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【摘要】隨著社會的發(fā)展與進步,人民的生活水平不斷提高,對美好生活的需求也在不斷增長,要求文藝作品能更好滿足精神需要。影視動畫作為文化產(chǎn)業(yè)的重要部分,越來越受到更多人的喜愛。色彩在影視動畫設(shè)計中具有十分重要的地位,對于影視動畫中的人物、情節(jié)、場景等各個環(huán)節(jié)都有不同的作用。本文從色彩在影視動畫設(shè)計中的重要性出發(fā),通過案例分析深刻探討影視動畫設(shè)計中色彩的應(yīng)用,以期對影視動畫設(shè)計能提供有價值的建議。
【關(guān)鍵詞】色彩;影視動畫;應(yīng)用
近年來,隨著影視動畫越來越受歡迎,受眾群體的不斷擴大,影視動畫的制作也日益受到關(guān)注。色彩極易容易吸引觀眾的目光,也是動畫畫面表現(xiàn)力最直觀的體現(xiàn)。如何通過色彩的設(shè)計更好地完成一個影視動畫作品、完成作品與觀眾的交流、完成故事情感和主題的表達,是當下值得關(guān)注的問題。
一、影視動畫設(shè)計中色彩應(yīng)用的重要性
(一)增強畫面質(zhì)感不同于電影的拍攝與錄制,影視動畫作品是需要創(chuàng)作者一幅一幅畫出來,每一幅、每一幀都是一張優(yōu)質(zhì)的繪畫作品。而一張畫首先帶給人直觀感受的就是它的色彩,觀眾一眼能感受到什么,色彩發(fā)揮著絕大部分的作用。比如,在梵高的《向日葵》中,映入眼簾的大片的黃色讓觀眾感受到生命力的蓬勃生長;列賓的《1581年11月16日恐怖的伊凡和他的兒子》中映入眼簾的黑色與紅色表達出人物壓抑痛苦的感受。影視動畫作品展現(xiàn)在觀眾的眼前是動態(tài)的,所以連續(xù)不斷的畫面需要豐富的畫面質(zhì)感以及畫面表現(xiàn)力來吸引觀眾的注意力、滿足觀眾的視覺需要,帶給觀眾審美上和精神上的享受。
(二)傳達故事主旨色彩不是表現(xiàn)故事主旨的主要方式,但卻是必不可少的手段。色彩在塑造人物、搭建場景、烘托氛圍等方面都發(fā)揮著獨特的作用,在方方面面影響著故事總體情感的表達和觀眾接收的內(nèi)容。在影視設(shè)計的各個方面合理地運用色彩,根據(jù)故事的主題內(nèi)容,定好色彩基調(diào),精心設(shè)計每一幀的畫面,流暢地完成畫面的轉(zhuǎn)換;通過場景的色彩變換與人物色彩調(diào)整,與故事內(nèi)容融為一體,從而更好地服務(wù)于故事表達。
(三)影響觀眾體驗新的時代下,隨著社會生活水平的提高,人民日益增長的美好生活需要與精神需求成為當下非常重要的問題。尤其是近年來影視動畫的受眾群體不斷擴大,更多的有豐富審美經(jīng)驗的、專業(yè)的人也開始關(guān)注影視動畫作品。色彩的搭配是一門藝術(shù),這門藝術(shù)掌握不好的話,觀眾在觀看時也會感覺到不適,從而影響對作品的評價,甚至是票房、收益。影視動畫的受眾群體年齡范圍在不斷擴大,這是一個好的現(xiàn)象,但與此同時,不同年齡層的觀眾其審美需求是不一致的,這就對創(chuàng)作者提出更高的要求,如何針對某一群體或是更大范圍的群體創(chuàng)造出合適的影視動畫作品,需要在色彩設(shè)計上下足功夫。
二、影視動畫設(shè)計中色彩應(yīng)用的作用
(一)塑造人物形象人物是故事的核心,承載著故事的主題和主要思想。在影視動畫設(shè)計中,人物形象設(shè)計是重中之重。人物形象設(shè)計包括人物的外貌設(shè)計、服裝設(shè)計、道具設(shè)計等等,以及在不同的場景和情節(jié)中人物的變化。同時,人物的色彩搭配也是根據(jù)場景和情節(jié)的變化而變化的。但不論怎樣變化,動畫人物通常也是有一種基調(diào)的,即基本色調(diào)、主要色調(diào),除非人物性格發(fā)生非常大的變化,這種色調(diào)一般會通過人物身上的不同地方展現(xiàn)出來。以前段時間被大家稱為“黑馬”的動畫電影《哪吒之魔童降世》為例,電影中主人公哪吒不論是變身前還是變身后,都以紅色為主,紅色的發(fā)帶、衣服以及混天綾、風火輪,通過紅色所代表的一種熱情、堅定、叛逆等符號來塑造哪吒“我命由我不由天”的精神;另外一位人物太子敖丙則以白色和藍色作為主要色彩,符合敖丙沉穩(wěn)、內(nèi)心仍有善意的性格特點;相比之下,反派人物申公豹則以黑色為主,襯托出其狠毒、有野心的形象。
(二)推動情節(jié)發(fā)展情節(jié)是故事的重要組成部分,是故事的經(jīng)過和過程的展現(xiàn),并且也是塑造人物形象、表達故事主題的重要手段。在影視動畫設(shè)計中,不同場景中畫面色彩的變化,以及人物所體現(xiàn)的色彩變化都能推動故事情節(jié)的發(fā)展。所以,通過色彩的變化來推動故事情節(jié)的發(fā)展是有一定難度的,需要設(shè)計者認真思考,利用觀眾對色彩的聯(lián)想來安排不同場景中色彩的變化,通過故事相關(guān)載體色彩的變化來推進情節(jié)發(fā)展。例如,動畫電影《大魚海棠》中有一段是情節(jié)是女主人公化身成海豚的樣子來到人類世界,剛進入人間時的畫面是藍天碧海、波光粼粼、紅霞遍布,展現(xiàn)出女主人公初到新環(huán)境的開心、好奇,后來通過畫面色彩的變化:整個畫面漸漸變成黑色、灰色為主,海上狂風大作、黑云卷日,一場風暴即將來臨。雖然下面的情節(jié)還沒發(fā)生,但觀眾的情緒會變得緊張,并且通過這種畫面預想到女主人公將會遭遇到不好的事情。
(三)營造故事氛圍色彩的具體應(yīng)用取決于影視動畫故事主題和內(nèi)容的需要,同時也作為獨立的要素影響著故事在觀眾心中的整體印象。色彩在畫面場景中的搭配與運用能夠影響故事所傳達出的情感,或是開心愉悅,或是悲傷痛苦,或是溫馨寧靜,或是詭異恐怖,能對觀眾的心理產(chǎn)生不同的作用。一般來說,冷色調(diào)會讓觀眾產(chǎn)生不安、緊張、痛苦的感受,暖色調(diào)會讓觀眾感到溫暖、祥和的氛圍。每種色彩都代表著其獨特的“情感符號”,在整個故事的傳達中具有重要的作用。以影視動畫《魔道祖師》為例,主人公魏無羨在蓮花塢過著愜意生活之時,畫面總體呈現(xiàn)暖色調(diào),給觀眾展現(xiàn)出十分美好、溫馨的畫面;而在蓮花塢被岐山溫氏所毀之后,魏無羨與其好友江澄躲避追捕,在一個雨天兩人起了沖突,江澄發(fā)泄心中的痛苦與不滿,場景采用了冷色調(diào),以灰色為主,連草木都是灰色,營造出一種十分壓抑、痛苦的氛圍。
三、影視動畫設(shè)計中色彩應(yīng)用的策略
(一)根據(jù)人物特征選擇色彩在對人物進行色彩選擇時,創(chuàng)作者應(yīng)該充分結(jié)合劇本內(nèi)容,提煉出人物的性格特點與性格變化的線索,相應(yīng)挑選出色系或者色彩庫,為不同時期的人物的色彩搭配做好準備。在選擇色彩時,還應(yīng)該注意色彩與人物特征的符合程度,不能為了吸引觀眾的目光而選擇不合適的色彩。不同的色彩能帶給觀眾不同的感受,同時也會使人物在觀眾心中產(chǎn)生不同的印象。比如,創(chuàng)作者需要塑造一個活潑、開朗的年輕女孩的形象,可以考慮一些“輕”色彩,比如黃色、橙色、紫色這類色系;塑造一個成熟、穩(wěn)重的中年男人的形象就可以考慮棕色、灰色、深藍等這類色彩。另外需要提到的是,根據(jù)人物特征選擇色彩的同時,還要考慮人物所處的場景環(huán)境是怎樣的,這二者需要融合在一起,達到視覺上的和諧統(tǒng)一,才能讓觀眾有完美、舒適的視覺體驗,也能更好感受到不同情節(jié)中人物的變化。
(二)根據(jù)場景需要選擇色彩一般來說,在一個完整的段落中,人物會吸引觀眾大部分的注意力,但人物總是需要在場景中完成各種動作,同時,場景作為輔助性的人物背景,其重要性也日漸凸顯,有時場景是作為單獨的畫面出現(xiàn)的,并不需要襯托人物,也可以作為展示環(huán)境、推動情節(jié)的作用而出現(xiàn)。在影視動畫的場景設(shè)計中,創(chuàng)作者既要單獨考慮每一個場景的色彩體現(xiàn),又要綜合考慮不同場景之間色彩的連貫性或者對比性,依據(jù)情節(jié)的進展不斷有新的場景出現(xiàn),場景的色彩也要不斷改變。創(chuàng)作者需要通過場景色彩來向觀眾傳達特定場景下特定人物的情感,完成特定主題和思想的表達。日本著名動畫導演、漫畫家宮崎駿的一些作品之所以成為經(jīng)典,其精美的畫面也功不可沒,還被作為壁紙、文創(chuàng)產(chǎn)品等形式進行開發(fā)。宮崎駿的很多動畫電影都體現(xiàn)了日本的風土人情,例如《千與千尋》中開頭的一段畫面,從映入眼簾的一片綠色的田野,到女主人公千尋一家在車上看到窗外飛逝而過的白色房屋、來到具有日本風情特色的以紅色為主色調(diào)的街道等等,色彩的運用具有一定的真實性,同時也是藝術(shù)的。
(三)根據(jù)故事基調(diào)和主題選擇色彩對于影視作品來說,“內(nèi)容為王”已經(jīng)成為行業(yè)公認的事實。曾經(jīng),動畫作品可能更受低齡群體的喜愛,但現(xiàn)在隨著動畫制作水平的提升以及人們對影視作品的包容度以及精神需求的增長,動畫作品的受眾已經(jīng)逐漸擴大,很多年輕人、中年人也開始接受動畫。由此,也倒逼動畫行業(yè)更加注重內(nèi)容的雕琢,會根據(jù)不同的受眾打造具有不同深度的內(nèi)容,以滿足更廣大群體的需要。尤其是對于成年人,對色彩的感知度和要求更高,讓故事與色彩相輔相成,是創(chuàng)作者在創(chuàng)作時需要慎重考慮的一個問題。以《霧山五行》為例,這部動畫劇集被廣大觀眾評價為“水墨畫風堪稱國漫巔峰”。作為一部2D動畫劇集,《霧山五行》在畫面表現(xiàn)上讓人眼前一亮。故事背景設(shè)在上古時期,衍生自中國古代的神話體系,圍繞中國傳統(tǒng)五行金、木、水、火、土為主要基調(diào)的人物展開故事。每一個場景都極具濃厚的中國水墨山水的風格,雖然這也是服務(wù)于故事時間和主題設(shè)定的需要,但其場景的精美程度讓人嘆為觀止。從潑墨到泥金、從花青到石綠,將故事中的山水景色以及各個場景展現(xiàn)得淋漓盡致。
四、結(jié)語
綜上所述,色彩在影視動畫設(shè)計中占有舉足輕重的地位,對故事人物、場景、情節(jié)都發(fā)揮著獨一無二的作用。創(chuàng)作者需要結(jié)合故事內(nèi)容主題、觀眾需求,合理地注入主觀情感,將色彩的選擇和設(shè)計作為一項重要的工作,通過色彩來打造精美的畫面質(zhì)感、飽滿的人物形象和亮眼的畫面場景,提升影視動畫的品質(zhì),給觀眾帶來更優(yōu)質(zhì)的審美體驗。
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作者:吳偉峰 單位:無錫工藝職業(yè)技術(shù)學院