音樂基礎(chǔ)論文精選(九篇)

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第1篇：音樂基礎(chǔ)論文范文

關(guān)鍵詞：小學(xué)生；音樂教學(xué)；基礎(chǔ)實踐

義務(wù)教育是面向全體學(xué)生的，要使所有適齡的青少年受到必要的教育，這是現(xiàn)代化生產(chǎn)和生活的需要，也是現(xiàn)代文明的標(biāo)志。小學(xué)教育是基礎(chǔ)教育，而音樂課又是一門實踐性很強(qiáng)的學(xué)科，整套小學(xué)音樂教材都將基礎(chǔ)知識，基本技能的教學(xué)與學(xué)生參加音樂的藝術(shù)實踐緊密地結(jié)合了起來，使學(xué)生能主動地、生動活潑地進(jìn)行學(xué)習(xí)，有效地提高音樂素質(zhì)。

音樂課的實踐性、技術(shù)性很強(qiáng)?；A(chǔ)知識、基本技能的獲得，都需要練習(xí)。這套教材所設(shè)唱歌、欣賞、音樂知識教學(xué)內(nèi)容，較好地體現(xiàn)了義務(wù)教育小學(xué)音樂教學(xué)大綱中所提出的識譜知識和視唱聽音的要求。為減輕學(xué)生負(fù)擔(dān)，教材中所設(shè)計的練習(xí)，是課堂內(nèi)的練習(xí)，又是課外作業(yè)。

練習(xí)的設(shè)計，應(yīng)從以下幾點出發(fā)：

1注意使學(xué)生通過練習(xí)所學(xué)知識轉(zhuǎn)化為能力如學(xué)生在認(rèn)識了四分音符以后，再學(xué)習(xí)八分音符時，教材中采用了直觀，形象的圖表，將八分音符和四分音符的時值進(jìn)行比較，加深學(xué)生對八分音符的理解。再通過跟著教師唱含八分音符的練習(xí)，或請學(xué)生數(shù)一數(shù)所學(xué)歌曲中有幾個八分音符，提高了學(xué)生識別八分音符的能力，再跟著老師拍手的練習(xí)體驗八分音符的節(jié)奏感。有了這些有目的、難易適度的練習(xí)，久而久之使學(xué)生將學(xué)到的知識經(jīng)練習(xí)后轉(zhuǎn)化為能力。

2注意形式多樣，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，提高自覺意識，如跟著老師唱，這種形式是為用聽唱法進(jìn)行唱歌教學(xué)作準(zhǔn)備的一、二冊五線譜唱名注音是在符頭內(nèi)，三、四冊唱名注音是在音符下面，跟著老師唱或聽琴演唱中，設(shè)計有不同節(jié)拍，不同調(diào)的練習(xí)，在此基礎(chǔ)上逐步發(fā)展成為師生接唱，聽琴接唱，聽琴視唱(簡譜)。在四冊結(jié)束前設(shè)計了請你試著唱唱的練習(xí)，試圖幫助學(xué)生體驗獲得成功的喜悅，增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)的信心，提高練習(xí)的興趣。再后，從認(rèn)識音符，數(shù)所唱歌曲中某種音符數(shù)目的練習(xí)，到書寫音符，臨摹四小節(jié)歌譜等；從拍節(jié)拍到邊拍手邊唱歌；從讀節(jié)奏譜到邊唱旋律邊拍節(jié)奏；從聽辨音的強(qiáng)、弱，到聽辨音的高低，從聽節(jié)奏填空到聽辨簡單的音樂短句再到聽音填空，形式豐富多彩。這不單純是為了使學(xué)生掌握音樂知識和技能，還著眼于今后音樂的學(xué)習(xí)上，如，為鞏固學(xué)過的歌曲和欣賞過的歌曲、樂曲，還設(shè)計了聽記歌曲、樂曲曲目的次序，以起到復(fù)習(xí)、鞏固的作用，強(qiáng)化音樂記憶力，通過識別所學(xué)歌曲的曲調(diào)、不僅有助于學(xué)習(xí)識別歌曲中的反復(fù)短句，降低了學(xué)習(xí)唱歌的難度，還有助于理解表現(xiàn)歌曲，培養(yǎng)學(xué)生從小養(yǎng)成分析的習(xí)慣，逐步發(fā)展思維能力。

3注意為演唱歌曲、欣賞音樂作鋪墊，整套教材各項教學(xué)內(nèi)容縱向的聯(lián)系，是指練習(xí)的內(nèi)容設(shè)計應(yīng)循序漸進(jìn)，應(yīng)具有一定的系統(tǒng)性而橫向的聯(lián)系是指練習(xí)的內(nèi)容與學(xué)習(xí)本課主教材(指唱歌和欣賞)有機(jī)結(jié)合。同時，基礎(chǔ)知識、基本技能保持適當(dāng)?shù)莫毩⑿院拖到y(tǒng)性。

第2篇：音樂基礎(chǔ)論文范文

論文摘要：本文在闡述音樂研究對音樂表演的意義、寫作音樂論文對音樂表演與教學(xué)的作用以及音樂表演論文思考與寫作的基礎(chǔ)上，重點論述了音樂論文寫作對音樂表演的意義和幫助問題，以期提高音樂教學(xué)質(zhì)量。

長期以來，在社會大環(huán)境和培養(yǎng)機(jī)制的雙重影響下，多數(shù)音樂專業(yè)院校中存在著注重音樂表演（演奏、演唱）技能和技巧的訓(xùn)練，而輕視理論學(xué)習(xí)、科學(xué)研究的現(xiàn)象和問題，加之在音樂論文寫作方面缺乏自覺的文字功力訓(xùn)練，從而限制了我們在音樂研究和音樂表演中前進(jìn)的步伐，使我們的音樂表演難以具有深刻的內(nèi)涵，而缺乏表現(xiàn)力和感染力。因此，音樂研究對音樂表演有什么樣的意義、音樂論文寫作對音樂表演起到什么作用、音樂表演論文可以從哪些方面進(jìn)行思考與寫作等，都是筆者認(rèn)為值得思考與探討的問題。

一、音樂研究對音樂表演的意義

音樂研究與音樂表演均表現(xiàn)為一種以音樂為對象的創(chuàng)造性勞動；區(qū)別主要體現(xiàn)在創(chuàng)作材料的不同以及由此帶來的思維方式和表達(dá)方式的不同；音樂表演以形象思維為基礎(chǔ)，其表達(dá)方式為演奏或演唱；音樂研究以邏輯思維為基礎(chǔ)，其表達(dá)方式為語言和文字。兩者之間相互推動和補(bǔ)充。因此，音樂研究能夠促進(jìn)音樂表演，對表演專業(yè)具體化的細(xì)節(jié)研究能夠直接指導(dǎo)表演實踐。

音樂研究從學(xué)科意義上講，即音樂學(xué)，它是研究音樂的所有理論學(xué)科的總稱。音樂學(xué)的總?cè)蝿?wù)是透過與音樂有關(guān)的各種現(xiàn)象來闡明它們的本質(zhì)及其規(guī)律。其研究對象正是音樂及有關(guān)音樂的一切事物【sup】［1］【/sup】。

音樂表演則既是一種再現(xiàn)的藝術(shù)，即它忠實地傳達(dá)和再現(xiàn)作曲家的音樂作品；又是一種富有創(chuàng)造性使命的藝術(shù)，即它要參與音樂意義的生成，填充和豐富音樂的內(nèi)涵，并由此富于音樂新的生命。因此，音樂表演者不僅要具備音樂表演的技能，完滿地表演與再現(xiàn)音樂作品，而且還要具備對音樂作品進(jìn)行創(chuàng)造性解釋和表現(xiàn)的能力；不僅要對音樂作品的歷史意義和內(nèi)涵有深刻的認(rèn)識和體驗，而且還要站在當(dāng)今時代的立場上，運(yùn)用當(dāng)代的審美眼光，對音樂作品的意義做出新的理解和解釋，填充和豐富它的內(nèi)涵【sup】［2］【/sup】。

鋼琴演奏家、理論家尤金烏德在《思考與演奏-對表演藝術(shù)的理論研究》一書中談到：“對于音樂學(xué)理論，今天的表演藝術(shù)家不是需要得更少，而是更多”。由此可見，當(dāng)今的表演藝術(shù)家對于音樂學(xué)研究的需要是迫切的。原因之一是20世紀(jì)演奏觀念的改變。20世紀(jì)的演奏觀念受到同一時期音樂學(xué)研究大發(fā)展的影響，崇尚二度創(chuàng)作忠于原作，而忠于原作的基礎(chǔ)是種種歷史的、結(jié)構(gòu)的和風(fēng)格的音樂學(xué)研究成果。這些對于種種音樂學(xué)研究成果的認(rèn)知、理解以及在表演過程中的運(yùn)用，被稱為樂智（music intelligence），它是20世紀(jì)后半葉興起的新名詞，與樂感（music feeling）和樂技（music technique）一起，合稱表演藝術(shù)家的三大必要能力；原因之二是20世紀(jì)教學(xué)觀念的改變。20世紀(jì)講究表演詮釋必須基于對音樂文本的分析，而音樂文本的分析需要基于樂智。這是使得教學(xué)由口傳心授向樂智的培養(yǎng)轉(zhuǎn)變。教學(xué)逐漸從模仿過程變?yōu)榻颐氐倪^程，即從謎面（譜面）通過樂智（音樂理論）走向謎底（音樂復(fù)原）的過程。

二、音樂論文寫作對音樂表演與教學(xué)的作用

音樂論文是對音樂某一領(lǐng)域中的某些現(xiàn)象和問題進(jìn)行探討、研究，表述音樂科研成果的論文，也可把表達(dá)音樂研究成果的論文稱為音樂科研論文、音樂研究論文等等【sup】［3］【/sup】。作為音樂研究成果最重要的表現(xiàn)形式之一，它既是對音樂研究成果的描述與記錄，又是人們進(jìn)行音樂學(xué)術(shù)交流的工具。

音樂表演專業(yè)寫作類別，主要為音樂表演研究論文和音樂教研論文。音樂表演論文是指表達(dá)聲樂或器樂表演研究成果的學(xué)術(shù)論文。一般來說更重科學(xué)性、實踐性和應(yīng)用性，它既是研究對演唱、演奏技能和技巧的全面總結(jié)，又是對表演科學(xué)的理性認(rèn)識與深層把握。音樂教研論文是教師對音樂教育領(lǐng)域中的理論與實際問題所進(jìn)行的探討和研究，表達(dá)音樂教研成果的文章。它是從生動的音樂教學(xué)實踐中總結(jié)、提煉出來的。

筆者從事小提琴專業(yè)教學(xué)已有九年，結(jié)合自己寫作專業(yè)論文的經(jīng)歷，我深刻感受到論文寫作對自己演奏與教學(xué)的幫助與作用。

首先，在寫作論文的過程中，可以調(diào)動自己所學(xué)到的各種知識來探討某些音樂現(xiàn)象和問題。同時，我們還會查閱大量的書籍和文獻(xiàn)，了解所寫題目的研究現(xiàn)狀，掌握最新研究動向，從而對論題有更成熟的思考和更深刻的認(rèn)識，使自己所掌握的信息體系化、系統(tǒng)化。這樣就能在寫作的過程中不斷提高自身的認(rèn)識力、思考力、分析力和運(yùn)用專業(yè)知識解決問題的能力。

其次，寫作學(xué)術(shù)論文能培養(yǎng)和增強(qiáng)文字表達(dá)能力，有助于提高學(xué)術(shù)語言的口頭表達(dá)能力，使我們的教學(xué)予演奏示范與科學(xué)表述為一體，提高教學(xué)效率，增加學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，引導(dǎo)學(xué)生重視理論修養(yǎng)和學(xué)術(shù)修養(yǎng)。 轉(zhuǎn)貼于

再次，音樂論文是進(jìn)行音樂學(xué)術(shù)交流和傳播的工具。音樂學(xué)術(shù)交流、傳播的渠道是多種多樣的，可以是音樂會、研討會、錄音、錄像等，然而音樂學(xué)術(shù)論文是其中最主要的形式。因為它是傳遞、儲存信息的良好載體，是國內(nèi)、國際間進(jìn)行學(xué)術(shù)交流的有力工具。這種交流與傳播不僅能提高音樂研究的水平，而且還可以廣泛的普及已有的音樂研究成果。

最后，音樂論文寫作的過程，能使我們主動建立學(xué)術(shù)意識，培養(yǎng)科學(xué)鉆研的態(tài)度，并且逐漸形成創(chuàng)新性的思維。

三、音樂表演論文思考與寫作的角度

音樂表演論文思考與寫作的角度應(yīng)是多方面的。

首先，可以運(yùn)用已有的音樂學(xué)研究成果，對作曲家開展縱向、橫向、原點比較。縱向比較即對不同風(fēng)格、不同時代、不同國籍的作曲家進(jìn)行比較研究，旨在尋找出他們間的影響、聯(lián)系與傳承；橫向比較即對同時代、同國籍、同流派作曲家進(jìn)行比較，尋找差異；原點比較即對一個作曲家不同時期、不同題材作品的比較，既尋找聯(lián)系，也尋究差異，從而使我們在把握作品音樂風(fēng)格方面有所建樹。

其次，對音樂文本進(jìn)行研究分析，從曲式結(jié)構(gòu)、和聲、調(diào)式調(diào)性、速度力度等進(jìn)行深入研究與分析，并以手稿為基礎(chǔ)，對作品進(jìn)行不同版本的研究與分析，并將不同演奏家的演奏錄音進(jìn)行比較研究。從而在演奏方法與風(fēng)格詮釋上闡明自己的觀點。

再次，從事音樂表演教學(xué)的工作者，必然要求將教學(xué)與科研緊密地結(jié)合在一起?？蒲杏杞虒W(xué)創(chuàng)新支持，教學(xué)反饋科研以靈感驅(qū)動，二者互相推動，相輔相成。因此，對已有的專業(yè)論著及同行發(fā)表的論文進(jìn)行搜集、閱讀和整理。并結(jié)合自己的教學(xué)實踐，通過主觀的思考與探索，不斷將教學(xué)方法的積累升華為教學(xué)理論的形成，才可逐步建立自己的學(xué)術(shù)思想和學(xué)術(shù)理論。

綜上，音樂論文是儲存、傳遞信息的良好載體，它不僅能廣泛傳播和普及已有的音樂研究成果，而且便于人們從中汲取知識，并在此基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新。因此，筆者認(rèn)為在音樂院校的表演專業(yè)中，進(jìn)行音樂論文寫作訓(xùn)練是極為必要的。

音樂不是技術(shù)，而是文化。我們只有在音樂研究中不斷前進(jìn)，才能使我們超越自己，進(jìn)入一個全新的、更高的音樂表演與學(xué)術(shù)境界，從而讓自己的音樂表演更富有感染力和生命力。

注釋

［1］ 廖乃雄、羅傳開.中國大百科全書音樂舞蹈卷“音樂學(xué)”詞條.

［2］ 張 前.現(xiàn)代音樂美學(xué)研究對音樂表演藝術(shù)的啟示.中央音樂學(xué)院學(xué)報，2005.1.

［3］ 傅利民.音樂論文寫作基礎(chǔ).上海音樂出版社，2004.9.1.

參考文獻(xiàn)

第3篇：音樂基礎(chǔ)論文范文

關(guān)鍵詞：聲樂演唱；本科畢業(yè)論文；管理

隨著畢業(yè)生人數(shù)的不斷增長，在近些年的發(fā)展過程中，我國高等教育事業(yè)在畢業(yè)論文管理方面，針對當(dāng)前畢業(yè)論文寫作的質(zhì)量管理和論文管控等方面的改革工作，一直在不斷地探索和調(diào)整。本科生畢業(yè)論文的設(shè)計工作是各大高校教學(xué)過程中的重要環(huán)節(jié)，更是檢驗學(xué)生的專業(yè)技能或?qū)I(yè)理論知識的方法之一。

一、音樂類院校本科生畢業(yè)論文的管理體系

（一）組織管理環(huán)節(jié)

1. 管理方式及內(nèi)容

按照我國音樂類院校本科生論文管理的具體流程，在畢業(yè)論文的設(shè)計和指導(dǎo)方面，主要以教研室主任和系主任共同組建起本科生畢業(yè)論文小組的形式進(jìn)行管理。本科生畢業(yè)論文小組主要負(fù)責(zé)本科生畢業(yè)論文的選題或設(shè)計的確定、分派指導(dǎo)教師、對導(dǎo)師指導(dǎo)過程的監(jiān)控、對論文答辯工作的組織和實施、對論文或設(shè)計質(zhì)量的評估及對答辯后的理論論文及設(shè)計類論文的存檔等。針對本科生畢業(yè)論文的管理，需要從領(lǐng)導(dǎo)小組組建開始，貫穿整個本科生畢業(yè)論文的開題和答辯完成之后的存檔等環(huán)節(jié)中。

目前，我國高校對于畢業(yè)論文的組織和管理按照各校具體形式的不同而采取不同的管理制度，如分級管理負(fù)責(zé)制，主要以畢業(yè)論文的具體工作為基礎(chǔ)，在教務(wù)處的統(tǒng)一籌劃和安排下，由本科生畢業(yè)論文小組、畢業(yè)院系、指導(dǎo)教師、教研室等構(gòu)成整個畢業(yè)論文管理體系，從各自的職業(yè)范疇來對音樂類院校本科生論文的管理進(jìn)行責(zé)任的劃分。

2. 管理的弊端

分級管理負(fù)責(zé)制盡管條理明晰，對畢業(yè)論文管理涉及的各個負(fù)責(zé)部門的工作進(jìn)行劃分，以確保論文管理的各一個環(huán)節(jié)可以按照相關(guān)規(guī)定順利開展，但是在具體的操作過程中很容易出現(xiàn)信息傳遞不及時而導(dǎo)致失敗或出現(xiàn)信息傳遞的失效等問題。音樂類院校本科生論文管理涉及教務(wù)處、教研室、各個系、本科生畢業(yè)論文小組、指導(dǎo)老師等多個方面，難免因為交叉管理和層級檢測而出現(xiàn)制約論文管理規(guī)范性等的問題。

此外，由于各類高等院校在進(jìn)行本科生畢業(yè)論文組織和管理的過程中缺乏具體的實踐檢驗和調(diào)研單位的參與，如某學(xué)生的論文內(nèi)容主要就某公司所籌辦的音樂會的流程和管理等進(jìn)行研究，在檢驗和監(jiān)控論文質(zhì)量時，指導(dǎo)老師、院方無法就該名學(xué)生是否深入實踐進(jìn)行調(diào)研而進(jìn)行檢測。此外，針對專業(yè)技巧等方面的研究，需要在實踐過程中借助案例來檢驗，但是學(xué)校和公司之間缺乏合作，無法為學(xué)生的研究提供第一手的研究資料或?qū)嶒灥臋C(jī)會。因此，在此方面當(dāng)前音樂類院校本科生論文的命題研究方面很容易趨向畢業(yè)論文的設(shè)計而輕視理論性論文的現(xiàn)象。

（二）管理程序環(huán)節(jié)

我國各類音樂高等院校在進(jìn)行本科生畢業(yè)論文管理時，最容易出現(xiàn)管理問題的環(huán)節(jié)主要在管理程序的實施過程中。本科生畢業(yè)論文的管理需要覆蓋到從選題到論文的寫作，再到答辯和論文總結(jié)報送等環(huán)節(jié)中，任何一個環(huán)節(jié)出現(xiàn)疏漏都會影響本科生畢業(yè)論文管理的全過程。按照不同的程序需要，目前每個環(huán)節(jié)的內(nèi)容包括以下幾點。

1. 選題環(huán)節(jié)的管理

對本科生畢業(yè)論文選題環(huán)節(jié)的管理主要集中在選題時間、選題方式、選題的具體要求等方面。具體到時間的安排問題上，一般音樂類高校的本科生畢業(yè)論文答辯會定在第八學(xué)期，選題需要定在第七學(xué)期或第八學(xué)期。具體的選題時間需要按照各個學(xué)校和院系的具體安排來執(zhí)行。在選題方式上，當(dāng)前我國高?；驹O(shè)定為學(xué)生自擬或院校代為擬題兩種形式。在具體選題方面，學(xué)生必須按照自身的專業(yè)目標(biāo)和教學(xué)的基本要求來確定選題，題目同時要提交指導(dǎo)教師審核。如果音樂類高校實施由學(xué)校代為擬題方式，則需要選擇富有教研經(jīng)驗的專業(yè)教師來擬定畢業(yè)論文或畢業(yè)論文設(shè)計的題目并提交本科生畢業(yè)論文、畢業(yè)論文設(shè)計領(lǐng)導(dǎo)小組來審核，審核后提報到教務(wù)處做題目備案。在擬題過程中，必須要保障題目的設(shè)定數(shù)目多于現(xiàn)有的畢業(yè)生數(shù)目，避免出現(xiàn)學(xué)生的擅長領(lǐng)域與選題不相符，無法順利選題的問題。在畢業(yè)論文的選題設(shè)計方面，以學(xué)生本科期間的教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)大綱的要求為核心，以激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作激情為理念，從助力學(xué)生綜合使用知識的角度來設(shè)計選題。

2. 寫作環(huán)節(jié)的管理

對于選擇畢業(yè)論文設(shè)計的學(xué)生，針對此類學(xué)生所選定設(shè)計的內(nèi)容和在內(nèi)容中對專業(yè)技巧的運(yùn)用，校方必須明確畢業(yè)設(shè)計的流程和要求，對于畢業(yè)論文設(shè)計和畢業(yè)論文撰寫兩方面按照格式和內(nèi)容分別列出明確的要求并將此信息傳達(dá)到學(xué)生個人。格式要求由于涉及寫作的規(guī)范性，因此必須統(tǒng)一，而畢業(yè)論文的內(nèi)容要求則是對學(xué)生畢業(yè)論文寫作的原則的基本規(guī)定。

3. 答辯和總結(jié)環(huán)節(jié)的管理

答辯環(huán)節(jié)在開題環(huán)節(jié)之前按職責(zé)分配到音樂學(xué)院的各院系，在具體的執(zhí)行中同樣由各個院系按照學(xué)校規(guī)定的章程和時間來組織和實施。音樂學(xué)院的各院系的具體答辯流程、規(guī)定、審核的方式及總結(jié)提報要有差異性，在對答辯和總結(jié)兩個環(huán)節(jié)進(jìn)行管理的過程中，主要對答辯的時間、組織方式、答辯的程序、論文成績的審定等各個方面進(jìn)行規(guī)范。答辯結(jié)束后，學(xué)生的論文需要報送到各個院系的論文管理小組備案，對論文的歸檔進(jìn)行保存，就論文的工作總結(jié)報告等方面進(jìn)行存儲并按照成績進(jìn)行匯總。

4. 管理中存在的問題

畢業(yè)論文的撰寫和答辯時間通常集中在第八學(xué)期，而此學(xué)期一般是就業(yè)高峰期。畢業(yè)論文的寫作時間與就業(yè)之間的矛盾同樣會影響畢業(yè)論文的質(zhì)量。在畢業(yè)論文的選題方面，盡管目前采用學(xué)生自主擬題和學(xué)校代為擬題兩種方式，但是從實際情況來看，由于與企業(yè)之間合作的脫節(jié)，很多學(xué)生缺乏實踐經(jīng)驗，因此在具體論證中，只能從理論角度進(jìn)行論證或設(shè)計，實用性并不高。在對指導(dǎo)教師的資格認(rèn)證方面，目前僅限于對本校的教師進(jìn)行職稱梳理，校企共建中的企業(yè)指導(dǎo)教師無法被納入到本科畢業(yè)論文的管理工作中來，論文設(shè)計和管理均具有局限性，尤其是校企共擬選題的設(shè)想顯然缺乏落實的土壤。

（三）監(jiān)管程序環(huán)節(jié)

監(jiān)管環(huán)節(jié)在不同的學(xué)校落實的方式不同，主要借助監(jiān)督工作來開展，具體包括學(xué)校的自檢、畢業(yè)論文撰寫的中期抽查、畢業(yè)論文撰寫完成之后的抽查、對畢業(yè)論文導(dǎo)師的抽查等。其中，學(xué)院的自查需要將抽查到的結(jié)果提送相關(guān)部門，中期檢查則主要針對論文的進(jìn)展和撰寫過程中主要存在的問題等方面來進(jìn)行檢測。對于答辯前畢業(yè)論文的檢測主要在于對畢業(yè)論文的重復(fù)率、抄襲、拼接等方面進(jìn)行抽查和檢測。前三個環(huán)節(jié)比較容易實現(xiàn)，第四個環(huán)節(jié)，即對指導(dǎo)教師和學(xué)生之間交流情況的檢測，由于受到各類人為因素的影響，在具體的落實過程中很難進(jìn)行有效的把控。

二、音樂類院校本科生畢業(yè)論文的體制改革

（一）明確管理意義，明晰管理方向

針對我國當(dāng)前音樂類院校的本科畢業(yè)論文管理階段所存在的各類問題，對其進(jìn)行整改就務(wù)必從源頭出發(fā)，如明確管理體系構(gòu)建的價值和意義。在社會主義市場經(jīng)濟(jì)體制下，音樂類院校的本科畢業(yè)論文管理其主要目的并不在于對畢業(yè)論文的管理本身，而在于如何以畢業(yè)論文為基礎(chǔ)，對本科畢業(yè)生的知識架構(gòu)、專業(yè)理念、專業(yè)技術(shù)、藝術(shù)素養(yǎng)及綜合表現(xiàn)能力等方面進(jìn)行考核和指導(dǎo)，力爭在學(xué)生離開學(xué)校之前找出學(xué)生目前知識和能力等方面所存在的問題，爭取在就業(yè)之前加以完善。音樂類院校的本科畢業(yè)論文管理工作是對學(xué)生和教師進(jìn)行考評的最為直接的標(biāo)準(zhǔn)和評估要素，同樣也反映著高等院校的教學(xué)水平、管理水平和辦學(xué)水平等。音樂類院校的本科畢業(yè)論文和設(shè)計作為一項極其重要的獨立二級指標(biāo)，應(yīng)體現(xiàn)在音樂類院校的本科畢業(yè)論文管理工作的每一個環(huán)節(jié)里，按照具體的要求來執(zhí)行考評標(biāo)準(zhǔn)。

（二）確定工作目標(biāo)，提高質(zhì)量意識

論文質(zhì)量是教學(xué)質(zhì)量的評估標(biāo)準(zhǔn)之一，同樣也是學(xué)校謀求生存和發(fā)展的核心動力之一，因此在對論文管理的過程中，務(wù)必按照每一個階層的要求開展工作。在明確工作目標(biāo)方面，注重管理和組織是首要任務(wù)；在監(jiān)控教師和學(xué)生就畢業(yè)論文工作開展方面，需要在思想動員的同時，強(qiáng)化績效考評政策，強(qiáng)調(diào)各個環(huán)節(jié)中管理的質(zhì)量要求和行為規(guī)范要求，尤其在選題把關(guān)、指導(dǎo)教師的資格審核、訓(xùn)練指導(dǎo)、中期檢查、審閱和評閱、答辯及最終成績的考核和評定等方面，均需要對學(xué)生和教師進(jìn)行培訓(xùn)和指導(dǎo)。提高質(zhì)量意識的前提是構(gòu)建合理、科學(xué)的管理體系，以先進(jìn)的管理理念、認(rèn)真負(fù)責(zé)的管理精神和規(guī)范科學(xué)的管理方法等，力求在增加執(zhí)行力度的同時，為論文質(zhì)量的把控提供基本保障。

（三）建立校企共評機(jī)制，靈活運(yùn)用考評標(biāo)準(zhǔn)

在一些音樂類高校，校企合作作為為學(xué)生提供實踐平臺的方法之一，應(yīng)在對學(xué)生進(jìn)行日常管理的同時引入企業(yè)專業(yè)人員對學(xué)生進(jìn)行指導(dǎo)，例如，如何籌劃音樂會等方面所提供的經(jīng)驗課堂教學(xué)指導(dǎo)，在學(xué)生進(jìn)行畢業(yè)設(shè)計和畢業(yè)論文撰寫的過程中，企業(yè)的指導(dǎo)人員也可以作為學(xué)生論文或者設(shè)計里，實踐方面的指導(dǎo)老師。此種方式更有利于促進(jìn)學(xué)生們在畢業(yè)論文撰寫和畢業(yè)論文設(shè)計時，融入更多的創(chuàng)意，在拓展他們思維空間的同時，也有利于就業(yè)后視角的開拓和提升其理論聯(lián)系實際的熟練操作能力。靈活運(yùn)用考評制度，將原本的傳統(tǒng)考核和考評制度及規(guī)范延伸到對學(xué)生能力和素質(zhì)的考評中來，將實踐作為評分標(biāo)準(zhǔn)之一，轉(zhuǎn)移到企業(yè)的考評和管理中來，可以更有利于減少學(xué)校在畢業(yè)論文管理中所花費(fèi)的人力物力財力。

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第4篇：音樂基礎(chǔ)論文范文

“工欲善其事，必先利其器”，音樂教育研究與研究方法就是“事”與“器”的關(guān)系。因為，音樂教育研究方法既是音樂教育學(xué)科發(fā)展的前提，也是音樂教育研究得以成功的保障，其對規(guī)范和指導(dǎo)音樂教育領(lǐng)域的研究起著重要作用。音樂教育理論研究的深度和水平，特別是音樂教育理論研究的創(chuàng)新程度與所使用的研究方法有著本質(zhì)的聯(lián)系，研究方法的有效運(yùn)用還會在一定程度上擴(kuò)展音樂教育研究的論域。同時，研究方法還可以從一個側(cè)面反映出音樂教育的研究成果是否具有科學(xué)性、實用性和推廣性。

《中國音樂教育》(以下簡稱《中》)雜志作為國家級音樂教育期刊，在我國音樂教育研究領(lǐng)域具有廣泛的知名度和影響力，其刊載的學(xué)術(shù)論文既是我國音樂教育學(xué)科研究狀況的重要反映，也是音樂研究者自身學(xué)術(shù)研究能力的集中體現(xiàn)。因此本文試圖對其2007年刊發(fā)的論文在研究方法的運(yùn)用方面進(jìn)行元分析，以使我們獲得關(guān)于我國音樂教育領(lǐng)域研究方法應(yīng)用現(xiàn)狀及發(fā)展趨勢的重要信息，并針對研究方法在我國音樂教育研究的運(yùn)用中存在的問題提出一些改進(jìn)建議，以促進(jìn)本領(lǐng)域研究方法的改進(jìn)與完善，從而進(jìn)一步提高我國音樂教育研究的水平。

二、研究方法與過程

1　研究方法

選取《中》2007年1至12期刊發(fā)的所有學(xué)術(shù)論文(外文翻譯除外)作為樣本，總計160篇。根據(jù)論文的題目和原文，采用內(nèi)容分析法，將160篇文章從研究方法的類型、研究領(lǐng)域等方面進(jìn)行數(shù)據(jù)記錄，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行統(tǒng)計分析，并利用Excel 2007統(tǒng)計工具對所獲數(shù)據(jù)進(jìn)行整理和統(tǒng)計，以保證研究的客觀性和科學(xué)性。

2　概念界定

有關(guān)音樂教育的研究方法，按照不同的分類標(biāo)準(zhǔn)有著不同的劃分。本研究借鑒徐輝等人在《高等教育研究方法現(xiàn)狀及分析》中的歸納，將研究方法界定為“定性與思辨”和“定量與實證”兩大類。其中定性與思辨研究是指采用經(jīng)驗總結(jié)、哲學(xué)思辨、邏輯分析的方法進(jìn)行的相關(guān)研究。其特點是：從材料來源看，大部分材料是采用他人研究成果或從書刊中獲取的，材料的引用與分析帶有較大的隨意性、習(xí)慣性、自發(fā)性；從研究工作空間看，絕大多數(shù)屬于“書齋式的研究”，即坐在書桌邊、在圖書館中進(jìn)行的研究；從研究方式看，主要是通過個人悟思、哲學(xué)分析、文獻(xiàn)概括、歸納演繹等思辨的方式進(jìn)行；從研究成果的性質(zhì)看，大多是感想式的、思考性的、哲學(xué)性的、主張式的或指示性的。定量與實證研究主要是指對原始材料進(jìn)行收集及系統(tǒng)的實證性分析，主要采用實地或現(xiàn)場的調(diào)查訪談、量化分析、客觀性的語言陳述等手段，其具體包括觀察方法、調(diào)查方法、個案研究、數(shù)學(xué)分析、實驗方法、多學(xué)科方法等。

三、研究結(jié)果

1　研究方法的總體運(yùn)用情況

統(tǒng)計表明，在160篇論文中，采用定性與思辨研究方法的論文有150篇，占總數(shù)的93.75％；運(yùn)用定量與實證方法的論文10篇，僅占總數(shù)的6.25％。

2　具體研究方法的運(yùn)用情況

關(guān)于具體研究方法的使用情況，如表2、表3所示，在采用定性與思辨研究方法的文章中，屬于感悟性思辨的論文比例最高，占此類論文的93，33％；在定量與實證方法的運(yùn)用方面，使用調(diào)查方法的文章居多，占此類論文的80％。圖1、圖2是對研究結(jié)果的直觀呈示。

四、思考與建議

盡管我國音樂教育領(lǐng)域的研究已經(jīng)取得了長足的發(fā)展和進(jìn)步，獲得了一些重要的研究成果，對于揭示音樂教育教學(xué)規(guī)律、改進(jìn)音樂教學(xué)質(zhì)量、提高音樂教育決策的科學(xué)化水平做出了相當(dāng)大的貢獻(xiàn)，同時也出現(xiàn)了一批高質(zhì)量的研究論文和優(yōu)秀作者，但是，總的來說，目前音樂教育研究的現(xiàn)實仍不容樂觀。要進(jìn)一步提高我國的音樂教育研究水平，還有許多問題值得我們思考和改進(jìn)。

1　提高對研究方法的重視程度和規(guī)范意識

科學(xué)的研究方法與過程是科研論文的重要內(nèi)容，體現(xiàn)著學(xué)術(shù)研究的嚴(yán)謹(jǐn)性，同時，也是研究者得出科學(xué)的研究結(jié)論的重要保障。在此次調(diào)查過程中，筆者注意到一些運(yùn)用定性與思辨研究方法的論文帶有明顯的經(jīng)驗陳述或工作體會的色彩，其在論文邏輯推理的嚴(yán)密性和研究技術(shù)與方法的規(guī)范性方面還有待提高。作為一種特殊的認(rèn)知方式，思辨指的是在較高層次上對實踐與問題給予關(guān)注，通過概念分析、邏輯演繹等方式獲得認(rèn)識，其問題的提出、分析與解決，均體現(xiàn)一種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿嫲才藕鸵蚬P(guān)系。如獲至寶果僅僅依賴意念上的主觀思考，其研究結(jié)論是不會有足夠說服力的。因此，音樂教育研究者在運(yùn)用定性與思辨方法時應(yīng)注意提高思辨的抽象性、概括性及理論分析的合理性與科學(xué)性。同時，有部分采用定量與實證研究方法的論文，在問題設(shè)計、調(diào)查對象選取及信效度檢驗等方面存在著技術(shù)性的失誤。實證研究作為一種方法論體系，擁有其自身的哲學(xué)思想和一套完整的技術(shù)操作程序，包括提出假設(shè)－概念化－操作化－選擇適當(dāng)?shù)姆椒ㄒ凰鸭Y料一證實、證偽研究假設(shè)等。為了使音樂教育領(lǐng)域的研究結(jié)果更加客觀可信，研究者應(yīng)對定量與實證研究的科學(xué)性和可操作性予以重視，采用科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)难芯糠椒?，以加?qiáng)結(jié)論的可信度和有效性，這是提高音樂教育科學(xué)化水平的一條重要途徑。

對研究方法的理解與使用是一項重要的學(xué)術(shù)素養(yǎng)，而這種素養(yǎng)的訓(xùn)練和養(yǎng)成一方面依賴于學(xué)術(shù)共同體的制度性規(guī)范，另一方面也有賴于學(xué)術(shù)研究者的自覺意識。廣大音樂教育研究者應(yīng)自覺樹立科學(xué)觀念，積極提升自身的科學(xué)研究素養(yǎng)，遵循科學(xué)的研究方法與規(guī)范，以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度和獨立的學(xué)術(shù)品格挖掘音樂教育領(lǐng)域?qū)W術(shù)創(chuàng)見的應(yīng)用價值。這對提升我國音樂教育科研水平，規(guī)范音樂教育研究方法與過程，解決音樂教育實踐中的具體問題以及增強(qiáng)國際學(xué)術(shù)交往中的話語權(quán)等均具有重要作用。

2　掌握并運(yùn)用多元化的音樂教育研究方法

本次調(diào)查結(jié)果還表明，目前，在我國的音樂教育研究領(lǐng)域“重定性輕定量、重思辨輕實證”的研究取向比較明顯。同時，在具體研究方法的選擇上，研究者的論文多以感性思辨法和調(diào)查方法為主，其他研究方法則少有涉獵，這在某種程度上反映出我國的音樂教育研究者比較缺乏多元化的研究方法意識。

現(xiàn)代學(xué)科演變的趨勢表明，一門學(xué)科僅采用單一的研究方法已經(jīng)不足以充分地把握其研究對象，而往往需要采用幾種不同的研究方法從不同的視角對研究對象進(jìn)行研究。音樂教育研究的特殊性、復(fù)雜性、動態(tài)性及各種研究方法的互補(bǔ)性更是決定了我們需要采用多層次、多方面、多學(xué)科的研究方法。因此，音樂教育研究者在重視定性研究方法的同時，不應(yīng)忽視各種定量研究方法的運(yùn)用，應(yīng)將定性與定量方法加以有機(jī)結(jié)合，根據(jù)研究對象的性質(zhì)和特點，靈活地利用各種方法，從不同角度、不同側(cè)面反映和揭示音樂教育的本質(zhì)與規(guī)律，這將使音樂教育領(lǐng)域的研究更加科學(xué)化、精確化，同時也更具有實踐意義和應(yīng)用價值。研究者還可以借鑒其他相關(guān)學(xué)科的概念框架、思維方式和研究方法，如將哲學(xué)、自然科學(xué)、社會科學(xué)、系統(tǒng)科學(xué)等領(lǐng)域的研究技術(shù)和方法引入音樂教育研究領(lǐng)域，這些相關(guān)學(xué)科特有的、成熟的學(xué)術(shù)規(guī)范，可以為音樂教育學(xué)科知識的產(chǎn)生提供方法上的借鑒，也可以豐富音樂教育的學(xué)科內(nèi)容，使音樂教育的

研究方法更加多樣化、綜合化和現(xiàn)代化，從而拓展音樂教育領(lǐng)域的研究視野和研究空間，促使更多研究領(lǐng)域和研究課題的誕生。

3　中小學(xué)音樂教師應(yīng)努力成長為研究型教師

從《中》刊發(fā)論文的作者信息中我們可以發(fā)現(xiàn)，在音樂教育研究者隊伍中，中小學(xué)音樂教師占有相當(dāng)比例，其研究素養(yǎng)和能力對我國音樂教育領(lǐng)域研究的整體水平具有重要影響。但目前，部分中小學(xué)音樂教師存在科研能力和素質(zhì)偏低的問題，這既制約了音樂教師個體專業(yè)化的發(fā)展和學(xué)校音樂教育教學(xué)質(zhì)量的提高，而且也不能滿足基礎(chǔ)教育新課程改革的需要。新課改要求教師應(yīng)做到不斷對自己的教學(xué)行為進(jìn)行反思，努力使自己成為具有創(chuàng)新精神的研究型教師?！八^研究型教師，是指在具有多元知識結(jié)構(gòu)和嫻熟教學(xué)技能的基礎(chǔ)上，還具有一定的科研意識和科研能力，樂于在教育實踐中不斷地探索教育規(guī)律和教育方法，并能自覺運(yùn)用先進(jìn)的教育思想和方法提升自身的專業(yè)化水平”的教師。這說明基礎(chǔ)教育新課程改革和教師專業(yè)化發(fā)展，要求中小學(xué)音樂教師改變傳統(tǒng)的職業(yè)角色，由過去單純的教育教學(xué)實踐者，轉(zhuǎn)變成為教育教學(xué)的實踐者和研究者。從這個角度來說，開展教育科研應(yīng)該是中小學(xué)音樂教師的一項重要職責(zé)和基本要求。中小學(xué)音樂教師從事教育科研活動，既是培養(yǎng)學(xué)者型、科研型和專家型教師的客觀要求，也是提高學(xué)校教育教學(xué)質(zhì)量的有效途徑。因此，激發(fā)中小學(xué)音樂教師從事教育科研的動機(jī)和意識、提升中小學(xué)音樂教師的教育科研的素質(zhì)無疑是當(dāng)前中小學(xué)教育工作的重要問題。這首先需要音樂教師自身加強(qiáng)對教學(xué)科研重要性的認(rèn)識，利用一切機(jī)會學(xué)習(xí)和掌握科學(xué)的研究方法，不斷增強(qiáng)科研意識和問題意識，將研究成果從教學(xué)實踐中梳理及表述出來。同時，教師培訓(xùn)機(jī)構(gòu)在教師專業(yè)成長過程中也起著重要作用，各級教育行政管理部門應(yīng)積極組織教師培訓(xùn)，提供相應(yīng)的研究資源和專業(yè)引領(lǐng)，確保音樂教師能運(yùn)用正確的研究方法從事教學(xué)科研活動，且不斷組織音樂教師進(jìn)行科研成果交流，為音樂教師終身學(xué)習(xí)搭建廣闊平臺。

第5篇：音樂基礎(chǔ)論文范文

音樂表演專業(yè)隸屬于現(xiàn)在的音樂與舞蹈學(xué)院，作為曾經(jīng)藝術(shù)系四個專業(yè)中唯一的音樂舞蹈類專業(yè)，在之前的發(fā)展都是較為緩慢和不健全的。經(jīng)過近幾年的建設(shè)和發(fā)展，音樂表演專業(yè)如今已經(jīng)成為了音樂與舞蹈學(xué)院的重點建設(shè)專業(yè)，為百色學(xué)院培養(yǎng)更多應(yīng)用型人才做出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。

音樂表演專業(yè)的發(fā)展主要是從課程設(shè)置、實習(xí)基地建設(shè)、畢業(yè)音樂會、教師教學(xué)觀摩音樂會和教師音樂會、學(xué)生專業(yè)比賽等幾個方面進(jìn)行改革建設(shè)的。

一、課程設(shè)置

圍繞學(xué)校的辦學(xué)定位和應(yīng)用型人才培養(yǎng)目標(biāo)，按照本科人才培養(yǎng)方案的指導(dǎo)思想和基本原則，結(jié)合調(diào)研結(jié)果以及本專業(yè)崗位的社會市場需求，以實踐式課堂與舞臺相結(jié)合為主要教學(xué)模式，從2015級開始對人才培養(yǎng)方案進(jìn)行修訂。

在課程設(shè)置方面減少部分不適應(yīng)發(fā)展的理論課程，調(diào)整部分實踐課，新開設(shè)部分實踐課，探索新的教學(xué)途徑，不斷提高教學(xué)的實用性和科學(xué)性，促進(jìn)對技能型、實用型人才培養(yǎng)。根據(jù)學(xué)校的人才培養(yǎng)方案修訂指導(dǎo)意見、調(diào)研反饋結(jié)果以及崗位能力的要求，對2015級音樂表演專業(yè)本科人才培養(yǎng)方案做出了以下調(diào)整：

精簡課程，刪掉或者整合部分理論課，減少學(xué)時學(xué)分。如刪復(fù)調(diào)課，整合曲式與作品分析課和歌曲寫作課為曲式分析與歌曲寫作課，將舞蹈方向的樂理和視唱練耳課整合成樂理視唱課等。

優(yōu)化課程，增加特色課程，總體課程結(jié)構(gòu)更加合理。將原有的舞臺表演藝術(shù)課升級，并更名為作品排演課。夯實理論基礎(chǔ)，增加少量課程，如聲樂作品賞析、器樂作品賞析、音樂論文寫作等。

技能性課程比重增大，實踐性學(xué)分比重明顯增加。

通過開設(shè)的課程或者在課程內(nèi)容中體現(xiàn)，如民族特色課程有原生態(tài)藝術(shù)表演，作品排演，壯、苗族舞蹈，瑤、彝族舞蹈等，紅色課程有紅色歌謠賞析等。

通過畢業(yè)演出檢驗學(xué)習(xí)成果，演出內(nèi)容部分體現(xiàn)出民族性的特色和革命性的特色。

二、完善基地建設(shè)

為加快音樂與舞蹈學(xué)院轉(zhuǎn)型發(fā)展，提高音樂表演專業(yè)應(yīng)用型人才培養(yǎng)質(zhì)量，提高學(xué)生的實踐能力，豐富舞臺表演和演唱能力，熟悉舞臺表演的流程，了解舞臺設(shè)備的使用等，2014年百色學(xué)院與百色市民族文化傳承中心簽訂了合作協(xié)議，在原有共建教學(xué)實踐基地的基礎(chǔ)上進(jìn)一步深化合作。本著優(yōu)勢互補(bǔ)、資源共享、互惠雙贏、共同發(fā)展的原則，甲乙雙方建立長期緊密的合作，分別從合作辦學(xué)，共同育人，合作就業(yè)，共同發(fā)展提升合作水平。其中，合作辦學(xué)作為繼續(xù)深化教學(xué)實踐基地的建設(shè)，聘請相關(guān)業(yè)務(wù)骨干為客座教授或者實踐指導(dǎo)老師，對比賽、演出等進(jìn)行指導(dǎo)，共同參與音樂表演應(yīng)用型人才培養(yǎng)的過程；共同育人作為選拔一定的優(yōu)秀學(xué)生可以參加藝術(shù)實踐活動，同時，根據(jù)實踐經(jīng)驗及時調(diào)整人才培養(yǎng)方案，嘗試新的教學(xué)改革，逐步豐富與合作單位的合作內(nèi)容，提高合作水平，不斷完善應(yīng)用型人才培養(yǎng)的成果；合作就業(yè)作為錄用我院優(yōu)秀本科畢業(yè)生，實現(xiàn)雙方互利共贏；共同發(fā)展可以舉辦專場音樂會、舞蹈專場、特色文藝演出等，還可以進(jìn)行各種類型、各個層次的演出、作品創(chuàng)作，同時進(jìn)行非物質(zhì)文化遺產(chǎn)宣傳、民族文化傳承與保護(hù)等方面開展合作，為服務(wù)地方和發(fā)揚(yáng)民族文化做出貢獻(xiàn)。

通過近年與百色市民族文化傳承中心的合作以及大量的舞臺藝術(shù)實踐，使得音樂與舞蹈學(xué)院取得了豐碩的成果。音樂表演專業(yè)學(xué)生的藝術(shù)視野更加寬廣，藝術(shù)審美和舞臺演出層次得以不斷提高，人才培養(yǎng)質(zhì)量較以往有較大提升。由于學(xué)習(xí)歌舞團(tuán)的不少原創(chuàng)節(jié)目或經(jīng)歌舞團(tuán)教師指導(dǎo)過的參賽節(jié)目，在各類比賽中都獲得了較好的成績，學(xué)生們的舞臺實踐能力也有了較大提高?？偨Y(jié)的經(jīng)驗告訴我們，今后必須繼續(xù)保持互利共贏的合作思想和指導(dǎo)原則，繼續(xù)發(fā)揮各自優(yōu)勢，實現(xiàn)互補(bǔ)和資源共享，繼續(xù)加強(qiáng)雙方人員往來和溝通，建立形成一套更加牢固順暢的合作機(jī)制，把課堂教學(xué)與藝術(shù)實踐有機(jī)結(jié)合起來，挖掘優(yōu)秀的民族資源，培養(yǎng)更多優(yōu)秀的藝術(shù)人才。

三、改變畢業(yè)論文的形式

將畢業(yè)論文以論文答辯和寫作的模式，改成論文寫作和音樂會并存。音樂表演專業(yè)的畢業(yè)論文（設(shè)計）是應(yīng)用型人才培養(yǎng)的重要組成部分，也是衡量教學(xué)水平、學(xué)生畢業(yè)與進(jìn)行學(xué)位資格認(rèn)證的重要依據(jù)。音樂表演專業(yè)的畢業(yè)論文（設(shè)計）有其專業(yè)特殊性和特殊要求，為更好地體現(xiàn)這一專業(yè)特色，促進(jìn)學(xué)生業(yè)務(wù)學(xué)習(xí)，在經(jīng)過前期充分調(diào)研的基礎(chǔ)上，決定音樂表演畢業(yè)論文（設(shè)計）以畢業(yè)音樂會（舞蹈專場）形式為主，論文撰寫（理論研究）形式為輔的方式進(jìn)行。音樂表演的畢業(yè)論文（設(shè)計）采用舉辦畢業(yè)音樂會（舞蹈專場）或撰寫畢業(yè)論文（理論研究）的形式進(jìn)行。

畢業(yè)音樂會（或畢業(yè)舞蹈專場）具有專業(yè)學(xué)術(shù)性質(zhì)，是學(xué)生表演水平及組織排演能力的重要體現(xiàn)。在完成過程中，要充分體現(xiàn)專業(yè)人才培養(yǎng)目標(biāo)的要求，既要遵循科學(xué)研究的一般規(guī)律，又要符合本科教學(xué)的基本要求，體現(xiàn)思想性、創(chuàng)造性、學(xué)術(shù)性、專業(yè)性與藝術(shù)性的特點，注意突出紅色、民族和邊疆的獨特資源優(yōu)勢和應(yīng)用型人才辦學(xué)特色的要求。圍繞選定曲目（劇目）、指導(dǎo)、中期檢查、評分、答辯等環(huán)節(jié)，制定明確的規(guī)范和標(biāo)準(zhǔn)，指導(dǎo)教師要了解與檢查籌備畢業(yè)音樂會（或畢業(yè)舞蹈專場）工作的實施情況，組織質(zhì)量檢查活動，做好畢業(yè)音樂會（或畢業(yè)舞蹈專場）工作的總結(jié)等。并要符合如下要求：

（一）應(yīng)設(shè)置一定的準(zhǔn)入條件

根據(jù)專業(yè)主修學(xué)生第五、第六學(xué)期專業(yè)課的平均成績劃線，后15%的學(xué)生不具備開音樂會（舞蹈專場）的資格，只能以論文撰寫（理論研究）的方式作為畢業(yè)和取得學(xué)位的重要條件。

（二）學(xué)生自主原則

學(xué)生舉辦畢業(yè)音樂會（舞蹈專場），要綜合運(yùn)用所掌握基本知識和表演技能，在指導(dǎo)教師的指導(dǎo)下，獨立自主地策劃、組織、統(tǒng)籌、排演一場具有專業(yè)性質(zhì)的畢業(yè)音樂會（或舞蹈專場）。整個過程中，指導(dǎo)教師給予必要指導(dǎo)，但主要以學(xué)生為主。

四、建立教學(xué)觀摩音樂會制度和教師音樂會制度

在各項改革的內(nèi)容中，教師教學(xué)觀摩音樂會是屬于從教師的層面自己進(jìn)行改革，提倡教師每年舉辦一次教師教學(xué)觀摩會，形成長效機(jī)制，以此不斷改進(jìn)教學(xué)方式、方法，提高教風(fēng)、學(xué)風(fēng)，形成學(xué)術(shù)氛圍濃郁的良好教學(xué)環(huán)境。觀摩音樂主要是提高教師對于教學(xué)的積極性和主動性，是對自己近段教學(xué)集中的展示和檢驗，是能較客觀的體現(xiàn)出教和學(xué)的成果，同時也是一次教師與教師之間，教師與學(xué)生之間相互學(xué)習(xí)交流的良好機(jī)會。具體改革內(nèi)容如下：

（一）規(guī)范音樂會的內(nèi)容和形式

對于音樂會的曲目要求、演唱水平、海報節(jié)目單制作、服裝裝扮等各個方面，教師要嚴(yán)格把關(guān)，精心設(shè)計。

（二）實行獎勵性政策

鼓勵教師舉辦教學(xué)觀摩音樂會、教師音樂會等形式的音樂會。對于超過每年舉辦一次的教師，每次給予一定的物質(zhì)獎勵。

（三）音樂會后總結(jié)

音樂會后教研室對音樂會中間出現(xiàn)的問題和值得大家學(xué)習(xí)的方面都要及時進(jìn)行總結(jié)，不斷在改進(jìn)中提高音樂會的水平。

通過改革觀摩音樂會、教師音樂會，教師和學(xué)生都收獲了知識，也發(fā)現(xiàn)了問題，同時達(dá)到了教學(xué)相長的教學(xué)目的，提高了教師的教學(xué)水平和學(xué)生的專業(yè)水平，增強(qiáng)了學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性，豐富了學(xué)生的舞臺經(jīng)驗。

五、設(shè)置專業(yè)比賽項目

百色學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院目前的能夠參加的唯一聲樂或者舞蹈比賽項目就只有學(xué)校一年一次的校園文化藝術(shù)節(jié)中的歌手比賽或者舞蹈比賽。但這兩個比賽形式都是在全院的范圍內(nèi)進(jìn)行的業(yè)余比賽，就是說對于學(xué)習(xí)歌唱和舞蹈專業(yè)的同學(xué)要同其他學(xué)院的業(yè)余選手進(jìn)行比賽，這樣跟其他學(xué)院的同學(xué)就沒有可比性?；谶@樣的考慮，建議二級學(xué)院在院內(nèi)舉辦專業(yè)性較強(qiáng)的比賽項目。

具體比賽規(guī)則如下：

（一）每年舉辦一屆聲樂類和舞蹈類專業(yè)比賽

爭取由學(xué)院團(tuán)委舉辦，提高比賽規(guī)格，擴(kuò)大比賽影響，將比賽與紅色合唱團(tuán)一起打造成學(xué)院的精品項目、特色項目，為百色學(xué)院實施紅色經(jīng)典藝術(shù)教育示范基地添磚加瓦。

（二）由各教研室制定科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)谋荣愐?guī)則

聲樂和舞蹈教研室進(jìn)行充分的論證和討論之后決定改變以往比賽不夠嚴(yán)謹(jǐn)和規(guī)范的行為，制定出具有專業(yè)性和科學(xué)性的比賽規(guī)則。

（三）實行獎勵性政策，提高學(xué)生的參與度和積極性

第6篇：音樂基礎(chǔ)論文范文

    論文摘要: 本文以學(xué)界對大理地區(qū)白族傳統(tǒng)音樂的研究成果為對象,通過對現(xiàn)有研究成果的綜述,為今后對該地區(qū)白族音樂的研究方向理清思路。 

    一、研究現(xiàn)狀 

    大理是以白族為主的多民族聚居區(qū)。白族傳統(tǒng)音樂種類最為繁多,表現(xiàn)形式多種多樣,大致可以歸納為白族民歌、白族曲藝音樂、白族戲曲音樂、白族器樂音樂、白族歌舞音樂、宗教音樂等六大類。①下面筆者分別對這六類音樂藝術(shù)的研究現(xiàn)狀進(jìn)行綜述。 

    1.白族民歌 

    有關(guān)大理白族民歌的作品集、論文等,成果豐富、異彩紛呈。主要有:專著《大理白族民歌概述》②、《白族音樂志》③等,論文《白族民間敘事歌的藝術(shù)特色》④、《從文化人類學(xué)視野看白族民歌》⑤等,這些專著或?qū)W術(shù)論文⑥的出版及發(fā)表,對于白族民歌的保護(hù)與傳承無疑是非常重要的。 

    2.白族曲藝音樂 

    白族最有代表性的曲藝音樂是大本曲。關(guān)于白族大本曲的研究,主要有以下成果:二十世紀(jì)五六十年代收集、整理、編寫的《大本曲音樂》(禾雨編)、《白族大本曲音樂》⑦、《學(xué)術(shù)史視界中的白族大本曲》⑧等⑨。另外,有關(guān)白族大本曲的保護(hù)和傳承⑩的課題正在研究過程中,筆者也將密切關(guān)注其階段性的富有學(xué)術(shù)價值的研究成果。 

    3.白族戲曲音樂 

    白族古典戲曲名為吹吹腔,二十世紀(jì)六十年代初期吹吹腔改稱白劇。白劇是在白族吹吹腔、大本曲兩種聲腔系統(tǒng)基礎(chǔ)上綜合發(fā)展而成的地方戲劇。在學(xué)術(shù)界的研究頗有成果,據(jù)筆者目前所見資料,有《白族吹吹腔音樂概述》{11}、《白族吹吹腔唱腔初探》{12}、《白劇音樂的回顧與思考》{13}、《論白族白劇音樂的形成和發(fā)展》{14}等文{15}可見。 

    4.白族器樂音樂 

    白族最有代表性的民間樂器當(dāng)數(shù)龍頭三弦和嗩吶。對于白族代表樂器的研究,目前成果還是比較豐富的,如:《大理白族自治州民族民間器樂概述》{16}、《白族嗩吶與白族民俗活動》{17}、《白族八角鼓的演變》{18}等{19},這些論文的發(fā)表,使學(xué)界對于白族樂器及器樂的了解更加深入。 

    5.白族歌舞音樂 

    對于白族歌舞音樂的保護(hù)與傳承,在學(xué)術(shù)界的關(guān)注主要有:《簡論白族霸王鞭舞》{20}、《云南白族“霸王鞭舞”傳承現(xiàn)狀調(diào)查及保護(hù)建議》{21}、《白族霸王鞭舞的文化透析》{22}等{23}。 

    6.宗教音樂 

    過去大多數(shù)白族人信仰佛教,同時也奉祀“本主”(即歷史人物和民間傳說故事中的英雄)。與佛教(包括道教、儒教)活動有關(guān)的音樂有“洞經(jīng)音樂”,在本主節(jié)活動中主要是邀請白族民間曲藝藝人彈唱大本曲。 

    對于大理“洞經(jīng)音樂”的調(diào)查與研究,主要有《大理洞經(jīng)音樂》{24}、《古樂遺韻——云南大理洞經(jīng)音樂文化揭秘》{25}、《劍川洞經(jīng)音樂調(diào)查》{26}、《略談白族洞經(jīng)音樂的繼承與發(fā)展》{27}等{28}。其它關(guān)于白族宗教音樂研究的成果還有:《白族本主祭祀活動中的音樂文化》{29}、《民間儀式中的女性角色、音樂行為及其象征意義——以中國白族“祭本主”儀式音樂為例》{30}等{31}。這些研究對于大理白族的宗教音樂的保護(hù)與傳承起到了很好的推動作用。 

    二、成果綜述 

    縱觀上述的研究成果,筆者認(rèn)為,存在如下特點: 

    1.對于白族傳統(tǒng)音樂本體研究的成果不足 

    所謂音樂本體,即指音樂的旋律、曲調(diào)、和聲、曲式等。在現(xiàn)有研究成果中,這方面的問題非常突出。較多的研究滿足于對白族傳統(tǒng)音樂中某類音樂或某地區(qū)的音樂作泛泛的介紹或基礎(chǔ)性的資料梳理工作,沒有典型曲例,更沒有音樂分析。如果我們對于一些正在面臨消失的傳統(tǒng)音樂文化的研究始終深入不到音樂本身,不研究音樂,只介紹大概情況,只滿足于音樂形態(tài)的最表層描述,那么對于該種音樂文化被保護(hù)和傳承的價值及作用就微乎其微了。 

    2.對于白族傳統(tǒng)音樂的史料發(fā)掘及研究的成果不足 

    黃翔鵬先生說過:“傳統(tǒng)是一條河流?！睔v史音樂學(xué)與民族音樂學(xué)的研究在早些年就已經(jīng)有了不少學(xué)術(shù)交叉后取得的豐碩成果。但是目前對白族傳統(tǒng)音樂的研究對于其歷史發(fā)展問題關(guān)注得非常少,或者說,有關(guān)其歷史發(fā)展的情況多數(shù)人云亦云,真正下功夫花時間研究史料的人少之又少。當(dāng)然,民族音樂學(xué)有其自身的研究對象及特點,但是,如果能意識到這方面的研究可以更完善,相信會對白族傳統(tǒng)音樂的研究帶來新的思路。 

    3.對于白族傳統(tǒng)音樂的田野調(diào)查的“體驗性”和“敘事性”研究的成果缺失 

    目前的民族音樂學(xué)對于田野調(diào)查的理解,早已不再滿足于把“田野”僅僅當(dāng)作資料收集的場所,而更多的是描述研究者在田野作業(yè)中對于“共時”現(xiàn)狀描述的“平面史敘述模式”的反省,即追求一種跨文化的理解,希望田野調(diào)查后的研究具有更多“體驗性”和“敘事性”的表述。這種新的民族音樂學(xué)的研究方法或稱觀念,在目前的對于白族傳統(tǒng)音樂的研究中顯然還沒有體現(xiàn)出來,這就為我們以后的研究提供了新的角度。 

    4.對于白族傳統(tǒng)音樂目前的發(fā)展現(xiàn)狀研究的成果不足 

    白族傳統(tǒng)音樂和其他的民族音樂一樣,在這個飛速發(fā)展的時代,正在經(jīng)歷著從音樂思維方式、傳承方式、表達(dá)方式和音樂制度、活動場合、傳播要求等的具體行為方式和文化方式的改變。那么,都發(fā)生了哪些改變,發(fā)生這些改變的原因究竟是什么,我們又該如何面對這些改變?筆者認(rèn)為,這些問題都是值得學(xué)界關(guān)注和研究的。甚至還可以由此引申出,我們在當(dāng)?shù)氐闹行W(xué)及高校的音樂教育中,對白族傳統(tǒng)音樂的保護(hù)和傳承做了哪些具體工作,又有哪些需要改進(jìn)和完善的地方,以上種種,都應(yīng)該納入到我們的研究視野中來。 

    三、結(jié)語 

    結(jié)合白族音樂研究這二十多年的回顧來看,上世紀(jì)“八十年代以前是白族音樂的探索期,八十年代為白族音樂研究的起步階段,九十年代是白族音樂研究走向成熟的階段,二十一世紀(jì)以來則是白族音樂研究方法多元化的階段。這一學(xué)術(shù)研究上的特征也是與整個現(xiàn)代民族音樂學(xué)在中國所經(jīng)歷的發(fā)展階段是一致的”。{32}二十多年來,正是有了我們許許多多前輩學(xué)者數(shù)十年如一日地為云南大理地區(qū)白族傳統(tǒng)音樂的挖掘、搶救及理論建設(shè)、含辛茹苦、忘我耕耘,才奠定了今日堅實的工作基礎(chǔ)。同時,當(dāng)我們?yōu)槟壳耙讶〉玫某晒d高采烈時,也應(yīng)關(guān)注到這樣的現(xiàn)狀:不少珍貴的音樂遺產(chǎn)正隨著其賴以生存的文化土壤的改變和一些老藝人的逝去而佚失,因此,我們對民族音樂包括白族音樂的考察、采集、整理、保護(hù)等工作遠(yuǎn)未結(jié)束。筆者深信,在扎實的田野工作的基礎(chǔ)上,白族傳統(tǒng)音樂的研究工作會與中國其他少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂的研究一樣,將迎來碩果累累的明天。

    注釋: 

    ①楊秀,趙全勝。對少數(shù)民族地區(qū)高校引入本土民族民間音樂教學(xué)內(nèi)容的思考——以大理白族民間音樂引入高校課堂為例[J].人民音樂,2008. 

    ②李晴海.大理白族民歌概述[J].民族音樂,1987,4. 

    ③伍國棟.白族音樂志[M].云南人民出版社,1991. 

    ④趙全勝.白族民間敘事歌的藝術(shù)特色[J].音樂探索,2006,3. 

    ⑤馮洋.從文化人類學(xué)視野看白族民歌[J].2008年人文社會科學(xué)專輯,第34卷. 

    ⑥關(guān)于大理白族民歌的研究成果還有: 

    李晴海.大理白族民歌概述[J].民族音樂,1987,4. 

    段壽桃.白族打歌及其他[M].云南民族出版社,1994. 

    張文,陳瑞鴻主編.石寶山傳統(tǒng)白曲集錦[M].云南民族出版社,2005. 

    趙寬仁.白族的音樂[J].人民音樂,1961,11. 

    李晴海.西山白族風(fēng)情與“西山白族調(diào)”[J].音樂初探,1985,2. 

    饒峻妮,饒峻姝.略論大理白族情歌中的白由超越性[J].大理學(xué)院學(xué)報,2009,5. 

    趙懷仁.論白族民歌曲調(diào)的憂傷色彩[J].中央民族大學(xué)學(xué)報(哲社版),2007. 

    楊秀.大理白族原生態(tài)民歌的音樂特性[J].民族音樂,2008,3. 

    ⑦大理市文聯(lián)等編.白族大本曲音樂[M].云南民族出版社,1986,4. 

第7篇：音樂基礎(chǔ)論文范文

我國音樂界及相對有限的聽眾群是近30年才真正接觸西方20世紀(jì)“新音樂”的。這個曾一度被視作“潘多拉的魔盒”一旦打開，便觸發(fā)了我國專業(yè)音樂創(chuàng)作技法、形態(tài)、風(fēng)格的多樣化變革，并引動了作曲教學(xué)、音樂美學(xué)、音樂史學(xué)及音樂批評學(xué)等一系列相關(guān)領(lǐng)域的變化。伴隨這種變革和變化的，同樣是對“新音樂”作品及其美學(xué)理論持續(xù)不斷的激烈爭議。從1981年5月全國第一屆交響音樂創(chuàng)作評獎（其中譚盾的交響樂《離騷》、羅京京的《鋼琴與樂隊》在稍有爭議后獲鼓勵獎），到2008年5月上海之春“海上新夢”新作品音樂會，在這整整27年間，多次全國性的音樂作品評獎，難以計數(shù)的創(chuàng)作研討會及現(xiàn)代音樂節(jié)，無不貫穿同一個爭議的主題――20世紀(jì)“新音樂”的價值評判。盡管其間有不少中外學(xué)者及作曲家本人從不同角度對這一問題的各種論述可作參考，但卻缺少能在“要害”問題上（“新音樂”創(chuàng)新的局限性）作出全面、系統(tǒng)、深入剖析和研究的著作。

葉松榮的博士論文《斷裂與失衡：中西視野下的西方20世紀(jì)“新音樂”創(chuàng)新的局限性分析》①，觀點鮮明而又單刀直入地直指“新音樂”創(chuàng)新的局限性，針對這一“癥結(jié)”，透過大多數(shù)“新音樂”作品背離傳統(tǒng)、失去聽眾的表象，從音樂文化發(fā)展、哲學(xué)－藝術(shù)思潮嬗變、音樂風(fēng)格流派轉(zhuǎn)型、音樂結(jié)構(gòu)與技法變異、音樂創(chuàng)作與聽眾需求錯位等方面，進(jìn)行了歷史的、文化的和表現(xiàn)技術(shù)層面的全面觀照和深入剖析。通讀全書，我認(rèn)為作者至少在以下三個方面對“新音樂”的歷史成因和與生俱來的弱點（局限性），作出了有相當(dāng)說服力的解讀：

首先是論文主導(dǎo)思想上凸顯客觀性。為避免兩種對待西方20世紀(jì)兩次重大轉(zhuǎn)折時期的“新音樂”的極端態(tài)度（或全盤肯定或全盤否定），作者則以辯證的雙重立場評判“新音樂”的創(chuàng)新活動，認(rèn)為，“新音樂”創(chuàng)新異化是一個本質(zhì)事實（因此失去可聽性，絕大部分作品失去民族特色賴以存在的基礎(chǔ)），“新音樂”創(chuàng)新異化又不可避免，它雖然與受眾面的矛盾日益突出，但“新音樂”創(chuàng)新是受當(dāng)時文化思潮驅(qū)動，也是藝術(shù)創(chuàng)作必然經(jīng)歷的過程，因此，有必要從“新音樂”的創(chuàng)新觀念和作曲新技法運(yùn)用層面上揚(yáng)棄它，二者是辯證統(tǒng)一的。

由此決定了“新音樂”研究的一個基本原則，一方面，作者全方位分析了20世紀(jì)兩次重大轉(zhuǎn)折時期“新音樂”形成的社會因素和藝術(shù)因素，清晰地勾勒出“新音樂”形成的歷史軌跡。論文對20世紀(jì)兩次世界大戰(zhàn)對人類社會生活及精神世界帶來巨大傷痛的覆蓋性論述，為“新音樂”首先在德國（兩次世界大戰(zhàn)的始作俑者和戰(zhàn)敗國）崛起，提出了推論的依據(jù)；從音樂最易于與文學(xué)、戲劇、繪畫等藝術(shù)相結(jié)合的美學(xué)特征出發(fā)，闡明了源于文學(xué)（詩歌）與姊妹藝術(shù)的表現(xiàn)主義、未來主義、意識流、超現(xiàn)實主義等現(xiàn)代藝術(shù)思潮和流派，不可避免地對“新音樂”藝術(shù)觀念形成的影響；將西方19世紀(jì)主流音樂（浪漫樂派）中的非主流因素，從美學(xué)觀念（以“數(shù)理邏輯”和漢斯立克的“自律論”美學(xué)觀為代表）和表現(xiàn)技法（以瓦格納、、理查?施特勞斯、斯克里亞賓、德彪西等人的某些作品為代表）兩個方面作了梳理，論述了非主流因素向主流因素轉(zhuǎn)向的內(nèi)外動因，特別指出20世紀(jì)初、中期一大批作曲家“強(qiáng)勢群體”的存在，主導(dǎo)了“新音樂”的走向。另一方面，作者又對西方20世紀(jì)兩次重大轉(zhuǎn)折時期的“新音樂”創(chuàng)新的局限性進(jìn)行了實事求是的分析。深刻剖析了“新音樂”構(gòu)建的理論基礎(chǔ)、技法運(yùn)用、音樂語言和審美效應(yīng)的誤區(qū)。其中對“新音樂”代表人物勛伯格“不諧和音的解放”及約翰?凱奇“所做的每件事情都是音樂”的核心論點，作了多維度的分辨，從而追尋“新音樂”音響效果近似雷同、形式怪異的理論根基。指出作曲技法頻繁更替、極端個性化以及音樂語言弱化民族特性，造成音樂文化生態(tài)的紊亂和毀壞，最終導(dǎo)致創(chuàng)新效果與受眾審美需求的失衡，作曲家與聽眾之間的鏈接斷裂。

其次，論文通篇貫穿著理論思辨的思維范式并直面具體的“新音樂”作品研究。我們認(rèn)為，一部成熟的音樂學(xué)博士論文，一定是理論研究與音樂本體分析之和諧的融合，特別是涉及西方20世紀(jì)兩次重大轉(zhuǎn)折時期的“新音樂”創(chuàng)新的局限性分析，僅僅有理論研究是抽象的、空洞的，也是不全面的。僅僅有作曲技術(shù)分析是盲目的，也是無意義的。因此，作者一方面對西方20世紀(jì)兩次重大轉(zhuǎn)折時期的“新音樂”創(chuàng)新過程中，“新音樂”作曲家們在其觀念與創(chuàng)作實踐中，將現(xiàn)代與傳統(tǒng)、理性與感性、外延與內(nèi)涵、作品與聽眾、有序與無序、無序與有序、刺耳與悅耳、破碎與連貫簡單地對立，而造成的斷裂與失衡進(jìn)行了深刻的理論思辨闡釋。另一方面，又從音樂形態(tài)學(xué)的角度，具體總結(jié)出大多數(shù)“新音樂”代表作技法創(chuàng)新“失度”的四種表現(xiàn)：①有序有余，無序不足（如音高序列、整體序列）；②無序有余，有序不足（如音樂的不確定性、偶然性）；③刺耳有余，悅耳不足（奇異音響、喧囂音響）；④破碎有余，連貫不足（指旋律形態(tài)）。在這里，作者對音樂本體的分析，主要是以“新音樂”作品表現(xiàn)出的審美情感與作曲新技法是否運(yùn)用適度、得當(dāng)這一標(biāo)準(zhǔn)來評判“新音樂”作品創(chuàng)作的得與失。并深刻地揭示了“新音樂”大多作品中的對立統(tǒng)一規(guī)律被消解、作品中的情感張力和內(nèi)在活力被削弱的現(xiàn)象，指出“新音樂”大多作品背離了“萬物之存在皆由‘對偶’而生”的辯證法之規(guī)律，顯然是造成“新音樂”創(chuàng)新的局限性之癥結(jié)。從而有助于人們?nèi)フ嬲|摸“新音樂”的質(zhì)地。也正是在這點上，我們以為，這篇博士論文才蘊(yùn)涵了它獨特的價值。

第三，論文的另一個突出特點，是貫穿全書的“中國人的視野”。以中國人的視野研究西方音樂，是作者十幾年前在音樂學(xué)界首先提出的，也是作者首先加以實踐嘗試的。我們以為，這一視角的創(chuàng)新，是中國學(xué)者研究西方音樂能否出原創(chuàng)性成果的重要因素之一，也是為中國人研究西方音樂提供了新的理論源泉，具有重要的開拓意義。論文從中國當(dāng)代音樂學(xué)研究者的立場出發(fā)――包括作者自身的文化傳統(tǒng)、歷史觀、價值觀及無形負(fù)載的學(xué)術(shù)研究使命，去觀察、分析與當(dāng)代中國人的精神生活、文化認(rèn)知及音樂文化建設(shè)有各種不同關(guān)系的西方20世紀(jì)“新音樂”。其中，與之關(guān)系最為直接的，是當(dāng)代音樂創(chuàng)作觀念與技法創(chuàng)新所引發(fā)的一系列理論與實踐問題。諸如告別調(diào)性、無調(diào)性之后，音樂極端個性化之后，音樂創(chuàng)新是否應(yīng)有前提，音樂創(chuàng)新是否必然失去“可聽性”等等。面對這些爭議不休、難以統(tǒng)一作曲家與聽眾立場的問題，作者并不滿足于所謂的片面的深刻，而是更滿足于對“音樂創(chuàng)新本質(zhì)內(nèi)涵”問題作深刻的揭示，強(qiáng)調(diào)指出“意義”與“價值”是音樂創(chuàng)新本質(zhì)內(nèi)涵的出發(fā)點與歸宿，進(jìn)而提出音樂創(chuàng)新的最終目的：即在音樂創(chuàng)新實踐過程中，“優(yōu)化”是它的最高范疇。這一觀點的提出，從某種意義上說，也成為該文衡量或評判“新音樂”創(chuàng)新局限性的核心基點。由此也產(chǎn)生了對某些現(xiàn)代作曲家中已成為創(chuàng)新標(biāo)準(zhǔn)的所謂“無中生有”的反思。在完成了對西方20世紀(jì)“新音樂”創(chuàng)新局限性分析的基礎(chǔ)上，作者用專門的篇幅對這些問題作了進(jìn)一步的思考和探究。并就具有中國特色的現(xiàn)代音樂創(chuàng)作的發(fā)展問題，提出了要處理好四個方面對立與統(tǒng)一的關(guān)系，即：民族性與國際性，可聽性與創(chuàng)新性，傳統(tǒng)性與現(xiàn)代性，控制性與自由性。這為中國作曲家吸取西方20世紀(jì)“新音樂”創(chuàng)新的精華，免食其極端化帶來的“苦果”，辟出了極為廣闊的探索空間。作者以“中國人的視野”所取的立場，充滿了藝術(shù)辯證法，無疑增強(qiáng)了這篇博士論文的理論意義和應(yīng)用價值。

上述三個方面的內(nèi)容和論點，盡管此前的不少相關(guān)論著中也多有涉及，但視角如此獨特、思維如此敏銳、論述如此全面、剖析如此深入、重點如此突出、語言如此清晰，實難與葉著比肩。

20世紀(jì)西方“新音樂”的實踐已成為歷史，定格在人類音樂文明的創(chuàng)造進(jìn)程中，它對世界各國專業(yè)音樂創(chuàng)作的影響是廣泛、深遠(yuǎn)而持久的。從這個意義上講，如果這部論著在緊扣“新音樂”創(chuàng)新局限性分析這條主線的同時，能夠有一定的篇幅關(guān)注20世紀(jì)經(jīng)過時間篩選留存下來的經(jīng)典作品（主要著眼于作品持久的社會影響力）及“新維也納學(xué)派”與五六十年代左右形形的先鋒派音樂之外的另一批代表性作曲家（如斯特拉文斯基、巴托克、肖斯塔科維奇、普羅柯菲耶夫、魯托斯拉夫斯基、施尼特凱等），以他們“適度”的創(chuàng)新獲得的成功，反襯“失度”的誤區(qū)，從而正面肯定“新音樂”創(chuàng)新隨時代變遷、促進(jìn)藝術(shù)進(jìn)步的歷史價值，也許有助于這一研究課題論述內(nèi)容及觀點的全面和深化。

這部著作題獻(xiàn)給作者的兩位導(dǎo)師：于潤洋教授和王耀華教授。兩位導(dǎo)師在西方音樂史學(xué)、音樂美學(xué)及民族音樂學(xué)領(lǐng)域的高深造詣，在給作者以深刻教益和影響的同時，其相關(guān)的學(xué)術(shù)思想和睿見也融進(jìn)這篇論文中。相信作者能在此高起點上，繼續(xù)深化和拓展這一具有重要價值的課題研究，取得更大的學(xué)術(shù)成就。

第8篇：音樂基礎(chǔ)論文范文

關(guān)鍵詞：高校音樂教育 基礎(chǔ)音樂教育 問題 思考建議

我國的基礎(chǔ)音樂教育較之以前有了很大的提高，特別是在一些大城市中可見一斑，但就目前全國中小學(xué)音樂教育的現(xiàn)狀看，問題還是有很多，主要表現(xiàn)在思想觀念上不重視（“高考”杠桿直接定性為副科），其次表現(xiàn)在師資缺乏、素質(zhì)缺乏，導(dǎo)致城鄉(xiāng)、大城市與小城市的基礎(chǔ)音樂教育發(fā)展的不均衡。

一、觀念錯位，培養(yǎng)目標(biāo)錯位，課程結(jié)構(gòu)不合理

目前，音樂課基本能正常開課，從小學(xué)五年級開始被擠占為每周一節(jié)，到了初、高中階段，很多學(xué)校將音樂課從課表上直接抹去。而大學(xué)階段大學(xué)生盡管喜愛音樂，卻普遍存在著知識貧乏、基本素養(yǎng)較差的現(xiàn)象。從學(xué)生和家長的觀念上講，一方面認(rèn)為在學(xué)校里只要上好語數(shù)外就行，至于音樂根本不用去理睬，因為這對于考大學(xué)沒有幫助。另一方面，就是恨不得把孩子從小就培養(yǎng)成為獨奏家，兩種極端，沒有一種是理性的，在根本上沒有從素質(zhì)教育的角度去考慮。除此外，學(xué)校音樂課不被重視，可上，可不上，學(xué)校里不需要專業(yè)音樂教師，即使有，課很輕易被主課強(qiáng)占，只能兼職做其他事情，其結(jié)果就是導(dǎo)致音樂高校的畢業(yè)生就業(yè)問題日趨嚴(yán)重。因為中小學(xué)不需要，所以，很多畢業(yè)生被迫轉(zhuǎn)行，這種現(xiàn)象在中小城市普遍存在，更別提農(nóng)村了，這就是觀念上的錯位，導(dǎo)致了高校以及高校教師培養(yǎng)目標(biāo)的錯位，最后影響了學(xué)校的課程結(jié)構(gòu)。

二、地方高等教育與基礎(chǔ)教育脫節(jié)，課程設(shè)置不合理，教師及學(xué)生的定位不準(zhǔn)確

高師音樂教育應(yīng)該以培養(yǎng)合格的中小學(xué)音樂教師為目標(biāo)，通過設(shè)置合理的課程，制定科學(xué)的教學(xué)計劃來實現(xiàn)教學(xué)目標(biāo)?？墒牵壳暗胤礁叩仍盒Ｒ魳方逃龑I(yè)在培養(yǎng)現(xiàn)狀與設(shè)定的目標(biāo)之間卻存在著偏差。

（一） 教師定位不準(zhǔn)確，對基礎(chǔ)音樂教育深入調(diào)查與研究不夠

作為音樂教師，對專業(yè)的不斷追求沒有錯誤，但不能忽視對基礎(chǔ)教育的研究，因為高師教師比專業(yè)的音樂學(xué)院的教師還要多一個職責(zé)，那就是不僅要教會學(xué)生音樂的技能技巧，還要“蹲下來”與學(xué)生研究怎樣把這些技能技法，用孩子的語言，孩子的方式傳授給剛?cè)腴T的小孩子，讓他們也成為音樂的興趣愛好者。因為高等師范院校的畢業(yè)生將來大多要面對的不是音樂專業(yè)的大學(xué)生，而是懵懂的孩子。所以高師的教師要兩手抓，兩手都不能軟。

（二）根據(jù)需要設(shè)置課程

我們的基礎(chǔ)教育需要的是能在一線授課或排演一些節(jié)目的教師，所以，高師必須首先給所教的學(xué)生準(zhǔn)確定位，不能還是老一套，而是在課程設(shè)置上把鋼琴、聲樂、舞蹈、視唱練耳等作為專業(yè)基礎(chǔ)課，音樂教育心理學(xué)、教學(xué)法、教材分析、樂理和聲等作為理論基礎(chǔ)課，注重民族音樂、世界音樂和多元文化的學(xué)習(xí)。并且能熟悉、了解或參與排演一些小型的節(jié)目，為將來走上工作崗位打好基礎(chǔ)。

三、轉(zhuǎn)變觀念，從招生的源頭抓起，為基礎(chǔ)音樂教育打造一支過硬的師資隊伍

中小學(xué)音樂教育是實施素質(zhì)教育、美育的最重要內(nèi)容和途徑，因而，師資隊伍建設(shè)就是一個很重要的問題，從哪抓，從源頭抓，高師就是培養(yǎng)未來音樂教師的搖籃，所以這對高師音樂教師的培養(yǎng)提出了新的更高的要求。高等師范院校責(zé)無旁貸地要負(fù)責(zé)起師資問題，不能忽視學(xué)生的整體素質(zhì)的考核。因為目前我國高師音樂教育專業(yè)的本科生就存在著這些問題如：過于重視音樂專業(yè)技能的學(xué)習(xí)。現(xiàn)在的高校里，還有很多學(xué)生認(rèn)為理論課不重要，只要學(xué)好專業(yè)技能就可以，在這種錯誤觀念的引導(dǎo)下，學(xué)生重技能，輕理論，對音樂知識的認(rèn)知缺乏廣度和深度，更別提對其他方面的知識學(xué)習(xí)了?？墒乾F(xiàn)在中小學(xué)需要的是能站穩(wěn)課堂，能上音樂課，能編排合唱、小型樂隊、舞蹈等節(jié)目的一線教師，根本不需要歌唱家、演奏家，而站穩(wěn)課堂更是需要多方面的理論知識、文化素養(yǎng)、組織能力和教師基本功了。所以轉(zhuǎn)變觀念，從源頭抓起，未來的基礎(chǔ)音樂教育就能有長足的進(jìn)步。

四、加強(qiáng)科學(xué)的指導(dǎo)與管理，全面培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力與科研能力

第9篇：音樂基礎(chǔ)論文范文

一、改革課程教學(xué)模式

現(xiàn)代課程觀包括課的設(shè)置和課的進(jìn)程兩方面。課程改革要以知識傳授、技能培養(yǎng)和能力提高貫穿教學(xué)全過程，要以培養(yǎng)“音樂＋教師＋人”的綜合型人才為目標(biāo)，要將課堂教學(xué)、教學(xué)評價與反饋結(jié)合起來。

（一）調(diào)整課程設(shè)置

現(xiàn)有音樂教育專業(yè)課程除學(xué)校基礎(chǔ)課程外，專業(yè)課分為必修課、限選課和選修課三大塊，其中最大的弊端是教師教育方面的課程僅三門：教育學(xué)、心理學(xué)和音樂學(xué)科教學(xué)論，6個學(xué)分，占總學(xué)分的1/30。即使加上教育實習(xí)6個學(xué)分，也只占1/15，因此，應(yīng)增加音樂教育學(xué)方面的課程，如中學(xué)音樂教育心理學(xué)、中學(xué)音樂教育案例分析、中學(xué)音樂教育思想（史）、新課改的理論與實踐等，將教育與音樂教育學(xué)科方面的學(xué)分調(diào)至18-25學(xué)分，使其占總比例的1/10-1/7。選修課程是拓寬學(xué)生知識面，增強(qiáng)學(xué)生創(chuàng)新意識與能力的重要部分，應(yīng)根據(jù)自身的辦學(xué)特點，結(jié)合學(xué)校及本土的文化特色，切實保障學(xué)生有選修的機(jī)會。如通過整合湖湘藝術(shù)文化資源，采取請進(jìn)來，走出去的方式，開設(shè)湖南民間、民族音樂課程，以專題講座的形式進(jìn)行；充分利用湖南師范大學(xué)綜合性和師范性的優(yōu)勢，整合系列與文史哲、文理滲透類課程，如文藝評論學(xué)、歌詞寫作、中外教育思想（史）、音樂哲學(xué)等課程。

（二）改革教學(xué)方法和評價

傳統(tǒng)的音樂教學(xué)方法主要是理論課的講授法和技法課的指導(dǎo)訓(xùn)練法，教學(xué)顯得過于單一、陳舊。新的理論課程教學(xué)要以促進(jìn)學(xué)生思考，促使學(xué)生會學(xué)、善學(xué)、樂學(xué)，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維為重要目標(biāo)來設(shè)計教學(xué)過程，鼓勵開展研究性教學(xué)實踐，課后要留給學(xué)生一定的富有創(chuàng)新性的研究任務(wù)。技法課程的教學(xué)，要突出提高學(xué)生的表現(xiàn)力，講究實效性。要學(xué)會運(yùn)用緘默知識理論來組織教學(xué)，提高教學(xué)水平，要將教與學(xué)的過程轉(zhuǎn)化成師生平等交流、教學(xué)互補(bǔ)的共同探索過程。教學(xué)評價不僅要關(guān)注學(xué)生的學(xué)業(yè)成績，而且要發(fā)現(xiàn)和發(fā)展學(xué)生多方面的潛能，了解學(xué)生發(fā)展中的需求，幫助學(xué)生認(rèn)識自我，建立自信。要改革過去的一次性終結(jié)性評價方法，形成過程評價與終結(jié)評價相統(tǒng)一，診斷性評價與成就評價相結(jié)合，理論課程、技法課與實踐評價多元化，學(xué)生自評、互評與教師評價相互印證，平時考察、紙筆測驗與表演評分互為補(bǔ)充的適合現(xiàn)代評價理論和適應(yīng)現(xiàn)實需要的評價體系。如理論課應(yīng)在閉卷考試外，還要讓學(xué)生提交論文、報告或心得體會，將平時表現(xiàn)、考試成績與論文（報告、心得體會）水平綜合起來進(jìn)行評分。技能課不但要評價其表演技能，還要評價其二度創(chuàng)作的意識和能力水平。

二、構(gòu)建“采、編、練、演、錄”一體化實踐教學(xué)模式

藝術(shù)實踐是高校藝術(shù)教育的重要組成部分，是提高學(xué)生社會適應(yīng)能力和創(chuàng)造能力的重要渠道。目前，高等學(xué)校音樂專業(yè)的學(xué)生實踐自發(fā)的多，有組織的少；參加競賽或協(xié)助演出活動的多，自己組織的社會演出活動少；少數(shù)優(yōu)秀學(xué)生的實踐機(jī)會多，絕大部分學(xué)生的實踐活動少；模仿別人的演出多，有自身特色的具有創(chuàng)新性的作品和演出極少；模仿表演流行曲目和外國作品多，表演民間、民族的曲目少。將學(xué)生音樂實踐納入教學(xué)環(huán)節(jié)，作為一門必修課程，要求學(xué)生必須參加一定的實踐活動，并達(dá)到相應(yīng)的要求才算完成此門學(xué)業(yè)，其本身就富有實踐意義。為了將學(xué)生藝術(shù)實踐落到實處，培養(yǎng)學(xué)生保護(hù)、傳承和發(fā)揚(yáng)湖南民間民族優(yōu)秀音樂文化遺產(chǎn)的意識，提高學(xué)生挖掘、整理、編創(chuàng)、表演等方面的創(chuàng)新知識和能力，增強(qiáng)了解和適應(yīng)社會的能力，我們推出“采風(fēng)、編創(chuàng)、排練、表演、錄制”一體化的實踐過程來保證實踐教學(xué)的質(zhì)量。“采風(fēng)”就是組織學(xué)生在民間或少數(shù)民族區(qū)域去搜集、挖掘民間、民族音樂，搶救非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，也可以帶領(lǐng)學(xué)生去工廠、學(xué)校、農(nóng)村去接觸和了解社會，體驗生活，收集社會音響資料?！熬巹?chuàng)”是要求學(xué)生將采風(fēng)所得的音響資料進(jìn)行整理、加工，改編或創(chuàng)編成藝術(shù)作品?！芭啪毐硌荨本褪墙M織學(xué)生對編創(chuàng)的作品進(jìn)行學(xué)習(xí)、排練，并到社會去演出，特別是去民間或少數(shù)民族地區(qū)表演。“錄制”是利用現(xiàn)有的先進(jìn)錄音、錄像條件，對表演作品進(jìn)行錄音或錄像，制成音像成品。學(xué)生可以根據(jù)自身的興趣、特長和能力水平，自選參加“一體化”實踐過程的某一環(huán)節(jié)或多個環(huán)節(jié)。評價學(xué)生的方式既要看參與藝術(shù)實踐的過程，也要看藝術(shù)實踐成果。

三、推行創(chuàng)新型教育實習(xí)模式