的是感情的陶冶和養(yǎng)成。其主要包括以下三個方面的內容:一是審美形態(tài)的教育,即強調培養(yǎng)學生對客觀物體的形態(tài)和結構的美的鑒賞、美的識別和美的把握能力;二是美感教育,即培養(yǎng)學生健全的審美心理;三是情操教育,既完善學生人格,培養(yǎng)其情操,促使其個性發(fā)展與社會團體有機協調。這三點明確分析了高校美術教育專業(yè)的核心思想。其次,高校美術教育必須要重視學生的文化修養(yǎng),促進學生綜合素質的提高,幫助學生養(yǎng)成良好的審美習慣,加強對學生職業(yè)能力和職業(yè)素質的訓練。綜上所述,在全球多元文化與市場經濟的大環(huán)境下,我們要重點關注本學科、本專業(yè)的發(fā)展與社會不斷變化發(fā)展的實際需求的關系,在掌握具體的社會對美術人才的需求的前提下,靈活制定美術人才培養(yǎng)目標和計劃,并及時對課程設置進行調整,針對不同的學生制定不同的職業(yè)生涯規(guī)劃。
(二)改進傳統(tǒng)教學體制和教學模式
隨著社會的發(fā)展,我國的教育事業(yè)越來越受到了社會各界的高度關注,高校美術也不例外,獲得了前所未有的大發(fā)展。但是就目前來說,我國高校美術教育教學體制單一,對系科的分類和招生以及專業(yè)設置過于機械化、統(tǒng)一化,這不僅限制了學生個人才能的自由發(fā)揮,而且也違背了美術教育規(guī)律。針對我國傳統(tǒng)美術教育忽視學生的綜合教育和文化教育的問題,我們應當予以高度重視,改革當前高校美術教育中的傳統(tǒng)教學體制,注重對學生自由思維能力的培養(yǎng),尊重學生的自我意識,嚴格要求學生掌握相關文化知識,培養(yǎng)學生對美的獨到見解和創(chuàng)造美的能力。具體來說,高校美術教育應進一步完善適應社會發(fā)展需求的教學體系,拓展學生的專業(yè)素質。首先,要實行開門辦學的教學模式方針,積極探索適合人才市場所要求的、能夠提高美術專業(yè)學生實踐能力的課堂教學模式,將“生產——流程”教學模式貫穿到課堂之中;其次,實施與企業(yè)接軌的教學模式,改變教師安排全程式的教學模式,對設計和研發(fā)的各個環(huán)節(jié)進行調研和實踐,創(chuàng)立面向市場的教學模式,實現由純粹的課堂教學向工作室、實驗室教學模式的轉變,實現由單科向多科相結合的模式的轉化,以及由講授式向啟發(fā)式的教學模式的轉化。
(三)調整課程設置
現代高校美術教育所學內容單一,教學內容多集中在美術技巧上,大學四年不但不能使學生獲得全面發(fā)展反而會促使學生與外界隔離。針對這個問題,高校美術院校應提高其它課程設置的比例,重視學生的綜合素質,提高學生的文化修養(yǎng),避免高校美術教育專業(yè)的學生與世隔離,避免只見美術不見世界的現象出現。此外,高校美術教育必須要以市場為導向,調整專業(yè)課程設置,把握教學目標和培養(yǎng)方向。具體的課程調整應遵循如下幾點原則:首先,我們要多開展市場調研,了解我國相關美術專業(yè)的技術人才在社會上的分布情況及其實際數量和現狀,預測未來美術人才的需求數量和具體水平要求。并在此基礎上根據各院校的實際情況調整課程設置和專業(yè)方向。其次,在課程結構上,我們要以社會對多層次、多類型人才的需求為標準,創(chuàng)設新型的、綜合的、交叉的、互融的學科,并調整課程結構,增加應用技能及人文和社會科學等課程的設置。
(四)將課堂教育與實踐活動相結合
近些年來,素質教育越來越受到各大高校的推崇。隨著信息化、網絡化、電子化時代的到來,我們可以通過多種途徑獲得相關的藝術感受,也正因為此,美術教育的實踐教學活動日漸被大家所忽略。但不可否認,在高校美術教育過程當中,一些課程是不能夠用網絡來取代的。因此,在高校美術教育教學中,將課堂教育與實踐結合是十分有必要的。首先,在教學過程中,針對不同特質的學生個體開展不同的教學實踐活動,比如打破閉塞的課堂教學,在校外建立美術教育基地,讓學生將課堂所學與社會實踐相結合;其次,不斷培養(yǎng)學生的社會實踐能力,只有適應社會的教育才是最為成功的教育,高等美術院校應積極鼓勵學生進行創(chuàng)造性實踐,并在實踐活動中充分利用自己的專業(yè)知識發(fā)現問題、解決問題??傊瑢⒄n堂與實踐活動相結合是高校美術教育改革的有效途徑,它能夠培養(yǎng)學生發(fā)現美、認識美、創(chuàng)造美的能力,有利于營造智情合一的高校美術教育氛圍,有利于學生自由想象空間的塑造,有利于培養(yǎng)具有創(chuàng)造性與進取精神的高校美術人才。
三、總結
對中小學美術教育的教學目標,根據美術教育的課程標準,可概括為以下幾個方面。1.在學習、欣賞中,學生的價值觀念和道德觀念得到良好的培養(yǎng);學生良好的道德觀念和良好的行為習慣得到激發(fā)和培養(yǎng);學生的意志品格和個性得到鍛煉。2.教學中,通過了解和學習優(yōu)秀的美術作品,學生的審美觀念得到正確的樹立。即作品所具有的美感被發(fā)現,學生的審美體驗加強了,美的感知、判斷和理解能力提高了,他們在比較和鑒別中,追求創(chuàng)造著美。3.通過學習美術,學生掌握了基本知識和基本技巧。這對美術教學具有科學的指導意義,美術教育的得到健康的發(fā)展。
二、中學美術教育理念
(一)以人為本
現代教育強調以“人”為本,即重視人、尊重人、理解人、愛護人,提升和發(fā)展人等,這貫穿于教育教學的全過程,有助于人自身的潛能和價值的體現。
(二)全面發(fā)展
現代教育,其宗旨是促進人的自由、全面的發(fā)展,因此,它更關注的是的人發(fā)展,即完整性、全面性、國民性和民族整體性,這樣就大大提高和發(fā)展了全民族的思想道德素質、科學文化素質、民族的知識創(chuàng)新、技術創(chuàng)新能力和綜合國力。
(三)素質教育
現代教育更加強調發(fā)展學生的實踐能力,全面培養(yǎng)和訓練學生素質,學生的綜合素質的培養(yǎng)與提高,這是教育教學的工作中心。而學生學會學習和提高素質?;?/p>
教育的目標,即全面開發(fā)學生的素質潛能、知識、能力、素質,使學生的整體發(fā)展水準得到提高。
(四)創(chuàng)造性理念
對于教育教學過程,現代教育強調,它是一個高度、創(chuàng)造的過程,其基本目標是:“以點撥、啟發(fā)、引導、開發(fā)和訓練”學生的創(chuàng)造力。通過,加強創(chuàng)新教育與創(chuàng)業(yè)教育,也促進了二者的結合與融合,培養(yǎng)了創(chuàng)新、創(chuàng)業(yè)型復合性的人才,這也是現代教育的基本目標。
(五)主體性理念
現代教育也是一種主體性的教育,因此,肯定和尊重人的主體價值,要發(fā)揮人的主體性,只要教育主體的能動性發(fā)揮了,外在的、客體實施的教育就能轉換成受教育者能動的活動。
三、審美教育
在美術新課程改革下,由注重知識點和技法訓練的教學,轉變到注重審美的教育。只有這樣,才能適應當前的素質教育;才能把握時代的脈搏;才能完成教育教學的任務;才能把教材與現實生活聯系。在美術教學中,學生是主體,學生審美能力得到培養(yǎng),學生要形成正確的美學觀念和人生價值觀念。
四、現實生活的源泉
新教材強調了美術教學側重了義務教育與現實生活緊密相聯系,實現美術教育由傳統(tǒng)的藝術家培養(yǎng)向培育生活課堂的大眾人才化轉變。新教材側重對學生的審美教育,使學生在教育階段形成正確的美學觀念和人生價值觀念。新的課程教學是一個綜合的美育課堂,即:以美術為基礎的審美培養(yǎng);以美術為主,結合“文學、音樂、體育”等的綜合課堂。因此,要與聽覺、流動的音樂相結合,從而協調統(tǒng)一。新課程標準下,美術教育得到新的生機與活力。
(一)以人為本,學生的非智力因素得到培養(yǎng)
在學生成長過程中,智力因素和非智力因素,都是非常重要的,這是學生健康發(fā)展的基礎。在美術教育過程中,也是不容忽略的。這體現了美術教育的人文思想,也體現了美術教育要面向全體學生。
(二)新課改實驗的靈魂,堅持新的美術課程觀
新的課程觀主張“以人為本,樹立學生的主體觀念”。即“面向全體學生,關注學生的全面發(fā)展、個性發(fā)展、學生的特長和學生學習的興趣。在教學過程中,學生內在的需求得到滿足。在美術活動中,學生真正成為學習的主體、發(fā)展的主體和創(chuàng)造的主體。在教師指導下,學生進行主動的富有個性的學習。
五、總結
關鍵詞:中學;美術教育
中圖分類號:J2 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2014)05-0226-01
一、中學美術教育目的
我國的藝術教育,包括美術教育是要求全面推進的素質教育為目標的,不僅僅要求培養(yǎng)學生學習基本知識和基礎技能,還要注重培養(yǎng)中國傳統(tǒng)的愛國主義精神,著重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神,以及求知欲望,得以促進學生全面的發(fā)展。
中學美術教育的目的是以審美教育為核心,旨在培養(yǎng)學生健康的審美觀念和審美能力,以美輔德,陶冶高尚情操,傳授美術的基礎知識與基本技能技巧的同時,發(fā)展學生的全面思維能力及其創(chuàng)造力。
二、中學美術教育的重要意義以及其價值
中學時期是學生心理與生理加速成長的階段,在這一階段要有良好的完善的教育的實施才能夠在中學美術教育中取得更好的成果。所以,在中學生進行的素質教育中,中學美術教育是能夠起到很好的引導性的一門課程。主要體現在兩個方面:一是能夠培養(yǎng)學生的綜合素質,美術是作為一門藝術課程出現在素質教育中,它不僅培養(yǎng)學生的動手和繪畫的能力,同時也能夠塑造學生對于生活中美的感受和感知,對藝術作品的審美及鑒賞能力;二是能夠培養(yǎng)學生健康的心理素質:美術有利于培養(yǎng)學生對于生活的認知,培養(yǎng)學生感受人性和世界的美好,有利于學生人生觀價值觀的培養(yǎng)。美術包含了個人的情感和理性、腦力和體力的結合,它對于提高學生個人素質的發(fā)展具有很好的推進作用。
三、當前中學美術教育存在的弊端以及其缺陷
我國的美術教育在具體的實施過程中沒有很好的體現美術教育的核心價值。“培養(yǎng)繪畫能力為目的”的教育方法,不能夠從根本上表述事物的本質特征,由于在教學過程中的單一化,概念化的弊端導致了美術教育的條理化,影響了對事物的本質的理解,以及基本理念的相對落后。
在平時的美術教學中,教師只是注重培養(yǎng)學生繪畫方面的基本技能的訓練,這樣便致使學生沒有真正的領悟到美術的含義,沒有達到真正的教學目的。作為當代美術教育人不僅要具備較高的藝術素養(yǎng)和過硬的繪畫技巧,還應該著重的了解藝術的動向,培養(yǎng)學生對事物的感知能力,教育出具有自身獨特個性的人才。
四、中學美術教育的師資狀況以及其缺陷
教育的重要因素便是師資的情況,中學美術教育的師資情況有些混亂,它主要體現在兩個方面。第一,地區(qū)的差異有著重要的影響。在發(fā)達城市中,雄厚的專業(yè)資本是落后城市不能夠比擬和達到的。第二,地區(qū)的差異造成了信息化的減少。在發(fā)達城市中有很多的學術交流活動,而在落后城市中,很少有一些交流活動,差距便會越來越大。
師資是中學美術教育教學質量的根本決定性因素和直接性因素?,F今,縣鄉(xiāng)的美術教師存在這樣的問題:教師數量少、教師資質偏差、資金的缺乏。這些因素致使美術教育不能得到最好的發(fā)揮。
五、學生的狀況
教育的對象和核心是學生,這是能夠直接反映教師的教學成果的對象。首先,青少年對學習美術的潛意識很強,起初的興趣也非常濃厚,但之后由于種種因素,致使對美術的學習意識、進取心和意志力薄弱,很難堅持到最后。其次,一部分學生學習態(tài)度不明確,對自己要求過于松懈,文化課成績不夠好,所以選擇了學習美術專業(yè),以便能夠成功跨越高考這一大關。所以,在學習專業(yè)課時有時會投機取巧,基礎不扎實,便很難得到提高,難以達到教育的最終目的。最后,現今的學生也有著自己的缺點,社會環(huán)境造成了一些學生學習倦怠,缺乏吃苦耐勞的精神。
六、完善教學觀念、方法和轉變教學模式
首先,轉變教育觀念是推進提升學生素質最基本最有效也是最難的環(huán)節(jié),需要漫長的過程,現在最重要的任務就是總結過去的不足,找準方向,努力貫徹國家教育的方針以及政策,逐步改變教育觀念,培養(yǎng)高素質高水準的全面型人才。其次,全面改進教學手段。因為受到我國傳統(tǒng)教育思想的影響,教育過程中臨摹和記憶是最常用的方法,缺乏對自我表現價值的體現,注重結果,忽視過程,所以要進行美術教育的改革,根本就是讓學生主動學習和領悟,不是以前老師讓做什么學生做什么,而是以學生想要做的為主要前提,老師適度的引導,以達到更好的挖掘學生的潛力。最后,正確的認識美術教育在素質教育中的價值。正確意識到美術教育在對學生能力培養(yǎng)和現實生活中的價值,提高美術教育在教育以及社會中的地位。要達到這個目的,就要意識到美術教育與能夠有效的提高中學生的藝術素養(yǎng),極大的提高學生的想象力和創(chuàng)新意識,能夠有效地感知世界的豐富多彩,感受人性的善與惡。也能有效的培養(yǎng)中學生的實踐和動手的能力,有益于同學間的友誼,同時促進了同學之間以及學生和老師之間的情感和默契,這樣便會更好的有助于學生的學習生活。中學美術教育是中學生全面發(fā)展的需要,讓學生學習生活充滿樂趣,符合學生心理,培養(yǎng)學生健康的審美觀念,以美術教育知道人生價值觀和世界觀,使得學生在美術教育過程中德、智、體、美、勞的全面發(fā)展。
七、師資隊伍的建設
首先,引導學生對于美術的興趣以及積極性。學生從開始接觸和學習美術都是充滿好奇和欣喜的,老師要正確的引導,由淺及深,逐漸培養(yǎng)學生對于美術的興趣,保持對于美術的旺盛經歷和求知欲、探索欲。其次,豐富美術課堂教學手段以確保培養(yǎng)出個性的優(yōu)秀學生。隨著時展,教育體制的不斷完善,美術老師不僅要做好平時的常規(guī)教學,更要多學習和了解一些先進的教學方法和理念,要善于發(fā)現學生的興趣,發(fā)現其每個人的自身特點,確保培養(yǎng)出個性的高水準的全面發(fā)展的優(yōu)秀學生。最后,教師需要在教學過程中總結經驗,自我認識批評與教學反思是必不可少的。在中學教育教學中,善于發(fā)現問題很重要,美術課堂是老師與學生的互動,要善于發(fā)現每個學生的特點,與學生產生一種心靈的默契。
八、學生自身的培養(yǎng)
中學生處于生理和心理的快速成長時期,也是人生過程中重要的階段,在此時期,不僅需要老師的指導幫助,還需要中學生自己對自身的嚴格要求。中學生應該從生活和學習的小事做起,培養(yǎng)自己的進取心和意志力,挖掘自己的興趣以及優(yōu)勢,明確學習美術的意義,發(fā)揚求知精神和吃苦耐勞的傳統(tǒng)美德。
隨著教育體系的不斷探索與完善,教育體制與以前相比有了很大的提高,但由于早前對美術教育的認識存在不足,發(fā)展起步也比較晚,所以現今我國的美術教育還處在一個比較落后的地步,只有理解美術教育的真正內涵,確立它在教育中的重要地位,確立美術教育之于教育的真正價值,才能更好的完善和發(fā)揮美術教育的優(yōu)勢,爭取充分的發(fā)揮美術教育的作用。
為了實現教育的最終目標,就要做到有意識的轉變美術教育的理念,在現今大力倡導素質教育的前提下,加快美術教育的輔助實施進程,完善教育觀念,擴大教學范疇,提高教育水平,真正做到以學生為核心的教育教學,使美術成為各顯其能、發(fā)揮重要作用的素質教育。
參考文獻:
[1]潘勇.對當前中學美術教育的幾點思考.阜陽師范學院學報(社會科學版),2005.
【關鍵詞】 高職教育;美術教學;現狀問題;對策研究
當前社會經濟發(fā)展形勢以及人才需求的多元化,推動了高職學校教育的快速發(fā)展。素質教育政策和新課程改革理念的實施,為高職學校美術教育教學注入了生機活力,但相對于教學職能和教學方向的不同側重點來說,當前高職學校美術教育觀念仍存在著一定的迥異性。受學校經濟能力或師資力量等諸多因素的制約,很多地方高職學校的美術教學還存在一定的差距,新形勢下,針對很多高職學校美術課堂教育的影響因素進行分析并探究其應對策略,尤為必要。
1 當前高職學校美術教育的觀念迥異性
學校,是學生接受教育的主要場所,由于高職學校教學職能主要以面向社會培養(yǎng)職業(yè)人才為主,很多學校對于美術課堂教學的重視程度不夠,由于教學資金的緊張,關于美術教學資源建設得不到保障,美術學科教育的實際落實程度不到位,致使很多高職學校的美術教學流于形式。
教師,是實施教育教學的重要介質,新課程下的美術教學需要通過專業(yè)教師的引導及落實。很多高職學校由于師資力量的配置不均衡,受教學理念和學校教學設施等客觀條件因素的制約,很多美術老師在美術課堂教學時,不同程度的存在著教學方法的弊端和問題,美術教育不能充分發(fā)揮實際效果。
家長,是影響學生學習態(tài)度的重要因素,受當前社會客觀現象影響,望子成龍的急切心理促使學生家長片面希望學生通過文化課以及專業(yè)技能學習來適應社會現實環(huán)境,對于高職美術教育培養(yǎng)學生全面發(fā)展所具有的重要推動作用認識不到位,阻滯了學生美術學習的進一步發(fā)展。
學生,是教育的對象及學習活動的載體,由于長期受社會、家庭和學校等各領域應試教育傳統(tǒng)教學思想的影響,很多學生的學習思想也存在偏失現象,對于美術知識的課堂學習熟視無睹,上課注意力不集中,紀律松散,忽略情感態(tài)度、價值觀念及實踐創(chuàng)新能力的學習。
2 當前高職美術教學觀念落差的成因分析
當前社會形勢下,導致高職學校美術教學觀念出現差異性的原因主要體現在以下幾個方面:
2.1 美術教育觀念的滯后:很多學校的社會認識程度,學校教育主導觀念,家長成才意識等都是形成高職美術教學的重要滯固因素。由于長期受應試教育傳統(tǒng)教學模式的影響,社會、家庭和學校等各領域忽視了美術等其它藝術學科的探索,忽略了培養(yǎng)學生全面發(fā)展的實踐創(chuàng)新能力以及正確的審美價值觀習慣養(yǎng)成教育。
2.2 教學環(huán)境條件的制約:由于經濟發(fā)展的相對滯后和不均衡現象,導致很多高職學校的教學資金嚴重缺失,很多學校美術師資專業(yè)隊伍力量嚴重不足,缺少美術教學的先進教學理念,更沒有及時開展美術學科的教研探索,美術教學資源設施尤其是在信息時代下的多媒體教學手段相對缺乏,在很大程度上制約了高職美術教育教學的發(fā)展。
2.3 教學評價機制的弱化:很多高職學校缺少對于藝術教學的激勵性評價機制措施,造成教師美術教育的積極性淡化,導致美術教學形式單一,影響學生個性與能力的培養(yǎng),忽視學生想象思維、創(chuàng)造表現等能力的表現,壓抑了學生的學習興趣與積極主動性,長此以往造成迷惑厭學情緒。
3 解決當前高職學校美術課堂教學問題的應對策略
新課程理念下,探索美術課堂教學策略,培養(yǎng)學生創(chuàng)新實踐能力,成為當前高職學校美術教學理論研究的重要內容:
3.1 深化美術教學理念,轉變美術學習意識:傳統(tǒng)的應試教育和成才觀念,是當前高職學校美術教學束縛的重要思想弊端,當前高職教育形勢下,不論是學校,教師,還是學生及家長,都要深刻認識與理解素質教育的重要性,要正確轉變高職學生進行美術知識學習的態(tài)度觀念,培養(yǎng)學生審美造型能力及實踐創(chuàng)新素質,提高學生的美術學習意識和興趣。
3.2 拓展美術教學資源,創(chuàng)新課堂教學模式:當前新課改形勢下,美術教學,要堅持實踐創(chuàng)新的原則,深化新課改理念,探索有效地教學策略,靈活教學方法,實現美術教學質量的提升。
3.2.1 創(chuàng)設教學情境,激發(fā)學生學習興趣:美術教學過程中,教師要根據教學內容,教學目標,結合學生美術學習的能力素質,基于美術教學動機,創(chuàng)設生動有趣的教學情境,吸引學生的注意力,激發(fā)學生的學習積極性和主動性,提升學生學習探究興趣。
3.2.2 優(yōu)化教學過程,開放學習空間環(huán)境:課堂環(huán)境是學生學習交流的重要影響要素。新課程改革理念下,美術課堂教學要堅持平等民主原則,轉變師生角色關系,教師以參與者和引導者的身份進行與學生互動交流。教學中立足于實際需要,開放課堂教學環(huán)境,讓學生能夠在自由輕松的環(huán)境中思考分析、交流探究,發(fā)揮創(chuàng)新思維能力。
3.2.3 創(chuàng)新教學模式,提高美術教學效果:美術教學模式的靈活性運用,是發(fā)掘學生審美意識和創(chuàng)造潛能的重要策略。教師根據美術學科特點,結合學生身心發(fā)展規(guī)律及興趣,創(chuàng)新和實踐不同的教學模式,采用啟發(fā)式教學、問題研究、交流體驗、演示教學等多種教學方法,特別是借助多媒體教學手段,引導學生在探究體驗過程中優(yōu)化教學效果。
4 優(yōu)化教學評價機制,注重地方資源開發(fā)
教學評價是對學校、教師、學生在教學活動過程中成果的認可和定位,是對教學活動和經驗進行反思與總結的保障手段。新形勢下,高職學校應根據實際需求制定科學合理的美術教學評價機制,完善相關教學激勵措施,優(yōu)化和提升美術基礎設備的質量。
結束語
總之,新課程改革形勢下,作為當前高職學校教育的重要課程,美術課堂教學應該注重教學方法的創(chuàng)新應用為手段,在教學過程中以激發(fā)學生學習興趣為前提,注重培養(yǎng)學生正確的審美意識和觀念,提高學生的觀察思考、探究分析、創(chuàng)新實踐能力為重點,提升高職美術教學質量和水平。
參考文獻
[1] 王棟《高職美術教學探討》浙江交通職業(yè)技術學院院報 2001
關鍵詞:美術教學;幼兒教育
客觀地反思、分析,我們發(fā)現以往的幼兒園美術教學存在著一定誤區(qū),單一美術教學活動不能適應當今這個多元化社會,更不能適應幼兒園發(fā)展需要。
一、研究的意義
1.幼兒美術教學現狀分析和發(fā)展的需要。在長期的教學實踐中,我們發(fā)現,以往美術教學往往過于強調以學科為中心,而忽視了與其他活動之間的整合;過于強調知識與技能,而忽視了幼兒在活動過程中自由創(chuàng)造、個性化的探索與嘗試;過與強調灌輸和傳授,而忽視了創(chuàng)作過程中幼兒感受美、表現美的情感體驗,忽視了幼兒體驗自由表達和創(chuàng)造的快樂。目前我園使用的教材是江蘇少年兒童出版社的《幼兒園綜合活動課程》,其中的美術教育是滲透在主題活動中、隨著主題的開展而進行的。在實際操作過程中我們也發(fā)現,課程中的美術教育缺乏內在聯系,技能與幼兒的表達相互脫離,美術活動內容、組織形式、表現方式比較單一。
.幼兒發(fā)展的需要。美術是幼兒把握世界、表達思想的一種方式,他們可以通過美術把自己的想法、愿望變成可視的作品表達出來?!岸嘣佬g教學”的理念,將探索多元的教學內容、教學策略和教學評價,引導孩子在畫畫、做做、玩玩中提高學習美術的興趣和積極性,鼓勵孩子大膽運用各種材料和美術表現形式創(chuàng)造和表現新的、美的藝術形象,在創(chuàng)造美和表現美的過程中獲得美的情感體驗以及成功感和滿足感。
3.教師特長發(fā)揮及專業(yè)發(fā)展的需要。美術教學根本的價值在于激發(fā)幼兒感受美、表現美的情趣,使幼兒體驗到自由表達和創(chuàng)造的快樂。作為教育的實施者――我園的教師中,有著一大批對美術教育鐘情的工作者,她們美術素養(yǎng)比較高,擁有先進的美術教育理念,有扎實的美術教育功底,有創(chuàng)新的美術教育方法,同時樂于在美術領域中開辟一方屬于自己的特色天空。正是基于這樣的價值和優(yōu)勢的雙重考慮,我們選擇了“多元化園本美術教學”這一研究內容,在多元化美術教學方面進行初步的探索,并和我們的園本特色有機結合起來。同時,開展課題研究是促進教師專業(yè)成長與發(fā)展的重要模式,我們深切地感受到讓教師融于課題研究之中,親自去體驗,從不同角度、不同途徑,以新的視野去進行較深入的實踐研究,才能在研究中發(fā)現問題、解決問題,增進反省與探究教學實踐的能力,縮減研究與實踐之間的差距,促進我們教師群體的共同進步。
4.促進幼兒園特色建設的需要。幼兒園創(chuàng)建辦園特色,能使幼兒發(fā)展有目標、幼兒園發(fā)展有方向、教育教學有主題、教師成長有平臺。為此,我園將在切合幼兒年齡特點、結合幼兒生活經驗的前提下,有系統(tǒng)地進行多元化美術教學。在《幼兒園綜合活動課程》外補充相關的美術教學內容,力求美術技能層層遞進、美術教育方法多樣、美術教育形式游戲化、美術教育內容生活化,使之更適合幼兒的學習。在進一步提高幼兒感受美、表現美、創(chuàng)造美的意識和能力,培養(yǎng)幼兒藝術素養(yǎng)的同時,促進幼兒素質全面的提高。同時,通過這一系列的研究、探索,優(yōu)化美術教學的資源,構建富有特色的園本課程,進一步形成我園的文化特色。
二、核心概念及其界定
1.幼兒園美術教學:是指教育者遵循幼兒教育的總體要求,根據幼兒身心發(fā)展的特點和規(guī)律,有目的、有計劃地選擇內容和組織形式實施美術教育的過程。美術教學是幼兒園教育不可缺少的組成部分。
2.多元化美術教學:是指在開展美術教學活動時,以多元化的教育思想為指導,在一種開放的教育觀念下,選擇多元化的教學內容,運用多元化的教學策略和教學評價,開展多元化的美術教學活動。
3.多元化園本美術教學:在本課題研究中,主要是在多元美術教學實踐的開展中,建設較為明顯的幼兒園美術特色,并在此基礎上,形成一套較為完整的園本美術教學課程。
三、研究目標
1.幼兒方面。在富有園本特色的多元美術教學中,培養(yǎng)幼兒對周圍美好事物的興趣,開拓幼兒的視野,發(fā)展幼兒的想象力,激發(fā)幼兒感受美、欣賞美的情趣,提升幼兒的美術技能和審美能力,引導幼兒體驗自由表達、表現和創(chuàng)造的快樂,身心得到健康、和諧的發(fā)展。2.教師方面。通過對多元美術教學的實踐嘗試,積淀自身的文化底蘊和藝術修養(yǎng),總結出一套提升幼兒審美觀點、形成幼兒審美態(tài)度、增進幼兒審美情趣、培養(yǎng)幼兒審美習慣的策略、方法、途徑。3.幼兒園方面。通過研究,優(yōu)化資源,初步形成幼兒園美術特色和課程文化。
四、研究內容及方法
研究的內容大致為:多元美術教學內容的研究,多元美術教學策略的研究、多元美術教學評價的研究、園本特色教學課程的研究。課題研究將采取行動研究法、文獻資料法、調查研究法、經驗總結法等方法開展研究。研究的策略主要有:
1.制定切實可行的研究方案,組織課題組員學習方案,領會研究方案的基本精神,以研究方案作為研究的理論指導和行動指南。
2.加強對課題組員的培訓,提高課題人員的理論修養(yǎng)和業(yè)務能力,保證課題研究的高質量。
3.加強對研究過程的監(jiān)控。教育教學實驗的過程受到多種變因影響,控制過程是課題研究的靈魂,是增強研究信度的重要手段,根據研究的反饋調整研究方案。
一、中學美術教育現狀
美術教學為教師借助美術手段,引導學生逐步構成對美術學科的整體認識,并鍛煉形成綜合創(chuàng)造技能的社會化行為過程。目前,中學持續(xù)地注重開展素質教育,該背景下,中學美術教育在教學框架的整體構成中受到了更為廣泛的重視。較多學校在逐步普及美術教學的基礎上,積極組織各類豐富生動的美術實踐活動課程。我國各區(qū)域美術教育也熱情積極的進行投入,如板報制作、紙版畫設計、美術繪畫以及書法創(chuàng)作競技等。定期舉辦大型賽事,促進交流,各個不同層面均良好地推動了中學美術教育的科學發(fā)展與教學水平的優(yōu)化提升。中學美術教育當前正經歷著如火如荼的課程改革。我國美術教學發(fā)展起步相對較晚,然而身為素質教育的核心內容之一,中學美術教育在市場經濟飛速發(fā)展、科技不斷更新的當今更加重要。素質教育逐步變成學校教育管理中極為經典的理念,同時不容忽視的是,中學美術教育狀況仍舊不能樂觀,探究成因,主要在于中學美術教育目標定位不夠精準。
一些學校針對中學美術教育在主觀層面認識存在欠缺?;谏龑W等較多層面的壓力影響,令美術教育無法引起廣大社會、各個學校、家庭以及學生的充分重視。目前素質教育環(huán)境下,不論社會或是學校仍舊將應試教育視為首選。同考試關聯不多的美術課程,則被較多人看做是雞肋,食之無味。還有一些中學將美術教育集中在鍛煉少數想要參加高考的美術特長生群體中,表面上為美術教育,實則為應試培訓,令較多美術教學變?yōu)榱伺阋r以及擺設,一些學校甚至并不設置美術課程,或將其作為點綴內容,認為可有可無,存在著被他類文化課程兼并或覆蓋的危機。中學美術教育始終欠缺應有的地位,無法受到重視,更無法體現其內涵價值。
另外,中學美術教育還呈現出欠缺專業(yè)師資力量以及基礎教材的問題。一些中學雖設置美術課程,卻缺乏專業(yè)教師,較多課程由非專業(yè)教師代替。倘若遇到考試等狀況,通常美術課程需要為考試讓路,無法構成較為完整系統(tǒng)的中學美術教學系統(tǒng)?;诮洕?、就業(yè)以及環(huán)境等多層面因素,該類問題在農村地區(qū)更具代表性。農村缺乏美術專業(yè)教師,無法符合中學美術教育既定需要。一些中學雖設置美術課程,并配備了專業(yè)教師,卻無法重視美術學科。教材與教育設施較為欠缺,令美術課程如同虛設。扭曲了中學美術素質教育的本來意義,令其單純地作為一類升學教育存在,無法發(fā)揮學科凈化心靈、升華精神境界,培養(yǎng)學生自主發(fā)掘美、賞析美、開創(chuàng)美的綜合優(yōu)勢。為此,我們只有針對中學美術教育狀況,制定科學有效的應對策略,方能提升教學水平,凸顯素質教育的內涵價值。
二、中學美術教育策略
1. 深入明確中學美術教育重要性與普遍性。美術課程為中學基礎文化課程,可對中學生展開良好的審美教育,因此其占據了重要地位,具有無法取代的教育功能。為此,中學應進一步深入明確美術教育的重要性與普遍性。通過美術教育提升教學質量、陶冶學生情操,鍛煉其形成良好的思維能力。在確保開設美術課程的基礎上,應深入貫徹素質教育理念,重塑美術教育地位,開展普及性、熏陶性基礎教學,令學生形成優(yōu)秀的思想品德,推進智力發(fā)展,掌握一定的美術技能。
2. 實現整體化教育。新課改確定的教學目標需要整體化教育推進方能實現。為此應有效的突破不同學科壁壘,改善德智體美互相分離以及借助單獨學科開展的傳統(tǒng)方式,顯現出各類基礎課程學科的特征個性,進而推進學科教育的良好融合滲透。再者,應良好的進行中學美術教育課程系統(tǒng)的重構。應推進美術技巧訓練學習有效的向著培養(yǎng)人文素養(yǎng)方向轉化,選擇內容廣泛分布與形式充滿個性化的美術教育教學手段??山M織作品欣賞、畫法對比、專項探討、藝術觀摩等實踐活動。同時應做好師資隊伍管理建設。應全面激發(fā)美術教師在升華教育質量階段中的核心作用。通過美術教師隊伍組成分析、狀況研究、特點總結,做好團隊建設。應設立契合藝術教育管理特征的教師隊伍考核管理標準,創(chuàng)建一支內涵深厚、為人師表、德藝具備、甘于奉獻的中學美術教學師資隊伍。
3. 體現課程自主化,引入生活化美術教育。中學美術教育應做好課程建設,定期審視并進行效果優(yōu)化,完善課程系統(tǒng),令教育目標內涵價值有效的轉變成課程內容以及具體的教學任務。令美術課程發(fā)展改革同設置安排始終契合藝術教育的現實規(guī)律以及學生建設發(fā)展需要。為此應體現課程自主化,彰顯特色,實現現代教育與傳統(tǒng)方式的良好集成、繪畫內容以及形式的有效融合。通過教學內容的編排組合、方式的創(chuàng)新優(yōu)選、吸收藝術信息以及有效傳播,實現融會貫通,優(yōu)化教育管理效果。
1.高校美術教育與民間美術
隨著我國民族美術教育事業(yè)的快速發(fā)展,我國逐漸興辦了一些中國本土的美術學院。這些美術院校將傳統(tǒng)民間美術作為重要內容納入到教育教學當中,強調對學生傳統(tǒng)藝術精神的培養(yǎng),孕育出了一代又一代優(yōu)秀的美術人才??梢哉f,沒有民間文化的融入,我國美術教育就失去了本來面貌,內涵價值將無從談起。因此,在當代美術教育中,我們有必要借鑒這種模式,將民間美術合理規(guī)劃到高等美術教育體系中來,將高校作為民間美術傳承的主陣地,將民間美術作為提升新型美術人才競爭力的砝碼,二者相互促進,互為補充。這樣,民間美術能夠借助高校的人才與資源優(yōu)勢擁有繼續(xù)向前發(fā)展的寶貴機會,高校美術教育則因為民間美術的加入而更具有生機與活力,二者將聯合起來共同提升我國美術教育的水平。
2.民間美術在高校美術教育中的融合現狀
近年來,我國各地區(qū)各院校的美術專業(yè)均根據自身實際情況與學生特點開設了一些有關民間美術內容的課程并編寫了涉及民間美術知識的教材,但遺憾的是,這些策略收效甚微。究其原因主要是兩方面造成的:一是,高校美術專業(yè)中民間美術所占的課時相對較少,教材中所占的篇幅也多為選修課程,學生無法全面、細致了解到民間美術的精髓。二是,由于民間美術并非美術專業(yè)基礎課與專業(yè)課大綱內容,學校對于其重視度不足,授課、講解、評價均處于一種“應付”的層面,民間美術在高校美術教育中的價值得不到有效發(fā)揮。通過總結分析,筆者認為導致這種現象的根本原因在于我國美術教育體系常年以西方美術體系為準繩,對西方素描、油畫、水彩畫、水粉畫等課程過于重視,擠占了民間美術的發(fā)展空間。加之人們觀念當中普遍認為西方藝術是“陽春白雪”,而民間美術是“下里巴人”,對于民間美術缺乏“好感”,亦缺乏深層次的認知,更缺乏對于民間美術的研究、開發(fā)和運用,長此以往,更弱化了民間美術在社會及教育領域的地位。
3.民間美術在高校美術教育中的作用
每個民族都有自己獨特的傳統(tǒng)文化藝術,民間美術作為匯集我國歷代民眾智慧的結晶,對于現代中國藝術的發(fā)展具有重要的參照價值和現實意義。作為最古老和最原始的藝術文化形態(tài),民間美術的傳承一旦根源斷裂,勢必會造成美術教育的挫敗。鑒于此,高校有必要對其價值與作用形成深刻認識,以便更好地將其融入到美術教學當中。
(1)民間美術作為高校美術教育資源的補充,可用來豐富課堂教學內容
現代教育理念提出,良好的教育模式要在順應時代的基礎教育改革之下充分發(fā)掘已有的教育資源,以此豐富教學的形式與內容。民間美術作為我國民間傳統(tǒng)文化藝術的表現形式之一,具有深厚的內涵,將其作為高校美術教育的教學資源非常合適。高校可將民間美術作為專業(yè)基礎課或技能課的有益補充,在授課時講解與課程內容相關的民間美術知識,如在高校美術教育課堂中貫穿刺繡、蠟染、剪紙、皮影、雕刻等民間美術知識,以此活躍課堂氣氛,調動學生學習美術的興趣。亦可將民間美術作為一門必修課開展,系統(tǒng)介紹我國民間美術的發(fā)展史、表現形式及其在現代藝術中的存在形式與融合方式等,讓學生對民間美術有全面、細致、深入的了解。還可以在校園內開展以民間美術為主題的活動,如在各種民俗節(jié)日來臨之際組織學生參與民俗活動,在民族文化節(jié)日中講解、滲透民間美術知識,使學生在潛移默化中體會到其深厚的文化內涵。通過民間美術在教學活動與課堂內容中的融入,能夠為高校美術教育增添一份活力,有利于學生日后興趣的培養(yǎng)以及民族創(chuàng)新能力的提升。
(2)民間美術有助于培養(yǎng)高校美術專業(yè)學生的創(chuàng)造性思維與審美觀念
我國民間美術歷史悠久、源遠流長,雖然創(chuàng)造民間美術的歷朝歷代人民生活水平遠不如今天,但人們卻憑借豐富的精神生活為我們留下了許許多多令人驚嘆的藝術瑰寶。可以說,民間美術的藝術理念涉及人們日常生活的方方面面,不僅是以往歷史文化、社會的集中反映,更是傳統(tǒng)思維與審美觀念的絕佳體現。意識到了這一點的現代藝術家們紛紛挖掘本土藝術或是原始藝術中的精華,從中汲取創(chuàng)作靈感,如畢加索在游歷非洲后,從當地黑人原始藝術中找到靈感,創(chuàng)造了夸張而前衛(wèi)的“立體派”繪畫。我國民間美術作為蘊藉了千百年的藝術,其無論是在表現形式上,還是在繪畫觀念與創(chuàng)作理念上都能給高校美術教育帶來巨大的啟發(fā)與借鑒。在高校美術教育中融入民間美術,能夠幫助學生將中國美術史貫穿起來,有益于他們建立全面、系統(tǒng)的知識結構。在認知更為全面的情況下,學生的創(chuàng)作空間就更加廣闊,可選素材就更多,這也就從一個側面促進了他們突破固定思維的約束,更為大膽地展開創(chuàng)新型繪畫創(chuàng)作。
(3)民間美術可以提升高校人文教育的總體水平
民間美術歸根結底是人的文化,其產生與發(fā)展是我國歷代人民共同參與的結果。在高校美術教育中開展民族美術相關課程或引入相關內容,有助于優(yōu)化高校美術專業(yè)學生的人文知識結構,提升高校人文教育的整體水平。具體來講,民間美術在高校人文教育方面的作用主要表現為兩方面:一是,民間美術可以拓寬學生的藝術視野,有助于大學生樹立正確的美術觀念。學生在對民間美術的學習與整理中能夠親近本土文化,感受其中強烈的民俗氣息,體會到傳統(tǒng)藝術的魅力,從而在今后的創(chuàng)作實踐中平衡好不同文化背景下藝術的關系。二是,民間美術能夠輔助學校德育教育,幫助學生建立正確的價值觀。民間美術中的道德觀念、生活態(tài)度中崇尚寬容、人際和諧等內容時至今日都能成為社會奉行的價值典范,將其作為高校美術教育中人文素養(yǎng)教育的重要內容,能夠有效充實高校美術教育教學中的人文資源,推動高校德育事業(yè)發(fā)展。
結語