音樂教學方案精選(九篇)
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第1篇：音樂教學方案范文
音樂是一門情感的藝術，在音樂的教學過程中要以審美為核心，以興趣愛好為動力，讓學生與音樂保持密切聯(lián)系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。根據(jù)學生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經(jīng)驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯(lián)系。音樂教學要面向全體學生，注重個性發(fā)展，重視學生的音樂實踐和音樂創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。
二、學情分析
本學期我擔任一到五年級十七個班的音樂課。從整體的水平看，學生在音準、對歌曲的接受能力和音樂表現(xiàn)能力方面學生相對可以，大部分學生對音樂的學習積極性非常高，上課紀律也不錯，舉手發(fā)言的學生很多。 執(zhí)教的十七個班級學生音樂水平這學期明顯好轉，我在視唱練耳、音樂知識、等方面全面提高學生的素質，努力使學生在上課過程中逐步實現(xiàn)全面發(fā)展，但還有一部分同學音樂基礎知識欠佳?？偟膩碚f，在以后的教學過程中我還要注重音樂基礎知識訓練，進一步鞏固、完善教學，為學生打下扎實的基礎。
三、教學目標
(一)感受與鑒賞
1.音樂表現(xiàn)要素
(1)對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態(tài)上作出反應。
(2)能聽辨不同類型的女聲和男聲。知道常見的中國民族樂器和西洋樂器，并能聽辨其音色。
(3)在感知音樂節(jié)奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節(jié)拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。
(4)能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，并能夠運用體態(tài)或線條、色彩作出相應的反應。
2.音樂情緒與情感
(1)聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。
(2)夠體驗并簡述音樂情緒的變化。
3.音樂體裁與形式
(1)聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。
(2)聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。
(3)能夠區(qū)別齊唱與合唱、齊奏與合奏。
(4)能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2～4首。
4.音樂風格與流派
(1)聆聽中國民族民間音樂，知道一些有代表性的地區(qū)和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，了解其不同的風格。
(2)聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。
(二)表現(xiàn)
1.演唱
(1)樂于參與各種演唱活動。
(2)知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，并能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當?shù)姆磻?/p>
(3)能夠用自然的聲音、準確的節(jié)奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。
(4)能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。
(5)每學年能夠背唱歌曲4～6首。
2.綜合性藝術表演
(1) 能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，并從中享有樂趣。
(2) 在有情節(jié)的音樂表演活動中擔當一個角色。
(3) 能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。
3.識讀樂譜
(1) 用已經(jīng)學會的歌曲學唱樂譜。
(2) 結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。
(3) 能夠識讀簡單樂譜。
(三)創(chuàng)造
1.探索音響與音樂
(1) 能夠自制簡易樂器。
(2) 能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現(xiàn)自然界或生活中的聲音。
2.即興創(chuàng)造
(1) 能夠即興創(chuàng)編同歌曲情緒一致的律動或舞蹈，并參與表演。
(2) 能夠以各種音源及不同的音樂表現(xiàn)形式，即興創(chuàng)編音樂故事、音樂游戲并參與表演。
(四)音樂與相關文化
1.音樂與社會生活
(1) 關注日常生活中的音樂。
(2) 喜歡從廣播、電視、磁帶、CD等傳播媒體中收集音樂材料，并經(jīng)常聆聽。
(3) 主動參加社區(qū)或鄉(xiāng)村音樂活動，并能同他人進行音樂交流。
(4) 聽音樂會或觀看當?shù)孛袼谆顒又械囊魳繁硌荨?/p>
2.音樂與姊妹藝術
(1) 接觸與了解戲劇、舞蹈等藝術表演形式，認識音樂在其中的作用。
(2) 能夠結合所熟悉的影視片，簡單描述音樂在其中的作用。
3.音樂與藝術之外的其他學科
(1) 能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。
(2) 知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。
五、教學重點難點
1.能夠完整地背唱所學過的歌曲，參與各種演唱活動。
2.能夠隨著音樂自由發(fā)揮想象力，用簡單的形體動作配合音樂節(jié)奏表演。
3.感受生活中的音樂，能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。
4.樂于與他人共同參與音樂活動。
六、教學措施
1.在日常生活中多學習，提高自身的文化修養(yǎng)和教學水平。
2.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰(zhàn)性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性，并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養(yǎng)學生的團結協(xié)作能力及創(chuàng)新能力，用輕松的課堂形式讓學生喜愛音樂課。
3.因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發(fā)展。
4.設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。
5.豐富課外音樂活動，以學生的愛好為主開展課外音樂活動，使學生在平時生活中學習音樂。
6.多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經(jīng)驗。
音樂教學工作計劃方案范文2本學期按照學校的安排，我擔任了三個年級的音樂課，這對于我來說，是一項新的任務，也是一項新的挑戰(zhàn)，有一定的難度。但我相信憑著自己的努力，在這學期的音樂課當中，我一定會有很多的收獲和進步。
一、 教學分析：
本學期初一年級學生開始正式系統(tǒng)化的學習音樂，學生的整體情況預計不均衡，情況參差不齊。所以，對不同學生應用不同教法，應注意引導學生正確對待，使學生愛學、愿學。要培養(yǎng)學生專長，即普遍培養(yǎng)，重點發(fā)展。使學生各方面均有提高。
其它年級的學生能夠遵守紀律，接受理論知識也比初一年級要快，而且聲音音域明亮，感情處理能夠參考老師的建議，對歌曲的處理更加細膩和豐富，本學期的樂理知識容量較大，難度加深，學習鞏固c調、f調的基礎上演唱樂譜。主要以練習和鞏固知識為主，發(fā)揮學生主動學習的潛力，老師帶領學生找到問題、學生自己找到答案，體味解決問題時的喜悅。本學期在上課同時我要注意加強鞏固音高概念、鞏固學生對音的高低、強弱、長短的感覺。使學生在學習過程中逐漸累積樂理知識。教材中的律動和舞蹈較多，應注意引導學生自編動作、節(jié)奏甚至歌詞，發(fā)展學生身體的協(xié)調能力和自編能力。為今后學習打下堅實基礎。此外，在音樂課的設置上，分為歌曲、樂理、綜合練習、欣賞、器樂學習幾大部分，各部分之間既有聯(lián)系，又有區(qū)別，分局每課的具體情況進行穿插教學，避免學生因為學習某一內容而覺得枯燥和乏味。
二、 提高教學質量措施：音樂課最大的特點就是寓教于樂，在教學中可以更好的發(fā)揮學生的想象力、創(chuàng)造以及手、腳、腦、口的配合，為了更好的發(fā)揮音樂課的這些優(yōu)勢，在學習中，可以針對不同年齡段的學生采取不同的教學手段、營造不同的教學氛圍。在音樂教學中還要注意培養(yǎng)學生的創(chuàng)造意識，為學生提供充分自由的活動空間和時間，使學生在音樂教學活動中消除恐懼心理、鼓勵、幫助學生進行大膽的嘗試，展開自由的想象和表現(xiàn)。注重培養(yǎng)學生的自我表達和表現(xiàn)能力，通過聆聽表現(xiàn)出來的各種動作表情是學生音樂創(chuàng)造活動中最簡單、最基本的表現(xiàn)形式。在教學中可以通過播放音樂來啟發(fā)做出相應的動作。對學生的語言交流、智力發(fā)展大有益處?？梢酝ㄟ^音樂教學上的多樣化、豐富學審的想象能力，挖掘學生的創(chuàng)造潛能，促進學生思維創(chuàng)造能力的發(fā)揮。在本學期在教學中還應該注意以下幾點的實施：愉悅性：在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂以及創(chuàng)造音樂的活動中去。
藝術性：在教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。三、提高自身的素質與修養(yǎng)1、加強理論學習，樹立正確的教學觀念，提高自身道德品質修養(yǎng);多向其他的專業(yè)教師學習，加強操作方法的探索和訓練，切實提高自身的業(yè)務水平，提高自身音樂文化修養(yǎng)。2、注重自身心理素質的培養(yǎng)，為學生營造良好的學習氛圍，加強把握、控制課堂環(huán)境的能力，提高教學質量。
音樂教學工作計劃方案范文3為了更加合理地安排教學時間，更加有效地完成教學目標，根據(jù)我校音樂教學的實際情況，制定了本教學計劃。
一，教育理念的思考，必須強調以學生發(fā)展為本。
以往教學從教師的教考慮較多，以教師為主，很少考慮學生的學。它的理念是建立在教師中心論上，強調教師作為教育的主體，學生通過教師的教、傳授去獲取知識，因此學生往往處于被動的狀態(tài)中學習?，F(xiàn)代教育的理念，強調學生的學，以學生為本。所以教育理念定為以學生發(fā)展為本。
二，音樂教育要面對全體學生，也應當注重學生的個性發(fā)展。
中小學音樂教育是基礎教育、是普通公民教育，它有別于專業(yè)音樂教育。因此，面向全體學生實施素質教育乃是中小學音樂教育的理想價值觀?；谶@種教育理念，組織音樂教學活動，必須面向每一個中小學生。其中包括那些對音樂并不敏感或興趣不濃的學生。音樂課應使每一個學生都能從中受益，都能得到發(fā)揮潛能的機會，也都能從中得到生活的樂趣和美的享受。為此，要轉變以教師為中心、以課本為中心、以課堂為中心的傳統(tǒng)教學模式，提倡以學生為主體，以參與藝術實踐和探索研究為手段，以培養(yǎng)學生創(chuàng)新、實踐能力為目標的新型教學模式。
音樂教育的目標之一就是要完善學生的個性。眾所周知，學生的音樂能力都會因為先天的遺傳因素和后天的教育條件不同而形成巨大的差異。因而其音樂興趣、音樂潛能、音樂生活的方式也會有所不同。音樂本身的非語義性及音樂藝術的自由性和多樣性，給接受者對音樂的多解性和個性化的演繹提供了廣闊的舞臺，所以，一切音樂教學活動都不應該強求一致，應該允許學生的個性得到充分自由的發(fā)展，允許學生用自己獨特的方式學習音樂，允許學生有個性化的獨立見解。這一切，是與面向全體學生相輔相成。
三，鉆研教材編寫的思路。
教材編寫的思路是：以審美為中心，以(音樂)文化為主線，以(音樂)學科為基點，加強實踐與創(chuàng)造，加強綜合與滲透，把激發(fā)學生學習音樂的興趣貫穿于始終。
1.以審美為中心
為此，在整個教學過程中，要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學形成健康的音樂審美觀念、高尚的道德情操以及必要的音樂審美能力。為了實現(xiàn)這一目標學中，要積極引導學生對音樂的各種要素、各種表現(xiàn)手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現(xiàn)音樂中豐富的情感內涵，還要積極引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而不僅做到現(xiàn)在受益，而且做到終身受益。
2.以(音樂)文化為主線
以往音樂教材的視角往往單純從音樂到音樂，很少從文化的角度去思考。近年來國外教育，很重視從音樂文化上去開拓。我們通過學習，認識到作為普通中小學的音樂教育，藝術教育為內容，把單純的音樂拓寬為音樂文化是素質教育的需要，因此本教材的內容，音樂與人、音樂與社會、音樂與民族、音樂與大自然的聯(lián)系等等，把音樂置身于大文化背景之文化主題組織教材。
3.以(音樂)學科為基點
作為一門學科必然有它自身的體系，音樂學科也不例外。從音樂的諸要素的感性體驗認識;從最基本時值一拍到各種音符時值;從單拍子到復拍子;從單一音色到復合音色;舞步到動作組合;從打擊樂器到有固定音高的簡易樂器的演奏等等，教材都一一通過名淺入地步步展開，讓學生在實踐操作中，逐步獲得學習音樂必需掌握的淺顯音樂基礎技能。
4.加強實踐與創(chuàng)造
音樂課是實踐性很強的教學活動。教學活動要特別重視學生的參與和實踐，重視學生感受、體驗、表現(xiàn)音樂的情感，重視學生體驗、表現(xiàn)、鑒賞音樂的美。在以往的音樂教學活動中，往往偏重于藝術實踐的結果，而對實踐過程的教育價值重視不足。故此，我們不僅要重視藝術實踐的最后結果，也要重視實踐的過程，重視這個過程中的探究與創(chuàng)造，重視過程的教育價值，做到結果和過程并重。在教材的歌唱、演奏、欣賞教學中要加強探究性、創(chuàng)造性活動。在教材的編創(chuàng)與活動中，編有大量的實踐要求，讓學生與活動中去體驗音樂的美感，提高他們的音樂感受、表現(xiàn)、創(chuàng)造的能力。中小學的音樂創(chuàng)造非專業(yè)意義上的音樂創(chuàng)作，主要表現(xiàn)為即興演唱、演奏和形體動作(律動、舞蹈)，也表現(xiàn)為旋律的編創(chuàng)，以及對音樂的不同演繹。
5.加強綜合與滲透
其一，音樂學科中不同教學領域間的相互綜合。如：演唱、演奏教學與音樂欣賞教學相聯(lián)系;演唱、演奏、欣賞與音樂基礎知識、基本技能相聯(lián)系;感受、體驗、表現(xiàn)、鑒賞與相關音樂文化相聯(lián)系等。其目的是促使學生在音樂學科內部各學習領域間能夠橫向聯(lián)系，拓寬音樂視野，提高音樂能力。其二，音樂藝術與姊妹藝術間的相互聯(lián)系。如：音樂與詩歌、舞蹈、戲劇、美術、建筑、影視等。其三，音樂與藝術之外的其他相關學科間的相互聯(lián)系。如：音樂與文學、歷史、地理、民族、民俗、宗教、哲學等。
6.把激發(fā)學生學習音樂的興趣貫穿于始終
第2篇：音樂教學方案范文
孔永祥
課題方案摘要
一、課題緣起
從研究的對象——學生，從研究必備的條件等方面考慮此次研究的可行和必要。
二、研究的理論基礎
⒈理論依據(jù)：非傾向性功能的含義，非傾向性功能的存在。在欣賞教育中所處的位置及在音樂教育、素質教育中的重要作用。
⒉名家觀點：瑪克斯·德索、達爾文、漢斯立克、納德爾、奈特哈特等名家對音樂非傾向性功能的理解。
⒊目標確定的過程：由現(xiàn)行的素質教育理解審美教育的重要性。而審美教育的核心是藝術欣賞，起點即是非傾向性功能。
三、研究設計
⒈研究背景：相關資料，相關學科，縱向的了解前人研究成果，橫向考察近期旁人研究。
⒉研究的目的：了解音樂非傾向性的功能，發(fā)揮其在音樂欣賞教學中的巨大作用，使其在學校中為培養(yǎng)出跨世紀的高素質人材、推進素質教育進行發(fā)揮該有的作用。
⒊研究的意義：這種研究對于推動音樂教育、藝術教育、素質教育起到不可估量的作用。對實現(xiàn)德育從說教向情感滲透轉變，學校從應試教育向素質教育轉化，會產(chǎn)生深遠影響。
⒋研究的內容：理解音樂非傾向性功能在音樂欣賞，整個音樂教學中的位置，充分發(fā)揮其作用。
⒌研究的原則：a.教育性原則 b.科學性原則 c.針對性原則 d.應用性原則。
⒍研究的方法：實踐重于理論，以理論指導實踐。
⒎研究的步驟：a.準備階段成立課題組 b.調查原有狀況，建立原始檔案 c.組建實驗班初期試驗 d.非傾向性的深層研究、拓展 e.總結、鑒定、結題。
四、具體實施
⒈學生音樂基礎能力調查分析。
⒉教學設計。根據(jù)課題的目的，在教學的每一節(jié)課中安排—分鐘的欣賞，突出非傾向性特點，根據(jù)一學年的教時，具體安排為三大部分，共課時，每大部分又分為中、外兩部分。
五、效果與分析
⒈研究效果。調查數(shù)據(jù)列表。
⒉分析。a.結合學生實際，加強“書本世界”與學生“生活世界”的溝通。b.發(fā)揮學生的主體作用，堅持教師主導和學生主體相結合。c.教會了學生如何欣賞音樂。
六、結論與思考
音樂非傾向性功能的發(fā)揮能喚起學生領悟藝術美的直覺，并培養(yǎng)學生的音樂直覺力，更好的領悟音樂。
⒈課題緣起
在素質教育的形勢下，初中音樂教育的首要任務是激發(fā)學生對音樂的熱愛，吸引學生參與音樂生活，培養(yǎng)學生對音樂的興趣與愛好。這一任務通過欣賞教學來完成是一條捷徑。
音樂欣賞不僅體現(xiàn)在欣賞課，還體現(xiàn)在教唱、理論等不同的內容中，它在音樂教學中可謂無處不在。欣賞中對作品的深層理解情感體驗和德育滲透需要較高的音樂、藝術、文學等多方面的素養(yǎng)基礎，而農(nóng)村初中的學生來源復雜，基礎參差不齊，甚至有的學生在小學根本沒上過象樣的音樂課，連哆、來、咪都不認識。一下子要進行深層次的欣賞無從談起。由此想到音樂的非傾向性功能，它是審美的初級階段，幾乎是一種“生理的反應”。只要是個健全的人，這種功能就能得到發(fā)揮作用，受條件限制極少。而且通過非傾向性功能的發(fā)揮，使學生對音樂產(chǎn)生濃厚興趣。“興趣是學習最有力的動力來源”，為以后的深層學習鋪好臺階。不僅在音樂，在所有的藝術教學中，重視非傾向性功能，發(fā)揮其作用，都將達到事半功倍的效果。非傾向性功能決定了學生中不存在差生，為我們平等地對待學生、消滅差生提供了條件。這種研究需要具備的條件又不高，只要老師多找作品，精心組織就行，而研究的意義又如此重大，當然是可行而且必要的。
⒉研究的理論基礎
⒉⒈理論的依據(jù)
音樂中的基本情緒對聽眾來說，它純粹是建立在感覺之基礎上的。聽眾無需經(jīng)理性判斷，單憑音響對感官地直接刺激，就能直接感受到，這就是音樂的非傾向性。
音樂中的基本情緒通過藝術知覺的溝通作用轉化為音樂的功能。藝術知覺分為三個階段，第一階段是對于刺激物的直接的和生理上的反映；第二階段是一種建立在審美基礎上的反應；第三階段則表現(xiàn)出藝術刺激與人的內心活動融為一體，并從自己主觀的感受出發(fā)賦予藝術作品以某種個人的東西。
音樂知覺與其他藝術知覺一樣也有三個階段。當音樂知覺處在直接反應階段時，音樂中的情緒類型被體驗，人們對音樂藝術的生物需求能得到滿足，于是產(chǎn)生一種功能，這種功能產(chǎn)生于人類共同的生物需求之基礎上，它沒有任何社會傾向性，所以稱之為非傾向性的功能。
音樂中的基本情緒是一種非社會意義上的情感方式，它幾乎對所有機體健全的人來說都是熟悉的。運用前輩（蘇）克林列夫、（美）西尼·芬克斯坦、（波）卓菲婭·麗莎、（英）柏西·布克的話說，這是一種近乎生理的反映，為“審美反映”。
這種“審美反映”表現(xiàn)在我們欣賞音樂時，往往在還沒有來得及用美感經(jīng)驗去判斷它的時候，內心就已經(jīng)被打動，音樂促使人立即興奮或松馳。有時會令人煩躁，有時卻象微風一樣輕撫人們。但這一切感覺并不是人們對于音樂所作的反應的全部終止，它只是一個基礎和出發(fā)點，是“作為通向作為生動性情感的美感的激發(fā)”（瑪克斯·德索《美學與藝術理論》）所以，音樂中非傾向功能不是孤立的，是作為引導人們的音樂知覺步入溝通階段的基礎，是音樂欣賞的立足點，也是所有藝術欣賞的出發(fā)點。
這一點從心理學的角度也同樣能得到證實。非傾向性即心理學中的無意識亦即是下意識、潛意識，都是指“意識閾”限下的心理活動。心理學家赫爾巴特提出了“意識閾”的概念，以此來區(qū)別與劃分意識與無意識的活動。他以為“意識不是全部心理生活，是在意識閾限下，稱為無意識的活動”。一個觀念若要由一個完全被抵制的狀態(tài)進入一個現(xiàn)實觀念的狀態(tài)，必須跨過一道界線，這些界線便為“意識閾”。
以弗洛依德為代表的精神分析學派，把無意識的活動作為主要的研究對象，并把無意識與人的原始沖動、本能及欲望相聯(lián)系。他認為人的本能需要受到意識的壓抑被排斥到意識閾下，但并未消失，仍在積極活動，尋求發(fā)泄。這種本能沖動暗中支配意識，成為人的心理活動的強大力量。他的學說擴大了心理學探索的范圍，由外向內進入人類深層的心理結構的研究，這是值得肯定的。但其中非理性主義的傾向，泛性論的主張，以及對無意識作用不適當?shù)目浯?，都是我們不能贊同的?/p>
前蘇聯(lián)心理學家羅堅別爾格提出了弗洛依德大相徑庭的理論。他認為無意識是人類大腦高度發(fā)達的產(chǎn)物，越是努力充分發(fā)展的人，潛意識就越豐富。這
種潛意識過于復雜、發(fā)散，難以納入常規(guī)的思維結構，難以用言語表達，因而難以進入清晰的意識形態(tài)。這種潛意識理論提供了直覺與創(chuàng)作的基礎。
我國的心理學家對無意識的問題也進行了有價值的探討。車文博教授認為，無意識是主體對客體所未被意識到的心理活動的總和。它是主體對客體一種不知不覺的認識功能與體驗功能。無意識的生理機制是“未被意識的定勢，條件反射和高級神經(jīng)活動，是大腦皮層較弱的興奮部位，沒有同第二信號系統(tǒng)的語詞明顯聯(lián)系起來的活動，是人的大腦兩半球的不同功能，主要是右半球非語言思維的產(chǎn)物”。
根據(jù)中外心理學家不同角度的研究，我們可以看到，無意識是人們意識閾限下一切心理活動，它既包括被壓抑的人類本能需求，也包括未被意識到的無意感知、記憶、想象與體驗等心理因素。它有不同于意識系統(tǒng)的構建規(guī)律與有序運動。當代心理學通過科學實驗已證實無意識活動的客觀存在。意識與無意識構成人的全部心理活動，對立統(tǒng)一的雙方具有相輔相成、彼此轉化的特點?！盁o意識是意識產(chǎn)生的基礎和轉化的對象，而意識又是無意識發(fā)展的結果和最高的調節(jié)者”。（車文博：《意識與無意識》遼寧人民出版社年版）
由此，音樂的非傾向功能不僅是一種生理的本能反應，更是一種超意識的藝術直覺。
⒉⒉前人經(jīng)驗
⒉⒉⒈美學家瑪克斯·德索《美學與藝術理論》中國社會科學出版社年版第頁
“當傾聽某種歌聲時，我們還沒有聽清歌詞和旋律，便覺得已深受感動。有些音色使人立即興奮或松馳，有時會使人狂怒，有時象微風一樣輕撫我”。說明當人們的審美活動處在“審美反射”這一初級階段時，理性并沒有發(fā)生作用，它是一種純粹的感性活動。
⒉⒉⒉達爾文《人類與動物表情》
“表情是人類和動物在進化過程中適應性動作的遺跡”。許多最基本的情緒之所以通見于全人類，是由于表情具有一種生物學的根源。可以說音樂對于動物和人所產(chǎn)生的這些功能，是由于音樂中的情緒類型滿足了動物和人的某種生物性需要的結果，不必有音樂的理論基礎。
⒉⒉⒊漢斯立克《論音樂的美》人民出版社年版
它以“聽覺印象影響神經(jīng)的某一特定方式的基礎”。所以音樂能夠“象一股沒有形態(tài)的魔力向我們全身神經(jīng)系統(tǒng)激烈地進行攻擊”，并且能夠“對于過分激動的心情發(fā)出一種安靜、愉快的影響”。這些愉快的感受是生理性的，沒有美感的基礎和出發(fā)點的。
⒉⒉⒋納德爾：音樂感要求一定的生理前提，這些前提并不超出每個正常人的稟賦，由于音樂體驗本身直接根源在于人類的本性之中，說明只要正常人就有音樂感，非傾向性功能就能體現(xiàn)出來。
⒉⒉⒌奈特哈特：音樂的最終目的是，通過樂音及其節(jié)奏，比最好的演說家還好地引起各種激情。在達到這種目的，必須首先讓音樂使聽者感動，而這種感動是建立在物理基礎上的，也就是非傾向性功能上的。
柴可夫斯基：曾經(jīng)描述過這種狀況：“有時，我滿足好奇地看著這一種創(chuàng)造的急流，不管我當時可能還在作著的任何談話，不管當時和我在一起的人們，自動地走進我腦海里劃給音樂的部位。有時這是對于手邊已經(jīng)在計劃的小作品的潤端和旋律的詳細發(fā)展，有時又會有全新的、從來沒有過的音樂思考出現(xiàn)，這我得勉力把它留在我的記憶里，它究竟打從哪里出來，這是一種神秘”。
中國古代《樂記》還對音樂的審美特性作了深入闡述。例如，“樂也者，情之不可變者也”；“夫樂者樂也，人情之不可變者也”；“夫樂者樂也，人情之所不能變也”……均強調了音樂所表現(xiàn)的人的真情實感，對于人心具有必不可免的感染力。
⒉⒉⒍此外，國內的王次?蕁⒀鉅皸！⒄徘?、又R笱?、灿戀德等都壴此?辛搜芯俊?BR>上述理論明白地告訴我們非傾向性功能的存在，以及它作為音樂欣賞基礎的必要性。
⒉⒊研究目標的確定
普通學校的音樂教育不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人，培養(yǎng)全面發(fā)展的一代新人。要使學生具備一定的審美能力和音樂素養(yǎng)，能夠喜歡音樂，懂得音樂，欣賞音樂，表現(xiàn)音樂，這是普通學校音樂教育的宗旨。學校音樂教育的核心是審美教育。它是種與美的感動相結合的教育，是滲透于人的心靈的情感教育。它直接影響人們的情感與理智、精神與道德、情操與思想。學校音樂教育必須抓住最本質、最核心的審美去培養(yǎng)學生感知、理解、感受、體驗、評價、鑒賞、表現(xiàn)和創(chuàng)造音樂美的能力，并使學生在其中受到美的陶冶和思想教育。而這一切審美教育的完成都必須經(jīng)過音樂非傾向性功能的發(fā)揮這一階段。
舉世聞名的法國哲學家、教育家盧梭在他的教育哲理小說《愛彌爾——論教育》中，通過他所虛構的兒童愛彌爾從出生到成人的過程，系統(tǒng)地闡明了他的教育理論和兒童觀。他的基本觀點之一是要“遵循自然法則”對兒童進行教育，也就是應該根據(jù)兒童自然發(fā)展的程序，培養(yǎng)兒童本來具有的觀察、思維能力和感受能力。
瑞士著名教育家裴斯泰洛齊的教育理論認為，人的本性力求生長、發(fā)展和表現(xiàn)，時機到來后，人的內心深處會萌發(fā)出先天的動力來，他相信每個兒童身上都蘊藏著這種力量的種子。因此，他強調教育的目的是在于促進人的天賦力量和能力的發(fā)展。
德國兒童教育專家福祿培爾把人比喻為種植在花園中的種子，在一定自然環(huán)境和社會環(huán)境的成長過程中，發(fā)展著自己的天性充分發(fā)揮著自己的潛能。因此，教育兒童必須以兒童的興趣與本能活動為基礎，還必須采用適當?shù)慕逃椒ê凸ぞ摺?/p>
我國大教育家、思想家孔子《論語》“子語魯大師樂。曰：‘樂其可知也：始作，翕如也；從之，純如也，?如也，繹如也，以成’”。其學生記下孔子聽《韶》感受：“子在齊聞《韶》，三月不知肉味。曰：‘不圖為樂之至于斯也’！”表現(xiàn)了本能性感性體驗的確實存在，以及感性教育的重要。
戰(zhàn)國哲學家、道家學派主要代表人莊周的代表作《逍遙游》主張復歸其自然本性，擺脫束縛，莊子認為“屬其性乎五聲，雖道如師曠，非吾所謂聰也”，并說“多于聰者，亂五聲，六律，金石絲竹黃鐘大呂之聲非乎？而師曠是已”（《莊子·駢拇》），莊子講“中純實而反乎情”，即要求合乎人之天然本性。
古名書《呂氏春秋》、《大樂》中說：“天使人有欲，人弗得不求；天使人有惡，人不得不辟。欲與惡，所受于天也，人不得不與焉——不可變，不可易”。人有欲、惡是合乎天道，不可強變，要遵循自然法則，合乎人道。
而我國現(xiàn)時的基礎教育在應試的前提下只重視語言和教學技能的獲得，他們理解事物的方式只能是從始到終，從因到果。學生學會的是對那些符號體系的信仰，而這種生硬的、傳統(tǒng)的、機械的思維方式只能束縛學生的思維能力，限制學生的想象力，這樣一個在經(jīng)驗中成長的人與實際生活是割裂開的。“而藝術培養(yǎng)的是直接的感受經(jīng)驗，知識的合理來源在藝術看來是非冥想的閃念和頓悟”，對此，音樂在教育中，尤其是音樂欣賞，在當今的素質教育中有著不可替代的地位和作用：它給人啟示，發(fā)人深思，給學生插上理想的翅膀，帶他們遨游世界，認識世界，架起詞語與非詞語之間以及嚴密邏輯和感悟之間的橋梁，更完美地理解整體世界。這些作用的發(fā)揮都必經(jīng)建立在音樂感動的基礎上，即非傾向性功能的基礎上，由此可見音樂非傾向性功能在我們的欣賞教育中、音樂教育中、藝術教育乃至素質教育中的重大作用。
⒊研究的設計
⒊⒈研究背景
第3篇：音樂教學方案范文
關鍵詞 幼兒音樂教育 音樂課堂 問題 對策
中圖分類號：G424 文獻標識碼：A DOI：10.16400/ki.kjdks.2015.01.066
幼兒音樂教育作為幼兒教學的一門重要課程，在幼兒園教育中擔任著重要的角色。幼兒音樂教育對幼兒具有重要的影響，它能夠陶冶孩子的情操，培養(yǎng)幼兒善良的心靈，能夠有效刺激幼兒學習音樂的欲望，啟發(fā)孩子活躍的思維，提高幼兒語言表達能力等。但在實際開展中，幼兒音樂教育活動還存在著一定的不足，如教師教學方法不得當，課堂組織幼兒活動沒有秩序，缺乏組織者；音樂課堂教學情節(jié)不夠豐富，缺乏能夠吸引學生的精彩情節(jié)；同時，在音樂教學結束后，學生無法對課堂學習的知識進行鞏固復習等問題。
1 幼兒音樂教育開展中存在的問題
1.1 音樂課堂教學設計不足
首先，在幼兒音樂教育開展中，音樂課堂設計不足是一個非常突出的問題，很多幼兒教師并沒有認識到進行音樂課堂教學設計的重要性，并且一些幼兒園也缺乏相關的高素質教師人才。因而就使得一些幼兒園在音樂課堂教學中完全沒有任何設計方案，也沒有任何課前準備，完全是教師在課堂上依照相關教學材料“照本宣科”。同時，在幼兒音樂教育開展中，音樂課堂教學設計不足問題還體現(xiàn)在個性化教育的缺失方面，很多幼兒音樂課堂教學設計趨同化現(xiàn)象嚴重，教師并沒有針對幼兒的具體情況對課堂教學設計方案加以改變。音樂課教學設計是較好開展相關教學活動的基礎，音樂課堂教學設計方面的不足所產(chǎn)生的不利影響因而也就較為凸顯。①并且由于缺乏較好的音樂課堂教學設計方案，也大大降低了幼兒音樂課堂教學中的有效性，沒有真正讓幼兒在音樂課堂中學習到一定的音樂知識，或者掌握一定的音樂能力?？梢钥闯觯魳氛n堂教學設計方面的不足，對于幼兒音樂課堂教學活動開展所造成的不利影響，是體現(xiàn)在多方面的。
1.2 音樂課堂教學活動內容單一
在當前的幼兒音樂課堂教學中，教學活動內容單一問題也是一個十分普遍的問題。例如在幼兒音樂課堂教學中，相當一部分幼兒教師所采用的教學方法只是教授幼兒一些簡單的兒歌，或者欣賞一些歌曲，很多幼兒教師認為在幼兒音樂課堂教學中所選擇的教學內容就是歌曲，事實上這是不正確的。在幼兒音樂課堂教學中，可以選擇的音樂類型有很多，如打擊樂、輕音樂、民樂民謠等等，這些都能夠對于幼兒的健康成長起到較好的熏陶作用。②同時，在這種教學方式下，幼兒只是被動的接受者，沒有充分調動起幼兒的興趣和參與積極性，特別是對于一些有著音樂天賦的幼兒，這種被動式教學法是非常不利的。造成這一問題的原因也在于很多幼兒教師缺乏較好的音樂素養(yǎng)，在教學活動安排上缺乏積極有效的創(chuàng)新，從而使得原本生動的音樂課教學活動變得枯燥乏味。在幼兒音樂課堂教學中，教學活動內容單一也不利于幼兒受到更好的音樂熏陶，限制了幼兒對于音樂的良好認知。
1.3 幼兒在音樂教學課堂結束后未有效地鞏固復習
對于幼兒音樂教學來說，幼兒的思維能力的鍛煉需要良好的課后練習作為保障。而在當前的幼兒音樂教育中，音樂教學主要是在音樂課堂教學中開展的，缺乏較好的課后練習作為保障，這就使得幼兒在音樂學習中得不到有效的鞏固復習，從而沒有形成較好的記憶效果。從這一角度來看，很多幼兒園對于音樂教育也缺乏足夠的重視，僅僅將音樂課堂教學當作一種常規(guī)的幼兒教學活動，而沒有認識到音樂教育對幼兒身心健康成長的重要作用。在開展幼兒音樂教學中，缺乏有效的鞏固復習，也就在很大程度上失去了開展幼兒音樂教育的意義，使得幼兒沒有在音樂教育中得到較好的熏陶，對于音樂知識的學習沒有形成較好的記憶。③例如很多幼兒園在音樂課堂開展中，教學活動僅僅是在課上進行，課后教師對幼兒的音樂練習情況“放任不管”。同時，一些幼兒在課后練習中由于缺乏較好的指導，在練習中出現(xiàn)的問題也很難及時得以糾正，這些都是比較突出的問題。從這一角度來說，幼兒音樂教育中有效鞏固復習的缺失，也不利于較好地開展其它幼兒教育活動。
2 針對幼兒音樂教學開展中存在問題的對策
2.1 制定完善的教學方案
幼兒教師在開展音樂課堂教學前應當首先制定出完善的教學方案，進行相關的課堂教學設計，這是較好開展幼兒音樂教學的基礎，在制定教學方案的過程中，應當充分考慮幼兒的具體特點，制定更加個性化的教學方案。同時，教學方案應當體現(xiàn)出一定的教學目的，不能進行無目的的音樂課堂教學，應當注重提高幼兒音樂課堂教學的有效性。幼兒園也應當積極重視音樂教學方案的制定，可以在全園制定統(tǒng)一的音樂教學方案，借鑒一些成功的經(jīng)驗，針對自身的實際情況加以改變。同時也應當積極引進高素質的相關教師人才，特別是具備較高音樂素養(yǎng)的幼兒教師人才，這對于制定和完善相關的幼兒音樂課堂教學方案有著非常重要的作用。④另一方面，在制定教學方案中，也要打破傳統(tǒng)的觀念，正確認識到在幼兒階段開展音樂教育的重要作用和核心內涵，在幼兒音樂課堂教學方案中融入一些全新的教育思想。
2.2 豐富音樂課堂教學內容和形式，調動幼兒互動參與
在幼兒音樂課堂教學中，要提升教學效果，一個關鍵性的因素就是應當充分激發(fā)幼兒的興趣，調動起幼兒的參與積極性，使得幼兒能夠在互動參與中體驗到音樂的魅力。這就要求在音樂課堂教學中要豐富音樂課堂教學內容形式，打破單一的音樂課堂教學活動思維，在音樂內容選擇上應當更加豐富。例如可以選擇一些世界名曲或者我國的傳統(tǒng)名曲，雖然幼兒并不一定能夠理解音樂的深刻內涵，但是卻能夠在欣賞音樂的過程中受到一種熏陶，培養(yǎng)幼兒對于音樂的感知力。同時，在音樂課堂教學方式方面，也可以進行較好的創(chuàng)新，關鍵便在于要打破傳統(tǒng)的填鴨式教學方式，應當以激發(fā)幼兒興趣，調動幼兒互動參與為核心，這樣一來，就能夠變幼兒音樂課堂教學的被動學習為主動學習。⑤因而可以看出，在豐富音樂課堂教學內容和形式方面，調動幼兒互動參與的關鍵便在如何有效激發(fā)幼兒的興趣，幼兒教師在這一方面就可以選擇一些幼兒感興趣的內容，結合相關的教學內容開展教學活動。
2.3 教師在課后對幼兒及時進行復習指導，共同練習鞏固
教師在開展幼兒音樂教育活動中，不能僅僅在音樂課堂上開展相關的教學活動，還應當在課后對幼兒進行相關的復習指導，要正確認識到幼兒的記憶特點，只有通過不斷的練習鞏固才能讓幼兒充分學習到相關的音樂知識。教師在課后對幼兒進行復習指導，也可以給幼兒布置一些相關的課后練習作業(yè)，例如讓幼兒在課后自行練習某一兒歌，在下次音樂課堂上對幼兒的練習效果進行檢查。同時，教師在幼兒進行課后練習的時候，應當進行相關的指導，不能放任不管，要引導幼兒以正確的方法進行音樂練習。⑥對于幼兒練習過程中遇到的一些問題，也要進行總結，如果某一問題是幼兒課后練習中普遍存在的，就要針對這一問題在音樂課堂教學中重點講解。良好的復習指導和練習鞏固對于幼兒更好地學習音樂知識有著重要作用，也是較好開展幼兒音樂課堂教學的基礎，幼兒教師應當積極承擔起自己的責任。
幼兒音樂教學已經(jīng)成為幼兒教育中十分重要的一門課程，它在幼兒音樂教學中起著重要的作用，對幼兒的發(fā)展和成長起著不可估量的影響，但是幼兒園音樂教學中存在的問題是制約幼兒音樂教學發(fā)展的首要因素，因而應當積極解決音樂教學中的問題，這對于更好地在幼兒教育中開展音樂教學，提高教學效果有著重要作用。
注釋
① 李云秋，王園齊.幼兒音樂活動中滲透蒙氏生活教育內容的策略探究[J].黃河之聲，2014.7：82-84.
② 佟鳳仙，嚴亞娜.我國幼兒園音樂課程體系存在的問題及解決對策[J].齊齊哈爾大學學報（哲學社會科學版），2014.1：182-185.
③ 程英.對幼兒園音樂教育游戲化問題的檢視與思考[J].內蒙古師范大學學報（教育科學版），2012.12：141-144.
④ 趙銀屏.音樂?情趣?審美――淺談幼兒音樂教育方法[J].臨滄師范高等?？茖W校學報，2012.4：105-108.
第4篇：音樂教學方案范文
創(chuàng)設情境，激發(fā)興趣
對幼兒而言，興趣是最好的老師，活動前調動幼兒的求知欲望，激起幼兒對音樂活動的興趣，學習起來就會收到事半功倍的效果。多媒體以幼兒最喜愛的動畫方式，創(chuàng)設出趣味盎然的情境、設計引人入勝的情節(jié)、展示色彩鮮艷的畫面、播放動聽悅耳的音樂，更易激發(fā)幼兒的興趣，吸引幼兒的注意。因此，在教學過程中教師應當采取生動、新穎、形象的教育內容和教育方法，充分調動幼兒的學習積極性，激發(fā)幼兒的學習欲望。
例如，在教《春天》時，我先制作好一幅春天的背景圖和相關的事物，然后隨口唱“春天天氣真正好”，點出“太陽”，地上長出小青草，點出一些“小草”，樹上小鳥吱吱叫，點出在樹上唱歌的“小鳥”，“花兒都開了”，在地上點出正在開放的花朵。這些簡單生動的動畫不僅揭示了歌詞的內容，同時讓幼兒仿佛置身于春天的景色里，使他們情不自禁地產(chǎn)生了我要大聲唱的激情。
巧妙結合，優(yōu)化情境
多媒體教學手段與音樂活動的有機整合，優(yōu)化了教學情境，使人腦得到延伸。它能根據(jù)教學需求將其內容以圖像的形式，動態(tài)地加以分解、組合，生動地再現(xiàn)事物發(fā)生、發(fā)展的過程，極有利于突破教學的重難點。從而以輕松、活潑、流暢、自由的情境，有效地激發(fā)了幼兒的學習動機。
例如，在學習韻律活動《三個小和尚》時，我設計了一個寺廟的背景，配上寺廟音樂鐘聲，讓幼兒隨著畫面的移動，仿佛也來到了山上的寺廟之中。此情此景讓幼兒感覺自己仿佛也成了寺廟中的和尚，隨著故事情節(jié)的展開，一起來進行創(chuàng)造性的表演。
靈活運用，收放自如
多媒體具有靈活、隨意的界面交互功能，教師可以讓顯示屏上的畫面和存儲的聲音根據(jù)教學需要進行調控、快捷交互。方便的播放功能避免了錄音、錄像教學手段中的種種弊端，教師能更加主動地控制教學過程，增強了教學效果。
例如，在學習《戲說臉譜》時，我先讓幼兒欣賞京劇的表演片段，讓幼兒從京劇的服裝、動作、唱腔來感受京劇的特征。并利用多媒體，向幼兒介紹京劇中主要人物的性格特征、姓名和他們的主要事跡，讓幼兒全方面了解京劇中的人物。伴隨著京劇的旋律，幼兒展開了惟妙惟肖的演唱、表演。多媒體課件的運用，淋漓盡致地把故事中的人物、地點、情節(jié)展現(xiàn)在幼兒面前，為幼兒創(chuàng)設了一個主動學習的教育情境。在每段音樂的開始，點擊娃娃的手指花提示幼兒用怎樣的力度來表現(xiàn)樂曲，這樣既幫助幼兒區(qū)分每段音樂，又提醒幼兒正確表現(xiàn)音樂。
合理運用，培養(yǎng)能力
音樂是一門聽覺藝術，教師一定要讓幼兒從聽覺入手，讓幼兒多聽，多感受音樂、理解音樂，無需用過多的語言干擾他們。另外，在音樂活動中，不能只強調技能、技巧的訓練，還應引導幼兒去感受美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美。因為音樂活動包括感受、想象、理解、創(chuàng)造等思維階段，它對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造意識及能力具有獨特的作用。幼兒是以形象思維為主，圖片、動感的畫面等能幫助幼兒更好地理解音樂。因此，還要借助多媒體將抽象的音樂變?yōu)樽層變喝菀桌斫夂徒邮艿男蜗蟮囊魳贰?/p>
例如，我在一次自由活動時間放了一段《蝴蝶》，并給幼兒提供了一張在網(wǎng)上下載的蝴蝶圖片。我對幼兒提出可以認真地聽，也可以在不出聲音的前提下玩自己喜歡的玩具的要求。有10個幼兒在認真地聽音樂，聽完后，我問幼兒：“蝴蝶姑娘在干什么？你有什么樣的感覺？”幼兒們有的說，蝴蝶在跳舞，跳得很美。有的說，蝴蝶迷路了，它想找媽媽。還有的說，蝴蝶沒有小伙伴玩了，它很孤單。幼兒的回答是天真的。于是我讓幼兒自由表演蝴蝶，這時玩其他玩具的幼兒也被我們吸引過來，一起加入了表演。盡管他們的表現(xiàn)還十分的稚拙，但都是真實情感的流露。只有讓幼兒按自己的條件、方式、意愿去做，他們才能學得主動，才能發(fā)揮想象力、獨創(chuàng)性。幼兒在聽聽、動動、玩玩中，培養(yǎng)和發(fā)展音樂聽覺能力、記憶能力和動作的協(xié)調能力。
實踐證明，多媒體技術合理地應用于音樂活動中，優(yōu)化了教學情境，使幼兒的學習更直觀、生動、形象。多媒體以圖、文、聲、像并茂的特點，促進了教師“教”的趣味性，提高了幼兒“學”的積極性，讓幼兒音樂活動變得更精彩！
資訊
眾智之選 聚焦三星教育行業(yè)解決方案
2013年4月10日，每年一屆的行業(yè)盛會Infocom China 2013在北京隆重舉行，三星商用以全景式方式展示了旗下多種行業(yè)解決方案，吸引了業(yè)內人士的廣泛關注。在展會現(xiàn)場，與會者可身臨其境體驗三星創(chuàng)新的教育行業(yè)解決方案，了解師生之間如何通過多屏幕分享等功能，加強教學中的互動性和合作性，在展示創(chuàng)新型和實用化的先進行業(yè)解決方案的同時，也讓與會者感受到未來教育行業(yè)的發(fā)展趨勢。
第5篇：音樂教學方案范文
一、在講臺上是一位優(yōu)秀的音樂教師
學生學習音樂的途徑之一是音樂課堂，教師在講授中要提高學生對音樂的興趣，這種興趣使學生在音樂學習中提高了學習的自主性，從而提高了音樂課堂的教學效率。在課堂教學中，教師要利用自己的豐富知識和個人魅力提高課堂教學效率，這就需要教師要提高自己的課堂教學藝術。教師在講臺上對音樂進行自由演繹，通過運用“語言”藝術和“板書”藝術提高學生對音樂的感知力，最大可能地讓學生在音樂的領域中自由成長，給他們足夠的空間自由發(fā)揮。
在大學音樂專業(yè)中，現(xiàn)在實行學分制制度，這種學分制可以促進學生更積極主動地學習，同時，因為在選修時學生選修的是自己喜歡的科目，這在很大程度上提高了學生的學習積極性。學生可以根據(jù)自己的特長和興趣點進行選修。在各科音樂教學課堂中，由不同的教師進行教學，他們可以在這些科目的學習中獲得更多的知識，同時提高自己對音樂的接受和學習能力。
二、在舞臺上是一位合格的演員
現(xiàn)在的教育發(fā)展形勢，要求學校的教育課堂要注重學生能力的發(fā)展，這就要求學生不僅要掌握音樂樂理知識，還要具備自主學習的能力。這就要求在音樂課堂上授課的教師是一名合格的演員，通過對音樂的演繹、樂器的演奏讓學生對所學內容真正感興趣。學生選修的音樂科目為他們提供了豐富的實踐機會，通過進行舞臺實踐，使學生在實踐中理解音樂知識，感受音樂魅力。
在學生進行舞臺實踐時，他們通過演唱歌曲、演奏樂器、表演舞蹈、編舞蹈劇等來進行對音樂的實際運用。在實際運用中，學生既對所學的音樂知識有了更深的理解。同時，通過與其他學生的合作，培養(yǎng)了學生互助互愛的合作精神，又在實際燈光、音樂、舞臺綜合方面得到了鍛煉和提高。
三、在講臺與舞臺的基礎上是一位音樂教育研究者
新《課程方案》學分制的實行，使學生在以音樂學習為主導的學習過程中，有了更寬闊的空間，通過選修自己欠缺的部分來增強對音樂知識的學習能力。由于實行的是學分制，學生學習起來更積極，對提高學生的整體知識接受能力、知識轉化能力以及與其他學科結合的能力有很大幫助。在學生學習選修的知識時，他們會把所學的音樂知識同其他學科結合起來，促進音樂教育與人文的完美結合。
教師在音樂課堂教學中要給學生提供一個良好的氛圍，使學生能輕松地進行學習。學生在愉悅中學習音樂知識，能更好地提高自己的音樂水平，更快地接受新知識。另一方面，學生可以通過音樂舞臺進行實踐，使音樂知識有據(jù)可依。在音樂舞臺上學生可以充分展示自己的想象，表達自己對音樂的理解。通過不斷的音樂舞臺實踐，學生對音樂知識運用的能力會進一步提高。《課程方案》中也強調了學習音樂知識要與實踐結合起來，只有在實踐中不斷運用這些音樂知識，才能提高學生的音樂教育的能力。教師在音樂課堂授課中，要創(chuàng)設學生熟悉的生活情境，同時引導學生通過音樂去學習其他學科的知識，互相促進，最終使學生的音樂學習和其他學科的學習都能不斷進步。
藝術實踐是對音樂知識的實際運用，是藝術實踐課的實踐活動。通過進行藝術實踐，可以提高學生對音樂的欣賞能力和感受能力，能更深刻地感受到音樂中所蘊含的情緒。通過組織學生參加一定形式的舞臺演出，如參加合唱、樂隊、舞蹈、獨唱、獨奏、音樂劇等演出，以及參與舞美設計、舞臺劇務等活動，使每一個學生都能有機會參與到舞臺實踐來。藝術實踐課是一門課，比如在選修課程中開設理論課、合唱課、器樂課、弦樂課、舞蹈課等，使愛好某一方向的學生再進一步地提高和研究。在高師音樂教育中，把藝術實踐課程與藝術實踐活動結合起來，可以培養(yǎng)學生的實踐能力，促使學生學習相關基礎課程的積極性，提高音樂教育能力。
四、通過范唱、范奏、激發(fā)學生的興趣
高等師范專業(yè)的畢業(yè)生很大一部分會成為中小學及其他中職學校的音樂教師。這些學生通過提高自己的音樂知識和舞臺藝術魅力將會成為優(yōu)秀的音樂教師。在講臺上，可以利用自己的舞臺經(jīng)驗進行范唱、范奏，通過教師對學生的引導力和向心力激發(fā)學生積極學習的興趣。這種舞臺和講臺藝術結合在很大程度上提高了課堂教學效率。
現(xiàn)在，音樂課堂教育的講臺越來越接近舞臺，這是由音樂教育的特殊性決定的。這就使音樂專業(yè)的學生在就業(yè)方面有了一定的優(yōu)勢。如果這些學生將來從事中小學音樂的教育，那么他們在進行教學時，可以通過親自示范來教導學生，還可以在學校組織的文藝活動中出謀獻策。這種同時具備講臺和舞臺能力的音樂工作者會使中小學生對音樂課越來越感興趣，這對于培養(yǎng)學生的審美能力、欣賞能力有非常重要的作用。
第6篇：音樂教學方案范文
關鍵詞：音樂；人才培養(yǎng)；社會發(fā)展
在藝術類院校中音樂教學占據(jù)著重要位置，藝術類院校音樂人才的培養(yǎng)最終目的是要培養(yǎng)出符合社會要求的音樂人才，可是長期以來人們對此沒有清醒地認識，或者是認識到了與社會要求相適應的重要性，可是在實際教學過程中又沒有真正堅持下去?？偟膩碚f藝術類院校音樂教學還存在著一系列問題。
音樂是一門藝術性很強的學科，但是對于音樂專業(yè)的學生來講又是一門實用性很強的學科。在當前就業(yè)難問題日益凸顯的情況下，做好音樂教學，努力制定出符合社會要求的音樂人才培養(yǎng)方案顯得非常重要。
一、把握市場需求，找準培養(yǎng)目標
在探討當前如何制定適應社會要求的音樂人才培養(yǎng)方案之前，我們有必要了解當今市場對音樂人才的需求，只有真正明確了市場需要什么樣的音樂人才才能制定出符合實際的音樂人才培養(yǎng)目標。隨著我國文化體制改革的不斷深入，文化產(chǎn)業(yè)和文化事業(yè)單位的經(jīng)營管理機制都發(fā)生了深刻變化，他們對音樂人才的需求也發(fā)生了重要變化。在市場化運作的文化單位中對音樂人才的需求主要是根據(jù)市場變化來予以確定，經(jīng)過對某歌舞劇團進行實際調查，我們發(fā)現(xiàn)當前文化單位對音樂人才的需求可以概括為兩方面：一是一專多能；二是多才多藝。
1.一專多能
文化單位之間的競爭日趨激烈，在這樣的背景下他們對音樂人才的綜合素質的要求也越來越高。對于音樂專業(yè)的學生而言不僅要求他們能夠精通本專業(yè)，同時還要有其他方面的技能。這樣才能有效提升企業(yè)經(jīng)濟效益。同時這對于學生自身而言也是十分重要的，音樂產(chǎn)業(yè)的越來越向綜合方向發(fā)展。在未來的發(fā)展過程中音樂類專業(yè)的學生如果只掌握本專業(yè)的知識是不能適應激烈競爭的市場要求的。器樂專業(yè)的學生只會吹小號，搞聲樂的只會唱歌，搞舞蹈的也只會舞蹈，這就是當前我國音樂人才培養(yǎng)的現(xiàn)狀。這種人才培養(yǎng)方案對于學生而言是非常不利的，尤其是對于舞蹈專業(yè)的學生而言更是顯得無可奈何。舞蹈專業(yè)的學生，她們的黃金期非常短暫，過了她們的黃金期之后就必須要另找出路。這無疑是很困難的。
2.多才多藝
對于文化產(chǎn)業(yè)而言，他們更喜歡多才多藝的音樂人才。音樂人才如果一人能夠勝任多個崗位，則對于文化單位而言音樂人才的價值將更高。采用這樣的音樂人才也將能夠獲得更高的經(jīng)濟效益。當前藝術類院校對于學生的才藝培養(yǎng)方面仍顯單一化，沒有重視學生多方面才藝的培養(yǎng)。在今后的教學過程中必須要對這個問題高度重視。通過對上文兩點的分析我們就會發(fā)現(xiàn)在當前的文化產(chǎn)業(yè)中對于音樂人才的需求已經(jīng)逐漸向專業(yè)性，綜合性方面提出了更高的要求。因此藝術類院校在今后的音樂人才培養(yǎng)過程中必須要在專業(yè)性上下功夫，努力培養(yǎng)全面的復合型的音樂人才。復合型音樂人才應該成為未來藝術類院校的培養(yǎng)目標。
二、結合教學實際，科學制定培養(yǎng)方案
藝術類院校在制定音樂人才培養(yǎng)方案的過程中必須要結合自身的教學實際來做，對于音樂專業(yè)的學生來講首先要有較完善的基礎設備才能談得上進行音樂教學。因此加強基礎音樂教育設備的投入是未來藝術類院校必須要做的。其次就是要高度重視專業(yè)性教學，藝術類學校音樂專業(yè)與其他學校的音樂專業(yè)相比一個最大的特色就是它的專業(yè)性，因此必須要高度重視專業(yè)性。再次就是要注重學生多方面才藝的培養(yǎng)。此外還要高度重視職業(yè)教育，要讓學生樹立全新思維。最后是要加強音樂藝術實踐，通過實踐來不斷增強自身專業(yè)能力。下面我們就來詳細分析這四點。
1.重視基礎音樂教學的配備問題
在今后的教學過程中藝術類院校必須要高度重視音樂教學的配備問題。一般意義上對于音樂人才的培養(yǎng)往往指的是三方面的內容：知識、能力以及素質。在未來的教學中對音樂教育的配備主要是要從這三個方面來做。當前對于某些藝術類院校而言存在兩個問題：一是有些音樂專業(yè)起步晚，歷史短，師資力量也很薄弱。教學模式仍采用的是中專的教學模式。針對這種情況我們在教學過程中必須要加強這些薄弱專業(yè)，創(chuàng)新教學模式最終適應社會要求。二是在藝術類專業(yè)的方向設置上存在著較為單一的現(xiàn)象。這種現(xiàn)象的出現(xiàn)主要是因為沒有意識到復合型人才培養(yǎng)的重視性，在今后的教學過程中必須要扭轉這種觀念。
2.加強專業(yè)性教育
專業(yè)性教育仍是當前藝術類專業(yè)教育的重點。在今后的教學過程中必須要高度重視專業(yè)性教育。從上文提到的就可以看出當前藝術類專業(yè)的專業(yè)性教育仍然非常重要。針對音樂專業(yè)的專業(yè)性教育我們必須要處理好三組關系：一是理論教學與實踐培訓的關系。音樂專業(yè)是一名實用性很強的學科，在教學過程中要高度重視它的實用性。理論學習是音樂專業(yè)不可或缺的內容。理論教學是音樂教學的基礎，在音樂教學過程中也要對理論教學保持重視。針對理論教學可以運用多媒體技術等新興技術來進行教學，通過這種形式可以在無形中增強課堂的吸引力，對于增強學生的好奇心也是非常有幫助的，這對于提升教學效率是非常有幫助的。二是要知識傳授與能力培養(yǎng)之間的關系。對于藝術類專業(yè)的學生而言，能力培養(yǎng)要重于知識傳授。在今后的教學過程中廣大教師要高度重視能力培養(yǎng)，要通過高強度的專業(yè)性訓練來培養(yǎng)一批具有過硬的應用能力的音樂人才。三是專業(yè)教育與道德教育之間的關系。在音樂專業(yè)教育的過程中不可忽視道德教育。藝術人才的培養(yǎng)不僅僅是能力的培養(yǎng)，更應該注重道德教育。高級藝術人才理應是具有良好道德品質的人才。在激烈競爭的市場中音樂專業(yè)的學生只有具備了良好的道德品質才能適應社會要求。做人是第一位的，學好做人有利于音樂類專業(yè)學生的長遠發(fā)展。
3.重視多方面才藝的培養(yǎng)
在專業(yè)教育的過程中藝術類學校還要開展多方面才藝的展示。藝術類院校要逐漸改善培養(yǎng)模式。要逐步改進課程設置，分量比例。要增強學生選課的自由。在專業(yè)性教育之外還要專門設置多種選修課，在學生綜合素質評價過程中對于選修課的學習要列入其中。這樣就能夠調動學生的積極性。在今后的教學過程中我們必須要高度重視多方面才藝的培養(yǎng)。上文提到多才多藝是當今市場的需要，因此要通過各種手段來增強學生多方面才藝。連麗如對于聲樂專業(yè)的學生來講，學生除了要學唱歌之外，還要練習鋼琴，跳舞以及學習其他樂器。對于主修鋼琴專業(yè)的學生來講，不僅要練習鋼琴同時還要練習唱歌。只有全方位的發(fā)展自己，才能真正適應這個競爭日益殘酷的社會。
4.搞好職業(yè)教育，讓學生樹立全心思維
藝術類院校雖然是以培養(yǎng)專業(yè)性人才為主的，但是在實際教學過程中也應該高度重視職業(yè)教育。在實際教學過程中教師可以利用課余時間來對學生展開職業(yè)教育。通過講就業(yè)形勢，通過參觀文化單位來不斷提升學生思維能力，讓學生從單純地學習藝術的框架中走出來，讓他們充分認識到社會需求。只有這樣才能真正適應社會發(fā)展的要求。在今后教學過程中更要重視實踐教學。要有效開展藝術實踐活動。在教育過程中要堅持根據(jù)年級來逐步加強藝術實踐，年級越高，實踐能力的培訓也應不斷加強。對于高年級的學生而言，必須要高度重視實踐能力和專業(yè)能力的雙向培養(yǎng)，在藝術實踐活動中要鼓勵學生獨立創(chuàng)作，排演。在實踐教學過程中教師還要高度重視科學指導。對于不同年級的學生要給予不同程度的指導，通過這種形式來不斷提升學生的實踐能力。
音樂教學對于藝術類院校而言非常重要。在市場經(jīng)濟不斷發(fā)展的背景下，文化產(chǎn)業(yè)發(fā)生了深刻變化。社會對音樂人才的需要也在不斷發(fā)生著變化。對于藝術類院校而言在今后的教學過程中必須要面向社會以培養(yǎng)復合型人才為目標。本文詳細分析了當前社會對音樂人才的要求，而后又詳細分析了在未來的音樂教學中培養(yǎng)音樂人才的方案。在今后的教學過程中我們必須要從上文提到的四個方面來不斷提升音樂專業(yè)學生的藝術實踐能力，使其最終能適應社會發(fā)展的要求。
參考文獻
[1]張惠勇.大學音樂教育專業(yè)學生綜合素質培養(yǎng)的幾點思考[J].考試周刊，2009（1）.
第7篇：音樂教學方案范文
一、以情激趣，提高學生學習音樂知識的主動性和積極性
在初中音樂教學過程中，音樂并不單純是一門學習音樂知識的學科，鑒于音樂的藝術性和人文性，音樂是一門以歌詞和曲子相映生輝的藝術，好的音樂會讓人感覺高雅，熏陶聽者的心靈，聽者在與音樂的交融中逐漸感覺到情感的升華，是聽者與音樂作者的情感互相傾訴。因此，在初中音樂教學過程中，初中音樂教師在要格外的注意用感情激發(fā)學生傾聽或是學習音樂知識 的主動性和積極性。例如，在學習組詩歌曲《七子之歌》的時候，音樂教師要向學生教授歌詞的寫作背景，是在二戰(zhàn)中，西方列強將我國香港、澳門等七個地方占為己有，詩人聞一多憤怒而作，歌詞中將七個被侵占的地方比作是祖國母親的七個孩子。在教授音樂歌曲的時候慎重與學生介紹、傳達音樂創(chuàng)作背景，將歌曲中的強烈情感渲染至學生心靈，幫助學生感知歌曲中心大意，從而引起情感共鳴，提高學生學習音樂的主動性和積極性。
二、整合各種教學資源，營造良好的教學氛圍
學校是各種教學資源較為集中的地方，為了幫助學生在有限的教學時間中取得最為優(yōu)良的教學體驗，初中音樂教師在開展音樂教學過程的時候要注意整合、充分利用各種教學資源，為學生營造良好的教學氛圍。例如，在新授初一上冊第二單元《天山之春》的時候，初中音樂教師可以利用教室內的多媒體教學設備，利用電子白板向同學們展示天山春景的圖像或是音頻，營造相關的教學氛圍有利于集中學生的上課的注意力，從而提高教學成效。整合各種教學資源的方式是多種多樣的，初中音樂教師在教學過程中可以依據(jù)現(xiàn)有的教學設備和教學環(huán)境自主的設計相關教學方案，以幫助學生在學習過程中收獲更好的教學體驗。最為重要的一點是，初中音樂教師要根據(jù)學生現(xiàn)有的音樂水平和音樂學習興趣展開設計教案，從學生實際情況出發(fā)。
三、安排班級競賽，鞏固學生所學的音樂知識
在一般音樂教師眼中，音樂并不是一門需要復習的科目，可實際上，音樂素養(yǎng)和音樂對于學生壓力的減緩的過程和效果是長期才可以看到的，如果在音樂學習過程中，學生一味學習新知識，卻并不復習舊知識，就好比丟了西瓜撿芝麻的猴子，最終學到的音樂知識并不多，而初中音樂教師費盡心血研究的教學方案最終收獲的效果寥寥。因此，在初中音樂教學過程中，初中音樂教師要及時的幫助學生展開復習的工作，組織班級音樂競賽就是一種有效的教學復習方式。組織班級音樂競賽的過程中，音樂教師作為競賽的 出題人要將出題的題目緊緊與所學過的音樂知識圍繞，以此喚醒舊知識，提高學生的對音樂知識的記憶力，達到鞏固學生所學知識的教學目的。
四、師生共同溝通，幫助學生更好的理解音樂學科
不論是學習音樂還是學習數(shù)學，教師和學生都應該保持一種聯(lián)系的狀態(tài)，聯(lián)系就是一種教師和學生始終在同一個頻道上，“聯(lián)系”意味著溝通，意味著師生間的溝通沒有阻礙，學生和教師能彼此感應到對方的要求和感召。音樂教師在教學過程中要對學生進行一定的溝通期限，幫助學生從多個角度和思維感知音樂學科的優(yōu)點，同時，師生共同溝通有利于學生向教師直接反饋在教學過程中感覺到的不足之處，有利于教師改善教學方法，更好的為學生設計優(yōu)良的教學方案。提高教學成效的探索過程是很漫長、艱辛的，初中音樂教師在這樣的探索教學過程中要注意與學生隨時隨地保持‘溝通’的意識，及時得到學生的反饋。師生的溝通可以在課后也可以在課上，初中音樂教師在教學過程中完全可以依據(jù)學生的表現(xiàn)和對音樂知識的掌握程度等方面獲取如何與學生進行溝通的信息，初中音樂教師需要注意的是，在與學生溝通 的過程中要注意營造相對輕松的交談氛圍。
總結：初中音樂教學的有效性的體現(xiàn)不在于學生對音樂知識的掌握的量，在于音樂對學生整體身心、素質發(fā)展中起到的作用，為了更好的幫助學生在音樂中感知音樂世界的 魅力，初中音樂教師在教學過程中不妨更多的借鑒優(yōu)秀教學方法和不斷反思、總結自身教學方法，不斷在提高音樂教學中的有效性方法的能力。不管初中音樂教師在提高初中音樂教學有效性中采取如何的方法，初中音樂教師始終要以學生為教學主體，從學生實際情況和心理成長特點為出發(fā)點，設計和開展更為優(yōu)良的教學方案。
參考文獻：
第8篇：音樂教學方案范文
有經(jīng)驗的老師想方設法把“不懂”的音樂變?yōu)椤岸钡囊魳?，把不熟悉的樂曲變?yōu)槭煜さ臉非?，把無意注意轉化為有意注意。他（她）不急著讓兒童聽音樂，而是利用插圖讓兒童“看”音樂，喚起聽音樂的興趣與注意；利用兒童愛聽故事的心理，結合音樂故事聽音樂片斷；用動作表演將兒童置身于音樂情境，獲取身心快樂。用兒童熟悉的生活去感受“快樂的一天”，兒童不僅不覺得音樂陌生，還覺得音樂說的是自己的事，覺得音樂真有趣。
鑒于七歲兒童多無意注意和活潑好動、自制力弱等特征，音樂欣賞要貼近兒童生活，符合兒童認知心理和認知水平，創(chuàng)造條件，把陌生的音樂轉化為熟悉的音樂，同時重視身體活動去感應音樂，獲取音樂帶來的快樂。幼兒大班要著重培養(yǎng)聽音樂的興趣和聽音樂的習慣。我教幼兒大班《在鐘表店里》時，探索他們的欣賞能力：方案一，告訴題目，全憑“聽”去感知音樂；方案二，告訴題目，并用“符號”提示作品結構，在“聽”中感受音樂；方案三，告訴題目，用“啞劇小品”表現(xiàn)作品內容，邊看邊聽音樂。三個方案分別在三個班實施，實施結果：采用“方案一”和“方案二”聽賞的兒童，對作品的感知大體相同，清晰的感知有：許多鐘、修鐘、愉快勞動；模糊的感知有：鬧鐘聲誤為掛電話，杜鵑鐘聲誤為鳥叫，密集快速的音樂誤為有人跑、狼來了，很緊張，鐘擺聲誤為走路聲，上發(fā)條誤為鋸木頭聲、有人咬生地瓜的聲音。采用“方案三”聽賞的兒童，把握作品內容較準確，感受到工人認真修鐘，修了一架又一架，到處是鐘聲、鈴聲，工人在愉快的勞動。聽賞結果表明：二年級兒童具備一定的音樂聽覺能力和聯(lián)想能力（方案一），不具備“符號”式的抽象思維能力（方案二），直觀思維能力較強（方案三）。一位中等水平兒童的欣賞筆記是這樣寫的：“有一天，鐘表店的老爺爺在修表。他先修好一些，聽了聽，很滿意，就唱歌跳舞。他又回到座位上工作，又修好一些，很滿意，又唱歌跳舞。接著，把所有的鐘都修好。各種各樣的鐘都響了，好像在說：謝謝您，老爺爺，11點了，您該回家了”。
由于兒童的注意力在加強，聯(lián)想、想象能力有明顯的發(fā)展，直觀性感知作品的能力增強，因此，要用“看看、說說、想想、畫畫、敲敲、打打（打擊樂）”幫助兒童聽賞音樂。
一位老師教兒童欣賞《我們的田野》，從插圖入手啟發(fā)兒童傾聽音樂，發(fā)揮想象，順序是：稻田河流湖森林群山天空。第一遍聽時教師指示：“聽完音樂，請說出你對音樂的感覺?！眱和骸皟?yōu)美、動人、平靜、寬廣、愛睡覺、難聽。”教師問：“請說出你為什么有這樣的感覺？”兒童：“音樂慢慢的、聲音柔柔的”（指優(yōu)美）；“音樂很慢，好像很快樂”（指動人）；“音樂慢，音長”（指寬廣）：“愛睡覺”是因為音樂舒展、起伏、溫柔；“難聽”來自對多聲部音樂聽不清楚。第二遍聽時教師指示：“請同學們仔細分辨音樂中有幾種聲音（實際指有幾個聲部）？”兒童：“三種、兩種、四種?！苯處焼枺骸罢堈f出理由。”兒童：“一人演唱，還有人跟著唱”；“一種聲音好聽，其他聲音不好聽”；“有尖尖細細的聲音，也有低低粗粗的聲音”。第三遍聽時教師提示：“請同學們唱一句歌中自己最喜歡的句子?！眱和械暮咭弧⒍」?jié)，有的哼一句，有的邊聽音樂邊哼唱，有的看課本哼唱。
幼兒大班生是上小學階段的轉折期，是欣賞心理由簡單向復雜、由表象向入里發(fā)展的過程。從上例看出，幼兒大班兒童已能“聆聽、分析、思考”音樂，大致能從音的高低、長短、速度、音量和旋律的起伏等方面去聽去想。有些兒童已有了初步的多聲部感知能力。這一時期，兒童還不具備音樂術語概念，師生的交流要避免過多使用音樂術語，教師要善于將音樂術語轉化為兒童聽得懂的話，又要把兒童的話歸納到音樂術語上。
幼兒大班兒童在欣賞《苗嶺的早晨》和《瑤族舞曲》時，均能從節(jié)奏、速度、樂器音色、拍子改變等認識作品結構、音樂層次和音樂情緒。一些兒童還能聽出樂曲的末段音樂語言與首段相近，這說明他們欣賞能力有了進一步提高。在細聽中，他們能結合音的長短快慢、高低強弱、音色性能展開聯(lián)想和想象，如，欣賞《苗嶺的早晨》時，兒童說：“太陽出來了，陽光射進樹林，一鳥醒來站在高樹梢上快樂的練聲，眾多小鳥聽到后也都起床跟著練聲”（A段）；“鳥兒非常愉快，嘰嘰喳喳，人們唱著歌，跳著舞，開始一天的生活”（B段）；“再次表現(xiàn)清晨的清新、美麗的景色”（A段）。因此，欣賞教學要精心策劃，整體音樂的感受達到什么要求，細聽音樂達到什么要求，都要具體設計。要立足“聽”去感知音樂，立足“想”去認識音樂，激勵兒童談自己聽音樂時的內心感受，鼓勵兒童積極參與審美評價。
筆者曾以欣賞《喜慶勝利》觀察幼兒的感知能力：
首先，兒童能從音樂表現(xiàn)要素感知音樂情緒、氣氛。他們說：“《喜慶勝利》充滿喜悅與歡樂。音樂節(jié)奏熱烈歡快，曲調活潑舒展”。
其次，兒童能從音樂表現(xiàn)手法感知音樂層次與結構。他們說：“樂曲分快――慢――快三部分?？斓牟糠至Χ葟?，音樂情緒強烈，氣氛熱烈；慢的部分力度弱，情緒溫和。”
再次，兒童能從音響中初步感知樂器的音色。他們說：“樂曲以嗩吶為主，還有鑼、鼓、鈸等民族樂器。”
第9篇：音樂教學方案范文
關鍵詞：高中音樂教學；問題；解決方案
現(xiàn)如今隨著新課程改革和素質教育的不斷提升，音樂教育是實行美育主要的路徑之一，已經(jīng)受到了人們的重視，可是受到應試教育的長期感染，高中音樂教學依舊沒有得到大幅度的提升，還是存在這某些問題。因此，作者結合自己的經(jīng)驗，從問題到解決方案，提出了一下幾點對策。
一、高中音樂教學中存在的新問題
（1）教學目標不明確，缺少對音樂教學的理解
目前大多數(shù)學校把充分的時間和精力放到了高考科目上，對音樂這門不用高考的科目沒有足夠的重視，而且教學方案也很不明確。一味地追求高考成績以及升學率，對音樂課的安排很少更有甚的根本就不開音樂課，重點學科占用音樂課更是普遍現(xiàn)象，忽略了對學生音樂審美能了的栽培，才會導致音樂課的教學目的與教學相互脫離，新課程改革的教學目標達不到，更是不能通過音樂教學來提升學生的素質修養(yǎng)了。
（2）學生缺乏學習的積極性和主動性
對學習的熱情又不高。因為音樂不是高考的科目，而且還會受傳統(tǒng)考試的影響，大部分學生把必修課當作學習的重點，對音樂課提不起興趣，缺乏對音樂的積極性和主動性，也沒有多余的時間去學習，即使是學也會心不在焉、草草了事，更沒有心情去欣賞音樂、感受音樂的價值了。即使是音樂的特長生，也不是因為喜歡而學習，那是為了達到升學而被迫的學習，缺少學習的積極性。
（3）沒有掌握學習要點，忽略了音樂的本質
如今，許多教師都沒意識到音樂的重要性，把舞蹈技巧和肢體語言當作了教學重點，把音樂這個教學工作忽略掉，雖然音樂課上的熱鬧，學生們也很有興趣，但學生的音樂修養(yǎng)依舊沒得到提升。
（4）教學形式單一，儀器設備落后
高中音樂教學，大多數(shù)教師只是講書上的知識，教的都是一些簡單的音樂常識，教學的方法和教學內容枯燥無味，提不起學生對音樂的興趣愛好，學生只能被動接受，教學效果不明顯。此外，大多數(shù)的學校教學器材及設備都很難滿足教學需求，有的僅是一架鋼琴一套音響，所以音樂課上除了聽幾首歌外，課堂的大部分時間都是教師講與音樂相關的知識，大大的影響了課堂教學質量，以及學生對音樂的熱愛。
二、搞好高中音樂教學采取的對策
（1）明確教學目的，作為素質教育的重點
重視音樂課程的重要性可想而知，所以學校、教師及學生應給予重視。作為教學活動的組織者，學校不能再受應試教育的影響少開或者是不開音樂課，要按著新改編的課程正常的開設音樂課程，讓學生們真正地體會到音樂課的魅力以及音樂所帶來的美感；作為教學活動的實施者，老師不要因為音樂課程不是高考的科目而取消課程，要讓學生以愉悅的心情上好每一堂課，讓每個上課的學生都能夠更深入的了解到音樂；作為教學活動的受益者，學生要拿出對待主科那樣的態(tài)度來學習音樂，充分的意識到音樂的重要性，這樣才會真正的投入到音樂的學習當中。
（2）提高學生對音樂的興趣，使其主動地感受音樂的魅力
為了增加課堂氣氛，提高學生對音樂的興趣，教師既可以用視聽設備播放學生喜歡的音樂或是旋律優(yōu)美、動聽悅耳的歌曲，又可以用經(jīng)典的故事或者各種表演形式做鋪墊，來吸引學生對音樂的注意力，提高學生對音樂的積極性，這樣學生就會主動地去學習感受音樂，從而達到想要的學習效果。
（3）增強師生之間的交流及溝通
課堂教學就是老師和學生之間交流的過程，想要提升教學質量，就應該加強與學生的交流與溝通，提供交流的平臺，設置交流環(huán)節(jié)，這樣能更好的幫助學生了解和掌握音樂知識a但是在這個過程中老師要對學生所說的表示肯定及鼓勵，因此學生才會喜歡上音樂，才會從音樂中感受到快樂。
（4）提高教學方式，從而增強課堂的教學水平
往常傳統(tǒng)的教學方式已不適合新課程的改革要求，從學生和教學實際人手，才會有效的提升音樂教學質量，教師就要不斷地創(chuàng)新學習方式，充分的利用學校的資源設備和各種器具，充分的挖掘學生的音樂天賦，這樣音樂的課堂上才會更加有趣，使學生能積極、樂觀、主動的投入到音樂的海洋里。此外，音樂還可以通過網(wǎng)絡來為學生的教學提供便利，教師還可以利用媒體給學生授課，這樣就能使枯燥的書面知識變成豐富的教學內容，是音樂知識變得更加直觀、形象和富有樂趣，進而提升了學習效率。
