專業(yè)課藝術設計論文
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一、素描在藝術設計教學中應用的前提———創(chuàng)新觀念
培養(yǎng)綜合、應用實踐能力強的藝術設計人才成為高等藝術設計教學的現(xiàn)實主題，因此，藝術設計專業(yè)需要優(yōu)化教學內(nèi)容、方法，轉換思維，轉變觀念，以繪畫為本位的素描教學基礎也應順勢適應以設計為本位的轉變，實現(xiàn)刪除重復內(nèi)容、整合交叉內(nèi)容。在轉換和優(yōu)化的過程中也應各有側重：素描是培養(yǎng)學生利用肌理、圖形、質感、量感等感官變化、微觀特征來表現(xiàn)對象；藝術設計是培養(yǎng)學生對于構造關系的理解、增強應用實踐能力的提升、創(chuàng)造性思維訓練的強化；將二者結合，可探索一種新肌理、新質感、新材料、新形式等等的表現(xiàn)手法，嘗試設置一種亦寫生、亦創(chuàng)作的開拓性命題式教學訓練模式，培養(yǎng)學生的觀察、想象、分析、表現(xiàn)能力。
1．素描的創(chuàng)新發(fā)展演變
素描，是用單色描繪的形式進行造型訓練、培養(yǎng)造型能力的獨立畫種，是繪畫藝術的基礎，也是關聯(lián)其他造型藝術的純藝術。素描亦是一個歷史范疇，即隨著時展變化演變著。素描架上藝術初始于古希臘時期，畫家們開始利用透視法和明暗法來造型，直到千年后的文藝復興時期，西方的科學、理性精神逐步滲透影響了繪畫藝術的發(fā)展，透視法和明暗法也逐步成熟起來，利用客觀事物寫生之法，發(fā)展出了新的素描表現(xiàn)形式和手段。16世紀至19世紀，素描由傳統(tǒng)的作坊式傳授發(fā)展至學院式教學。19世紀，素描的基本法則日趨完善，光照原理和色彩學也更加影響了明暗法的發(fā)展。進入20世紀以來，西方的造型藝術，尤其是素描繪畫中，更多地注入了畫家的主觀感情表現(xiàn)和變化，尤其是受到東方藝術的浸染，其表現(xiàn)形式更加異彩紛呈。中國傳統(tǒng)素描教學，其最初表現(xiàn)形式是以“線”為主的白描，繪畫與敘事、抒情功能緊密相連，人與物的交融更具東方式的神韻。自二十世紀初開始，中國的素描教學受西方教學體系的影響，也發(fā)生著急速的變化，即三十年代西學體系的逐漸普及；五十年代蘇聯(lián)教學模式的滲透；八十年代改革開放大潮影響下的多樣發(fā)展；二十一世紀，工業(yè)化、信息化急速發(fā)展環(huán)境中，人文價值、審美價值標準的提升，使得素描教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力、與實踐相結合的要求更加迫切。
2．素描與藝術設計教學創(chuàng)新的關系
素描藝術的特點即外延廣、內(nèi)涵豐，在現(xiàn)代教學模式環(huán)境下，應該深入挖掘素描教學對于培養(yǎng)學生創(chuàng)造力的巨大潛力，塑造更具人文精神內(nèi)涵的個體。在藝術設計學逐漸獨立于繪畫門后，其專業(yè)教學內(nèi)容逐漸細化，與之相關聯(lián)基礎訓練素描教學部分，也從繪畫素描演變出設計素描，即以線條為主的透視畫法，只反映客觀對象的隱性結構體。二者教學規(guī)范不同，規(guī)范化、模式化的素描訓練對于藝術設計教學也是有著負面影響的?，F(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義中，其哲學、美學、藝術思潮、現(xiàn)代媒介符號、新的藝術表現(xiàn)手段等等，日漸刺激著傳統(tǒng)藝術中缺乏洞悉、敏感、活躍、理解的視覺作品的淘汰。素描教學的創(chuàng)新必須加強實踐，而創(chuàng)新又是藝術設計的本原，從設計學習出發(fā)，重構素描與藝術設計教學之法，如素描中外部造型元素和內(nèi)部結構要素運用之處的變換、改造、創(chuàng)新，將素描創(chuàng)作的象征、暗示、能指運用于藝術設計之中，將靜止的客觀再現(xiàn)改變?yōu)橐环N動態(tài)的思辨，將素描中的靈動之法結合到藝術設計的自我創(chuàng)造之中。
二、素描與藝術設計教學結合的應用原則
在繼承傳統(tǒng)、融合新時代審美要求的社會語境下，素描與藝術設計都面臨著運用現(xiàn)代技法和創(chuàng)造性思維進行教學和創(chuàng)作，擺脫技術模式的禁錮，新的法則和規(guī)律勢必要在探討和實踐的過程中尋找。基于實踐經(jīng)驗，探討二者結合應用之基本原則為：傳承性、創(chuàng)造性、實踐性。
1．傳承性
西方藝術中新的流派、新的美學觀念顛覆了傳統(tǒng)藝術的非理性、客觀性，在藝術行為過程、創(chuàng)作材料和創(chuàng)作領域中，采用了多角度、多維度、多元素的創(chuàng)作實驗，如超現(xiàn)實主義、純粹主義、極簡主義、觀念主義等等。我國傳統(tǒng)藝術中的意象造型觀念融納了深刻哲理和觀念。道法自然、物我兩忘的觀察法則蘊含了超脫的造型觀和意識論。在素描和藝術設計教學中融入并加強中西方藝術中的造型觀是培養(yǎng)高校學生創(chuàng)作能力的有效方法，不能將西方塊面式的素描和東方線條式的白描簡單的歸同于造型之法，更需要將二者的意象觀念滲透到多元化的教學之中。
2．創(chuàng)造性
傳統(tǒng)的素描教學強調(diào)客觀事物的再現(xiàn)性，而缺乏表現(xiàn)性和能動性。素描教學科結合藝術設計教學中的主觀能動性，用視覺探索事物的多維度信息，進行再分析、再判斷、再解構、再整合，藝術設計可借助素描繪畫中的寫實、變形、肌理化、意象化等等表現(xiàn)形式進行設計創(chuàng)作的視覺化再創(chuàng)作。素描工具、材料的潛能也是強化肌理語言的重要手段，材質的表現(xiàn)形式訓練亦可培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力，突破常規(guī)。新肌理語言的創(chuàng)造能夠激發(fā)學生的創(chuàng)作欲望，也是發(fā)揮意象造型的途徑。
3．實踐性
現(xiàn)代素描教學意在強調(diào)結構、分析，根據(jù)藝術設計專業(yè)課程的需要，素描的功能更加寬泛，如建筑設計素描中的結構分析性、產(chǎn)品設計素描中的幾何結構表現(xiàn)性、環(huán)境藝術設計素描中的綜合空間形態(tài)的表現(xiàn)性等等。素描的抽象語言元素包含：點、線、面、形體、比例、結構、空間等，利用這種復合抽象元素可以加強學生在藝術設計創(chuàng)作中的獨立創(chuàng)造能力，在抽象圖式、符號、意境的訓練內(nèi)容中，可將微觀的情感元素轉化、整合成有獨特意味的抽象圖像，從而調(diào)動學生的自我表現(xiàn)能力。
三、利用素描教學特點加強藝術設計專業(yè)課程中的應用研究
1．整合素描與藝術設計教學的特點，發(fā)揮優(yōu)勢
傳統(tǒng)的素描訓練內(nèi)容是有明確的方法和步驟的，其目的是提高學生對于造型的把握能力和畫面空間的組織能力，具有科學性和合理性，在授課過程中應當保留這部分的教學內(nèi)容。長期的寫實性素描訓練是培養(yǎng)學生的綜合能力，而關涉藝術設計的設計素描則是短期的，且具備實效性。因此，在二者教學改革的應用當中應做到如下幾點：一方面，保留素描教學訓練中科學合理部分，加強學生對于素描基本原理、繪畫規(guī)律的掌握能力；另一方面，利用素描教學中的主觀性和創(chuàng)造性來開拓學生的創(chuàng)作思路，以本能的表現(xiàn)欲望來反對機械的技術性再現(xiàn)，突破傳統(tǒng)思維慣式，為藝術設計專業(yè)課程的傳授奠定基礎。
2．利用素描教學的表現(xiàn)性調(diào)動學生的主觀能動性
素描注重學生的動手能力，大量寫生的實踐活動易造成學生的倦怠感，為此，應作出適當調(diào)整，將重點轉移到藝術表現(xiàn)力的培養(yǎng)和反應時代特色的專業(yè)性訓練上。通過大量表現(xiàn)主義繪畫作品進行橫向、縱向比較，主觀化、自由化、感人化的作品勢必能夠打動觀者和學習者的內(nèi)心。在教學過程中要注意調(diào)動學生的積極性，在一種愉悅的心境下更易于學生充分發(fā)揮創(chuàng)作能動性，開拓自由空間，營造一種和諧的學術氛圍。對于藝術設計專業(yè)的學生來說，設計素描強調(diào)結構與設計的應用，線條的力度、構圖的形式是藝術設計教學中培養(yǎng)設計思維能力的重要手段，但在高校教學中，依然還存在素描寫實描繪的原樣照搬現(xiàn)象，要想達到教學方法的實效性，必須扭轉這種弊端，將素描教學的重心調(diào)整，加大學生對于表現(xiàn)力的培養(yǎng)，使教學目標更加明確，才能使得設計功能和意境更加清晰的彰顯。
3．加強理論學習深度注重綜合能力培養(yǎng)
雖然表現(xiàn)性素描是一門獨立的藝術種類，它的訓練手段和方法卻不是孤立的，且與其他相關專業(yè)具有連續(xù)性和關聯(lián)性。在教學課程結束后加強深入的理論教學會起到事半功倍的效果，理論結合實踐是最好的學習過程培養(yǎng)。傳統(tǒng)的素描課程是在二維空間中的展開，具有一定的局限性，而在現(xiàn)代素描與藝術設計教學課程結合的當下，可以將二維的畫面與三維的立體實物相結合，采用鏤空、鉆孔、拼貼、鑲嵌、黏合、重組等新的創(chuàng)作手法來再創(chuàng)作，如德國新表現(xiàn)主義藝術家基弗作品中，利用各種材料與二維畫面結合，創(chuàng)造新的畫面激勵效果，通過實與虛，兩種元素的結合表達內(nèi)心的狀態(tài)和思想。在具體的教學內(nèi)容上還應注意以下幾點：第一、培養(yǎng)理性思維的設計意識。在藝術設計教學過程中的素描訓練，不僅要注重研究對象的客觀再現(xiàn)，還要注重對象內(nèi)在結構、本質的理解與表達；第二、注重裝飾效果的表達。設計素描強調(diào)形式化、意象化、抽象畫，是客觀對象不同側面，不同角度的聯(lián)想與分析。因此，強調(diào)裝飾性的訓練可以強化藝術設計專業(yè)學生的抽象與聯(lián)想能力，利用變形、夸張、象征等手法塑造更具美感的新圖像。四、結語素描作為藝術設計專業(yè)（環(huán)境藝術設計、裝飾設計、室內(nèi)設計、產(chǎn)品設計、服裝設計、廣告設計等等）和相關專業(yè)的造型訓練基礎，其基本原理、創(chuàng)作手段和繪畫規(guī)律都是藝術設計專業(yè)可以依據(jù)的，但在教學過程中，不能停留在單一化的、規(guī)范化的、模式化的教學模式中，要與時代語境相融合，把培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力放在首位；要放眼未來，以一顆包容之心來迎接新的探索。在現(xiàn)代設計意識和精神的背后，我們才能在教學過程中將素描與藝術設計的理念相聯(lián)系，從而在一種動態(tài)的產(chǎn)學研環(huán)境下發(fā)展。發(fā)揮素描藝術的無限魅力，感受現(xiàn)代素描對于藝術設計專業(yè)的重要性作用。
作者：魏志英 單位：河北師范大學美術與設計學院