表演藝術(shù)專業(yè)課程精選(九篇)

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第1篇：表演藝術(shù)專業(yè)課程范文

關(guān)鍵詞：綜合大學(xué)；音樂表演專業(yè)；現(xiàn)存問題；定位途徑

一、對音樂表演藝術(shù)教育現(xiàn)存問題的反思

1、音樂表演教育的理念亟待更新

在我國，長期以來藝術(shù)教育由藝術(shù)院校和師范院校來承擔(dān)。伴隨著高等教育大眾化和文化產(chǎn)業(yè)迅猛發(fā)展的步伐，藝術(shù)教育也開始從精英教育走向大眾教育，僅就音樂表演（演奏、演唱）專業(yè)而言，過去歷來被稱作精英教育的專業(yè)，目前已發(fā)展成為大眾化的專業(yè)。在這種背景下，綜合大學(xué)的專業(yè)藝術(shù)教育學(xué)科應(yīng)運而生。作為藝術(shù)教育的一個特定學(xué)科，音樂表演藝術(shù)以其自身學(xué)科優(yōu)勢，目前在全國有著火熱的發(fā)展勢頭。但是音樂表演藝術(shù)作為綜合大學(xué)中一個新興的學(xué)科，面臨著許多亟待解決的問題。

2、音樂表演教育的學(xué)科定位不明確

從綜合大學(xué)興辦表演藝術(shù)專業(yè)的動機來看，因為定位不明確導(dǎo)致學(xué)校的期望值過高甚至有些不切實際。雖然從宏觀上講，學(xué)校興辦專業(yè)藝術(shù)教育是為了健全和完善綜合性大學(xué)的學(xué)科結(jié)構(gòu)，但是在實際工作中，學(xué)校往往希望表演專業(yè)為學(xué)校增光添彩，比如代表學(xué)校演出、參賽、獲獎等等，以此來擴大學(xué)校的影響。這種要求往往導(dǎo)致教學(xué)中只注重急功近利的表演技能的傳授而忽視復(fù)合型人才的培養(yǎng)。強調(diào)表演藝術(shù)學(xué)科的技藝性而過多關(guān)注技藝的磨練，通常會造成表演教育與大學(xué)的整體教學(xué)氛圍格格不入，學(xué)生雖然置身于綜合大學(xué)，但他們的知識結(jié)構(gòu)卻嚴(yán)重失衡。事實上，本科教育階段應(yīng)當(dāng)是為學(xué)生一生的發(fā)展打基礎(chǔ)的階段。而以表演藝術(shù)比如演奏、演唱作為專業(yè)的學(xué)生，以表演藝術(shù)這樣的單一學(xué)科作為發(fā)展方向，往往導(dǎo)致學(xué)生的技能單一、缺乏后勁，很難有大的發(fā)展。如果本科期間沒有傳授應(yīng)有的專業(yè)和綜合知識，大部分精力花在急攻所謂“表演技術(shù)”課程上，其結(jié)果將是限制學(xué)生的全面發(fā)展。長此以往，綜合性大學(xué)培養(yǎng)出來的音樂表演專業(yè)學(xué)生成了缺乏自身優(yōu)勢的“大路貨”，社會上需要的復(fù)合型、外向型音樂人才，從綜合性大學(xué)無法找到。這種情況顯然是綜合性大學(xué)的音樂表演教育的學(xué)科定位不明確造成的。

3、藝術(shù)表演專業(yè)生源令人擔(dān)憂

藝術(shù)專業(yè)的生源，正在發(fā)生翻天覆地的變化。藝術(shù)專業(yè)學(xué)科在各大學(xué)成倍地擴大，各學(xué)科招生人數(shù)也在成倍地擴大，其結(jié)果是，具有出類拔萃表演天賦的人才的比例在銳減。中央音樂學(xué)院以培養(yǎng)世界級音樂人才為目的，他們可以從眾多的報考者當(dāng)中優(yōu)中選優(yōu)。全國其他藝術(shù)院校情況比起中央級院校來講，生源質(zhì)量明顯較低。因此，綜合大學(xué)以表演藝術(shù)為主體的專業(yè)學(xué)科，生源劣勢顯而易見。

4.綜合大學(xué)音樂表演專業(yè)學(xué)生的出路不容樂觀

在綜合大學(xué)，有些天賦一般的表演專業(yè)學(xué)生熱衷于專業(yè)技藝的提高，日復(fù)一日地磨練技術(shù)，渴望成為藝術(shù)專才，卻荒廢了不少文化知識性課程。到頭來，還是很難在專業(yè)上有所發(fā)展。據(jù)調(diào)查，在綜合大學(xué)藝術(shù)專業(yè)的畢業(yè)生當(dāng)中，除個別學(xué)生（約占1-5%）可以從事表演專業(yè)，其余大部分畢業(yè)生就業(yè)舉步維艱，不能勝任用人單位的聘任要求。

一所綜合大學(xué)表演藝術(shù)學(xué)生就業(yè)情況的調(diào)查表明，在求職過程中，用人單位往往擇其專業(yè)之外的特長，或者以他們輔修的第二專業(yè)來聘用他。為了能夠順利就業(yè)，許多表演專業(yè)的學(xué)生到了高年級不得不撇開已設(shè)置的專業(yè)課，不在專業(yè)上進(jìn)一步下功夫，而在第二專業(yè)上另辟蹊徑。為了拓展就業(yè)門路，比如應(yīng)聘機關(guān)公務(wù)員、企業(yè)職員、文化團體職員、文秘等不得不進(jìn)行突擊性充電。這種就業(yè)的現(xiàn)狀告訴我們，綜合大學(xué)辦藝術(shù)教育，不能把培養(yǎng)“高精尖”表演人才作為唯一的發(fā)展方向，而應(yīng)該面對現(xiàn)實，為社會需求和學(xué)生的出路而調(diào)整我們的培養(yǎng)目標(biāo)。與其把所有學(xué)生都培養(yǎng)成單一的舞臺表演人才，倒不如因材施教，把多數(shù)表演天賦并不突出的學(xué)生培養(yǎng)成復(fù)合型的多面手。

二、尋求表演藝術(shù)教育在綜合大學(xué)合理定位的途徑

1.確定復(fù)合型的培養(yǎng)目標(biāo)

我國一些藝術(shù)院校已有幾十年甚至一百多年的歷史，其學(xué)科體系是健全的，培養(yǎng)目標(biāo)的定位是明確的。與院校藝術(shù)教育相比，綜合大學(xué)的藝術(shù)專業(yè)教育起步較晚，培養(yǎng)目標(biāo)也比較模糊。綜合大學(xué)表演專業(yè)不能走藝術(shù)院校之路，也不能走師范藝術(shù)教育之路，而必須依靠自身優(yōu)勢走自己的路，明確自己的培養(yǎng)目標(biāo)。綜合性大學(xué)的優(yōu)勢在于：規(guī)模大、學(xué)科種類齊全，在培養(yǎng)復(fù)合型人才方面有著得天獨厚的條件與優(yōu)勢。綜合大學(xué)的學(xué)科眾多、不同學(xué)科的優(yōu)勢資源可以共享，這是一般藝術(shù)院校無法相比的。藝術(shù)院校的專業(yè)教育，以培養(yǎng)舞臺表演藝術(shù)人才為基本方向，師范院校則以培養(yǎng)學(xué)校教師為目標(biāo)。綜合大學(xué)的培養(yǎng)目標(biāo)應(yīng)當(dāng)更加寬泛，綜合大學(xué)的畢業(yè)生既可以當(dāng)教師又可以當(dāng)演員，當(dāng)然更多的是社會經(jīng)濟發(fā)展急需的高起點的復(fù)合型藝術(shù)人才。因此，可以把綜合大學(xué)的藝術(shù)表演專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)定位在具備藝術(shù)表演能力的復(fù)合型人才上。培養(yǎng)目標(biāo)定位決定了課程體系，課程體系為培養(yǎng)目標(biāo)服務(wù)，培養(yǎng)目標(biāo)的確定要充分考慮社會需求，社會需求又決定了我們對生源的要求標(biāo)準(zhǔn)。把培養(yǎng)目標(biāo)定位在復(fù)合型人才上，這樣的學(xué)科定位不僅能夠拓寬學(xué)生就業(yè)途徑、滿足社會需求，而且能夠依托綜合大學(xué)豐厚的優(yōu)勢學(xué)科，使藝術(shù)表演學(xué)科搭乘優(yōu)勢學(xué)科的快班車，與優(yōu)勢學(xué)科一道共鑄輝煌。

2.構(gòu)建綜合性的課程結(jié)構(gòu)

長期以來，音樂學(xué)院內(nèi)部不同學(xué)科之間的教學(xué)是高度獨立的，導(dǎo)致民樂學(xué)生不太了解鋼琴，聲樂學(xué)生也不太精通作曲理論。這種培養(yǎng)模式只能培養(yǎng)專才，而不能培養(yǎng)通才。隨著教育理念的進(jìn)步，人們開始打破彼此割裂的學(xué)科之間的壁壘，尋求學(xué)科之間的互通，在培養(yǎng)專才的同時兼顧培養(yǎng)通才。綜合大學(xué)的藝術(shù)表演課程體系，應(yīng)當(dāng)根據(jù)現(xiàn)代教育理念，在貫徹教育部教學(xué)大綱的基礎(chǔ)上，按照科學(xué)性和適用性的原則，對教學(xué)內(nèi)容和課程體系進(jìn)行大膽改革和調(diào)整。我們應(yīng)當(dāng)在藝術(shù)表演專業(yè)積極探索以專業(yè)教學(xué)為核心、以藝術(shù)實踐和素質(zhì)教育為兩翼的綜合大學(xué)藝術(shù)課程結(jié)構(gòu)新體系。我們應(yīng)當(dāng)在綜合大學(xué)所有專業(yè)積極探索音樂教育與大學(xué)生素質(zhì)教育有機聯(lián)系相輔相成的課程體系，挖掘和釋放藝術(shù)課程的潛力，把藝術(shù)教育普及到全體大學(xué)生。我們應(yīng)當(dāng)通過資源共享使專業(yè)教育和素質(zhì)教育在綜合大學(xué)內(nèi)部取得既培養(yǎng)專才又培養(yǎng)通才的雙贏效益。要想取得雙贏效益，綜合大學(xué)必須因地制宜地構(gòu)建綜合性的課程結(jié)構(gòu)。

3.采用開放性的教學(xué)方式

在表演藝術(shù)專業(yè)開展專才兼顧通才教育，需要我們采用開放性的教學(xué)方式；在非藝術(shù)專業(yè)全面開展藝術(shù)素質(zhì)教育，同樣也要求我們采用開放性的教學(xué)方式。

在專業(yè)教學(xué)方面，要突破專業(yè)課教學(xué)方法、形式、內(nèi)容方面的單一性的束縛，采用靈活多樣的教學(xué)方式。探索培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維方法和創(chuàng)新能力的教學(xué)方法，變口傳心授的傳統(tǒng)教學(xué)方式，為啟發(fā)誘導(dǎo)方式。鼓勵本科高年級學(xué)生和研究生參與藝術(shù)實踐活動，為低年級學(xué)生開設(shè)專題講座或輔導(dǎo)課程，培養(yǎng)學(xué)生實踐技能；采用技術(shù)、理論、實踐相結(jié)合相輔相成的教學(xué)方法，輔以多媒體教學(xué)，切實提高教學(xué)質(zhì)量；教學(xué)中配以系統(tǒng)音像教材，加強音樂文化修養(yǎng)教育。與此同時還要改進(jìn)和完善課程體系，合理地整合專業(yè)課程，比如將專業(yè)小課與合奏合唱、重奏重唱結(jié)合起來，以定期學(xué)習(xí)會、匯報會、師生音樂會等形式彌補課堂教學(xué)的不足。

4.完善合理的選拔機制

第2篇：表演藝術(shù)專業(yè)課程范文

一、復(fù)合型人才培養(yǎng)模式改革的思路和定位

社文系表演藝術(shù)專業(yè)復(fù)合型人才的培養(yǎng)是高職課程改革和發(fā)展的要求，也是面對市場變化要求做出理性、及時、主動地反映。復(fù)合型人才培養(yǎng)的目標(biāo)培養(yǎng)具有多種專業(yè)技能、廣博的文化底蘊、不斷創(chuàng)新的精神，使學(xué)生成為具有多種能力和發(fā)展?jié)撃?，具有和諧發(fā)展個性和創(chuàng)造性的人才。

圍繞這一整體的教育理念，社文系提出復(fù)合型人才培養(yǎng)模式改革的基本思路，具體定位為：明確教學(xué)培養(yǎng)方向是進(jìn)行有效教學(xué)的前提，我們培養(yǎng)復(fù)合型人才要充分利用社文系是綜合性系部的優(yōu)勢，充分利用舞蹈、聲樂、模特、主持與播音與等多學(xué)科的環(huán)境氛圍和師資資源培養(yǎng)復(fù)合型人才。加強藝術(shù)實踐在培養(yǎng)音樂教育人才模式中的地位和比重，使之在制定培養(yǎng)方案和實施課程設(shè)置等環(huán)節(jié)中獲得關(guān)注和體現(xiàn)。以市場為導(dǎo)向的課程設(shè)置。

湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院的辦學(xué)宗旨是“圍繞舞臺、造就人才”。我們所說的“舞臺”廣而言之指的是“社會大舞臺”，小而言之指的就是專業(yè)課堂。學(xué)校培養(yǎng)的學(xué)生只有在專業(yè)課這個“小舞臺上”練就過人的本事，才能在社會這個“大舞臺”找到一席之地。復(fù)合型職業(yè)藝術(shù)教育的課程設(shè)置應(yīng)該打破傳統(tǒng)的教學(xué)模式，要以市場為導(dǎo)向，應(yīng)需施教。強調(diào)辦學(xué)的實用性 、時效性，充分了解市場的需求和知識的更新。將這樣的訊息靈活的滲透到我們的教學(xué)中來，比如，社文系的舞蹈專業(yè)改變教學(xué)模式，在教學(xué)中以民族民間舞為基礎(chǔ)，加強街舞、爵士舞等流行舞蹈的教學(xué)，鼓勵并輔導(dǎo)學(xué)生參加舞蹈教師的考級認(rèn)證。聲樂教學(xué)不僅注重傳統(tǒng)教學(xué)曲目的學(xué)習(xí)，還將《少兒聲樂考級》、《成人聲樂考級》等教材中的曲目納入我們的教學(xué)中來，為學(xué)生將來從事社會音樂培訓(xùn)奠定基礎(chǔ)。

復(fù)合型人才培養(yǎng)的實踐需要和社會文化發(fā)展的實際需要，是人才培養(yǎng)賴以生存和發(fā)展的基本內(nèi)核與動力。為此，社文系有意識地創(chuàng)造條件舉辦不同形式的內(nèi)容的專家講座和見習(xí)觀摩、邀請優(yōu)秀教師來校介紹經(jīng)驗、觀看優(yōu)質(zhì)課教學(xué)錄像等，通過這些途徑激發(fā)學(xué)生主動探究、樂于實踐的興趣的熱情。

二、 相關(guān)社會調(diào)研和理論研究

社文系的領(lǐng)導(dǎo)和教師密切關(guān)注復(fù)合型人才培養(yǎng)的新發(fā)展，積極進(jìn)行與復(fù)合型人才培養(yǎng)密切相關(guān)的社會調(diào)研和理論研究活動。近兩年重新制定了新的三年制表演藝術(shù)（通俗方向）、三年制播音主持專業(yè)新的教學(xué)大綱。并進(jìn)行了廣泛而深入的調(diào)研和理論研究活動、老師和學(xué)生走出學(xué)校來到大眾傳媒職業(yè)學(xué)院、湖南女子大學(xué)圍繞“復(fù)合型人才培養(yǎng)的學(xué)科定位”；“主持與播音專業(yè)的改革與發(fā)展”進(jìn)行深入交流研討。

依托藝術(shù)職院，復(fù)合型人才培養(yǎng)方案的制定

復(fù)合型人才培養(yǎng)模式是教學(xué)計劃的制定是本著擴大專業(yè)口徑、對一些確有一定社會需求的專門人才，可以通過在寬口徑專業(yè)內(nèi)設(shè)置柔性的專業(yè)方向或選修課程進(jìn)行培養(yǎng)。積極為學(xué)生提供跨學(xué)科選修、專業(yè)學(xué)習(xí)加職業(yè)技能認(rèn)證、主輔修等多種課程設(shè)置。為培養(yǎng)復(fù)合型教育人才，對高職藝術(shù)教育的課程設(shè)置，社文系在教學(xué)中實踐了如下兩個課程設(shè)置模式:

1、專業(yè)教育加職業(yè)技能認(rèn)證的培養(yǎng)模式。

藝術(shù)高職教育要培養(yǎng)技能復(fù)合型的藝術(shù)通才，“通才”首先必須是才，是經(jīng)過一定藝術(shù)教育和訓(xùn)練，有較好藝術(shù)理論知識基礎(chǔ)和一定實際操作(演唱、演奏、指揮、舞蹈、主持)能力的人才，而不是業(yè)余愛好者，其次是復(fù)合型，復(fù)合型在一定程度上體現(xiàn)的是學(xué)科的融通她們不僅可以熟練地運用某一專門藝術(shù)的技巧，而且也能對其它藝術(shù)門類的基本技術(shù)運用要求、特點、創(chuàng)作和欣賞規(guī)律，都有較為全面的了解。能夠?qū)θ罕娦缘奈乃嚮顒舆M(jìn)行一般的輔導(dǎo)或指導(dǎo)；能夠開展豐富多樣性的群眾文藝活動，他們也許成不了某一藝術(shù)門類的專家但能勝任群眾文藝的普及者的工作。因此，復(fù)合型藝術(shù)人才是活躍在基層、社區(qū)和企事業(yè)單位第一線，從事群眾文藝活動的策劃、組織指導(dǎo)的實用型人才、對她們的復(fù)合型要求也就是職業(yè)綜合素質(zhì)的要求。

為了更好的實現(xiàn)這一目標(biāo)，表演藝術(shù)專業(yè)實踐教學(xué)學(xué)時要占到教學(xué)總學(xué)時的二分之一，專業(yè)實踐內(nèi)容要注重技能訓(xùn)練如：聲樂、舞蹈、器樂、禮儀、化妝、語言、表演。但技能訓(xùn)練不是專門化的，而是多項技能綜合應(yīng)用的訓(xùn)練。技能訓(xùn)練不僅在校內(nèi)進(jìn)行，還要到校外進(jìn)行崗位實務(wù)訓(xùn)練。這種技能訓(xùn)練縮短了學(xué)生實際工作的適應(yīng)期，保證了培養(yǎng)目標(biāo)的實現(xiàn)。除專業(yè)能力外，教學(xué)還注重方法能力，如:外語的運用能力、計算機的操作能力、這些增強了職業(yè)的適應(yīng)能力。

該教學(xué)模式鼓勵一部分有余力的學(xué)生跨專業(yè)通過學(xué)習(xí)考取職業(yè)技能證書。比如：我們鼓勵表演藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生在完成本專業(yè)的課程外，利用系部資源考取導(dǎo)游證（我系開設(shè)有導(dǎo)游專業(yè)，并被湖南省旅游局授為“湖南省旅游教育培訓(xùn)示范點”）。社文系培養(yǎng)的具有藝術(shù)修養(yǎng)能歌善舞、語音純正、能言善道的導(dǎo)游已經(jīng)受到就業(yè)市場的青睞，同時，通過專業(yè)學(xué)科的交叉，完善了知識結(jié)構(gòu)，增強了學(xué)生的就業(yè)面和競爭力。

2、跨專業(yè)交叉設(shè)課模式。

現(xiàn)有的高職藝術(shù)專業(yè)的教學(xué)模式是單科化、專業(yè)化的課程體系，如果僅按原來課程設(shè)置進(jìn)行教學(xué)，難以實現(xiàn)復(fù)合型人次培養(yǎng)的目標(biāo)。為了解決這一矛盾，高職表演專業(yè)的某些專業(yè)就必須打破現(xiàn)有的學(xué)科專業(yè)界限，跨專業(yè)交叉課程設(shè)置。例如：社文系在模特專業(yè)的課程設(shè)置中增加了酒店管理、公關(guān)禮儀等課程，使他們能夠進(jìn)軍五星級酒店的禮儀和管理；社文系聲樂專業(yè)的課程設(shè)置舞蹈要修兩年半、其中涵蓋了基訓(xùn)、民族舞、現(xiàn)代舞等。聲樂專業(yè)的學(xué)生還要必修語音、臺詞、表演等課程，這就大大擴寬了他們專業(yè)口徑和知識面。.

基于以上的目標(biāo)定位，社文系對原有的培養(yǎng)方案、課程設(shè)置、學(xué)分規(guī)劃等進(jìn)行修訂，使之成為復(fù)合型人才培養(yǎng)的重要內(nèi)容新的教學(xué)方案已經(jīng)正式列入湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院表演藝術(shù)系列培養(yǎng)計劃，已于2009年9月開始實施。事實證明這套新的教學(xué)方案，既有為加強基礎(chǔ)知識和基本技能訓(xùn)練開設(shè)的傳統(tǒng)專業(yè)課程，也有以體驗與感受為偏重的各類研究型課程，這樣的教學(xué)計劃，適應(yīng)復(fù)合型人才發(fā)展的需要，幫助學(xué)生能進(jìn)一步開拓藝術(shù)視野、增強學(xué)習(xí)興趣、加強多方面能力，同時為他們?nèi)蘸蟀l(fā)展打下全面而堅實的基礎(chǔ)。

三、實施人才培養(yǎng)規(guī)劃的管理與運行

加強藝術(shù)實踐，讓學(xué)生在實踐中長見識、長才干，增強學(xué)生的實際工作能力。在人才培養(yǎng)的過程中，一是讓學(xué)生走出去，多參加社會實踐。例如:系部組織學(xué)生參加湖南省旅游節(jié)開幕式等各類文藝演出。二是組織書法學(xué)會、書畫社、演講團以及各種中西樂器團等藝術(shù)特長團體，吸收有興趣愛好的學(xué)生參加，使學(xué)生的藝術(shù)特長、管理能力得到進(jìn)一步提升。

社文系的領(lǐng)導(dǎo)高度重視復(fù)合型人才培養(yǎng)模式的改革與研究，將人才培養(yǎng)質(zhì)量作為考核教學(xué)質(zhì)量的重要內(nèi)容，深入探索有利于實施人才培養(yǎng)規(guī)劃的管理和運行體制：系部領(lǐng)導(dǎo)身先士卒，積極參與課題的研究。對各門具體的教學(xué)內(nèi)容、課時安排、教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)成果等門類與任課教師進(jìn)行定期溝通、交流，及時調(diào)整教學(xué)環(huán)節(jié)中出現(xiàn)的各種問題。主動接受學(xué)院的教學(xué)監(jiān)督。嚴(yán)格監(jiān)督各專業(yè)教學(xué)的規(guī)范性、制度化，將教學(xué)質(zhì)量作為學(xué)院各項工作的重中之重，確保教學(xué)計劃的高質(zhì)量完成。建立藝術(shù)實踐指導(dǎo)制度。以教研組為單位，配備專職教師指導(dǎo)學(xué)生參與各項藝術(shù)實踐活動，在此過程中提升專業(yè)教師必備的專業(yè)素質(zhì)。撰寫系列教材。具有特色的教材是實施人才培養(yǎng)規(guī)劃的重要保證，高質(zhì)量的教學(xué)資料和材料，是建立在高水平的學(xué)術(shù)研究成果和豐富的教學(xué)經(jīng)驗之上的。自2009年起，社文系組織各學(xué)科的骨干教師撰寫了骨干課程的系列教材，為實施復(fù)合型人才培養(yǎng)計劃奠定了重要基礎(chǔ)。

第3篇：表演藝術(shù)專業(yè)課程范文

表演專業(yè)不同于其他專業(yè)，國內(nèi)比較知名的有表演專業(yè)的藝術(shù)院校有中央戲劇學(xué)院、北京電影學(xué)院、上海戲劇學(xué)院等，這些院校有相當(dāng)長的建校歷史，在藝術(shù)圈內(nèi)也有較高的知名度。但以上學(xué)校每年招生數(shù)量有限，而全國各地報考的學(xué)生數(shù)量又多，因此使得這部分專業(yè)藝術(shù)院校招生計劃供不應(yīng)求，且讓很多綜合類院校的表演專業(yè)在近幾年崛起。那么，如何辦好表演專業(yè)，特別如何開展綜合類院校的表演教學(xué)呢？筆者從以下三方面進(jìn)行闡述。

一、從選才入手建立綜合類院校獨特的表演教學(xué)觀念

表演教學(xué)不同于其他學(xué)科，綜合類院校與專業(yè)藝術(shù)院校的選才標(biāo)準(zhǔn)也不同，因此教學(xué)觀念會有所不同。表演藝術(shù)教學(xué)和其他很多學(xué)科的教學(xué)有著共性，那就是教書育人，但又有一個不同于其他專業(yè)教學(xué)的特點，即對于表演教學(xué)培養(yǎng)出來的演員來說，既是創(chuàng)造者，又是創(chuàng)作素材、創(chuàng)作工具以及創(chuàng)作成果，這三者都會統(tǒng)一在演員身上。這就使得表演教學(xué)中的選才十分重要。表演教學(xué)不像美術(shù)教學(xué)，有著創(chuàng)作對象和工具的選擇，是緊緊圍繞創(chuàng)作者本身進(jìn)行教學(xué)，主要體現(xiàn)在對學(xué)生的挖掘上。不是簡單地教學(xué)生，而是對于演員自身素質(zhì)的解放與開拓。表演素質(zhì)原本是人的一種潛在能力，正如人的工作能力、思考能力以及競技能力一樣，其在表演之前會處于潛在的狀態(tài)，而會被表演教學(xué)引導(dǎo)出來。

一個演員能否成才，首先取決于自身素質(zhì)。演員的四大素質(zhì)為信念、想象力、理解力和激情。如果是通過觀察來選才，專業(yè)院校往往會把具備一流素質(zhì)的人才選走，而綜合類院校相比之下就會有所劣勢。因為在專業(yè)藝術(shù)院校中是教學(xué)專家去選擇優(yōu)質(zhì)的“苗子”，而在綜合類院校中就要進(jìn)行雙向選擇，優(yōu)質(zhì)的“苗子”不一定會選擇綜合類院校。因此在選才上就會出現(xiàn)院校既要選擇優(yōu)秀學(xué)生，又要被學(xué)生所選擇的狀況。專業(yè)院校更注重選擇具有藝術(shù)潛質(zhì)的學(xué)生，對于水平一般的學(xué)生往往會有所忽視，而綜合類院校就要抓住這個特點，研究自身特性，適時轉(zhuǎn)變觀念，選擇有特點的學(xué)生并挖掘他們的內(nèi)在潛質(zhì)。

綜合類院校要選擇藝術(shù)素質(zhì)好的學(xué)生，又兼具吸引好學(xué)生的任務(wù)，因此專業(yè)考試不能像專業(yè)藝術(shù)院校一樣只是單純進(jìn)行測試，而是要把考場變?yōu)榻虒W(xué)場所，轉(zhuǎn)變成現(xiàn)場教學(xué)與現(xiàn)場學(xué)習(xí)的過程，這是教學(xué)開始的第一步，從中選擇學(xué)校需要的“苗子”。知名院校把最好的學(xué)生選走了，綜合類院校就要學(xué)會往深層次去挖掘，把藝術(shù)素養(yǎng)相對弱一些，但基本素質(zhì)好的學(xué)生挖掘走，這就體現(xiàn)了綜合類院校在人才選拔上的特殊性。專業(yè)院校是教師選擇學(xué)生，綜合類院校是轉(zhuǎn)變觀念吸引學(xué)生，對于這部分學(xué)生來說，教師在教學(xué)中就更應(yīng)該看到他們的優(yōu)點，同時引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)自己的不足。任何人的成長和成功都離不開不斷的鼓勵和幫助，優(yōu)秀的教師就是要善于在不成功的作品中發(fā)現(xiàn)成功的因素，教學(xué)任務(wù)就是幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)優(yōu)點并盡力改正缺點，從而使學(xué)生迅速獲得成功。

二、綜合類院校應(yīng)在表演教學(xué)中創(chuàng)造綜合教學(xué)互補模式

表演專業(yè)在綜合類院校中本就不是主流專業(yè)，因此要想做好教學(xué)方面的突破發(fā)展，就要根據(jù)專業(yè)特點建立本學(xué)科內(nèi)的綜合教學(xué)互補模式，不是僅僅發(fā)展單純的表演教學(xué)，而是要以表演教學(xué)為核心，拓展與之互補的編劇、導(dǎo)演以及攝影類專業(yè)課程等。

我們要在表演教學(xué)中利用相關(guān)專業(yè)課程，從更多的角度開發(fā)學(xué)生更深層次的藝術(shù)素質(zhì)，比如一個外形相對平常的學(xué)生或許有著非常好的導(dǎo)演素質(zhì)；一個不善表現(xiàn)的學(xué)生卻可能埋藏著深深的寫作功底；一個有著表演欲望的學(xué)生也許對影像的思維和感覺也十分出色……這樣就會使得很大一部分學(xué)生在從事演員的工作后，不滿足于現(xiàn)狀，想去做編劇、攝像，甚至是導(dǎo)演的工作。而這也符合了很多演員想多方向發(fā)展的演藝圈的現(xiàn)狀。但這些演員不像專業(yè)人士那樣受過系統(tǒng)的訓(xùn)練，因此需要探討在表演教學(xué)中加入編劇、導(dǎo)演、攝影專業(yè)類的相關(guān)課程，使攝影成為視聽語言交流的終端，而表演則是視聽的基礎(chǔ)。我們要培養(yǎng)一個成功的表演視聽人才，課程設(shè)置方面應(yīng)以表演為基礎(chǔ)，開設(shè)一系列相關(guān)課程，以滿足綜合類院校中表演專業(yè)學(xué)生多元發(fā)展的需要。

綜合類院校中的表演專業(yè)學(xué)生在未來就業(yè)和社會需求上會更加寬泛。我們在教學(xué)上就更應(yīng)該有別于專業(yè)院校，培養(yǎng)學(xué)生一專多能，恢復(fù)藝術(shù)創(chuàng)作的整體性和有機性。創(chuàng)作型的總體對創(chuàng)作型的分體有著啟迪和開發(fā)的作用，在藝術(shù)上體現(xiàn)為“分久必合，合久必分”，要想滿足多元化的發(fā)展，就應(yīng)當(dāng)提倡學(xué)生多角度進(jìn)行開掘。表演專業(yè)要以表演教學(xué)為核心，同時應(yīng)更好地朝著其他學(xué)科中的臨近方向拓展，如影視蒙太奇的展現(xiàn)離不開攝影，編劇離不開表演，表演專業(yè)的基礎(chǔ)是表演，而創(chuàng)作的最高階段是攝影等。這就要求綜合類院校一定要在表演教學(xué)的初級階段同時設(shè)置視聽創(chuàng)作類課程。視聽是影像交流的結(jié)果，在教學(xué)上倡導(dǎo)開設(shè)影音創(chuàng)作課，高年級開設(shè)DV拍攝，同時把影音創(chuàng)作課與市場接軌，自己制作微型電影，實行聯(lián)合作業(yè)，更好地拓展表演專業(yè)，更深層次地開掘表演專業(yè)學(xué)生潛在的藝術(shù)素質(zhì)。這些如果只單純地靠簡單的表演教學(xué)來挖掘，效果也許不會理想，但如果從多角度教學(xué)中去開掘，就能更好、更完整地開掘出來。所以說，綜合類院校的表演教學(xué)一定要以表演為核心，更寬泛、更好地拓展相關(guān)專業(yè)課程，完成由創(chuàng)作到視聽交流的整體有機結(jié)合，從而更深入地開掘演員自身的藝術(shù)素質(zhì)。

三、在綜合類院校中開拓表演專業(yè)別樣的教學(xué)方式

首先，必須實踐小班教學(xué)。由于表演教學(xué)屬于藝術(shù)類教學(xué)，強調(diào)個性化教學(xué)，突出培養(yǎng)創(chuàng)作型的專業(yè)技巧，因此學(xué)生人數(shù)不可過多，這一點完全不同于普通類專業(yè)教學(xué)。表演專業(yè)強調(diào)個性教學(xué)，僅僅是課堂教學(xué)還不能夠?qū)崿F(xiàn)教學(xué)目的，要調(diào)動一切對學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)有啟迪的東西，以此來開展多元化教學(xué)，同時要充分調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，這就要求教師的教學(xué)要更為精細(xì)。表演藝術(shù)同時又是情感藝術(shù)，講究情感的釋放，因此學(xué)生的自我感覺尤為重 要。教師要在表演教學(xué)中教會學(xué)生為創(chuàng)作積極的自我感覺而努力。教學(xué)不是單純地培養(yǎng)成功的表演人才，而是要教會學(xué)生如何獲得成功。這些特點都要求我們在綜合類院校的教學(xué)中實現(xiàn)小班教學(xué)，同時配備特色的師資參與分組教學(xué)，在教學(xué)中兼顧專業(yè)學(xué)術(shù)教師團隊以及業(yè)內(nèi)實踐教師團隊，使學(xué)生更快、更好地在掌握專業(yè)知識的同時與專業(yè)實踐接軌。

其次，是要建立表演學(xué)生助教制。在大學(xué)里學(xué)生和教師永遠(yuǎn)是既穩(wěn)定又相對變化的群體。讓高年級學(xué)生在掌握一定表演基礎(chǔ)知識的情況下，協(xié)助教師參與低年級輔助教學(xué)工作，這是在其他專業(yè)中不可能實現(xiàn)的，但在表演  專業(yè)的教學(xué)中是完全可以實踐的。這樣可以使高年級學(xué)生在協(xié)助教師對低年級進(jìn)行輔助教學(xué)的過程中，既實踐了自己的專業(yè)知識，又學(xué)會了本專業(yè)教學(xué)技能，為專業(yè)知識結(jié)構(gòu)提供了更深入的支撐。

再次，應(yīng)建設(shè)校內(nèi)表演實訓(xùn)中心。表演專業(yè)必須要建設(shè)校內(nèi)實訓(xùn)基地，它不像其他普通專業(yè)那樣可以在校內(nèi)學(xué)習(xí)理論知識，而是要在校外參與專業(yè)社會實踐。任何形式的表演都需要舞臺的實踐和觀眾的支撐，因此在綜合類院校中建設(shè)表演專業(yè)的實訓(xùn)中心是表演教學(xué)環(huán)節(jié)中必不可少的重要任務(wù)。建設(shè)設(shè)備優(yōu)良、設(shè)施先進(jìn)的表演藝術(shù)實踐基地為學(xué)生提供必要的校內(nèi)專業(yè)實踐，是促進(jìn)綜合類院校表演專業(yè)學(xué)生迅速成長的關(guān)鍵點，表演專業(yè)必須憑借舞臺來實踐更好的表演專業(yè)教學(xué)。

第4篇：表演藝術(shù)專業(yè)課程范文

關(guān)鍵詞：形體教學(xué) 表演藝術(shù) 教學(xué)質(zhì)量

中圖分類號：G807.4 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1672-3791（2016）2（c）-0000-00

眾所周知，表演藝術(shù)是通過聲音、臺詞、形體、表演綜合呈現(xiàn)的，也就是大家常說的聲、臺、形、表，這也通常是表演教學(xué)的主要四門專業(yè)課程。只有具備“聲、臺、形、表”這四方面能力的表演者，才能在藝術(shù)作品中把劇中人物演繹的栩栩如生?！靶巍本拖褚粋€盒子，盒子里裝著“聲、臺、表”。試想，如果沒有“形”這個盒子，“聲、臺、表”往哪里裝？所以，“形”在四者中起著重要的作用，缺了“形”，戲劇影視表演就會變成“殘疾人”。因此，在表演藝術(shù)中，形體訓(xùn)練是培養(yǎng)影視表演人才的基礎(chǔ)，沒有形體動作訓(xùn)練，也就不能培養(yǎng)全面性的影視表演人才。這也說明了形體訓(xùn)練在戲劇影視表演藝術(shù)中有不可取代的位置。因為，人的身體是一個信息載體，人們內(nèi)心深處的情感、態(tài)度、需求和心理意向，都會及時地從身體某一局部的運動中表現(xiàn)出來。不同的表情、姿態(tài)和舉止動作都有著不同的含義，顯示出不同人物內(nèi)心深處的不同而又真實的感受。藝術(shù)作品中，人物形象同樣應(yīng)是通過表演者的形體動作準(zhǔn)確的表現(xiàn)出來，觀眾才能領(lǐng)悟感受到人物的內(nèi)心世界。

1 形體訓(xùn)練教學(xué)的現(xiàn)狀及存在的問題

既然形體的塑造在戲劇影視表演中如此重要，但是目前的形體訓(xùn)練教學(xué)卻不被一些學(xué)生重視，他們沒有認(rèn)識到形體訓(xùn)練對于提高表演藝術(shù)水平的重要作用。戲劇影視表演系的有些學(xué)生經(jīng)常找各種理由不去上形體課。我在教學(xué)中觀察和了解到，不去上形體課的學(xué)生并不是不想學(xué)習(xí)，只是覺得形體訓(xùn)練沒有用。有位學(xué)生告訴我說：“老師，我們將來要做戲劇影視表演者，卻要在形體課上像舞蹈演員一樣把腿踢多高，腰彎多好，訓(xùn)練我們當(dāng)舞蹈家，我們的學(xué)習(xí)時間、精力是有限的，只想學(xué)對我們有用的知識，所以不想去上形體課。”由此可見，我們現(xiàn)在培養(yǎng)戲劇影視表演人才的形體訓(xùn)練教學(xué)中存在一些問題。

1.1 形體訓(xùn)練課乏味，讓學(xué)生失去了興趣

在形體教學(xué)中，有的戲劇影視表演藝術(shù)院校的形體訓(xùn)練課只是單純的形體訓(xùn)練，并沒有提升到形體表演的階段，形體訓(xùn)練沒有和表演藝術(shù)相結(jié)合，而是成了訓(xùn)練舞蹈演員的課。形體訓(xùn)練課變得機械、乏味，讓學(xué)生失去了興趣。

我們培養(yǎng)戲劇影視表演人才，是希望他們在戲劇影視表演中大放光彩，展示自己的表演功底，塑造好劇中人物，而不是在影視表演中，把腿踢多高，有多好的舞蹈動作。這就像魚在水中要擺尾游動，而不能強硬要求它直立游動。如果破壞了魚的生活、生命規(guī)律，最終它將面臨死亡。把這個概念植入到我們現(xiàn)在談?wù)摰膯栴}上，假如戲劇影視表演系的形體訓(xùn)練不把表演藝術(shù)融于其中，將不利于培養(yǎng)更多的、優(yōu)秀的戲劇影視表演人才。

如果我們把培養(yǎng)舞蹈人才的形體課照搬到戲劇影視表演人才的形體課上，戲劇影視表演系的學(xué)生不僅會感到不適應(yīng)，還會產(chǎn)生形體課與他們的專業(yè)無關(guān)的思想，認(rèn)為上不上形體課都無所謂，這也就是一些學(xué)生翹課的原因。打個比方，就像剛出生的嬰兒，因為身體剛發(fā)育，還不健全，只能吃母乳或奶粉，如果給這樣的嬰兒吃成人的飯而不給他所適合的食物，試想嬰兒能否吞咽？如果沒有合適的食物，嬰兒就會營養(yǎng)不良。雖然嬰兒和成人都是人類，但畢竟還是有所不同，所以只有吃適合的食物才能有利于生長。

1.2 把培養(yǎng)舞蹈演員人才的形體訓(xùn)練照搬到培養(yǎng)戲劇影視表演人才的形體訓(xùn)練中

有的藝術(shù)院校雖然能夠把形體訓(xùn)練與表演進(jìn)行結(jié)合，但也只是生硬的結(jié)合在一起，并沒有真正地把表演藝術(shù)融合形體訓(xùn)練之中。有的藝術(shù)院校的戲劇影視表演系的形體課多半部分是舞蹈形體訓(xùn)練，只是在課堂最后略加表演，使形體訓(xùn)練和表演的分界線很明顯，缺乏形體和表演的真正融合。這樣的形體課不能達(dá)到它的真正的訓(xùn)練的目的，不能引起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。有的形體課教師對培養(yǎng)戲劇影視表演人才的形體訓(xùn)練認(rèn)識有待提高。他們并不是很清晰表演和形體的關(guān)系，在執(zhí)教過程中，把培養(yǎng)舞蹈演員人才的形體訓(xùn)練照搬到培養(yǎng)戲劇影視表演人才的形體訓(xùn)練中，造成了學(xué)生學(xué)習(xí)熱情不高，教學(xué)效果不理想，致使形體訓(xùn)練越來越不被重視，形體訓(xùn)練失去了它真正的價值。有些學(xué)生也片面的認(rèn)為，形體訓(xùn)練就是像舞蹈形體訓(xùn)練一樣，不就是練練胳膊、腿，與他們的專業(yè)發(fā)展沒什么幫助。

2 如何來解決現(xiàn)存的問題

2.1 改進(jìn)形體訓(xùn)練教學(xué)方法

面對目前形體訓(xùn)練不被重視，一些學(xué)習(xí)表演的學(xué)生對上形體課沒有興趣的狀況。我們在形體教學(xué)中應(yīng)把表演藝術(shù)的特點融于形體教學(xué)之中，改進(jìn)培養(yǎng)戲劇影視表演人才的形體訓(xùn)練的教學(xué)方法。改變原有的單調(diào)、乏味和培養(yǎng)戲劇影視表演人才脫軌的形體訓(xùn)練的模式。培養(yǎng)目標(biāo)不同，教學(xué)的要求也不同。不要把訓(xùn)練舞蹈人才的要求放到培養(yǎng)戲劇影視表演人才中。改變長期以來灌輸式的教育方式，增加學(xué)生的自主創(chuàng)造思維。我們在上形體課時，不要機械的訓(xùn)練學(xué)生的肢體，腿能抬多高，腰能下多好。要用啟發(fā)式教育，把表演思維注入形體訓(xùn)練中，讓學(xué)生體會不同的肢體所傳達(dá)出的不同思想。就拿走路來說，不同性別的人，不同年齡的人，不同心理的人，他們走路時的樣子都不同。那我們就要告訴學(xué)生，女人在走路上的特點或者是老人走路的特點。同時引導(dǎo)學(xué)生編排形體表演小品，啟發(fā)學(xué)生用表演的思維去表現(xiàn)形體。讓學(xué)生逐漸產(chǎn)生自我對形體的認(rèn)識和獨立思考的能力。同時進(jìn)行一些身體放松訓(xùn)練和身體靈活能力的訓(xùn)練。因為形體訓(xùn)練不是讓學(xué)生有一個多好的身體素質(zhì)，關(guān)鍵是讓學(xué)生有控制、駕馭自己身體的能力，從而去創(chuàng)造自己的肢體。

2.2 形體教師自身要加強認(rèn)識，了解形體教學(xué)在表演藝術(shù)中的重要作用

有的教師認(rèn)為表演藝術(shù)在形體課教學(xué)中無足輕重，認(rèn)為只要把形體訓(xùn)練好就行，對戲劇影視表演系形體課真正的教學(xué)目標(biāo)不是很清晰。因此，要改變有的形體訓(xùn)練任課老師自對表演藝術(shù)不夠重視的狀況，增強形體訓(xùn)練的任課教師對表演藝術(shù)的認(rèn)識。還要提高戲劇表演系的學(xué)生對形體訓(xùn)練課的認(rèn)識，讓他們理解形體訓(xùn)練在戲劇影視表演中的意義及作用。做到這一點，不僅要靠老師引導(dǎo)，還要讓學(xué)生自身多思考。只有師生共同認(rèn)識到形體訓(xùn)練的重要性及意義，才能實現(xiàn)形體訓(xùn)練的價值。

2.3 形體教師要加強自身修養(yǎng)，不斷學(xué)習(xí)

想要教學(xué)方法上有所改進(jìn)，形體教員自身要主動的要必須不斷學(xué)習(xí)新的知識，才能有新的認(rèn)識，新的思維。有了創(chuàng)新性思維，想法才會不一樣，思考的問題的角度就會不一樣，才會發(fā)現(xiàn)一些以前沒有發(fā)現(xiàn)的問題。當(dāng)發(fā)現(xiàn)了新的問題，那解決方法就和以前不一樣，教學(xué)方法自然就會有所創(chuàng)新。

3 結(jié)語

由于形體訓(xùn)練是培養(yǎng)戲劇影視表演人才的必修課，也是培養(yǎng)戲劇影視表演人才的基礎(chǔ)。只有改進(jìn)形體教學(xué)方法，讓學(xué)生從形體課程中學(xué)到如何準(zhǔn)確、生動塑造人物形象，才能達(dá)到形體訓(xùn)練教學(xué)在戲劇影視表演教學(xué)中的根本目標(biāo)。形體訓(xùn)練課對于培養(yǎng)戲劇影視表演人才具有積極的、重要的意義。

參考文獻(xiàn)

[1] 王碩玉.現(xiàn)代基本功訓(xùn)練教程[M].上海：上海百家出版社，2009.

第5篇：表演藝術(shù)專業(yè)課程范文

〔關(guān)鍵詞〕藝g職業(yè)院校 傳承 表演類非物質(zhì)文化 實證研究

湖南有豐富多彩的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，目前全省有99項國家級保護項目，國家級項目代表性傳承人76人，省級保護項目220項，省級保護傳承人231個；同時，19個地方劇種全部納入了“非遺”保護項目。在湖南省級“非遺”項目220項中，傳統(tǒng)音樂（32項）占總比例的12.9%，傳統(tǒng)舞蹈（37項）占總比例的14.9%，傳統(tǒng)戲?。?1項）占總比例的24.6%，曲藝（15項）占總比例的6%，這些共占總名錄的 58.4%。湖南獨立設(shè)置的藝術(shù)職業(yè)院校有湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院、衡陽市藝術(shù)學(xué)校，一直在進(jìn)行著表演類“非遺”項目諸如地方戲曲、地方民歌、民間舞蹈的教育傳承與保護工作，在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護、傳承和特殊專業(yè)人才的培養(yǎng)上，發(fā)揮了不可替代的作用，同時因各種原因也遇到了發(fā)展瓶頸。本文以湖南省為例，分析藝術(shù)職業(yè)院校傳承表演類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的優(yōu)勢與角色定位，探討存在的問題與對策，以期引起各方關(guān)注。

一、藝術(shù)職業(yè)院校傳承表演類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的優(yōu)勢與角色定位

（一）基于文化自信的藝術(shù)職業(yè)教育可持續(xù)發(fā)展。文化自覺是我國著名社會學(xué)家老先生關(guān)于鄉(xiāng)土中國變遷與重建的觀點，是指生活在一定文化中的人，對自己的文化要明白它的來歷、形成過程、特色和發(fā)展趨向，從而增強自身文化轉(zhuǎn)型的能力，并獲得在新的時代條件下進(jìn)行文化選擇的能力和地位。

上個世紀(jì)90年代以來，我省乃至全國戲曲教育走向低谷，教學(xué)成本高、優(yōu)質(zhì)生源少、就業(yè)出口窄，發(fā)展面臨巨大挑戰(zhàn)。湖南的藝術(shù)職業(yè)院校對繼續(xù)傳承和發(fā)揚包括戲曲在內(nèi)的湖湘本土文化的信念沒有動搖，憑著高度的文化自覺，不怕清貧，不顧寂寞，始終如一地堅持民族傳統(tǒng)文化人才的培養(yǎng)和瀕危藝術(shù)的挽救，為民族民間文化藝術(shù)的繼承和發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。

在具體實踐中，湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院在戲劇領(lǐng)域擁有一支享有盛譽的專家，撰寫了本學(xué)科領(lǐng)域的第一批教科書，加強了本土戲劇教育的研究，創(chuàng)建了本專業(yè)的語言體系?！逗匣ü膽蚵暻弧芬驯徽J(rèn)定為國家精品課程，戲曲表演專業(yè)入選為省級精品專業(yè)；學(xué)院還申報并建設(shè)了彭俐儂表演藝術(shù)這一省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目。湖南民歌民樂資源豐富，根據(jù)湖南生源的特色，學(xué)院確立了聲樂以民族唱法為主體、器樂以民族器樂為主的人才培養(yǎng)路子，并突出湖湘地域特色。在實踐中，聲樂表演專業(yè)將戲曲聲腔、身段表演等吸收到演唱中來，發(fā)展民族聲樂專業(yè)。音樂教師挖掘、整理民間音樂，培養(yǎng)了一大批具有較高水準(zhǔn)的民族音樂工作者，進(jìn)一步發(fā)展和豐富了湖南的民族民間音樂。自2010年始，學(xué)院與桑植縣合作，開展了桑植民歌進(jìn)課堂活動，舉辦了桑植民歌傳承班，這樣不僅為桑植民歌培養(yǎng)了傳承人，使桑植民歌這一文化遺產(chǎn)得到有效保護，而且豐富了教育教學(xué)資源，并為這一本土藝術(shù)形式的發(fā)展提供了更加多樣的可能、更為廣闊的空間。舞蹈表演專業(yè)在改革實踐中，不斷研究探索，以培養(yǎng)民族民間舞蹈表演人才為特色，以“取材于民間、規(guī)范于課堂、形成于實踐、升華于舞臺”為指導(dǎo)思想開展教學(xué)。《湖南代表性民族民間舞教材》則是從專業(yè)教學(xué)的高度去開發(fā)湖湘舞蹈文化中尚未開發(fā)的處女地。在傳承體系上，湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院在衡陽藝校設(shè)立附屬藝術(shù)學(xué)校，作為湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院五年制?？迫侄谓逃问降膾炜繉W(xué)校，形成了獨特辦學(xué)優(yōu)勢和辦學(xué)特色。2016年，湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院被省民委授予“湖南民族文化傳承研究基地”。

湖南的藝術(shù)職業(yè)院校對于傳承本土傳統(tǒng)文化的執(zhí)著信念和堅定態(tài)度，不僅是為了表達(dá)對辦學(xué)傳統(tǒng)的敬意和情感，更是體現(xiàn)了一家文化單位的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)，體現(xiàn)了在深刻洞察文化發(fā)展、教育發(fā)展基本大勢的基礎(chǔ)上所形成的高度文化自覺。

（二）基于審美文化的“課堂+舞臺”演學(xué)結(jié)合人才培養(yǎng)?！皩徝牢幕备拍钣上赵?793～1795年間撰寫的《美育書簡》種提出，席勒認(rèn)為理想的人是知情意完美結(jié)合的統(tǒng)一體，它們形成了三種文化狀態(tài)：自然狀態(tài)、道德狀態(tài)、審美狀態(tài)。20世紀(jì)初，大思想家和教育家杜威（J.Dewey）闡述了這一思想，提出“完美的經(jīng)驗即藝術(shù)”和“藝術(shù)即經(jīng)驗”的見解。

藝術(shù)家必須具備一定的技巧，而這種技巧部分是通過個人經(jīng)驗，部分是通過分享他人的經(jīng)驗。藝術(shù)職業(yè)教育的專業(yè)課是以經(jīng)驗為中心的教學(xué)，它的教學(xué)是以活動為中心。鑒于此，湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院提出了 “課堂+舞臺”演學(xué)結(jié)合的人才培養(yǎng)模式。課堂主要培養(yǎng)藝術(shù)專業(yè)所必需的理論知識與文化素質(zhì)，舞臺著重培養(yǎng)專業(yè)技能和專業(yè)素養(yǎng)。

杜威同時指出：一種正常經(jīng)驗不管有多么好，要想成為審美經(jīng)驗，就必須首先具備強烈性、完整性和清晰性。舞臺表演技巧（如戲曲表演的“四功五法”）的形成，更是需要有一個“養(yǎng)成”的過程，要日復(fù)一日地進(jìn)行基本功的訓(xùn)練，也就是“拳不離手，曲不離口”。湖南藝術(shù)職業(yè)院校專業(yè)課程按其內(nèi)在的邏輯，始終圍繞著演藝職業(yè)教育實踐活動從廣到精、由淺入深而發(fā)展，課堂教學(xué)場所模擬舞臺環(huán)境，課堂教學(xué)的內(nèi)容力求搬上校園實驗劇院舞臺：體現(xiàn)教學(xué)技能進(jìn)度和難度的單一性展示；體現(xiàn)素質(zhì)修養(yǎng)的多重性演出；突出藝術(shù)個性的專場演出；體現(xiàn)人才培養(yǎng)總體質(zhì)量的綜合性（畢業(yè)）演出。同時學(xué)院通過“專業(yè)+產(chǎn)業(yè)”、“培養(yǎng)+就業(yè)”等動態(tài)組合，實現(xiàn)學(xué)校到演藝團體、學(xué)生到演職員的無縫對接；教師實施項目化教學(xué)，由劇目導(dǎo)向任務(wù)驅(qū)動，讓舞臺和觀眾來檢驗學(xué)生的學(xué)習(xí)成果。學(xué)生在直接獲得真實舞臺體驗的同時，還完成了課程的學(xué)習(xí)；同時劇目驅(qū)動激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望，這樣教學(xué)效果與人才培養(yǎng)質(zhì)量通過舞臺展演直觀地展示給社會。

基于審美文化的“課堂+舞臺”演學(xué)結(jié)合的人才培養(yǎng)特色有：一是強調(diào)舞臺實踐，突出了舞臺技能的打磨和演員素養(yǎng)的培育；二是教學(xué)需要大量具備“雙師型”背景且具有豐富舞臺實踐經(jīng)驗的藝術(shù)類專業(yè)教師；三是專業(yè)藝術(shù)院校需要長期深厚的藝術(shù)積淀、成熟的教學(xué)模式和流程的積累以及眾多藝術(shù)家的聚集，這種特有審美文化氛圍不是一個學(xué)校短時間內(nèi)可以形成的。

（三）基于文化市場的院團校企合作。職業(yè)教育的專業(yè)建設(shè)具有市場性，因而專業(yè)建設(shè)受市場規(guī)律、市場機制、市場原則的影響和制約。藝術(shù)職業(yè)教育在產(chǎn)學(xué)研結(jié)合背景下，我省專業(yè)藝術(shù)教育與行業(yè)的密切聯(lián)系，為學(xué)生就業(yè)、師資交流、藝術(shù)實踐等提供了暢通的渠道，人才培養(yǎng)堅持以職業(yè)為導(dǎo)向，以實踐項目為載體，學(xué)校、企業(yè)、行業(yè)、政府共同參與，全面、系統(tǒng)地進(jìn)行教學(xué)改革。

湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院為了更好地服務(wù)湖南文化強省建設(shè)培養(yǎng)其所需要的高層次高技藝人才，學(xué)院在全國藝術(shù)院校中率先提出了“圍繞舞臺，造就人才；依托文化，面向市場”的人才培養(yǎng)理念，人才培養(yǎng)與市場需求銜接，在文化事業(yè)、文化產(chǎn)業(yè)“二水分流”、“兩輪齊驅(qū)”的情況下，采用靈活、多變的柔性管理來適應(yīng)“客戶需求”。一是院團結(jié)合，其特點是學(xué)院與行業(yè)結(jié)合，為行業(yè)培養(yǎng)人才；行業(yè)成為“婆家”，直接參與人才培養(yǎng)過程，擇優(yōu)錄用畢業(yè)生和提供實習(xí)實訓(xùn)場所?！霸簣F結(jié)合”還表現(xiàn)為專業(yè)教學(xué)由學(xué)院和劇團共同負(fù)責(zé)，文化教學(xué)由學(xué)院負(fù)責(zé)。其二是校企（院團）合一。為了接通與文化市場的聯(lián)系，藝術(shù)職業(yè)院校對內(nèi)設(shè)立了藝術(shù)實踐部，對外或設(shè)立了演出公司，或設(shè)立藝術(shù)團。通過演出公司或藝術(shù)團，架起一座學(xué)院通向文化市場的橋梁，實現(xiàn)產(chǎn)學(xué)研的有效結(jié)合。通過這一橋梁，畢業(yè)生實現(xiàn)了零距離就業(yè)，學(xué)院的各種藝術(shù)實踐活動也可以直接進(jìn)入演出市場。其三是成立藝術(shù)職教集團。通過集團化辦學(xué)形式，完成學(xué)校與企業(yè)資源存量的優(yōu)化組合，實現(xiàn)了藝術(shù)職業(yè)教育規(guī)?；⒓瘓F化發(fā)展。如湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院牽頭組建的湖南演藝職業(yè)教育集團。

二、藝術(shù)職業(yè)院校傳承表演類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)存在的問題與對策

我省藝術(shù)職業(yè)院校傳承表演類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)取得了系列成果，但不可否認(rèn)，其前景面臨挑戰(zhàn)，不容樂觀，需要我們認(rèn)真審視，砥礪前行。

（一）文化空間角度考量――在時空受到擠壓中尋求突破?！拔幕臻g”是聯(lián)合國教科文組織關(guān)于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的一個關(guān)鍵概念。其內(nèi)涵指的是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中具有特殊價值的事物的集中體現(xiàn)，是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)對外展示的集中場所，也是舉行與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)相關(guān)活動的特定時間。

我國獨立設(shè)置的藝術(shù)高職院?；旧鲜窃谠囆g(shù)中專學(xué)校的基礎(chǔ)上升格組建的，規(guī)模較小，發(fā)展面臨諸多問題。在教育部100所國家示范性高職院校中，沒有一所是藝術(shù)高職院校。我省上世紀(jì)80年代初在長沙、衡陽、邵陽、常德設(shè)立了專門的戲曲學(xué)校4所。由于歷史和現(xiàn)實的原因，加上受戲曲專業(yè)本身的特點所限制，以及其它文化元素的沖擊，后來這些學(xué)校紛紛更名為藝術(shù)學(xué)校，而戲曲萎縮成為其學(xué)校的一個專業(yè)科；本世紀(jì)初，文化部門管理的藝術(shù)中專學(xué)校由于沒有得到足夠的扶持，最終走向并校之路。常德藝校（原常德戲曲學(xué)校）2003年并入常德師院音樂系，戲曲專業(yè)徹底消亡。在加快建設(shè)文化強省的今天，并校之路并沒有停止，反而愈演愈烈。邵陽藝校（1976年為地區(qū)文藝訓(xùn)練班，1986年為邵陽戲曲學(xué)校，1995年為邵陽藝校）2012年脫離市文化局管轄，與當(dāng)?shù)貛姿械嚷殬I(yè)學(xué)校合并，歸屬市教育局管理。郴州藝校2013年與當(dāng)?shù)貛姿毿：喜橄婺嫌變焊叩葘？茖W(xué)校。目前，我省歸屬文化行業(yè)管理的僅有湖南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院和衡陽藝校，還沒有一所獨立設(shè)置的本科藝術(shù)學(xué)院。由于學(xué)歷層次低，造成我省藝術(shù)教育招生質(zhì)量難以保證。優(yōu)秀的本土藝術(shù)苗子無法接受低層次的本土專業(yè)藝術(shù)教育，這樣優(yōu)質(zhì)生源流失嚴(yán)重，使我省難以培養(yǎng)出高層次藝術(shù)人才。

藝術(shù)職業(yè)院校傳承表演類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的時空受到擠壓，需要尋求突破口，去改變規(guī)模小、效益低、資源分散、競爭力弱的局面。這樣，一要爭取公共財政加大對藝術(shù)職業(yè)教育的投入，發(fā)揮社會力量辦學(xué)的作用，為社會各方投資辦學(xué)提供有效的政策支持和暢通的渠道保證。二要藝術(shù)職業(yè)院校自身也要強化經(jīng)營意識，積極通過空間拓展和資源重組，盤活現(xiàn)有教育資產(chǎn)，進(jìn)行規(guī)?；?、集團化、集約化、集成化經(jīng)營。三要完善人才培養(yǎng)格局，當(dāng)前湖南要加快建設(shè)藝術(shù)本科院校，實現(xiàn)中專―高職―本科三個重要環(huán)節(jié)的教育。

（二）文化生態(tài)角度考量――從教育圈與生活圈中尋求互動與平衡。文化生態(tài)是把人類文化放到具體的自然與社會環(huán)境中加以研究，并著重強調(diào)文化與環(huán)境的互動。 杜威認(rèn)為，如果藝術(shù)被嚴(yán)重地孤立于生活之外，它就失去了自己最基本的原料：人的日常經(jīng)驗。藝術(shù)遺產(chǎn)形成于民間，更需要有民g生活基礎(chǔ)的人進(jìn)行傳承。藝術(shù)職業(yè)院校要從教育圈與生活圈中尋求互動與平衡，重點考察傳承的現(xiàn)實活態(tài)特征，不畫地為牢、不固守一隅，開放辦學(xué)。在具體的辦學(xué)過程中，在班級授課時要多請民間藝人進(jìn)課堂，要加強課外采風(fēng)學(xué)習(xí)，要與社會勞動、生產(chǎn)實踐和日常生活相結(jié)合。要通過允許學(xué)生依據(jù)實際需要推行工學(xué)交替，適當(dāng)延長學(xué)習(xí)期限或分階段完成學(xué)業(yè)來達(dá)到培養(yǎng)的柔性化。只有這樣才能保持在更多日常生活中傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，發(fā)揮其原有的獨特歷史文化價值，這也就使非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在其最初被創(chuàng)造和流通的區(qū)域內(nèi)保持長久的吸引力和廣闊的輻射力。

其次是傳承的不平衡性。如衡陽湘劇、邵陽祁劇是入選首批國家級、省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的地方代表性藝術(shù)種類，到目前只有中專層次教育；而其他如常德絲弦、岳陽巴陵戲、湖南曲藝等等則幾乎沒有培養(yǎng)機構(gòu)和穩(wěn)定的師資，只能重新回到“師傅帶徒弟”的狀態(tài)。

教育管理者要順應(yīng)經(jīng)濟和文化的發(fā)展需要，合理進(jìn)行職業(yè)教育資源統(tǒng)籌和配置，要根據(jù)社會的實際需要，增強學(xué)校辦學(xué)活力，合理調(diào)整專業(yè)設(shè)置、拓寬專業(yè)面；并在鞏固和提高基礎(chǔ)學(xué)科、精辦長線專業(yè)的基礎(chǔ)上，大力發(fā)展表演類“非遺”特色專業(yè)。

（三）傳承主體考量――從后繼乏人到美育興國。當(dāng)前，農(nóng)業(yè)文明主流的“非遺”表演藝術(shù)逐步走向工業(yè)文明的邊緣。表現(xiàn)在藝術(shù)職業(yè)教育領(lǐng)域是生源數(shù)量的銳減。如傳統(tǒng)戲曲方面，很多人因為看不到前途不選擇學(xué)戲曲，導(dǎo)致藝術(shù)職業(yè)院校傳統(tǒng)戲曲招生非常困難。文化的全球化使年輕一代人更容易接受社會的主流文化，國民教育不能提供文化遺產(chǎn)所需的社會人才，導(dǎo)致傳承后繼乏人。由于功利因素的誘導(dǎo)，湖南表演“非遺”藝術(shù)在一定程度上面臨更大的瀕臨滅失的危險。如湘劇，解放初期，全省有25個湘劇班社，而現(xiàn)在僅存三個湘劇團（湘劇保護傳承中心）；解放初期，湘劇經(jīng)常上演的劇目有300多個，其中至少有三分之一是優(yōu)秀的傳統(tǒng)劇目，但現(xiàn)在能上演大概僅有三十來個傳統(tǒng)劇目。

讓表演類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的生命能夠延續(xù)，關(guān)鍵是加強接班人的培養(yǎng)。我國的大中小學(xué)教育都重視德智體教育，卻忽視了美育教育。早在時期，北大校長強調(diào)各級學(xué)校要重視美育。有鑒于此，各級學(xué)校要認(rèn)識美育在人成長中的重要作用，要樹立“美育興國”的理念。學(xué)校教育在傳承表演“非遺”藝術(shù)方面要不斷完善非物質(zhì)文化遺產(chǎn)人才培養(yǎng)格局。一要建立正規(guī)的教育啟蒙機構(gòu)。建議由政府主導(dǎo)，與幼教單位協(xié)商，建立正規(guī)的戲曲教育啟蒙機構(gòu)。二要加強學(xué)校通識教育，建立生源基地。在中小學(xué)開展戲曲進(jìn)課堂活動。積極與教育主管部門和中小學(xué)校將具有本地特色的“非遺”知識納入素質(zhì)教育內(nèi)容，開展相關(guān)教育活動，提高青少年傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的意識。向中小學(xué)生推薦優(yōu)秀“非遺”曲目，支持學(xué)校建設(shè)“非遺”表演社團和興趣小組，與中小學(xué)和本地“非遺”藝術(shù)表演團體合作開展校園普及活動。藝術(shù)職業(yè)院校的師資要積極擔(dān)任中小學(xué)特聘“非遺”專家和學(xué)校兼職藝術(shù)教師。三要充分發(fā)揮藝術(shù)職業(yè)院校的傳承表演類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)專業(yè)教育的強項，做大做強藝術(shù)中職和高職“非遺”傳承專業(yè)教育，落實大中?！胺沁z”表演藝術(shù)職業(yè)教育生均撥款制度，對中等職業(yè)教育“非遺”表演專業(yè)學(xué)生實行免學(xué)費。四是高等學(xué)校要加強表演藝術(shù)類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的學(xué)科建設(shè)和理論研究。

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第6篇：表演藝術(shù)專業(yè)課程范文

    關(guān)鍵詞:中國古典舞; 鋼琴伴奏; 曲調(diào); 變化

    從教多年,見到過身邊許許多多的鋼琴伴奏工作者默默無聞的耕耘在自己的工作崗位上。伴奏自身的“特殊性”,常常被人們認(rèn)為是各種表演藝術(shù)形式的“附屬品”。就舞蹈鋼琴伴奏舉例,表層上看,鋼琴以其“綠葉”的身份,緊密地扶持著舞蹈表演藝術(shù)這朵“紅花”,從更深一層的意義上來講,伴奏不再僅僅是一種襯托、一種背景音樂,它已經(jīng)成為整個舞蹈訓(xùn)練過程、乃至整個表演過程中不可分割的重要組成部分?，F(xiàn)今,在舞蹈教學(xué)中普遍用到鋼琴作為伴奏的課程有芭蕾舞基訓(xùn)課程、古典舞基訓(xùn)課程、中國古典舞身法課程、中國民間舞課程等,雖然都是舞蹈專修課程,但從伴奏風(fēng)格、節(jié)奏韻律上講卻是大相徑庭。每門舞蹈專修課程中的鋼琴伴奏音樂都如自己所“服務(wù)”的專業(yè)課程一樣是專門的、特殊的。接下來,我們就淺述一下中國古典舞鋼琴伴奏中的的幾點問題。

    進(jìn)入20世紀(jì)以來,隨著科技教育水平的不斷提高,舞蹈課程的伴奏音樂書籍也日益繁多起來,從最初的油印曲目到現(xiàn)在的鉛印出版,殊不知凝結(jié)了歷代舞蹈伴奏工作者的辛勞汗水。在此期間,人們也形成共識,逐漸認(rèn)識到鋼琴伴奏音樂與舞蹈課堂結(jié)合的必要意義,逐步使這門藝術(shù)形式有了自己發(fā)展與完善空間。中國古典舞是49年后才開設(shè)的一門舞蹈專修課程,現(xiàn)有的中國古典舞課堂音樂選編及創(chuàng)作原有規(guī)范教材中,大多院校是選用了北京舞蹈學(xué)院鄭國安編著的《中國古典舞基訓(xùn)鋼琴伴奏曲集》,因沿用已久,曲調(diào)未免過于陳舊,致使并造成了課堂沒有生氣、教師失去創(chuàng)作靈感,學(xué)生上課沒有活力、練功情緒等諸多課堂遺留問題。從2000年開始,舞蹈伴奏曲譜如雨后春筍般得以涌現(xiàn)。市面上出現(xiàn)了由人民音樂出版社出版發(fā)行的張和主編《中國舞基本訓(xùn)練鋼琴曲選》、吉林音像出版社出版發(fā)行梁鶴的《中國古典舞基訓(xùn)鋼琴伴奏曲集》、國家高教出版社出版發(fā)行楊洪濤的《中國舞基本功訓(xùn)練鋼琴曲選》以及山東大學(xué)出版社出版發(fā)行的付艷林編著的《中國古典舞基訓(xùn)鋼琴伴奏曲選》,至此,中國古典舞伴奏教材也僅僅只有區(qū)指可數(shù)的4本,曲目相加不到300首,一首曲目,反復(fù)甚至多遍地使用,聽起來煩上加煩,遠(yuǎn)遠(yuǎn)滿足不了日漸豐富的課堂需要?？梢姲樽嘟滩牡倪x用在舞蹈訓(xùn)練過程中對升華教學(xué)效果起著重要作用,伴奏教材的優(yōu)劣直接影響到教學(xué)的質(zhì)量,而教學(xué)質(zhì)量卻又直接關(guān)系到舞臺實踐。作為教育工作者,因缺乏相適應(yīng)的配套伴奏教材,而使舞蹈課堂教學(xué)效果大大受損,這是需要我們亟待解決的。

    其次,通過了解與調(diào)查,大多正規(guī)藝術(shù)院校中的舞蹈院系,都配有相應(yīng)的專職鋼琴伴奏或兼職鋼琴伴奏教師,多為師范大學(xué)音樂系鋼琴專業(yè)本科畢業(yè),有著較好的彈奏功底。但這些并不意味著所有的鋼琴伴奏教師都具備良好的舞蹈教學(xué)課堂配合能力。畢竟,“學(xué)院派”的傳承沒有給過鋼琴專業(yè)學(xué)生接觸舞蹈課堂的機會,更別說是舞蹈伴奏了,認(rèn)識上的不足在所難免。就大踢腿音樂來說:樂曲的樂句應(yīng)鏗鏘有力,音樂的重拍與動作的發(fā)力點應(yīng)力求一致統(tǒng)一,如果沒有指觸的彈性與恰到好處的重音,只是一味地把音和節(jié)奏準(zhǔn)確的“敲擊”出來,那再優(yōu)秀的曲目必將成為一首不恰當(dāng)?shù)陌樽嗲?。因?這就需要伴奏者對舞蹈教學(xué)的特點與規(guī)律有起碼的掌握與了解。通過了對舞蹈教學(xué)特點與規(guī)律的初步的認(rèn)識,更加深入的對現(xiàn)有伴奏曲目進(jìn)行相應(yīng)的編創(chuàng)與創(chuàng)新。在某些舞蹈元素單一訓(xùn)練過程中,一首伴奏曲往往需要反復(fù)多次,這樣不光是舞蹈教師,就是舞蹈學(xué)生也會感到厭煩,那么就需要鋼琴教師利用所學(xué)的音樂知識,通過移調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)、改變伴奏織體、通過節(jié)奏對比等手段將樂曲二度創(chuàng)新,有效的調(diào)整課堂節(jié)奏、調(diào)動課堂氣氛,達(dá)到良好的教學(xué)效果。比如平轉(zhuǎn),同一首曲目,可以按照學(xué)生能力的不同而分組,動作質(zhì)量一般的同學(xué)可以用常規(guī)伴奏調(diào)式,做的稍好的另一組可以轉(zhuǎn)為屬調(diào)或者下屬調(diào);節(jié)奏上可以有重拍、力度等的變化,從而強調(diào)動作與音樂的煥然一體。由此可見,伴奏教師需要努力提高自身業(yè)務(wù)素質(zhì),并不斷對伴奏曲目進(jìn)行編創(chuàng)與創(chuàng)新也就變得尤為重要起來。

    如今,中國古典舞作為中華民族特有的傳統(tǒng)舞蹈形式,已隨著人們對文化生活需求和審美的節(jié)節(jié)升高而發(fā)生了翻天覆地的變化,承擔(dān)著鋼琴伴奏的教師們與眾多 “主課教師”的園丁們一起,培養(yǎng)著一代又一代的表演藝術(shù)人才。各大藝術(shù)高校的藝術(shù)專業(yè)考生都有逐年擴招之勢,對藝術(shù)人才培養(yǎng)的要求自然也越來越高,改變目前中國古典舞傳統(tǒng)教學(xué)模式中陳舊的伴奏理念,建立更加有利于學(xué)生學(xué)習(xí)的新環(huán)境、新氛圍,都是我們刻不容緩需要解決的。只有這樣,我們的學(xué)生才能成為復(fù)合型人才,一專多能的人才。也只有這樣,學(xué)校的教學(xué)資源才不會得以白白浪費,并取得長足的進(jìn)步。

    參考文獻(xiàn):

    專著:

    [1]《中國古典舞教學(xué)法》北京舞蹈學(xué)院出版社 北京舞蹈學(xué)院編著

    [2]《中國古典舞身韻教學(xué)法》上海音樂出版社 唐滿城 金浩編著

    論文:

    [1]《同祖同根 相得益彰》——中國古典舞身韻在基訓(xùn)中的運用 張蕊 沈陽音樂學(xué)院學(xué)報第342期

    [2]《舞蹈教學(xué)中鋼琴伴奏者應(yīng)具備的能力》  何明《高教論壇》2003年第五期

    [3]《舞蹈基礎(chǔ)教學(xué)中的音樂處理》  鄒萌  《藝術(shù)科技》2005.6.25

第7篇：表演藝術(shù)專業(yè)課程范文

柏林藝術(shù)大學(xué)成立于1696年，已有300多年的歷史，它是世界上最大、最多樣化以及歷史最悠久的藝術(shù)大學(xué)之一，現(xiàn)有4個學(xué)院（音樂、美術(shù)、設(shè)計、表演）以及1個繼續(xù)教育研究中心。柏林藝術(shù)大學(xué)的教學(xué)特色體現(xiàn)在“跨專業(yè)思考”和“跨學(xué)科工作”上。這種打破傳統(tǒng)架構(gòu)的現(xiàn)代教學(xué)模式既能夠拓寬學(xué)生的藝術(shù)文化視野，又能夠開啟學(xué)生全新的藝術(shù)創(chuàng)造思維。

柏林藝術(shù)大學(xué)的音樂學(xué)院從成立之初便是德國領(lǐng)先的音樂學(xué)院，在發(fā)展過程中其他知名音樂學(xué)院陸續(xù)并入了這所音樂學(xué)院。作曲家Max Bruch， Engelbert Humperdinck 和Paul Hindemit，知名演員Artur Schnabel，Wanda Landowska和Emanuel Feuermann，以及學(xué)者Philipp Spitta， Curt Sachs 和 Kurt Singer等都曾在這里任教?，F(xiàn)在音樂學(xué)院大約有250多名教授、博士、講師， 擁有包括器樂和聲樂在內(nèi)的多個專業(yè)。①

一、豐富的專業(yè)設(shè)置與跨學(xué)科合作

與其他音樂學(xué)院一樣，柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院設(shè)有樂器、聲樂、作曲、指揮等專業(yè)。秉承德國教育的優(yōu)良傳統(tǒng)，該學(xué)院開設(shè)的課程種類較多，從樂器演奏到教會音樂，從音樂史到音響工程，從爵士樂到音效組織作曲等。學(xué)院開設(shè)的課程幾乎涵蓋了所有的音樂專業(yè)。學(xué)生學(xué)習(xí)年限不限，但必須通過各門課程的考核。而這些考核的形式也是多種多樣的：論文、口試、筆試、現(xiàn)場演奏、音樂會表演、資格考試、音樂會水平考試等。②特別是音樂教育專業(yè)的學(xué)生，其主干課程包括藝術(shù)實踐教學(xué)、音樂學(xué)與音樂理論、音樂教育三大類；其中群奏指揮方向就有舞蹈、韻律、合唱及其指揮等課程。音樂教育專業(yè)的學(xué)生需要掌握3門以上的專業(yè)課程，并在此基礎(chǔ)上完成在初、中級學(xué)校的音樂教學(xué)實踐。③

除了常見的音樂相關(guān)專業(yè)之外，柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院還有一些特色鮮明的、與眾不同的專業(yè)。例如，音樂治療專業(yè)（該專業(yè)具有碩士培養(yǎng)體系）就是將音樂與心理學(xué)進(jìn)行有機的聯(lián)系。除了音樂相關(guān)課程，其核心課程還包括心理學(xué)、心理動力學(xué)、群體動力學(xué)等。相應(yīng)的有授予學(xué)生音樂療法證書的認(rèn)證體系，這主要是針對孩子與父母的關(guān)系的早期心理治療。

音響工程也是音樂學(xué)院特色專業(yè)之一。該專業(yè)的設(shè)置糅合了音樂藝術(shù)與科技的課程。該專業(yè)的本科生必修的課程包括鋼琴、視唱練耳、古典音樂、流行音樂、爵士樂理論等，還需要在柏林科技大學(xué)學(xué)習(xí)相應(yīng)的聲學(xué)、數(shù)學(xué)、通信技術(shù)和電子技術(shù)等理工課程。通常學(xué)生都專攻嚴(yán)肅音樂或輕音樂，但是他們在音響工程方面的能力卻毫不含糊，學(xué)院提供5個錄音室、兩套編輯系統(tǒng)以及兩套可移動便攜音響設(shè)備，便于學(xué)生進(jìn)行任何形式的實踐活動。④這些課程和實踐使學(xué)生能獲得全面發(fā)展，其就業(yè)面較為廣泛。

二、開放的辦學(xué)思想促進(jìn)多層次的交流

在柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院，可以感受到藝術(shù)的傳播與交流。這種藝術(shù)的交流是在多個方面、多種層次上的。

音樂學(xué)院的課程與實踐包括校內(nèi)小型音樂會、演奏會，這些活動提供給學(xué)生與學(xué)生之間、學(xué)生與教師之間、教師之間廣泛交流的機會。因為這些音樂會可能是由學(xué)生或教師表演，或者師生共同演出，而聽眾包括校內(nèi)的師生，甚至很多感興趣的普通市民。

正因為柏林藝術(shù)大學(xué)不是單一的音樂學(xué)院，學(xué)生有很多與其他學(xué)院交流合作的機會。例如柏林藝術(shù)大學(xué)有表演藝術(shù)學(xué)院，而表演藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生也需選修一些音樂方面的課程，與音樂學(xué)院的學(xué)生一起上課。而表演學(xué)院或其他學(xué)院舉辦的一些公開活動，例如音樂秀、表演劇等，也為音樂學(xué)院的學(xué)生參與其中提供了相當(dāng)大的舞臺。

音樂學(xué)院與其他高校的交流合作也是廣泛而深入的。學(xué)校除了聘請客座教授講課外，學(xué)生還可以到其他學(xué)校學(xué)習(xí)和實踐。例如作曲專業(yè)的學(xué)生除了接受本校教師一對一的輔導(dǎo)之外，還可以在3個電子工作室進(jìn)行實踐，包括本院的、柏林科技大學(xué)的以及柏林漢斯埃斯勒音樂學(xué)院的。柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院還與漢斯埃斯勒音樂學(xué)院共同建立了柏林爵士樂研究中心（JIB），以便兩所大學(xué)的學(xué)生和教師共同開展藝術(shù)工作。這是一個嶄新的先鋒的音樂中心，它有權(quán)授予音樂學(xué)士（爵士）、音樂碩士（爵士）、爵士樂教育碩士以及爵士樂聲樂碩士學(xué)位。⑤

三、與我國音樂教育界的交流活動

柏林藝術(shù)大學(xué)本身的開放精神促進(jìn)其與世界各地的藝術(shù)交流，而我國與德國的各方面的合作加深也促進(jìn)了文化藝術(shù)的交流。特別是我國2008年奧運會、2010年世博會的成功舉辦以及為期3年的“德中同行”活動，都使中德文化藝術(shù)領(lǐng)域的交流不斷加深。近年來，柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院與我國的交流合作也越來越多。

2004年10月，柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院派代表Manfred Sirevritts教授參加上海首屆音樂教育國際研討會，介紹了德國音樂教育特點及創(chuàng)新的教學(xué)理念和方法。⑥2009年，柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院在我國參加了一系列活動。9月25至27日，中德現(xiàn)代合唱指揮教學(xué)與實踐培訓(xùn)/研討會在南京藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院召開。德國柏林藝術(shù)大學(xué)合唱指揮、藝術(shù)總監(jiān)Betzner及柏林藝術(shù)大學(xué)“美妙星期五”合唱團參加了中－德聯(lián)誼合唱音樂會、培訓(xùn)與教學(xué)觀摩。9月27日晚，“美妙星期五”合唱團、南京藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院“萌”女聲合唱團與蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂系聯(lián)合舉辦的音樂會在蘇州大學(xué)音樂廳舉行。這些活動在展現(xiàn)中德音樂個性的同時又凸顯出音樂無國界的特點，促進(jìn)了中德兩國的音樂文化交流。

柏林藝術(shù)大學(xué)是全球著名藝術(shù)和音樂高校合作交流網(wǎng)絡(luò)（NICA）的發(fā)起者，至今已與世界上130多所院校建立了合作關(guān)系。學(xué)校目前共有800多名外國學(xué)生，占學(xué)生總?cè)藬?shù)的20%左右。而其音樂學(xué)院同樣有許多來自世界各地的求學(xué)者，我國每年都有眾多報考柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院的青少年。國內(nèi)有不少音樂學(xué)院、藝術(shù)學(xué)院的音樂教師曾在柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院進(jìn)修，或者從柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院畢業(yè)回到國內(nèi)任教。高比例的外國留學(xué)生也反映了柏林藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)院在世界范圍的國際聲譽，而其面向世界的教育與交流又進(jìn)一步擴大了它的國際影響。

注釋：

①④⑤參見柏林藝術(shù)大學(xué)官方網(wǎng)站udk-berlin.de.

②弗里德里希?包爾生.德國大學(xué)與大學(xué)學(xué)習(xí)[M].北京：人民教育出版社，2009.

③薛藝兵.世界各國音樂院校名錄[M].北京：人民音樂出版社， 1996.

第8篇：表演藝術(shù)專業(yè)課程范文

關(guān)鍵詞：體育藝術(shù)；表演人才；培養(yǎng)路徑

“體育表演藝術(shù)是體育與表演藝術(shù)相結(jié)合，以人體姿態(tài)、表情、造型和動作過程為主要表現(xiàn)手段，以體育內(nèi)容為表演素材，融體育、音樂、舞蹈及藝術(shù)表演于一體，為促進(jìn)人體健康、體現(xiàn)體育情感、展示體育精神及反應(yīng)體育生活而專門組織的有計劃的體育文化藝術(shù)形式?！彪S著全國14所體育院校體育藝術(shù)專業(yè)的相繼申辦，體育藝術(shù)系（學(xué)院）的相繼成立，體育藝術(shù)的專業(yè)建設(shè)不斷完善。但是，如何進(jìn)一步完善專業(yè)設(shè)置，培養(yǎng)優(yōu)秀的體育藝術(shù)表演人才，就需要探索更加科學(xué)合理的人才培養(yǎng)路徑，以適應(yīng)當(dāng)后社會的職業(yè)發(fā)展，實現(xiàn)專業(yè)設(shè)置與產(chǎn)業(yè)需求的對接，課程內(nèi)容與職業(yè)標(biāo)準(zhǔn)的對接，教學(xué)過程與生產(chǎn)過程的對接，畢業(yè)證與職業(yè)資格證的對接，職業(yè)教育與終身學(xué)習(xí)的對接。本文在探討全國體育院校體育藝術(shù)系（學(xué)院）的體育表演人才培養(yǎng)現(xiàn)狀的基礎(chǔ)上，以哈爾濱體育學(xué)院體育藝術(shù)系為例，探討體育藝術(shù)表演人才培養(yǎng)路徑，力求打破專業(yè)壁壘，構(gòu)建特色引導(dǎo)，在保證專業(yè)主體的同時，廣泛涉獵相關(guān)專業(yè)知識，實現(xiàn)體育與藝術(shù)的深度兼容與融合，為體育院校其他專業(yè)建設(shè)和人才培養(yǎng)提供參考。

1我國體育藝術(shù)表演人才培養(yǎng)現(xiàn)狀分析

1.1專業(yè)開設(shè)現(xiàn)狀分析

2001年天津體育學(xué)院在全國高等體育院校中率先設(shè)置了舞蹈學(xué)本科專業(yè)，開始探索體育與藝術(shù)融合的模式，開啟了體育藝術(shù)專業(yè)的道路；成都體育學(xué)院于2004年申報舞蹈學(xué)專業(yè)，以體育舞蹈和當(dāng)代舞為方向，此后逐漸形成體育舞蹈、舞蹈、操舞3個基本專業(yè)方向。成都體育學(xué)院、武漢體育學(xué)院、沈陽體育學(xué)院、北京體育大學(xué)相繼增設(shè)了表演專業(yè)，上海體育學(xué)院設(shè)置了舞蹈編導(dǎo)專業(yè)，雖然各個體育院校大都開設(shè)了體育藝術(shù)專業(yè)，但在專業(yè)方向上各個院校有不同的側(cè)重。目前，全國14所體育院校都已經(jīng)開設(shè)了體育藝術(shù)專業(yè)（見表1），但是體育藝術(shù)專業(yè)的建設(shè)仍處于摸索階段。

哈爾濱體育學(xué)院2009年設(shè)立體育表演專業(yè)方向，設(shè)置了包括：體育舞蹈、藝術(shù)體操、健美操、中國舞、冰上舞蹈等專項，形成了體舞與藝體教研室、健美操教研室、藝術(shù)理論教研室、冰上舞美研究室、花樣滑冰教研室等教學(xué)組織機構(gòu)（見圖1）。由于地處北方，地理環(huán)境多以冰雪為主，結(jié)合北方特點，哈爾濱體育學(xué)院以舞蹈表演為主要方向，同時創(chuàng)新結(jié)合冰上項目，形成具有北方冰雪濃郁特色的冰陸表演專業(yè)，是全國唯一冰上與陸地表演相結(jié)合的專

1.2培養(yǎng)目標(biāo)現(xiàn)狀分析

在體育院校開設(shè)的眾多專業(yè)中，以舞蹈學(xué)、舞蹈表演專業(yè)居多，而表演、舞蹈編導(dǎo)專業(yè)則較為少見。雖各專業(yè)間具體的培養(yǎng)目標(biāo)并無明顯差異業(yè)，走出了哈爾濱體育學(xué)院體育藝術(shù)專業(yè)的特色道路。體育藝術(shù)系現(xiàn)開設(shè)舞蹈表演專業(yè)，舞蹈表演專業(yè)是學(xué)院總體發(fā)展戰(zhàn)略打造“冰陸結(jié)合、體藝融合”又一特色專業(yè)。從1982年開始，哈爾濱體育學(xué)院就開設(shè)體育表演的相關(guān)課程。通過30年的實踐探索，形成了較為成熟適應(yīng)北方地域的人才培養(yǎng)模式，擁有一支高水準(zhǔn)的師資隊伍，為該專業(yè)發(fā)展奠定了雄厚基礎(chǔ)。并先后參加亞冬會、全國冬運會、世界大冬會開閉幕式的表演，得到國家體育總局、教育部、省教育廳主管部門的嘉獎。（見表2），但均體現(xiàn)了體育院校開設(shè)體育藝術(shù)類專業(yè)，培養(yǎng)體育藝術(shù)人才“體育”與“藝術(shù)”兼容與融合的理念與初衷。

然而，在體育藝術(shù)人才的實際培養(yǎng)環(huán)節(jié)，如何實現(xiàn)體育與藝術(shù)的功能并行與元素滲透，仍是體育藝術(shù)發(fā)展迫切需要解決的問題。

根據(jù)哈爾濱體育學(xué)院總體發(fā)展戰(zhàn)略，準(zhǔn)確定位專業(yè)建設(shè)目標(biāo)、人才培養(yǎng)目標(biāo)，走“體藝兼容，冰陸結(jié)合”的特色發(fā)展道路。即：把培養(yǎng)具有冰陸能舞、體藝兼容、北方社會需求的創(chuàng)新性人才為核心，以專業(yè)建設(shè)為重點，師資隊伍的建設(shè)為基礎(chǔ)，以教學(xué)訓(xùn)練為主體，以科研做支撐，不斷地保持高水平的教育教學(xué)質(zhì)量。培養(yǎng)厚基礎(chǔ)、寬口徑、強能力、重創(chuàng)新，具有較高的體育、藝術(shù)實踐能力的專門性人才，以滿足社會對體育藝術(shù)人才需求的多樣化發(fā)展趨勢，在學(xué)院以建設(shè)“國內(nèi)一流、國際有影響力的冰雪強?！蹦繕?biāo)大環(huán)境的熏陶下，培養(yǎng)出的應(yīng)用型特色人才。

1.3課程設(shè)置現(xiàn)狀分析

綜觀部分院校的主干課程設(shè)置，基本為舞蹈基礎(chǔ)理論與實踐和中國舞、健美操、體育舞蹈、啦啦操等項目理論與實踐的有機結(jié)合（見表3）。在舞蹈基礎(chǔ)理論與實踐的熏陶中，使體育項目更加具有藝術(shù)特點。

哈爾濱體育學(xué)院對體育藝術(shù)表演專業(yè)的課程設(shè)置、學(xué)時、學(xué)分、主干學(xué)科、核心課程、教學(xué)實踐環(huán)節(jié)等都進(jìn)行了詳盡、準(zhǔn)確的修訂。如圖2所示：公共必修課程528學(xué)時占總學(xué)時的21.43%，專業(yè)基礎(chǔ)課程264學(xué)時占總學(xué)時的10.72%，專業(yè)課程1256學(xué)時占總學(xué)時的50.98%，選修課程320學(xué)時占總學(xué)時的12.99%等，現(xiàn)在專業(yè)課程中增加專業(yè)必修課程即冰上課程、雪上課程，每周保證4學(xué)時的教學(xué)，18周，計劃并實施兩年的教學(xué)安排，學(xué)時占到總學(xué)時數(shù)的12%以上，從計劃上可以看出對與冰雪專業(yè)結(jié)合的重視。通過一系列的教學(xué)改革，突出了體育與藝術(shù)舞蹈、表演的融合，另一方面，還依靠了哈爾濱體育學(xué)院優(yōu)越的資源地理優(yōu)勢，使得體育藝術(shù)表演專業(yè)的人才能夠更加與社會需求對接，體現(xiàn)陸上能夠跳的好，冰雪上舞的更好，達(dá)到青出于藍(lán)勝于藍(lán)的北方體育藝術(shù)專業(yè)的特色。

1.4師資隊伍現(xiàn)狀分析

體育藝術(shù)人才的培養(yǎng)、相關(guān)課程的設(shè)置與講授，需要較多的有能力、有見識、有水平的藝術(shù)類專業(yè)教師加入進(jìn)來。以上海體育學(xué)院為例，教研室現(xiàn)有專業(yè)教師10名。其中，教授1人、副教授2人，均為碩士生導(dǎo)師；講師及以下職稱的7人。另外，具有碩士學(xué)位的教師4人，在讀碩士學(xué)位研究生3人。教師分別來自上海體育學(xué)院、廣州體育學(xué)院、北京舞蹈學(xué)院、香港演藝學(xué)院、中國藝術(shù)研究院、上海戲劇學(xué)院等知名體育院校和藝術(shù)院校。而天津體育學(xué)院經(jīng)過十多年的建設(shè)，打造了一支包括國家一級演員、享受國務(wù)院特殊津貼的舞蹈藝術(shù)家、博士、教授、天津市優(yōu)秀教師、德藝雙馨青年舞蹈家、天津市新突擊手、援外專家等在內(nèi)的，職稱與學(xué)歷結(jié)構(gòu)合理、學(xué)緣豐富、突出實踐的專業(yè)師資隊伍。更多的藝術(shù)類專業(yè)教師、演員、編導(dǎo)走進(jìn)體育院校，加速了體育與藝術(shù)的兼容與融合。

哈爾濱體育藝術(shù)表演專業(yè)師資隊伍的職稱結(jié)構(gòu)目前專兼職教師24人，其中教授5人；副教授5人；講師8人；助教6人（見圖3）。

其中，國際級裁判7人，國家級裁判6人，健美操世界冠軍1人。46～55歲有6人；36～45歲5人；35歲以下14人（見圖4）?？傮w來看，哈爾濱體育學(xué)院體育藝術(shù)專業(yè)教師年齡結(jié)構(gòu)趨于年輕化，但專兼職教師都具有很強的業(yè)務(wù)能力。

2體育藝術(shù)表演人才培養(yǎng)的發(fā)展路徑分析

2.1重視課程內(nèi)容的改革

以“表、教、編、賽”能力培養(yǎng)為主線，系統(tǒng)傳授專業(yè)理論知識，掌握專業(yè)技術(shù)技能。專業(yè)技術(shù)課以“必須”和“夠用”為度，使內(nèi)容少而精，專業(yè)理論課采取系統(tǒng)化和綜合化，使知識結(jié)構(gòu)寬泛而實用，以滿足培養(yǎng)目標(biāo)的要求。

2.2加強師資隊伍的建設(shè)

目前，體育藝術(shù)專業(yè)的教師大多在自己專業(yè)的領(lǐng)域上都較為突出，但是目前是一個融合的趨勢，這就為教師的教學(xué)水平、技能等提出了一個嚴(yán)峻的問題，一旦超出自己專業(yè)領(lǐng)域或是涉及相關(guān)專業(yè)的知識技能，教師就捉襟見肘，阻礙教學(xué)及參賽作品水平的提高，那么如何能在加強自己專業(yè)水平的同時還能夠涉獵廣泛相關(guān)專業(yè)的理論、實踐知識及技能，就要求廣大的教師拓寬視野，不斷吸取并掌握相關(guān)專業(yè)的知識技能，做到專業(yè)的融合。

青年教師大多具有碩士及以上學(xué)位，完成了最初的專業(yè)的定型與轉(zhuǎn)型，要求教師要掌握牢固的藝術(shù)理論和實踐素質(zhì)，所以要堅持加快對高層次人才和急缺專業(yè)人才、學(xué)科教師引進(jìn)步伐；堅持在職培養(yǎng)和引進(jìn)并舉；走出去，請進(jìn)來；加強內(nèi)外信息交流合作，構(gòu)建優(yōu)勢理論實踐體育藝術(shù)平臺。

2.3加強評價體系的建設(shè)

2.3.1學(xué)生評價體育學(xué)院多數(shù)課程的學(xué)生評價是在學(xué)期期末的理論考試、術(shù)科理論與實踐技能考試，體育藝術(shù)人才培養(yǎng)要打破這種傳統(tǒng)的評價體系，構(gòu)建更加生動活潑，符合專業(yè)特點的學(xué)生評價方式。哈爾濱體育學(xué)院體育藝術(shù)系在每個學(xué)期的期末都安排了作品匯報演出、即時命題作品，以及學(xué)期的參賽作品、獲獎成品以及社會實踐成果等（見表4）。

2.3.2師資評價在以往的教師評價，如職稱評價等，大多局限在課堂教學(xué)，論文數(shù)量，科研等，在此基礎(chǔ)上要以學(xué)生的能力來檢驗教學(xué)的有效性。體育藝術(shù)專業(yè)師資的評價，要評定每學(xué)期匯報作品的內(nèi)容質(zhì)量，是否具有創(chuàng)新性，參賽作品是否取得優(yōu)異的成績，以及在行業(yè)間的作品分量都要納入教師的評聘的硬件指標(biāo)，這樣就促進(jìn)教師不斷的加強提高自身的素質(zhì)，促進(jìn)人才的不斷提高。哈爾濱體育學(xué)院體育藝術(shù)專業(yè)的教師每學(xué)期完成冰上和學(xué)生各32學(xué)時的輔修課程，并能夠達(dá)到中等的程度，在完成至少兩學(xué)期的學(xué)習(xí)后，由學(xué)院專家進(jìn)行考核，增強青年教師的教學(xué)編、導(dǎo)、演、教學(xué)、科研的外延領(lǐng)域，真正的為走具有北方特色道路的專業(yè)建設(shè)在軟件上提升實力。個人能力的不斷加強，增強理論藝術(shù)水平，集教學(xué)能力，個人技術(shù)能力以及編排能力于一體，打造出具有超強能力帶隊的高水平的教學(xué)團隊，為專業(yè)的發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)。

2.4加強網(wǎng)絡(luò)平臺的建設(shè)

體育藝術(shù)專業(yè)應(yīng)該搭建教學(xué)互聯(lián)網(wǎng)教學(xué)平臺，開設(shè)的每一項教學(xué)內(nèi)容，從教師信息、行業(yè)影響、教學(xué)大綱、課程描述、電子教案、課程錄像、歷史嚴(yán)格、課程規(guī)劃、學(xué)期作品，以及獲獎成品，不斷更新問題答疑，各種競賽計劃等，促進(jìn)教師與教師、學(xué)生與教師、學(xué)生與學(xué)生的相互促進(jìn)，互補長短，做到資源共享，共同進(jìn)步。每名教師及學(xué)生都設(shè)有自己的訪問號碼，可以隨時根據(jù)自己的實際情況進(jìn)行網(wǎng)上選擇自己需要的課程，在線進(jìn)行課外修課，教師也可以根據(jù)自己的需求修學(xué)其它專業(yè)，包括相關(guān)專業(yè)等的課程，為自己的教學(xué)、參賽等加重砝碼。每學(xué)期要求教師定期更新自己的網(wǎng)頁，時時刻刻引導(dǎo)教學(xué)。

2.5加強專項融合的建設(shè)

體育藝術(shù)表演包含多個專項，如體育舞蹈、健美操、藝術(shù)體操、啦啦操、中國舞，現(xiàn)在哈爾濱體育學(xué)院開設(shè)了具有北方特色的冰上舞蹈，各個項目之前的培養(yǎng)都強調(diào)掌握自身的專業(yè)理論知識、專業(yè)技術(shù)技能，并具有較強的實踐能力，即通常所說本專項的編、教、演出等，能在各級各類社會所需部門勝任工作，但是社會是不斷向前發(fā)展的，要求提供的人才不拘一格的人才，社會各級各類表演團體、表演性組織、學(xué)校、健身俱樂部等單位從事表演、教學(xué)與訓(xùn)練編導(dǎo)工作的復(fù)合型人才。因此，體育藝術(shù)表演專業(yè)的建設(shè)就不能夠局限在單一項目的孤立、盲目的發(fā)展上，要博采相關(guān)專項的所長，深入發(fā)展，與社會需求對接。哈爾濱體育學(xué)院在參加第二屆“金鶴”杯東北地區(qū)電視舞蹈大賽的原創(chuàng)作品《尋夢》，就是一種融合藝術(shù)表演專業(yè)多元素的綜合體現(xiàn)，得到中國舞蹈家協(xié)會、教育主管部門以及社會多方的認(rèn)可，獲得金獎，為今后的專業(yè)建設(shè)打下基礎(chǔ)，這就是哈爾濱體育學(xué)院進(jìn)行以專業(yè)融合為根本的體現(xiàn)。

2.6拓寬“特色”發(fā)展的路徑

體育院校的藝術(shù)類專業(yè)與藝術(shù)院校的藝術(shù)類專業(yè)既有共性又相區(qū)別，體育院校的藝術(shù)類專業(yè)要想不被藝術(shù)院校的藝術(shù)類專業(yè)所吞噬，必須拓寬“特色”發(fā)展路徑。體育藝術(shù)專業(yè)在哈爾濱體育學(xué)院是新興重點專業(yè)，由于地處北方，有著優(yōu)越的地理資源優(yōu)勢，是全國冰雪運動的重點院校。這就為體育藝術(shù)專業(yè)與冰雪專業(yè)的結(jié)合創(chuàng)造了條件，為打造具有北方特色的體育藝術(shù)專業(yè)奠定了基礎(chǔ)。哈爾濱體育學(xué)院體育藝術(shù)專業(yè)將抓住時機，堅持走“冰、陸、雪”結(jié)合的創(chuàng)新道路，新的歷史條件下培養(yǎng)出具有創(chuàng)新性、實用性、適應(yīng)社會需求的復(fù)合型體育藝術(shù)表演人才。

第9篇：表演藝術(shù)專業(yè)課程范文

【關(guān)鍵詞】設(shè)計基礎(chǔ) 生命力 設(shè)計教學(xué)

我國高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)課程至今仍采用單一、傳統(tǒng)的單元制課堂教學(xué)模式，其特點為：課程與課程之間涇渭分明，學(xué)生必須在限定時間內(nèi)學(xué)完一門專業(yè)課程的所有知識點，并完成作業(yè)；教師必須在限定時間內(nèi)提交教學(xué)成果。長期以來沿用的這種教學(xué)模式，導(dǎo)致了一些教師為了追求教學(xué)效果而忽視學(xué)生是否真正消化和掌握了知識的弊病。

針對以上教學(xué)模式的缺陷，以學(xué)生在一年級基礎(chǔ)階段能夠擁有理想的學(xué)習(xí)氛圍，建立良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，打下扎實的專業(yè)基礎(chǔ)為目的，2013年9月，中國美術(shù)學(xué)院設(shè)計基礎(chǔ)部教授鄭美京提出將工作室教學(xué)模式引入基礎(chǔ)教學(xué)中。以兩個班級組成一個工作室進(jìn)行教學(xué)探索和實踐，由三名教師為主導(dǎo)師負(fù)責(zé)這兩個專業(yè)班的教學(xué)，打通教學(xué)課程，延長每門課程的教學(xué)周期，增加Workshop的教學(xué)形式，使專業(yè)知識的教授更加豐富，學(xué)生亦能輕松愉快地學(xué)習(xí)。

這一創(chuàng)新性的教學(xué)改革獲得了學(xué)院的肯定與支持，筆者參與了穿插在常態(tài)教學(xué)中的兩次實驗性教學(xué)，并對Workshop的教學(xué)過程作了詳細(xì)的記錄，通過這種國際教學(xué)交流和自身教學(xué)改革實踐教學(xué)相長。

2013年10月，巴黎高等裝飾藝術(shù)學(xué)院紡織品設(shè)計系主任Steen Halbro與鄭美京在工作室進(jìn)行了第一次Workshop，以“秩序與非秩序”為教學(xué)主題進(jìn)行了色彩教學(xué)。這次工作坊為期一周，時間安排在素描課程和考察課程之后，教學(xué)內(nèi)容沿用了素描課和考察課程中對上海的觀察與記錄，把學(xué)生混合平均分配成A、B兩個小組，每小組32人，先后分別完成兩個學(xué)習(xí)任務(wù)：長卷繪畫作品和40x40cm獨立繪畫作品，最終再把40x40cm的畫面進(jìn)行“非秩序”重組。

工作坊第一階段是長卷繪畫，意圖是讓學(xué)生比較放松地把對上海的印象畫出來，所以選擇了尺寸比較大的畫紙。這一方法很有效，學(xué)生們用了很短的時間就繪制完長卷。之后在長卷上用裁好取景框的白卡紙重新構(gòu)圖，在每位學(xué)生的畫面處重構(gòu)出四張40x40cm的色彩作品。

工作第二階段讓每位學(xué)生根據(jù)回憶，創(chuàng)作40x40cm獨立繪畫作品，一幅黑白，一幅彩色。創(chuàng)作之后，Steen Halbr讓學(xué)生用三種“非秩序”方式把黑白稿“破壞、重組”，分別是：第一把黑白稿撕成條狀后平行擺放在色彩稿上面；第二黑白稿撕成塊狀，分散放在色彩稿上面；第三把黑白稿和色彩稿都撕成條狀，編織起來。通過這三種方法重組后，再用裁好正方形或圓形取景框的白卡取景，并拍攝下來，獲得更多的色彩作品。

課程中的“非秩序”是打破原有的規(guī)律秩序，去意外發(fā)現(xiàn)一些新東西，找到新的學(xué)習(xí)方法和表達(dá)方式，引導(dǎo)學(xué)生打破原有的條條框框，找到一種創(chuàng)作上的自由。這次Workshop提供了更寬泛的教學(xué)思路和更多的學(xué)習(xí)方法，在“秩序”和“非秩序”的轉(zhuǎn)化變幻中，體驗繪畫的自由度和生命力。

2014年3月25日，Steen Halbro再次來到工作室，同行的還有兩位法國表演藝術(shù)家，進(jìn)行了一次特殊的跨專業(yè)的合作實驗教學(xué)，以“工具和工具箱”為主題，開展了素描和三維教學(xué)，為期10天。這次Workshop給工作室?guī)砹艘环N非常有生命力的教學(xué)理念與方法。設(shè)計師和表演藝術(shù)家的合作也產(chǎn)生了非常獨特的教學(xué)效果。

工作坊第一階段是素描的觀察與記錄。通過觀察把對象記錄下來，關(guān)系到對象的形態(tài)、材質(zhì)和其他各方面的情況。當(dāng)然在工具靜止的時候，還談不上有生命，所以教師給出的要求是畫一張工具靜止時的速寫和一張工具使用時動態(tài)的速寫。中國學(xué)生寫生的造型能力普遍較強，教師做了一些訓(xùn)練，啟發(fā)學(xué)生進(jìn)入狀態(tài)。比如畫一個工具之前先去感受、觸摸，只有這樣才能有自己的感受去表現(xiàn)。之后教師給學(xué)生快速練習(xí)的要求，如限定幾分鐘時間去畫、閉眼睛去畫、不看對象默畫等，都是希望學(xué)生的畫里能出現(xiàn)與素描寫生時不一樣的線條。這個階段，教師的要求是大膽地畫，細(xì)致地看。同類型的工具之間存在很大的區(qū)別，如鋸子有粗加工和精加工時使用的不同種鋸子，這種細(xì)致的分析也是必要的，觀察手中的工具每個部分的細(xì)節(jié)很重要。造型、材質(zhì)等要素，都在觀察階段解決。

在表現(xiàn)對象材質(zhì)的時候，學(xué)生通常只用比較熟悉的工具――鉛筆。其實在表現(xiàn)對象質(zhì)感的時候，需要動很多腦筋，用什么工具表現(xiàn)？如何運用工具準(zhǔn)確表現(xiàn)？在表現(xiàn)工具特征時，學(xué)生往往不能很投入地去感受工具的材質(zhì)特征，理解對象各個不同部位的材質(zhì)特征。在工具運動時，工具的不同部分還會發(fā)生變化，也許原本看似最強硬的部分會轉(zhuǎn)成為最柔軟的部分，這時畫面就應(yīng)該有人為注入的一種情感。這種情感也是非常不同的，有時安靜，有時猛烈。每個工具的不同部分通常是由不同材質(zhì)制造的，有的是由工具的功能決定的；有的則要考慮安全的因素采用木質(zhì)或橡膠的材料，起到緩沖、保護的功能。不同的材質(zhì)就需要仔細(xì)考慮用什么方式、如何去表現(xiàn)，不能簡單地混為一談。在用同一種工具表現(xiàn)時，應(yīng)該考慮到手的動態(tài)以及發(fā)自內(nèi)心的感受。同樣一種工具也可以表現(xiàn)出硬朗和柔軟兩種不同質(zhì)感的。這種對材質(zhì)的感受，對學(xué)生今后成為一名設(shè)計師來說也是十分重要的。從記錄、繪畫時就有細(xì)膩的考慮也是一種設(shè)計師思維的養(yǎng)成。這一階段素描的要求就比上學(xué)期的素描課上除了觀察、構(gòu)圖、表現(xiàn)的要求更加細(xì)膩，更強調(diào)一張素描作品中的靈魂。光是畫面畫得漂亮，但是缺少自我表達(dá)的方式是不可取的。

第二階段是從空間去考慮問題。教師給出了讓工具在大空間、小空間，或者在空間中規(guī)律排列或者在空間中無序排列幾組不同要求。第一組畫一種工具以一種秩序排列，以及一種工具以無序狀態(tài)排列，排列方式可以是重復(fù)、漸變等。這里講的排列可以是一排也可以是很多排，可以畫正面，也可以畫有角度的。只有在嘗試的過程中才能發(fā)現(xiàn)新的效果。例如，像儀仗隊一樣排列是間距完全相等的，列隊的間距如果太大就會減弱力量感和威脅性。第二組畫一個在大立方體里的工具和一個在小立方體里的工具，要求體現(xiàn)工具的狀態(tài)。第三組在立方體里面放置數(shù)量更多的這種工具，像下班高峰時地鐵里的擁擠人群一樣，表現(xiàn)這個群體，表達(dá)出工具的個性，有擬人化的表現(xiàn)。在這組訓(xùn)練里面可以看出，教師要求素描不是要畫得像，重要的是個人的表達(dá)。時代變了，造型能力是重要的，但個性更加重要。工具箱中的工具有體量很大的榔頭，有體量很小的螺絲釘，但工具都有各自的特征，學(xué)生要考慮如何在創(chuàng)作中利用這些特征。教師所設(shè)定的要求正是要求素描要有生命力、有靈魂，一個藝術(shù)家一個設(shè)計師在做作品的時候，自己本身沒有活力和生命力，是無法讓畫面有生命力的。

第三階段涉及了三維立體造型。四人一組，每組分到一只紙箱，把這只紙箱的內(nèi)部作為舞臺。要求在這個舞臺上表演關(guān)于工具的故事。用工具組織出一個故事的畫面。畫面本身是靜止的，可以通過燈光的變化使畫面活動起來。

每組要求團隊合作，首先確定主題，如表現(xiàn)戰(zhàn)場廝殺、紅毯走秀、海洋世界等。然后根據(jù)主題去創(chuàng)作工具所扮演的角色，想象故事的主要情節(jié)，自選材料，根據(jù)要表現(xiàn)的主題裝修紙箱內(nèi)的界面，考慮紙箱四面的材質(zhì)、色彩，以及打開和合攏的部分?？紤]燈光的位置、強度，并盡可能地隱藏起來。物體也要采用隱藏固定的方法（魚線等），要求做工精巧。小組成員分工，一人負(fù)責(zé)布景，一人負(fù)責(zé)工具的動作，一人負(fù)責(zé)打燈光，一人負(fù)責(zé)拍照，合作記錄整個過程。組織舞臺布景、確定角色、拍定格照片、表現(xiàn)角色動態(tài)、配樂（可以自選音樂，也可以用工具發(fā)出合適情節(jié)的節(jié)奏），這些對學(xué)生來說都是十分新鮮的事情。從平面地表現(xiàn)對象到三維立體地表現(xiàn)對象跨越很大，這些都突破了原有的思維模式，對想象力、動手能力、材料的運用等方面的要求都很高。雖然這些內(nèi)容學(xué)生都是第一次接觸，但在法國教師的帶領(lǐng)下，學(xué)生們很快都領(lǐng)悟了要點。在最后一天的結(jié)課展演中各個小組都完成了動態(tài)演示，其中也不乏精彩的亮點。在整個Workshop過程中，法國藝術(shù)家還把肢體語言的訓(xùn)練帶入了課堂，每天課程的前半小時，把學(xué)生帶到戶外進(jìn)行肢體語言的練習(xí)，這種訓(xùn)練把歡笑帶進(jìn)了課堂，學(xué)生的激情與活力也被激發(fā)出來，課堂上充滿了愉快的氣氛。

這次跨專業(yè)的合作教學(xué)實驗工坊讓學(xué)生們了解了另一種學(xué)習(xí)狀態(tài)。習(xí)慣從范畫、參考教材中揣摩教師意圖的學(xué)生從茫然不適到漸入佳境，經(jīng)歷了一個巨大的思想轉(zhuǎn)變過程，受益匪淺。也許十天的課程對于學(xué)生來說未必能馬上消化，真正理解，但是這樣的課程已經(jīng)種下了未來的種子。Workshop雖然結(jié)束了，但是工作室其他的課程還將延續(xù)“工具與工具箱”這個主題繼續(xù)發(fā)展。

結(jié)語

學(xué)院開設(shè)工作室的初衷是要圍繞大綱，設(shè)想在一學(xué)年中能把素描、色彩、二維、三維這些課程打通來上。通過兩次Workshop，靈活的主題訓(xùn)練很好地讓這些課程融會貫通來起作用，并圍繞這些主題做了鋪墊和繼續(xù)深化的教學(xué)安排。在整個教學(xué)過程中也根據(jù)學(xué)生的接受程度不斷地進(jìn)行微調(diào)。

工作室制的這種教學(xué)改革還在探索和實踐中，導(dǎo)師工作室制教學(xué)是一種新鮮血液，教師與學(xué)生緊密捆綁。責(zé)任教學(xué)，有利于工作室制成為教學(xué)和研究個案，從國際的視野出發(fā)制定教學(xué)理念，調(diào)整課程結(jié)構(gòu)也對教師們提出了更高的要求。