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紫砂工藝論文精選(九篇)

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紫砂工藝論文

第1篇:紫砂工藝論文范文

書、畫、陶三絕

吳鳴1957年生,家在宜興丁蜀鎮(zhèn)。在那個"讀書無用"的年代里,他憑著自己的好學(xué)精神,一直讀到高中畢業(yè)。當初吳鳴并沒想到一輩子與紫砂泥打交道,當他被安排到宜興紫砂工藝廠上班時,曾經(jīng)十分猶豫。要知道,當時紫砂行業(yè)正處在低谷,一些入了紫砂之門的人又退出來另尋出路。然而,站在這人生事業(yè)的第一個十字路口,他還是很堅定地邁進了紫砂之門。宜興紫砂,名揚中外,代代相傳,作為這片土地上的后來者,理應(yīng)傳承紫砂藝術(shù),將它發(fā)揚光大。

進廠學(xué)徒,他擔任了徒工班班長,沒過多久便被廠里送到陶校美術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)。1978年,國家恢復(fù)高考制度,有人勸他考大學(xué)。他卻平靜地說:"我的手已沾上紫砂泥,我不想把它洗掉了。"已略窺紫砂門徑的他,知道紫砂藝術(shù)深不可測,多少年來其藝術(shù)魅力已經(jīng)讓吳鳴深深折服,愿一輩子在紫砂藝術(shù)之路上跋涉。他認為,做一把壺很簡單,學(xué)習(xí)幾個月就能將一把壺做出來,但要做好一把壺卻不簡單,需要學(xué)養(yǎng),這學(xué)養(yǎng)就包含著書法、繪畫、文學(xué)等。

1983年,吳鳴以優(yōu)異的成績考入無錫市輕工業(yè)職工大學(xué),對美術(shù)裝潢專業(yè)進行系統(tǒng)的研修。1986年以優(yōu)異成績畢業(yè)后,回廠從事陶藝創(chuàng)作,進行深入藝術(shù)探索,進入了創(chuàng)作的黃金豐收時期。吳鳴經(jīng)過10多年的磨練,成為一名能設(shè)計、能制作、能陶刻、能書畫的全能大家,他的陶藝作品逐漸形成了鮮明而又獨特的風格。

另類新紫砂

吳鳴的紫砂作品,往往有一個很傳統(tǒng)很懷舊的名稱,然而再看作品本身,卻現(xiàn)代感十足,簡約流暢的線條、模糊的壺把、壺嘴,古樸的顏色 例如他的作品《莊子•子非魚》壺,通體鏨刻的波浪紋樣中,拱出略帶魚吻意味的壺嘴,從中或許能捕捉到一點"魚"味,而整體卻徜徉流動著遠古與時尚渾然一體之氣,給傳統(tǒng)哲學(xué)經(jīng)典命題作出了一個現(xiàn)代文化圖騰。吳鳴定位于純藝術(shù)的"新紫砂",對欣賞者的想象聯(lián)想是一個解放,使"玩"壺成為主動參與審美的過程,從中享受積極感受的精神愉悅。

吳鳴作品和睦一家壺

吳鳴畫作《莊子•子非魚》

《月圓月缺日相長》壺,造型極其簡明,半球體上一個月牙缺口,形成與欣賞者互動的審美的磁場,月圓月缺,日子無窮無盡,人壺之間的對話也綿綿無窮盡。吳鳴的"新紫砂"不是自我封閉的"象牙塔",時尚和生活是其鮮活的主題。

《奧運2008•體操》是系列組壺,吳鳴意念飛揚,借題吐胸中塊壘,幽默了一把,矯健的運動員被塑造成圓鼓鼓的球體,實屬匪夷所思。他自己對現(xiàn)代陶藝的理解說得清楚:"這個實體本身似乎已不重要,重要的是通過形、色、空間處理后,這個實體所傳達出來的是作者創(chuàng)作的心理審美過程 所思、所想、所喜、所怒、所哀、所樂。"

"功夫在詩外",此話雖是老生常談,身體力行卻不易。吳鳴喜歡瀏覽詩詞文論、習(xí)練書法繪畫,偏愛民俗雜藝、關(guān)注藝術(shù)潮流起落,往往撞擊出靈感的火花,摩擦出思維的霞彩,"好風憑借力",孕育出"有意味的形式"?!对浦凶印贰ⅰ秾で笊返茸髌焚|(zhì)樸渾厚的體量、空靈透達的孔洞,傳遞著遠古石器、河姆渡陶器、良渚玉器的信息,《包容天地》、《生命狀態(tài)•進》等作品,幾何塊面的組成和諧包容、映襯變幻,既得力于現(xiàn)代塊面結(jié)構(gòu)的美學(xué)原理,也透露著"天人合一"、"自強不息"的民族品格。也許是妙手偶得,卻必然是厚積薄發(fā)。吳鳴在開放的藝術(shù)視野、多元的文化氛圍中,不膚淺、不浮躁、不浮夸,在旺盛創(chuàng)作中,追求"大味必淡,大道歸真"的真諦,使紫砂陶藝擴張了生命活力,與時俱進,生生不息。

吳鳴,字怡陶,居怡陶園。研究員級高級工藝美術(shù)師、中國陶瓷協(xié)會理事、中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國工藝美術(shù)學(xué)會會員、中國工業(yè)設(shè)計協(xié)會會員、中國古陶瓷研究會會員;江蘇省陶瓷藝術(shù)委員會主任、《江蘇陶藝》主編、高級職稱評委、江蘇省工藝美術(shù)大師、"六大人才高峰"培養(yǎng)對象;無錫城市職業(yè)技術(shù)學(xué)院客座教授、無錫工藝職業(yè)技術(shù)學(xué)院兼職教授;宜興市政協(xié)常委、文聯(lián)副主席、美協(xié)副主席、紫砂陶藝專委會主任、紫砂學(xué)科帶頭人。第八屆全國陶瓷評比評委。

發(fā)表作品百多件,論文數(shù)十篇。二十多次獲省、國家級專業(yè)獎,連續(xù)三次入選日本美濃國際陶展,并獲評委特別獎。多次應(yīng)邀出國辦展、講學(xué)、出版?zhèn)€人專集。作品被中國美術(shù)館、國家博物館、文化部、紫光閣、夏威夷大學(xué)、夏威夷文化基金會等機構(gòu)收藏。詩文書畫兼長,最早全方位進行現(xiàn)代紫砂創(chuàng)作研究。其創(chuàng)作融合傳統(tǒng)、演繹現(xiàn)代、關(guān)注未來,自成風格、流派,對現(xiàn)代紫砂創(chuàng)作有積極影響。

作品《盼》、《竹氏五兄弟》中幾何圖形的綿延再綿延,生成再生成的延續(xù),必然對觀者視覺造成連續(xù)的刺激,因而產(chǎn)生了難以忘懷之印象,聚合成一股"力"的集合。強調(diào)了一個系列不同作品的統(tǒng)一之中的個性和個性單體之間的聯(lián)系。由于意義之間的交織、溶結(jié),成為一個整體,在暗示著希冀或親情等諸如此類的感覺。這些作品是一組組有意味的意義群,也可稱為有主題的群雕。

還有一款值得一述的作品--《清凈見如來》。如來佛的形象如何能從壺中去找呢?這幾乎近于荒誕,但是藝術(shù)往往是荒誕的結(jié)果。

《獨此一族》壺,塑造的不是一般意義的鳥,它抽象了鳥類的某種精神,形體、肌理、色澤都對自然之真進行了背叛,洋溢著情趣、機趣、天趣。《小屋春秋》壺是對茅草屋的"大寫真",壺體為茅屋狀,殘破而不失暖意,"破缸爿"壓住隨風欲舞的"亂茅草",屋蓋下伸出的毛竹權(quán)充壺嘴和壺把,于中體會"茅屋為秋風所破"的蒼涼與"小橋流水人家"的溫馨,幾多況味,意境妙絕!《竹君子》壺則取竹子"剛而直,虛而節(jié)"的"君子"風度,組合變形似乎隨意,形態(tài)極新卻折射著嚴謹精到的傳統(tǒng)法度。

吳鳴作品

吳鳴作品大千世界壺

吳鳴作品陽羨溪山系列之一燒成溫度1180oC

吳鳴作品陽羨溪山系列之二燒成溫度1180oC

吳鳴作品期待和壺組

吳鳴作品

吳鳴坦言搞"新紫砂"承受了多方面的巨大壓力,近年來陸續(xù)有"新紫砂"嘗試者,或飽受非議,或孤芳自賞,或淺嘗輒止,或鎩羽而歸,很少能贏得社會的認同和市場的接納,而吳鳴"不鳴則已,一鳴驚人",不斷贏得共鳴,擴大著"新紫砂"的創(chuàng)作平臺,那么他是怎樣得到學(xué)術(shù)界、收藏界認可的呢?

吳鳴說"新紫砂"不僅沒有割斷傳承的"臍帶",而且強化了傳統(tǒng)血脈的搏動。吳鳴對紫砂"五色土"有著自己獨到的理解,從作品自身的要求對紫砂泥的選配、鍛煉、調(diào)制進行處理,固有內(nèi)質(zhì)、天然肌理都美輪美奐,與其它"現(xiàn)代陶藝"相比呈現(xiàn)出明顯的優(yōu)勢。

吳鳴對紫砂傳統(tǒng)技藝的精華有精深的研究,盡力掌握特征和內(nèi)涵,對傳統(tǒng)的"基因"提煉優(yōu)化,運用自如,"新紫砂"意念和形式煥然一新,而塑、捏、刻、畫等制作技藝上直追傳統(tǒng)紫砂名家手段,筆筆精到、處處道地,幾乎無可挑剔,與其它"現(xiàn)代陶藝"相比顯示出深厚的"傳統(tǒng)"個性。他摒棄外來文化強行嫁接的生硬剝離,把藝術(shù)之根深深扎進紫砂的"本土文化"之中,吸取紫砂人文精神的滋養(yǎng),在紫砂的古老的樹干之上,抽出茁壯新技、盛開燦爛新花。

有一位從事紫砂藝術(shù)評論的學(xué)者曾經(jīng)說過:在現(xiàn)代社會的從藝中有兩種人,一種是附著型,像藤蔓一樣,附著大樹攀緣而上,以此達到自己的"高度";一種是自立型,在不斷充實和豐富自己的過程中,用辛勤與智慧向高處攀登。吳鳴自然是屬于后者。

吳鳴對陶藝的探索是艱辛的,也是痛苦的,尤其是當他的陶藝達到一定高度時,其探索顯得更艱辛更痛苦。吳鳴先生紫砂藝術(shù)的形式語言從表層上看已經(jīng)背離傳統(tǒng)形式很遠了,個性的抒發(fā)已很突出了,甚至可以說是對傳統(tǒng)的否定,但透過現(xiàn)象而察本質(zhì),你會感到其含蓄敦厚,淡遠超脫的中國文化特質(zhì)深深地隱匿于表面的現(xiàn)代感之內(nèi)。

第2篇:紫砂工藝論文范文

關(guān)鍵詞:幼兒師范學(xué)校;美術(shù)教育;幼師手工教學(xué);教學(xué)策略;教學(xué)內(nèi)容

課程目標主要是通過教學(xué)內(nèi)容的選擇得以實現(xiàn)的,而教學(xué)內(nèi)容是教師教學(xué)的有效依據(jù)。當下新課程改革的開放性賦予教師對教學(xué)內(nèi)容新的認識,也給予了教師在教學(xué)內(nèi)容選擇上更多的自。職業(yè)教育的性質(zhì)決定了幼師生必須熟練地掌握一定的專業(yè)技能。如,他們在將來的工作實踐中必然要制作大量的玩教具,或者進行幼兒園環(huán)境布置等工作,以更好地配合其他各種教育教學(xué)活動的開展。這就要求手工教學(xué)與其他學(xué)科相聯(lián)系。但幼師手工教學(xué)的教材內(nèi)容是相對固定的,在一定程度上跟不上幼師教育的改革步伐和實際需要,存在一定的局限性。因此,幼師手工教師要努力探索新時代下,如何通過有效的方法打破手工教學(xué)的常規(guī)內(nèi)容,做到與時俱進,不局限于教材,根據(jù)學(xué)生的實際需要適當設(shè)計內(nèi)容,力求貼近生活,與幼兒園教學(xué)實際和其他學(xué)科相結(jié)合,使手工教學(xué)內(nèi)容與時代接軌。美術(shù)教師要在合理駕馭教學(xué)內(nèi)容、吃透教材的基礎(chǔ)上,針對當?shù)亟虒W(xué)資源情況、學(xué)生狀況,選擇適合學(xué)生學(xué)習(xí)能力、情感需求并與實際生活經(jīng)驗緊密相連,符合幼兒園實際教學(xué)需求并與手工有關(guān)的教學(xué)內(nèi)容。除此以外,美術(shù)教師還要充分、合理地利用當?shù)匚幕Y源開發(fā)校本課程,把合適的教學(xué)內(nèi)容引入課堂,促進學(xué)生發(fā)現(xiàn)、探索身邊的事物。

一、手工課程中滲透優(yōu)秀民間美術(shù)元素,充實教學(xué)內(nèi)容

新課程改革把對藝術(shù)的學(xué)習(xí)視為一種文化的學(xué)習(xí),而不是一種單純的技能技巧訓(xùn)練。這種藝術(shù)文化的學(xué)習(xí)必然包含各地域、各民族美術(shù)文化的內(nèi)容。中國民間手工藝從古至今都散發(fā)著獨特的藝術(shù)魅力,品類繁多且民族特色鮮明,有著十分雄厚的群眾基礎(chǔ)。民間手工藝所特有的鄉(xiāng)土氣息與單純樸拙的藝術(shù)風格,是我國傳統(tǒng)民族文化的精華。筆者在十多年的幼師手工教學(xué)過程中,通過不斷探索和實踐,證明將優(yōu)秀的民間美術(shù)元素融入課程,不僅能夠在一定程度上激發(fā)學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生對民族藝術(shù)的好奇與熱愛,而且能夠間接培養(yǎng)民族文化傳承人,是傳承民族文化的重要途徑。因此,幼師手工教學(xué)不但要傳授民間手工藝的制作形式,還要在此基礎(chǔ)上更好地繼承和發(fā)揚民間藝術(shù)形式。首先,傳統(tǒng)民間手工藝種類繁多、資源豐富,美術(shù)教師要有目的、合理地選擇其中較為優(yōu)秀而又適合幼師手工教學(xué)的內(nèi)容,并加以適當改造后融入課程。在具體的教學(xué)實踐中,教師還要根據(jù)時代的發(fā)展把民間美術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)進行巧妙的融合,讓學(xué)生感受到傳統(tǒng)民族文化是那么貼近生活,從而拉近現(xiàn)代與傳統(tǒng)的距離,使學(xué)生更加積極、主動地學(xué)習(xí)。其次,發(fā)掘、整理地方資源,結(jié)合傳統(tǒng)風俗用于教學(xué)實踐,如泥塑、陶藝、面塑、風箏、花燈、草編、中國結(jié)、民族圖案剪紙、染紙、民間玩具等都是很好的選擇。徐州幼兒師范高等??茖W(xué)校位于蘇北地區(qū),該地區(qū)是兩漢文化的發(fā)祥地,徐州是一座具有悠久歷史的文化名城,在地理位置上又擁有南北交融的文化特色,有剪紙、糖人、風箏、漢畫像石、刺繡、編織等多種民間美術(shù)形式,民俗藝術(shù)家眾多。徐州地區(qū)的手工制作課程教學(xué)可立足于當?shù)丶爸車貐^(qū),把具有地區(qū)特色的民間手工藝融入課程。民間手工藝越來越多地被人們關(guān)注,將其作為教學(xué)內(nèi)容引入幼教美術(shù)課堂已成必然,所以幼師學(xué)校美術(shù)教師要善于挖掘民間手工藝,將其用于課堂教學(xué)。綜上所述,在民間手工藝中選擇合適的教學(xué)內(nèi)容應(yīng)從以下兩個方面考慮:一方面,選擇人們喜聞樂見的、健康、有趣且有實用功能的民間美術(shù)形式;另一方面,選擇較易實現(xiàn)并與生活相貼近的內(nèi)容,方便學(xué)生的制作,增加學(xué)生的實踐機會。

二、手工課程要增強實用性的教學(xué)內(nèi)容,加強與其他學(xué)科的聯(lián)系

幼師手工課堂教學(xué)內(nèi)容與幼兒園實際教學(xué)工作需要之間存在一定差異,所學(xué)與所用不一致是目前幼師手工教學(xué)內(nèi)容選擇上普遍存在的問題之一。長期以來,幼師手工教學(xué)在教學(xué)模式上一直沿用的是初等教育手工課的方式,而職業(yè)教育的實用性、實踐性、職業(yè)技術(shù)性都難以體現(xiàn),如何達到使學(xué)生學(xué)以致用的目標仍需要美術(shù)教師不斷探索。實踐證明,教學(xué)內(nèi)容只有與生活相聯(lián)系才能適應(yīng)職業(yè)的需要。首先,要有針對性地選擇教學(xué)內(nèi)容,要明確幼師專業(yè)學(xué)生所掌握的手工知識必須為以后的教學(xué)實際服務(wù),因此手工課程教學(xué)內(nèi)容選擇應(yīng)以幼兒園的實際需要為依據(jù)。教學(xué)內(nèi)容的選擇要體現(xiàn)出趣味性、可操作性,如,紙工類有折紙、剪紙、染紙、紙浮雕;粘貼畫類有蛋殼拼貼、毛線碎布拼貼、麥秸谷物拼貼等;泥工造型類有紫砂泥、彩泥、橡皮泥、軟陶等;此外,還有石頭畫、編織、廢舊品利用;等等。只有依據(jù)際實選擇內(nèi)容,才能使學(xué)生在以后的工作中更加熟練地掌握幼兒園中與手工相關(guān)的教學(xué)與指導(dǎo)工作。其次,教學(xué)內(nèi)容的選擇要有側(cè)重點,在教授過程中要做到有的放矢。手工具有較強的群眾性、實用性的特點,因而教學(xué)內(nèi)容整體而言較為廣泛。幼師學(xué)校的學(xué)生今后所面對的教育對象是學(xué)齡前兒童,掌握手工基本的制作方法是學(xué)好幼教手工的前提,所以教師在教學(xué)內(nèi)容的安排上要詳略得當、重點分明。如,縫、補、鉤、繡是輔助制作玩教具的方法,也是幼兒教師提升技能水平的重要途徑,但其有一定的難度而且存在安全性問題,總體來說在幼兒園中的應(yīng)用相對較少,學(xué)生只作了解即可。而紙工、泥工、環(huán)保手工等是教學(xué)的重點,教師要精講細解并要求學(xué)生多加練習(xí),直至熟練掌握。此外,玩教具制作、區(qū)角設(shè)計與制作、幼兒園環(huán)境設(shè)計與制作等內(nèi)容涉及手工綜合技能,與幼兒的生活和學(xué)習(xí)、教師的教學(xué)密切相關(guān),都是幼兒教師日常工作所必備的職業(yè)技能。最后,幼師的手工教學(xué)與其他學(xué)科密切相連、不可分割。在幼兒園的實際教學(xué)中,手工教學(xué)不是孤立存在的,它教授的不僅是與手工相關(guān)的內(nèi)容和知識,更多的是以被幼兒樂于接受的形式,作為教輔工具的制作與其他學(xué)科緊密相連。如,教授幼兒認識圖形時,可利用塑料板、紙板等材料進行各種形狀的拼貼;在認識動物時,可利用彩泥制作獅子、老虎、大象等各種有趣的動物造型;在學(xué)習(xí)數(shù)學(xué)時,可利用紐扣、珠子、豆粒等材料和布工工藝相結(jié)合,制作出各種與認識數(shù)字有關(guān)的益智玩具;在戶外活動、體育教學(xué)中,可利用廢棄的紙箱、紙板等材料配合各種彩卡等裝飾物進行大型體育類玩具的制作;等等?!霸诮虒W(xué)中,學(xué)校應(yīng)給學(xué)生提供專門進行環(huán)境創(chuàng)設(shè)訓(xùn)練的實訓(xùn)室,讓學(xué)生按照幼兒園的環(huán)境創(chuàng)設(shè)分角區(qū)進行設(shè)計布置,同時還應(yīng)建立實習(xí)基地,讓學(xué)生到幼兒園見習(xí)或?qū)嵙?xí),不斷增強學(xué)生解決實際問題的能力,使所學(xué)的手工制作知識技能能夠理論聯(lián)系實際,真正做到學(xué)以致用?!雹?/p>

三、手工課程教學(xué)中融入新材料、新理念,使教學(xué)內(nèi)容與時俱進

幼兒時期是人類創(chuàng)新能力培養(yǎng)的最佳階段之一,而手工是培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造意識、探索精神的最佳方式和有效途徑之一。隨著當今社會知識經(jīng)濟的飛速發(fā)展,創(chuàng)新教育越來越被人們重視。因此,幼師手工的教學(xué)內(nèi)容也應(yīng)做到緊跟時代步伐,只有與時俱進才能更好地發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造力。幼師手工教學(xué)的內(nèi)容應(yīng)體現(xiàn)出時代的特色,要結(jié)合幼兒發(fā)展的特點以更加靈活多變的形式來展現(xiàn)。面對一些相對滯后于時展的教學(xué)內(nèi)容,教師需要發(fā)揮創(chuàng)造精神對其進行進一步的改造,還要憑借探索精神尋找、挖掘符合時展的新內(nèi)容。如,在學(xué)習(xí)民族特色手工藝時,也可以賦予這一內(nèi)容新的時代氣息。如,傳統(tǒng)的泥工教學(xué)用的只是紫砂泥或橡皮泥,而如今泥塑材料的種類日益豐富,出現(xiàn)了彩泥、超輕黏土、軟陶等新型材料。這些新型材料的質(zhì)感更新鮮、色彩更多變,讓學(xué)生感覺到傳統(tǒng)藝術(shù)的學(xué)習(xí)也可以變得很時尚。由此可見,材料的創(chuàng)新、理念的更新勢必會促進手工教學(xué)實現(xiàn)新的發(fā)展。長期的教學(xué)實踐證明,要想時時創(chuàng)新,教師的思想首先要新。手工課程緊隨時代,主要體現(xiàn)在對手工創(chuàng)意的探究、對生活中材料的探索上,因為手工需要借助材料培養(yǎng)學(xué)生的探索與創(chuàng)新精神。當今社會上出現(xiàn)了一種新的手工制作形式即DIY,DIY是英文“DoItYourself”的縮寫,是一種主動的設(shè)計、制作行為,簡單地說就是自己動手制作。它是當下比較時尚和新穎的理念,倡導(dǎo)自主設(shè)計,崇尚手工精神。DIY方式本身就是對手工精神的傳承,隨著時代的發(fā)展,它逐漸成為追求個性、情感的代名詞?,F(xiàn)代的網(wǎng)絡(luò)技術(shù)發(fā)展迅猛,信息的傳遞變得更加便捷,人們借助網(wǎng)絡(luò)平臺便可將自己的作品、制作的經(jīng)驗、發(fā)現(xiàn)的新材料等通過視頻、圖片等形式與更多的人交流、分享。DIY提倡廢舊品利用,倡導(dǎo)環(huán)保節(jié)能,使“人人動手做設(shè)計”成為可能。DIY以其符合當今社會發(fā)展的方式為手工精神注入了時代元素,傳承了當今時代的手工精神。我國目前大力提倡建設(shè)節(jié)約型社會,辦低成本、高質(zhì)量的幼兒教育已經(jīng)成為我國幼教努力的方向。目前,我國幼兒園比較典型的節(jié)約行為主要體現(xiàn)在鼓勵、提倡幼兒園教師自制玩教具(自制玩教具是相對于需要花錢購買的商品化玩教具而言的,主要指幼兒園教師利用材料自己動手制作的玩具與教具)。在新課改的推動下,幼兒園課程改革的實施與幼兒園園本課程的不斷推進,也使幼兒園迫切需要開發(fā)園本課程的相關(guān)教育資源,從而要求教師大量自制玩教具。自制玩教具更重要的是為了促進幼兒的發(fā)展,因為它可以從幼兒的年齡特點、興趣和各類教育活動的需要出發(fā)進行制作,適用的領(lǐng)域更加廣泛,同時它也是幼兒教師專業(yè)技能的體現(xiàn)。DIY這種“自己動手做”的精神恰恰與幼兒教師自制教學(xué)玩具和“做中學(xué)”的教育理念不謀而合。自制玩教具這一教學(xué)內(nèi)容在幼師教學(xué)中雖屬于手工課程的內(nèi)容,但是在幼兒園實踐教學(xué)中更多地用于制作教輔工具,它是教師利用身邊能夠收集到的各種材料并根據(jù)教學(xué)和幼兒自身發(fā)展的需要進行的一種玩教具的設(shè)計加工、改造制作。由于玩教具制作具有隨機性、富有創(chuàng)造性,所以它的可操作范圍更大,也給了幼兒教師更多的發(fā)揮空間。DIY和自制玩教具最大的特點就是能夠緊隨時代潮流,及時反映當下的需求,從而體現(xiàn)現(xiàn)代教育理念;還能夠在一定程度上反映出教師的專業(yè)水平和創(chuàng)造性,其制作的目的更有針對性;在制作過程中所采用的材料都來自身邊,因此制作出來的玩具也各具地方特色,在節(jié)約成本和資源的同時也弘揚了民間文化。

作者:邵雪原 單位:徐州幼兒師范高等??茖W(xué)校

參考文獻:

[1]劉吉平.高師美術(shù)教育中引入民間美術(shù)內(nèi)容的意義.民族藝術(shù)研究,2009(6).

第3篇:紫砂工藝論文范文

[論文摘要]改革開放三十多年來,中國以舉世矚目的發(fā)展成就不僅贏得了世人的關(guān)注與尊重,也喚醒了世人對中國傳統(tǒng)文化的思考和重視。在日趨激烈的國際競爭的大勢下,中國要完成從有形的“中國制造”到無形的“中國創(chuàng)造”的跨越式轉(zhuǎn)型,在很大程度上取決于工業(yè)設(shè)計的創(chuàng)新,而將中國傳統(tǒng)文化融合于工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計中又是一個創(chuàng)新的渠道,使“中國創(chuàng)造”更具特色、更具民族性。

中國有著五千年的歷史和文明,其傳統(tǒng)文化更是底蘊深厚、博大精深,在現(xiàn)代的各個設(shè)計領(lǐng)域,如包裝設(shè)計、產(chǎn)品設(shè)計、舞臺設(shè)計、園林設(shè)計等等,已經(jīng)有很多設(shè)計案例成功的運用中國傳統(tǒng)文化,從而使得設(shè)計具有一種濃郁的文化底蘊。設(shè)計是文化的一個重要的組成部分,它得益于文化的滋養(yǎng),同時也傳承著文化的理念,因此,對于現(xiàn)代工業(yè)產(chǎn)品的設(shè)計和研究來講,如何清楚認識中國傳統(tǒng)文化元素并加以合理的應(yīng)用是一個重要的課題。

一、中國傳統(tǒng)文化的概念和涵蓋范圍

中國傳統(tǒng)文化是中華文明演化而匯集成的一種反映民族特質(zhì)和風貌的民族文化,是民族歷史上各種思想文化、觀念形態(tài)的總體表征,是指居住在中國地域內(nèi)的中華民族及其祖先所創(chuàng)造的、為中華民族世世代代所繼承發(fā)展的、具有鮮明民族特色的、歷史悠久、內(nèi)涵博大精深、傳統(tǒng)優(yōu)良的文化。它涵蓋了中華民族幾千年的文明,蘊藏著中華民族悠久的歷史文化??偠灾?,無論在何時何地,只要看到它就能聯(lián)想到中國,這便是中國傳統(tǒng)文化的魅力。

中國傳統(tǒng)文化世代相傳,無論是物質(zhì)形態(tài)還是思想文化,無論是材料還是顏色,無論是建筑還是服飾,都給后人留下了豐富寶貴的、可供借鑒的設(shè)計資源。

1、動植物類,包括麒麟、龍、鳳、鶴、龜、大熊貓;梅蘭竹菊(梅花、蘭花、竹子、)、松、柏、牡丹等等,由于印刷工藝技術(shù)的提高,在外觀上很多工業(yè)產(chǎn)品都會有一些畫龍點睛的圖案,這樣不僅使得產(chǎn)品外觀更具個性化,也提高了產(chǎn)品的文化品位。

2、服飾類,唐裝、深衣、襦裙、直裰、繡花鞋、老虎頭鞋、旗袍、偽唐裝、肚兜、斗笠、皇冠、鳳冠、絲綢等,還記得阿萊西的設(shè)計師StefanoGio—vannoni設(shè)計的“TheChinFamily一清宮系列”嗎,這套設(shè)計作品是設(shè)計師根據(jù)清宮的人物服飾和肖像設(shè)計的調(diào)味瓶、計時器、研磨罐等,使得中國歷史文化與時尚家居完美融合。

3、樂器類,包括箏、笛子、二胡、鼓、鑼、古琴、琵琶、簫、塤、嗩吶、蘆笙,還有一些板類樂器,如響板、梆子、木魚等。這些中國傳統(tǒng)樂器歷史悠久,很多樂器的形態(tài)都是經(jīng)典之作,現(xiàn)代工業(yè)產(chǎn)品的外形設(shè)計可以加以借鑒。

4、琴棋書畫類,琴棋書畫在中國古代常用來形容文人騷客(包括一些名門閨秀)修身所需掌握的技能,現(xiàn)在來表示人的文化素養(yǎng)。棋類包括中國象棋、中國圍棋、麻將以及與棋類相關(guān)的對弈、棋子、棋盤等;書包括中國書法、篆刻印章、文房四寶(毛筆、墨、硯臺、宣紙)、木版水印、甲骨文、鐘鼎文、漢代竹簡、豎排線裝書等;畫包括國畫、山水畫、寫意畫、敦煌壁畫、八駿圖、太極圖(太極)等。很多現(xiàn)代的平面設(shè)計和影視設(shè)計作品都從古代的繪畫中汲取靈感獲得成功。

5、器物類,玉(玉佩、玉雕等)、瓷器、中國結(jié)、景泰藍、中國漆器、彩陶、紫砂壺、蠟染、兵器、青銅器、古玩、鼎、金元寶、如意、燭臺、紅燈籠、黃包車、鼻煙壺、鳥籠、長命鎖、糖葫蘆、銅鏡、大花轎、水煙袋、鼻煙壺、芭蕉扇、桃花扇、羅盤、八卦、司南等,這些器物的形態(tài)都可以體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的特點。

6、民俗民風類,對聯(lián)、門神、年畫、鞭炮、餃子、舞獅、中秋月餅等。

7、民間藝術(shù)和工藝類,如剪紙、風箏、中國刺繡、中國結(jié)、泥人面塑、龍鳳紋樣、回紋、祥云圖案、風眼、千層底、檐、鷲、臉譜、皮影、武術(shù)等。最經(jīng)典的一個設(shè)計便是祥云火炬了。

8、建筑類,長城、牌坊、園林、寺院、鐘、塔、廟宇、亭臺樓閣、井、石獅、民宅、秦磚漢瓦、兵馬俑等。

9、思想文化類,諸子百家的思想,特別是儒家(孔盂思想)、道家(老子、莊子)等思想對現(xiàn)代產(chǎn)品設(shè)計具有很重要的指導(dǎo)意義。比如莊子闡述的“天人合一”的思想,就是教育人們應(yīng)該與自然和睦相處,體現(xiàn)在產(chǎn)品設(shè)計上就應(yīng)該講求綠色設(shè)計,講求簡約為美的理念。

二、中國傳統(tǒng)文化在產(chǎn)品設(shè)計中的應(yīng)用案例

中國傳統(tǒng)文化的運用在產(chǎn)品設(shè)計中已經(jīng)有很多成功的案例,為產(chǎn)品帶來高附加值,也已成為本土企業(yè)打造高端品牌的重要武器。

2008年方正推出的卓越$2008就以中國紅和牡丹的圖案吸引了大量消費者;在我國,蘭花給人以極高潔、清雅的優(yōu)美形象,同樣是方正2008年推出的卓越i500臺式機的機箱前滑蓋處印有蘭花圖案,給人以典雅的感覺。與此相仿的,2008年初,聯(lián)想公司了一款奧運會火炬典藏版筆記本電腦,這款產(chǎn)品的外殼以中國印象的“漆紅色”色彩與“祥云圖案交相輝映,蘊含著吉祥的中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵,視覺效果沖擊力十足,整體機身小巧、輕薄、精致。筆記本表面仿漆盒工藝,更體現(xiàn)了華貴高雅的品質(zhì)。

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在形態(tài)上運用中國傳統(tǒng)文化元素的設(shè)計案例也有很多,比如TCL女性品牌蒙寶歐(MBO)“旗袍”系列手機,該系列是意大利設(shè)計團隊專門為中國女性打造的,以古典民俗的旗袍元素為核心,集合了中國特色元素比如燈籠、折扇、中國結(jié)、窗欞、絲綢等,手機的外觀非常個性非常女性化。手機的背面有的還采用了旗袍上面的盤扣式樣,很是新穎。

由此可見,中國的傳統(tǒng)文化不僅在國內(nèi)應(yīng)用廣泛,在國外的設(shè)計中也備受推崇,這也說明了中國文化在世界文化的地位越來越重要。

2006年度德國紅點設(shè)計概念獎中,最受矚目的紅點設(shè)計概念至尊獎授予了源自德國制造而又蘊涵著“八卦”理念的“陰陽”椅。中國傳統(tǒng)的陰陽八卦與家具設(shè)計相融合,不僅時尚美觀,在人機和功能上也較為完善。

在材料方面,瓷器、竹子等比較有中國特色的材料在產(chǎn)品設(shè)計中應(yīng)用較為廣泛。

此類產(chǎn)品設(shè)計案例不勝枚舉。國際著名的汽車設(shè)計大師喬治亞羅說:“設(shè)計的內(nèi)涵就是文化?!睕]有文化內(nèi)涵的產(chǎn)品設(shè)計是沒有生命力的,中國傳統(tǒng)文化蘊涵深厚,將其精華應(yīng)用到產(chǎn)品設(shè)計中,將使產(chǎn)品設(shè)計具有很好的文化支撐。新晨

三、傳統(tǒng)文化在產(chǎn)品設(shè)計中的應(yīng)用方式

中國傳統(tǒng)文化應(yīng)用于工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計不能僅僅是簡單的在表面堆砌,既不能刻意追求或者硬貼在產(chǎn)品造型上,又不能把傳統(tǒng)文化泛濫使用;而是應(yīng)該從符號學(xué)的角度從深層次挖掘中國傳統(tǒng)文化的特點,結(jié)合產(chǎn)品的特點和功能,提煉出某種文化的精髓和核心內(nèi)容,從而進行創(chuàng)作。在外觀設(shè)計上,在深入認識和了解傳統(tǒng)圖形符號的基礎(chǔ)上逐步對其挖掘、變化、改造,結(jié)合產(chǎn)品的特點,與外來元素完美融合成為時尚的設(shè)計;

在形態(tài)設(shè)計上,在對產(chǎn)品有充分的理解,從而借鑒中國傳統(tǒng)的器物的形態(tài)或部分形態(tài)加以改造,從而成為產(chǎn)品的一個有特色的設(shè)計元素。如諾基亞6108,筆化作劍,構(gòu)思巧妙,整體像一個背劍武士,造型有氣勢,另外一個成功的案例就是祥云火炬,創(chuàng)意靈感來自“淵源共生,和諧共融”的“祥云”圖案。祥云的文化概念在中國具有上千年的時間跨度,是具有代表性的中國文化符號,其造型的設(shè)計靈感來自中國傳統(tǒng)的紙卷軸。

在思想文化方面,中國早在春秋時期就對物的設(shè)計提出了很多有價值的思想。比如墨子的“非樂、節(jié)用”思想,闡明了對物的設(shè)計不能過于繁雜,莊子的“返璞歸真”思想,闡述了生態(tài)自然、綠色設(shè)計的思想,韓非子的“物以致用”,強調(diào)了產(chǎn)品的功能最大化的思想,等等。所有這些先民的造物思想雖然在當時沒有針對產(chǎn)品的設(shè)計提出,但對現(xiàn)在的工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計的影響卻非常深遠。

四、總結(jié)

第4篇:紫砂工藝論文范文

廣州先行,重振華南藝術(shù)品市場

2011年12月8日,中國南方第一個大型藝術(shù)品論壇―“首屆藝術(shù)品投資國際高峰論壇”在廣州東方賓館拉開帷幕。本屆論壇由廣東省委宣傳部指導(dǎo),廣東省出版集團和南方出版?zhèn)髅焦煞萦邢薰局鬓k,廣東時代傳媒有限公司《收藏?拍賣》雜志承辦,廣州華藝國際拍賣有限公司協(xié)辦。

中國藝術(shù)品市場達到前所未有的繁榮。2010年創(chuàng)造了近500億的成交總額,宣告“億元時代”的來臨。2011年上半年的春拍期間,全國藝術(shù)品交易總額比達到428.42億元,同比2010年春拍上漲112.71%,環(huán)比2010年秋拍上漲15.13%,創(chuàng)下了前所未有的紀錄;而在近日結(jié)束的幾場秋拍,拍賣成交額也已近百億元?!笆讓盟囆g(shù)品投資國際高峰論壇”主辦方廣東時代傳媒有限公司認為,藝術(shù)品市場正醞釀著二十年來最大的變革:“一方面是市場與金融資本的結(jié)合,一方面是市場公信力與權(quán)威性缺失的尷尬,即將到來的2012年,處于經(jīng)濟轉(zhuǎn)型中的中國藝術(shù)市場走向如何?這些不確定的因素會給未來的中國藝術(shù)品市場帶來哪些新的變化及影響?這是啟動首屆藝術(shù)品投資國際高峰論壇的主因。”

此次論壇集結(jié)來自內(nèi)地、港澳臺、海外橫跨收藏與拍賣領(lǐng)域的各界精英。演講及發(fā)言嘉賓皆為業(yè)內(nèi)翹楚:泰康人壽董事長兼首席執(zhí)行官、中國嘉德國際拍賣有限公司創(chuàng)始人陳東升先生;新疆維吾爾自治區(qū)文化廳副廳長,北京今日美術(shù)館館長張子康先生;國家藝術(shù)與文化政策研究所所長、中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院副院長余丁先生;中央美術(shù)學(xué)院博士、藝術(shù)管理學(xué)系常務(wù)副主任皮力先生以及中國臺灣地區(qū)著名文物藝術(shù)收藏家、臺北中華文物學(xué)會常務(wù)理事,穿梭于兩岸的“古玩教父”徐政夫先生;香港翰墨軒出版有限公司總編輯、收藏家許禮平先生;廣州華藝國際拍賣有限公司董事長李亦非先生;西泠印社集團有限公司藝術(shù)顧問胡西林先生等。

本次高峰論壇選擇在廣州舉辦,頗具標志性意義。主辦方廣東時代傳媒有限公司認為:“廣州作為改革開放的先行地,具有影響力的國際高峰論壇,將重振華南作為藝術(shù)品市場重鎮(zhèn)的戰(zhàn)略地位,促進經(jīng)濟轉(zhuǎn)型期的中國藝術(shù)品市場的繁榮發(fā)展?!?/p>

當前大規(guī)模的資金特別是國內(nèi)大型企業(yè)資本、私募基金的注入,成就了市場的“飛躍式”發(fā)展,市場進入資本掌握話語權(quán)的新時代。然而這種轉(zhuǎn)型,也對中國藝術(shù)市場深化發(fā)展提出了考驗。本次論壇主題是“經(jīng)濟轉(zhuǎn)型期,中國藝術(shù)市場的出路與對策”,將圍繞 “經(jīng)濟轉(zhuǎn)型中的藝術(shù)市場走勢分析”、“收藏的社會功能與前景預(yù)期”、“收藏與拍賣的國際化視野與格局研究” 三個議題展開討論。

面對近年中國的藝術(shù)品投資市場出現(xiàn)熱潮,演講嘉賓張子康認為最主要的原因是經(jīng)濟的發(fā)展:“因為消費的概念,吃住用的東西完了以后,肯定需要一些其他的消費,大家看到藝術(shù)品消費可能更有潛力,收藏既有消費,還有經(jīng)濟價值,引起大家在這個時期更多的關(guān)注?!绷硪晃谎葜v嘉賓徐政夫則指出:“收藏跟投資處理得好的話,將會是名利雙收的快樂的事業(yè)。因此全世界許多有錢人都喜歡買藝術(shù)品,因為藝術(shù)品能夠突顯個人品位和經(jīng)濟實力,比游艇、汽車或其他投資好好的藝術(shù)品令人羨慕尊敬,睡覺也還在漲價賺錢?!?/p>

中國的藝術(shù)市場在近幾年快速演變成紐約、倫敦之外的熱點市場,藝術(shù)品市場全球化的趨勢愈加明顯,已經(jīng)形成了多元化的藝術(shù)市場格局。張子康認為,中國藝術(shù)的價值是在不斷推進中建立起來的,因為西方認識中國需要一個過程?!敖裉熘袊?jīng)濟的力量會使得中國藝術(shù)品的價值不斷放大,也引起了西方的關(guān)注,這是主動的關(guān)注,不是被動的關(guān)注。我們原來的宣傳模式是一種被動的宣傳。當國際上主動關(guān)注中國的時候,他們對中國藝術(shù)進行研究。中國藝術(shù)不斷地發(fā)展國際價值,會走向國際化。說實話,國際上不可能看重模仿傳統(tǒng)的藝術(shù)家,而是看重有創(chuàng)造力的藝術(shù)家,如果我們今天活著的藝術(shù)家都去模仿傳統(tǒng),沒有太多的創(chuàng)造力,外國人再怎么推崇中國藝術(shù),也不會把這個藝術(shù)拿回去,因為他們要的是有創(chuàng)造力的東西。所以,我們?nèi)タ串敶囆g(shù)的時候,一定要先看到今天藝術(shù)在世界上能達到什么樣的高度,有多大的創(chuàng)造力。”

皮力特別重視中國的中產(chǎn)階級在收藏與投資中的成長,他說:“如果中國要與國際接軌,要鼓勵中產(chǎn)階級來收藏、了解、學(xué)習(xí)。這就要靠論壇、傳媒、美術(shù)館、藝術(shù)機構(gòu),它是一體化的工程,廣州在這幾個方面其實是做得挺好的,美術(shù)館、藝術(shù)館、傳媒都還不錯。”

徐政夫則以自己收藏的經(jīng)驗現(xiàn)身說法,列舉中國很多古董器型、圖樣、材料是從中東傳進來的,這在唐代就很興盛,例如常見的金銀器、纏枝蓮、寶相花、三彩馬等。他滿懷信心地說:“如果這時候擴大世界收藏,中國未來文化藝術(shù)的生命活力將會更茂盛發(fā)達。中國跟國外的交流,現(xiàn)在又是另外一個新開始,不論文化藝術(shù)、經(jīng)濟貿(mào)易、外交政治,中國人都應(yīng)該要有唐人包容全世界,擁抱全世界的豪情壯志21世紀才有可能成為中國人的世紀。其實,以我們目前的實力,已經(jīng)可以進入國際市場不出幾年也許還能成為國際市場的主流。”

張子康:美術(shù)館的收藏更看重文化價值

今日美術(shù)館館長張子康介紹,現(xiàn)在今日美術(shù)館展出了很多影像作品、裝置作品,而中國收藏家大多數(shù)都不收藏這些東西的。當然,在這個時代,這些東西確實產(chǎn)生了文化價值,對藝術(shù)起到推進作用,他們有新的思考,有新的價值。這是美術(shù)館需要推進的,它不一定以商業(yè)價值為標準的。張子康指出,美術(shù)館的收藏往往更看重文化價值,而不是商業(yè)價值。但是在學(xué)術(shù)與商業(yè)發(fā)展比較健康的時候,這兩個價值可能是合一的,一般情況下學(xué)術(shù)價值高,在商業(yè)價值上也會高。因為在這個信息時代,傳播得比較快,大家都會認可比較快,但是,也會有偏差,也有價值上的不同。所以,今天對于收藏,要更多地學(xué)會判斷一個藝術(shù)品真正的藝術(shù)價值。美術(shù)館要不斷地展出具有文化價值的作品,對市場產(chǎn)生一種平衡關(guān)系,如果今天只有拍賣行,只有商業(yè)性的操作,沒有美術(shù)館,沒有學(xué)術(shù)性的提高,推出很火的藝術(shù)品也可能會有問題,可能將來沒有價值。

美術(shù)館與企業(yè)收藏出發(fā)點不同

時代周報:現(xiàn)在很多企業(yè)投入到藝術(shù)品投資市場,為什么會有這么多企業(yè)的投資行為?

張子康:企業(yè)的投資主要有兩個原因,一個是對企業(yè)的文化有好處,可以激發(fā)人的審美素質(zhì)。更主要的原因是看到藝術(shù)品有潛在的價值。有價值才來投資,如果以后得不到回報,大家就不會愿意投資,這兩年藝術(shù)品的需求量、價值的增長都具有穩(wěn)定性,把目標放在收藏上,可以累積企業(yè)財富,也可能給企業(yè)注入文化。

時代周報:你認為當前美術(shù)館機構(gòu)跟企業(yè)收藏之間有沒有互動?

張子康:我覺得美術(shù)館收藏與企業(yè)收藏是不同的方式,出發(fā)點不一樣。在國外,很多企業(yè)收藏的盈利不是第一位的,更多地是為了企業(yè)文化的建設(shè)而收藏。藝術(shù)品的價值跟企業(yè)的發(fā)展文化有關(guān)系。一開始收藏作品不是為了銷售,不是為了賺錢,而是說有一部分錢放在這里,作為文化財富、物質(zhì)財富的積累。當企業(yè)出現(xiàn)問題的時候,到了轉(zhuǎn)換的時候,這些藝術(shù)品就會發(fā)揮作用,可能有時候他們會把藝術(shù)作品投放市場,這個也是正常的,但是絕對不是為了純粹的投資。現(xiàn)在中國很多企業(yè)的投資方式成為一種商業(yè)模式的運轉(zhuǎn),當然藝術(shù)品的價值是兩個層面的含義,除了商業(yè)價值,還取決于文化價值的大小。如果藝術(shù)品永遠保留它的價值,或是它的價值不斷放大的話,它的企業(yè)文化價值在于藝術(shù)含量,而不是它的商業(yè)價值。假如今天藝術(shù)品對大家來說是一種喜歡、崇尚,放在家里舒服,更多的是愛好,很多人喜歡,需求量比較大,而作品比較少,造成價格上漲,這種上漲有不穩(wěn)定性。假如今天在商業(yè)炒作下藝術(shù)品很貴,但它的文化價值不夠,將來會下滑,可能還會滑到它具有的真正價值。有很多藝術(shù)家當時很火的,包括現(xiàn)在一些藝術(shù)家很火,將來也不見得,因為美學(xué)概念上沒有意義,它的價格以后也會慢慢下落,甚至不值錢。現(xiàn)在收藏要能看出作品的文化價值,如果看不出來的話,可能就有商業(yè)模式,進入市場,轉(zhuǎn)讓、拋售、賺錢,這對藝術(shù)品的操作不能帶來健全的發(fā)展,可能會帶來一些負面的影響。

美術(shù)館必須是非營利性機構(gòu),如果不是非營利性的美術(shù)館,就不是真正的藝術(shù)場所?,F(xiàn)在有很多的美術(shù)館,尤其是個體的美術(shù)館,雖然叫美術(shù)館,但不是真正意義上的美術(shù)館。因為必須不以營利為目的,而是為了建設(shè)文化價值,這樣的話,展出的作品就不一定是商業(yè)價值很高的作品,可能大家在市場上不認可這些作品,但是有文化價值,逐漸通過這種展示推廣,在社會上的影響力越來越大,藝術(shù)價值越來越大,不斷影響人們。美術(shù)館是一個團隊,從收藏的運營、機制建構(gòu)上跟企業(yè)有不同之處,跟個體收藏更有不同之處。企業(yè),更多的是商家,重視商業(yè)價值,更多的是投資行為。而美術(shù)館學(xué)術(shù)委員會里主要不是市場上的人,更多的是學(xué)術(shù)的人,評論家、策展人、美術(shù)館館長等,組成的一個機構(gòu),更多的是文化價值的收藏,盡可能排除市場干擾。企業(yè)收藏也有它的學(xué)術(shù)委員會,它的委員會架構(gòu)可能會更好一點,考慮它的商業(yè)價值會多一些。機構(gòu)收藏跟個體收藏又有不同,因為個體收藏是一個人的喜好,可以一個人進行,當然,請教很多專家,不斷地學(xué)習(xí)、推動、建造,有一個過程,但最終是個人的行為。美術(shù)館不可能是個人行為,是一個學(xué)術(shù)委員會,一個民主的方式建造起來的,跟個體的收藏不一樣。

贗品影響不懂藝術(shù)收藏家

時代周報:藝術(shù)家在歷史中的價值評價往往跟市場有關(guān),像張大千、齊白石、徐悲鴻、吳冠中這幾個人是非常典型的,這幾年價格飆升得非常高,為什么會出現(xiàn)這樣的現(xiàn)象?

張子康:一個原因是買當代人的畫需要思考:到底那個人有沒有未來價值?大家有時候認知不清,因為出現(xiàn)一個新的藝術(shù),跟其他藝術(shù)不一樣,可能藝術(shù)家有獨特的美學(xué)概念,獨特的思想,獨特的畫面,在大家認識當中需要過程。張大千、齊白石都是美術(shù)史上重要的藝術(shù)家,收藏的風險就會低。但是現(xiàn)在大家都去朝著這個地方買,都覺得是經(jīng)典,價值是肯定有的,需求的人多了,價值增長可能過快,或者超越它們本身的價值。另外他們的作品是經(jīng)典作品,不像其他作品,遇到什么危機會消失,他們的作品永遠有價值存在,大家是沒有什么非議的,但是只是價格上高一點、低一點,又高一點、低一點,相對來說,還是有一個穩(wěn)定性。所以,這兩年大家對當代藝術(shù)有時候沒有辨定能力,可能更多看重的是這些人的作品,因為這些人的作品離得比較近,大家從真假上相對比古代作品好分辨。

時代周報:藝術(shù)品市場頻頻出現(xiàn)贗品的負面新聞,近年來是此起彼伏,包括前一陣子有媒體報道徐悲鴻的一幅作品是學(xué)生的習(xí)作。如何評估這種負面新聞對中國藝術(shù)品市場的影響?

張子康:最主要影響的收藏家是那些自己不懂藝術(shù),或者是自己沒有鑒定能力,或是自己沒有找到真正的鑒定家,他們有的可能會失去信心,所以會對市場帶來不好的影響。但是相對來說,中國還是有很多比較成熟的收藏家,他們具有鑒定水平,包括他們周圍有專業(yè)人員在幫忙。

時代周報:前幾年外國很多熱錢涌進來收藏中國當代藝術(shù),這兩年好像出現(xiàn)稍微冷一點的現(xiàn)象,為什么當代藝術(shù)會有這樣的起伏?

張子康:因為國際上經(jīng)濟不好,尤其是在歐洲,在西方金融危機以后,中國的收藏不斷在放大,很多的當代藝術(shù)不斷轉(zhuǎn)向國內(nèi)。這是一個商業(yè)的概念,而不是文化價值和學(xué)術(shù)層面上的變化。中國當代藝術(shù)在國際藝術(shù)圈還是很有力量的。可能這幾年,當代藝術(shù)由于國際市場退出,或者說國際市場藝術(shù)收藏家資金的弱化造成市場需求的變化,逐漸轉(zhuǎn)向國內(nèi)收藏,自然而然價格相對平緩或者出現(xiàn)下滑。如果西方?jīng)]有出現(xiàn)金融危機的話,當代藝術(shù)還會出現(xiàn)更長時間的變化。我覺得當代藝術(shù)在國際市場上還是有潛力的。

徐政夫:藝術(shù)無中外,藝術(shù)無古今

臺灣著名收藏家徐政夫在北京大學(xué)、上海交大傳授收藏心得時,總要提醒人們“感性地面對收藏,理性地面對投資”。在他眼里,這兩者對比起來,一個是用閑錢,一個是用資本,這是收藏和投資的最大區(qū)別。收藏可以隨意地買,到花鳥市場,到古玩城去逛街散步時花點小錢買個喜歡。但是投資的話,就要像辦一個新企業(yè),或投資開發(fā)一塊地一樣,認真地分析思考。

大陸重投資,臺灣重收藏

時代周報:你對大陸和臺灣收藏界都熟悉,大陸這兩年的藝術(shù)品拍賣交易總額創(chuàng)了歷史新高,為何會出現(xiàn)這種現(xiàn)象?

徐政夫:這是一種自然現(xiàn)象,臺灣在1992年,曾經(jīng)也有過類似的高峰期。大家對投資收藏感興趣的原因是社會經(jīng)濟繁榮了,有了錢就會追求美買藝術(shù)品,關(guān)心文化藝術(shù)。因此我們常講:盛世收藏。但是大陸比較注重投資,以前的臺灣比較注重收藏。投資和收藏有點不一樣,投資的目的就是要賺錢,收藏是因為喜歡而買。臺灣的收藏想法大于投資,大陸目前的投資風氣則大于收藏。所以大陸的電視猛播,新聞猛報,造成收藏風氣熱絡(luò),拍賣公司生意興隆,我覺得這也是自然現(xiàn)象。至于屢創(chuàng)新高這一點有一部分是正常的也有一些是我看不懂的。目前雖然有很多收藏家聘請專家把關(guān)但是有的專家不一定懂得市場尤其古董藝術(shù)品是國際性的市場也許因此才會出現(xiàn)一些看不懂的歷史新高出現(xiàn)。我以為目前應(yīng)該注意收藏與投資的中庸之道慎選自己喜歡的投資比較好因為能夠當一個快樂的收藏家又是賺錢的投資者該有多好。

時代周報:1992年臺灣的收藏高峰,當時是什么樣的景象?

徐政夫:1992年,臺灣是亞洲四小龍頭一名,是臺灣經(jīng)濟成長最好的時候,有一句俗話說:“臺灣錢,淹腳目。”臺灣社會一下子富起來了,閑錢也多起來了。大家除了買股票、買房子,跟著就買文物、藝術(shù)品,跟現(xiàn)在大陸的狀況一樣。市場經(jīng)濟是供與需的問題,現(xiàn)在大陸是需求大于供給,要買的人很多,可是東西很少,所以就漲得飛快。臺灣收藏早二十年那時候的收藏量很大,當年我擔任“寒舍”總經(jīng)理,幾乎每個星期都要進口一二個貨柜,從臺灣的民俗到中國的文物,包括現(xiàn)在保利博物館圓明園的猴、虎、牛、馬頭,數(shù)量大種類多因此大陸很多的拍賣公司、收藏家們,都喜歡到臺灣來撿漏,找便宜。十幾年來,他們幾乎跑遍臺灣每一個城市。因此臺灣的量比較少了驗證了收藏只是“暫得”的說法也因為藝術(shù)品的大漲讓臺灣收藏家有了收藏能賺錢的經(jīng)驗。現(xiàn)在臺灣還是有很多非常好的收藏家,收藏的東西實在了不起,書畫、銅器、瓷器、茶壺、石雕、玉器、佛像都有,漲價再多他們也不肯賣。

時代周報:你交往的一些臺灣收藏家,近年有哪些是他們收藏的重點?

徐政夫:臺灣的收藏可以說是千奇百怪,什么都有。有的人喜歡非洲、亞洲、歐洲等世界各國的東西,當然還是以中國的東西較多。中國的東西,有剪紙、少數(shù)民族的服飾,茶具,、蒙古民俗用品還有小的銀飾、錢幣、化石等,甚至也有很多人收藏近代的唱片、海報,這都是很快樂的收藏。另外一部分大收藏家,有收歐洲印象派油畫、本土油畫、中國當代藝術(shù)的,例如蔡國強、、周春芽、羅中立、林風眠、張大千、楊飛云、趙無極、常玉、群都被臺灣藏家大量的收藏。目前大陸最熱門的中國古書畫,收得最好的可能也是在臺灣,比如林百里先生,他收藏的中國的古代書畫應(yīng)該是最好的,他收藏的張大千的畫也應(yīng)該是最多最精彩的了。何國慶收藏的書法也可能是中國最好的自明朝到民國重要人物的書法札記,幾乎全有。曹興誠先生則收非常好的中國古代銅器、鎏金佛像,還收一些精彩的石雕、瓷器、當代藝術(shù),他的收藏之精彩豐富,已被列為世界收藏家之一。另外如潘文華的雜項、陳永泰的玉器、石刻、佛像,馬志玲的瓷器都足以成立一個非常精彩的博物館。近年來,這些收藏家大都是買精品和絕品,還有一些人喜歡銅器、石刻和高古瓷器,因為這在中國不準拍賣,價錢相對便宜一些。

“大陸拍賣沖得太快了”

時代周報:臺灣的拍賣市場跟大陸有沒有可比性?

徐政夫:臺灣的拍賣不像大陸這么樣火熱,臺灣的拍賣目前只有四家公司,它們大部分都是以書畫、油畫為主,因為臺灣到香港很方便,而蘇富比跟佳士得二大國際拍賣公司從歐洲、美國、日本、中國臺灣等地收來的東西,大都集中在香港拍賣。所以要買好的瓷器、玉器等古董器物、當代藝術(shù)和珠寶翡翠,大部分到香港去買就好了,所以臺灣的拍賣就變成以書畫和油畫為主。

時代周報:現(xiàn)在的大陸拍賣市場發(fā)展正常嗎?

徐政夫:我覺得從收藏角度來講拍賣熱絡(luò)是正常的,但是沖得太快了。太快不是說價錢高低,而是很多人沒有準備就進去收藏,在不了解的情況就進去投資。這是很危險的尤其是目前還有很多拍賣公司拍假、假拍,讓很多有實力、有理想、有興趣的新藏家賠了金錢又被人笑話真是令人扼腕。但是目前的大陸市場也是千載難逢的好機會全世界近百年最好的收藏品,在各大甩賣公司幾乎無孔不入的搜尋和價錢高漲的引誘下很多藏家紛紛出讓。這種盛況大概也不會太久了因為各大甩賣公司現(xiàn)在都出現(xiàn)精品難求的窘境收藏家遠征英法德美也都面臨價高貨少的困難了。

所以說交易熱絡(luò)應(yīng)該是正常的不正常的是市場的秩序,拍賣公司的規(guī)范,古董店的職業(yè)道德。收藏家的不正常是有勇無謀沒有駕照也敢開快車。分不出真假好壞,這其實是賣家的責任但在華人地區(qū)卻是不必負責的商業(yè)行為,搞不懂雅俗就花錢買讓人實在擔心可惜。例如最近南方就有一家著名的大企業(yè),創(chuàng)辦了規(guī)模很大的博物館,邀我去當貴賓但是寄來的博物館簡介,看來看去卻沒有一件是真的。我們不能怪這位董事長其實他也是受害者,他的理想是對的,只是陷入用人不當,我真的很想告訴這位大老板別開幕了。

另外從投資角度來講,這個東西,如果沒有另外一樣?xùn)|西賺錢,那就是投資效益的高低問題。所以,現(xiàn)在的市場價格正常不正常很難評斷,因為經(jīng)濟發(fā)展,老百姓有錢了,大家都去買,價格就會漲這是正常的。但是現(xiàn)在買的東西該不該這么貴,則和真假、稀有、精美、價值、未來、喜好有關(guān)。如果認真考慮過,就可能會買貴一點但是投資效益大的好東西。買好東西貴一點是正常的因為別人也想要,不貴你也買不到。不正常的是花錢買將來賣不出好價錢的東西或花錢買假貨。

國人收藏畢加索是為民族爭光

時代周報:現(xiàn)在全球化的浪潮席卷而來,中國的收藏拍賣市場有沒有國際化的趨勢?

徐政夫:現(xiàn)在歐洲的經(jīng)濟問題蠻大的,這次的經(jīng)濟風波會不會影響到中國?影響又有多大我不清楚。但是,經(jīng)濟衰退的時候,通常也是一個新的投資機會,因為歐洲國家經(jīng)濟如果發(fā)生了問題,當?shù)氐墓哦囆g(shù)品就會低價求售,就像當年日本把很多印象派的畫賣出來一樣。這是一個買進歐洲藝術(shù)品的好時機。

此外,如果一張中國畫可以拍到億元人民幣時,就足夠買很多很好的歐洲藝術(shù)品了。因此中國的收藏家早就有實力跟歐美的收藏家媲美抗衡了,只是礙于外匯管制和文化差異,讓藏家們無法伸展身手打天下,這實在有些可惜!

國際化是21世紀的必然趨勢,因為每個人都會考慮:如果我買的這一張畫家要三個億,為什么不去買一張畢加索、梵高的畫呢?也許它更能名利雙收。也說不定《紐約時報》會說:中國有一個人在收畢加索或者梵高的畫了。讓他們以尊敬的角度看中國的崛起。這是走向世界,為民族爭光,往高端走的好方法。

如果往低端走,現(xiàn)在普通的東西就要十幾二十萬元人民幣,為什么不考慮買印度的、非洲的或東南亞的藝術(shù)品呢? 這些藝術(shù)品,也有很好很有趣,價錢又不高的東西,這也可以成為一個新的收藏考慮。就像當年歐洲人買中國的東西,也是這種心態(tài)。如今,當年的外銷工藝品,犀角杯現(xiàn)在可以賣到1000多萬元人民幣,那時候的乾隆官窯瓷器,他們還把它拿來打孔做燈座,當時在他們心目中是很便宜的中國貨,如今中國富強了,漲到幾百萬,幾千萬,我們還要費很多心血才能從國外買回來。

藝術(shù)是沒有古今中外的,中國人學(xué)鋼琴聽貝多芬,看莎士比亞是外國的,讀中國的古典文學(xué)、唐詩宋詞是中國的。現(xiàn)在的當代藝術(shù)比老的一些繪畫、銅器貴得很多,外國的當代藝術(shù)品,比老的貴得更多。因此,藝術(shù)無中外,藝術(shù)無古今進入國際化是未來很重要的趨勢更是中國人創(chuàng)造新藝術(shù)、新文化、領(lǐng)先世界的必要途徑。

期待出現(xiàn)誠信的專業(yè)經(jīng)理人

時代周報:你特別講到專業(yè)精神,收藏跟投資還是要用非常專業(yè)的精神來做?

徐政夫:確實需要市場專業(yè)的人,以他的市場經(jīng)驗、學(xué)識幫助收藏家和投資客來避免投資錯誤,降低風險。臺灣收藏家在國際市場扎根了三十年,所以出現(xiàn)了清玩雅集這些重要的收藏家,二十年前,我也帶領(lǐng)過許多收藏家到北京故宮、歷史博物館、上海博物館、敦煌、大英、大都會、賽可樂、奇美博物館參觀學(xué)習(xí),所以讓很多收藏家認識了文物的價值和藝術(shù)美感,更認識了馮先銘、耿寶昌、楊新、余偉超、馬承源、徐萍芳等諸位大家,在他們的熱心指導(dǎo)下也才有了比較正確的觀念和方法。所以收藏是需要虛心的學(xué)習(xí)和專業(yè)的指導(dǎo)的。

我不敢說臺灣的經(jīng)驗是最好的,但是我相信專業(yè)與分工是很重要的,有錢的企業(yè)家應(yīng)該專注于他的事業(yè),收藏投資應(yīng)該只是他的業(yè)余嗜好或另一個專業(yè)的部門,企業(yè)收藏家的工作是確立方向、展現(xiàn)魄力、表現(xiàn)品位、聘請對的專業(yè)人才來幫忙收藏與投資。事實上,中國的古董市場已經(jīng)上千年了,只是以前都是高端的小眾市場,現(xiàn)在才成為開放的大眾市場。大陸的拍賣已經(jīng)二十年了,不過真正好的還是近十年。這十年里面,大多是鑒定專家在引導(dǎo)收藏家,很多也是事不關(guān)己的送禮而非收藏投資因此除了趙力等人用心在當代藝術(shù)市場的研究外很少有人去分析市場更何況是國際市場。

因此同樣一件東西,在香港賣得好, 還是紐約、北京賣得好?北京又是保利賣得好,還是嘉德、瀚海、匡時賣得好,因為客戶群不一樣,當然需要市場分析,才能買得棒,賣得好。至于再過十年,哪些會漲高,跌慘的預(yù)測。雖然不可能絕對的準確,但是投資的人,金融界都需要這方面的信息,所以現(xiàn)在才會有證券分析師、投資理財顧問、財務(wù)稅務(wù)顧問的專業(yè),藝術(shù)品行業(yè)應(yīng)該也要有懂市場的人。這在國外是理所當然的事,所以才會有古董商、學(xué)者當經(jīng)紀人的制度,幫收藏家買賣、分析、建議,讓藏家成為大收藏家。

瑞士就有一位著名的收藏家在日內(nèi)瓦湖畔,以他的名字成立了一個“包爾美術(shù)館”,包爾先生是瑞士駐斯里蘭卡的大使一生從沒到過中國和日本但是他卻成為中國和日本文物的大藏家他就是靠二位日本經(jīng)紀人為他收藏成為大藏家成立美術(shù)館的。我是比較重視市場的人,以前經(jīng)常在歐洲、紐約、北京、香港到處跑,國外的經(jīng)驗讓我深深體驗到這種專業(yè)經(jīng)紀制度的重要??上У氖牵F(xiàn)在大陸的專家們,對鑒定很好,但是,因為出國簽證難辦,國際市場的分析比較弱,衷心期待好的、誠信的專業(yè)經(jīng)理人、經(jīng)紀人能多出現(xiàn),讓收藏家能輕松成功地收藏投資,讓中國早日進入國際市場,成為熱愛文化藝術(shù)的收藏大國。

皮力:收藏界要樹立多元的文化趣味

著名策展人皮力引用了藝術(shù)界同行曾經(jīng)專門做過的一個研究計劃:調(diào)研亞洲地區(qū)的藝術(shù)品交易,最后得出的結(jié)論是,相比漢城、新加坡、上海、北京,最適合藝術(shù)品交易的城市是香港,原因是香港具有自由關(guān)稅和自由匯率,是所有藝術(shù)品交割最方便的地方。而廣州依托香港,據(jù)有地利之便,但單純從藝術(shù)市場占有率而言還有上升的巨大空間,因此,未來的藝術(shù)品投資市場大有可為。

廣東收藏市場還很“跛腳”

時代周報:目前就藝術(shù)品交易而言,紐約和倫敦還是世界上最重要的城市,亞洲地區(qū)是什么情況?

皮力:第一個等級就是紐約和倫敦,第二個等級從市場來說現(xiàn)在香港是很大的一塊,在中東有迪拜,它們在爭所謂的第二把交椅,香港這個得天獨厚的優(yōu)勢連東京和漢城都沒有辦法跟它比的。

時代周報:你認為香港的藝術(shù)品交易有沒有一些經(jīng)驗值得內(nèi)地借鑒?

皮力:從拍賣的角度來說的話,肯定是有經(jīng)驗值得內(nèi)地來借鑒的,比如市場的板塊問題,怎么樣在拍賣里面推出新的風格,這些東西都是值得借鑒的。從中國藝術(shù)品市場的宏觀交易數(shù)據(jù)來看,最理想的狀況是,當代藝術(shù)、國畫和古玩,是各占30%左右的情況下是最好的。但是市場格局是,國畫已經(jīng)占到了藝術(shù)品交易總量的57%,這就很危險了,有57%的錢再往某一個方向流,這樣會產(chǎn)生泡沫的。那么,用這個模型來看廣東的話,常常是國畫是最熱的,古董其次,當代藝術(shù)幾乎沒有,所以這個市場是很跛腳了。

時代周報:就全中國格局來講,為什么會出現(xiàn)國畫的交易所占比例如此重,而古玩和當代藝術(shù)相對弱的現(xiàn)象?

皮力:國畫占得如此重是很好解釋的,它是我們本民族出來的東西,是一個很傳統(tǒng)的藝術(shù)。國畫和古玩一直是兩大塊兒,那古玩里面還有一個存有量的問題,還有真?zhèn)蔚膯栴}。另外一個方面,當代藝術(shù)實際上跟經(jīng)濟結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)型是有關(guān)系的,一個階層、藝術(shù)門類、風格流行起來是跟消費這個藝術(shù)品的人有關(guān)系的,在玩當代藝術(shù)這幫人,其實很多是做金融的,而做實業(yè)的就玩古玩多一些,像房地產(chǎn)的就玩書畫多一些,因為國畫還有一個搞關(guān)系的社會功能。所以,社會階層不同的人群和趣味群,是靠選擇不同的東西來標榜他的社會趣味的,是由階級意識決定。

中國藝術(shù)品市場趨于保守

時代周報:從策展人的角度來看,目前中國藝術(shù)品的收藏、投資具有什么明顯的特點?

皮力:我覺得中國的藝術(shù)品市場其實是一個趨于保守的市場。有藝術(shù)界的同行做過研究,去年中國藝術(shù)品市場的交易額里面有很多是宋元明清的作品。我們中國人老覺得中國的市場特別熱,但是藝術(shù)界同行研究的結(jié)果是這些交易有30%的錢是在消耗宋元明清的作品,宋元明清實際上是應(yīng)該進博物館的東西。在西方,像那么老的東西肯定是進博物館了,不再在市場上流通了,錢就必然地往當代走,往更年輕的藝術(shù)家那兒走。所以,中國的藝術(shù)品交易是一個虛高的市場,因為我們這些東西都還沒進到博物館里面去,還在民間交易,從這個角度來說的話,我倒不認同目前是個泡沫。要談到心態(tài)的話,我倒覺得很多人把藝術(shù)品市場當成像股票一樣的東西。其實藝術(shù)品的收藏肯定是一個兼收并蓄、多元的狀態(tài),這會導(dǎo)致市場朝一個良性的方向走。任何人購買藝術(shù)品、收藏藝術(shù)品無非就是三個目的:第一,他真的喜歡;第二,他投資;第三,他用這個來標榜他的社會身份,他認為是一種炫耀式的消費。這三個目的,不能說誰是更純粹的收藏家,關(guān)鍵是我們怎么樣良性地誘導(dǎo)這些人,不可能一個人純粹為了炫耀去買作品,也不可能純粹是為了投資,這三個問題是混合在一起的,才有了收藏這個行為。所以我覺得目前要良性地通過分享一些成功的收藏家的經(jīng)驗、國外的文化政策之類,來讓收藏發(fā)展得比較好。我們從藝術(shù)品教育、畫材、物流、出版、展示、交易,到保存,這是一個很長的產(chǎn)業(yè)鏈。

時代周報:中國的藝術(shù)品投資市場跟西方比較成熟的城市像紐約、倫敦相比較,目前有沒有接軌的可能?

皮力:2008年金融危機之前,中國當然一直是個熱點,很多錢在往這邊流,但是2008年之后大量的錢都蒸發(fā)掉了,很多國際上的買家都是各掃門前雪,發(fā)達國家開始變得保守了,只買本國的藝術(shù)品。從2008年開始,市場從熱轉(zhuǎn)冷之后,很多中國的新收藏家開始在崛起,跟國際的藝術(shù)品市場的接軌,可以理解為從交易方式上去接軌,也從趣味上面去接軌。但從文化戰(zhàn)略的角度來說,香港市場就是戰(zhàn)場,錢不往美國藝術(shù)流就往中國藝術(shù)流,不往中國藝術(shù)流就往別的地方流,所以大家都是要搶占這個地盤、交易量的。所以,我說接軌是整個交易方式上的,另外一個意義上是文化實力競爭的方式。如果我們中國人富了,用有錢來標榜我們的身份、我們的文化,這體現(xiàn)在我們多大程度上去接盤我們當代的藝術(shù)和古代的書畫。而從國際上面來看,1970年代之后藝術(shù)的整個市場開始膨脹,導(dǎo)致大數(shù)量的錢往藝術(shù)品里面流,西方其實在1970年代以前收藏藝術(shù)品的是中產(chǎn)階級。但中國是相反的,我們從2005年整個收藏界市場一下子起來,來買作品的是大財團、大公司,就是富人,中國是沒有一個所謂的中間階層去消費藝術(shù)品的,所以這就導(dǎo)致了我們的藝術(shù)品市場是沒有根的,像是人缺鈣一樣,還能夠跑,還能夠跳,還能到國外去跟人家?guī)浊f地爭一個大花瓶,但中國的收藏沒有一個中產(chǎn)階級在墊底。盡管中產(chǎn)階級占的比例不是很大,但市場會很穩(wěn)定,有持久性,但如果沒有中產(chǎn)階級來做底,沒有一個長期的文化積累的話,這個交易可能就很脆弱,就像前幾年炒普洱茶,炒石頭,最近炒紫砂壺,炒人民幣的收藏,都是幾個大錢在那兒互相玩,跟老百姓沒有什么關(guān)系,就麻煩了。

時代周報:如果從民間的視角來看,中國的美術(shù)館免費向公眾開放,各方面的藝術(shù)活動也活躍起來,這對目前的收藏和投資市場有什么觸動?

皮力:肯定是有觸動,讓大家多了解藝術(shù)。但是美術(shù)館所面對的觀眾和買藝術(shù)品的那些人是兩類的,其實藝術(shù)品市場是很不均衡的市場,這個市場是1%的人在花錢。為什么很多美術(shù)館能免費,是因為它的很多成本是國家在投入,藝術(shù)家到一個地方來展作品從來不會給美術(shù)館錢的,所以美術(shù)館才能做到是免費的,那誰在養(yǎng)活藝術(shù)家呢?是市場。誰是市場的主角?我們說是那些最有錢的人,就是最有錢的人在買作品,才導(dǎo)致了我們其他人有免費看作品的機會。所以從金錢上消費藝術(shù)作品的人和從文化上消費的人是不一樣的,這兩類人群不完全是重合的,但是這種文化的免費,確實對市場是有觸動的,就是說:我們不再是請你吃魚翅、象拔蚌,多不健康,多不環(huán)保啊,但是做美術(shù)館,做慈善,蓋私人的美術(shù)館。這才是真正的有錢又有品,會導(dǎo)致這樣的一個結(jié)果,造就了民眾對文化的一種趣味,所以把富人的炫耀式的消費,從原來買LV的包,轉(zhuǎn)向買藝術(shù)品。

實習(xí)生肖麗婷、陳文鑫、李寶甜對本專題亦有貢獻

李亦非:文化因交流而豐盈

華藝國際拍賣有限公司董事長李亦非認為,中國的藝術(shù)品市場目前在很大的程度上還處于自己跟自己玩的狀態(tài),可以說這是國情或者初級階段。藝術(shù)品市場的影響不僅僅在經(jīng)濟范圍內(nèi),國人目前對此還缺乏到位的評估與判斷。在不同范圍內(nèi)持續(xù)不斷地走出去、引進來,當是未來的必然發(fā)展方向。

時代周報:2011年,中國藝術(shù)品市場迎來前所未有的繁榮,創(chuàng)下了前所未有的紀錄;而在近日結(jié)束的幾場秋拍,拍賣成交額也已近百億元。你認為為什么會出現(xiàn)這樣的現(xiàn)象?

李亦非:中國任何一個行業(yè)的發(fā)展與變化,都離不開中國經(jīng)濟發(fā)展與變化的事實前提。改革開放三十多年了,中國的經(jīng)濟總量已躍升至世界第二。其藝術(shù)市場從無到有、從小到大,規(guī)模逐年擴大是很正常的一件事情。

時代周報:為什么會有大規(guī)模的資金特別是國內(nèi)大型企業(yè)資本、私募基金注入藝術(shù)品投資市場?

李亦非:這是一個國家經(jīng)濟迅猛發(fā)展、藝術(shù)品市場日漸繁榮后的必然現(xiàn)象。在市場經(jīng)濟環(huán)境下,藝術(shù)品具有兩個基本屬性,一是文化屬性;二是其作為一種特殊商品的稀缺性。各種資本進入藝術(shù)市場,既有文化需求也有投資需求。

時代周報:受歐債危機等全球經(jīng)濟不明朗因素,以及政府持續(xù)收緊銀根、社會資金流動性減弱,藝術(shù)品市場頻現(xiàn)贗品等負面新聞影響,行業(yè)不少投資者持觀望態(tài)度,更有人質(zhì)疑中國藝術(shù)品市場已現(xiàn)拐點。對此,你持什么樣的看法?

李亦非:市場受宏觀經(jīng)濟環(huán)境的影響而出現(xiàn)一些變化是正常的,中國的藝術(shù)品市場才走了不到二十年的路,還遠未到健康成熟階段。所以,泡沫也好、拐點也好都不是問題。況且,真正的好作品、能影響美術(shù)史的作品價格不跌反升。

時代周報:隨著內(nèi)地越來越多的企業(yè)和財團介入到藝術(shù)收藏領(lǐng)域,企業(yè)收藏如何選擇藝術(shù)品,如何建立起獨具特色的企業(yè)收藏體系?

李亦非:企業(yè)應(yīng)該根據(jù)自己的戰(zhàn)略發(fā)展目標,傾聽專家及顧問團隊的意見,制定藝術(shù)品收藏的方向,逐漸形成體系,才能達到收藏目的的價值最大化。

時代周報:藝術(shù)品所具備的鮮活能量如何與企業(yè)的品牌建設(shè)更好契合?

李亦非:找到企業(yè)品牌建設(shè)的文化核心,圍繞這個核心方向選擇合適的藝術(shù)品。