美術(shù)教育價值取向分析
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摘要：在經(jīng)過新一輪改革后，高中美術(shù)教育領(lǐng)域提出了美術(shù)學科核心素養(yǎng)，這一概念的確定指明了美術(shù)教育價值取向的基本方向，對于義務教育階段的美術(shù)學科教學也起到了導向作用。美術(shù)的價值取向主要體現(xiàn)在技能性和人文性兩方面，這兩個方向的關(guān)系如同蹺蹺板的兩端，任何一方只有在一定區(qū)間內(nèi)穩(wěn)定發(fā)展，才會保持平衡；一旦超過了“度”，就會失衡，使美術(shù)教育的目的與美育的宗旨相背離。權(quán)衡兩者之間的關(guān)系，掌握教學中的技能性與情意性的平衡，是教師專業(yè)素養(yǎng)的重要體現(xiàn)。
關(guān)鍵詞：美術(shù)教育，技能與人文，價值取向，平衡適度
學生在美術(shù)課程中通過視覺形象的學習，掌握圖像識別能力，具有一定的美術(shù)表現(xiàn)力，是形成自身美術(shù)語言的基礎(chǔ)。通過內(nèi)化美術(shù)表現(xiàn)，形成自我審美判斷力，體現(xiàn)的是美術(shù)教育的工具性、技能性；學生通過美術(shù)課程達到的精神高度和具有的內(nèi)涵修養(yǎng)成為課程的重要價值取向，美術(shù)課程的最終目的在于提升學生的審美內(nèi)涵，這體現(xiàn)的是美術(shù)課程的人文性、情意性。真正達到體系化、學科化的美術(shù)教育需要兩者的融合，因此，兩者的平衡發(fā)展對美術(shù)教育的發(fā)展有著重要的范式性意義。
一、價值取向研究現(xiàn)狀
在《普通高中美術(shù)課程標準（2017版）》頒布之前，美術(shù)學科的課程標準中規(guī)范的是美術(shù)學科下的各個門類，美術(shù)課程相對獨立于其他課程，缺乏學科綜合性。同時，校內(nèi)外美術(shù)教育機構(gòu)的迅速擴張，導致部分家長、學生接受美術(shù)教育的目的變得相對功利，在短時間內(nèi)創(chuàng)作出美觀的作品成為當時滿足一些家長、學生需求的主要方式。一些學者對美術(shù)教育的技能性傾向形勢進行了批判，提出了當時美術(shù)教育中人文性的缺失，“在眾多的問題中，文化的缺失和唯工具技能傾向是其中最主要也是最關(guān)鍵的問題”①。通過觀察與記憶、想象與創(chuàng)造、空間與透視、構(gòu)圖比例、感知與理解等五方面的美術(shù)技能訓練，可以積累豐富審美經(jīng)驗，進而轉(zhuǎn)化為審美主體的內(nèi)在素質(zhì)，成為與藝術(shù)美產(chǎn)生共振的基礎(chǔ)——敏銳的審美感受力與審美判斷力。21世紀美術(shù)教育的本質(zhì)問題就是技能性和人文性的平衡。
在《普通高中美術(shù)課程標準（2017版）》提出后，學科核心素養(yǎng)將人的全面發(fā)展確定為美術(shù)教育的最終目標。學習美術(shù)不僅需要基礎(chǔ)技能，而且需要通過美術(shù)欣賞和審美判斷形成人文精神。這里的技能是基礎(chǔ)，人文精神是升華。這樣，美術(shù)教育的價值有了一個整體的取向。但是在實踐教學過程中，教師很難做好技能與人文的平衡。如，對于同一節(jié)美術(shù)鑒賞課教學，從技法的角度分析畫作與從文化意味的角度分析畫作側(cè)重的角度是不同的。不同的美術(shù)教師對美術(shù)教學活動有著不同的認知，從價值取向的平衡到具體實踐仍舊是需要不斷探討的課題。
二、美術(shù)教育價值取向分析
從中國的美術(shù)門類發(fā)展史探究我國美術(shù)教育的價值取向，是一個非常清晰的路線。美術(shù)發(fā)展下出現(xiàn)專門的美術(shù)教育，美術(shù)推動成就了美術(shù)教育，美術(shù)教育也將美術(shù)普及到了全社會。從中國美術(shù)史論可以了解到美術(shù)的誕生源于原始部族記錄生活的符號。之后，人類思想意識發(fā)展，在滿足生存條件的基礎(chǔ)上開始追求器物的裝飾性。秦統(tǒng)一六國后，中國進入中央集權(quán)制的封建社會，皇宮中出現(xiàn)了專門的畫工。兩宋時期，翰林圖畫院成立，開始專設(shè)“畫學”機構(gòu)，專門從事藝術(shù)人才教育，這是我國第一個正式的美術(shù)教育機構(gòu)。宋代翰林圖畫院除了具有規(guī)誡教化功能之外，還具有滿足統(tǒng)治階級精神層面需求的功能。在畫院中，美術(shù)教育的目的單一，即通過技能訓練培養(yǎng)工藝精湛的畫師。美術(shù)在這一階段是具有技能性的，美術(shù)教育的功能是服務于皇權(quán)。畫家在美術(shù)創(chuàng)作中需要的是高級的畫功，其作品是統(tǒng)治者滿足自身審美需求的美術(shù)工具。由此可見，無論是還沒有形成美術(shù)教育的原始社會，還是有一定權(quán)威性的宮廷畫院，美術(shù)的價值都以其工具為顯性部分，其功能在于記錄、裝飾和為上層社會提供審美樂趣。這也決定了最初的美術(shù)教學將工具性作為最終的價值取向，人文性相對缺失。
美術(shù)教育人文性的價值取向，也要追溯到古代文人畫的出現(xiàn)。明代畫家董其昌的“南北宗論”將王維奉為南宗之祖，認為文人畫起源于王維。文人畫家追求精神的超脫，他們通過美術(shù)達到宣泄自身情感的目的。這一時期，美術(shù)教育活動主要以師承和描摹的方式進行，這一流派的畫家追求的精神表現(xiàn)與現(xiàn)代美術(shù)學科核心素養(yǎng)中的人文性取向是一致的。而從明代盛行的“崇南貶北”的思想中可以看到，這一時期的美術(shù)教育價值取向也偏向人文性質(zhì)。文人畫家群體美術(shù)創(chuàng)作的主要目的在于表達意境，推動潑墨大寫意的繪畫風格的形成，重視對玄虛的“意象”的表現(xiàn)。這強調(diào)的是一種“會心式”的審美觀。近代，美術(shù)學科正式進入學校教育，出現(xiàn)以圖畫、手工科為主的美術(shù)課程教學。至此，美術(shù)課程成為中國教育不斷探究改革的重要學科。這一時期，美術(shù)教育以培養(yǎng)美術(shù)技能型人才為主要教育目的。蔡元培提出“美育救國”的教育思想，將藝術(shù)教育作為改變國人思想的重要手段，讓美術(shù)教育為人性服務、美術(shù)的技能性為人文性服務。
三、價值取向平衡的意義
美術(shù)作為一門人文性的學科，其獨特的工具性和情意性的特點在不同的時期、領(lǐng)域體現(xiàn)著不同的功能。美術(shù)學科既不同于理科純粹地為科學事業(yè)、社會生活提供計算研究技術(shù)，也不同于文學學科那樣單純地在思維領(lǐng)域表述思想、寄托感情。相比之下，美術(shù)更具有綜合性，既有技術(shù)性的美術(shù)技能的學習，又有美術(shù)審美后的文化精神升華。中國的美術(shù)教育也一直在權(quán)衡美術(shù)教學中技能性、人文性的平衡的過程中不斷發(fā)展。在《普通高中美術(shù)課程標準（2017版）》頒布之前，美術(shù)教育的價值取向在工具性和人文性之間權(quán)衡，在美術(shù)教育的技能性傾向的基礎(chǔ)上，國人的人文性需求急需解決。美術(shù)學科核心素養(yǎng)的結(jié)構(gòu)關(guān)系分為三個方面：首先，視覺形象是美術(shù)學科核心素養(yǎng)生發(fā)的基礎(chǔ)；其次，圖像識讀和美術(shù)表現(xiàn)為美術(shù)教育獨有的基本素養(yǎng)；最后，審美判斷、創(chuàng)意實踐和文化理解是與其他學科共享的衍生素養(yǎng)。從中可以看出，美術(shù)既有自身獨特的學習意義，又有綜合學科的價值意義。新課程標準明確了技能的基礎(chǔ)性和人文的重要性。在具體教學中，教師需要以平衡的實踐手段優(yōu)化美術(shù)教學。
美術(shù)教育作為現(xiàn)代教育的重要學科，不僅為美術(shù)事業(yè)的發(fā)展提供人才，而且為社會培養(yǎng)品德高尚的人，以培養(yǎng)人為主要目的，因而具備普惠性。一方面，對美術(shù)技能的訓練和美術(shù)創(chuàng)作重要思想的傳承，使中國的美術(shù)事業(yè)得以繼承、發(fā)展；另一方面，根據(jù)蔡元培的美育思想，將美術(shù)作為一種重要的認識世界的形式，通過美術(shù)教育的熏陶，使學生形成正確的人生觀、價值觀。這對于中國社會的傳承與發(fā)展有著重要的意義。美術(shù)教育價值取向的平衡，使美術(shù)教育在具體實施的過程中具備了雙重意義，不會僅僅局限于培養(yǎng)美術(shù)的專業(yè)人員，也不會讓美術(shù)教育脫離美術(shù)而僅僅成為美的工具。美術(shù)教育事業(yè)能否健康、穩(wěn)定地發(fā)展，也與價值取向的平衡有著密不可分的關(guān)聯(lián)。
結(jié)語
研究美術(shù)教育的價值取向問題，就必須明確教育者、受教育者和教學中介這幾個教學活動的關(guān)鍵構(gòu)成要素，以及其之間的有機聯(lián)系。無論是技法的訓練體驗，還是對有關(guān)理論知識的認知，都只有在教師與學生兩個活動本體的共同世界中才真正具備教育的價值。其中，教師是運用自身知識經(jīng)驗和專業(yè)素養(yǎng)指導、引領(lǐng)教學活動的主導者，而在討論美術(shù)教育的價值取向時，起著實際作用的便是教師權(quán)衡下的自身對美術(shù)教育的理解。筆者曾在課堂中與教師討論價值取向的問題，得出如下結(jié)論：首先，絕對的平衡是不可能的，但教師在教育過程中依然要通過不斷學習科學的教學方法并應用于實踐，從而追求平衡；其次，美術(shù)教育的價值取向取決于美術(shù)教師對于美術(shù)內(nèi)容的認識，教師在講課時應有自己的側(cè)重點，需要在一個階段的課程教學后，將技能性和人文性把握在一個平衡的尺度上。
人文性賦予美術(shù)本體最大的價值和功能，使形式化的美術(shù)知識和技能變得富有生命力，并與社會發(fā)生最大程度和最大范圍的關(guān)聯(lián)。這種看法在筆者看來是過于偏激的。美術(shù)區(qū)別于其他學科的重要特點，就是美術(shù)的造型技法、用線條表達事物的方式。真正的美術(shù)技能性應該是在掌握美術(shù)判斷力的基礎(chǔ)上，通過人們對材料工具的把控進行美術(shù)創(chuàng)造。對于學生而言，探究新的美術(shù)創(chuàng)作形式，完成美術(shù)創(chuàng)作，自然就會形成自己對美的理解。這樣，美術(shù)不僅能夠?qū)W生的創(chuàng)意表現(xiàn)出來，而且對于其審美內(nèi)涵和人格的培養(yǎng)也有很大的幫助。美術(shù)教育不能全然把功夫都花在人文性的教育上，否則就會失去美術(shù)學科的獨特意義。筆者認為，基礎(chǔ)階段的美術(shù)教育應該在技能上找到人文性的平衡點，決不能把美術(shù)的基礎(chǔ)技能丟掉。美術(shù)教育應該給予大眾欣賞的能力，這樣，大眾才能從這些歷史名作中了解其背后存在的意義。無論形式多么宏偉、壯觀，沒有堅實的基礎(chǔ)，就有倒塌的時候。因此，美術(shù)教育的價值平衡問題始終是美術(shù)教育工作者需要一直探究的問題。
注釋：①尹小斌.當代高等美術(shù)教育工具技能化傾向的現(xiàn)狀及其對策研究.美術(shù)教育研究，2012（3）.
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作者：黃蒙蒙 單位：揚州大學美術(shù)與設(shè)計學院
