裝飾語匯在油畫藝術(shù)中的語意表達(dá)

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摘要：裝飾語匯在文化本性、觀念意識(shí)、形式美等多方面具有得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)被廣泛引入油畫藝術(shù)的創(chuàng)作之中，并取得了令人矚目的成績(jī)。本文就裝飾語匯在油畫藝術(shù)中的語意表達(dá)予以闡釋，研究分析了裝飾語匯在油畫藝術(shù)中表達(dá)的方式及重要意義。

關(guān)鍵詞：裝飾語匯；油畫藝術(shù)；語意；表達(dá)

今日之油畫藝術(shù)，內(nèi)容及形式不斷被拓寬，在引入了大量的新題材、新形式、新材料、新技法的同時(shí)，藝術(shù)家對(duì)宇宙、生命、人性等主流思潮的關(guān)注和表現(xiàn)也已司空見慣。在油畫藝術(shù)中注入功能、形態(tài)和人文影響力，成為眾多油畫藝術(shù)家努力的方向之一。裝飾藝術(shù)在文化本性、觀念意識(shí)以及形式美等諸多優(yōu)點(diǎn)，以及裝飾繪畫中那種贊成非極端個(gè)人化的原創(chuàng)意識(shí)、回避社會(huì)批判意識(shí)、追求樂觀愉悅，有著浪漫抒情甚至唯美的視覺風(fēng)格等諸多優(yōu)勢(shì)成為油畫藝術(shù)在語意表達(dá)時(shí)一種積極元素，使油畫藝術(shù)顯得更加寬泛、兼容與多元。大體來講，裝飾語匯在油畫中的表達(dá)主要是利用裝飾繪畫技法、裝飾符號(hào)、裝飾性構(gòu)圖等裝飾性元素所形成的、帶有一定裝飾特征的裝飾性語言，使油畫藝術(shù)呈現(xiàn)出或明或暗的裝飾意味。裝飾語匯在油畫藝術(shù)中的語意表達(dá)有直接和間接兩種。

一、裝飾語匯在油畫藝術(shù)中的直接表達(dá)

裝飾語匯在油畫中的直接表達(dá)相對(duì)比較簡(jiǎn)單，主要表現(xiàn)為創(chuàng)作者在制作油畫作品的過程中，根據(jù)畫面需要將一些裝飾性表現(xiàn)語言直接運(yùn)用于油畫作品的表現(xiàn)之中，使畫面直觀的產(chǎn)生出明顯的裝飾風(fēng)格或裝飾特征。我們熟知的油畫作品《喬凡尼•阿爾諾芬尼夫婦像》，該作品描繪的是新婚的喬凡尼•阿爾諾芬尼夫婦的家庭場(chǎng)景。作者在創(chuàng)作作品時(shí)，采取對(duì)稱式構(gòu)圖，將男女主人翁安排于畫幅兩邊，描繪了華貴衣飾、懸掛的吊燈點(diǎn)著一支蠟燭、一雙拖鞋、小狗、蘋果、念珠等等，甚至還給女子添上了白頭巾。最為典型的是藝術(shù)家對(duì)主人翁背后墻上掛著的一面鏡子作出了極為細(xì)致的描繪：鏡框帶有10個(gè)突出的朵狀方形，每個(gè)方形內(nèi)又置有一個(gè)小圓形，每個(gè)圓形內(nèi)畫一幅耶穌故事畫，圖像細(xì)小到難以識(shí)別，畫家都一一收入畫中。同時(shí)，由于鏡子的反射功能，場(chǎng)景被拓寬了，整個(gè)畫面更加和諧與有深度，使畫面具有了明顯的裝飾效果。正是通過這些場(chǎng)景細(xì)節(jié)的裝飾性描繪，使整個(gè)畫面豐滿而真實(shí)，顯露出幸福、和睦的語意。很多藝術(shù)家在談?wù)撨@幅作品時(shí)都愛引用埃爾文帕諾夫斯基的圖像學(xué)分析，帕諾夫斯基認(rèn)為，房間所有的物品都具有裝飾和象征的意義，對(duì)畫面的主題起畫龍點(diǎn)睛的作用，畫面顯得異常的有生氣和魅力。這種將生活中的小細(xì)節(jié)、小物什直接裝飾于畫面之中的表現(xiàn)方法，成為后來荷蘭風(fēng)俗畫的一個(gè)典型，有很大的影響和啟示。維也納分離派畫家克里姆特也是將裝飾元素直接應(yīng)用于油畫藝術(shù)中的高手，他筆下的形體被平面化處理，大多沒有明顯的體積，同時(shí)通過對(duì)邊緣線條的裝飾性處理使畫面具有了形體美感和裝飾意蘊(yùn)。無論是希臘陶瓷黑紋飾畫、埃及繪畫作品還是日本浮世繪，都成為克里姆特藝術(shù)創(chuàng)作的重要元素。從肖像作品《艾米麗•弗羅杰》開始，克里姆特就在畫面上更多地使用一些細(xì)小的裝飾元素豐富其表現(xiàn)，甚至連他的作品簽名也以一種方形的裝飾圖案出現(xiàn)在畫面之上。在另一幅肖像畫《阿德勒•布洛赫•鮑爾》中，克里姆特將他的裝飾情結(jié)發(fā)揮得淋漓盡致，裝飾元素的直接應(yīng)用充斥著整個(gè)畫面，被認(rèn)為是其“黃金風(fēng)格”的巔峰之作。這幅畫一改以往幾何圖案的規(guī)則羅列，將眾多的裝飾圖案粘在一起，有拜占庭風(fēng)格、邁錫尼金色風(fēng)格，也有優(yōu)雅的青年風(fēng)格。在服裝上，克里姆特運(yùn)用了大量的正方形、螺旋形、三角形、卵形以及眼睛、線條等裝飾元素來豐富油畫畫面，這種豐富成為后人認(rèn)識(shí)和解讀克里姆特作品的重要依據(jù)。

二、裝飾語匯在油畫藝術(shù)中的間接表達(dá)

油畫作品的創(chuàng)作中，傳統(tǒng)裝飾繪畫作品中慣用的裝飾元素以及表現(xiàn)方式常被挪用。這種挪用不是將裝飾元素簡(jiǎn)單的應(yīng)用，而是借助裝飾性表現(xiàn)語言使畫面的語意更為深刻或更具隱晦性，我們稱之為裝飾語匯在油畫藝術(shù)中的間接表達(dá)。

1.油畫藝術(shù)中的裝飾性構(gòu)圖

構(gòu)圖，是作者根據(jù)自己的創(chuàng)作意圖對(duì)畫面中的構(gòu)成元素進(jìn)行選擇和布局安排。雖然構(gòu)圖都是“把一個(gè)人的思想傳遞給別人的藝術(shù)”（法國(guó)畫家米勒語），寫實(shí)性構(gòu)圖一般都會(huì)受到描繪對(duì)象“大小”、“空間”、“遠(yuǎn)近”等關(guān)系和現(xiàn)實(shí)比例所制約，裝飾性構(gòu)圖相對(duì)于寫實(shí)風(fēng)格構(gòu)圖而言，有更大的自由度。裝飾性構(gòu)圖注重對(duì)行的“排列”、“呼應(yīng)”、“穿插”和“對(duì)比”的關(guān)系，忽略掉自然常規(guī)的比例、透視、虛實(shí)等繪畫法則，將原來物象的面積、形與形的間隔，以及色彩分布等進(jìn)行重新組合，以期求得視覺上新的審美效果。注重對(duì)于畫面節(jié)奏的把握及構(gòu)圖的完整性，主要體現(xiàn)在：“不受時(shí)空條件、時(shí)間觀念的限制，將與之相關(guān)聯(lián)的形象全部畫出，追求內(nèi)容上的完整；畫面結(jié)構(gòu)完整、嚴(yán)謹(jǐn)，大的動(dòng)勢(shì)線要在畫面內(nèi)完成，追求構(gòu)圖上的完整；畫面形象無論大小遠(yuǎn)近，一律要求結(jié)構(gòu)清晰，甚至可以打破透視規(guī)律，表現(xiàn)多個(gè)層面，使局部表現(xiàn)的方法將形象重新組合，使之形成具有裝飾性的完整形象”。①油畫藝術(shù)中的構(gòu)圖同樣強(qiáng)調(diào)畫面的完整性，構(gòu)圖所選取的元素，一般是具有一定獨(dú)立性和完整性。如在風(fēng)景寫生中，我們一般都會(huì)要求畫面中應(yīng)該具有“遠(yuǎn)景、中景、近景”，“主題景象”等，對(duì)于在實(shí)際寫生場(chǎng)景中缺乏某些景象導(dǎo)致畫面構(gòu)圖不夠完整的時(shí)候，會(huì)采用挪移、取舍、補(bǔ)充等方式使畫面呈現(xiàn)一個(gè)完整的構(gòu)圖形態(tài)；構(gòu)成畫面所需的元素特別是主要形象，一定要在畫面之內(nèi)完整的體現(xiàn)。由于裝飾性構(gòu)圖的諸多優(yōu)點(diǎn)，油畫藝術(shù)家在創(chuàng)作油畫作品時(shí)往往會(huì)借鑒裝飾性構(gòu)圖特點(diǎn)，使畫面具有明顯裝飾風(fēng)格。如馬蒂斯經(jīng)典之作《舞蹈》，描繪了五個(gè)攜手繞圈的女性舞蹈人體。這幅油畫構(gòu)圖很簡(jiǎn)約：五個(gè)女人體、大地、天空，作者借用裝飾的構(gòu)圖方法，將大地和天空處理為簡(jiǎn)單的平面元素，而五個(gè)女人體褪去透視和人體比例，僅保持女人體的基本特征，作品呈現(xiàn)出一種輕松、歡快，又充滿力量的場(chǎng)面。裝飾性構(gòu)圖在油畫藝術(shù)中的應(yīng)用，強(qiáng)化了油畫構(gòu)圖的規(guī)律性和有序性，使油畫藝術(shù)具有了鮮明的節(jié)奏感和韻律感，為油畫藝術(shù)營(yíng)造出一種和諧而又富有變化的畫面情趣，增強(qiáng)油畫作品的感染力。

2.油畫藝術(shù)中的裝飾性造型

“裝飾藝術(shù)的造型有著兩個(gè)獨(dú)特的因素：其一具有反向思維的聯(lián)想力，其二具有概括與夸張相結(jié)合的造型意趣”②。裝飾性造型主要是依據(jù)裝飾性繪畫的固有特點(diǎn)，一般要求是簡(jiǎn)潔、明快、夸張，使主體形象特征更加突出、形體結(jié)構(gòu)關(guān)系更加清晰明了的展現(xiàn)在畫面之中，更好的表現(xiàn)出形體的個(gè)性特征?，F(xiàn)代藝術(shù)之父塞尚曾說：“要用圓球體、圓柱體和圓錐體的眼光來觀察與表現(xiàn)客觀物象”③，裝飾性造型當(dāng)然不是如此簡(jiǎn)單，但已很符合裝飾性造型的特點(diǎn)。裝飾性造型具體表現(xiàn)為：變形、夸張、歸納簡(jiǎn)化、添加、倒置、重構(gòu)、抽象、肢解、嫁接、重疊等。油畫藝術(shù)中往往也會(huì)借用裝飾藝術(shù)中的造型辦法，對(duì)畫面進(jìn)行裝飾性處理，增強(qiáng)畫面的裝飾效果。在保持裝飾性造型既有的特點(diǎn)外，裝飾造型元素一般不是某個(gè)造型特征單一的表現(xiàn)，往往是對(duì)裝飾造型的綜合運(yùn)用，畫面中可能不只是一個(gè)簡(jiǎn)單的抽象、夸張、變形亦或是倒置，而是許多裝飾性造型特點(diǎn)皆而有之。如在克里姆特的油畫作品中，我們不僅能看到變形、夸張，還能看到抽象、肢解和重構(gòu)。如油畫作品《生與死》中有人物從降生、成年、婚育、壯年到衰老之間造型的對(duì)比，有生命群體與死亡的靈魂的對(duì)比，克里姆特將所有的造型用悲觀的宿命色彩調(diào)和在一個(gè)寓意人生的畫面之中，象征人的一生在宇宙中好比是一滴水珠，一個(gè)生命的胎胞飄蕩在宇宙之間，使人倍生感嘆。

3.油畫藝術(shù)中的裝飾性色彩

裝飾性色彩一般具有平面化、夸張富有變化、歸納限色等特點(diǎn)。油畫藝術(shù)中一般是以寫生為基礎(chǔ)，借鑒裝飾性色彩的用色特點(diǎn)，將自然色彩加以強(qiáng)化并轉(zhuǎn)換，結(jié)合創(chuàng)作者的主觀意愿和審美情趣，以理想化的手法擺脫對(duì)自然色彩關(guān)系的依賴。弱化了色彩的真實(shí)性和逼真感，強(qiáng)調(diào)色彩的個(gè)性化認(rèn)識(shí)與感知。同時(shí)根據(jù)油畫創(chuàng)作中的色彩需要，妥善處理色彩與構(gòu)圖、造型之間的關(guān)系，人為地營(yíng)造出最美的色彩氛圍，實(shí)現(xiàn)色彩與油畫藝術(shù)的有機(jī)統(tǒng)一。油畫藝術(shù)中的裝飾性色彩，與一般寫實(shí)性繪畫所常用的色彩表現(xiàn)是有區(qū)別的，它不受條件色、光源、甚至物象的自然色彩的影響，有較強(qiáng)的人為因素。通過對(duì)色彩的表達(dá)處理，使油畫畫面具有強(qiáng)烈的裝飾風(fēng)格，同時(shí)引導(dǎo)觀者在視覺及心理上產(chǎn)生獨(dú)特的效果，甚至引發(fā)聯(lián)想與象征。由于裝飾色彩本身不受“真實(shí)性”的限制，所以，在創(chuàng)作油畫作品的過程中采用裝飾性色彩的表現(xiàn)手法比較常見。這使得色彩的視覺真實(shí)性在油畫藝術(shù)中被削弱，而色彩的虛擬性也就可以順理成章的得到創(chuàng)作者及觀眾的認(rèn)可，因而我們?cè)谝矮F派的作品中也就看到了紅色的草地，綠色的人體，紫色的天空等自然界不可能存在的“創(chuàng)造性色彩”，卻恰恰是這些色彩，增強(qiáng)了畫面的趣味性和新鮮感，成為構(gòu)成畫面美的重要組成部分。

4.油畫藝術(shù)中的裝飾性技法

油畫藝術(shù)的發(fā)展如同社會(huì)進(jìn)步一樣，都在不斷的尋求變化與完善。油畫的傳統(tǒng)技法的產(chǎn)生距今已經(jīng)有很長(zhǎng)的時(shí)間，當(dāng)代的大多數(shù)西方畫家都不是很熟悉，我們今天只能根據(jù)一些文獻(xiàn)和對(duì)存世的油畫作品試圖分析來找尋油畫大師們擅用的技法，為我們今天的藝術(shù)創(chuàng)作提供參考。同時(shí)我們也在不斷探尋油畫語言表現(xiàn)的新方式、新技法，豐富油畫畫面的表現(xiàn)形式。而借鑒其他藝術(shù)表現(xiàn)形式來創(chuàng)作油畫藝術(shù)是我們可以事半功倍的捷徑。裝飾性繪畫的特殊性使其在繪制工具、材料以及技法的選擇性較為廣泛，幾乎可以不受材料與技法的限制，以特殊技法與肌理的表達(dá)也變化多端，令創(chuàng)作者有意想不到的收獲，如油水分離法等等。這無疑為油畫藝術(shù)的表達(dá)提供了參考，很多藝術(shù)家都在藝術(shù)創(chuàng)作中借鑒裝飾性繪畫的表現(xiàn)技法，在畫面中追求超乎一般繪畫的表現(xiàn)張力與視覺效果。

5.油畫藝術(shù)中的裝飾形態(tài)

隨著藝術(shù)家對(duì)裝飾語匯的深入掌握，對(duì)裝飾語匯的應(yīng)用就顯得更加得心應(yīng)手。在追求裝飾語匯的語意表達(dá)過程中更傾向于一種裝飾形態(tài)的流露，裝飾語匯的表達(dá)方式擺脫了在造型、構(gòu)圖、色彩等單一環(huán)節(jié)的外在形式，畫面沒有明顯的裝飾造型、構(gòu)圖亦或是色彩等痕跡，但整個(gè)畫面給我們呈現(xiàn)出一種與裝飾語匯有關(guān)的詩性意味的畫境追求。摩里斯德尼曾經(jīng)說過，一幅畫在它表現(xiàn)任何一物件之前，須先是一個(gè)平面，用色彩在一定規(guī)定的秩序里涂抹著。19世紀(jì)俄國(guó)藝術(shù)家康定斯基也認(rèn)為：藝術(shù)作品的任何表現(xiàn)力都源于形式，藝術(shù)作品的形式本身就是內(nèi)容。用其他藝術(shù)形式甚至直接將具有裝飾語特征的藝術(shù)形式來表達(dá)油畫藝術(shù)，我們得到的就會(huì)是一個(gè)具有裝飾形態(tài)的油畫畫面。吳冠中先生是一位將中西方繪畫藝術(shù)完美融合的大師，其多幅油畫作品沒有明顯的裝飾性構(gòu)圖、造型亦或是技法等等，但卻呈現(xiàn)出形式與內(nèi)容完美融合的裝飾形態(tài)。他創(chuàng)作的大量油畫，都是將歐洲古典油畫色彩的細(xì)膩型、豐富性以及直觀性與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的謝意性和文化精神相結(jié)合。如他以江南水鄉(xiāng)景色為原型，結(jié)合中國(guó)水墨畫的節(jié)奏韻律，運(yùn)用點(diǎn)、線、面等表現(xiàn)形式，將初春的新綠、薄薄的霧靄、錯(cuò)落有致的白墻黑瓦組合成一種和諧而清新的色調(diào)，給人以寧靜而淡雅的濃厚生活氣息。油畫作品的裝飾形態(tài)流露，雖然不是將裝飾語匯直接運(yùn)用于畫面，也不是使用裝飾性構(gòu)圖、色彩、技法等來增添油畫作品的裝飾情趣，但與這些一樣，也是裝飾語匯的一種表達(dá)方式，在沒有消減作品的繪畫性基礎(chǔ)上，實(shí)現(xiàn)了對(duì)裝飾語匯的合理消化。

三、裝飾語匯在油畫藝術(shù)語意表達(dá)中的意義

作為繪畫藝術(shù)，油畫藝術(shù)具備了“關(guān)系性律動(dòng)”（魯迅《＜比亞茲萊＞小引》的特征，其關(guān)系性即作品的題材內(nèi)容須包括主題性、情節(jié)性或場(chǎng)景；“所謂‘律動(dòng)’則是繪畫作品的構(gòu)圖安排、形象塑造、色彩安排以及技法形式等要素的運(yùn)用”④。裝飾語匯因其具有符號(hào)性及特定的某種風(fēng)格特征等原因，在油畫藝術(shù)的語意表達(dá)上有著積極的意義。裝飾元素在畫面中經(jīng)常被誤認(rèn)為是可有可無的一些修飾，在畫面上僅僅起著襯托和點(diǎn)綴的作用。其實(shí)不然，裝飾元素可以促進(jìn)油畫藝術(shù)的畫面表達(dá)，對(duì)作品語意的表達(dá)有著事半功倍的作用。很多藝術(shù)家也正是因?yàn)閷?duì)裝飾語匯的合理運(yùn)用，使畫面的主題顯得更加貼切和生動(dòng)。我們?cè)谛蕾p油畫作品時(shí)往往有這樣的體驗(yàn)：在有的油畫作品中，創(chuàng)作者大面積的表現(xiàn)和塑造往往是在畫面中起著一種襯托和輔助的功效，其畫面的中心卻是通過畫面中的一個(gè)小細(xì)節(jié)來突出?；诖?，我們可以認(rèn)為，合理運(yùn)用裝飾語匯可能會(huì)主導(dǎo)著作品的語意表達(dá)。英國(guó)19世紀(jì)著名批評(píng)家約翰•羅斯金認(rèn)為：“裝飾藝術(shù)與其他藝術(shù)之間的唯一真正的區(qū)別就是他們是否在合適的地方，以及與周圍的主要的或者是輔助的其他藝術(shù)是否協(xié)調(diào)。世界上所有最偉大的藝術(shù)都是因?yàn)樗麄冇袀€(gè)合適的地點(diǎn)和目的”。裝飾語匯在恰當(dāng)?shù)奈恢镁涂梢詫?duì)油畫作品的語意產(chǎn)生主導(dǎo)?！?902年，克里姆特在創(chuàng)作《貝多芬之墻》就完整地提出，某種風(fēng)格和裝飾符號(hào)是表達(dá)寓意最合適的工具，是構(gòu)思不朽畫作的新元素”⑤?？死锬诽厮龅摹霸⒁狻?，在繪畫創(chuàng)作中有指代的意思，蘊(yùn)含了語意表達(dá)的層面。在油畫藝術(shù)中探尋裝飾語匯的語意表達(dá)，不僅僅是對(duì)裝飾色彩、裝飾造型、裝飾構(gòu)圖及裝飾性技法的挪用借鑒，而是以大眾審美趣味為主線，傳達(dá)唯美理想、凝聚個(gè)人情懷、展示深刻思想、超越個(gè)人或群體甚至社會(huì)化的創(chuàng)意意識(shí)。在此背景下，對(duì)于作品的本身定位已不拘泥于裝飾繪畫亦或是油畫藝術(shù)這種表面的概念之爭(zhēng)，而是裝飾語匯以一種特有的藝術(shù)形態(tài)與油畫藝術(shù)產(chǎn)生著共鳴，共同營(yíng)造出一種和諧的創(chuàng)作表達(dá)方式———在畫面的不同層次和材質(zhì)之間獲得一種微妙的平衡———這是克里姆特的繪畫主張,也成為當(dāng)下眾多油畫藝術(shù)家的追求。在此狀態(tài)下，藝術(shù)家們努力擺脫了傳統(tǒng)裝飾圖案的簡(jiǎn)單修飾，將視點(diǎn)和思維到油畫藝術(shù)新的語意拓展之中，裝飾語匯或主導(dǎo)或協(xié)同，幫助油畫作品完善畫面的語意傾訴。

注釋：

①劉時(shí)燕.裝飾圖案的創(chuàng)意與表現(xiàn)[M].北京：中國(guó)紡織出版社出版，2007.

②周嘉勛.裝飾畫教學(xué)創(chuàng)意應(yīng)用[M].沈陽：遼寧美術(shù)出版社，1999.

③【美】魯?shù)婪?#8226;阿恩海姆著，滕守堯朱疆源譯.藝術(shù)與視知覺[M].成都：四川人民出版社，1998.

④鄔烈炎.裝飾語意設(shè)計(jì)[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，2002.

⑤伊凡•斯蒂方諾著，曹金剛譯.古斯塔夫•克里姆特———新藝術(shù)主義大師[M].長(zhǎng)春：吉林美術(shù)出版社，2010.

作者：文鵬 單位：西華師范大學(xué)