美術創(chuàng)意設計精選(九篇)

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第1篇：美術創(chuàng)意設計范文

一、寧夏工藝美術品的發(fā)展現(xiàn)狀

寧夏作為一個具有悠久歷史傳統(tǒng)的多民族聚居地，積累和沉淀了豐富而多彩的民俗文化資源，既體現(xiàn)了多民族文化大融合的包容性和繼承性，又折射出不同民族優(yōu)秀的文化基因和獨特的個性魅力。因此，寧夏工藝美術品彰顯著民族特色，體現(xiàn)著文化意蘊。目前，活躍在寧夏市場的工藝美術種類繁多，在全國工藝美術產(chǎn)品的11大類中，寧夏工藝美術品共有8大類20多個品種。主要有賀蘭石刻、手工地毯、民族刺繡、剪紙、泥哇嗚等具有地域文化和民族特色的工藝美術品。工藝美術品催生于實用和審美，是實物與藝術的結合體，反映出不同地域、不同民族、不同文化背景下人們的生產(chǎn)狀況和審美情感。近些年，隨著旅游產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展和對民族文化、地域特色的深入挖掘，寧夏工藝美術產(chǎn)業(yè)迎來了難得的發(fā)展機遇，豐富的區(qū)域文化資源為工藝美術品的創(chuàng)造與設計提供了良好的文化基礎與創(chuàng)意思路。在市場主導下，工藝美術的發(fā)展不再停留在對產(chǎn)品質(zhì)量的訴求上，而是緊緊抓住工藝品本身的藝術特質(zhì)和深厚的歷史文化內(nèi)涵，充分體現(xiàn)出地域特點和民族特色，展示出區(qū)域文化的獨特魅力，將工藝品賞析提升到文化審美的高度，引領人們對工藝美術產(chǎn)品的審美視角向?qū)ζ渌N含的民族文化的情感認同轉(zhuǎn)化，激發(fā)了工藝美術產(chǎn)品創(chuàng)新和開發(fā)的動力，涌現(xiàn)出了一大批出新的工藝美術品，深受國內(nèi)外市場的歡迎。尤其是2011年寧夏工藝美術行業(yè)協(xié)會的成立，發(fā)揮了行業(yè)協(xié)會組織作為溝通政府與行業(yè)的橋梁紐帶作用，加大寧夏工藝美術產(chǎn)業(yè)及產(chǎn)品的宣傳，促進了工藝美術文化的繁榮，并提高了國內(nèi)外市場影響力，在發(fā)展經(jīng)濟、繁榮文化、解決就業(yè)、美化生活等方面做出了突出貢獻。

二、寧夏工藝美術品發(fā)展的區(qū)位優(yōu)勢

工藝美術的發(fā)展不是孤立無援的，它與自然、社會、文化、科技等諸多因素息息相關，一脈相連，尤其是地理環(huán)境、民族文化、科學技術等因素，對工藝美術品風格特征的形成和塑造有著極大的影響。

（一）地理位置優(yōu)勢

寧夏位于我國西北部，與陜西、內(nèi)蒙古、甘肅三省相連，背靠中亞、西亞。2012年9月，寧夏成為我國內(nèi)陸地區(qū)第一個對外開放試驗區(qū)，被納入“一帶一路”總體規(guī)劃之中，并定位于絲綢之路經(jīng)濟帶的戰(zhàn)略支點。寧夏雖然不沿邊、不靠海，但位于絲綢之路的交通要道，對于提升向西開放競爭力，拓寬對外交流新渠道提供了得天獨厚的優(yōu)越條件。發(fā)展工藝美術，提升文化品牌，必將為寧夏加強對外文化交流合作起到積極的促進作用。同時，文化的交流必將極大地推動工藝美術產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)新和繁榮。

（二）傳統(tǒng)工藝優(yōu)勢

寧夏傳統(tǒng)工藝美術具有久遠的發(fā)展歷程，主要支柱產(chǎn)業(yè)涉及賀蘭石刻、仿古地毯、泥塑、剪紙、編織、陶藝等傳統(tǒng)工藝美術品的8個大類。寧夏剪紙源自明清，既糅合了回漢民族的藝術特色，又蘊含了江南水鄉(xiāng)的細膩風格；寧夏地區(qū)雕刻主要分為石雕、磚雕及木雕等，因受外來文化影響，形成了具有民族風格的藝術表現(xiàn)形式，帶有鮮明的地域特色；寧夏地毯歷史悠久，知名度較高，已入選國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄；賀蘭硯雕刻得益于賀蘭石的資源優(yōu)勢，將石頭特點與藝術創(chuàng)作融為一體、相得益彰，手法犀利，思路開闊，久負盛名。目前，寧夏共有2位國家級工藝美術大師，均出自賀蘭硯雕刻行業(yè)，獲自治區(qū)級工藝美術師稱號的有22人。同時，還有地域特色鮮明的彩陶、民俗氣息濃重的刺繡、民族風格獨特的服飾，都是寧夏傳統(tǒng)工藝美術不可或缺的重要組成部分。

（三）文化資源優(yōu)勢

舊石器時代，中華民族先祖就在寧夏繁衍生息，留下了古代水洞溝遺址，使寧夏成為中華民族傳統(tǒng)文化發(fā)源的重要組成部分。之后，寧夏作為中原王朝的邊陲重地，在此演繹了許多波瀾壯闊的斗爭史詩，神秘的西夏王朝便是其中之一，留下了神秘而寶貴的西夏文化遺址。寧夏還是一個具有光榮歷史和優(yōu)秀傳統(tǒng)的革命老區(qū)，發(fā)生過許多轟轟烈烈的重大革命事件，積淀了深厚而豐富的紅色文化基因。此外，黃河流經(jīng)寧夏，黃河文明璀璨發(fā)達，“塞上江南”的盛譽經(jīng)久不衰，“天下黃河富寧夏”的美贊為我國西北部營造了一派江南風光。

（四）人文交流優(yōu)勢

21世紀以來，寧夏與“一帶一路”沿線的國家和地區(qū)展開了一系列文化交流合作，為寧夏與絲綢之路經(jīng)濟帶沿線國家的合作交流注入了強勁動力。深厚的文化根基和明顯的區(qū)位優(yōu)勢也為寧夏工藝美術產(chǎn)業(yè)的繁榮發(fā)展提供了豐富的養(yǎng)分。

三、寧夏工藝美術品發(fā)展的文化特色

寧夏雖地處西北，但黃河流經(jīng)灌溉，孕育了光輝燦爛的文化歷史，加上人類的活動足跡，形成了豐富多彩的文化，積淀了厚重的文化內(nèi)涵?；谵r(nóng)耕文化而創(chuàng)作的工藝美術品，想象豐富，形式多樣，帶有鮮明的地域特色和濃重的鄉(xiāng)土氣息，具有寧夏地區(qū)獨具特色的民族文化元素，為寧夏工藝美術品的創(chuàng)作提供了豐富的文化資源。回族手工藝品制作技能精良，圖案豐富多彩，裝飾嚴謹美觀，紋飾多為花卉和幾何圖形，既涵蓋了少數(shù)民族文化特點，又體現(xiàn)了多元文化并重的風俗風情。曾經(jīng)在寧夏平原生活繁衍的黨項民族，以悲壯的史詩書寫了游牧民族文化由盛到衰的生動故事，后因西夏王朝的滅亡和黨項民族的內(nèi)遷，單純的游牧經(jīng)濟逐步轉(zhuǎn)化為半農(nóng)半牧的經(jīng)濟類型，游牧文化由此實現(xiàn)了轉(zhuǎn)型和演變。建立在特定的自然環(huán)境、歷史背景和社會條件之下的西夏王朝，創(chuàng)造了極富地域特色的民族文化遺產(chǎn)，為工藝美術作品的創(chuàng)作提供了用之不竭的思路源泉，不斷啟發(fā)著創(chuàng)作者努力探尋游牧文化的足跡，試圖揭開西夏民族的神秘面紗。近些年，受社會經(jīng)濟發(fā)展轉(zhuǎn)型的影響，基礎薄弱的寧夏工藝美術產(chǎn)業(yè)面臨前所未有的挑戰(zhàn)，而且隨著寧夏向西開放戰(zhàn)略的不斷推進，寧夏工藝美術產(chǎn)業(yè)的發(fā)展創(chuàng)新成為當前寧夏工藝美術亟待解決的重大課題。當然，工藝美術產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)新不是單純的變異和盲目的追逐，更不是借助科技手段的浮夸和滯留口頭的宣揚。工藝美術的特點原本就是農(nóng)村大眾喜聞樂見的一種在保持原有特色和風格基礎上的實物加工，絕不能一味地只談創(chuàng)新而喪失了工藝美術原有的藝術風格。寧夏工藝美術創(chuàng)新必須緊緊抓住地域文化的靈魂，樹立特色意識、精品意識、人本意識和開放意識，從藝術設計角度深入挖掘?qū)幭墓に嚸佬g品所包含的地域形象元素和民族文化元素，探索工藝美術產(chǎn)品的創(chuàng)意思路和創(chuàng)作技巧。同時，提升工藝美術產(chǎn)業(yè)是實現(xiàn)文化多元化和國際化的必要基礎，發(fā)展工藝品產(chǎn)業(yè)不僅要對傳統(tǒng)工藝品文化進行現(xiàn)代意義上的挖掘，還要具備國際化的創(chuàng)意設計意識，追求共識性的表現(xiàn)形式，達到審美功能的國際化。近幾年，在頻繁對外交流中，寧夏的工藝美術品起到了文化使者的作用，寧夏經(jīng)濟和信息化委員會組織寧夏的工藝美術師多次參加國內(nèi)外各種交流會，產(chǎn)品均受到業(yè)界的好評，在國內(nèi)諸多賽事中也取得較好的成績，得到國內(nèi)外一致認可。

四、寧夏手工藝美術品創(chuàng)新設計實踐

工藝美術創(chuàng)作活動，不僅能提升創(chuàng)作者自身的審美觀念和創(chuàng)造意識，而且也能提高創(chuàng)作者對各種自然材料和人造材料的把握能力和加工技術。寧夏工藝美術產(chǎn)業(yè)發(fā)展創(chuàng)新，必須從從業(yè)人員素質(zhì)抓起，研究分析民族地區(qū)工藝美術獨特的民族文化特征，深入挖掘工藝美術文化精髓，找出實現(xiàn)優(yōu)秀文化基因與未來設計理念對接的突破口，不斷推動工藝美術產(chǎn)業(yè)的良性發(fā)展。

（一）加強合作交流，提高從業(yè)人員素質(zhì)

自2011年寧夏工藝美術協(xié)會成立之后，寧夏工藝美術對外交流有了一個對接的平臺。寧夏輕紡局組織工藝美術優(yōu)秀作品參加“百花杯”中國工藝美術精品獎評選活動，獲得諸多獎項。通過大師評選、參與創(chuàng)意大賽、區(qū)外參展交流等方式，既提升了寧夏工藝美術在國內(nèi)外的知名度和影響力，也增強了傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)加快發(fā)展的信心，為地方民族工藝品走出寧夏積累了寶貴經(jīng)驗。同時，注重在各行業(yè)培養(yǎng)優(yōu)秀創(chuàng)作人才隊伍，提升了賀蘭硯、地毯、陶瓷等民族工藝美術產(chǎn)業(yè)的發(fā)展水平，在弘揚民族文化、豐富人民生活、振興地方經(jīng)濟、促進對外交流等方面發(fā)揮了積極作用。2004年后，寧夏多次派出工藝美術從業(yè)者赴北京、蘇州、福州等地參加國家藝術基金項目培訓班。2012年，寧夏職業(yè)技術學院組織了專門針對寧夏工藝美術大師為期三年的工藝品設計制作專業(yè)班；在寧夏工商技術職業(yè)學院開設石材雕刻專業(yè)，培養(yǎng)專業(yè)的雕刻人才；寧夏大學美術學院開設了寧夏工藝美術課程，將工藝美術藝人請進講堂，讓學生充分感受寧夏工藝美術的藝術魅力，深入了解其發(fā)展的現(xiàn)狀，激發(fā)從事寧夏工藝美術事業(yè)的動力和創(chuàng)新創(chuàng)作的熱情。

（二）提煉創(chuàng)作題材，研究挖掘文化元素

遵循文化藝術創(chuàng)造的一般規(guī)律，將文化認同理論引入工藝美術作品設計中，從藝術審美和情感認同的角度分析探索工藝美術作品設計的藝術創(chuàng)作規(guī)律，深入挖掘工藝美術作品所包含的地域形象元素和民族文化內(nèi)涵，實現(xiàn)工藝美術作品對地域形象、文化符號的表達以及對設計者心靈世界、精神向往的情感流露，探索民族文化背景下工藝美術作品的設計思路。同時，要深入研究寧夏地區(qū)多元并存的文化元素，提煉最具代表性的地域文化特征和民族文化基因，為工藝美術產(chǎn)業(yè)發(fā)展創(chuàng)新把關定向，提煉素材。例如剪紙的創(chuàng)新，除了傳統(tǒng)的花卉動物的剪紙題材，還增加了對生活中喜聞樂見的事情進行創(chuàng)作，將建筑融入剪紙題材中，體現(xiàn)出剪紙的場景及敘事性。基于西夏文化元素創(chuàng)作的工藝美術品，要以西夏典型的文化遺產(chǎn)遺跡為核心，提煉最具代表性的文化素材，創(chuàng)作的作品既體現(xiàn)民眾實用性，又真實反映民族特點和人們的審美取向。

（三）把握創(chuàng)作規(guī)律，實現(xiàn)工藝美術審美轉(zhuǎn)型

結合當代工藝美術作品設計的特點規(guī)律，準確把握當代工藝美術發(fā)展趨勢與方向，對工藝美術作品的文化價值評價體系進行重新預判和定位，在傳統(tǒng)工藝品創(chuàng)作基礎上開發(fā)新的工藝美術品，既能復活傳統(tǒng)手工藝，又能提高大眾生活的審美意趣。如賀蘭硯臺的價值已經(jīng)從實用轉(zhuǎn)移到收藏和觀賞，在制作過程中，工匠有意識地減弱了硯臺的實用性，而突出了觀賞的藝術價值。再如寧夏地毯的制作，以前多以實用為主，而現(xiàn)在馬鞍、褡褳的使用概率降低，所以在新產(chǎn)品的開發(fā)研制中實現(xiàn)良性轉(zhuǎn)移，加入工藝創(chuàng)新，研制出適合當代民眾的生活生產(chǎn)用品。

第2篇：美術創(chuàng)意設計范文

關鍵詞：現(xiàn)代建筑設計；工藝美術設計；創(chuàng)新

建筑是人類創(chuàng)造的最偉大的奇跡和最古老的藝術之一，建筑設計中的工藝美術設計應用體現(xiàn)出現(xiàn)代建筑設計的進步。設計是成就藝術與技術的載體，按照設計規(guī)范作為設計的依據(jù)。人類把自己的意志施加在自然界之上，把現(xiàn)代建筑設計和傳統(tǒng)建筑設計進行對比用以創(chuàng)造人類文明。

1.現(xiàn)代建筑設計的重要原則

1.1整體性和綜合性

整體性原則指的是設計師需要站在建筑的整體角度，并以此為出發(fā)點，全面、系統(tǒng)的分析建筑的結構、性能和規(guī)律。在建筑的局部以及整體的聯(lián)系中充分體現(xiàn)設計的規(guī)律。綜合性原則指的是設計時，充分考慮的項目工程功能、架構、發(fā)展前景等，分析的同時進行綜合，綜合的同時進行分析。

1.2聯(lián)系性和動態(tài)性

聯(lián)系性原則指的是在建筑設計時，一方面對建筑的各項功能進行充分的考慮，另一方面也需要對建筑附近的環(huán)境進行充分分析。動態(tài)性原則指的是把握系統(tǒng)間存在的關系，明確建筑未來的趨勢和方向，不僅要從實際出發(fā)，同時也需要對未來的發(fā)展狀況進行分析。

1.3有序性

建筑設計存在有序性以及層次化原則，縱向分析可知，建筑基層的穩(wěn)固性能可以保障高層的安全，橫向分析可知，各個功能分區(qū)之間存在一定的聯(lián)系，假如分區(qū)對于上層系統(tǒng)過于依賴，那么上層系統(tǒng)如果出現(xiàn)任何差池畢竟對該功能區(qū)形成巨大的影響，因此存在進行設計的過程中，必須對各個功能分區(qū)進行充分的區(qū)分，有效處理整體、局部之間的聯(lián)系。2現(xiàn)代建筑設計構想中工藝美術設計創(chuàng)新的意義

我國社會經(jīng)濟的迅速發(fā)展和科學技術的不斷進步，為現(xiàn)代建筑的發(fā)展提供了良好的條件和機遇。隨著人們生活水平的提高，對建筑設計的要求也不斷的提高。因此，設計人員在進行設計的過程中，應該不斷的吸收先進的設計思想和經(jīng)驗，創(chuàng)新設計方法，提高自身設計水平，適應新的建筑設計需要，才能促進我國建筑設計的發(fā)展。

2.1提高了設計產(chǎn)品的科技含量

為了實現(xiàn)對設計思想的創(chuàng)新，設計師必須不斷的獲取相關信息，才能切實的提升革新思想。在建筑設計的過程中，如果保證設計作品具有明顯的時代特色，首先需要用到的就是信息技術和知識。對科技信息技術和知識的應用，是工藝美術設計思想創(chuàng)新過程中的一項重要標志，是傳統(tǒng)造型藝術的挑戰(zhàn)。經(jīng)過信息技術的應用和處理，工藝美術設計的創(chuàng)新思想得以體現(xiàn)，在當代建筑設計中應用，可以提高建筑物的科技含量。

2.2提高了建筑設計水平

當代的建筑設計思想，在傳統(tǒng)的設計思想中融入了新的設計思想，利用了先進的科學技術，設計產(chǎn)品的科技含量有所提高。而工藝美術設計思想的創(chuàng)新，在現(xiàn)代建筑設計的應用過程中，同時也是設計師設計水平的不斷提高，融入了更多元素的設計作品，更具有當代特點，是現(xiàn)代建筑設計發(fā)展中的一個重要階段，提高了設計水平，促進了現(xiàn)代建筑設計的發(fā)展。

2.3工藝美術設計思想的創(chuàng)新應用

工藝美術設計在當今的社會中，有著廣泛的應用，已經(jīng)在人們的生活中實現(xiàn)了完全融合，對人們的生活有著一定的影響。在新的環(huán)境中，工藝美術設計在應用的過程中，逐漸得到了完善。為了適應人們?nèi)找嬖黾拥膽眯枨?，設計師需要實現(xiàn)對工藝美術設計的創(chuàng)新。工藝美術設計的思想創(chuàng)新，具有一定的規(guī)律和意義，在現(xiàn)代建筑設計的構想中發(fā)揮了重要的作用。

3.建筑工藝美術設計的應用

在工藝美術設計中實現(xiàn)對設計思想的創(chuàng)新，主要是指在工藝美術設計中應用創(chuàng)新思維，促進工藝美術設計的發(fā)展。對工藝美術設計思想進行創(chuàng)新之后，一般會具有一些特征。在現(xiàn)代建筑設計構想中，實現(xiàn)對工藝美術設計思想的創(chuàng)新應用，可以在形象思維的基礎上，結合自己的閱歷和一些特殊的感受，捕捉一些具有深刻意義和特點的形象事物，完成對建筑物的創(chuàng)新設計。如果建筑物的設計缺乏形象，沒有一定的思維狀態(tài)和語言表達，整個建筑物看起來就會缺乏生氣。

3.1工藝美術設計思想創(chuàng)新應用的具體表現(xiàn)

創(chuàng)新思維在工藝美術設計的應用中，具有一定的具體表現(xiàn)，主要是對圖形和色彩的創(chuàng)新。在工藝美術設計中實現(xiàn)對設計思想的創(chuàng)新，主要模式就是通過建筑物傳達出設計的含義和內(nèi)容。在實際的設計過程中，可以增加其他的設計元素進行創(chuàng)新和渲染，使視覺效果更加完美。在現(xiàn)代建筑設計構想中實現(xiàn)對工藝美術設計的創(chuàng)新應用，可以在建筑設計的圖形和色彩等因素上實現(xiàn)。例如，在工藝美術的設計中，圖形具有重要的意義，是設計的靈魂。我們在日常生活中所看到的很多產(chǎn)品設計，一般都是通過造型的方式展現(xiàn)出來的。圖形是建筑設計中比較常用的一種視覺語言，在建筑設計中也有著廣泛的運用，可以體現(xiàn)出設計師的感情。

3.2工藝美術設計思想創(chuàng)新應用的作用

建筑設計已經(jīng)成為我國社會發(fā)展中的一項重要標志，在新的時期中需要采取有效的措施，不斷的完善和提高建筑設計水平。工藝美術設計在應用的過程中，正在逐步完善。建筑不僅是一種具有觀賞性的空間，還是人們的工作和生活的空間。因此，在建筑設計的過程中，設計師實現(xiàn)對工藝美術設計思想的創(chuàng)新應用，為建筑造型提供了廣大的空間和理論技術支持，有利于建筑設計的現(xiàn)代化發(fā)展。

第3篇：美術創(chuàng)意設計范文

“人是不是天文學家所看到的那種樣子，是由不純粹的碳和水化合成的一塊微小的東西，無能的在一個渺小而又不重要的星球上爬行著呢?”

――[英]羅素

人類對于世界與自身的拷問從沒有一刻停止，而藝術，或許正是哲學與宗教之外的第三條出路。藝術家借“靈感”的幫助化身“上帝之手”，使剎那變?yōu)橛篮?，闡釋他所見到的上帝創(chuàng)造的人間。而設計師本身即是方寸間的造物者，以自己的意愿創(chuàng)造萬物的上帝。新媒體藝術究竟是基于信息時代的迅猛發(fā)展而誕生的商業(yè)怪胎，還是人類對未來的究極華麗的浪漫想象。這始終是見仁見智的問題，然而我們無可否認的是新媒體藝術與創(chuàng)意設計之間千絲萬縷的聯(lián)系。

就藝術本身而言，新媒體藝術源于20世紀60年代的觀念藝術以及由早期未來主義宣言、達達式行為70年代的表演藝術等?！靶旅襟w”是當代藝術的一種表達方式，也是最廣泛的藝術表達方式，它源于歐洲二戰(zhàn)時期的達達主義，并由于杜尚的影響。在美國和歐洲蓬勃發(fā)展。新媒體藝術本質(zhì)上要突破傳統(tǒng)的架上繪畫、雕塑、建筑的藝術表達形式。采用各種不同的藝術表現(xiàn)形式，如：影像、網(wǎng)絡、動畫等等。

事實上，諸如“新媒體藝術”、“信息藝術設計”、“數(shù)字娛樂”、“交互設計”等等這些名詞，都是在近些年興起并漸漸風靡起來的。自20世紀40年代計算機發(fā)明以來，電子技術迅猛發(fā)展，人類迎來了信息化的時代。“信息藝術設計”正是在這一時代背景下應運而生。網(wǎng)絡技術改變著人們的生活方式，也提供了更多的可能性。對于設計者而言，科學技術提供了更為廣闊的設計渠道和條件，設計對象由物質(zhì)向非物質(zhì)轉(zhuǎn)化。“新媒體藝術設計”以信息技術、知識為依托，以文字、語言、圖像等多種媒體為載體，具有實時性、交互性、體驗性的藝術，是一種非物質(zhì)形態(tài)的數(shù)據(jù)與信息。從狹義上來說，它是對信息的組織、感覺、傳達方式等進行設計；從廣義上來說，它是最能把握時代脈搏，與科學技術緊密相聯(lián)的文化?！靶旅襟w藝術設計”突破了狹義的傳統(tǒng)藝術的桎梏。擁有著廣泛的應用方向：信息設計(信息產(chǎn)品、環(huán)境、網(wǎng)絡界面、虛擬現(xiàn)實等)、視頻藝術設計(數(shù)字3D動畫、影視廣告、MTY電視特技等)、數(shù)字娛樂等。它具有數(shù)字化、虛擬性、交互性、全球化的特性，因此溝通與合作成為藝術家在新媒體藝術創(chuàng)作中關注的焦點。他們不斷探索新的行為模式與新的媒介，企圖發(fā)覺創(chuàng)造新思維新的人類經(jīng)驗。甚至新世界的可能性。新媒體藝術作品本身的定義也不在決定于他的實體形式，更多在于他的形成過程?？傊?，整個20世紀對于新科學的隱喻與模式的著迷，尤其是世紀初的量子物理和世紀末的神經(jīng)科學和生物學大大地激發(fā)了藝術家的想象力。然而從新媒體藝術在歐美的發(fā)展過程，我們可以很清楚的看到這種藝術形式的產(chǎn)生一開始就與商業(yè)利益緊密地掛在一起。所以它更多的不是展示藝術而是展示新技術產(chǎn)品參觀這種新媒體藝術展往往給人的感覺更像是參觀商品展銷會，而非藝術展。

但創(chuàng)造新技術、利用新技術是人類社會進步的必然。由于新媒體藝術設計的特性，決定了其必須與技術緊密聯(lián)合。然而對于從藝術道路走進這一領域的我們來說。要熟練掌握計算機、軟件、電子技術等等是幾乎不可能的或者說是十分艱難的，這就不得不引入另外一個名詞一創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)。新媒體藝術設計的學科交叉性促成不同行業(yè)、不同領域的重組與合作。在傳統(tǒng)的行業(yè)或領域中，創(chuàng)造性只是一種附屬品而不具有產(chǎn)品的核心地位。而現(xiàn)在在一些特殊領域，如電影、廣告、軟件等。創(chuàng)意或創(chuàng)造性成了市場趨向的產(chǎn)業(yè)方式的核心。在這些行業(yè)中，設計者提供自己的策劃或想法，然后通過多領域團隊合作的方式付諸實現(xiàn)。當然，這依然要求設計者對于應用技術有一定的了解，但不需全面掌握。這也是社會分工愈細致化的具體表現(xiàn)。

第4篇：美術創(chuàng)意設計范文

一、在美術教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識的方法

(一)將課程內(nèi)容與學生生活聯(lián)系起來只有將課程內(nèi)容和實際生活緊密聯(lián)系起來，才能調(diào)動學生的積極性。如:將標志設計這節(jié)課安排在校運會前3個星期，讓學生先參考奧運會、大學生運動會和前幾屆校運會的設計圖標，然后再結合今年的校運會，從造型，色彩等方面進行創(chuàng)作設計，并由全班同學進行評比，選出最優(yōu)秀的作品推薦給學校。

(二)營造課堂創(chuàng)新氛圍1.打破常規(guī)的教室布置模式。用美的色彩、獨特的裝飾圖案，打造與眾不同的教室環(huán)境，從布置和格局上給學生以耳目一新的感覺，走進教室，就讓學生有一種美的享受，從而培養(yǎng)學生的創(chuàng)新情緒。2.充分利用“第二課堂”。“第二課堂”是模塊課堂的延伸，充分利用“第二課堂”，將更能調(diào)動學生學習的積極性。如:在圖案設計課中加進茶花寫生這一環(huán)節(jié)，并將寫生安排在校園里，讓學生們對著真實的花卉、溫暖的陽光、軟綿綿的草地進行創(chuàng)作。在這樣的情景下，學生們的作品一定比在教室里臨摹出來的作品更有靈性，更富有感染力。

二、培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維

(一)用優(yōu)秀的設計作品啟發(fā)學生通過欣賞優(yōu)秀作品，讓學生了解各種設計手法，感受大師們的設計靈感，從而激發(fā)起他們的創(chuàng)作激情，創(chuàng)造出新穎而獨特的作品。

(二)培養(yǎng)學生運用新技術、新材料的能力創(chuàng)新精神的培養(yǎng)很大程度上取決于學生獲取新知識的能力。通過培養(yǎng)學生運用新技術、新材料的能力，使新技術、新材料真正成為學生獲取新知識的手段。如:在講解透視課時，教師帶學生游覽校園，引導學生留心觀察校園的各個角落，注意從不同的角度觀察校園建筑物，對具有明顯透視效果的場景用相機拍下來，在課堂上運用實物投影或多媒體與老師一起觀察、交流、探討，從而得出平行透視的規(guī)律。鼓勵學生嘗試用各種材料進行創(chuàng)作，并發(fā)現(xiàn)不同材料的運用會達到不同的效果。如:在講解包裝設計課時，選擇材料就很有講究:選軟材料還是硬材料，適合質(zhì)感粗糙的材料還是光滑的材料，如何根據(jù)自己經(jīng)驗、意圖，選擇最能表現(xiàn)“與眾不同”的形式和材料，展現(xiàn)自己的個性和創(chuàng)造才能。每一種新的發(fā)現(xiàn)都會給學生以新的體驗，并會讓他們產(chǎn)生一種探索未知領域的強烈欲望，而這種欲望非常有助于培養(yǎng)學生的探索精神和創(chuàng)新能力。教師應鼓勵學生不拘一格地大膽創(chuàng)作，除了探索水彩、蠟筆、油畫棒等常用工具的表現(xiàn)外，還可以嘗試運用電腦繪畫、電腦設計，嘗試單種和多種材料結合進行創(chuàng)作表現(xiàn)。如:用碎蛋殼、舊掛歷、吹塑紙等材料，結合電腦繪制各種不同的花紋，制作剪貼畫、立體工藝品、精美小書簽等。由于學生在創(chuàng)作中力求有新發(fā)現(xiàn)，因而作品便會充滿創(chuàng)新意識，久而久之就形成了具有獨特個性的表現(xiàn)風格。

第5篇：美術創(chuàng)意設計范文

關鍵詞：工藝美術；創(chuàng)新思維；意義；內(nèi)涵

在目前社會中，產(chǎn)品行業(yè)的競爭越來越大，主要表現(xiàn)為先進技術之間的競爭，而先進技術之間的競爭其實就是產(chǎn)品設計上的競爭，說到底還是創(chuàng)新思路的競爭。創(chuàng)新思路指的是根據(jù)以往的設計經(jīng)驗，及時借助先進技術，并對產(chǎn)品的創(chuàng)新思維進行有效開發(fā)，從而實現(xiàn)產(chǎn)品的最大效益。

一、工藝美術設計與創(chuàng)新思維關系的分析

工藝美術來源于人們對生活水平的要求提高了，例如拿博物館的工藝美術來說，彩陶品不僅發(fā)揮了表面欣賞的作用，還培養(yǎng)了人們對工藝美術品的興趣，增加了自己的知識面，了解到了古代的人類為生存而制作的有特殊功能的造型，工藝美術體現(xiàn)出一種優(yōu)雅的曲線美。對工藝品產(chǎn)生了解的興趣才能更多的掌握藝術背后更重要的知識。興趣是人們進行任何活動的真實原因，更是人們學習工藝美術設計最好的老師。一方面，對工藝美術的學習可以影響學習效果，還影響到后期發(fā)展中綜合素質(zhì)的提升。工藝美術的設計的創(chuàng)新思維主要產(chǎn)生于人們對工藝品的興趣，因此在工藝美術學習過程中要培養(yǎng)起學生的求知欲望，從而更好的推動對工藝美術設計的探索深度。在學習過程中應強調(diào)主動學習，先自行探索，激發(fā)對工藝美術學習的積極性，提高學生的創(chuàng)造力。

二、工藝美術設計的生活來源

都知道，藝術來源于生活，在日常生活中多注意觀察，從而發(fā)現(xiàn)問題，積極解決問題。通過自身的生活需求和理念來滿足對工藝美術的要求。就拿陶瓷來說，它的制作過程是較為簡單的，因此制作起來速度也快，成本也低，這就導致很容易會被復制。草編最簡單了，尤其是在生活不富裕的年代，主要是用草來進行草鞋、草帽等編制，雖然從外表看起來不太美觀，但是它的天然性能好、成本較低。生活并不是固定的模式，隨著社會的發(fā)展，人們的生活都在發(fā)生著相應的變化，其實生活的變化和工藝美術設計思維是相似的，沒有一成不變的模式，只有不斷的創(chuàng)新，工藝品就是人們生活變化后的延伸。例如在過去的年代里，由于人們思想的固定，制作出的工藝品主要是純手工制作，再看現(xiàn)在，工藝美術進入了一個發(fā)展的新階段，在產(chǎn)品的規(guī)劃中加入修建流水線的任務，并且工藝品的生產(chǎn)模式也在進行改進，基本都實現(xiàn)了機械生產(chǎn)的操作，現(xiàn)在像一些辦公禮品的制作可以采用數(shù)碼技術，進行數(shù)碼雕刻，將數(shù)碼雕刻和漆藝藝術結合起來，有效節(jié)約了手工制作的時間，在一定程度上節(jié)約了人力和財力，還體現(xiàn)出了傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代先進技術相結合的成效。

三、工藝美術設計創(chuàng)新思維的意義及內(nèi)涵

人們的思維有很多種，但是創(chuàng)新性思維是最具有獨特性、突破性、連動性和綜合性的，它能用來解決一些未知的難題。創(chuàng)新性思維主要強調(diào)打破常規(guī)，消除傳統(tǒng)思維的弊端，觸類旁通，尤其是對工藝美術設計有著深遠的影響。工藝美術創(chuàng)新比其他行業(yè)的創(chuàng)新更復雜，它不僅具有形象思維的特點，還有邏輯思維的特點，也就是邏輯思維和形象思維的結合體，更好的體現(xiàn)出專業(yè)的水平。工藝美術設計注重嚴謹和新穎，考慮問題要周全，設計要求要科學合理，要體現(xiàn)出產(chǎn)品的最大性能；在設計方案和設計步驟上要“奇”，想法新奇，設計出奇，發(fā)揮出產(chǎn)品的最大效益；只要將邏輯思維和形象思維結合起來，在原有產(chǎn)品上設計出異常的效果，從而體現(xiàn)出工藝美術設計的藝術性。在設計中雖說要新奇，但是也應注重產(chǎn)品設計的實用性、省力、安全、方便；工藝美術設計的創(chuàng)新思維通常是由產(chǎn)品材料產(chǎn)生的，例如木器的紋理、織綢的鍛紋，都是將材質(zhì)的特殊美得到最好的體現(xiàn)，主要是由工藝美術設計人員產(chǎn)生的，一個成功的產(chǎn)品，能真正的體現(xiàn)出設計者的意念，它看到的是一般工作人員看不到的世界，在那個世界有人類文化的延續(xù)，因此掌握的知識不限于教材；工藝美術設計的應用其實是擴大了中國藝術的表現(xiàn)力，通過觀察生活的細節(jié)，捕捉到與創(chuàng)作有關的信息，把有利的自然條件創(chuàng)造成價值。內(nèi)涵：創(chuàng)新思維主要是指在開展思維活動時的獨特性創(chuàng)造思想，它是思維活動的一種更新，平時生活中和學習上都要積極去探索問題，還要對問題有自己獨到的見解和解決方法。工藝美術的創(chuàng)新注重的是突破傳統(tǒng)模式對產(chǎn)品進行新設計的過程，因此創(chuàng)新的重點并不是結果。創(chuàng)新思維的重點是創(chuàng)造和獨特，工藝美術的創(chuàng)造主要表現(xiàn)在這幾個方面：

1.靈活性：在工藝美術設計中要從多個角度出發(fā)，站在不同位置思考，從而解決問題。

2.流暢性：美術的靈感往往是在一瞬間產(chǎn)生的，所以工藝美術設計中也能在最短的時間產(chǎn)生不同的想法。

3.精致性：工藝美術的精致性主要表現(xiàn)在設計的步驟上，在設計中要充分考慮各個方面，思考之后再進行創(chuàng)新。

4.獨特性：工藝美術作品由于和其他作品不同，它融入了很多作者，而且還都是原創(chuàng)作者。

5.敏捷性：對于從事工藝美術工作的人來說，他們對事物的反應速度都要比從事其他行業(yè)人員的反應速度快，而且在解決問題的對策上比其他人考慮的更周全。

四、培養(yǎng)創(chuàng)新性思維的有效途徑

（一）以產(chǎn)品為中心，以人和環(huán)境為線索，在分析產(chǎn)品與人的關系時，可以從兩個方面進行分析：產(chǎn)品的服務對象是人，人受產(chǎn)品的影響，產(chǎn)品與產(chǎn)品之間存在一定的關聯(lián)，主要體現(xiàn)在產(chǎn)品的功能和空間上，要協(xié)調(diào)好之間的和諧關系；產(chǎn)品與環(huán)境的關系，在產(chǎn)品的設計中要充分考慮到產(chǎn)品可能受外部環(huán)境的影響因素，由于產(chǎn)品所處環(huán)境的變化，設計也要進行相應的變化。

（二）以工藝美術產(chǎn)品本身作為線索：可以將產(chǎn)品分為三個方面：創(chuàng)造、使用、維護，將這些方面作為考慮的線索進行分析和研究，從而解決各種問題。例如在服裝設計中，要考慮設計者、設計計劃、設計方法、著裝場合等諸多問題。例如在著裝的場合中還有很多潛在的因素，日常著裝、宴會著裝、一般聚會著裝等。

（三）以產(chǎn)品的形態(tài)特征作為線索：構造、表面、工業(yè)設計、色彩搭配、成本等等，這些都是需要做細節(jié)分析的。在產(chǎn)品材料的選擇上，考慮什么材料既能從外表看起來美觀，又能延長工藝品的使用壽命，并對各種激勵進行合理設計和連接；在色彩的搭配上應考慮產(chǎn)品的使用環(huán)境，盡量以簡單為主，顏色不要太雜，而又不失美觀。

（四）以產(chǎn)品設計方法為線索：工藝品設計的造型是最吸引人的地方，這都要以對產(chǎn)品自身的了解能力、記憶能力為主，并做創(chuàng)新性的想法，采用先進的設計技術，來突出工藝品的藝術性。不同的思維方式產(chǎn)生的作用也不同：1.極限法：在產(chǎn)品的特征和狀態(tài)的啟迪下進行創(chuàng)新性思維。例如對電視機的厚度感到不滿，想再薄點，直到現(xiàn)在，這種創(chuàng)新型的思維成為了現(xiàn)實。2.去繁法：在保持產(chǎn)品功能的基礎上將現(xiàn)有的一些附屬物去掉。3.巧添法：在產(chǎn)品上添加必需的東西，對產(chǎn)品有宣傳效果、提升形象意義的東西要及時添上，起到更好修飾的作用。4.組合法：將產(chǎn)品中所有有關聯(lián)的功能結合起來，將小功能變?yōu)槎喙δ堋?.模仿法：對不同產(chǎn)品進行仔細觀察，了解形態(tài)特征，結合自身產(chǎn)品特征，創(chuàng)造出模仿型產(chǎn)品。6.置換法：將產(chǎn)品內(nèi)容進行置換，比如說將玻璃器皿換成不銹鋼材質(zhì)的，以便于產(chǎn)品的運輸。7.產(chǎn)品分析法：對原有的產(chǎn)品進行細致的分析，打破傳統(tǒng)的設計思想，在思維上實現(xiàn)飛躍。

（五）應將創(chuàng)新性思維貫穿到產(chǎn)品設計的每個環(huán)節(jié)。由于產(chǎn)品的開發(fā)是一種全新的設計，所以在開發(fā)上就要求產(chǎn)品的設計人員一定要具備專業(yè)的設計水平，超前的創(chuàng)新性思維，主要方法如下：1.發(fā)現(xiàn)問題：大膽對產(chǎn)品做出設想，并對產(chǎn)品市場做必要的調(diào)研，通過實地觀察法，了解人們的內(nèi)心需求；分析問題：通過調(diào)查了解人們的喜好，進一步對產(chǎn)品的造型進行研究、分析，最好將人們期待的產(chǎn)品造型設計出來。2.檢核法：根據(jù)產(chǎn)品的設計目的，將所有問題都寫出來，并對每個問題進行分析和討論，在討論中產(chǎn)生對產(chǎn)品設計的新想法。比如：材質(zhì)、形態(tài)、顏色，怎樣將這三者結合起來，以提高產(chǎn)品的質(zhì)量。可以將現(xiàn)有產(chǎn)品的造型改變想法，將扁的改成圓的，將彎的變?yōu)橹钡摹?.思維激勵法：對思維的激勵可以采用會議的模式，在會議中讓每個參與人員都大膽發(fā)言，說出自己的看法與觀點，互相分享，揚長補短，擴展自己的知識空間，從而對產(chǎn)品產(chǎn)生創(chuàng)造性設想。4.信息交融法：對產(chǎn)品有個整體的了解，然后對產(chǎn)品進行分類，把信息要素都融合起來，實現(xiàn)各信息的整合，并根據(jù)產(chǎn)品本身的實用性、消費者接受性作出篩選，讓創(chuàng)新性思維誕生出新產(chǎn)品。5.產(chǎn)品形態(tài)分析法：對產(chǎn)品的顏色、材質(zhì)、形狀進行分類，例如形狀可以分為長方的、圓的、橢圓的、菱形的等；材質(zhì)可分為玻璃的、木質(zhì)的、塑料的、金屬的等；顏色分為紅色的、黑色的、黃的、五彩的等，對不同類型做出更細致的劃分，可以起到先入為主的作用。6.仿生創(chuàng)造法：舉個很形象的例子，飛機制作的構想主要來源于空中的鳥兒，有翅膀，飛的更高、更遠，飛機的機翼就是仿照鳥類的翅膀進行創(chuàng)新性思考的。五、結語工藝美術的創(chuàng)新思維對學生思維能力的培養(yǎng)起到很好的促進作用。工藝美術設計人員要端正自己的工作態(tài)度，對不同產(chǎn)品要進行不同的探索，及時更新自己的創(chuàng)新思維，并將創(chuàng)新性思維靈活應用到工藝美術設計中，提高自己的專業(yè)水平，讓工藝美術產(chǎn)品發(fā)揮出最大的經(jīng)濟效益。

參考文獻：

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[2]李好.淺談工藝美術設計的創(chuàng)新思維[J].藝術時尚旬刊,2014,(04):101.

第6篇：美術創(chuàng)意設計范文

櫥窗設計和新媒體藝術

商業(yè)櫥窗，是商場利用沿街墻面辟出一定深度和寬度的四維空間，它借助于繪畫、色彩、燈光、攝影、木工等手段，把花樣繁多的商品經(jīng)過巧妙組合布置，組成富有裝飾性的貨樣群，配以各種形式的說明文字和裝飾文字，向顧客進行商品宣傳。利用商品給顧客造成的直觀視覺印象，宣傳商品、傳播商品訊息，是商業(yè)櫥窗的一種基本功能。同時，它還是有指導消費、促進生產(chǎn)、擴大銷售、美化環(huán)境的作用。商業(yè)櫥窗設計是一門綜合科學，它涉及諸多學科，如美學、心理學、社會學等，只有合理地運用這些學科知識，進行巧妙構思，才能達到設立商業(yè)櫥窗的目的。

新媒體藝術是以科技為基礎的藝術。新媒體藝術是以造型藝術、光學媒介和電子媒介以及數(shù)字媒體為基本表現(xiàn)手段和藝術編碼語言的新藝術學科門類。國內(nèi)把新媒介(NewMedia)和媒介藝術(Mediaart)習慣上合稱為新媒體藝術。它是在現(xiàn)代藝術發(fā)展過程中，在傳統(tǒng)的國畫、油畫、版畫、雕塑以及工藝美術界限日漸模糊的情勢下，隨著科學技術手段的發(fā)展并迅速介入造型藝術而出現(xiàn)的運用新材料、新方法、新觀念進行造型藝術(視覺藝術)創(chuàng)作和設計的一個新的藝術門類。作為舶來品，它在中國的發(fā)展始于20世紀80年代末，目前已經(jīng)成為美術界討論的熱點。新媒體藝術是不同于現(xiàn)成品藝術、裝置藝術、身體藝術、大地藝術，是一種以“光學”媒介和電子媒介為基本語言的新藝術學科門類，是建立在以數(shù)字技術為核心的基礎之上。新媒體藝術說白了就是數(shù)字藝術，其表現(xiàn)手段主要為電腦圖形圖像(computer graph)，即許多業(yè)內(nèi)人親切的對其簡稱道的CG。

到了今天，新媒體藝術已經(jīng)發(fā)展成單頻錄像帶作品、錄像裝置作品、多媒體光盤和網(wǎng)絡藝術的大家族。在這個科技時代中，無論哪一個領域，運用各式新媒體工作。已是必然的“流行趨勢”。

新媒體藝術融入櫥窗設計

商業(yè)櫥窗是城市的另一種語言。從櫥窗展示的內(nèi)容上看，一般的展示主題與城市居民生活方式密切相關，并緊扣季節(jié)、流行、時尚的脈搏，可以說從一個側面反映了城市的社會、經(jīng)濟、意識、文化的狀況。櫥窗既是商家一種重要的廣告形式，又是一條亮麗的風景線，展現(xiàn)了城市特有的風貌。商店櫥窗設計要遵守三個原則：一是以別出心裁的設計吸引顧客，切忌平面化，努力追求動感和文化藝術色彩：二是可通過一些生活化場景使顧客感到親切自然，進而產(chǎn)生共鳴；三是努力給顧客留下深刻的印象，通過本店所經(jīng)營的櫥窗巧妙的展示，使顧客過目不忘，印入腦海。在櫥窗設計中融入新媒體藝術，要注意以下兩點：

一方面，在靜止的櫥窗設計中融入動態(tài)的媒體藝術來吸引行人的注意力。為了抓住匆匆而過的行人目光，櫥窗設計在色彩與形態(tài)的處理上必須具有較強的視覺；中擊力和鮮明、獨特的個性，以便引起行人的視覺興奮，使行人從瞬間無意識的一瞥躍為有意識的注意，從而留下深刻印象。

隨著加入WTO和市場經(jīng)濟的發(fā)展，商品銷售已經(jīng)進入科學化、現(xiàn)代化管理階段。隨著相關科技手段的發(fā)展，美術的創(chuàng)作和設計也會更加注重和倚賴新技術層面的優(yōu)勢，而新媒體藝術對科技與藝術的兼顧，必將使得它更具優(yōu)勢，更具有實用性、專業(yè)化和藝術性的特點。作為傳播商品信息的櫥窗，已不再是孤立地展示個別商品，而是以商品為載體，通過綜合的手段來展示企業(yè)能力，檔次等整體形象。設計師把藝術與高科技相結合，運用現(xiàn)代設計藝術理念和計算機、多媒體技術開展全新的數(shù)字化藝術設計，掌握最新的造型藝術表現(xiàn)手段，并掌握高超數(shù)字技術，在靜止的櫥窗設計中采用動態(tài)的錄像藝術、聲光裝置、電腦動畫、計算機音樂和聲波藝術、混合藝術、交互電視／電影等新媒體藝術來吸引行人的注意力。

在櫥窗設計中融入新媒體藝術要注意藝術創(chuàng)作面(設計師)與藝術接受面(藝評與觀眾)這兩部分。在創(chuàng)作方面，由于數(shù)位媒體技術層面上的復雜性，要完成一件稍具特色的櫥窗作品要多方面的配合，除了電子硬骨的改裝或制作之外，還涉及了軟體程式的運用與書寫。因此，團隊的精神必須勝過單打獨門的習性。比如，在櫥窗中播放的電動玩具的制作與電影工業(yè)上，數(shù)位化為電玩與電影帶來了全新的技術革命，它使得合成影像的效果越來越逼真，以至于我們可使數(shù)千萬年前消失的生物再一次奔走于草原上，使深葬在海底的鐵達尼號再次撞上冰山，或使來自未來的魔鬼終結者穿越所有物理上的障礙。當然，我們要意識到，櫥窗作品的成敗不在于感官刺激上，設計師不會刻意追求效果，而是追求效用――每項技術的采用都是依據(jù)產(chǎn)品計劃為考量，要以最節(jié)約的手法，來獲得最大的成效。這項原則的遵守就是不要有“辭溢於于”的現(xiàn)象產(chǎn)生，不需以費時耗力的技巧來表現(xiàn)兩筆就可呈現(xiàn)的觀念。當然，我們也可以用極簡單的數(shù)位技術來成就一件極住的藝術作品。例如先以錄音的方式取得一面銅鑼的聲音樣本，之后輸入電腦之中，計算鑼的面積與其相對應的音質(zhì)與音高。在數(shù)據(jù)化之后，我們便可要求一面在現(xiàn)實世界上不可能存在的銅鑼之間效，如一面30－60公尺的銅鑼聲。此例子說明了數(shù)位化為聽覺領域所帶來的新境界，可以很好地融入櫥窗設計中來吸引行人的注意力。

另一方面，用適當?shù)男旅襟w裝置藝術來更好地展現(xiàn)櫥窗藝術來達到商業(yè)目的。從專業(yè)角度來看，藝術觀賞性和文化品位是櫥窗設計的最高境界。櫥窗設計的目的有三個方面：追求純粹的藝術裝飾性；體現(xiàn)某種政治和意識形態(tài)的要求：強調(diào)商業(yè)促銷功能。但是，從視覺觀賞中，消費者把櫥窗的藝術觀賞性排在第一位，把文化品位排在第二位，把技術手段新奇和商業(yè)促銷排在第三位。從以上設計的理念中，我們可以看出在櫥窗的設計過程及表現(xiàn)手法的運用中，還應注重運用商品實物作為展示材料，還有模特兒、聲光電控制的裝潢、照片或燈箱廣告以及模擬商品的道具等。

新媒體藝術不單純是對藝術本體思考的結果，也非技術上的簡單遞進，它正日益與社會發(fā)生互動。設計師要充分了解當代藝術的語境，關注文化、關注傳統(tǒng)、關注生活；強調(diào)探索未知的領域，強調(diào)與邊緣知識的融合，強調(diào)對文化和藝術的反省。櫥窗是藝術和營銷的結合體，它的作用是促進店鋪的銷售，傳播品牌文化。為了實現(xiàn)營銷目標，設計師要加強與提高櫥窗設計的品質(zhì)，用自己的聰明才智，在有限的空間里，通過對櫥窗中動態(tài)的服裝、模特、道具以及動態(tài)的背景廣告的組織和擺放等，創(chuàng)造出無限的藝術情趣，來達到吸引顧客、激發(fā)他們的購買欲望，從而達到銷售的目的、提高其社會價值與商業(yè)價值，使櫥窗更好地為指導消費，促進銷售服務。國內(nèi)櫥窗設計需多取經(jīng)。

第7篇：美術創(chuàng)意設計范文

引言

隨著信息技術的發(fā)展，數(shù)字媒體藝術也取得同步的發(fā)展，并且廣泛的應用于生活中的各個角落，數(shù)字媒體藝術不僅有利于拓寬藝術創(chuàng)作空間，還能有效地激發(fā)技術創(chuàng)作靈感，進而豐富其創(chuàng)作思維和創(chuàng)作方式，并將其充分運用到展示設計中。所以，要正確認識數(shù)字媒體藝術，從而促進數(shù)字媒體藝術在展示設計中的創(chuàng)新和發(fā)展。

一、數(shù)字媒體藝術的含義

數(shù)字媒體藝術作為一門新興的技術，是計算機網(wǎng)絡技術和通訊技術快速發(fā)展的產(chǎn)物；同時，數(shù)字媒體藝術是區(qū)別于傳統(tǒng)的電視、廣播、電話等媒體藝術而形成的一種新型數(shù)字視頻、數(shù)字電影等的數(shù)字媒體藝術。但是，它需要將傳統(tǒng)藝術與現(xiàn)代化技術有機地結合在一起，從而形成一種全新的藝術形式。通常情況下，數(shù)字藝術的制作和創(chuàng)作都是通過計算機來實現(xiàn)其真實性和立體性的，它是以數(shù)字科技和現(xiàn)代傳媒技術為依托，把人類的藝術性思維與嚴謹?shù)睦硇运季S相結合，從而形成的一種藝術形式。在進行創(chuàng)作的過程中，要將創(chuàng)作的部分或全部都運用數(shù)字媒體藝術的方法，所以，數(shù)字媒體藝術是目前藝術領域中最有發(fā)展前景的一項藝術，主要涉及到數(shù)字影像藝術、數(shù)字音頻藝術、計算機藝術、虛擬現(xiàn)實藝術、綜合數(shù)字媒體藝術等[1]。其實質(zhì)就是要將先進的科學技術和現(xiàn)代先進的傳媒方式進行重組和創(chuàng)新，使其變?yōu)橐环N更加鮮明的綜合性藝術表現(xiàn)形式。

二、數(shù)字媒體藝術在展示設計中的創(chuàng)新應用

（一）空間展示

數(shù)字媒體藝術在展示設計中的創(chuàng)新應用成功的突破了傳統(tǒng)藝術設計的空間思想和設計形式，同時為展示設計的發(fā)展開創(chuàng)了全新的創(chuàng)新空間。然而，所要展示的事物和展示場地是展示設計過程中最基本的條件，換言之，一定的空間是展示過程中的必要條件和最重要的環(huán)節(jié)，所以，如果空間設計不合理會直接影響到整個展示設計的效果。一般情況下，展示設計者會充分利用創(chuàng)設空間、實物分割、壓縮等方式對所要展示的事物和形式進行合理的統(tǒng)籌和規(guī)劃，從而達到理想的展示效果[2]。在新科技浪潮的沖擊下，更多的數(shù)字媒體藝術逐漸得到了推廣和應用，如當前較為流行的4D技術，它能夠使觀眾在有限的空間內(nèi)盡可能的感知思維藝術，體會展示效果。在這種高科技的展示空間里面，可以合理的選用多種先進的音效系統(tǒng)和多媒體光電技術，同時，配上與之相符的動感座椅，依靠環(huán)境烘托氛圍，給觀眾一種視覺上和感官上的沖擊，使觀眾能有一種身臨其境的感覺。

（二）交互式展示

交互式展示主要是指將展示的受眾從被動參與轉(zhuǎn)換成主動參與的過程。隨著人們生活水平的不斷提高，人們對新技術形式的渴望越來越強，傳統(tǒng)單一的藝術形式已經(jīng)滿足不了人們的物質(zhì)享受和精神需求。受眾觀展不僅是和展示環(huán)境、社會客觀條件一起互動的結果，也是和展示互動的結果，所以互動設備是保障受眾互動體驗的必要前提。這種設備可以是連續(xù)運轉(zhuǎn)的雙向電子，也可以是通訊系統(tǒng)的硬件設備，如新加坡智慧城市系統(tǒng)中的實時地圖、雨天打車、實時通訊等功能，在展示中所涉及到的任何信息都能達到隨時變換的要求；同時，不需要呈現(xiàn)全部的視覺元素，只需要突出供人們查看動態(tài)的信息界面就可以了。另外，用戶可以在保持系統(tǒng)連續(xù)性的同時，放大部分空間，并且在放大時能突出外圍其他的點，從而聚焦所需的有限空間的情況。

（三）網(wǎng)絡展示

網(wǎng)絡展示是指將數(shù)字媒體技術和展示設計相結合而形成的一種新型的展示藝術。隨著信息技術的不斷發(fā)展，越來越多的藝術家們開始利用計算機的優(yōu)勢進行藝術創(chuàng)作，由此產(chǎn)生了網(wǎng)絡藝術。網(wǎng)絡藝術不僅改變了傳統(tǒng)的藝術表達形式，也改變了展示設計的固有方式，從而提高了展示藝術的效果。然而，最初的網(wǎng)絡展示僅局限于運用網(wǎng)站來展示商品，網(wǎng)頁設計和個人網(wǎng)站在當時取得了較快的發(fā)展。而隨著網(wǎng)絡藝術的不斷發(fā)展，網(wǎng)絡展示也逐漸應用到展示設計中，從而幫助不同區(qū)域的人超越時間和空間的限制，進行無障礙的溝通和分享；同時，將具體內(nèi)容運用虛擬與現(xiàn)實相結合的方式進行網(wǎng)絡平臺的構建，供公眾進行網(wǎng)絡體驗、網(wǎng)絡互動、網(wǎng)絡分享等[3]。數(shù)字媒體藝術的應用，能夠把展示產(chǎn)品與空間結構用數(shù)字化的方式復制到網(wǎng)絡中，從而吸引更多觀眾的注意力。

第8篇：美術創(chuàng)意設計范文

關鍵詞：平面設計 圖形創(chuàng)意 色彩 審美

中圖分類號：J506 文獻標識碼：A 文章編號：1007-3973（2013）012-251-02

平面設計是研究圖形信息傳遞與色彩審美交流的視覺藝術。由此我們可以總結出：當代生活中的一切視覺元素都可以成為平面設計所要表現(xiàn)的對象。在藝術表現(xiàn)領域中，現(xiàn)代文化的思想觀念已經(jīng)成為設計創(chuàng)作的思想基礎。新的生活觀點、新的消費思想、新的審美意識、新的表現(xiàn)理念等都將給現(xiàn)代藝術設計以新的思考，在創(chuàng)作表現(xiàn)上展現(xiàn)出新的活力。

1 圖形的符號特征

“圖形”一詞在《辭?！分械慕忉尀椤坝镁€條、顏色描繪的事物形象”。單從字面意思來分析，圖形可以從“圖”與“形”兩個方面來解釋?！皥D”是對客觀對象特征的一種描繪，這種描繪僅僅是表現(xiàn)在一個具象的意義上?！靶巍眲t為人們對客觀事物的一種抽象的表現(xiàn)結果，是通過點、線、面而構成的造型?！皥D”與“形”是相輔相成的，圖像則是兩者有機的完美結合。人們可以通過圖形的大小、色彩、形狀、材質(zhì)等形成的具體形象和特有的符號特征，來體察其承載的信息量和文化含義。“圖”構成了圖像信息的具體內(nèi)容，“形”構成了輔助圖像信息內(nèi)容的抽象形式。圖形作為作者通過視覺藝術與觀眾進行信息溝通的視覺語言，承載著藝術家的創(chuàng)作思想并將其視覺化。賦予了思想情感的圖形構成了視覺語言表象的具體化，使得圖形設計轉(zhuǎn)化為一種視覺符號。在設計藝術中，圖形的巧妙創(chuàng)意和造型美感會增加設計的表現(xiàn)情趣。

圖形以其獨特的想象力在瞬間給人留下深刻印象，以此來傳遞視覺信息。廣義的圖形概念包含了視覺傳達中所有關于圖形的樣式總稱，包括圖案、字體、繪畫、符號等等，它們都通過一定的形態(tài)來表達創(chuàng)造性的意念，并將設計思想可視化。隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，在平面設計中的圖形表現(xiàn)形式和手法也日趨多樣化。平面設計的種類有很多，在招貼、廣告、包裝等各領域中，圖形均起到了不可替代的作用，圖形已然成為表達設計思想的載體。圖形傳遞信息的速度比文字快得多，越是富有意境的圖形越能抓住觀者的視線并快速傳遞信息。圖形的概念是多元化的，僅“形”便有多方面的含義，并且有不同的理解。色彩學家伊頓關于形態(tài)與色彩的關系有精彩的論證：正方形的實質(zhì)是同樣長度的兩條橫向線和兩條垂直線的交接，它象征著物體、重力的限度，畫正方形時會感覺緊張。

圖形本身是視覺空間中的一種符號形象，是視覺傳達過程中較直接、較準確的傳達媒介。在平面圖形的設計中，表現(xiàn)手法有很多種。適當?shù)倪\用比喻、夸張、對比、互稱等手法將圖形分散后再進行重組、羅列，以此再創(chuàng)造出鮮活生動的新圖形。平面圖形設計本身就是一種符號化的表達方式，在設計者和欣賞者之間圖形作品成為交換思想的媒介，很顯然這也說明圖形就充當著設計者的思想情感符號。

2 色彩的審美表象

在平面設計中，色彩表象是一種綜合現(xiàn)象，色彩審美不僅依附了質(zhì)感、形態(tài)、肌理等關系存在。同時，還應該認識顏色的屬性和存在關系。色彩學為眾多從事設計的朋友提供了一條“七秒鐘定律”有研究表明“人關注一個商品的時間通常為7秒鐘，而這7秒鐘的時間內(nèi)70%的人確定購買的第一要素是色彩”正如法國色彩大師朗格羅先生所言色彩能夠在不斷增加產(chǎn)品成本的基礎上提高10%-30%的產(chǎn)品價值。這就是色彩審美在設計中的重要所在。浪漫主義大師德拉克羅瓦曾說過：“我們的目的就是用色彩創(chuàng)造美?！鄙适菚r尚的靈魂和精髓，是視覺中最嘹亮的語言，可以傳遞情感能使人產(chǎn)生聯(lián)想。

平面設計中的色彩主要從兩方面考慮“簡單大方”和“自由隨意”他的形成要符合消費者群體特有的審美觀念。色彩習慣上又要結合現(xiàn)代設計思維和色彩應用特點。正因如此，色彩才反應出無限之美。魯?shù)婪?阿恩海姆在論述“簡化”時曾特意說明：“結構特征是為了總體式樣而確立的，局部成分的特征色彩越少，其總體結構的特征色彩數(shù)目反而可能會越多，換言之，局部越簡單整體反而可能越復雜”簡單絕非東西少或簡略?！昂唵未蠓健钡臉藴什荒苡蒙实亩嗌賮砗饬?，量變而質(zhì)不變。當省去構成設計的必要色彩元素時，整體將改變性質(zhì)意義。當下對于平面藝術來說簡單大方的色彩觀更注重簡潔概括的色彩。在有限的時空條件下要達到使人過目不忘，留下較深的印象往往要做到“以少勝多”。

21世紀已經(jīng)完全進入了信息時代，在這種快節(jié)奏的生活感知下，色彩已經(jīng)不是一種視覺上的、感性的感知形式，他更像是一種觀念性的闡釋和象征性的表達，自由隨意的色彩觀是個性化色彩表達的前提。這里的自由隨意也不等同于色彩完全放縱的表達，色彩應用設計的形成都受限于必須在一定空間中存在。色彩的運用涉及很多學問，包含了美學和心理學等等。當人們首次接觸一個設計作品是，最先注意的就是色彩。色彩的搭配可以影響人們的心情，因此在設計中要考慮到顏色的搭配使用。合理的色彩搭配可以使人眼前一亮，使設計主題更加突出醒目。在平面設計藝術中，沒有最響亮的顏色只有最和諧的色彩搭配，通常紅橙黃等暖色系列及高明度、高對比度的色彩能給人興奮、溫暖感。相反，藍綠紫等冷色系列及明度低、對比度低的色彩給人以沉靜、冷漠感。我們可以利用色彩自身給人們的感受去合理設計搭配運用顏色，以此來引發(fā)觀者的注意。

3 色彩與圖形的統(tǒng)一

在激烈的市場競爭中，鮮明有個性的設計色彩能夠發(fā)揮最大的識別性和特殊性，長久的存在于人們的記憶里。色彩感染著人們的情緒，間接地影響著人們的判斷力和注意力。例如：在一塊藍色的畫面上如果畫上一只小船則人們會把藍色想象成大海；如果放上一只蝴蝶或小鳥人們則會把藍色背景想象成天空。可見色彩和圖形是相互存在的，只有兩者完美地結合在一起才是有意義的存在形式。在平面設計中，對色彩與圖形都有各自的要求，但兩者又是互為整體的存在。平面設計藝術必須具備綜合知識才能正確理解和表達所要設計的對象本質(zhì)，使各種元素有機結合，形成圖形有創(chuàng)意色彩有品位，這樣設計出來的作品才會生動。

由物體創(chuàng)造所引發(fā)的的色彩運用機制與手段的變化使色彩更加接近于民眾生活的任何一個空間。在色彩方面：首先，要達到色彩搭配上的視覺平衡與和諧，符合人們的視覺習慣。在一定的距離、環(huán)境、光線下，生理視覺對色彩的捕捉速度要比文字和圖像快。當人們的眼睛看到物體時，常常會說不出物體本身具有的形態(tài)特征，而能夠說出色彩特征。如：看到一個黑影。其次，色相、色性、色度等色彩方面的運用在選擇顏色時必須具有美感，符合設計主題需要。在圖形方面：當代的設計越來越趨向于抽象化的符號表現(xiàn)，在大眾欣賞的同時，理解其表達的符號意思和設計內(nèi)涵，腦海中就會展現(xiàn)出與其對應的符號具體存在圖形形式。在設計中巧妙運用不是簡單的“色”的選擇，也有“形”的呼應。

色彩的鮮亮、艷麗程度會直接影響欣賞者的注意力。因此，設計者必須要處理好圖形自身的色彩關系，使設計的作品有條理性，保持色彩與圖形以及文字間的相互協(xié)調(diào)。色彩語言與圖形構成的結合與運用，是表達物質(zhì)世界可見結構視覺語言的基本形態(tài)。色彩與圖形已然是兩種不同的視覺元素，它們可以相互比較又都可以單獨完成視覺傳達的兩個最獨特的功能。但是它們之間是永遠不能割裂的組合體。無論是有彩色系還是無彩色系，色彩都依附于圖形而存在，圖形則因色彩的裝飾而有了生命和情感，才能進行視覺刺激并以此傳遞信息。

（項目來源：黑龍江省教育廳高職高專院?？蒲许椖?；研究項目：色彩在圖形圖像設計中的構建研究。）

參考文獻：

第9篇：美術創(chuàng)意設計范文

一、緊貼主題活動，利用美術作品使美術活動與墻面裝飾緊密結合

現(xiàn)在主題探究活動已成為幼兒園主要的課程模式之一，而環(huán)境創(chuàng)設更多的體現(xiàn)在墻面裝飾。在這種課程模式和環(huán)境形式下，主題墻面的創(chuàng)設顯得尤為重要。因為主題活動與墻面創(chuàng)設是相依相隨的，墻飾為主題而創(chuàng)設，主題依靠墻飾更深入。要想有效地利用墻面創(chuàng)設促進幼兒發(fā)展，引導他們與墻飾相互作用，就必須讓幼兒的美術作品緊貼主題，在墻飾中充分展示作品與主題的關系。這樣促使主題活動與墻面創(chuàng)設相互呼應、相互支持，使墻面環(huán)境動起來、變起來、活起來。

如在大班“夏天”的主題活動中，我圍繞主題展開繪畫活動《夏天的雷雨》，讓幼兒大膽想象，自由發(fā)揮。很多孩子根據(jù)已有經(jīng)驗表現(xiàn)出夏天雷雨前的變化：小青蛙在荷葉上“呱呱”叫，燕子、蜻蜓飛得很低，白云變成了烏云等等。讓我始料未及的是：作品完成后，孩子們立馬動手將自己的作品剪下來，嚷嚷著要將我們的主題墻變成以“夏天的雷雨”為主題的墻面裝飾。從中，我深深地體會到：通過主題活動，不僅能將美術作品與墻面裝飾有效地結合，更能深化主題、激發(fā)幼兒的積極性，使幼兒在與墻飾的相互作用中主動學習。

這樣，利用美術作品將班級環(huán)境創(chuàng)設與美術活動很好地結合到了一起。

二、充分利用環(huán)境，發(fā)揮區(qū)域環(huán)境在美術活動中的教育、娛樂作用

園內(nèi)的每一部分都是幼兒在園常見的環(huán)境，我們要合理利用每一塊地方，讓幼兒通過同伴或老師的幫助，在活動中充分體現(xiàn)教與學的功能，使之應景而生、潛移默化地受到教育。如幼兒在教師的帶領下，在各自的種植園地里種植芹菜、白菜、蘿卜、番茄、絲瓜等，為幼兒美術作品提供素材。這樣不僅能更好地服務于環(huán)境創(chuàng)設，更能激發(fā)孩子的創(chuàng)作欲望。因為這不僅僅有實物作為美術創(chuàng)作的參照，也大大的增加了娛樂性，讓幼兒在觀察、操作中掌握事物的形態(tài)、特征，在創(chuàng)作時更好地發(fā)揮。

如春天來臨時，我?guī)Ш⒆觽冊诎嗉壍闹参锝侵蟹N植了花生，在孩子們的期盼下，花生漸漸地長大了，孩子們便三天兩頭去觀察花生的莖葉。在布置“春天”的相關主題下，大部分孩子居然把花生莖葉畫得栩栩如生。布置在主題墻上之后，仿佛真的有一片花生地陳設在班級。這讓我確信：班級環(huán)境的利用對孩子美術活動產(chǎn)生正面影響，為班級環(huán)境創(chuàng)設畫龍點睛。