舞蹈語言論文精選(九篇)

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第1篇：舞蹈語言論文范文

關鍵詞：舞蹈教育少兒舞蹈創(chuàng)造力模仿探索即興

沒有創(chuàng)造就沒有人類生活的發(fā)展。英國科學家黑克舍說過：“在每一項偉大發(fā)現(xiàn)的背后總是伴隨著想象力和創(chuàng)造力的充分發(fā)揮?！眲?chuàng)造力在人的一生中都起著重要的作用，它作為一種能力，是需要培養(yǎng)的。兒童時期是人的生命進程中思維、學習與創(chuàng)造最活躍的時期，對周圍世界充滿好奇，對一切未知事物充滿興趣。他們善于幻想和想象，是進行創(chuàng)造力培養(yǎng)的最佳時期。因此，創(chuàng)造力的培養(yǎng)需從少兒開始。

舞蹈作為素質教育的重要方面，涵蓋了文學、戲劇、音樂、美術等學科內容，在弘揚人的主體精神、促進人的和諧發(fā)展，尤其在發(fā)掘人的創(chuàng)造潛能方面有著其他學科無法替代的獨特的作用。通過舞蹈教育，讓孩子參與舞蹈情境和情節(jié)的設定、動作的編排以及表演，表達他們對事物的感受、想法，激發(fā)孩子們發(fā)現(xiàn)、探索的欲望。這對少兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)是不可或缺的。

一、我國少兒舞蹈教育的現(xiàn)狀

從學齡兒童學習舞蹈的情況看，年齡越大,學舞蹈的人就越少。每個正常的人一出生就會手舞足蹈，在學齡前常會在大人的歡笑中伴著音樂高興地跳著自編的舞蹈?！昂⒆邮翘焐乃囆g家”，他們天生好動，喜歡新鮮變化的事物，善于幻想。舞蹈這門綜合藝術給他們提供了良好的條件。然而，自從接受正規(guī)舞蹈教育后，本對舞蹈感興趣的孩子逐漸害怕上舞蹈課，甚至在舞蹈課上失去原有的信心，以致不再對舞蹈感興趣而放棄進一步的學習。這是什么原因？經(jīng)過調查分析，主要有兩點：第一，現(xiàn)行的少兒舞蹈教育方法是“口傳身教”，其主要表現(xiàn)為對動作的模仿，同時貫穿著強化式、強制式、封閉式訓練，老師怎么說，學生就怎么做，“一招一式、一板一眼”，上行下效，一遍又一遍地重復一個動作、一個組合。這種教育方法雖然是舞蹈教育的特殊性決定的，教育者也習慣將舞蹈作為一個固定要領灌輸給學生。但殊不知這一切可能抑制學生創(chuàng)造性思維的自由發(fā)展，使他們漸漸地喪失了主動性而滋生了依賴性，不知不覺地扼殺學生的創(chuàng)造力。單一的模仿讓孩子感到枯燥，尤其對于模仿能力和舞蹈條件較差的孩子來說,動作不及別人快，舞姿不夠優(yōu)美,容易使他們喪失對舞蹈的興趣。第二，絕大多數(shù)家長認為，學習舞蹈就是為了鍛煉形體、培養(yǎng)氣質。當他們把孩子送往舞蹈培訓班學習后，希望老師在訓練中對他們的孩子嚴格要求，他們最關心的是孩子的基本功有沒有長進，上過幾次舞臺。若孩子在這方面表現(xiàn)不佳,家長可能就認為孩子不行而打擊孩子的積極性，使孩子喪失學舞蹈的信心。傳統(tǒng)的舞蹈教學過多倚重于動作模仿學習的接受學習方式，忽視了孩子發(fā)現(xiàn)學習的方式，這種偏向影響了孩子創(chuàng)造潛能的開發(fā)和學習的興趣。在舞蹈教學過程中，讓孩子位于主體地位，并創(chuàng)造寬松的教學環(huán)境，這樣才有利于學生的自主精神和創(chuàng)造力的形成。通過創(chuàng)造表達個人思想和情感，它比一味地模仿更能讓人心情愉悅。

二、少兒舞蹈教育目標主要在于培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造力

我們需要從“純粹藝術”教育中解脫出來，使學生在創(chuàng)造藝術形式和美的感覺過程中獲得美感體驗，藝術教育的最終目標并不是藝術活動的有形結果，而是喚起創(chuàng)造的熱忱，幫助人們提高到一個更高的生活境界。通過舞蹈教育學生創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，以利于學生積極靈活地適應新世紀的社會變化。

傳統(tǒng)的舞蹈教育重點在于動作的模仿和訓練，但模仿不等于創(chuàng)造，模仿會讓孩子們漸漸產(chǎn)生依賴的慣性，不勤于動腦，不善于動腦。從心理學角度看，人在被動狀態(tài)下，大腦易于疲勞，思維相對遲緩，并易于產(chǎn)生抵觸情緒。21世紀是創(chuàng)新的世紀，舞蹈教育者們真正需要思考改變目前陳舊的、不合理的舞蹈教育觀念，消除舞蹈教育的種種弊端，改革不適合教育現(xiàn)代化發(fā)展的少兒舞蹈教育，將少兒舞蹈教育目標定位于培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力，以促進學生整體素質的發(fā)展。

三、在少兒舞蹈教育中進行創(chuàng)造力培養(yǎng)的具體方法

（一）營造平等和諧愉快的學習氛圍

學生的創(chuàng)造力必須在愉快的心情下、平等和諧的學習氛圍中才能得到充分發(fā)揮。學生是教育的主體，教師是教育過程中的組織者、引導者與促進者。教師應充分相信每個孩子都具有創(chuàng)造潛能，讓他們學會表現(xiàn)自我，敢于表現(xiàn)自我。無論學生表現(xiàn)得怎樣都應該給予鼓勵，這種敢于表現(xiàn)的精神，最終將引發(fā)蘊藏在孩子們心靈深處的創(chuàng)造天性。

（二）讓孩子回歸自然

被譽為“現(xiàn)代舞之母”的鄧肯對少兒舞蹈教育的方法值得我們借鑒，“我讓孩子們到我的學校來就學時，至關重要的一點是讓他們意識到蘊藏在自身之內的這種力量，讓他們意識到他們和宇宙之間的關系，從而激發(fā)他們心中強大的熱情，激發(fā)這種實際存在的美的因素。”她稱這種方法為“喚醒靈魂”。為此，她經(jīng)常讓孩子們自由自在地在樹林里、海邊奔跑、跳躍，到自然中去感受浮云的飄動、禽鳥的飛翔、林濤的起伏、樹葉的搖曳，使孩子們在不知不覺中對這些事物產(chǎn)生濃厚的興趣和難以遏制的內心沖動，從而用舞蹈動作表現(xiàn)出來。這種創(chuàng)造沖動正是融入自然、感受自然的結果。

（三）進行“即興”舞蹈訓練

“即興”是在人的無意識過程中，瞬間對“客觀事物”的感觸而發(fā)生興致，進入表現(xiàn)的狀態(tài)。所謂“即興舞蹈”是舞蹈者隨自己的興致所至而手舞足蹈。它的藝術表現(xiàn)如同詩人的即景嘆吟，畫家的即席揮毫潑墨，在藝術表現(xiàn)的內因上是一致的。即興對人的行為而言，是人的本能，是人感受“客觀事物”的最初本性，即行為手段。如：當孩子還在母親的懷中聽到音樂就會“手舞足蹈”，那些在幼兒園的孩子們聽到動聽的音樂時就會不由自主地舞動全身，這些都屬即興舞蹈。即興是創(chuàng)作的伴侶，創(chuàng)作往往有某個即興引發(fā)。在即興狀態(tài)下能讓人意外地發(fā)現(xiàn)新東西，并通過感悟到的新發(fā)現(xiàn)，由身體語言表現(xiàn)出來，在不知不覺中挖掘創(chuàng)造潛能。那么如何進行即興舞蹈的訓練呢？方法很多，下面是筆者在實踐中摸索出來的幾種方法。

1.引導孩子通過=對舞蹈元素的運用，調動出他們自身的動作

舞蹈是一門傳情達意的藝術，而任何風格的舞蹈的情感表現(xiàn)都借助于動作的時間、空間、力量三要素的變化來幫助完成。讓學生在理解并把握三種元素在動作中的運用過程中，培養(yǎng)投入的狀態(tài)和探索精神，挖掘創(chuàng)造潛能，并為他們在即興中做到傳情達意打下基礎。

（1）時間元素：體現(xiàn)在節(jié)奏和速度上。節(jié)奏在音樂中常見的有2/4拍、3/4拍、4/4拍，可以讓學生配合節(jié)拍的長短用跺腳、扭臀的方式表現(xiàn)，也可兩人一組相互用相同或不同的身體部位碰觸，來把握身體的節(jié)奏感。速度指動作的快慢，訓練中可讓學生配合有巨大反差的音樂進行運動，也可通過啟發(fā)學生不同情緒的表達來訓練他們動作速度的運用。如：做一組動作，當表達情緒較平穩(wěn)時動作速度會較平緩，表現(xiàn)興奮、高興或激烈時動作速度會較快。

（2）空間元素：空間劃分按身體不同部位與地面的接觸可分為一維空間、二維空間和三維空間。讓孩子認識三維空間，可通過做靜態(tài)舞姿的方式，一維空間用膝部及膝部以上部位著地做各種舞姿；二維空間則腳著地做任何舞姿，身體離開地面的舞姿在空中為三維空間。待學生認識三種空間后，通過限制在一種空間里的運動訓練挖掘他們自身盡可能做到的動作。如：要求只在一維空間做流動，運動過程中老師不斷啟發(fā)用身體的不同部位接觸地面，并體會接觸時其他部位能產(chǎn)生的動作，這樣訓練的結果，學生能發(fā)現(xiàn)無數(shù)的一維空間動作。每種空間分別得到訓練后再綜合訓練，即空間變化的訓練。讓孩子感悟動作在空間的變化產(chǎn)生的不同效果。

（3）力量元素：動作的力度也是舞蹈的重要表現(xiàn)方式。教師可啟發(fā)學生想象微風、強風和臺風的不同，感受力的不同，也可啟發(fā)學生以生活中的各種用力的感受來進行變化，如:嘗試客氣地向對方伸手表示“請給我”時動作柔和，而表現(xiàn)生氣或命令時，同樣的伸手動作卻干凈、有力等等。讓學生體會到對力度的把握可使動作產(chǎn)生出不同的質感，在舞蹈中表現(xiàn)不同的情感張力。

有了分組練習作為基礎，再讓學生進行綜合變化練習。在即興過程中，老師在適當?shù)臅r間提醒學生三種元素的變化，讓學生對舞蹈三元素的理解和運用更加清晰。同時，學生們?yōu)樽约喊l(fā)現(xiàn)了如此豐富的動作而心情愉悅，并對本身能力產(chǎn)生了自信感，從而增強創(chuàng)作的欲望。

2.道具應用練習

讓學生將一個普通的司空見慣的物品做道具，進行充分運用。如：用一件長袖上衣做道具，學生首先想到的是穿在上身，脫下來后用手拿著。通過嘗試和探索，發(fā)現(xiàn)它能遮在頭上當帽子和傘，可套腿上，脫下來可用兩腿夾著，也可一個袖子套手臂另一個袖子套腿，還可以兩個人每人穿一個袖子等等，方法應有盡有。同樣，用不同樣式的凳子做道具，通過與凳子不同的接觸方式可做出各種意想不到的造型和流動動作等等。學生們通過訓練，從一種司空見慣的道具中發(fā)現(xiàn)了意料之外的用法。而在此過程中，學生為了不斷有新發(fā)現(xiàn)需要積極思考、探索和嘗試，無形中發(fā)展創(chuàng)造思維，開發(fā)了創(chuàng)造潛能。

3.情境聯(lián)想練習

兒童具有豐富的想象力，在老師的啟發(fā)下，學生感覺進入設定的情境中，用形體將老師提示的情節(jié)表現(xiàn)出來。如，在山上玩，突然天下大雨，進入一個很黑的山洞避雨，一只蝙蝠飛過被嚇了一跳，涼風吹到身上，又冷又害怕。第一遍老師先不提示，讓學生根據(jù)自己的理解與想象進行即興表演，不管學生表現(xiàn)怎樣，老師都要給予肯定和鼓勵，接下來老師以設疑方式，帶領學生通過想象對每個小情節(jié)進行深入地分析。如，老師問：在山上玩得非常開心時突然下起大雨，此時的心態(tài)怎樣，會怎么做，山洞那樣黑進去時會不會作思想斗爭等等。以此拓展學生的思維，然后讓學生再通過即興表演展示自己的所想。此時，教師需要及時捕捉和發(fā)現(xiàn)學生在瞬間迸出來的動態(tài)和形象的舞姿，及時表揚，及時再現(xiàn)，及時總結，以好帶差，以強帶弱，共同提高。

4.音樂即興練習

剛會走路的孩子聽到音樂就手舞足蹈時，毫無約束毫無限定，這種音樂即興叫“非限定性即興”。若舞者根據(jù)某個音樂和某個要求的限定，在未經(jīng)構思的情況下，即刻用舞蹈動作做出反應，這種即興就叫“限定性即興”?！跋薅ㄐ约磁d”需要孩子們對舞蹈元素有初步認識后才能運用。我們面對天性好動不喜受約束的孩子們，在進行音樂即興時既要運用“非限定性即興”方式，又要運用“限定性即興”方式。訓練方法為，首先選擇適合他們年齡階段的有特色的，能刺激他們舞蹈的欲望和創(chuàng)造沖動的音樂。第一遍，由學生自由表現(xiàn)由音樂帶來的感受和沖動——“非限定性即興”；第二遍，在老師的情感啟發(fā)和要有元素變化的要求下進行即興——“限定性即興”。在“限定性即興”訓練過程中，教師要抓住時機引導，啟發(fā)學生把對音樂的旋律、節(jié)奏力度、情感變化與舞蹈動作時的時間、空間、力量三種元素的探索有機結合。有音樂的刺激、教師的引導，學生會全身心投入其中，啟動自己一切感知器官，在快速的思考中，去想象、尋找、表現(xiàn)。

5.不同場景的即興練習

當孩子們在排練廳已得到一段時間的即興練習，學會探索挖掘新動作后，將他們帶到不同環(huán)境，在老師有意引導和啟發(fā)下，激發(fā)他們進行即興舞蹈。如，帶他們到大自然中放飛心情去感受自然，此時，因愉快心情的驅使和老師的誘導，他們會毫無顧忌地以舞蹈的方式表達心中的快樂。此時林中的花、草、樹，海邊的沙和浪花都是他們借以表達心情的道具。不同的環(huán)境能給孩子不同的刺激，帶來不同的感受。通過即興鍛煉孩子的適應能力、敏銳的思維和反應能力，并培養(yǎng)孩子的創(chuàng)新精神。

（四）在編排節(jié)目時讓學生參與思考和創(chuàng)造

編舞是對舞蹈知識技能的重組，是建構和解構的過程。這一過程要經(jīng)歷舞蹈整體構思到舞蹈形態(tài)的捕捉，主題動作的提煉到舞蹈畫面構圖處理等環(huán)節(jié)。在教師的引導下讓學生參與思考與創(chuàng)造無不培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造性思維能力。教師編排節(jié)目時已有自己的構思，孩子們的想法可能不同，不管怎樣先給孩子們的想法予以肯定，再談談自己的構思和這樣構思的原因，讓孩子知其然并知其所以然，也讓孩子懂得如何構思一個完整舞蹈。在編排動作過程中，教師有意安排學生參與創(chuàng)造，創(chuàng)造中教師啟發(fā)他們的發(fā)散性思維。發(fā)散性思維可讓孩子從一個點、一個事物、一個動作聯(lián)想到多方面的事物或動作，如，編排舞蹈《扯筍筍》，有一段是表現(xiàn)孩子不同的扯筍狀態(tài)和動作，老師先讓孩子自己編，然后再整理。過程中老師設疑:在扯筍時的狀態(tài)怎樣，筍多嗎，在哪個方位，怎樣扯？等等。通過啟發(fā)讓孩子們展開想象，充滿激情地投入到動作的創(chuàng)編中。結果孩子們編出來的神態(tài)、動作各異，非常新穎，有些動作竟是老師意想不到的。孩子們也因為參與了動作創(chuàng)編,因而在自我表達和表現(xiàn)方面得到了滿足，體會到了創(chuàng)造帶來的樂趣，這樣自然就更激發(fā)了他們的創(chuàng)造熱情。

結語

在這個知識經(jīng)濟競爭和人才科技競爭的21世紀，各行各業(yè)都在呼喚創(chuàng)新。作為素質教育組成部分的舞蹈教育若能將孩子的學習變被動為主動，變接受為探索和發(fā)現(xiàn)，變技能技巧訓練為潛能開發(fā)訓練，變純模仿為創(chuàng)造，那么舞蹈教學將不僅會受到更多孩子的歡迎，而且能夠培養(yǎng)孩子的創(chuàng)造性思維，充分開發(fā)孩子創(chuàng)造潛能，增強孩子的創(chuàng)造力，這對孩子人生的發(fā)展具有重要意義。

參考文獻：

第2篇：舞蹈語言論文范文

從藝術發(fā)展的規(guī)律看，各種因素之間的相互結合是一個自然的趨勢。我們知道，原始歌舞是詩詞、音樂和舞蹈的結合，現(xiàn)代的舞蹈藝術為什么不能有更多的語言因素參與呢？事實上，有許多理由可以把舞蹈動作與語言藝術結合起來。西方的現(xiàn)代舞蹈家們已經(jīng)重新認識了語言的功能，他們大膽探索語言在舞蹈作品中的運用。在國內，除了歌舞結合中的歌詞之外，以較單純的語言形式參與舞蹈表現(xiàn)的作品還不多見，這有待于進一步探索和開發(fā)。

在國內的舞蹈作品中，語言與舞蹈的結合一般有以下幾種形式：

一、語言在舞蹈創(chuàng)作中的運用

1、歌編舞

以歌編舞，舞盡曲意。歌編舞是以歌曲的旋律、風格和歌詞的意境為基礎創(chuàng)編的舞蹈。語言在這里是以歌詞的形式出現(xiàn)。歌詞加上音樂的翅膀，使歌聲在所有樂聲中最富于表情和魅力。用歌聲作為舞蹈的伴奏最為自然、和諧。所以，用歌曲編舞這種形式極為多見，是群眾喜聞樂見的藝術形式。當然，其中自然少不了歌詞這個語言因素的作用。

一些群眾喜聞樂見的歌曲，往往成為舞蹈創(chuàng)編者選擇的對象。有的直接選用完整的歌曲，有的把歌曲作一些改變；有的選擇歌曲的一個片斷，有的則重新創(chuàng)作一首或一個歌曲片斷。

歌編舞的幾種創(chuàng)作形式。

（1）用完整歌曲編舞

選定一首歌曲，不加任何改變，以歌曲的旋律、歌詞和風格為依據(jù)來編舞。過去，人們常常選用《義勇軍進行曲》、《歌唱祖國》、《我們走在大路上》等傳統(tǒng)歌曲創(chuàng)編舞蹈。改革開放以來，《在希望的田野上》、《父老鄉(xiāng)親》、《春天的故事》、《辣妹子》、《中國娃》等一批優(yōu)秀歌曲又成了主要對象。

選用完整歌曲編舞是比較常見的創(chuàng)作形式。其原因：一是流行的群眾歌曲較多，選擇范圍大；二是這些歌曲的旋律優(yōu)美，適合舞蹈；三是音樂磁帶比較容易獲得，創(chuàng)編者不用為了請人創(chuàng)作或錄音花錢費力；四是流行的群眾歌曲大家都比較熟悉，用這樣的歌曲作為舞蹈音樂有助于觀眾對舞蹈作品內容的理解和產(chǎn)生共鳴。

這種創(chuàng)作形式比較適合基層群眾性的舞蹈創(chuàng)作。但采用完整歌曲編舞，在創(chuàng)作的自由和發(fā)揮上有一定的限制，因為創(chuàng)編者只能完全按照歌詞的內容和音樂的節(jié)奏特點來構思和設計舞蹈動作。

（2）用改編歌曲編舞

以某首歌曲為基礎，根據(jù)舞蹈表現(xiàn)的需要，重新組織和改編歌曲。

用改編歌曲創(chuàng)編舞蹈。編舞者可以根據(jù)舞蹈內容和表現(xiàn)的需要改變或重新創(chuàng)作新的音樂部分，使舞蹈音樂既容易理解和產(chǎn)生共鳴，又有一定的新鮮感，同時還給舞蹈創(chuàng)編者留下更多的自由創(chuàng)作空間。

不過，改編歌曲不象完整歌曲那樣容易獲取，它需要有作曲家、演唱家、演奏家和錄音師的一系列創(chuàng)作活動才能最終獲得滿意的結果。

（3）選用歌曲片斷

根據(jù)舞蹈內容表現(xiàn)的需要，從某首歌曲當中節(jié)選一個段落，安插于舞蹈音樂之中，起到烘托氣氛、畫龍點睛的作用。

這個歌曲片斷通常用在舞蹈作品的或結束之處，一般作為主題歌出現(xiàn)。人們可以通過歌曲片斷的歌詞來聯(lián)想舞蹈表現(xiàn)的內容和情感，加深對舞蹈作品的理解。歌曲片斷的突然出現(xiàn)還可以起到推波助瀾的作用，把觀眾的情緒推向。

歌曲片斷也可以放在舞蹈的開始部分，通過歌詞把觀眾帶入特定的環(huán)境和意境之中，起到點綴和烘托的作用。

戴愛蓮在六十年代創(chuàng)作的《荷花舞》，就選用了歌曲片斷，歌詞的內容加深了人們對舞蹈作品的理解，人聲的伴唱更是富于情感，把人們帶入美的境界。

（4）創(chuàng)作歌曲片斷

根據(jù)舞蹈內容表現(xiàn)的需要，創(chuàng)作獨唱或合唱的歌曲片斷，安插于舞蹈的某個部分，能起到意想不到的表現(xiàn)效果。

舞蹈《飛奪瀘定橋》在表現(xiàn)戰(zhàn)士冒著烈火沖向敵人，舞蹈到達的時候，只用舞蹈已無能為力，這時，采用了歌聲來代替真實生活中的口號和吶喊聲。當橋頭火起，戰(zhàn)士突然靜下來構成一幅持戈待發(fā)的畫面時，響起了高昂的人聲伴唱：“??！熊熊的烈火，阻擋不了我們前進！沖上去！沖上去！沖上去！沖上去！把敵人消滅光！”雄壯的歌聲表達了戰(zhàn)士的決心。在這里，歌聲產(chǎn)生了強烈的藝術感染力。

舞之不足，以歌詠之。用舞蹈難以表現(xiàn)的東西，可以借助語言來表達。

二、語言在舞蹈表演中的運用

1、歌伴舞

歌伴舞是以演唱為主、舞蹈為輔的表演形式。它的特點是歌舞結合密切，歌詞比較樸實、通俗易懂，歌詞的語言音調和音樂曲調結合緊密。它的舞蹈動作比較簡單，只是為了烘托氣氛。這種形式以通俗歌曲和流行歌手的表演為多。

舞蹈中的語言藝術

2、說、唱、舞

這種表演形式在90年代越來越普及。表演者一邊舞蹈一邊用快速多變的節(jié)奏和抑揚高低的音調配合著音樂喊說出較長的語言段落，然后再以邊唱邊跳的形式把同一語言段落表演出來。

用詞大多表述簡單、具體的事物或直接表達情緒和感覺。重要的歌詞常處理為重音，并常以切分音的節(jié)奏出現(xiàn)。歌詞一般不用抽象、費解的文字，盡量選用易于快速理解的語言。

音樂一般根據(jù)語言本身的節(jié)奏和音調進行夸張和強調，大多采用十六分音符、八分音符和切分音的節(jié)奏組合搭配。

有時語言的選用并不是為了它的內涵，而是為了其動聽的節(jié)奏效果。如“咱們那個老百姓，今個兒真高興”。演員用切分音的節(jié)奏和著音樂說出，其結果不僅給聽覺增加了新穎的成分，也為內容的強調增加了份量。

這種表演形式一般是舞蹈演員自己演唱，是一種很有潛力的表演形式。

3、號子加吆喝

勞動號子在舞蹈中的使用較為多見，效果很好。它可以讓觀眾迅速理解舞蹈表現(xiàn)的內容，明確舞蹈動作的表現(xiàn)意義，通過號子聲還可以告訴觀眾關于舞蹈表現(xiàn)的地域和地方特色等等。號子很容易配合舞蹈動作，烘托氣氛，把情緒推向。除了號子外，短短幾個字的吆喝聲對舞蹈表現(xiàn)也是非常重要和有效的手段。如一聲“過年了！”可以馬上把你帶入春節(jié)的環(huán)境和氣氛當中。一聲具有地方特色的吆喝，可以讓觀眾知道這是哪個民族，是山區(qū)還是草原，是塞北還是江南；也可以告訴你是什么節(jié)日，或是什么樣的場面。這種聲音對烘托某些特別氣氛十分有效，頗引人入勝。

除以上所說的創(chuàng)作和表演形式外，還有一些尚待開發(fā)的新的創(chuàng)作方法。

三、語言參與舞蹈的新方式

1、配解說

利用解說詞介紹背景，貫穿劇情。語言在這里的功能是提供時間、地點、年代、人物及其目的等背景信息。

舞蹈藝術長于抒情，拙于敘事，所以解說詞中不要有評論感情的內容，把感情的表現(xiàn)留給舞蹈去發(fā)揮。有些敘事性的特定內容或環(huán)境，舞蹈難以說清，可以交給語言去表達。為了充分發(fā)揮舞蹈藝術的特點及其表現(xiàn)力，凡是動作性強的內容應一律留給舞蹈來完成。解說詞不必細說事情是怎樣做的，或人們是怎樣想的，只需介紹一下地點、人物和身份就足夠了。

利用解說詞還可以推動劇情的發(fā)展，把情緒推向，或制造一種激動的氣氛。所以，解說不僅可以安排在開始，也可以用在結尾，或部分。

使用解說詞一定要幫助觀眾加深理解背景材料。解說要簡明，不能壓倒舞蹈本身，或過分地凌駕于其他因素之上。

2、加吟誦

由單人或男女兩人有節(jié)奏地吟誦詩文，烘托氣氛，表達感情。可以根據(jù)舞蹈內容選擇或創(chuàng)作一節(jié)詩文，語言要易于理解，富有韻律感。要保證觀眾能夠聽清、聽懂。朗誦的配樂音量要弱或不配樂。

3、加對話

表演者利用對話直接交流，可以明晰地介紹人物關系和情緒，幫助觀眾了解舞蹈內容。這種形式在國外的舞蹈創(chuàng)作中已有嘗試，在國內還是一個尚待開發(fā)的領域，這其中蘊藏著豐富的寶藏有待于我們去發(fā)現(xiàn)和挖掘。

4、插科打渾

使用幽默滑稽、妙趣橫生的語言，或富有地方特色的語言音調，配上相應的舞蹈動作，可使二者相得益彰，情趣盎然。二者的結合給觀眾帶來輕松愉快的美感。這種形式可用在群眾性的舞蹈表演中。

語言和舞蹈的結合方式還遠不只這些，有許多新的結合方式還有待于進一步探索和開發(fā)。我們在運用二者的結合時，必須充分了解和正確區(qū)分語言藝術與舞蹈藝術的異同，既要發(fā)揮各自的特長，又要使二者有機地結合，相得益彰。

語言和舞蹈最主要的差異就是時間拍節(jié)的不同。語言可以很快地把一些意象送到觀眾腦子里，而且嚴謹精確。而要求舞蹈演員在很短的時間內把這些概念和內涵傳達給觀眾卻是不可能的。所以，解決這個問題的方法一是要注重語言的易懂性，避開艱澀難懂的語言而尋求一些較為舒緩簡單的詞句；刪掉某些詞句或段落，改變語法結構，只保留最關鍵的詞句，這樣才易于觀眾理解。二是要仔細選擇最有特色的語言，以體現(xiàn)其易懂性。無論是說還是唱，傳進耳朵的聲音要清晰可辨，標準是讓聽眾毫不費力。編導不要受充滿想象力的優(yōu)美詩篇的誘惑，把它們引入舞蹈藝術之中，以為越多的想象力便會產(chǎn)生越多的神奇力量。人們可以從書本中隨意地反復吟誦，最大限度地品味它的美妙。而在舞蹈過程中，當觀眾要想在嘈雜的音樂聲中抓住這些轉瞬即逝的詞句時，他們多半會茫然若失。所以，語言必須簡煉，刪去模糊的隱喻，力避華而不實。

有些適合語言表達的內容，單靠舞蹈不可能完成，那就要放手讓語言得到盡情發(fā)揮。

第3篇：舞蹈語言論文范文

新形勢下如何加強法制宣傳教育工作，是擺在我們普法人面前的重要課題，我們要以科學發(fā)展觀為指導，對法制宣傳教育工作的理念、目的和方式等進行了必要的審視與思考，以適應時代的發(fā)展需要。

一、法制宣傳教育工作指導思想必須與時俱進

全民普法二十多年來，人民法律素質得到了很大提高，國家民主與法治進程取得了巨大進步。進入新世紀新階段，必須確立與之相適應的法制宣傳教育工作指導思想，做到與時俱進。一是樹立正確的普法觀念。普法工作是一項功在千秋，利在當代的偉大事業(yè)，其長期性、艱巨性和漸進性是不言面喻的，尤其是我們這樣長期浸透在封建歷史長河中的國家，更是如此。要牢固樹立長期作戰(zhàn)、吃苦耐勞、默默無聞、堅忍不拔的思想，克服一切可能的急功近利和悲觀情緒，把功夫下在對廣大群眾的潛移默化和潤物細無聲上。二是樹立科學的普法理念。要從側重普及(來源：文秘站 ）法律知識，轉到培養(yǎng)公民的法律意識、法治精神和法律信仰上來；要從側重履行法律義務方面教育，轉到增強公民積極的法律意識上來，尤其是要用現(xiàn)代法治理念教育引導公民的權利意識和義務觀念；要從側重法制教育的普及率，轉到強化公民自覺自愿參加法治實踐活動上來。

二、法制宣傳教育工作形式必須不斷創(chuàng)新

法制宣傳教育工作的規(guī)律要求我們必須將普法活動有機地融入到公眾物質生活和精神生活之中，使普法的單向灌輸關系變?yōu)殡p向互動關系，因此，我們必須突破慣性思維，進一步創(chuàng)新法制宣傳教育的形式，尤其要更加注重法治文化的熏陶。一是加大法制文藝的創(chuàng)作和演出。充分挖掘城市街道、社區(qū)民間文化資源，鼓勵支持群眾自編、自導、自演各具特色的法制文藝節(jié)目，讓群眾在日常文化活動中實實在在感受法律的存在。二是加強與現(xiàn)代媒體聯(lián)手。法制宣傳教育主管部門要全力利用影視、報刊、網(wǎng)絡和廣告載體等資源，以法制主題詞句、動漫圖片等形式開展法制宣傳活動，還可以嘗試市場化運做的方式，組建法制文化藝術傳媒公司，編寫拍攝播出法制文化藝術影視作品和組織舞臺演出活動，編導有關法律與政治、法律與民生、法律與文化、法制史與社會發(fā)展等專題電視記錄片，著力解決法制文化節(jié)的社會性、參與性。好的影視作品既可以產(chǎn)生社會效益，也可以產(chǎn)生經(jīng)濟效益，有了經(jīng)濟和社會效益，就可以使法制文化藝術的創(chuàng)作活動產(chǎn)生良性循環(huán)，就可以產(chǎn)生更多的有影響力的法制藝術影視作品。