舞蹈藝術(shù)論文精選(九篇)

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第1篇：舞蹈藝術(shù)論文范文

演員在舞劇舞臺的表演不需要語言表述，也不用歌聲表演，主要形式就是形體的體現(xiàn)，從而實(shí)現(xiàn)對矛盾沖突的展現(xiàn)。一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈演員，通過準(zhǔn)確的舞姿、優(yōu)美的音樂以及高難度的技巧展現(xiàn)人物的特點(diǎn)，表達(dá)他們的感情，用舞蹈的完成故事的闡述。

二、舞劇是以舞蹈為手法的戲劇種類

舞劇具有戲劇的因素。在舞蹈的表現(xiàn)下，舞劇實(shí)現(xiàn)對人物的塑造、性格的刻畫、情感的表達(dá)以及整個(gè)故事情節(jié)的向前推動(dòng)。也就是說，用舞蹈逐步完成故事的發(fā)展，在舞臺上為觀眾呈現(xiàn)一部完整的、引人入勝的舞蹈性喜劇。

三、舞蹈實(shí)現(xiàn)了舞劇作者對生活的高度概括

對經(jīng)典舞劇的對比，使我們深深體會(huì)到：一個(gè)完美的舞蹈作品是編導(dǎo)對生活和藝術(shù)的高度提煉和總結(jié)。在舞蹈這種藝術(shù)手法的協(xié)助下，實(shí)現(xiàn)了對情感和思想的藝術(shù)表達(dá)。任何舞劇的完成過程中，一些情節(jié)的設(shè)置、舞蹈語言的表達(dá)都受到整個(gè)作品的中心思想限制的。只有思想先進(jìn)、與時(shí)俱進(jìn)、深度廣的作品才能引起觀眾的感情共鳴，振奮人心。只有先確立主旨，才能完成完整成的藝術(shù)構(gòu)思，展現(xiàn)特色性，更加有利于作品的完美。

四、不斷創(chuàng)新舞蹈語匯

從舞蹈制作的角度分析，要重視對新的舞蹈語匯的開發(fā)和創(chuàng)新。舞蹈語匯和創(chuàng)作思想成正比。舞蹈語匯越豐富，創(chuàng)作思想就越加廣闊。經(jīng)典舞劇正是融合了眾多的舞蹈基礎(chǔ)素材和舞蹈語言，給其以鮮活的生命力，促使它們不斷取得成功，光彩奪目。舞劇通過舞蹈生動(dòng)、激情飽滿的傳達(dá)，展現(xiàn)了生活、傳統(tǒng)藝術(shù)以及民間藝術(shù)形式有機(jī)統(tǒng)一。脫離時(shí)代、一成不變的傳統(tǒng)舞蹈形式缺少了對新時(shí)期、新形勢的體現(xiàn)。為此，必須培養(yǎng)創(chuàng)新思維，推陳出新，吸取精華，舍棄糟粕。

五、舞劇中舞蹈動(dòng)作的設(shè)計(jì)體現(xiàn)了人物的性格

特點(diǎn)根據(jù)舞蹈的動(dòng)作設(shè)計(jì)要求，每個(gè)舞蹈人物都要具有顯著的性格特點(diǎn)。在此基礎(chǔ)上，再進(jìn)行動(dòng)作的設(shè)計(jì)，實(shí)現(xiàn)人物情感變化的表達(dá)，將人物的心理和感情世界描述得淋漓盡致。任何舞蹈的形式，如集體舞、雙人舞、單人舞，都有彰顯人物的思想行為和具體的行動(dòng)。主題鮮明、舞蹈動(dòng)作個(gè)性十足，人物才能飽滿，給人以真實(shí)、親近的感覺。在進(jìn)行舞蹈具體設(shè)計(jì)的時(shí)候，要注重細(xì)節(jié)，于細(xì)微處見情感，細(xì)致入微地展現(xiàn)人物之間的矛盾和關(guān)系，促使作品能夠具備畫龍點(diǎn)睛的藝術(shù)效果。細(xì)節(jié)的選擇要以生活為基礎(chǔ)，防止出現(xiàn)脫離生活、虛假的細(xì)節(jié)，亦或是繁瑣的表達(dá)。要以舞蹈美學(xué)思想為指導(dǎo)，選取生活中典型的、有代表性的、特點(diǎn)鮮明的內(nèi)容，結(jié)合舞蹈本身的夸張和提煉，實(shí)施再加工，發(fā)揮舞蹈細(xì)節(jié)對人物塑造和故事主題的服務(wù)作用。

六、舞劇舞蹈動(dòng)作語言的發(fā)展與舞蹈創(chuàng)作思想不可分割

不管是敘事性的舞蹈動(dòng)作語言還是表現(xiàn)方式的動(dòng)作語言，都具備一個(gè)共同的特征，即“有”與“無”的辯證關(guān)系。也就是說，舞蹈語言的產(chǎn)生、發(fā)展與不同種類的舞蹈創(chuàng)作理念產(chǎn)生密不可分。

七、結(jié)語

第2篇：舞蹈藝術(shù)論文范文

“非遺”舞蹈藝術(shù)課程的設(shè)置，應(yīng)以提升學(xué)生人文素質(zhì)和審美情趣為目的，以“育人”為本，將“普及型”教育觀念貫徹于教學(xué)始終，旨在保護(hù)民族經(jīng)典文化，傳承優(yōu)秀人文精神。高校開設(shè)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)舞蹈類藝術(shù)課程其總目標(biāo)是：通過相關(guān)理論與實(shí)踐學(xué)習(xí)，特別是對于本省“非遺”舞蹈的深入接觸，樹立保護(hù)和傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的意識，了解“非遺”舞蹈的精神內(nèi)涵和人文思想，激發(fā)對于學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化的熱情，培養(yǎng)創(chuàng)新意識，提升審美情趣。

二．以經(jīng)典的作品為教學(xué)內(nèi)容

目前，入選國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的民間舞蹈共計(jì)111項(xiàng)。根據(jù)舞蹈類型教學(xué)內(nèi)容可分為兩個(gè)階段：第一階段著重選取例如《京西大鼓》、《土家族擺手舞》、《花鼓燈》等具有典型地方文化特征和民族審美傳統(tǒng)的，并被現(xiàn)代人廣泛熟知，能夠代表國家形象的經(jīng)典之作；第二階段的學(xué)習(xí)重點(diǎn)是以本地區(qū)具有代表性，歷史價(jià)值和存活價(jià)值較高的省級或?qū)嶋H“非遺”舞蹈作品為主。例如江蘇省高?？蛇x取例如《東壩大馬燈》、《跳馬伕》、《睢寧落子舞》和《麻雀蹦》等作品，作為具有地方特色的民間舞蹈選為教學(xué)內(nèi)容。

三．以多樣化呈現(xiàn)為教學(xué)形式

1.講授與欣賞結(jié)合講授法是教師通過語言系統(tǒng)連貫的向?qū)W生傳授課程相關(guān)知識、思想理念，并促進(jìn)他們的智能與品德發(fā)展的方法。4由于語言是傳遞經(jīng)驗(yàn)和交流思想的主要工具，故講授法是“非遺”舞蹈課程教學(xué)的主要方法，運(yùn)用其他方法，都需要配合一定的講授?！胺沁z”舞蹈課程所講授的內(nèi)容與現(xiàn)代生活距離較遠(yuǎn)，對于年青一代來說尤為陌生，因此在教學(xué)過程中應(yīng)該注意運(yùn)用多媒體教學(xué)手段，將圖、音、像、文結(jié)合起來，對“非遺”舞蹈進(jìn)行全方位、多角度的綜合表達(dá)，使之形象化、具體化、序列化。

2.講座與研討結(jié)合講座主要是邀請專家、藝人、傳承人及有關(guān)人員進(jìn)行專題性講述。相比課堂講授，講座的內(nèi)容可以更加的寬泛和自由，組織形式也可以多種多樣。圍繞“非遺”舞蹈課程的核心內(nèi)容，主講人可以結(jié)合自身的專業(yè)所長和研究方向自定主題，內(nèi)容可以是闡釋定義、羅列現(xiàn)象、或者分析案例。與此同時(shí)，主講人可以根據(jù)現(xiàn)場聽眾的實(shí)際接受度增加互動(dòng)環(huán)節(jié)。通過對話、提問、研討、現(xiàn)場示范等方式，與學(xué)生直接交流，解答難點(diǎn)。

3.觀摩與實(shí)踐結(jié)合走出校園，近距離的接觸“非遺”舞蹈。眾所周知，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是通過口傳心授、耳濡目染、親身體驗(yàn)的行為方式來傳承的，具有很強(qiáng)的實(shí)踐參與性。因此，要讓學(xué)生深入的了解“非遺”舞蹈的歷史價(jià)值和現(xiàn)實(shí)意義，自覺承擔(dān)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)與傳承的責(zé)任，就必須讓學(xué)生參與實(shí)踐、親身體驗(yàn)。正如上文所述，“非遺”舞蹈的民間性和草根性使得學(xué)生們在學(xué)習(xí)中很容易“上手”?！皫煾祹降堋保趥鹘y(tǒng)的傳授方式中，學(xué)生們跟隨模仿，反復(fù)練習(xí)，虛心請教，直至能夠掌握重點(diǎn)難點(diǎn)，熟練演示為止。在參與中了解“非遺”，在了解中獲得啟迪，在啟迪中傳承創(chuàng)新。

四．以多元形式選用教材

教材是教學(xué)活動(dòng)中的重要教學(xué)載體，是知識傳授者與知識接受者必不可少的教學(xué)用具，是傳播文化知識的紐帶，是教師確定教學(xué)目標(biāo)重要的要素之一。但是由于“非遺”舞蹈千姿百態(tài)，種類繁多，文化溯源多種多樣，并不是單靠某一本教材能夠詳盡說明的。因此對于教材的選擇應(yīng)以材與“活選”教材相結(jié)合。材即由國家教育部或政府部門規(guī)定，眾多專家聚集共同研商教材內(nèi)容，相關(guān)部門編訂成冊，供某些教育機(jī)構(gòu)或教學(xué)場所統(tǒng)一使用的教學(xué)材料?！胺沁z”舞蹈藝術(shù)課程使用的材，須由國家文化教育部批準(zhǔn)，研究“非遺”的專家、學(xué)者與教學(xué)經(jīng)驗(yàn)豐富的教師共同合作撰寫。其教材內(nèi)容可以篩選國家級或省級具有代表性、典型性的優(yōu)秀“非遺”舞蹈作品，從傳統(tǒng)文化的緣由、發(fā)展、特性及技藝等方面予以介紹和闡釋。編著成冊，由相關(guān)部門出版發(fā)行，供教育機(jī)構(gòu)或教學(xué)場所教學(xué)統(tǒng)一使用。所謂“活選”教材，指的是教師根據(jù)當(dāng)時(shí)地方區(qū)域的特點(diǎn)，教學(xué)對象的不同，空間場所的不同，氣候或季節(jié)的不同等現(xiàn)實(shí)狀況，靈活選用非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳統(tǒng)文化知識，其教材內(nèi)容具備一定的隨機(jī)性。其教學(xué)形式、教學(xué)場所可能也會(huì)隨“活選”教材內(nèi)容的特色發(fā)生變化。二者有機(jī)結(jié)合，可以有效的提高教學(xué)效果，增加學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，為實(shí)現(xiàn)多樣化的教學(xué)方式提供了可能。

五．以雙重途徑配備課程教師

師資力量的嚴(yán)重缺乏，是“非遺”藝術(shù)課程難以系統(tǒng)走入高校課堂的重要原因之一。筆者認(rèn)為“非遺”舞蹈藝術(shù)課程的師資隊(duì)伍建設(shè)應(yīng)結(jié)合舞蹈藝術(shù)的專業(yè)性和“非遺”文化的綜合性，將形式應(yīng)是專職與兼職、專任與兼任相結(jié)合。也就是說，一方面要引進(jìn)具有專業(yè)學(xué)習(xí)背景的舞蹈人才作為師資培養(yǎng)對象。通過向著名專家、藝人求教，學(xué)習(xí)其精湛的技巧，對其進(jìn)行針對性的“非遺”舞蹈的技能培訓(xùn)。同時(shí)，要求培養(yǎng)對象進(jìn)一步提高自身理論素質(zhì)，深入學(xué)習(xí)相關(guān)文化知識，研究課程教學(xué)的精髓，全面提升教學(xué)實(shí)力。另一方面也要聘請一些適合高校教學(xué)需要的的各類“非遺”舞蹈研究學(xué)者和“傳承人”作為兼職學(xué)者進(jìn)行教育傳承。這樣，通過雙重途徑、交叉滲透的教師隊(duì)伍建設(shè)，取長補(bǔ)短、優(yōu)勢互補(bǔ)，共同推進(jìn)“非遺”舞蹈藝術(shù)課程的建設(shè)與發(fā)展。

六．以綜合形式進(jìn)行教學(xué)評價(jià)

教學(xué)評價(jià)是對教學(xué)工作質(zhì)量所作的測量、分析和評定。它以參與教學(xué)活動(dòng)的教師、學(xué)生、教學(xué)目標(biāo)、內(nèi)容、方法、教學(xué)設(shè)備、場地和時(shí)間等因素的有機(jī)組合的過程和結(jié)果為評價(jià)對象，是對教學(xué)活動(dòng)的整體功能所作的評價(jià)。“非遺”舞蹈課程需要有科學(xué)合理的評價(jià)制度，主要從理論知識和實(shí)踐表演兩方面進(jìn)行考核評價(jià)。

七、小結(jié)

第3篇：舞蹈藝術(shù)論文范文

，舞蹈制品的網(wǎng)絡(luò)傳播、交流，虛擬表演、教學(xué)，以及舞蹈的遠(yuǎn)程互動(dòng)表演形式的出現(xiàn)，迎來了另一個(gè)全新的舞蹈呈現(xiàn)平臺。網(wǎng)絡(luò)的傳輸和數(shù)碼攝影制作的低廉、特殊效果的光幻，而且與觀者使一些科技化手段平民化，足夠使更多的舞蹈創(chuàng)作者的獨(dú)立化和舞蹈觀念表達(dá)的個(gè)體化。特別是軟件的普及，例如FLASH和SHOCKWAVE等動(dòng)畫軟件，是許多藝術(shù)家在網(wǎng)絡(luò)中極其自我和個(gè)體的進(jìn)行創(chuàng)作，而且在閃爍的顯示器前和電子信箱里得到的也是最自我的回饋和互動(dòng)以及掌聲。另一方面，舞蹈的數(shù)字化技術(shù)高端發(fā)展則是需要耗費(fèi)大量的財(cái)力、物力和人力。需要精心的策劃和熟練的操作，需要專業(yè)的技術(shù)人員參與和創(chuàng)作，是某種大型的工業(yè)化流程和項(xiàng)目制度。除了商業(yè)化的音樂電視和舞蹈電影之外，高科技在舞蹈影像制作的使用具有學(xué)科研究的前瞻性和學(xué)科建設(shè)的價(jià)值，例如動(dòng)作采集系統(tǒng)的使用，將是不久的未來，用于更多的舞蹈學(xué)科當(dāng)中的一項(xiàng)工具系統(tǒng)和創(chuàng)作系統(tǒng)，我們將舞蹈的記錄和教學(xué)，舞蹈人體媒介的生命意義也將從另一個(gè)鏡像當(dāng)中被提升和被認(rèn)識，但是一套動(dòng)作采集系統(tǒng)的不菲價(jià)格也只有學(xué)院教學(xué)和電影制片場可以問津。包括大型電視集團(tuán)、媒體集團(tuán)進(jìn)行和投資的舞蹈影像制作，諸如此類的高端的技術(shù)含量、高投入的物質(zhì)標(biāo)準(zhǔn)，這一切與個(gè)體化的制作形成巨大的對比，卻都在尋求新的方式，給自己或是這個(gè)時(shí)代的舞蹈以答案和揭示，尋求更多人更多舞蹈表達(dá)的完善和更新，或是完善個(gè)體小我的生命價(jià)值和個(gè)體封閉的藝術(shù)探索。不能否認(rèn)，技術(shù)不僅沒有消亡舞蹈的本體意義和力量，而且?guī)椭烁嗟娜藖韰⑴c舞蹈，包括殘障人士或是非專業(yè)的舞者，這比空談舞蹈民主的概念要更積極，也更多的手段技術(shù)支持。數(shù)字舞蹈的內(nèi)容至今已經(jīng)擴(kuò)展到舞蹈數(shù)字影像、舞蹈的動(dòng)作采集、舞蹈網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)和遠(yuǎn)程技術(shù)、以及舞蹈的網(wǎng)絡(luò)閱讀和動(dòng)作交流。

數(shù)字化的舞蹈表面上以技術(shù)的名義沖淡了劇場和人性的力量，另一方面也以多樣的手段延伸和擴(kuò)充著人們的感知。很多人涉及到技術(shù)的因素而抱有成見和觀望的態(tài)度，但數(shù)字化舞蹈或是多媒體舞蹈不是一個(gè)神秘的事物，隨著錄影技術(shù)的數(shù)字化，所謂多媒體的舞蹈概念也在更大范圍或是在數(shù)字化藝術(shù)范疇之中得到發(fā)展。舞蹈電影和錄像舞蹈（下簡稱舞蹈錄影）的創(chuàng)作者之間的合作和相互激發(fā)，舞蹈多媒體中的更多技術(shù)因素和設(shè)計(jì)的加入，使媒介改變了我們的生活，改變了我們的創(chuàng)作方式，同時(shí)舞蹈的創(chuàng)作也在改變媒介的性質(zhì)并賦予了媒介涵義。

作為影像的舞蹈

不可否認(rèn)，如今我們與舞蹈的第一次親密接觸，越來越多的發(fā)生在電視機(jī)、投影和網(wǎng)絡(luò)的媒體之中了。舞蹈電影錄像的發(fā)展、歷史和主要人物對于舞蹈自身的發(fā)展都產(chǎn)生了巨大的影響。舞蹈影像波及范圍及其快捷程度都遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了舞臺的形式，并且傳播了舞臺舞蹈，推廣了現(xiàn)當(dāng)代舞蹈，同時(shí)產(chǎn)生全新的藝術(shù)形式。關(guān)于舞蹈錄影的說法眾說紛紜，定義的方式已經(jīng)不太適合某些藝術(shù)的發(fā)展，或許說明它的來源和范圍更為客觀，更有助于新形式的發(fā)展。德國著名的科隆舞蹈電影和錄像節(jié)提到了以下的幾種關(guān)于舞蹈錄影的說法：

1、舞臺、攝影棚的拍攝記錄stage/studiorecording完整記錄舞臺行為，用一臺到兩臺攝像機(jī)對舞蹈進(jìn)行記錄，不對舞蹈本身，及編舞進(jìn)行改變，保持記錄的原汁原味。

2、鏡頭改編CameraRe-work為了適合鏡頭的角度，而對原有的舞蹈作品進(jìn)行改編和刪剪。

3、為錄影而編舞ScreenChoreography專門為拍攝而設(shè)計(jì)構(gòu)思而編排舞蹈，用鏡頭語言的思維角度以及互動(dòng)的交流為主。

所以有了上面的幾種分類，也就明晰了記錄、改編和創(chuàng)作之間的區(qū)別。舞蹈錄影在中文當(dāng)中似乎比舞蹈電視更能夠體現(xiàn)這種舞蹈媒體藝術(shù)種類，體現(xiàn)舞蹈與影像之間的介質(zhì)關(guān)系，舞蹈錄影原文是videodance，其實(shí)更包括了電影和錄像兩種手段和介質(zhì)，通稱為videodance即舞蹈錄影。舞蹈錄影把舞臺舞蹈和電影交融出了一種新的藝術(shù)形式。舞蹈錄影的意義早已超出了記錄舞蹈的局限，成為了參與到某種編舞行為和影像角度的獨(dú)特觀察，是創(chuàng)作性的。

而某些文獻(xiàn)和研究資料當(dāng)中，涉及到了更多的舞蹈影像內(nèi)容，都融入到泛化的舞蹈錄影影像的內(nèi)容當(dāng)中。他們分別涉及到好萊塢的歌舞電影、勵(lì)志型的舞蹈電影、介紹舞種的舞蹈電影、音樂電視中的舞蹈、舞蹈作品當(dāng)中的投影影像、舞蹈排練廳中的排練影像、為了編舞而做的舞蹈錄像筆記等等。其中象好萊塢歌舞電影《出水芙蓉》、《一個(gè)美國人在巴黎》、（又名《花都舞影》）、《雨中曲》、音樂劇電影《西區(qū)故事》、《歌舞線上》等，《周末狂熱》、《霹靂舞》更是風(fēng)靡一時(shí)，麥克爾.杰克遜的音樂舞蹈錄影《月球漫步》更是帶領(lǐng)了新的舞蹈風(fēng)格和舞蹈錄影的模式，當(dāng)代的街舞和流行舞步的推廣，都離不開音樂電視中舞蹈的幫助。90年代的法國《舞者》、西班牙的《弗拉明戈》、美國的《中央舞臺》、《比利.艾略特》到最新的上榜之作《熱力四射》都是優(yōu)秀的舞蹈電影，印度更是一個(gè)歌舞片產(chǎn)量驚人的大國。當(dāng)代的舞蹈電影可以是商業(yè)操作的歌舞娛樂，同時(shí)也可以是使用膠片為介質(zhì)的藝術(shù)舞蹈，不僅在舞蹈的種類和樣式的呈現(xiàn)上著色，更是對舞蹈精神的描繪，強(qiáng)調(diào)舞蹈對人個(gè)性和命運(yùn)的改變，在人類精神中的地位。舞蹈不僅以身體的愉悅凸現(xiàn)，更以精神的自足面對世人。

舞蹈錄像藝術(shù)的發(fā)展，是更為個(gè)性化的歷程。在中國被稱之為“舞蹈電視”，由于借用了音樂電視的稱謂，舞蹈電視的流行借助中央電視臺的舞蹈電視比賽傳播到全國。舞蹈影像從歐美40年展以來，跟隨者錄像藝術(shù)的腳步，實(shí)驗(yàn)電影運(yùn)動(dòng)家的作品、后現(xiàn)代編舞家的趣味和實(shí)踐，以及多媒體高科技技術(shù)的發(fā)展。從一開始就不是什么記錄性的藝術(shù)行為，而是完全創(chuàng)造和互動(dòng)的雙向?qū)υ挕?/p>

美國的默斯.堪寧漢、比爾.T.瓊斯、英國DV8身體劇場、喬納森.貝勞斯（原為英國皇家的舞者），加拿大人類腳步啦啦啦、法國的安德林.普雷約卡伊、魯?shù)婪?努日耶夫、德國編舞家皮娜.鮑希、Sasha.waltz、瑞典的馬茨.?？说鹊?，都是當(dāng)代較為活躍的舞蹈錄影編舞家和觀念的先導(dǎo)。這些是作為舞蹈錄影創(chuàng)作的舞者和編舞家，體現(xiàn)著和延伸著他們的舞蹈觀念和舞蹈形式，同時(shí)有更多的舞蹈錄影的錄影導(dǎo)演的參與，表現(xiàn)著他們的合作精神和創(chuàng)作觀點(diǎn)。

更有早期的始作俑者實(shí)驗(yàn)電影美女先驅(qū)瑪雅.德潤用16毫米膠片在1945拍攝了短片《舞蹈錄像編舞研究》和1958年的以芭蕾為題材，反轉(zhuǎn)效果的《夜之睛》，開創(chuàng)了舞蹈錄影方面的先河，雖然她本人更多的作為先鋒電影的人物，但與舞者的合作，制作的無聲舞蹈影像，場景之間的切換，動(dòng)作與鏡頭的默契關(guān)系，屋中舞蹈和自然環(huán)境的跳接，都令人耳目一新，確是一部啟蒙靈感之作?，斞抛鳛槊绹鴳?zhàn)后的先鋒藝術(shù)人物和實(shí)驗(yàn)電影的獨(dú)行者，這部研究舞蹈的短篇，卻成為了舞蹈錄影發(fā)展史上的重要的一部經(jīng)典文本。1968年由加拿大蒙特利爾的動(dòng)畫制作藝術(shù)家、攝影師諾曼.麥克拉倫創(chuàng)作的“雙人舞”更是呈現(xiàn)了動(dòng)畫幻覺的攝影術(shù)和剪輯技巧，更是以抽象簡約、接近動(dòng)作本質(zhì)，近似在黑夜里感受動(dòng)作的神秘和溫度一樣的風(fēng)格，深深影響了舞蹈界的舞蹈錄影的視覺觀念。在90年代末，默斯.堪寧漢《手繪空間》、比爾.T.瓊斯《魂靈捕》都是創(chuàng)造了結(jié)合更新的電腦技術(shù)作品，動(dòng)畫、三維到動(dòng)作采集，作品不僅在意念上越走越遠(yuǎn)，同時(shí)在技術(shù)水平上也鉆研雕琢。

歐洲在舞蹈錄影上的發(fā)展似乎更加多元，更加天馬行空，無拘無束。德國皮娜.鮑希的舞蹈錄像更是充滿反思的沉重和戲謔的力量。80－90年代英國BBC中心的舞蹈頻道制作的大批舞蹈錄像作品，風(fēng)格多樣，象《男孩》、《反轉(zhuǎn)》、《清一色男人垂死夢》、《手》、《暴風(fēng)雨》等等作品，涉及到各種年齡的人群、社會(huì)問題、愛情、傳說、抽象理念、動(dòng)作游戲等等。這一大批的作品對于舞蹈錄像藝術(shù)的發(fā)展影響頗深，也提供了研究舞蹈錄像風(fēng)格特性的文獻(xiàn)。

諸多的舞蹈影像展或是舞蹈電影節(jié)更是推動(dòng)了舞蹈錄影的發(fā)展。美國的舞蹈電影協(xié)會(huì)、德國的科隆舞蹈電影錄像節(jié)、洛杉磯西部舞蹈影像藝術(shù)節(jié)、加拿大的舞蹈電影節(jié)，英國的“熒幕上的影像”藝術(shù)節(jié)、舞蹈荷蘭世界舞蹈電影節(jié)、挪威、阿根廷、西班牙都有諸如此類的舞蹈影像藝術(shù)節(jié)。其中以維也納世界音樂中心為基礎(chǔ)的世界舞蹈影像比賽為著名，從1990－2002年分別在法蘭克福、里昂、科隆、摩納哥等地舉辦過舞蹈影像比賽，并發(fā)展出摩納哥舞蹈錄影論壇等等系列，成為世界巡回舉辦和展示的舞蹈錄影藝術(shù)節(jié)。

最近出現(xiàn)在眾多的舞蹈電影錄像節(jié)上的舞蹈電影作品合集，《為了攝影機(jī)的舞蹈》(又名《舞照》)用舞蹈電影新生代的六部經(jīng)典之作，強(qiáng)調(diào)和表明了舞蹈與鏡頭之間的關(guān)系。其中的作品選自歐洲和北美電影藝術(shù)節(jié)，這些舞蹈電影向我們呈示了別樣的幽默、美麗、戲劇性、內(nèi)在節(jié)奏……完全不同于舞臺上的某種力量，對于舞者和攝影機(jī)來說，都是充滿了挑戰(zhàn)性的視覺體驗(yàn)。作品包括：瑞士的派斯克爾.邁格尼《白晝皇后》，美國的33種眩暈咒語《衡量》，英國、荷蘭的安尼克.萬姆《平靜中安息》，加拿大的勞拉.泰勒《鄉(xiāng)村三部曲》，麥克爾.唐寧《死角》，瑞士的派斯克爾.邁格尼《對側(cè)傷》。

這六部作品長短不一，有的20分鐘，有的只有5分鐘，每個(gè)作者的角度都很堅(jiān)定和獨(dú)特，也成為了當(dāng)代舞蹈錄影藝術(shù)中鮮活的例證?！栋讜兓屎蟆酚商飯@的靜寂慢慢蘇醒，三對散漫卻好動(dòng)的男女，在傾斜山坡的青草上，失重的快樂著，全是呼吸，身體滾動(dòng)的聲音，下墜，滑落，然后向山頂繼續(xù)奔跑。簡單的快樂里，睡意朦朧的小動(dòng)作，在自然的景色當(dāng)中，透出了一點(diǎn)悲情。舞蹈在失重和滾動(dòng)當(dāng)中完成，一次次美麗的沖撞。一些游戲打鬧親昵的小動(dòng)作構(gòu)成了輕松的情愛氣氛，也在喚醒這每個(gè)觀者回憶愛的味道和動(dòng)作。凌亂舞步到清晨水中的寂靜之舞，燭光遍布的水面，三位少女為舞蹈而動(dòng)容，為舞蹈而虔敬，或者說是我們對舞蹈的某種感動(dòng)，感動(dòng)舞蹈之人在未可名狀的命運(yùn)面前的坦然和純真?！逗饬俊穭t在一個(gè)走廊之中玩耍著同一組的動(dòng)作游戲。同一組動(dòng)作，我們想象的角度，在安靜和踢踏的變奏當(dāng)中，影像在特寫、透視里似乎在預(yù)言著某種被我們忽略的發(fā)生。生效的力量凸現(xiàn)得很生動(dòng)?！镀届o中安息》用一個(gè)葬禮的寓言讓我們回到了記憶的深處，死亡帶給我們的是悲傷和恐懼之外，還有很多留給在世之人的意外和真實(shí)?！多l(xiāng)村三部曲》則是一場群體的詩意合唱，黑白粗糙的影像，空曠的工廠，夢境恍惚的叢林，一些非職業(yè)的普通人在田園的寂靜、歡樂和陽光中翩翩起舞?！蹲咄稛o路》利用黑白影像，一個(gè)方向錯(cuò)亂的墻角，在玩耍視覺游戲。人在倒錯(cuò)的空間里慌亂惶恐?！秾?cè)傷》則是一部都市的情感變奏，溫情和暴力共存，記憶和現(xiàn)實(shí)對抗，偶然和命運(yùn)相愛，在憤怒咒罵，用舞蹈來替代暴力之后，一切依然無法恢復(fù)平靜。

雖然舞蹈影像的制作和活動(dòng)已經(jīng)有一百年的歷史，但是關(guān)于其技術(shù)的發(fā)展以及舞蹈影像作品的文獻(xiàn)資料卻是鳳毛麟角。主編朱蒂.米托瑪整理出《電影和錄像中的可視化舞蹈》這樣一本至今為止，最為全面的囊括了舞蹈錄影的有影響力的作品，從大制作到低成本，都在這本書的視野之內(nèi)，包括早期的先驅(qū)人物作品，同時(shí)也最大限度的包容了“可視化的范圍”，不限定于舞蹈錄影的作品意義，而是把歌舞電影、舞蹈記錄片都包容進(jìn)來，也不失為一本詳盡的資料。其中又介紹了書中所列作品的制作背景和流程，可讀性極高。

《舞蹈電影和錄像作品指南》則是Towers,Deirdre發(fā)表于1990，其中的作品和名字術(shù)語，都已過時(shí)，但是超過2000部的舞蹈電影錄像作品的記錄文獻(xiàn)，卻具有珍貴的資料性和使用價(jià)值。美國《為錄影而舞蹈——舞蹈電影錄像指南》則是Spain,Louise主編作品。在臺灣，焦雄屏著書《歌舞電影縱橫談》也是詳實(shí)地記述和分析了好萊塢歌舞電影的類型發(fā)展和時(shí)代意義。

舞蹈錄像的制作教學(xué)，在西方的藝術(shù)教育當(dāng)中，很早就存在于藝術(shù)系中的視覺藝術(shù)或影視制作當(dāng)中。至今在綜合大學(xué)藝術(shù)系的舞蹈學(xué)科中，已經(jīng)有頗為系統(tǒng)的教學(xué)體系和詳實(shí)豐富的資料咨詢。2003年12月美國加州大學(xué)藝術(shù)系的舞蹈博士麗莎.瑪麗.納格爾和約翰.克勞福德曾到廣東亞視舉辦舞蹈錄影制作的工作坊，對于中國這方面的教學(xué)亦有建設(shè)性和拓荒性的貢獻(xiàn)。短短的兩周時(shí)間，從舞蹈錄影藝術(shù)的淵源流變到實(shí)際操作，都進(jìn)行了快捷的普及和交流。他們在加州大學(xué)亦有11周嚴(yán)密科學(xué)的舞蹈電視課程，舞蹈電影和錄像的認(rèn)知、作品的觀后感、從舞蹈電視編舞、舞蹈錄影腳本的寫作、分析舞蹈電影和錄像的鏡頭語言、學(xué)習(xí)設(shè)備和剪輯、完成作品等等，有很多文本和資料可參考。目前，他們將軟件工程、技術(shù)言語融入舞蹈錄像新作——《上升》，以及其他為數(shù)不多的媒體作品和動(dòng)畫制作作品。

北京舞蹈學(xué)院近年也在中國大陸首次開設(shè)了舞蹈電視專業(yè)，蓄勢迎接一個(gè)舞蹈的數(shù)字化時(shí)代。

舞蹈視頻游戲和大眾化創(chuàng)作

20世紀(jì)90年代中國跳舞毯的狂熱潮流，幾乎達(dá)到每個(gè)人都需要一張塑料制成的，帶有簡單傳感器的腳印圖。似乎一夜之間，每個(gè)人都可以達(dá)到自己的跳舞夢想，曾經(jīng)羞于見人的舞蹈訓(xùn)練過程，完全可以在無人的家中完成，然后到公眾場合充滿自信的展示，不再在一群擁擠的、汗流夾背的群體中間掙扎著減肥和鍛煉美感，而是獨(dú)自享受卡路里的消耗，就像在黑暗中跳舞一般。跳舞毯借助了一個(gè)簡單的制品，看到了所有人跳舞的力量，流行的力量。然后來自日本的大型舞蹈游戲街機(jī)亮相世界，著名的舞蹈街機(jī)制作商科納美公司研制出諸多的舞蹈游戲，例如“舞蹈革命”系列之獨(dú)舞版本、對戰(zhàn)版本，“曼波舞蹈”、“舞蹈狂熱”系列、“80年代”舞蹈節(jié)奏、“啪啦啪啦天堂”等等種類繁多、而又分類精細(xì)的游戲街機(jī)，包括按照舞蹈音樂又有浩室、電子、放克、放克爵士、嘻哈、雷鬼等等，舞蹈人物多變，節(jié)奏復(fù)雜，游戲的界面色彩花哨、角度多變、熱鬧非凡。許多青少年在復(fù)雜的腳下變化的同時(shí)加入了諸多的手臂和軀干的動(dòng)作，在游戲現(xiàn)場，如果是對戰(zhàn)的模式，氣氛也頗為火爆。這種被動(dòng)跟隨電腦指示舞動(dòng)到主動(dòng)的進(jìn)行加工創(chuàng)作，完全是人本的某種改變，舞蹈創(chuàng)作成為了某種本能的反映，從手忙腳亂、受制于高難度的節(jié)奏和步伐變化，到不滿足于征服和完成動(dòng)作，而是加上了自己的風(fēng)格和喜好，增加了機(jī)器之外的難度，準(zhǔn)確地說，是樂趣，創(chuàng)作的樂趣。

隨著韓國街舞和流行文化的大舉復(fù)興，韓國的“愛舞”網(wǎng)站推出了著名的三維動(dòng)畫人物舞蹈教學(xué)和舞蹈桌面的系列，人物制作精美，而且不厭其煩的重復(fù)動(dòng)作，可以慢放，可以從不同角度觀看，并且動(dòng)畫人物帶有韓語的動(dòng)作解說。舞者跳舞的場景可以自由轉(zhuǎn)換成地鐵、舞廳、城市街頭、舞臺等等。而且按照音樂電視中流行舞蹈的完整套路進(jìn)行教學(xué)。在“愛舞”網(wǎng)站的舞蹈軟件有些名氣的時(shí)候，網(wǎng)站的互動(dòng)，無限制下載就變成了會(huì)員制，付費(fèi)下載新的舞蹈段落和舞蹈人物，包括舞蹈背景等等。按照商業(yè)化的路線擴(kuò)大和穩(wěn)定。舞蹈游戲有時(shí)也是舞蹈形象的推廣。許多著名的舞蹈演出，比如“大河之舞”的網(wǎng)站也推出了踢踏舞的舞步記憶游戲。電子技術(shù)的進(jìn)步和電子游戲的普及,舞蹈也在通過著全新的形式接近大眾，通過全新的媒介和大眾對話。

舞蹈的網(wǎng)絡(luò)閱讀和網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)

網(wǎng)絡(luò)舞蹈的發(fā)展借助于動(dòng)畫制作、互動(dòng)網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)的影響和網(wǎng)絡(luò)速度的大幅度提升，主要體現(xiàn)在形象宣傳和提供與觀眾交流窗口；利用數(shù)字化技術(shù)在網(wǎng)上提供教學(xué)，提供大量的網(wǎng)上舞蹈資源；提供觀眾參與創(chuàng)作的互動(dòng)界面，改觀創(chuàng)作觀念；利用網(wǎng)絡(luò)傳輸進(jìn)行的遠(yuǎn)程舞蹈的現(xiàn)場創(chuàng)作。網(wǎng)上舞蹈的模式集合了討論舞蹈、觀看舞蹈、學(xué)習(xí)舞蹈、創(chuàng)造舞蹈等多種交互功能一體，體現(xiàn)了全新的接觸舞蹈的形式。

在線服務(wù)的發(fā)展，虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）技術(shù)的進(jìn)步，世界上的各個(gè)知名或是不知名的團(tuán)體都可以借助網(wǎng)絡(luò)宣傳自己的舞蹈，散播自己的舞蹈影像，無論是皇家的芭蕾舞團(tuán)，還是當(dāng)代的小型舞團(tuán)，無論大型的舞蹈節(jié)宣傳，還是個(gè)體的作品展示，網(wǎng)絡(luò)成為了一個(gè)平等的活躍的表演空間?！拔璧钢暋?、“倫敦舞蹈”等網(wǎng)站都存有一定的當(dāng)代舞蹈家的舞蹈作品片斷。舞蹈作品的片斷和舞蹈教學(xué)的片斷在網(wǎng)上頗為流行，“另類爵士”則是以不斷更新的舞蹈組合片斷吸引著舞者和學(xué)習(xí)者的興趣。舞蹈網(wǎng)站“電子芭蕾”，也曾經(jīng)用簡單的三維人物不停地重復(fù)每一個(gè)基本的芭蕾動(dòng)作。網(wǎng)絡(luò)舞蹈以媒體流（舞蹈作品），以過去時(shí)的狀態(tài)，進(jìn)行網(wǎng)上傳播交流互動(dòng)之外，還有實(shí)時(shí)當(dāng)下的呈現(xiàn)，還有進(jìn)行狀態(tài)的跟進(jìn)。很多觀眾對舞蹈排練很感興趣，舞者也在期待著某種了解。所以無論是作品的需要，或是魅力的噱頭，很多舞團(tuán)的排練場安裝著攝像頭，網(wǎng)絡(luò)實(shí)時(shí)在線播放著舞者的排練。這些令我想起了曾經(jīng)路過的一個(gè)網(wǎng)站，網(wǎng)站上可以24小時(shí)看見紐約廣場某個(gè)角落的場景。上班族，車輛，游客，日復(fù)一日的生活，攝像頭平靜地展示著生活的臉孔，沒有表達(dá)，波瀾不驚，網(wǎng)絡(luò)的舞蹈和心靈，只是你在觀看和關(guān)心別處的心靈。

互動(dòng)和數(shù)字化的另一個(gè)影響，就是企圖改變與觀眾的審美關(guān)系，以極端的自我去爭取最大的民主創(chuàng)作，企圖放棄所謂的藝術(shù)創(chuàng)作的完整性。觀賞還是創(chuàng)作，主動(dòng)還是被動(dòng)，網(wǎng)絡(luò)舞蹈的主要焦點(diǎn)放在了“分享”或是“共享”。共享資源，共享創(chuàng)意，共享記憶和情感，共享過去和生命中的某一刻。允許觀眾的情感經(jīng)驗(yàn)和靈感的介入，在共同主題之下的某種分享。筆者在99年參與的杜賽爾多夫舞蹈劇場的作品“卡夫卡研究”和后續(xù)作品中，也是通過在舞蹈團(tuán)體的網(wǎng)站上大量的公開排練計(jì)劃，排練內(nèi)容和進(jìn)程，通過論壇采取網(wǎng)民的意見，不斷的改進(jìn)作品。

遠(yuǎn)程舞蹈創(chuàng)作是基于網(wǎng)絡(luò)在線播放和傳輸技術(shù)之上，使幾個(gè)不同地域同時(shí)發(fā)生的舞蹈表演發(fā)生關(guān)系?，F(xiàn)場投射的遠(yuǎn)程影像和現(xiàn)場表演的當(dāng)?shù)匚枵?，時(shí)間和空間在這里發(fā)生了某種錯(cuò)變和重組，遠(yuǎn)程舞蹈并非是傳輸影像的形式，而是在追問舞者現(xiàn)時(shí)的發(fā)生，追問在傳輸?shù)倪^程當(dāng)中我們的表達(dá)是否還那么真實(shí)和可信，我們再次懷疑和質(zhì)問這自己。

諸多的動(dòng)畫藝術(shù)家利用舞蹈的形象進(jìn)行互動(dòng)的網(wǎng)上藝術(shù)?！帮w翔的木偶”網(wǎng)站是一個(gè)用SHOCKWAVE軟件制成的互動(dòng)動(dòng)畫網(wǎng)站，互動(dòng)藝術(shù)家尼古拉斯.克勞斯早期的主要作品都是圍繞著舞者的形象和舞蹈的形式感去創(chuàng)作的。象“月亮部落”、“苦行僧之花”、“連奏”，舞者的軌跡和動(dòng)作始終都跟隨著光標(biāo)的移動(dòng)，光標(biāo)的點(diǎn)擊位置的改變而產(chǎn)生新的場景、隊(duì)形、節(jié)奏、背景，進(jìn)行即興的編舞，甚至產(chǎn)生不同的音效。進(jìn)入不同的背景，就像陷入某種記憶的漩流，蠻荒交織著夢境，舞蹈顯得傷感而又超現(xiàn)實(shí)的美麗。動(dòng)畫互動(dòng)的舞蹈從線條、平面兩維到立體的三維全景，互動(dòng)的場景越來越真實(shí)。不久的將來，網(wǎng)上的參與者便可穿上傳感服裝，通過虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）的交互與感知，在虛擬的環(huán)境體驗(yàn)舞蹈的快樂。

第4篇：舞蹈藝術(shù)論文范文

首先，傳承必先沿襲。筆者認(rèn)為想要傳承我國的傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)，必先要了解舞蹈在我國的發(fā)展過程,學(xué)習(xí)舞蹈理論知識，積累自身的文化底蘊(yùn)。不做只會(huì)全其身而不知修其心的“花瓶”。我國的傳統(tǒng)舞蹈，它經(jīng)過漫長歲月的演變而來，可以說，中國有多少年的文明，就有多少年的舞蹈史。不了解中國舞蹈的發(fā)展歷史與其蘊(yùn)含的精神，又怎能說到傳承呢？我國的舞蹈源頭可追溯到上古時(shí)期，這一時(shí)期的樂舞內(nèi)容，集中地體現(xiàn)出人類的生存行為，及求索于自然的心態(tài)。隨后出現(xiàn)夏商時(shí)期的歌舞，西周時(shí)期的禮樂教化，東周時(shí)期民間舞蹈的蓬勃興盛，百家紛呈的秦漢，魏晉南北朝時(shí)期的樂舞大交流，隋唐五代舞蹈藝術(shù)的高度繁榮,兩宋時(shí)期樂舞在文化史上的重要轉(zhuǎn)折。無一不體現(xiàn)了人民的生活與社會(huì)的發(fā)展，鮮明地反映出不同時(shí)期人民表現(xiàn)出的不同的思想、信仰，生活理想和審美要求。舞蹈深深扎根于生活，成為人民抒發(fā)思想的寄情之物。所以，了解舞蹈在我國的發(fā)展歷程，是傳承的基礎(chǔ)，了解它的演變過程，才可以更深層地理解舞蹈對于人類的含義，更好地使其長遠(yuǎn)發(fā)展。

其次，傳承需要在傳播過程中改變。所謂傳承，是物質(zhì)財(cái)富和精神財(cái)富這兩方面在上下兩代人之間的傳遞和承接的過程，所以我認(rèn)為想要傳承我國的傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)，就要培養(yǎng)全面發(fā)展的優(yōu)秀舞蹈工作者，做到“內(nèi)修于心，外練于形”。所謂“內(nèi)修于心”，這需要舞者有堅(jiān)實(shí)的舞蹈知識基礎(chǔ)。要了解舞蹈的概念及其作用，認(rèn)清舞蹈的種類與其風(fēng)格、特點(diǎn)，增加對舞蹈理論性知識的了解。認(rèn)識到舞蹈不僅是形體藝術(shù)更是精神藝術(shù)的承載體，它對精神文明建設(shè)和提高民族的文化藝術(shù)素養(yǎng)具有深遠(yuǎn)的意義。深入舞蹈的理論研究，從而提高自身的審美能力，開闊自己在舞蹈方面的眼界，做一名有思想的舞蹈傳承者。而所謂“外練于形”，是對舞者自身的動(dòng)作和技能訓(xùn)練的要求，通過刻苦的學(xué)習(xí)訓(xùn)練，逐步提高自身的節(jié)奏感，協(xié)調(diào)性，靈活性和柔韌度。體驗(yàn)動(dòng)作、呼吸與神韻之間的密切關(guān)系。不斷提高自身在舞蹈中的表現(xiàn)力和感染力。其中要注意的是“心”和“形”二者缺一不可，并且要“形思相結(jié)，內(nèi)外相合”。通俗地講，就是舞者不能只注重舞蹈的動(dòng)作和技巧而丟失了舞蹈內(nèi)在應(yīng)有的精神支柱。也不能只注重舞蹈的內(nèi)在情感而丟失了舞美。美國舞蹈家伊莎多拉鄧肯說過“舞蹈家必須使肉體與靈魂結(jié)合，肉體動(dòng)作必須發(fā)展為靈魂的自然語言”。由此可見，想要作為一名優(yōu)秀的舞蹈工作者，不能只知其“形”，而丟失其“心”。要注重“心”與“形”的共同發(fā)展，才是全面的發(fā)展，才可以在了解我國傳統(tǒng)舞蹈動(dòng)作風(fēng)格的基礎(chǔ)上，傳承舞蹈中的精神力量。

再次，傳承要挖掘中國特色。我國很多地區(qū)的傳統(tǒng)舞蹈都被列為我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)體現(xiàn)了一個(gè)國家的民族情感，民族歷史和民族個(gè)性，是一個(gè)民族凝聚力的產(chǎn)物，他表現(xiàn)的是不同的并且無可比擬的民族價(jià)值。傳統(tǒng)舞蹈被列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄中，可見它在我國文化藝術(shù)中占據(jù)著重要的地位。例如，土家族的擺手舞，主要流傳在鄂、湘、渝交界的酉水流域。土家擺手舞源遠(yuǎn)流長，它的起源說有多種，一說它起源于宗教祭祀活動(dòng)，是為了紀(jì)念祖先，歌頌祖先功績而創(chuàng)作的舞蹈。二說是由其他舞種演變而來，又或是起源與戰(zhàn)爭。雖然擺手舞的起源有種種說法，但都體現(xiàn)出擺手舞承載了悠久的歷史。它表現(xiàn)出土家人民的風(fēng)土人情，風(fēng)俗習(xí)慣，是土家人民千百年來所創(chuàng)造的精神財(cái)富，是土家族民間文化的承載體，有著不可估量的價(jià)值。就土家擺手舞而言，為了傳承這一舞蹈藝術(shù)，許多地區(qū)開展民俗表演，唱起龍船調(diào)跳起擺手舞供游客欣賞，宣傳擺手舞，弘揚(yáng)這一歷史文化。中國優(yōu)秀的舞蹈藝術(shù)需要我們這些舞蹈工作者來宣傳弘揚(yáng)，使其可以發(fā)展壯大，沿襲其文化藝術(shù)特點(diǎn)，傳承其珍貴的藝術(shù)價(jià)值。

第5篇：舞蹈藝術(shù)論文范文

（1）舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作與音樂在節(jié)奏互動(dòng)上的訴求關(guān)系。舞蹈動(dòng)作的安排必須是在一定的節(jié)奏行進(jìn)中進(jìn)行，同時(shí)為觀眾提供速度、節(jié)拍、風(fēng)格等信息，最能直接感染觀眾的情緒，啟迪觀眾的思想。不同的節(jié)奏，體現(xiàn)舞蹈作品不同的精神氣韻，舞者對于節(jié)奏把控力的好壞直接決定舞蹈的表現(xiàn)效果，決定舞蹈形象的準(zhǔn)確表達(dá)。每一部作品都有自己的節(jié)奏發(fā)展特點(diǎn)，舞者在揣摩作品的節(jié)奏性格時(shí)，要充分了解音樂的結(jié)構(gòu)、發(fā)展方向及內(nèi)心的節(jié)奏韻律。這種韻律是由若干的點(diǎn)貫穿起來的，是一種位于不同旋律位置的內(nèi)心動(dòng)力。不同結(jié)構(gòu)層次的音樂將這種內(nèi)心動(dòng)力集中發(fā)射到舞蹈演繹的動(dòng)作中，使動(dòng)作嫻熟連貫，充滿張力。同時(shí)，也能更好地幫助舞者正確去理解和記憶舞蹈動(dòng)作的基本連線。因此，音樂與舞蹈必須相互依托，只有發(fā)生并具備了相互依存的訴求關(guān)系，才能共同挖掘舞蹈自身所要傳遞的內(nèi)心情感，才能很好地抓住心靈感受、極力渲染掀起絢麗多彩的情感波瀾。

（2）舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作與音樂在視覺和聽覺上的訴求關(guān)系。好的樂感能幫助舞者更好地理解音樂的內(nèi)在思想，提高自身的表現(xiàn)能力，通過舞感增加舞蹈的韻律美。樂感不好的人抓不住音樂上本質(zhì)的東西，當(dāng)然舞也肯定跳不好，往往表現(xiàn)為理解只停留在表面，進(jìn)不到更深層次，以至于扣不準(zhǔn)節(jié)奏，形似而非神似，或者動(dòng)作上不夠靈巧。這就要求舞者必須熱愛音樂，學(xué)習(xí)音樂，懂得音樂語言的表現(xiàn)方式和基本規(guī)律，并學(xué)會(huì)從內(nèi)心去理解、感受音樂。這樣，音樂與舞蹈的通感就一定奏效，也可以感受到其情感發(fā)展脈絡(luò)。在音樂進(jìn)行的每個(gè)細(xì)節(jié)下想象與之對應(yīng)的舞蹈形象，進(jìn)而展開想象，運(yùn)用肢體語言準(zhǔn)確地把握作品的精髓。

2音樂作用于舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作

舞蹈作為一種綜合的藝術(shù)，音樂在其中所起的作用是顯而易見的，也是十分重要的。在舞蹈表演藝術(shù)中，優(yōu)美的音樂配合，可以幫助舞蹈在整個(gè)表演過程中表達(dá)情緒，體現(xiàn)個(gè)性，烘托氣氛，從而塑造完美的舞蹈形象。另一方面，音樂有助于舞蹈元素、舞蹈短句、舞蹈組合以及各種舞蹈語匯之間的連貫和流暢，增強(qiáng)舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力，這是音樂對舞蹈所產(chǎn)生的主體作用。從這個(gè)意義來講，決定了舞蹈創(chuàng)作本身是離不開音樂的，這就是舞蹈藝術(shù)中舞蹈對聲音本能的需要。就表現(xiàn)形式而言，在舞蹈的創(chuàng)作表演過程中，舞蹈所表現(xiàn)的肢體動(dòng)作絕對從屬于舞蹈音樂。因此，我們可以這樣說：加強(qiáng)舞蹈音樂的作用只可能對舞蹈藝術(shù)產(chǎn)生積極后果。一部優(yōu)秀的舞蹈或舞劇作品，必須要有好的音樂來與之配型，只有真正把握好這個(gè)前提，才能引起觀賞者的共鳴，才能被觀眾所認(rèn)可。因此，這就要求我們在從事舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作、表演時(shí)，或者是站在鑒賞者的角度，都必須去更深入地學(xué)習(xí)和認(rèn)識音樂，因?yàn)樵谖璧杆囆g(shù)中音樂永遠(yuǎn)是舞蹈的最佳搭檔。

3在舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作中音樂與舞蹈的契合關(guān)系

音樂和舞蹈是一對相互配合的統(tǒng)一體，一曲好的音樂能夠使舞蹈語匯凝練、集中并富于情感，能夠提示舞蹈動(dòng)作及情感的內(nèi)涵，使舞蹈的思想性和動(dòng)作性更加豐富。舞蹈音樂不僅能給舞蹈以長度、節(jié)奏和速度，也能給舞蹈以情感的提示，音樂與舞蹈的有機(jī)結(jié)合才能塑造出完整的舞蹈形象。所以說在舞蹈作品中，舞蹈和音樂共同擔(dān)負(fù)著表現(xiàn)思想內(nèi)容、刻畫人物形象的任務(wù)。好的舞蹈作品能夠使音樂的內(nèi)涵和思想更加活躍起來，給人以音樂形象的流動(dòng)美之感。其次，在以舞蹈為主要表現(xiàn)手段的作品中，音樂起著輔助的作用，音樂能夠淋漓盡致地表現(xiàn)舞蹈的主題和氛圍，一個(gè)舞蹈要表現(xiàn)什么樣的主題、內(nèi)容或者情緒，就應(yīng)該運(yùn)用什么樣的音樂。在舞蹈中音樂是為動(dòng)作而存在的，而不是動(dòng)作為了音樂。這可以從兩個(gè)方面來加以理解：一方面在舞蹈創(chuàng)作編排時(shí)，編導(dǎo)可以先構(gòu)思作品，做好立意，確定舞蹈本身所要表達(dá)的主題內(nèi)容，然后再構(gòu)思結(jié)構(gòu)和編排具體的舞蹈細(xì)節(jié)，最后才是為舞蹈編曲和選曲，在這個(gè)環(huán)節(jié)上要把握好舞蹈作品的內(nèi)容、情緒，構(gòu)思創(chuàng)作舞蹈契合的舞蹈音樂作品；另一方面，舞蹈編導(dǎo)可在事前先選定一個(gè)契合度相對不錯(cuò)的舞蹈音樂，提前感受一下音樂的感染力，并在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作編排出完整、優(yōu)秀的舞蹈作品。要達(dá)到這個(gè)效果和高度，我們的創(chuàng)作人就需要一定的專業(yè)水平了，就是要很好地把握住音樂的風(fēng)格，發(fā)揮想象，運(yùn)用編創(chuàng)技法，表現(xiàn)音樂所提示的內(nèi)容、情節(jié)以及感情。在舞蹈創(chuàng)作中，舞蹈與音樂共同擔(dān)負(fù)著表達(dá)思想情感、敘述情節(jié)內(nèi)容、刻畫人物形象的任務(wù)，所以說舞蹈與音樂兩者只有真正找到一個(gè)平衡的契合關(guān)系，才能夠塑造出完美的舞蹈藝術(shù)形象。俗話說“：音樂是舞蹈的靈魂”。實(shí)踐證明，舞蹈和音樂這兩個(gè)藝術(shù)表現(xiàn)形式不一的藝術(shù)，雖然有著各自不同的發(fā)展方向，但作為獨(dú)立的藝術(shù)類別，它們是永遠(yuǎn)分不開的。

4在舞蹈創(chuàng)作中音樂對舞蹈的啟發(fā)作用

第6篇：舞蹈藝術(shù)論文范文

動(dòng)作是舞蹈藝術(shù)最基本的語言。在舞蹈藝象的特定情境中，構(gòu)成動(dòng)作的姿態(tài)、節(jié)奏、速度、空間走向、動(dòng)作力度與情感強(qiáng)度的統(tǒng)一所體現(xiàn)的情感傾向，以及動(dòng)作在運(yùn)動(dòng)中的“力效”，在音樂、舞美等多種手段的配合下，可以表現(xiàn)不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示無數(shù)復(fù)雜的心境和情感沖突，使舞蹈藝術(shù)在連綿不斷的起伏跌宕中展示內(nèi)容，表現(xiàn)人物情感，創(chuàng)造各具特色、生動(dòng)鮮明的舞蹈藝象，具有造型美、流動(dòng)美、情感美的巨大欣賞價(jià)值。

舞蹈表演要求以簡代繁，以少總多，講究生動(dòng)傳神，即強(qiáng)調(diào)通過外在形象的塑造傳達(dá)出內(nèi)在的神韻，抒發(fā)主體的胸臆情懷。從整體追求上看，含蓄蘊(yùn)藉，追求神似，注重當(dāng)眾展現(xiàn)人物的靈魂和情感，注重整體效果的傳神寫意。虛擬的動(dòng)作表演重在動(dòng)作的高度美化和感情的充分抒發(fā)，創(chuàng)造出劇情需要的舞臺環(huán)境和氛圍，使舞蹈表演更加自由，拓寬表現(xiàn)生活的領(lǐng)域，超越有限的“實(shí)境”，營構(gòu)無限的“虛境”，創(chuàng)造出一種超脫、空靈、古樸、高雅的審美境界。表現(xiàn)手法的突出特點(diǎn)是夸張、變形，追求超乎常形之上的藝術(shù)真實(shí)，旨在調(diào)動(dòng)觀眾的想象，共同完成審美意象的創(chuàng)造，因而具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

舞蹈藝象通過舞蹈語言和整體的舞蹈形象，來顯現(xiàn)出一種內(nèi)在的生氣、情感、靈魂、風(fēng)骨和精神，而這就是我們所說的藝術(shù)作品的意蘊(yùn)。優(yōu)秀的審美藝象應(yīng)當(dāng)具有比藝術(shù)形象本身更加深廣雋永的內(nèi)涵，這種內(nèi)涵蘊(yùn)藏在藝術(shù)形象內(nèi)，只有憑借欣賞者的細(xì)心體察、玩味、感悟、領(lǐng)會(huì)，才能真正認(rèn)識和理解。藝術(shù)意蘊(yùn)是優(yōu)秀舞蹈藝象通過生動(dòng)感人的藝術(shù)形象，傳達(dá)出的深刻的人生哲理或思想內(nèi)涵。一般來講，藝術(shù)意蘊(yùn)還不完全是由舞蹈形象體現(xiàn)出來的主題思想，它是比主題思想更加形而上的東西，是一種只可意會(huì)不可言傳的超越言象之外、自然含蓄、天機(jī)妙悟、悠然神會(huì)、綿綿不盡、余味無窮的哲理和詩情，它也是優(yōu)秀舞蹈藝象具有不朽藝術(shù)魅力的根本原因。

意境，主要是指抒情性舞蹈藝象中呈現(xiàn)的那種情景交融、虛實(shí)相生的形象系統(tǒng)及其所誘發(fā)和開拓的審美想象空間。意境分虛實(shí)，虛實(shí)相生是意境創(chuàng)造的結(jié)構(gòu)特征。實(shí)境是指生動(dòng)、逼真表現(xiàn)出來的景、形、境，即“如在目前”的“象”。虛境是指由實(shí)境引發(fā)的想象的空間，它一方面是原有形象在聯(lián)想中的延伸和擴(kuò)大的“象外之象”；另一方面是伴隨著由具象引發(fā)的想象而產(chǎn)生的對情、神、意的體味和感悟的“象外之旨”，其意蘊(yùn)虛涵，具有暗示性，只能領(lǐng)悟，不能直陳。虛境是實(shí)境的升華，它體現(xiàn)著實(shí)境創(chuàng)造的意向和目的，體現(xiàn)著整個(gè)意境的藝術(shù)品位和審美效果，居于靈魂和統(tǒng)帥的地位，“無形君有形”。但再好的虛境也必須落實(shí)到實(shí)境的具體表現(xiàn)上，“真境逼而神境生”，“有形發(fā)未形”，虛境要通過實(shí)境來創(chuàng)造。就意境創(chuàng)造的表現(xiàn)特征看，意境創(chuàng)造又是情、景結(jié)合的藝術(shù)，“景無情不發(fā)，情無景不生”，“情與景會(huì)，景與情合”，意境是在景中藏情、情中見景和情景交融中創(chuàng)造的。借用王夫之的話說：“情、景名為二，而實(shí)不可離。神于詩者，妙合無垠。巧者則有情中景，景中情?！蔽璧杆囆g(shù)也是如此。韻味無窮，則是意境的審美特征。“韻味”，是指意境中所蘊(yùn)含的那種咀嚼不盡的雋永的意蘊(yùn)和綜合美感效應(yīng)。意境是創(chuàng)作主體和欣賞主體共同創(chuàng)造的多層次、整體的、動(dòng)態(tài)的、空間的意象，是作者得于心、觀者會(huì)于意的產(chǎn)物。藝術(shù)主體的創(chuàng)造是意境創(chuàng)造的基礎(chǔ)和前提，欣賞主體在接受中的再創(chuàng)造，是意境創(chuàng)造的復(fù)現(xiàn)、衍生和深化。意境的整體性象征具有朦朧性、模糊性。創(chuàng)作主體的個(gè)性、創(chuàng)作的時(shí)代性與欣賞主體的個(gè)性、欣賞的時(shí)代性之間的差異，形成同一藝術(shù)意境在創(chuàng)造和再創(chuàng)造的時(shí)代、歷史背景中的意蘊(yùn)的變異性。同一藝術(shù)意境可以生發(fā)出多種不同的闡釋，從而構(gòu)成意境的多義性。意境美的創(chuàng)造是有抱負(fù)的舞蹈藝術(shù)勞動(dòng)者刻意的審美追求。

應(yīng)當(dāng)指出，舞蹈藝象的三個(gè)層次的美具有相對獨(dú)立的意義，每一個(gè)層次都有著自身的審美價(jià)值。在舞蹈藝象的層次構(gòu)成中，任何一個(gè)藝象都必須具有藝術(shù)語言和藝術(shù)形象這兩個(gè)層次。意蘊(yùn)，不是每個(gè)藝象都有。有，也不是每個(gè)欣賞者都能體悟到。能體悟到的，也有深度和廣度上的差別。有的舞蹈藝象，或者有獨(dú)具特色的藝術(shù)語言，或者有生動(dòng)感人的藝術(shù)形象，或者有發(fā)人深思的藝術(shù)意蘊(yùn)。但是，真正優(yōu)秀的舞蹈藝象，必須是用生動(dòng)傳神的舞蹈語言、塑造出內(nèi)蘊(yùn)著雋永深邃意蘊(yùn)的栩栩如生的舞蹈形象的結(jié)構(gòu)有序、有機(jī)融合成的一個(gè)完美整體。從某種意義上說，這樣的舞蹈藝象才能傳世不朽。

第7篇：舞蹈藝術(shù)論文范文

（一）實(shí)踐設(shè)備改善近年來，大多高等師范學(xué)校的舞蹈教學(xué)師資力量都在提升，并會(huì)外聘經(jīng)驗(yàn)豐富的舞蹈者進(jìn)行校內(nèi)講座或授課。此外，不少高等師范學(xué)校為改善學(xué)生實(shí)踐環(huán)境，逐漸修建或改建功能齊全的舞蹈排練廳、練功廳等。

（二）歸入必修課程許多高等師范學(xué)校已經(jīng)將藝術(shù)實(shí)踐安排為必修課程，并設(shè)定了專門的學(xué)分，歸入學(xué)生檔案，這樣較強(qiáng)制性地要求學(xué)生積極進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐，提高學(xué)生的舞蹈素養(yǎng)與教學(xué)質(zhì)量。高等師范學(xué)校舞蹈教學(xué)一般將藝術(shù)實(shí)踐分為校內(nèi)實(shí)踐和校外實(shí)踐，并不斷為學(xué)生建設(shè)、提供多元化實(shí)踐環(huán)境，培養(yǎng)多元化舞蹈人才。校內(nèi)實(shí)踐包括有日常課上的節(jié)目排練、特殊節(jié)日的文藝匯演等形式，還有組織學(xué)生參加講座、大型舞蹈演出進(jìn)行觀摩等形式。此外，高等師范學(xué)校還可以聯(lián)系校外實(shí)踐基地如社區(qū)、部隊(duì)、企事業(yè)單位等文藝演出，讓學(xué)生學(xué)會(huì)以合宜的情感在不同的表演場景創(chuàng)新出更加融合于現(xiàn)場的表演，鼓勵(lì)學(xué)生全面發(fā)展舞蹈藝術(shù)，并能發(fā)現(xiàn)每個(gè)學(xué)生特長，培養(yǎng)出適應(yīng)不同市場的多元化優(yōu)秀舞蹈人才。

（三）開展藝術(shù)實(shí)踐遇到的問題開展藝術(shù)實(shí)踐是高等師范學(xué)校舞蹈教育開放性的重要體現(xiàn)，是舞蹈教學(xué)的改革。然而在改革中難免會(huì)遇到一些問題：高等師范學(xué)校藝術(shù)實(shí)踐課程的實(shí)施未能進(jìn)行嚴(yán)格的規(guī)定，以至于藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)在開展期間部分專業(yè)要求會(huì)有限制，不能面向所有學(xué)生；目前高等師范學(xué)校藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)主要集中在高年級而非長期性，使得低年級學(xué)生不能盡早地培養(yǎng)實(shí)踐意識；目前的實(shí)踐活動(dòng)還不夠有組織性，大都較自由，以至于一些學(xué)生會(huì)因藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)的排練或演出而耽誤日常教學(xué)課程，甚至有學(xué)生借此理由而逃避課程，造成適得其反的結(jié)果。

二、藝術(shù)實(shí)踐對高等師范學(xué)校舞蹈教學(xué)的影響分析

（一）積極影響

1.實(shí)現(xiàn)舞蹈教育的多元化藝術(shù)實(shí)踐是在理論的前提下，以多元化的教學(xué)模式不斷學(xué)習(xí)舞臺經(jīng)驗(yàn)。通過不同場景場合的舞臺實(shí)踐來鍛煉和展現(xiàn)理論課程中習(xí)得的技能和知識，在表演過程中熟悉熟練運(yùn)用藝術(shù)創(chuàng)作、編排及表演的各種技術(shù)，并熟諳演出的各個(gè)環(huán)節(jié)，將自己融入到正常演出中，達(dá)到更好的效果。

2.開拓創(chuàng)新思維和能力不同的場合，不同的背景，有不同的觀眾，要想將作品更準(zhǔn)確地到達(dá)觀眾心中，就需要對原先的動(dòng)作、招式甚至表情都要做出合適的改變。在此過程中，舊思想、舊見解就會(huì)被打破，從而創(chuàng)作出更具活力更具魅力的成熟舞蹈。藝術(shù)實(shí)踐可以讓學(xué)生接觸更多的場景，積累豐富的現(xiàn)場經(jīng)驗(yàn)和方法，鍛煉更多技能和表達(dá)感情的方式，自我創(chuàng)新出更具穿透力的表演表達(dá)方式，提高創(chuàng)新思維和技能應(yīng)用能力。

3.提供新型舞蹈教學(xué)理念舞蹈的最大特點(diǎn)就是通過肢體語言和韻律的結(jié)合來體現(xiàn)藝術(shù)特性，是在人文科學(xué)性質(zhì)上的理論的梳理和構(gòu)建。通過藝術(shù)實(shí)踐來進(jìn)行舞蹈教學(xué)，不僅學(xué)生可以不斷提升自身的技能技巧，老師還可以發(fā)現(xiàn)每個(gè)學(xué)生的發(fā)光點(diǎn)和不足之處，盡早盡可能更全面地發(fā)展每個(gè)學(xué)生的長處；發(fā)現(xiàn)教學(xué)中潛在的問題并及時(shí)解決。以此不斷提升舞蹈教學(xué)層次，擴(kuò)充教學(xué)內(nèi)容。

（二）消極影響除上文中開展藝術(shù)實(shí)踐中遇到的問題所造成的不利影響外，過多的實(shí)踐活動(dòng)會(huì)使學(xué)生更早地接觸社會(huì)。一方面，這可以鍛煉學(xué)生的獨(dú)立意識、積累豐富的社會(huì)經(jīng)驗(yàn)，但另一方面也會(huì)讓學(xué)生在沒有建立足夠堅(jiān)定的價(jià)值觀、人生觀時(shí)更容易被不利因素所誘惑，從而對正常規(guī)律的校園課程、活動(dòng)及文化產(chǎn)生抵觸心理，甚至誤入歧途。這則需要指導(dǎo)老師做好指導(dǎo)和引導(dǎo)的思想工作，還要時(shí)刻關(guān)注學(xué)生的心理健康，及時(shí)給予幫助和關(guān)心。

三、結(jié)語

第8篇：舞蹈藝術(shù)論文范文

藝術(shù)院校的民間舞蹈教學(xué)課程主要就是傳承者一定歷史的環(huán)和氛圍，那么教學(xué)過程中的民間氛圍就顯得尤為重要了，教師在教學(xué)的過程中就不能忽略為學(xué)生營造良好的民間廣場氛圍，讓學(xué)生在感受良好的民間廣場氛圍的基礎(chǔ)上學(xué)習(xí)民間舞蹈，這樣可以有效的促進(jìn)學(xué)生對民間舞蹈內(nèi)涵的理解，因?yàn)閷W(xué)生在跳舞的過程中，其質(zhì)量不僅體現(xiàn)在肢體語言上，還包括面目表情，學(xué)生只有對民間舞蹈的內(nèi)涵理解到位，才能真正的把感情投入到舞蹈中去，這樣學(xué)生在跳舞的時(shí)候才能真正的吧民間舞蹈的含義真切的表演出來，使其表演更加具有靈性。例如，藝術(shù)學(xué)院民間舞蹈教室在教學(xué)的過程中，首先可以把班級布置成類似于民間廣場的環(huán)境，營造民間廣場氛圍，另外在教學(xué)和組織學(xué)生練習(xí)舞蹈時(shí)，再播放民間音樂，為學(xué)生營造良好的民間環(huán)境和氛圍，讓學(xué)生感覺身臨其境，激發(fā)學(xué)生跳舞的積極性和主動(dòng)性，同時(shí)良好的民間廣場氛圍也能夠激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣和激情，從而在環(huán)境和氛圍上達(dá)到了良好的教學(xué)效果，提高了教學(xué)效果。

2為學(xué)生介紹民間舞蹈的背景

每一個(gè)舞蹈都蘊(yùn)含著某種情感，民間舞蹈也不例外，可以說我國的民間舞蹈所包含的情感是比較豐富的，同時(shí)也是比較抽象的，所以教師在教學(xué)的過程中，為學(xué)生講解和提供民間舞蹈的背景是非常必要地，每個(gè)民間舞蹈都是不同的情感和背景。如，社會(huì)背景和風(fēng)土文化等，教師在為學(xué)生介紹背景時(shí)，要采取有效的形式或者氛圍，即可以用音樂作為講述和介紹的背景音樂，這樣學(xué)生就想聽有趣的故事一樣，隨著音樂的旋律波動(dòng)起伏，將學(xué)生引入忘我的聆聽狀態(tài)中去，成功的激發(fā)了學(xué)生的興趣，對民間舞蹈的社會(huì)背景有所了解，通過這樣的感性化教學(xué)方式，不但豐富了學(xué)生的內(nèi)心情感，而且能夠讓學(xué)生根據(jù)民間舞蹈相應(yīng)的社會(huì)、文化背景等進(jìn)行發(fā)揮想象力，從而對民間舞蹈進(jìn)行更好的改革和創(chuàng)新，體現(xiàn)出更加風(fēng)韻的民間舞蹈的姿態(tài)。

3多媒體技術(shù)輔助教學(xué)

近幾年來我國社會(huì)經(jīng)濟(jì)迅速發(fā)展，科技不斷進(jìn)步，我國已經(jīng)逐步進(jìn)入信息化時(shí)代，為我國教育事業(yè)的發(fā)展帶來了新的生機(jī)，尤其是多媒體教學(xué)已經(jīng)成為教學(xué)過程中不可缺少的一部分了，多媒體教學(xué)的最大優(yōu)勢就是可以把抽象的事物轉(zhuǎn)化為具體的、簡單的，同時(shí)也可以把課外的資源遷移到課堂上來，這樣不但可以拓寬學(xué)生的事業(yè)，還可以將較難的知識點(diǎn)化為簡單具體，便于學(xué)生理解和牢記。多媒體教學(xué)改變了傳統(tǒng)的教學(xué)模式，能夠調(diào)動(dòng)課堂教學(xué)和學(xué)習(xí)的氣氛，課堂的活躍性直接影響學(xué)生思維發(fā)展的程度。例如，在民間舞蹈教學(xué)的過程中，一些舞蹈課程中的動(dòng)作和表情等都是比較抽象的，所以教師可以采用多媒體進(jìn)行輔助教學(xué)，先把本節(jié)課的民間舞蹈用視頻的方式播放給學(xué)生，讓學(xué)生對本節(jié)課的民間舞蹈的表情動(dòng)作等通過觀看視頻能夠有初步的了解，這樣有利于教師在接下來的理論教學(xué)過程的順利完成，達(dá)到良好的教學(xué)效果。另外，還可以使用多媒體教學(xué)為學(xué)生播放民間或少數(shù)民族的生活環(huán)境氛圍等，讓學(xué)生在課堂的學(xué)習(xí)中了解到更多的信息，不斷地豐富自身的民間舞蹈資源，從而更好地投入到民間舞蹈學(xué)習(xí)中去，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動(dòng)性。

4組織學(xué)生賞析優(yōu)秀的民間舞蹈視頻

藝術(shù)學(xué)院的民間舞蹈課程的主要教學(xué)目標(biāo)就是培養(yǎng)學(xué)生跳舞的能力，更好地演繹出民間舞蹈的內(nèi)涵，那么教師在教學(xué)的過程中就要處理好理論教學(xué)和實(shí)踐教學(xué)的關(guān)系，主要應(yīng)該讓學(xué)生多多練習(xí)，學(xué)生在練習(xí)的過程中教師進(jìn)行及時(shí)的糾正和引導(dǎo)，教師可以采用優(yōu)秀視頻賞析來作為糾正學(xué)生的參考和依照，也可以有計(jì)劃的引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行觀看優(yōu)秀的民間舞蹈視頻，讓學(xué)生在觀看的過程中，潛移默化的受到其中氛圍和環(huán)境的影響，更重要的是吸收其中的優(yōu)秀部分作為經(jīng)驗(yàn)，結(jié)合自身學(xué)習(xí)的實(shí)際情況，不斷地完善自身學(xué)習(xí)的方式和習(xí)慣。例如，在學(xué)習(xí)少數(shù)民族舞蹈時(shí)，教師在備課之前就要在網(wǎng)絡(luò)里收集一些優(yōu)秀的視頻，包括少數(shù)民族的風(fēng)土人情，生活的環(huán)境等，還包括少數(shù)民族民間舞蹈云集視頻，讓學(xué)生通過觀看視頻，感受少數(shù)民族民間舞蹈的特點(diǎn)，從而能夠激發(fā)學(xué)生的興趣，成功的將學(xué)生的注意力集中到教學(xué)中來，有利于達(dá)到本節(jié)課的教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)效果，進(jìn)而提高學(xué)生學(xué)習(xí)的效率。

5參加地區(qū)民間匯演活動(dòng)

教師在教學(xué)的過程中，教學(xué)地點(diǎn)不僅局限于教室之內(nèi)，每個(gè)地區(qū)都會(huì)有常見的民間舞蹈匯演，教師可以抓住機(jī)會(huì)報(bào)名，組織學(xué)生積極的參與實(shí)踐活動(dòng)，讓學(xué)生感受真正的民間舞蹈的特點(diǎn)和藝術(shù)，學(xué)生經(jīng)常參與實(shí)踐匯演，可以激發(fā)學(xué)生的動(dòng)力。教師在學(xué)生參加匯演實(shí)踐的過程中觀察學(xué)生的不足之處進(jìn)行及時(shí)的引導(dǎo)，學(xué)生把課堂之內(nèi)學(xué)習(xí)的內(nèi)容運(yùn)用到實(shí)踐中時(shí)，通常會(huì)出現(xiàn)錯(cuò)誤或誤差，教師要引導(dǎo)學(xué)生理論與實(shí)踐正確的相結(jié)合，在這一過程中，也能夠培養(yǎng)學(xué)生的實(shí)踐能力和創(chuàng)新精神。另外教師可以根據(jù)地區(qū)民間匯演活動(dòng)的形式有計(jì)劃的為學(xué)生創(chuàng)造這樣的活動(dòng)形式，讓學(xué)生有更多的機(jī)會(huì)參與實(shí)踐，也可以采取比賽的形式，激發(fā)學(xué)生的競爭意識，從而提高了學(xué)生的綜合能力。

6結(jié)語

第9篇：舞蹈藝術(shù)論文范文

（一）增進(jìn)學(xué)生對舞蹈藝術(shù)的了解。

舞蹈是高雅的藝術(shù)，不是每個(gè)學(xué)生都能掌握舞蹈，但每個(gè)人都可以欣賞和感受舞蹈的美感。舞蹈教學(xué)能為每個(gè)學(xué)生接受舞蹈知識創(chuàng)造便利，感受舞蹈的藝術(shù)魅力，對舞蹈基本知識有更為全面了解。學(xué)生也只有在對舞蹈基本知識由一定了解的基礎(chǔ)上，才能感受舞蹈的藝術(shù)美，逐漸提高學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)。

（二）培養(yǎng)學(xué)生審美情趣。

舞蹈藝術(shù)具有豐富的文化內(nèi)涵，包括人文精神、美學(xué)藝術(shù)、哲學(xué)思考等內(nèi)容，通過對這些知識的學(xué)習(xí)和掌握，能促進(jìn)大學(xué)生審美情趣提升，提高學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)。舞蹈課程教學(xué)內(nèi)容豐富，學(xué)生通過學(xué)習(xí)能了解不同地區(qū)、不同名族、東西舞蹈文化的差異，陶冶情操，感受舞蹈的魅力，進(jìn)而培養(yǎng)學(xué)生審美情趣，促進(jìn)學(xué)生形成良好素質(zhì)和高尚品格。

（三）推動(dòng)美學(xué)教育并促進(jìn)學(xué)生身心健康。

舞蹈是學(xué)校開展美學(xué)教育的重要途徑，它具有直觀、形象的特征，學(xué)生在學(xué)習(xí)時(shí)能感受舞蹈的外觀美和內(nèi)涵美，加深對美學(xué)的理解和認(rèn)識。舞蹈還能美化學(xué)生形體，培養(yǎng)學(xué)生良好的審美意識和審美情趣，促進(jìn)學(xué)生身心健康。學(xué)生在欣賞舞蹈過程中，能更為深入的了解舞蹈內(nèi)涵，精神得到放松，情感得到滿足，帶給學(xué)生心理上愉悅的感覺，促進(jìn)學(xué)生身心健康。有利于提高學(xué)生審美意識和審美能力，對他們今后的學(xué)習(xí)和生活也具有積極作用。

二、開展舞蹈教學(xué)，推動(dòng)大學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)教育的對策

為更好發(fā)揮舞蹈教學(xué)在大學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)教育方面的作用，結(jié)合教學(xué)實(shí)際情況，筆者認(rèn)為今后在教學(xué)中應(yīng)該采取以下對策。

（一）豐富教學(xué)內(nèi)容并創(chuàng)新教學(xué)形式。

不僅要學(xué)習(xí)舞蹈基本技巧，還要學(xué)習(xí)舞蹈文化課程，掌握舞蹈發(fā)展歷程、風(fēng)格介紹、代表人物、代表作品等內(nèi)容，讓學(xué)生更為全面的了解舞蹈文化課程。開設(shè)舞蹈欣賞課，對古今中外舞蹈作品有更為全面了解，拓展學(xué)生視野，豐富學(xué)生舞蹈文化知識。改變單一教學(xué)模式，注重調(diào)動(dòng)學(xué)生參與課堂活動(dòng)的積極性，利用情境教學(xué)法、合作學(xué)習(xí)法、參與式教學(xué)法、課堂表演等形式，讓學(xué)生對舞蹈文化有更為深入了解，從而促進(jìn)教學(xué)效果提升，提高學(xué)生舞蹈文化素養(yǎng)。

（二）重視舞蹈文化教學(xué)。

注重舞蹈文化教學(xué)，豐富學(xué)生文化知識，開闊學(xué)生視野。例如，學(xué)生藏族舞蹈時(shí)，要讓學(xué)生知道藏族舞蹈是農(nóng)牧文化的典型，不僅具有少數(shù)民族文化特色，還具有高原空曠美，并帶有一定的宗教色彩。學(xué)習(xí)蒙古族、朝鮮族舞蹈時(shí)，要對其中的文化內(nèi)涵進(jìn)行詳細(xì)介紹，知道舞蹈所表現(xiàn)的民族風(fēng)情、地域特色、所承載的歷史文化意蘊(yùn)等內(nèi)容，以豐富學(xué)生文化知識，促進(jìn)舞蹈教學(xué)效果提升，增強(qiáng)學(xué)生的舞蹈文化素養(yǎng)。

（三）培養(yǎng)學(xué)生舞蹈審美能力和欣賞能力。

利用多媒體技術(shù)播放舞蹈表演，激發(fā)學(xué)生對舞蹈表演的興趣，以活躍學(xué)生思維，更好投入舞蹈欣賞之中。要有目的、有組織的開展舞蹈欣賞，讓學(xué)生多看舞蹈作品，多聽舞蹈歌曲，多用肢體語言表演舞蹈，從而讓學(xué)生舞蹈有更為全面的了解，喚起學(xué)生內(nèi)心對美的追求。培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)想象力，更好欣賞舞蹈，加深對舞蹈文化的理解，逐漸提高自身舞蹈文化藝術(shù)修養(yǎng)，促進(jìn)學(xué)生綜合素質(zhì)提高，取得更好的教學(xué)效果。

（四）重視舞蹈表演并參加藝術(shù)實(shí)踐。

教學(xué)中多為學(xué)生創(chuàng)造舞蹈表演的機(jī)會(huì)，通過排練劇目，讓學(xué)生在舞蹈表演時(shí)正確抒感，加深對舞蹈文化的理解。還要積極參與校園文化藝術(shù)節(jié)、文藝匯演等活動(dòng)，并創(chuàng)編自己的作品，反映校園生活和自己的思想感情。讓學(xué)生在表演和作品創(chuàng)編中加深對舞蹈文化的了解，形成自己的真實(shí)體驗(yàn)，提高舞蹈文化藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)素質(zhì)。

三、結(jié)語