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1 我國數(shù)字媒體藝術專業(yè)發(fā)展概況
20世紀80年代,數(shù)字技術的發(fā)展迅猛,數(shù)字媒體藝術設計便依托技術的發(fā)展而迅速發(fā)展起來。進入90年代,數(shù)字技術更加成熟,多媒體類的電子產品成為人們日常溝通交流的主要通訊工具,數(shù)字媒體藝術進入全新的階段并逐步形成勢頭強勁的產業(yè)。
我國數(shù)字媒體產業(yè)起步比國外晚了至少十年,但近幾年的不斷努力,中國已經進入到一個混沌中發(fā)展的階段。現(xiàn)在已形成動畫、網絡、數(shù)字設計等為主體形式,以數(shù)字化媒介為載體的產業(yè)鏈,涉足傳播、信息、廣告、通信、電子娛樂、網絡教育等多個領域,形成較龐大的產業(yè)隊伍。據(jù)相關統(tǒng)計,我國數(shù)字媒體產業(yè)產值至2008年已經達到9000億元,成為我國的支柱型產業(yè)。
目前,我國數(shù)字媒體藝術設計的發(fā)展是必然趨勢。本國從事數(shù)字媒體藝術設計的人才正在成為市場中非常具發(fā)展?jié)摿Φ囊粋€新群體,吸引著大量的年輕工作者投入到數(shù)字媒體的設計工作中。數(shù)字媒體藝術專業(yè)是目錄外專業(yè),是技術與藝術相結合的心專業(yè)學科,其交叉性強、應用領域廣。因此目前,各相關學校都在積極申辦該專業(yè),截至2009年,全國開設數(shù)字媒體藝術專業(yè)的院校54所。由于數(shù)字媒體藝術專業(yè)涉及了科技、傳播、藝術(設計)等學科相關知識以及在各個領域里的廣泛應用,因此開設該專業(yè)的學校大多都結合本校的優(yōu)勢學科有針對性設置相應的專業(yè)課程,以體現(xiàn)本校專業(yè)特色。數(shù)字媒體產業(yè)的迅猛發(fā)展,人才缺口的巨大,使數(shù)字媒體藝術專業(yè)得以在全國高校普遍展開。
2 當前數(shù)字媒體藝術教育存在的問題
2.1 人才培養(yǎng)方案定位不準
面對新的數(shù)字時代的到來,一些院校借鑒國外辦學經驗的同時,從課程結構、課程設置、教學方法等方面進行了大膽的嘗試和改革,并取得了一定的成果。但由于數(shù)字媒體藝術是一門新興的藝術形式,目前國內外尚沒有深厚的理論積淀,國內在數(shù)字媒體藝術教學中突出缺乏理論基礎和創(chuàng)意啟發(fā)。在制定數(shù)字媒體藝術專業(yè)人才培養(yǎng)方案中存在偏重計算機操作,而忽視藝術美感培養(yǎng)和扎實的藝術理論知識。由于數(shù)字媒體藝術專業(yè)是一門集文理、藝術、技術綜合型的學科,需要有相關學科的只是作為理論背景來進行藝術創(chuàng)作。而高校過分注重軟件的學習,院校開設的數(shù)字媒體藝術設計課程實際上就是大量數(shù)字媒體設計涉及的軟件課程,美術理論課程只是蜻蜓點水帶過。過多停留在技術層面上,最后培養(yǎng)出只能成為一個復制現(xiàn)有數(shù)字媒體作品的技師,毫無自己想法和創(chuàng)意的學生。這對學生的職業(yè)生涯發(fā)展造成極大的局限性。
2.2 專業(yè)師資和教材缺乏
許多高校在組建數(shù)字媒體專業(yè)教師團隊時,都遇到很大的困難。由于數(shù)字媒體體專業(yè)是一門年輕的學科,專業(yè)教師接受的教育多數(shù)都是傳統(tǒng)的美術教育或者傳統(tǒng)的理科教育,部分教學者也是本身對“新媒體藝術”的概念缺乏清晰的認識情況下,進行教學實踐活動。這些也是成為制定一個合理的數(shù)字媒體藝術人才培養(yǎng)方案的障礙。國內根本沒有對數(shù)字媒體的專業(yè)培訓機構,教師專業(yè)水平的提高也成為了難題。也正因為學科年輕,國內與數(shù)字媒體專業(yè)相配套的教材也十分缺乏,而教師也就只能就地取材,甄選一些較為符合要求的教學教材。
2.3 教學內容、教學方法有待完善
數(shù)字媒體藝術專業(yè)是一門藝術性與技術叉很強的學科,這要求我們在教學內容和方法上要打破傳統(tǒng)的藝術教育方式。根絕專業(yè)特點對教學計劃、人才培養(yǎng)方案進行調整,過于藝術過于理科都不行。教育方法上要結合專業(yè)特點,和學生的素質,不斷進行教學方法上的創(chuàng)新嘗試,讓學生更加快更加好地接受知識。此外,還要有相應的新設備來作為強有力的保障。新思維、新創(chuàng)意以及新技術的快速發(fā)展,新軟件的層出不窮,教學設備的不斷更新?lián)Q代直接引來了一場數(shù)字藝術教育領域的革命。而高?,F(xiàn)實教育過程中很多教育方法和理念以及技術設備問題由于種種原因得不到很好的解答而很難貫徹到教學中。
3 數(shù)字媒體藝術人才培養(yǎng)的新思想
首先是認識的問題,數(shù)字技術在藝術設計領域的應用大致可以歸納三個大的方面:(1)計算機輔助藝術設計。(2)數(shù)碼新媒體藝術設計(包括網絡、多媒體、電子產品、動畫、游戲等方面)。(3)非商業(yè)化藝術類數(shù)碼藝術創(chuàng)作在平面、環(huán)境等一些學科方面,數(shù)字技術是一種輔助手段,而在廣告、新聞等方面它是傳媒的載體和形式,或是一種工藝和創(chuàng)作手段。(4)數(shù)字媒體設計是隨著數(shù)字技術快速發(fā)展和藝術結合的新型學科,同其他的藝術學科相比,它具有實用性、時代性、跨學科和符合性的特點。對于新媒體藝術需要有新的思考和理解,如果還保持原有對藝術類理念的認識,它既不符合學科的發(fā)展,也不符合市場的需求,因此正確地認識理解和探索新媒體藝術及其相關領域對于數(shù)字藝術設計的發(fā)展是至關重要的。
其次是教學模式的改革。數(shù)字媒體藝術的教學模式應該要分成兩大模塊,一塊是藝術理論模塊,一塊是計算機軟件模塊。這兩個模塊既要互相有所區(qū)別,也要有所聯(lián)系。藝術理論對學生深厚的人文素養(yǎng)和美學素養(yǎng)的培養(yǎng)是做出有內涵和深度作品的基礎。所以在藝術理論在授課過程中,要多注重學生美學素養(yǎng)的培養(yǎng)。教導學生如何去欣賞和分析市場的多媒體作品,重點剖析作品制作過程。在制作數(shù)字媒體作品中,要更加注重人機交互方面的設計。在數(shù)字媒體產品不斷飛速發(fā)展的今天,用戶對數(shù)字媒體產品提出了越來越人性化的要求。設計者不能再站在自己的角度去思考如何去設計產品,更多時候需要站在用戶的立場去設計產品。只有做到以人為本的設計,產品才更加容易在短時間得到用戶的信賴和支持。
再者是學生生源的改革。國內許多高校在數(shù)字媒體藝術專業(yè)的招生中,只招收藝術生或者文科生。由于數(shù)字媒體藝術專業(yè)是一個交叉性很強的學科,所以需要不同類型的學生在接受知識的過程中對問題的思考,也會有不同的角度和想法。所以在數(shù)字媒體藝術專業(yè)的招生中,應該招收藝術、文、理科目的學生。讓不同類型的學生在一起共同學習、思考和交流,有利于學生在此過程中開闊思維,產生更多富有創(chuàng)意的想法。
最后是學校多支持教師外出參加國內有關數(shù)字媒體課程的培訓,提高教師對數(shù)字媒體藝術的了解和認識,才能將知識更好地教授給學生。對國外一些最新關于數(shù)字媒體的資料和教材,應及時地購買,以保證教學資料的品質。
傳統(tǒng)的媒體產品逐漸地被數(shù)字媒體產品所替代,人們依靠數(shù)字化媒體更加及時、方便、快捷地獲得大量的信息。數(shù)字化環(huán)境的形成,改變了并將更加深刻地影響人們生活理念和生活方式。在數(shù)字媒體藝術專業(yè)的教學過程中,教師需要密切地關注市場的動向,與時俱進,只時調整教學模式和方案,培養(yǎng)出更加符合市場需求的數(shù)字媒體藝術人才。
參考文獻
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關鍵詞:數(shù)字媒體;專業(yè)建設;創(chuàng)建
一 數(shù)字媒體藝術專業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀研究
2012年,國家教委于對普通高等院校本科專業(yè)目錄進行了第四次修訂,比較大的變動就是將藝術學門類從文學門類下分離出來,新增作為一級學科,并且新增了設計學二級門類,將設計學門類下的藝術設計專業(yè)重新細分為了具體的視覺傳達設計、環(huán)境設計、服裝與服飾設計、數(shù)字媒體藝術設計等專業(yè)。數(shù)字媒體專業(yè)從特色專業(yè)變?yōu)槠胀▽I(yè),藝術設計專業(yè)的擴大、分化足見設計類專業(yè)的“繁榮”和國家高等教育對設計的重視。但是,專業(yè)的迅速膨脹使教育過程中出現(xiàn)了很多問題。
(1)師生比大大超標
教育部要求這類專業(yè)的師生比應在1:11 以內,而現(xiàn)在普遍數(shù)倍于這個比例。有些學校已超過1:40。這對這個新型專業(yè)的長遠規(guī)劃和合理發(fā)展起到了非常大的阻礙作用。
(2)師資隊伍缺乏
由于本專業(yè)在國內開設只有十余年,教師培養(yǎng)嚴重不足,再加上知識更新?lián)Q代也非??欤瑢е潞细竦慕處煼浅I?,有很多高校是從純美術或者純工科領域轉行過來的,對數(shù)字媒體藝術缺乏系統(tǒng)的專業(yè)了解和實踐經驗,有的缺少理論經驗,目前在高校開辦的幾百個數(shù)字媒體藝術專業(yè)中,相當一部分沒有教授級的學科帶頭人,有的連一個副教授都沒有。
(3)課程體系各成一派
數(shù)字媒體技術專業(yè)建設剛剛起步,發(fā)展思路不明確,課程缺少針對性和系統(tǒng)性。主干課程、選修課程布局不合理,課程名目繁多,內涵、目標不明確。在教學計劃、教學大綱的執(zhí)行過程中,教師隨意性大,內容遺漏、交叉現(xiàn)象頻繁,無法與前期課程、后續(xù)課程較好地銜接。正像北京郵電大學楊義先教授所講,我們正處在“照貓畫虎”的階段,甚至還存在“無貓町照”的尷尬。各院校在專業(yè)建設中存在的問題很多,很多高校都是根據(jù)自己的學校特色設置課程體系,比如清華美術學院和中央美術學院城市學院等美術方面強勢的專業(yè),是以美術為核心招生。北京電影學院依托于影視為基礎招生,而像這個傳媒大學,電視行業(yè)的院校里面也有這樣的專業(yè)。
(4)理論和教材建設跟不上學科建設的需要
理論建設亟待加強,清華大學楊教授認為:一個學科如果沒有理論的支撐,就不會有廣闊的發(fā)展前景。比起其他學科,藝術設計學科在理論建設方面一直比較薄弱。數(shù)字媒體的理論建設就更加需要強化,在以實踐和應用為主的學科和社會大環(huán)境下,這方面的工作更容易被忽視,發(fā)表的高質量論文少之又少。目前國內數(shù)字媒體藝術專業(yè)設置和課程設置尚不統(tǒng)一,就更談不上教材的完善和權威性。能不能建立起一個源于數(shù)字媒體藝術實踐的理論體系和課程體系,并反過來指導設計的創(chuàng)作實踐和教學實踐,對于這一學科的命運將有重大影響。
(5)實驗室建設不到位
在教育部幾次教學檢查評估中,實訓教室的建設80%以上不能盡如人意。有的學校讓學生在一個實驗室進行所有的教學實驗,有的學校只有一個電腦機房,有的學校借口在工廠有實習基地不再建實訓教室。然而,對于藝術設計這類實踐性很強的專業(yè),缺少幾乎每天都要用的實訓教室,教學質量根本無法保證。工廠要完成生產任務,學生短期實習可以,但讓學生經常占著設備進行基礎訓練,或頻繁用于作業(yè)性的設計制作是不可能的。
(6)正在為數(shù)字媒體專業(yè)建設進行積極探索和研究
雖然有很多的現(xiàn)狀讓我們隊這個專業(yè)憂心忡忡,但我們也應看到:有很多的專家和學者以及單位正在為數(shù)字媒體專業(yè)建設進行積極探索和研究。為更好的探索數(shù)字媒體技術專業(yè)的辦學規(guī)律,2010年12月,中國人工智能學會智能數(shù)字內容安全專業(yè)委員會,全國數(shù)字媒體技術專業(yè)建設聯(lián)盟在北京舉辦了“第四屆全國數(shù)字媒體技術專業(yè)建設研討會”,就專業(yè)建設人才規(guī)范、課程建設、實踐教學等方面問題進行了深入的討論,借鑒國外數(shù)字媒體專業(yè)的辦學經驗和辦學理念,探索性的提出了很多合理化的建議。我們有理由相信,這個專業(yè)在不久的將來會愈加成熟和完善,在市場經濟中發(fā)揮著越來越重要的作用。
二 我校創(chuàng)建數(shù)字媒體藝術專業(yè)的建設要素
本著專業(yè)建設應總體規(guī)劃、分步實施、邊研究、邊改革、邊實踐、邊出成果的思路。如何結合我校自身的辦學特點,以及已有辦學資源,探索一條適合社會對人才的需要,又能滿足自身辦學能力的人才培養(yǎng)方案,是在新建數(shù)字媒體專業(yè)是考慮的問題。在專業(yè)建設的過程中,針對我國數(shù)字媒體藝術專業(yè)的發(fā)展現(xiàn)狀和存在的問題,筆者試著從課程體系建設、理論建設、實驗室建設、師資隊伍建設幾個要素來進行研究,提出數(shù)字媒體藝術專業(yè)的建設的一些理念。為我校數(shù)字媒體藝術專業(yè)課程體系的構建提供指導。
(1)課程體系建設
數(shù)字媒體藝術專業(yè)體系認識不清、專業(yè)方向設置泛化、課程設置拼盤化是目前的現(xiàn)狀。在課程設置方面,特別是實踐課程設置方面,需要及時的更新?lián)Q代以適應社會發(fā)展的需求。因此創(chuàng)建層次分明的課程體系是人才培養(yǎng)得以實施的保證。根據(jù)數(shù)字媒體專業(yè)的特點,我把課程體系分為通識類課程和專業(yè)課程兩類:專業(yè)課程又分為學科基礎課程、專業(yè)必修課、專業(yè)方向課、專業(yè)實踐和專業(yè)選修課;這些課程從基礎到專業(yè)、從專業(yè)到方向,循序漸進,層層遞進,遵循著學習知識的客觀規(guī)律,有利于專業(yè)學習的進度和效率。
在課程設置方面,數(shù)字媒體藝術專業(yè)要堅持應用為本,培養(yǎng)“適用”人才。在課程方向上優(yōu)化設置:一方面要考慮社會的需求,另一方面要考慮學校的實際。例如北京印刷學院、西安理工大學印包學院把出版印刷作為非常重要的方向之一,中國傳媒大學、北京電影學院把影視制作作為重要的人才培養(yǎng)方向,充分發(fā)揮各學校的優(yōu)勢資源,為優(yōu)化人才培養(yǎng)服務。優(yōu)化專業(yè)方向課程體系的設計,應強調課程之間的內在聯(lián)系,避免內容交叉與重復。根據(jù)我校的專業(yè)實力,可把方向定位動畫設計、交互設計、數(shù)字藝術設計幾個方向。
(2)理論建設
張道一先生首將藝術理論分為由低到高的三個層次:技法性理論(技法的歸納和系統(tǒng)化);創(chuàng)造性理論(創(chuàng)作方法的總結和提煉);原理性理論(共性和規(guī)律的總結和提煉)。當然,理論是對實踐的總結和提高,歷史是對前人實踐的總結。因此,數(shù)字媒體藝術實踐是該學科建設的基礎。要加強理論建設,就必須加強學術交流,數(shù)字媒體藝術專業(yè)本身就是一個多學科交叉的專業(yè),是一個開放的專業(yè),它的本質就是創(chuàng)新。這就要求在建設過程中要不斷的進行學術交流,為專業(yè)補充新的血液。通過“走出去”和“請進來”的交流與合作,教師將學術前沿的新知識、新方法和新信息應用于教學實踐,能夠促進教師教育觀念和思維模式的變革,對教師進行創(chuàng)造性教學將有極大的啟發(fā)作用。如定期舉辦學術報告等,啟迪教師的學術思想,激勵創(chuàng)造性思維能力,為促進學科的交叉發(fā)展,創(chuàng)立新的學科領域打下基礎。
(3)實驗室建設
數(shù)字媒體技術專業(yè)人才的培養(yǎng)很重要的一方面是在應用和實踐能力的培養(yǎng)上,而這種能力的培養(yǎng)只有在實際的操作中才能進行??筛鶕?jù)數(shù)字媒體專業(yè)的專業(yè)特色,建設不同需求的特色實驗室,滿足數(shù)字媒體技術不同方向的需求。1)數(shù)字媒體工作站實驗平臺:主要承擔多媒體技術、圖形圖像處理、計算機動畫基礎設計、多媒體課件制作、多媒體游戲開發(fā)、網頁制作及網站設計建設等專業(yè)課程的實驗任務。2)動漫和影視后期制作實驗平臺:主要承擔二維和三維動畫設計和制作、數(shù)字視頻和音頻編輯、數(shù)字視頻刻錄技術。3)數(shù)字影像采集實驗平臺:主要承擔專業(yè)攝影與攝像,專業(yè)實習,專業(yè)影像采集等實驗任務應完善藝術設計專業(yè)圖書館與資料室建設,逐年增加專業(yè)所需的各類圖書資料,包括工具書、教學參考書、教材、專著、國內外有關藝術設計類專業(yè)期刊等各類教學資料、聲像光盤等。圖書館與閱覽室分類管理,有效發(fā)揮專業(yè)教學中資料的輔導作用。
(4)師資隊伍建設
目前各高校多媒體專業(yè)的師資隊伍,一般都是從各專業(yè)嫁接和衍生出來的,如一些計算機、新聞、廣告等相關專業(yè)的教師半路出家。因此,辦好多媒體專業(yè)當務之急就是要以靈活多樣的方式盡快培養(yǎng)出該類專業(yè)教育所需要的復合型教師。筆者分別從學科帶頭人,師資梯隊、項目成果幾方面建設方向做論述。
1)專業(yè)帶頭人
分為專業(yè)學術帶頭人和專業(yè)建設帶頭人。專業(yè)學術帶頭人即我們我說的大師,清華老校長梅貽琦也多次強調了大師之于大學的極端重要性“大學者,非大樓之謂也,實乃大師之謂也。只有大師級資格的學者才能建設大師級的專業(yè),因此,要創(chuàng)造條件,想盡一切辦法,使本專業(yè)的名師盡快脫穎而出。因為專業(yè)建設是一個系統(tǒng)工程,涉及到教學、科研、人事管理、各部門協(xié)調等多方面的內容,這里就存在如何處理好學術權利與行政權利的關系問題。就需要專業(yè)建設帶頭人的存在。專業(yè)帶頭人是專業(yè)建設的領導者與組織者,是高校師資隊伍中的骨干與核心。一個專業(yè)如果沒有專業(yè)帶頭人,這個專業(yè)在社會上很難被承認。
2)師資梯隊建設
專業(yè)師資梯隊建設首先是要擁有一支職稱結構、學歷結構、年齡結構和學緣結構都較合理的學術隊伍,如此,才能開展高水平的教學、科研活動。
3)項目成果
項目成果包括三個方面的內容:實體項目成果、教學成果和科研成果。有計劃地選擇若干領域的課題進行研究,做好產、學、研結合工作,積極促進科技成果轉化,使學校辦學之路愈走愈寬。促進相關專業(yè)建設的良性循環(huán)。除了項目成果之外還有教學成果。師資梯隊應該齊心協(xié)力完善精品教材、精品課程建設;完成優(yōu)秀學術論文、學術著作的發(fā)表;取得專業(yè)實踐的獲獎項目。面對激烈的市場競爭就更應該腳踏實地、增強實力、勇于創(chuàng)新,不斷出新成果。
參考文獻
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關鍵詞:能力培養(yǎng) 數(shù)字媒體藝術 主線課程 過程性評價
數(shù)字媒體藝術專業(yè)是一個建立在計算機數(shù)字技術基礎上的新型專業(yè),它涉及許多相關的專業(yè)內容,包括數(shù)字影視、特效、多媒體網頁設計、電腦游戲與電腦動畫、卡通漫畫、數(shù)字插圖、數(shù)字藝術設計等等。本文從培養(yǎng)學生的三項基本能力、課程設置、考核體系的改革和教學效果分析,以及在現(xiàn)有教學框架下進行教學方法的改革嘗試等方面入手,對本專業(yè)的主線課程建設實踐作了深入探討。
一、根據(jù)數(shù)字媒體藝術專業(yè)特點,著重培養(yǎng)學生的三項基本能力
當前,數(shù)字媒體藝術行業(yè)急需人才的特點決定了數(shù)字媒體藝術專業(yè)學生必須具備跨學科的知識及綜合能力,重要的是具備創(chuàng)造性。本科階段學生的主要任務仍然是打好專業(yè)基礎。然而,現(xiàn)實存在的問題是很多學校以及學生本人都陷入了軟件學習的誤區(qū),認為學習某個軟件變得非常重要,而忽視了其基本能力的訓練和培養(yǎng),所以掌握數(shù)字媒體藝術行業(yè)最基本的能力應該成為本專業(yè)學習的核心。
相對于傳統(tǒng)繪畫和傳統(tǒng)二維動畫,三維動畫有其特殊之處,一方面在虛擬環(huán)境中建造了一個與我們生活環(huán)境相當?shù)娜S虛擬環(huán)境,而在這個空間中制作動畫需要制作者具備在空間中構造視覺藝術的能力,也就是三維抽象思維能力,只有具備這種能力,制作者才能很好把握三維虛擬環(huán)境中的各種元素。另一方面,在三維虛擬的環(huán)境中自由度比現(xiàn)實生活中大很多,可以不必考慮現(xiàn)實生活中構造視覺藝術的限制,這就給了制作者和設計者更大的創(chuàng)造空間,同樣,對于設計者的三維構造能力就有了更高的要求。而另一個最重要的能力就是溝通能力和團隊合作能力。對于數(shù)字媒體藝術行業(yè)來說,是一個復雜的多學科、多專業(yè)合作才能夠完成的專業(yè)。因此,對于各個不同分工的人才之間的交流,溝通能力相當重要。
作為數(shù)字媒體藝術專業(yè)的學生,有了想法、創(chuàng)意還只是第一步,只有當你學會了設計與制作能力,才能實現(xiàn)創(chuàng)意和設計的思想。因此,圍繞上述三種能力為目標教育培養(yǎng)學生,不斷提高綜合實踐能力是數(shù)字媒體藝術專業(yè)課程建設的方向。
二、當前課程體系框架下課程設置的改革探索
根據(jù)培養(yǎng)學生具備三大能力的目標,在當前課程設置的框架下(因為考慮到本科院校的評估標準,不便對課程體系進行較大程度的改革),著手進行一定程度上的課程改革,鑒于三大能力的培養(yǎng)最終還是以學生實踐制作三維的作品為實現(xiàn)目標和考量標準,在現(xiàn)有課程體系的基礎上,以三維設計與制作課程為中心建立主線課程。
根據(jù)三維課程主線的培養(yǎng)目標,結合實際情況,將三大能力的培養(yǎng)按照開設課程的時間分階段設置課程。
第一階段:在本學院數(shù)字媒體藝術專業(yè)課程設置的基礎上,把專業(yè)基礎課視覺構成原理、動畫原理作為三維抽象思維能力以及動畫基本規(guī)律的掌握為中心培養(yǎng)的第一階段,并在這兩門課中同時加入課內演講等環(huán)節(jié),以培養(yǎng)學生的表達能力。
第二階段:結合數(shù)字媒體藝術專業(yè)必修課三維設計與制作、數(shù)字合成與特效,讓學生在掌握三維設計制作能力的同時以一個學期為周期,自行組隊完成三維動畫短片的策劃與制作。在這個周期中,學生不僅要學習如何使用三維軟件和其他相關軟件工具,還要負責策劃并完成他們獨立制作三維動畫短片的任務。
確定視覺構成原理、動畫原理、三維設計與制作、數(shù)字合成與特效、影視藝術為三維設計與制作主線課程。其中,視覺構成原理、動畫原理為專業(yè)基礎課程,三維設計與制作、數(shù)字合成與特效為專業(yè)必修課,影視藝術課程作為專業(yè)選修課幫助學生從影視創(chuàng)作角度訓練學生包括掌握寫作劇本、剪輯動畫等方面的能力。
三、現(xiàn)有教學框架下進行教學方法的改革嘗試
由于受到學校整體授課方式安排的限制,只能在現(xiàn)有教學框架下進行教學方法和教學組織的改革嘗試。在主線課程確定的基礎上,圍繞三項基本能力對主線課程的教學內容進行修訂。力爭達到主線課程之間內容銜接、相互配合、循序漸進,按階段加強對學生的三項基本能力以及專業(yè)能力的培養(yǎng)。
(一)課程教學內容修訂
根據(jù)數(shù)字媒體藝術專業(yè)三維設計與制作能力的需求,對相關課程進行教學內容的修訂。其內容大致如下:
1.視覺構成原理課程。在傳統(tǒng)藝術設計專業(yè)構成原理課程基礎上,加入動態(tài)元素構成等;在新技術條件的要求下,對動態(tài)元素進行重構的基礎訓練;加強訓練學生的三維抽象思維以及動態(tài)元素的把握能力,為今后的三維制作、動態(tài)視頻制作打下良好基礎。
2.動畫原理課程。在傳統(tǒng)動畫專業(yè)課程基礎上,根據(jù)本院數(shù)字媒體藝術專業(yè)學生繪畫基礎的特點,在動畫基本原理理論講授的同時,讓學生提早進入三維動畫制作的訓練,盡早讓學生理解并掌握在三維技術條件下進行動畫原理的實現(xiàn)以及訓練。
3.三維設計與制作課程。作為本主線課程的核心,全面從三維制作的各項流程對學生進行講授及訓練。課程內采用行業(yè)比較通用的軟件進行具體實現(xiàn),但并不對學生使用的軟件作硬性規(guī)定。
4.數(shù)字合成與特效課程。對之前開設課程中制作的各項作品進行整合,并以三維特效為重點教學內容,讓學生對自己所做的作品進行后期處理,從而達到最好的表現(xiàn)效果。
5.影視藝術課程。此門專業(yè)選修課能夠從影視創(chuàng)作的角度訓練學生掌握專業(yè)制作的能力,尤其是寫作劇本、剪輯動畫等方面的能力。本課程著重進行三維動畫短片的基礎創(chuàng)作,以鑒賞和作品制作分析為主要教學內容。
(二)教學組織形式的改革嘗試
根據(jù)課程內容,改變相關的教學組織形式,把課堂變?yōu)閹熒懻摓橹鞯膱鏊?而不僅僅是教師單方向地傳授知識給學生的地方。進一步實踐情景認知教學理論,在培養(yǎng)三個主要能力的基礎上,發(fā)揮學生的創(chuàng)造能力并營造良好的課堂氛圍。
1.動畫原理課程。在課程進行過程中為提高學生興趣加入演講環(huán)節(jié),讓每位學生在課堂上分享自己喜歡的動畫作品以及自己制作的動畫作品,進一步提高學生的表達能力,同時活躍課堂氣氛增加學生的興趣。
2.三維設計與制作課程。在課程中開展設計制作實踐,以團隊方式制作三維動畫短片,并采取課堂討論以及分別輔導的方式,讓學生自己組織三維動畫短片項目的策劃和制作。充分鍛煉學生的項目組織能力、團隊合作能力和三維制作能力。
3.鼓勵推薦優(yōu)秀作品參加各類學科競賽及大學生科技能力訓練計劃。給學有余力的學生一個進一步提高的平臺。同時鼓勵在課堂討論時接受能力強的學生指導接受能力較弱的發(fā)揮主觀能動性。
四、考核體系的改革
在考核方式上,三維設計主線專業(yè)課程采用過程性考核方式,從多個方面對學習情況進行考核,如以三大主要能力訓練的過程性評價。因為三維設計制作主線課程主要是以動手能力來體現(xiàn)掌握的程度,如果還采用以往的結果評價方式,只把注意力集中在學生解決問題的結果上,忽略了學生在解決問題的過程中思考問題的方法、認識問題的態(tài)度等一系列潛在的問題,很可能會影響學習效果。
對于構成原理這樣的基礎課程,主要培養(yǎng)抽象思維能力,把學生帶入視覺造型藝術的構成思維中,同時著重培養(yǎng)學生的三維構造能力以及思維能力。這就需要在學習的過程中,不斷強化三維抽象思維的方式,讓他們接受造型藝術的基本構成原理。
以動畫原理這門基礎課程為例,引起學生對專業(yè)的熱愛最為重要。故在學習動畫、動態(tài)元素構成的基礎上,要充分發(fā)揮學生的主觀能動性,創(chuàng)造足夠的空間讓他們在課堂上討論、演講以及分享。在這個階段,過程性評價主要是給學生在方向上的指導。而過程性評價有助于在過程中指導學生,教師以課堂講評的方式讓更多學生互相觀摩各自的作品,每人作品的優(yōu)缺點都成了大家加深對專業(yè)課程知識深刻理解和認識的借鑒。
三維和數(shù)字合成課程的過程性考核主要圍繞學生自主策劃的三維動畫短片展開,三維動畫短片從策劃、寫劇本、畫分鏡到實際制作再到后期合成渲染部分,有很多流程需要學生扎扎實實完成。按照每個流程對學生進行階段性的考核檢查,不斷推進學生的制作學習是非常重要的。在實踐過程中,重要的流程階段,讓學生上臺進行演講分享不僅促進了學生團隊之間的學習溝通,同樣對他們的制作是一個促進,形成良性的競爭。而且在分享的過程中,一些技術的應用也對學生是一種啟發(fā)。
在學期結束時采取答辯式考核,讓團隊小組成員上臺,介紹并展示作品,教師隨后進行提問和總結,這種方式與各大比賽的決賽形式接軌,大大促進了學生理論聯(lián)系實踐的執(zhí)行,同時也鍛煉了學生的臨場應變能力。
五、結語
當前,由于本科評估等硬指標的限制,數(shù)字媒體藝術的專業(yè)基礎課開設仍然相對較晚,很多低年級學生還處在躍躍欲試卻遲遲未能接觸專業(yè)課的狀態(tài),主線課程的建立對學生迫切需要的能力鍛煉效果是非常明顯的,在提高他們能力的同時也能激發(fā)他們的學習熱情,并能夠以最大限度發(fā)揮他們的創(chuàng)新和創(chuàng)造性,這樣才能體現(xiàn)數(shù)字媒體藝術專業(yè)的先進優(yōu)勢。
參考文獻
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1.1 大數(shù)據(jù)時代給中學美術新媒體教育帶來的機遇
大數(shù)據(jù)時代對學校美術教育提供了新的機遇,為青少年獲得更為深刻、全面的美術能力、視覺素養(yǎng)與媒體素養(yǎng)提供了前所未有的條件。過去所依賴的教學工具和機構也將作出改變:數(shù)字媒體全面取代原本的紙質以及電子媒體,電子教科書、數(shù)字化講座、網絡學校等都將提供大數(shù)據(jù)時代的青少年個性化學習的途徑,促進教育體驗的多元化發(fā)展。大數(shù)據(jù)讓人們觀察問題、思考問題、設計問題的思維方式變了。在當前這個大數(shù)據(jù)時代,將虛擬空間與現(xiàn)實生活緊密地連結在一起,數(shù)字科技促進著人們的交往、娛樂和工作,在影響著青少年生活的同時,也改變著他們的學習環(huán)境和學習方法。大數(shù)據(jù)時代的青少年無時不刻不在接觸著各類數(shù)字媒體,并通過數(shù)字技術開展學習。他們運用手機、平板電腦等熟練地人鰲⒒袢≈識;他們能駕輕就熟地玩轉網絡空間、瀏覽網站,在虛擬的情境下與他人開展在線合作、進行溝通,提高創(chuàng)造能力和學習能力。
1.2 大數(shù)據(jù)時代對美術新媒體教育提出的嚴峻挑戰(zhàn)
大數(shù)據(jù)帶來的是新的傳播方式、新的認知方式、新的溝通方式。在大數(shù)據(jù)的影響下,傳統(tǒng)美術教育的模式、內涵和定位受到了很大的沖擊,很多固有的美術觀念和教育形式都面臨著巨大的挑戰(zhàn),美術的生存空間跟它的審美方式已經發(fā)生了改變?,F(xiàn)在的美術教育與時代的發(fā)展聯(lián)系還不夠,它與當代藝術和各個門類的藝術的關系還比較少。它沒有跟今天的時代聯(lián)系起來,包括理念、科技手段和前沿的藝術。如今的美術教師,不僅要做好課堂教學,更需要理解中小學生是如何進行美術學習的,哪些經驗能幫助他們連接已知的和需要知道的知識,哪些教學變化能保證他們達到共同的目的――獲得在一個高度復雜的世界中生存和交流必不可少的美術素養(yǎng)。我國的美術教育是非常薄弱的,整個社會對審美人格的培養(yǎng)是薄弱的,有缺陷的。大數(shù)據(jù)時代最大的特征就是數(shù)字技術產生了大量的數(shù)字影像,學生有創(chuàng)造、使用、解讀影像及運用影像進行表達、交流、溝通的能力需求,學校應教會學生掌握和運用大數(shù)據(jù)的技能,去理解和解決當前大數(shù)據(jù)時代面臨的問題和挑戰(zhàn)。華東師范大學教授錢初嘉指出:無論是現(xiàn)在還是未來,從事任何一項工作的人都必須{度依賴視覺素養(yǎng),視覺素養(yǎng)已成為當前世界生存和交流必不可少的核心素養(yǎng),而視覺藝術教育則是培養(yǎng)學生視覺素養(yǎng)的重要途徑。如果缺乏接受學校視覺藝術教育,人類將無法辨識與理解各類圖像(影像)所傳遞的訊息,而一個不會使用圖像進行表達與交流的人⒛巖越行優(yōu)質的學習、工作與生活,也無法為社區(qū)及社會做出貢獻。美術新媒體教育作為視覺藝術教育的重要組成部分,在培養(yǎng)學生視覺素養(yǎng)的同時,有助于提高學生的學習與創(chuàng)新技能,發(fā)展學生的數(shù)字素養(yǎng)技能,培養(yǎng)學生的職業(yè)和生活技能。
2 大數(shù)據(jù)時代中學美術新媒體教育存在的問題
2.1 中學美術新媒體課程實施跟不上大數(shù)據(jù)時代的發(fā)展
在高中美術課程中,新媒體藝術是美術與現(xiàn)代科技結合而形成的一個新的藝術學習領域,是運用影像設備與技術、計算機設備與技術化及互聯(lián)網絡資源表達觀點、思想和情感的新興的藝術形式。通過新媒體藝術的實踐活動,幫助學生體驗新媒體在藝術表現(xiàn)活動中的獨特魅力,提高參與藝術表現(xiàn)的興趣,發(fā)展想象力和創(chuàng)造力。而我國高中美術新媒體教學在當前的高中美術課程與教學中所處的地位非常低。受應試教育影響,美術課堂在實施過程中經常被其他課程所占用,大部分學校都未按照教育部要求完成規(guī)定的課時量。隨著美術課程改革對于新媒體藝術的不斷重視,新媒體藝術課程內容在中學美術教科書中的比重相應增加,課例內容覆蓋攝影、電腦美術、新媒體藝術欣賞等領域,符合當前美術學科的發(fā)展趨勢及中學美術新媒體藝術課程與教學的需求。然而迎接大數(shù)據(jù)時代,學校的美術教育中對新媒體藝術的重視程度還十分欠缺,在美術課程標準與中學美術教科書中,與新媒體藝術相關的條例與課例內容還有待于增設,在教學中新媒體藝術的學習領域還有待于拓寬,新媒體藝術作品的鑒賞課程與教學的比重還有待于加大,不能夠根據(jù)新媒體藝術獨特的藝術視角以及表現(xiàn)手法,引導學生采用多樣的欣賞方法,從媒介、創(chuàng)作手法、表現(xiàn)主題、美學觀念、思想內涵等各方面對作品進行鑒賞和闡釋。此外,美術課程標準與美術教科書中的新媒體藝術創(chuàng)作與鑒賞的評價標準有待于進一步細化,以便更有針對性地引導學生對自己或他人的新媒體藝術學習進行評價。
2.2 中學美術新媒體課程資源匱乏
課程資源的拓展是美術課程改革的一項重要任務,隨著大數(shù)據(jù)時代課程理念的更新和“美術”概念的內涵及外延的不斷擴展,美術課程不僅僅指課堂教學,還延伸到了課外、校外,所以美術學科教學資源的開發(fā)與利用的范圍也越來越廣泛。美術學科課程改革中,教師資源匱乏是一個比較緊切的問題,多數(shù)學校專職美術教師通常重點輔導美術專業(yè)特長生,并不重視美術課堂教學相關工作,部分學校甚至還沒有專職美術教師,美術課通常由其他教師通過兼職的方式實施,直接影響到美術課堂教學效率,教師資源的拓展已成為教師在實施教學中亟待解決的問題。美術新媒體課程實踐性很強,為了保障美術新媒體教學工作能夠順利開展,需要各所學校根據(jù)自身需要,專門安排特定面積的美術教室,健全完善美術新媒體教學所需要的相關設備和器材。大數(shù)據(jù)時代背景下,高中美術課程各模塊的教學工作在常規(guī)的教室里很難順利開展,需要準備專業(yè)的美術新媒體教室,以便學生開展攝影、攝像、設計、軟件繪畫等各種美術實踐活動,提升美術新媒體教學的教學效果。多數(shù)學校配有專用的美術教室,可是專用新媒體美術教室還存在很大的欠缺,并不能真正實現(xiàn)提升美術新媒體教學效果的作用,大多數(shù)學校不能嚴格按照教育部規(guī)定配備美術新媒體教學所需的器材與設備,沒有給教室配備足夠的美術新媒體教學設備,往往只是把常規(guī)教室當做美術教室在用。大數(shù)據(jù)時代,高中美術新媒體教學的課程內容信息量具有一定的廣度和深度,教師在備課時要收集豐富的素材、查閱大量的資料,實際教學中只有少量的美術新媒體教學配套的教輔資源,大多數(shù)美術教師僅僅可以獲得有關美術教材,其他教輔資料很少配備,遠遠不能滿足教師的授課需求,這就急需學校為教師配備多樣的新媒體教輔資料。
2.3 教師新媒體專業(yè)化發(fā)展水平有待提高
在大數(shù)據(jù)時代,中學美術教師對于新媒體藝術有一定程度的了解和認知,但了解和認識的程度不高,同時教師雖然對新媒體藝術抱有較為濃厚的興趣,但是關注程度還比較低,也不會主動去參觀各類新媒體藝術展覽、了解最新國韌獾男旅教逡?guī)发掌埾?。中學生和美術教師都對新媒體藝術具有較高的興趣,也認為在中學美術課中增設新媒體藝術的內容是非常必要的。不過在當今的美術課和美術教科書中,新媒體藝術只占有很小的比例,幾套美術教科書上甚至還沒有新媒體藝術的課例,不能很好地滿足學生的學習需求。美術教師的教學手段也相對落后,自身對新媒體藝術缺少足夠的了解,對于新媒體藝術的概念、分類、創(chuàng)作、鑒賞及教學方法都比較陌生,對于各類電腦軟件的運用也并不熟練,不能熟練地使用各類數(shù)字軟件,在教研活動、新課程培訓以及科研情況等方面新媒體專業(yè)知識也比較缺乏。好多學校還不能做好對高中美術教師的新媒體培訓工作,普通教師很少有培訓機會,往往只有骨干教師才有機會接受培訓。即使少數(shù)能夠保障美術教師新媒體培訓的地方,在培訓內容方面也存在著諸多不足之處,培訓大多只注重理論,忽視課堂觀摩研討以及案例分析等實踐內容,教師對高中美術新媒體教學的理解比較膚淺,不能很好地將其運用到教學實踐中。多數(shù)美術教師對新媒體教學沒有積極性,很少開展與新媒體關系密切的教研活動,活動內容的針對性較差,教研活動往往很空洞并無實質內容,教師間關于教學方法的探討也不深入,有時教師參加教研活動只是為了安排教學工作,很少有人針對某一具體的美術新媒體教學問題,展開深入的探討與研究。
3 大數(shù)據(jù)時代中學美術新媒體教育的有效策略
3.1 提供美術教師專業(yè)化發(fā)展的平臺
新媒體藝術以數(shù)字性、交互性、大眾性等為其主要特征,運用藝術與科學相結合的表現(xiàn)方式,符合時展及藝術革新的趨勢。由于新媒體藝術需要創(chuàng)作者具備較寬廣的藝術視野和豐厚的跨學科知識,同時還需掌握專業(yè)的數(shù)字媒體操作技能,對于美術教師來說,了解和創(chuàng)作新媒體藝術,將是對其固有知識(繪畫、雕塑、工藝等)與觀念的一種更新和延伸。過去認為教師的職責就是教授,而在大數(shù)據(jù)時代教師應是課堂中的參與者,教師必須轉變他們的身份,成為一名課堂中的學習者,這種轉變是一種理念的轉變。對于新媒體藝術教育來說,美術教師需改變原有的教育理念,緊跟時代的步伐,突破傳統(tǒng)的教學方法,積極吸收相關的學科知識,學會各類數(shù)字媒介的創(chuàng)作方法,運用一系列創(chuàng)新的方法進行課程設計與教學活動,在美術教學中積極運用新媒體設備和技術,并通過學習逐步提高新媒體藝術的認知程度與教學能力,提高新媒體藝術創(chuàng)作與課程開發(fā)、教學實踐的能力,實現(xiàn)個體的成長及專業(yè)化發(fā)展。在當前大數(shù)據(jù)時代,理解信息、熟練運用媒介和數(shù)字化手段的數(shù)字化素養(yǎng)技能是21世紀必備的三大技能之一,有效選擇和利用數(shù)字媒體及信息技術進行學習、交流,是學校教育成功的關鍵。美術教師應具備比藝術實踐技能更多的知識和能力,要鼓勵美術教師學習各類其他的專業(yè)知識,同時發(fā)展與藝術家和其他科目的教師的合作能力,還要根據(jù)當前大數(shù)據(jù)時代的特征,熟練應用計算機、網絡媒體等開展藝術教學,切實提高自身的媒體素養(yǎng)。新媒體藝術教學的順利開展一方面需要學校領導轉變傳統(tǒng)的教育理念,支持這一創(chuàng)新的教學內容;另一方面也需要學校提供各類教學設備、數(shù)字資源的支持。這些外部環(huán)境因素是成功開展新媒體藝術課程與教學的重要保障。我國教育部門應加強對在職美術教師進行新媒體藝術教育的培訓,完善美術教師專業(yè)化發(fā)展的機制,搭建新媒體藝術專業(yè)化發(fā)展的平臺,為切實提高我國美術教師的新媒體藝術素養(yǎng)而不懈努力。
3.2 探索美術新媒體教育的評價方式與成就標準
從新媒體藝術學習評價的成就標準來看,國外的媒體藝術課程標準分別從能力水平、知識、技能與態(tài)度等方面提出媒體藝術的學習成就標準。成就標準的模型呈現(xiàn)一種多維的立體結構,既有縱向類屬層次的劃分,又有橫向結構要素的分解;既有水平層級的規(guī)定,又有具體事例的說明。這種評價模式使得對于指導相關新媒體藝術課程開發(fā)、實施以及學生學習評價等方面具有很強的實用性及操作性。我國當前的美術新媒體教育尚缺乏較為規(guī)范、成熟、值得參考的學習成就標準。因此在未來的新媒體藝術教育的教學及其研究中,應當積極借鑒國外媒體藝術課程標準中所設定的成就標準,探索我國新媒體藝術的評價標準,從創(chuàng)作技術、作品主題、藝術語言、思想內涵等各方面對學生新媒體藝術學習開展有效評價。就新媒體學科獨特性與價值來講,過去的學科的評價的手段已經無法滿足大數(shù)據(jù)時代要求,新媒體教學評價對評價手段和內容均提出了更高的要求,所以,有必要制定完善的新媒體評價標準,完善高中美術新媒體課程的師生評價體系。一方面,要開發(fā)用于評價美術新媒體教學效果的相關制度;另一方面,要建立長效的新媒體教師評價機制,建立校領導、學生、其他教師、家長共同參與,以新媒體教師自評為主的評價機制。
3.3 加強對于新媒體藝術課程的研究
新媒體藝術體現(xiàn)了當前國際藝術發(fā)展的趨勢,中學生和中學美術教師均對新媒體藝術有一定程度的了解和認知,但了解和認識的程度都不夠高。很多學生不能真正在各藝術門類中清晰地辨認出新媒體藝術作品,而教師對于新媒體藝術的關注程度也比較低,缺乏對于國內外著名的新媒體藝術家、藝術作品的了解和關注。大數(shù)據(jù)r代美術教師要多參觀各類新媒體藝術展覽,及時了解國內外藝術發(fā)展的最新趨勢,同時應積極吸收國內外新媒體藝術課程與教學中的前沿研究成果,拓寬自身的藝術研究視野,還應主動參加各類中外美術教育會議,在交流與討論中提高自身的新媒體藝術教學和研究能力,加強對新媒體藝術本體的研究。為順應大數(shù)據(jù)時展的最新趨勢,在我國的中學美術課中應增設關于數(shù)字攝影、數(shù)字微電影、數(shù)字動畫、電腦美術、新媒體藝術鑒賞等新媒體藝術教學內容,通過課程教學,開拓學生的藝術視野,激發(fā)學習興趣和創(chuàng)作熱情,培養(yǎng)學生的審美素養(yǎng)、媒介素養(yǎng)、信息處理、學科知識整合、合作探索等綜合能力。中學美術教師需在關注傳統(tǒng)藝術(繪畫、雕塑、版畫、設計、工藝等)的基礎上,加強對于新媒體藝術本體的認知,理解新媒體藝術的作品形態(tài)、創(chuàng)作方式、構成元素、思想內涵,了解藝術與科技結合的發(fā)展趨勢,為開展新媒體美術課程提供堅實的基礎。美術教師應養(yǎng)成主動鉆研、學習新媒體藝術本體知識及電腦軟件操作的技巧,掌握新媒體藝術的創(chuàng)作方法,學會創(chuàng)作各類簡單的新媒體藝術作品。
關鍵詞:新媒體藝術設計;信息傳播;傳播媒體數(shù)字技術
一、新媒體藝術設計的興起
科學的每一次進步,都會對藝術設計領域的變革產生巨大的影響,同時也成為藝術形式繁榮的發(fā)展動力。在整個藝術的發(fā)展歷程中我們可以看到,醫(yī)學和人體解剖學的研究,為素描、雕塑提供了重要的創(chuàng)作理論參考;幾何與透視學的發(fā)展,為繪畫提供了符合人體視覺原理的透視理論;顏料化學的進步,為油畫家提供了明亮而富有層次的顏色表現(xiàn)空間;光學原理研究的進一步發(fā)展,使印象派畫家遵循光學的原理,分析和組織物象的各種關系,同時光學應用的研究還促成了攝影技術的誕生,從而對藝術創(chuàng)作產生了深刻的影響,這一切都體現(xiàn)著科技對于藝術的重要推動作用。
進入20世紀以來,科技對藝術的影響變得更加強烈和迅猛,數(shù)字技術的發(fā)展為藝術創(chuàng)造了更廣闊的表現(xiàn)空間,上世紀80年代初,計算機圖形藝術設計成為現(xiàn)代尖端的視覺表現(xiàn)手段和形式,快速迅猛地出現(xiàn)在電視、電影、平面藝術設計、工業(yè)設計、展示藝術設計和建筑環(huán)境藝術設計等大眾傳播媒介和視覺藝術設計領域之中。WWw.133229.cOm計算機圖形學的出現(xiàn),被稱為第三次圖像革命,其意義甚至大于從無聲到有聲、從黑白到彩色的前兩次圖像革命…。從上世紀90年代至今,“數(shù)字藝術設計”以一種全新的方式出現(xiàn)在藝術設計領域,它融合了“藝術學”和“計算機科學與技術”兩個性質完全不同的學科。數(shù)字媒體藝術是基于數(shù)字科技的快速發(fā)展而產生的一種新生的藝術形式,關于新媒體藝術的特點新媒體藝術先驅羅伊·阿斯科特(royascot)說:“新媒體藝術最鮮明的特質為連接性與互動性?!睆膰H學術界和教育界對數(shù)字化“設計”的諸多稱謂及科學內容的設定來看,數(shù)字媒體藝術主要涉及到視覺藝術、人機界面、信息傳播、多媒體、數(shù)字網絡、動畫、廣告、游戲、虛擬環(huán)境,虛擬產品設計等,其主要范疇都在2l世紀數(shù)字化“設計”的“數(shù)字媒介”囊括之中,由此就可以比較明確新媒體藝術設計的基本內涵和范疇。
進入2l世紀,全球范圍內以新媒體、數(shù)字影像、cg特效、網絡技術為代表的數(shù)字內容創(chuàng)作行業(yè)已經成為當代知識經濟產業(yè)的核心產業(yè),在美國、日本其產值超過了傳統(tǒng)的汽車工業(yè),而韓國更是將游戲為代表的數(shù)字內容產業(yè)作為立國之本,并已成為韓國經濟成長的新動力。目前全球數(shù)字內容還在不斷地向更深更廣的領域擴展,而這個產業(yè)也必將成為
三、目前數(shù)字藝術設計發(fā)展中存在的問題
數(shù)字藝術設計及其產業(yè)的迅速發(fā)展給國內外視覺藝術設計界帶來了很多問題。最突出的就是跨學科人才的知識分離化現(xiàn)象嚴重,其次是人才需求和教育模式的問題,傳統(tǒng)的藝術教育體系在設計人才培養(yǎng)定位方面存在著不同程度的兩極分化現(xiàn)象。
以上問題的出現(xiàn),其根本原因是由于在認識新媒體藝術設計和培養(yǎng)數(shù)字藝術人才的過程中存在著幾個方面的問題而產生的:
首先是認識的問題,數(shù)字技術在藝術設計領域的應用大致可以歸納三個大的方面:①計算機輔助藝術設計。②數(shù)碼新媒體藝術設計(包括網絡、多媒體、電子產品、動畫、游戲等方面)。③非商業(yè)化藝術類數(shù)碼藝術創(chuàng)作在平面、環(huán)境等一些學科方面,數(shù)字技術是一種輔助手段,而在廣告、新聞等方面它是傳媒的載體和形式,或是一種工藝和創(chuàng)作手段。④數(shù)字媒體設計是隨著數(shù)字技術快速發(fā)展和藝術相結合的新型學科,同其他的藝術學科相比,它具有實用性、時代性、跨學科和復合性的特點。對于新媒體藝術需要有新的思考和理解,如果還保持原有對藝術類理念的認識,它既不符合學科的發(fā)展,也不符合市場的需求,因此正確地認識理解和探索新媒體藝術及其相關領域對于數(shù)字藝術設計的發(fā)展是至關重要的。
其次是人才素質結構的培養(yǎng)問題。數(shù)字藝術是一門跨學科、多學科結合的復合型學科,培養(yǎng)和訓練既懂得藝術設計規(guī)律,又懂得計算機圖形藝術設計,能操作相關應用和后期制作軟件的數(shù)字藝術設計人才,已成為當今數(shù)字藝術設計產業(yè)迫在眉睫需要解決的課題。數(shù)字技術人才和創(chuàng)意人才都是社會急需的,但是需求的比重卻有很大的差別,因此需要根據(jù)市場的需求來制定培養(yǎng)不同層次的技術人才和創(chuàng)意人才的教育目標。
最后就是培養(yǎng)對象問題。隨著普及教育的發(fā)展,越來越多的學生進入到藝術類學科,隨之而來就產生了學生的綜合素質和藝術專長的相互矛盾的問題,學生的綜合修養(yǎng)和知識結構錯位是普遍存在的問題,這對于新媒體專業(yè)的教學和培養(yǎng)帶來了很大的困難,這種現(xiàn)象在藝術類院校表現(xiàn)得尤為突出,可以考慮數(shù)字媒體教育不要只限于文科的藝術類學生。
四、根據(jù)新媒體藝術的特征來完善人才培養(yǎng)
為了新媒體藝術設計的發(fā)展和新媒體藝術人才的培養(yǎng)我們應該做好以下幾個方面:1.在人才培養(yǎng)院校建立各個學科間的交流和資料的資源共享、學科間的優(yōu)勢互補的教學體系。2.開設學科間的資源共享和優(yōu)勢互補的學習教學的立體化平臺。這樣有利于形成循序漸進的教育思想和方法,培養(yǎng)扎實的藝術設計功底和熟練的數(shù)字工具操作能力、充分利用各方面有用的信息資源。3.與社會實踐相結合,建設教學資源立體化平臺和教學模式的創(chuàng)新。將傳統(tǒng)藝術教育與現(xiàn)代數(shù)字技術教育有機融合,構建新的教學模式,為學生提供自主學習的環(huán)境,創(chuàng)建教學、科研、生產相結合的工作室,以及數(shù)字人才培養(yǎng)創(chuàng)新工作室。4.同時為培養(yǎng)高層次的教師隊伍提供了更好師資環(huán)境,更好的保證教學質量。5.加強教學體制在選材階段就提出相對較高標準,培養(yǎng)具備較高綜合素質的選材將更符合新媒體專業(yè)對培養(yǎng)對象知識結構的要求,就更有利于培養(yǎng)出優(yōu)秀的人才。面對新媒體藝術的發(fā)展,發(fā)揮社會和院校之間的各自優(yōu)勢,可以更好的解決數(shù)字藝術人才在培養(yǎng)過程中所出現(xiàn)的問題,培養(yǎng)出真正適合社會需求的數(shù)字藝術人才。當然數(shù)字藝術人才培養(yǎng)的完善是一個不斷探索的過程,既不能只埋頭研究教學的建設,也不能只是應付市場的需求。
動漫產業(yè)是21世紀的朝陽產業(yè),被很多發(fā)達國家稱為“無煙”重工業(yè)。我國“十一五”規(guī)劃綱要明確提出,“鼓勵數(shù)字內容產業(yè)發(fā)展,包括動漫在內的數(shù)字內容產業(yè)已經成為國家基礎性和戰(zhàn)略性產業(yè)”。我國動漫產業(yè)在國家相關政策的支持下,產業(yè)規(guī)模迅速膨脹,并向國家大力倡導的動畫“原創(chuàng)”作品的創(chuàng)意策劃和生產制作大國的目標大步邁進。這帶來了動漫人才的巨大缺口。人才的缺乏,尤其是中高級人才的缺乏,阻礙了我國原創(chuàng)動漫作品的開發(fā),并已成為制約我國動漫產業(yè)發(fā)展的瓶頸之一。目前的市場競爭越來越激烈,只有結合計算機動畫、圖形學、網絡技術、動漫編導和數(shù)字化藝術與設計等多種學科,培養(yǎng)高水平的復合型動漫人才,實現(xiàn)高水平動漫制作和高質量的動漫衍生產品開發(fā),才能在未來的動漫產業(yè)市場競爭中取得一席之地。
浙江大學計算機學院早2003年就敏銳覺察到了國家的大文化產業(yè)未來在動漫技術人才方面的需求,秉承“Computer+X”的一貫人才培養(yǎng)理念,在浙江大學原校長潘云鶴院士的大力關心和直接支持下,向國家教育部申請試辦“數(shù)字媒體技術”專業(yè),建立了數(shù)字媒體與網絡技術系,并在2004年開始了第一屆學生的招生,使得浙江大學成為最早開設數(shù)字媒體技術專業(yè)的綜合性院校之一。其專業(yè)定位是:培養(yǎng)“技術為主導,技術與藝術相結合”的中高級復合型動漫技術人才。因此,本專業(yè)的學生不僅將學習數(shù)字媒體技術和藝術的基本理論及專業(yè)知識,還需要接受數(shù)字媒體開發(fā)所需的軟件技術與藝術設計的基本訓練,并依托教學實踐環(huán)節(jié),掌握面向網絡環(huán)境的、新型交互數(shù)字媒體研究與開發(fā)的綜合知識和技能,形成較強的交互式、新媒體藝術創(chuàng)作能力。
盡管浙江大學在動漫技術的基礎研發(fā)方面具有全國領先的地位,擁有全國唯一的計算機輔助設計與圖形學(CAD&CG)國家重點實驗室,在計算機美術設計、計算機圖形技術、計算機動畫、虛擬現(xiàn)實、多媒體數(shù)據(jù)庫、信號處理、數(shù)字通訊、計算機網絡和人工智能等相關領域取得了許多具有國內外先進水平的科研和教學成果,但在數(shù)字媒體技術專業(yè)的創(chuàng)辦過程中,在技術與藝術復合型的人才培養(yǎng)方面依然遇到了很大的挑戰(zhàn)。雖然我們按一定比例分別設置了技術與藝術類的課程,實現(xiàn)了課程“數(shù)量”上的復合,但在如何實現(xiàn)專業(yè)主干課程在技術和藝術內容的本質上的復合和交叉?如何把數(shù)字媒體的應用領域與作品案例相結合?如何加強與數(shù)字媒體內容創(chuàng)意的結合?如何加強數(shù)字媒體技術教學與動漫作品創(chuàng)作的實踐過程的融合?我們著眼于國家動漫產業(yè)的人才需求,遵循浙江大學“以人為本,整合培養(yǎng),求是創(chuàng)新,追求卓越”的教學理念,對復合型數(shù)字媒體人才培養(yǎng)模式進行了有益的探索和嘗試,分別提出了基于教學團隊的專業(yè)主干課程建設和跟蹤國際前沿的專業(yè)圖書室建設等工作,并以數(shù)媒作品創(chuàng)作與開發(fā)為中心,強調技術與藝術的融合,強化復合型實踐技能的培養(yǎng)。
2基于教學團隊的專業(yè)主干課程建設
浙江大學“數(shù)字媒體技術”專業(yè)是新開設的多學科交叉專業(yè),該專業(yè)主干課程明顯涉及多學科交叉,而且不少主干課程都是第一次開課,在課程內容和目標上往往具有很大的不確定性。數(shù)字媒體技術專業(yè)的多學科交叉特點決定了采用教學團隊的方法進行授課是值得嘗試的方法之一。為此,我們選擇了數(shù)字媒體專業(yè)的核心主干課程,尤其是涉及到多學科交叉的課程,包括“計算機圖形學”、“圖象分析與藝術化處理”、“數(shù)字媒體資源管理”、“人機交互技術”、“計算機游戲程序設計”、“計算機視覺技術”、“計算機動畫”、“虛擬現(xiàn)實與數(shù)字娛樂”、“視音頻信號處理”、“數(shù)字攝影”等。每門課程委托兩名以上教師負責,實行團隊式集體備課和教學,組織撰寫課程的詳細內容大綱,確定教材和教學參考書,編寫詳細的教學日歷,并進行集體備課和教研討論,統(tǒng)一形成每節(jié)課的詳細課件(ppt),課程實踐項目(projects),以及各類作業(yè)和課程考試、考查的方式。上述所有課程建設內容全部上網,建立專門的教學課程網站,初步形成數(shù)字媒體專業(yè)特色的電子化學習平臺,面向全校師生開放。三年來的教學結果和學生反饋表明,這個教學改革得到了學校和學生的初步認可,通過多名教師的不同專業(yè)知識配合教學,能夠滿足數(shù)字媒體的學科交叉性教學要求。
3跟蹤國際前沿的專業(yè)圖書室和教材建設
在教材資源和教學參考書建設方面,數(shù)字媒體技術專業(yè)涉及技術與藝術等兩大領域,而且,動漫產業(yè)發(fā)展變化很快,在全世界范圍內還沒有一個非常成熟的教材參考體系。目前學校圖書館的資料更新周期比較長,不能完全滿足數(shù)字媒體專業(yè)的教學要求和學生的學習需求。因此,數(shù)字媒體系通過圖書館的幫助,從國外購買了100多本體現(xiàn)國際最新技術發(fā)展的數(shù)字媒體外文原版圖書,作為教學參考書,并在紫金港校區(qū)安排了專門的專業(yè)圖書室,供全系的老師與學生查閱
與此同時,開展了國內外先進教材和教學參考書的引進和消化吸收工作,以科研來帶動教學。在課程內容建設基礎上,與國內的著名出版社合作,組織在一線的科研骨干教師,一方面消化吸收國外的教材,進行外文原版教材的翻譯和編譯工作;另一方面,著手為數(shù)字媒體專業(yè)的所有主干課程組織撰寫相應的教材,本著“成熟一本,出版一本”原則,爭取在“十一五”期間出版10本以上的主干專業(yè)課程系列教材。
4建立“以作品為中心”的畢業(yè)資格確認機制,有效促進技術與藝術技能的融合
為加強學生的科研實踐和創(chuàng)新設計能力,與時俱進地服務于我國的影視動漫等產業(yè),要求數(shù)字媒體技術本科專業(yè)的每位學生在畢業(yè)答辯前至少必須提交一件體現(xiàn)技術與藝術交叉的媒體類創(chuàng)意設計作品,作品的內容包括:a) 動畫短片作品;b) 游戲類作品;c) 交互式玩具;d) 互動媒體藝術裝置;e) 實現(xiàn)某種特效的動漫軟件(Maya或3D Max等)插件;f)與數(shù)字化藝術相關的創(chuàng)作軟件系統(tǒng)與工具;g)數(shù)字影視的特效片段。
這樣就形成了以作品為中心,強調技術與藝術的融合,強化復合型實踐技能的培養(yǎng)模式;從而使得本學業(yè)的學生從他們入學的那一天起,就必須不斷地用眼睛去“發(fā)現(xiàn)美”(審美能力),用雙手去“挖掘美”(美學技能),用大腦去“創(chuàng)造美”(創(chuàng)意能力),通過持續(xù)不斷地領悟和提高,就可以水到渠成地交出一份完美的媒體創(chuàng)意作品,成為社會所期望的技術與藝術相結合的中高級復合型動漫人才。
影視教育論文2200字(一):影視教育在小學階段開展的問題與對策研究論文
摘要:當前,影視教育作為國家義務教育課程綜合性、實踐性的重要補充,已得到教育主管部門的高度重視。但影視教育融入義務教育體系在中小學的實際落地效果并不理想。本文結合筆者所在學?!钲谑泄饷鲄^(qū)光明小學關于影視教學開展的形式和內容,簡要分析當前小學開展影視教育遇到的問題,并提出相關的建議,旨在拋磚引玉,與各位同行共勉。
關鍵詞:影視教育問題對策
一、小學影視教育的問題分析
筆者以“影視教育”為關鍵詞,在中國知網(CNKI)平臺進行搜索,近三年與小學影視教育有關的論文共9篇,雖然文章數(shù)量不多,但結合我校影視教育開展的實際情況,還是能從中發(fā)現(xiàn)和總結出現(xiàn)階段小學影視教育存在的問題。而對這些問題的分析,對于我們理解和思考影視教育在小學階段開展的問題與建議有著指導性價值。
1.影視教育多以“第二課堂”為主,缺乏完整的課程體系
筆者以所在學校為例,每周社團時間為每周二、四下午四點十分至五點半,有時還會因為其他一些不確定因素導致無法上課,這就會導致學生無法進行持續(xù)性學習,學習的深度也僅僅停留在知識的表面。同時,在與部分指導教師的交流過程發(fā)現(xiàn),“教材”的缺乏也是阻礙影視教育能夠順利開展的重要問題之一,目前,對于小學階段的影視教育而言,現(xiàn)有的優(yōu)質影視教材乏善可陳,更不必說完整的課程體系。
2.教師對影視教育缺乏正確的認知
筆者在前期的課題研究中曾經對學校部分教師,包括影視社團教師做過一次訪談,通過訪談可以得知教師對影視教育的認知存在很大的片面性,總結可以歸納為以下三類。第一,教師認為影視教育只能作為正常學校教育的輔助手段,例如,語文課上根據(jù)課本知識改編的舞臺劇,英語課上的情景劇等。第二,有的老師認為影視教育就是向學生播放電影,動畫片,紀錄片、學習視頻等一些簡單且膚淺的教育過程。第三,一些專業(yè)社團的老師在平時訓練學生的時候存在重“技能”輕“理論”的現(xiàn)象,他們認為影視教育應該要重點培養(yǎng)學生的影視制作能力,而對學生的藝術欣賞、藝術評價等方面的能力有所忽視,甚至是完全放棄,這也是很多學校專業(yè)社團教師在影視認知上存在的一個誤區(qū)。
3.影視教育師資力量薄弱
目前大多數(shù)從事影視教育的一線教師都沒有受過系統(tǒng)的影視知識學習,存在大量的其他學科教師“客串”影視社團教師的情況。例如,語文老師擔任“校園課本劇”社團、“小主持人”社團、“誦演社”等社團輔導教師,音樂老師擔任“形體表演”“影視配音”等社團輔導教師,科學老師
擔任“道具制作”社團等輔導教師,還有一些教師開設的社團純屬個人的興趣愛好,專業(yè)性不強。
二、小學影視教育的對策
1.加強“第一課堂”學習,構建實效影視教育課程體系
所謂實效,即開設的影視課程要符合小學生的年齡特點和認知水平,例如,可以將小學階段分成初級、中級、高級三個階段,對于初級的一、二年級學生可以開設“形體訓練”和“影視配音”課程,通過“形體訓練”達到訓練學生的形體儀態(tài)和簡單表演的效果,而“影視配音”則可以讓學生對影片中各種聲音進行簡單的了解和模擬訓練。對于三、四年級的學生可以開設“影視欣賞”和“人物形象設計”等相關課程,三、四年級的學生正處于具體運算思維期,也是人生觀形成的重要時期,通過以上兩門課的開設可以提升學生發(fā)現(xiàn)美、欣賞美的鑒賞能力和藝術素養(yǎng),通過對美好事物的內涵的挖掘和欣賞,對處于這一時期的學生形成正確的人生觀有著不可替代的作用,而“人物形象設計”則可以訓練學生在色彩和造型方面的審美感知能力,通過具體的實物可以激發(fā)學生的學習興趣,同時也可以增強學生對色彩搭配的認知和理解。而對于五、六年級的學生可以開設“攝影基礎”和“后期制作”等方面的課程,此年齡段學生認知能力和動手實踐能力較之前都有很大的提升,“攝影基礎”和“后期制作”相輔相成,可以讓學生了解影視作品拍攝的過程、技巧以及如何通過后期制作軟件對拍攝的素材進行拼接和加工,直到完整作品的形成,從而加深學生對影視作品的理解。
2.拓寬師生交流渠道,夯實影視教育師資力量
目前大多數(shù)學校對于教師培訓多采用“走出去”的方式,而且還是選擇性的“走出去”,尤其對于一些收費的活動會慎之又慎。面對這樣的困境,筆者認為,如果條件允許,教育主管部門可以多組織一些影視教育的交流和相關的培訓活動,這樣一方面可以提升教師的能力,特別是對影視教育的認知,另一方面也能引起各學校領導的重視,這對學校影視教育的開展有非常大的幫助。
除了“走出去”,筆者認為還需要適當?shù)摹罢堖M來”,可以請一些影視教育開展的較好學校的教師來校進行經驗分享,加強校級之間的溝通和交流,揚長避短。此外可以邀請一些影視專家、學者、有條件還可以邀請一些名演員、名導演等來校進行專題講座或進行師生培訓,這是能夠提升學生影視素養(yǎng)最便捷的方法之一,提升學生對影視的認識,增強他們對學習影視的興趣。如果能對口幫扶學校的加入,效果自然會更好。
最后筆者認為,伴隨“互聯(lián)網+教育”模式的興起,可以充分利用信息技術手段來提升師生的影視素養(yǎng)。
總結
就目前階段而言,中小學開展影視教育遇到的問題還有很多,也正是這些問題的存在,更顯得更有研究的價值。本文所提到的問題與對策也只是筆者的一些膚淺的認識,希望通過本文能夠引起同行們更多的思考。
影視教育畢業(yè)論文范文模板(二):綜合大學與藝術院校影視教育模式比較三題論文
近年來,我國高等院校的影視教育蓬勃發(fā)展,開辦影視相關專業(yè)的院校迅速增加。除了老牌的影視專業(yè)院校如北京電影學院、中國傳媒大學等外,不少其他的藝術院校如南京藝術學院、湖北美術學院也紛至沓來,許多綜合性大學更是蜂擁而至。由于各個院校的基礎、傳統(tǒng)、優(yōu)勢及定位的差異,許多院校的影視教育也相應地呈現(xiàn)出不同的特點,如綜合性大學的影視教育模式同專業(yè)藝術院校如專業(yè)美術院校的就不盡相同。
湖北大學是湖北省屬重點綜合性大學,歷史悠久,學科齊全,師資雄厚,擁有博士學科授權點,是一所典型的綜合性大學,在全國具有一定的影響。湖北美術學院也是一所湖北省屬院校,全國專業(yè)美院之一,辦學歷史悠久,學術傳統(tǒng)深厚,擁有碩士學科授權點,是一所典型的專業(yè)美術院校,在美術界具有較高的地位。湖北大學的影視教育主要集中在影視攝影與制作、藝術學院的數(shù)字媒體藝術和動畫專業(yè),湖北美術學院的影視教育主要集中于影視攝影與制作、動畫、數(shù)字媒體藝術和戲劇影視美術設計等專業(yè)。本文試圖從三個方面宏觀比較它們本科影視教學模式的特點。
一、學理性與藝術性
眾所周知,中國近現(xiàn)代大學的理念與體制受西歐或蘇俄近現(xiàn)代大學的影響。近現(xiàn)代以來,大學逐漸形成了自己的使命,一般都可以概括為探求新知、培養(yǎng)人才和服務社會。而支撐大學使命的兩大基石是鉆研學術和崇尚理性。在西學東漸的過程中,這些思想和觀念也深深影響了中國的高等教育發(fā)展。顯然,創(chuàng)建于1931年的湖北大學和1919年的湖北美術學院也是如此,都或多或少受其浸潤。
高等教育的基本特征之一是學理化。所謂學理化,即學術化和理性化。學術化指的是知識的探究、獲取、積累、傳授和運用。在探索學術的過程中,概念、理論和思想及其相互關系不斷地發(fā)展、豐富和完善,從而形成某一學科某一層次的學術體系。這一層次的學術體系既可以往上發(fā)展構建更高層次的學科學術體系,也可以往下細分衍生為學科學術體系。理性是一種歸納或演繹的邏輯思維形式或思維活動,其根本是一種科學精神。理性化就是科學化。理性具有自覺性、被引發(fā)性、可預期性和穩(wěn)定性等特征。[1]學理化一直是大學象牙塔恪守的重要原則。
湖北大學在尚未創(chuàng)辦影視相關專業(yè)之前,就已經在藝術、中文和教育等學科專業(yè)開設有關影視的課程。進入21世紀以來,隨著影視學科的發(fā)展,湖北大學在其藝術學院下相繼開設了影視攝影與制作、動畫、數(shù)字媒體藝術和視覺傳達設計等影視相關專業(yè)。其實一直以來湖北大學的影視專業(yè)希望同該校的其他學科專業(yè)保持一定的距離,以彰顯自身的學科特色,追求藝術,推崇感性。同時由于湖北大學強大的學術氣場、統(tǒng)一的管理體制以及學科自身的發(fā)展,該校的影視方向專業(yè)也逐漸為傳統(tǒng)的學科體系所同化,逐漸成為人文社科體系的一部分,同時根據(jù)該校的自身情況以及硬件條件,最后不得不采用所謂的“文化課”學科專業(yè)確立的培養(yǎng)目標、教育方法、管理模式和評價尺度,變得愈來愈學術化理論化。
在這種大背景下,湖北大學的影視專業(yè)相當重視理論基礎的教學與研究,注重學生影視理論的素養(yǎng)和學術規(guī)范的養(yǎng)成?!袄碚撃烁?,乃原則。根本定,原則立,自能左右逢源,自由肆應。方法則隨事而變,難以隅反也?!盵2]該校影視攝影與制作專業(yè)的本科人才培養(yǎng)方案明確提出:“本專業(yè)致力于培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展,具有全面的藝術素養(yǎng)和復合型知識,具備寬厚的人文社會科學基礎,系統(tǒng)掌握影視學科的理論、知識、技能,具有強烈的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力,能適應當代社會影視發(fā)展需要,并具備一定研究能力,能繼續(xù)攻讀相關領域的碩士、博士學位的優(yōu)秀影視藝術人才。”[3]在課程設置上,該專業(yè)專門開設了多學時的電影理論、中外影史、影視劇作和影視鑒賞等理論課程,著重培養(yǎng)學生的邏輯思維、反省思辨、創(chuàng)造創(chuàng)新和學術寫作能力。在課堂教學上,多以理論講授、影視觀摩和小組討論等方式為主。在知識考核上,多以閉卷考試和論文寫作為主。在招生上,既招錄文史類、理工類考生,也招收美術類學生,對高考文化課成績要求相對較高。畢業(yè)之際,學生不僅要求展出一部優(yōu)秀的影視作品,而且必須提交一份學術論文或報告。最為重要的是,正如對其他院系的老師一樣,湖北大學對其影視專業(yè)的老師也制定了嚴格而細致的科研考核標準。在這種指揮棒下,湖北大學的影視專業(yè)強調學術研究、注重理論教學也就不足為奇。當然,我們對理論的理解也不能過于狹隘。正如錢學森所認為的那樣,一個成熟的學科一般要由基礎理論、技術理論和應用理論三部分構成,影視學的理論也是多種多樣的。
湖北美術學院的影視教育發(fā)軔于1997年籌辦的動畫專業(yè)。影像媒體藝術、數(shù)字媒體藝術、影視攝影與制作以及戲劇影視美術設計等影視相關相繼成立,它們主要分布在動畫學院和設計系。由于學科特點,湖北美術學院一直以來致力于專業(yè)美術教學與創(chuàng)作,追尋的是一種藝術至臻,不拘一格。即使在學科發(fā)展和評價體制日趨完善的今天,在不少湖北美術學院師生觀念里面,所謂的學術就是畫畫,就是藝術創(chuàng)作。他們無感于理論,崇尚感性,甚至主張“正像信仰的時代要受到理性的審判一樣,現(xiàn)在,理性的時代要接受感情的審判”[4]。這種辦學理念和學術風氣也浸潤到了其影視教育。當然這并不是說湖美不重視學理研究,而是說他們更偏重于感性藝術性。
湖北美術學院的影視攝影與制作、影像媒體藝術和數(shù)字媒體藝術等專業(yè)的本科人才培養(yǎng)方案中赫然地寫著——要造就“具有創(chuàng)造性的(影視)藝術家”[5]。在課程設置上,雖然也有影視理論課程,如影視攝影與制作的《中外影史》和《電影理論》等,但相對而言這些理論課程數(shù)量少,課時量低,且多為專業(yè)選修;而專業(yè)藝術課程數(shù)量多,課時量大,皆為必修,旨在重點培養(yǎng)學生的影視藝術創(chuàng)作能力。在具體教學上,湖美的影視專業(yè)傾向于工作室導師制,讓教師牽頭組建教學創(chuàng)作團隊,以影視創(chuàng)作案例教學、項目教學為主,輔之以理論講授、影視觀摩和小組討論。在知識考核上,甚少閉卷考試和論文寫作多以提交創(chuàng)作的影視藝術作品為主,并鼓勵那種實驗性藝術性的作品。在招生上,該校的影視專業(yè)學生都是美術類考生,經過了藝考的激烈選拔,對專業(yè)課成績要求較高,而文化類成績較低。畢業(yè)時,影視專業(yè)學生的畢業(yè)影視作品才是重中之重,而論文或報告要求相對較低。更為難能可貴的是,為了鼓勵廣大教師藝術創(chuàng)作的積極性,湖北美術學院對教師的科研考核相對寬松,老師參展的影視藝術作品或展覽,皆可換算為科研工作量,甚至予以重獎。在這種氛圍下,影視專業(yè)廣大師生看重藝術創(chuàng)作也就順理成章了。
美國教育學家布魯姆、哈羅和克拉斯沃爾曾提出著名的教育目標分類理論。他們認為,教育目標可以分為三大領域,即認知領域、情感領域和動作技能領域。[6]按照他們的知識分類理論,顯然湖北大學的影視教育越來越側重于認知領域的知識理論教學,而忽視了對后兩個領域的觀照;湖北美術學院的影視教育則強調情感領域和動作技能領域中的感性、藝術和技能學習,疏于理論知識的傳授。這都是有所偏頗的。美國著名教育學家加德納提出的多元智能理論,也有助于觀照湖北大學和湖美的影視教育異同。他認為人有七種智能,即邏輯-數(shù)理智能、言語-語言智能、視覺-空間智能、音樂-節(jié)奏智能、身體-動覺智能、交往-交流智能和自然觀察智能。[7]一個人的這些智能只有和諧平衡發(fā)展,他才能全面健康地成長。但當今理性化的技術社會往往偏向于前兩種智能,而忽視其他智能,這給個人及社會全面發(fā)展帶來了災難性后果。當然,忽視前兩種智能的教育也是失之偏頗的,甚至是愚蠢的。
二、綜合性與專業(yè)性
在影視高等教育競爭日益激烈的形勢下,各校影視專業(yè)因校制宜,依托各自的辦學基礎和優(yōu)勢進行合理定位彰顯特色,方是明智之舉。顯然,湖北大學和湖北美術學院在這方面也有所作為,可圈可點。事實上,影視學科是一個交叉性學科,表現(xiàn)出典型的綜合性特征;而另一方面,影視學科的專業(yè)性也相當強,需要接受系統(tǒng)專門的學習和訓練,體現(xiàn)了綜合性和專業(yè)性的統(tǒng)一。從許多角度來看,影視都是一種特殊的綜合體。從媒介性質角度看,影視是一種用現(xiàn)代科學技術手段全面裝配起來的集藝術、娛樂和教化功能于一體的媒介手段。從作品的接受方式看,影視是一門視覺和聽覺的綜合藝術。從作品的存在方式看,影視是三維時空藝術,語言藝術和音樂藝術都是一維時間藝術,繪畫是二維空間藝術。從作品完成過程看,影視是由劇作、導演、表演、攝影、錄音、美術、剪輯、照明等各藝術或技術的專業(yè)共同參與的綜合藝術。而另一方面,編劇、導演、表演、攝影、錄音、美術、剪輯和照明等都非常專業(yè),需要專門的學習訓練。這種特殊性決定了影視藝術對人才培養(yǎng)也提出了較高要求,既在廣度上即綜合性上有要求,也在深度上即專業(yè)性上有標準。
湖北大學是省屬重點綜合性大學,學科專業(yè)涵蓋12個學科門類,教學設施先進,師資力量雄厚,學術研究斐然,人才培養(yǎng)突出。在影視教育中,湖北大學充分發(fā)揮了其綜合性大學的優(yōu)勢。譬如該校的影視攝影與制作專業(yè)人才培養(yǎng)目標明確規(guī)定:“本專業(yè)旨在培養(yǎng)博學而篤志、求新而篤行,掌握影視學的基本理論,具備扎實的影視攝影與制作專業(yè)核心知識,具有綜合運用創(chuàng)新思維、創(chuàng)作方法、電腦能力,具有較強的獨立思考、分析及解決問題的能力,具有強烈的學科交叉意識和團隊合作精神,能夠在涉及影視的文化創(chuàng)意、新媒體文化和互聯(lián)網科技等領域,從事與之相關的策劃、創(chuàng)意、設計、制作、編輯、管理和傳播工作的高素質創(chuàng)意復合型人才。”要求學生“掌握藝術、人文、電腦知識,具備跨人文、藝術、科學領域的復合知識結構;了解專業(yè)相關的國家方針政策、法律法規(guī);了解本專業(yè)的發(fā)展歷史、發(fā)展前沿、研究動態(tài)及創(chuàng)新方向;掌握影視攝影與制作專業(yè)基本理論、核心知識,以及展開專業(yè)創(chuàng)作、制作所需要的相關知識;了解影視項目管理、市場營銷、著作權保護及相關方面的一般常識”;“具備較強的專業(yè)學習能力,掌握基本的專業(yè)創(chuàng)作及研究方法,具備在藝術、人文與科學交叉領域開展創(chuàng)新性的工作;能獨立或合作完成影視作品的創(chuàng)作、策劃、開發(fā)、運營中的至少一個環(huán)節(jié);具備一定的外語應用、資料檢索與分析、專業(yè)寫作等方面的能力;具備一定的組織管理、交流溝通以及團隊合作的能力;在實踐中具備較強的獨立思考、分析及解決問題的能力”[8]。顯而易見,湖北大學的影視攝影與制作專業(yè)人才培養(yǎng)目標對學生的綜合素質和知識結構提出了較為全面的要求,其動畫和數(shù)字媒體藝術專業(yè)亦是如此。湖北大學充分利用綜合性大學的優(yōu)勢,專門成立了面向全校本科生的通識教育學院。該校影視專業(yè)的學生除了專業(yè)課外,還可以根據(jù)需要和興趣選修文學、法律、管理及計算機等方面的課程,努力成為厚基礎、寬口徑、高素質和強能力的復合型影視人才。
作為一所專業(yè)美術院校,湖北美術學院的學科比較單一,主要集中在美術、設計和藝術管理等與藝術相關的學科上,其美術設計方面的實力不容小覷,其影視專業(yè)正是建立在其雄厚的美術設計學科實力之上。影視攝影與制作同攝影、影像媒體藝術、數(shù)字媒體藝術和視覺傳達設計等專業(yè)關系密切,作為一種特殊電影形式的動畫其基礎是美術設計,戲劇影視美術設計的基礎也在美術設計。可以說,美術學科同影視學科具有先天的親緣關系,具有較強的互通性,同時也有很強的專業(yè)性和技能性。事實上,不少電影導演和攝影都是學美術出身的,更不必說美術設計、服裝設計等工作了。同樣是影視攝影與制作專業(yè),湖北美術學院最新的人才培養(yǎng)目標是這樣的:“本專業(yè)將結合國際上先進的影視攝影與制作教育理念及數(shù)字化視覺設計的發(fā)展趨勢,探索‘專業(yè)基礎教學+工作室課題教學’的培養(yǎng)模式,在人才培養(yǎng)中貫徹‘既突出專業(yè)藝術性的也強調專業(yè)實用性’的教育理念,在學生掌握了美術和攝影的基本技能的基礎上,啟發(fā)、引導學生深入探索以攝影為媒介的視覺設計語言表現(xiàn),通過遞進式的‘理論-技術-實踐’的教學方式,培養(yǎng)具有創(chuàng)新能力和創(chuàng)業(yè)精神的創(chuàng)意應用型影視藝術專業(yè)人才?!庇耙晹z影與制作專業(yè)的學生必須“掌握影視攝影與制作專業(yè)的相關基本理論和基本知識”“掌握影視攝影與制作專業(yè)相關的設計方法和有關技術”“重點掌握數(shù)字三維制作的技術、VR互動技術”“熟練使用影視攝影與制作的各種器材與軟件,如攝影器材、燈光器材、剪輯器材等,特別是要掌握三維制作軟件與VR虛擬現(xiàn)實的實際應用”。[9]湖美的人才培養(yǎng)目標緊跟國際潮流,立足學科前沿,對學生的專業(yè)指向更為明確、具體和深入,一目了然。為了提升學生的專業(yè)能力,湖美專門投巨資建設了攝影棚、影視后期制作實驗室和VR技術實驗室等專業(yè)實驗室,供該校影視專業(yè)學生學習和創(chuàng)作。該校影視專業(yè)學生的創(chuàng)新思維、專業(yè)素養(yǎng)、藝術審美和動手能力普遍較為彪悍。
不難看出,綜合性大學影視教育的優(yōu)勢在于其綜合性,由于它囊括眾多的專業(yè)學科,擁有各種各樣的資源,可以進行跨學科教學,學生綜合素質相對全面,知識結構比較完整,發(fā)展后勁較為充足。當然具體到影視教育,其缺陷也非常明顯,正如綜合性大學影視專業(yè)學生和社會用人單位普遍反映的那樣,眼界開闊,知識面廣,適應性強,但大多是蜻蜓點水,泛泛而談,似乎什么東西都懂一點,但什么東西都不精深。而專業(yè)性藝術院校的優(yōu)勢恰恰彌補了綜合性大學的不足,其影視教育的專業(yè)性、藝術性、技術性和實踐性都非常強悍,畢業(yè)生可以馬上上手工作,不少都成為業(yè)界的行家里手,其工作是非專業(yè)人士難以替代的。此外,藝術專業(yè)院校教育傳統(tǒng)厚重,藝術氛圍濃郁,師生比例較高,教學管理也是圍繞藝術教學展開,十分有利于集中優(yōu)勢進行影視教學。例如,按照湖北美術學院的教學模式,全體大一新生必須接受一年的專業(yè)視覺基礎教育,然后展開各自具體的專業(yè)教育;每天課程安排上,大一大二學生每半天學公共課文化課,每半天學專業(yè)課程;大三大四后全天學習專業(yè)課,而且每天只學一門課程等等。這種集中“大量連續(xù)時間”的教學模式,顯然比綜合性大學影視教育的那種東一榔頭西一棒子的方式要科學合理有效。
美國教育學家布魯姆、哈羅和克拉斯沃爾曾提出著名的教育目標分類理論。他們認為,教育目標可以分為三大領域,即認知領域、情感領域和動作技能領域。[6]按照他們的知識分類理論,顯然湖北大學的影視教育越來越側重于認知領域的知識理論教學,而忽視了對后兩個領域的觀照;湖北美術學院的影視教育則強調情感領域和動作技能領域中的感性、藝術和技能學習,疏于理論知識的傳授。這都是有所偏頗的。美國著名教育學家加德納提出的多元智能理論,也有助于觀照湖北大學和湖美的影視教育異同。他認為人有七種智能,即邏輯-數(shù)理智能、言語-語言智能、視覺-空間智能、音樂-節(jié)奏智能、身體-動覺智能、交往-交流智能和自然觀察智能。[7]一個人的這些智能只有和諧平衡發(fā)展,他才能全面健康地成長。但當今理性化的技術社會往往偏向于前兩種智能,而忽視其他智能,這給個人及社會全面發(fā)展帶來了災難性后果。當然,忽視前兩種智能的教育也是失之偏頗的,甚至是愚蠢的。
二、綜合性與專業(yè)性
在影視高等教育競爭日益激烈的形勢下,各校影視專業(yè)因校制宜,依托各自的辦學基礎和優(yōu)勢進行合理定位彰顯特色,方是明智之舉。顯然,湖北大學和湖北美術學院在這方面也有所作為,可圈可點。事實上,影視學科是一個交叉性學科,表現(xiàn)出典型的綜合性特征;而另一方面,影視學科的專業(yè)性也相當強,需要接受系統(tǒng)專門的學習和訓練,體現(xiàn)了綜合性和專業(yè)性的統(tǒng)一。從許多角度來看,影視都是一種特殊的綜合體。從媒介性質角度看,影視是一種用現(xiàn)代科學技術手段全面裝配起來的集藝術、娛樂和教化功能于一體的媒介手段。從作品的接受方式看,影視是一門視覺和聽覺的綜合藝術。從作品的存在方式看,影視是三維時空藝術,語言藝術和音樂藝術都是一維時間藝術,繪畫是二維空間藝術。從作品完成過程看,影視是由劇作、導演、表演、攝影、錄音、美術、剪輯、照明等各藝術或技術的專業(yè)共同參與的綜合藝術。而另一方面,編劇、導演、表演、攝影、錄音、美術、剪輯和照明等都非常專業(yè),需要專門的學習訓練。這種特殊性決定了影視藝術對人才培養(yǎng)也提出了較高要求,既在廣度上即綜合性上有要求,也在深度上即專業(yè)性上有標準。
湖北大學是省屬重點綜合性大學,學科專業(yè)涵蓋12個學科門類,教學設施先進,師資力量雄厚,學術研究斐然,人才培養(yǎng)突出。在影視教育中,湖北大學充分發(fā)揮了其綜合性大學的優(yōu)勢。譬如該校的影視攝影與制作專業(yè)人才培養(yǎng)目標明確規(guī)定:“本專業(yè)旨在培養(yǎng)博學而篤志、求新而篤行,掌握影視學的基本理論,具備扎實的影視攝影與制作專業(yè)核心知識,具有綜合運用創(chuàng)新思維、創(chuàng)作方法、電腦能力,具有較強的獨立思考、分析及解決問題的能力,具有強烈的學科交叉意識和團隊合作精神,能夠在涉及影視的文化創(chuàng)意、新媒體文化和互聯(lián)網科技等領域,從事與之相關的策劃、創(chuàng)意、設計、制作、編輯、管理和傳播工作的高素質創(chuàng)意復合型人才?!币髮W生“掌握藝術、人文、電腦知識,具備跨人文、藝術、科學領域的復合知識結構;了解專業(yè)相關的國家方針政策、法律法規(guī);了解本專業(yè)的發(fā)展歷史、發(fā)展前沿、研究動態(tài)及創(chuàng)新方向;掌握影視攝影與制作專業(yè)基本理論、核心知識,以及展開專業(yè)創(chuàng)作、制作所需要的相關知識;了解影視項目管理、市場營銷、著作權保護及相關方面的一般常識”;“具備較強的專業(yè)學習能力,掌握基本的專業(yè)創(chuàng)作及研究方法,具備在藝術、人文與科學交叉領域開展創(chuàng)新性的工作;能獨立或合作完成影視作品的創(chuàng)作、策劃、開發(fā)、運營中的至少一個環(huán)節(jié);具備一定的外語應用、資料檢索與分析、專業(yè)寫作等方面的能力;具備一定的組織管理、交流溝通以及團隊合作的能力;在實踐中具備較強的獨立思考、分析及解決問題的能力”[8]。顯而易見,湖北大學的影視攝影與制作專業(yè)人才培養(yǎng)目標對學生的綜合素質和知識結構提出了較為全面的要求,其動畫和數(shù)字媒體藝術專業(yè)亦是如此。湖北大學充分利用綜合性大學的優(yōu)勢,專門成立了面向全校本科生的通識教育學院。該校影視專業(yè)的學生除了專業(yè)課外,還可以根據(jù)需要和興趣選修文學、法律、管理及計算機等方面的課程,努力成為厚基礎、寬口徑、高素質和強能力的復合型影視人才。
關鍵詞 數(shù)字傳媒藝術 項目課程 工作室制教學
中圖分類號:64 文獻標識碼:A
一、引言
數(shù)字傳媒藝術專業(yè)作為高等職業(yè)院校近年來新開設的藝術設計類專業(yè),具有跨媒體設計的特質,開設有攝影攝像、視頻剪輯與合成制作、欄目片頭設計與影視后期特效、數(shù)字插畫設計和流媒體交互設計等項目課程。數(shù)字傳媒藝術專業(yè)培養(yǎng)學生具有:較強的新聞媒體采編工作能力;獨立短片制作創(chuàng)意能力;影像數(shù)字前后期拍攝制作能力;具有較強的網絡制作、管理服務工作能力,印刷行業(yè)前期編輯和輸出工作能力,具有較強的從事與流媒體相關制作能力,有從事與本專業(yè)相關的職業(yè)能力培訓工作的能力。數(shù)字傳媒藝術專業(yè)作為高等職業(yè)教育中藝術設計教育的后起之秀,更應該結合我國職業(yè)教育的特色,將藝術設計服務于區(qū)域經濟社會的特質展現(xiàn)出來,以發(fā)揮其巨大的經濟效益與社會效益。
武漢職業(yè)技術學院藝術設計學院遵循高等職業(yè)教育的發(fā)展規(guī)律,率先在高職院校提出與實施了項目課程教學。其目標在于培養(yǎng)學生既有較強的動手操作能力,又要掌握一定的理論知識。有較強的動手操作能力才能適應企業(yè)用人的需要。在專業(yè)課程中導入實體項目或虛擬項目,以激發(fā)學生藝術創(chuàng)作靈感與創(chuàng)意思維。項目課程中的“項目”是指“以生產一件具體的、具有實際應用價值的產品為目的的工作任務” 。高等職業(yè)院校教學課程中的“項目”,是指具有相對獨立性的工作任務模塊。在這一工作任務中,要求制作符合特定標準的產品。所謂項目課程,是以工作任務為中心來組織課堂教學。項目課程教學的核心就是將藝術設計職業(yè)領域的項目式管理的工作模式,按照教育教學規(guī)律,轉換成學習領域的一種典型教學模式。其特點是教學內容項目化、教學情景職業(yè)化、學習成果社會化;其本質是學生主體、能力本位,做中學、做中教;其培養(yǎng)目標是素質與能力協(xié)同推進。
二、數(shù)字傳媒藝術與數(shù)字傳媒藝術專業(yè)
數(shù)字傳媒藝術概念的提出是較為寬泛和整合的定義,在狹義上可以理解為基于網絡流媒體發(fā)展形式――這是一種抽象設計思維與具象描繪的有機結合,也是與錄像藝術、實驗片等媒體藝術形式有所區(qū)分,但作為數(shù)字傳媒藝術中重要的錄像視頻藝術早在我國上世紀九十年代就發(fā)展成熟,如今已作為本專業(yè)中一個重要的基礎性的項目課程來設置,也將之與更新的網絡媒體、移動終端媒體和交互式或非交互式的多媒體等藝術形式結合在一起,構建成充滿“跨界”特色的新專業(yè)。正是由于這樣的創(chuàng)新想法,我校的高等職業(yè)藝術設計教育不但要彰顯藝術設計類專業(yè)的特殊性、跨界性、創(chuàng)造性思維等多重特質,而且更要體現(xiàn)出高職藝術教育能服務當?shù)亟洕鐣膶嵺`特性。
(一)數(shù)字傳媒藝術專業(yè)項目課程的教學實施。
在項目教學中,以合二為一的課程教學管理模式,也就是:目前項目課程教學的藝術性與實踐性,實現(xiàn)高職藝術設計教育的最終目的――必須依托項目課程教學,以改革我國目前高等職業(yè)院校藝術設計專業(yè)課程的教學模式,也就是改革以往以學科為中心的本科壓縮型課程。其弊端在于:第一,重理論、輕實踐,不能有效地培養(yǎng)學生的職業(yè)能力;第二,重知識的系統(tǒng)性,忽視了知識與具體工作任務的聯(lián)系;第三,傳統(tǒng)學科課程的排列順序即增加了理論學習的難度,也不利于理論與實踐的掌握。因此傳統(tǒng)的學科型教學模式與高職藝術設計教育的本質是背道而馳的,注重高職藝術類院校學生的創(chuàng)新精神和實踐能力的培養(yǎng),在教學過程中提倡學生的主動參與、樂于探究職業(yè)技能、勤于動手,項目課程教學創(chuàng)設與企業(yè)實踐聯(lián)系緊密的情境,引導學生在項目課程中“學中做,做中學”。專業(yè)理論學習,是“學”的集中體現(xiàn),是學習理論知識、學原理。專業(yè)實踐中,學生從“做”的經歷中積累感性認識,收集問題,也為了“學”作準備,由理論上升到實踐相互之間結合與滲透,這一點正是項目課程的特質所在――做中學,學中做。這樣的項目式教學模式以項目驅動教學進程。借鑒行業(yè)的項目管理和項目制作流程來進行課程管理、課程計劃、課程評價。能有效的推動高職藝術設計教學的改革。我們的學生學習專業(yè)時更認真也更能認識到理論知識的重要性。學習時更主動,更努力。數(shù)字傳媒藝術專業(yè)學生的自主性、主動性、創(chuàng)造性、團隊協(xié)作能力與交流溝通能力等都得到充分的鍛煉與提升。
數(shù)字傳媒藝術專業(yè)教學內容項目化,其含義具有著若干限定條件、明確的目標和具體專業(yè)設計與操作標準的課程載體。項目類別:虛擬項目、虛題實做項目、實題虛做、實題實做項目等。數(shù)字傳媒藝術專業(yè)項目課程教學的能力階段劃分:一年級以自主研發(fā)項目為主,即第一學期為新聞紀實攝影項目,第二學期為視頻設計與制作項目;二年級以真題仿做項目為主,即第三學期為欄目包裝設計項目,第四學期為網絡流媒體設計項目;三年級以真題真做項目,即第五學期為主專題片制作項目,和頂崗實習內容。項目要求具有:典型性、適應性、先進性、前瞻性。教師教學緊緊圍繞著項目進行,一個項目若干個教師,實行每個子項目課程多單元進行的授課方式。其中,教師的角色定位為項目負責人老板,學生為項目成員員工,這樣職業(yè)角色之間的預演,為畢業(yè)后直接就業(yè)做好充分的準備。項目教學中的課堂組織形式為:小組團隊協(xié)作式,以培養(yǎng)學生的團隊意識、溝通能力和工作狀態(tài)訓練等職業(yè)素質能力。項目課程教學的管理上,責任標準、目標設定,管理具體實施為由團隊小組長到團隊成員的責任管理。項目課程考評為:目標、能力、知識、職業(yè)態(tài)度;最后的項目成績評價方式為:階段性項目過程評價和項目最終結果評價。
(二)工作室制的教學架構探索。
項目課程教學的實施對數(shù)字傳媒專業(yè)實訓室式的教學構架提出了更高的要求――工作室制的教學場所,而不是傳統(tǒng)的教室,以新式的白板與工作臺取代了傳統(tǒng)的黑板與課桌椅。使得學生盡可能的在這真實程度較高的情境中學習專業(yè)技能。工作室教學根據(jù)學生的自身水平以及今后發(fā)展目標的不同情況,專業(yè)課程設置中劃分了分階段培養(yǎng)目標。一年級教學面向該專業(yè)所有學生,即第一、二學期重點強調學生的專業(yè)基礎的培養(yǎng)與人文素質教育。二年級上下學期,即第三、四學期,此階段重點培養(yǎng)學生初級虛擬項目的學習,與專業(yè)技能知識的熟練掌握。到第四學期學生以多元的工作室教學為主,進行以實際項目為驅動的項目式教學。此時的項目課程可分為項目一(流媒體交互設計)、項目二(專題片設計與制作),學生可根據(jù)自身的專業(yè)細分方向來進行有選擇的學習,教師也可根據(jù)學生的需要,進行有針對性的教學安排。工作室制教學環(huán)境中的,學生“崗位職責”的體現(xiàn),在制定每個項目課程進程執(zhí)行表上有著具體的記載并粘貼在工作室中。這樣,專業(yè)教師對一個項目中的子項目課程的進行情況與整體項目規(guī)劃設計――專業(yè)能力的培養(yǎng)、教學內容、教學方法、教學條件、評價標準都有清晰的認識,項目負責人也可監(jiān)督工作室其他教師的教學質量。學生們更能隨時察覺到自身的專業(yè)學習進展。數(shù)字傳媒專業(yè)項目教學的探索形態(tài)。項目教學的考核方式:學生自評、互評;指導教師、教學團隊評價;行業(yè)、企業(yè)指導教師的評價與反饋。
三、結語
隨著流媒體時代的到來,新媒體設計行業(yè)給學生提供了許多創(chuàng)新能力的培養(yǎng)和機會。其中,“校企合作、工學結合”的理念是數(shù)字傳媒藝術專業(yè)項目課程教學模式一次有益的實踐與探索。它將專業(yè)理論學習和實踐學習結合于一體的先進的辦學模式,為學生提供了有利的實踐條件,不僅提高了人才的培養(yǎng)質量與學生今后的就業(yè)率,更重要的是,使數(shù)字傳媒藝術專業(yè)的人才培養(yǎng)計劃與企業(yè)崗位用人的要求更趨一致,數(shù)字傳媒藝術專業(yè)學生畢業(yè)后能迅速適應媒體工作崗位的需求。同時,學院也形成了完善的藝術設計教學體系,專業(yè)教師從中不僅有更加扎實的藝術理論功底,也對自己的專業(yè)技能的得到進一步提升。總的來說,在項目課程教學實踐之中我們教學內容始終與企業(yè)同步、與時代同步,項目課程的內容也不斷保持著新鮮的活力。
(作者:武漢職業(yè)技術學院藝術設計學院助教,研究方向:新媒體藝術研究)
注釋:
馬必學.高等職業(yè)院校發(fā)展基本問題研究[M] 天津大學出版社,2011:176-177.
關鍵詞:美術基礎;數(shù)字媒體;教學改革與實踐
中圖分類號:TP3-4 文獻標識碼:A 文章編號:1674-7712 (2013) 20-0000-02
誠如網絡剛開始興起時人們討論的那樣“網絡是把雙刃劍”,現(xiàn)在即便重新定義這一觀點,也是很貼切的,網絡的迅猛發(fā)展,讓很多人看到了互聯(lián)網的優(yōu)勢,同時也正是這些優(yōu)勢,使人們逐漸忽略了“手工時代”的基礎。數(shù)字媒體專業(yè)能夠通過互聯(lián)網進行藝術方面的提高,讓作品呈現(xiàn)出更完美的效果,然而這些程序軟件繪制出來的作品如果少了美術基本功的鋪墊,也只是生冷的畫面,而少了藝術的靈魂。面對現(xiàn)在越來越多的忽略美術基礎課程教學的現(xiàn)象,提出一些自己對于數(shù)字媒體專業(yè)美術基礎課程教學改革與實踐研究的觀點與看法。
一、因材施教,加強理工類學生美術基礎課程教學
互聯(lián)網的廣泛應用預示著網絡時代的正式到來,事實也的確如此,網絡正以勢不可擋之勢席卷著每一個角落。作為互聯(lián)網發(fā)展較晚的國家,近幾年來中國的互聯(lián)網事業(yè)可以說是進行著突飛猛進的發(fā)展,這種發(fā)展帶來的直接影響便是讓許多固有的工作方式、學習方法都逐漸轉移到互聯(lián)網上進行,小到吃、穿、住、行,大到工作就業(yè)談合作,很多在曾經認為只有面對面才能進行的事情現(xiàn)在都可以在互聯(lián)網上得到實現(xiàn),一張無形的大網正將世界緊密相連。面對強勢襲來的互聯(lián)網時代,應運而生的就是與網絡有關的各類新生事物,電商、網絡營銷、網絡媒體,這些在曾經讓我們無法預想的衍生業(yè)正逐漸的融入我們的生活,讓我們的生活發(fā)生了巨大變化。同時,教育業(yè)也因為互聯(lián)網利用率的提高,增加了很多熱門專業(yè),數(shù)字媒體專業(yè)就是互聯(lián)網時代教育業(yè)方面最好的代言人。
數(shù)字媒體是技術與藝術相結合的學科,這一學科主要學習數(shù)字媒體相關軟件,因此很多高校就盲目的認為技術、軟件等科目是屬于理工科范圍,因此將理工科類別中加設數(shù)字媒體專業(yè)。這一做法現(xiàn)在看來是有些拔苗助長傾向的,高校只注重了熱門專業(yè)的設立與以市場就業(yè)前景為中心作為教學目的,而忽略了這一學科的特點,忽略了數(shù)字媒體與藝術的契合度要求。很多學生在報考專業(yè)時也同樣犯了這樣認識不清的錯誤,僅僅在招生簡章中選擇熱門、容易就業(yè)專業(yè)報考,沒有與自己的實習情況相結合,導致入學后學習費力,不得方法,最終浪費了大學時光的同時也為自己的就業(yè)帶來困難。針對這一現(xiàn)象,高校應該在教學方面進行改革,根據(jù)學生的實際特點進行教學,目的是將每一位學生培養(yǎng)成為優(yōu)秀的數(shù)字媒體人才,讓他們能夠在就業(yè)大潮中脫穎而出,更準確的把握未來。
二、本科理工類數(shù)字媒體專業(yè)美術基礎課程教學實踐
本科理工類學生在選擇數(shù)字媒體專業(yè)時有一定的優(yōu)勢,這是不能否認的,這種優(yōu)勢就是在對于技術軟件方面的領悟會相較于其他文史類或高職類學生更透徹,接受軟件知識也會更快,邏輯思維判斷能力強也是理工類學生的特點,這些都為學生能夠學好數(shù)字媒體專業(yè)技術方面問題打下了基礎。然而,理工類學生的劣勢也是十分明顯的,這就是美術功底的不扎實、美術專業(yè)知識匱乏,更不用說長年累月才能夠培養(yǎng)出的藝術觸感,這都讓理工類學生在美術方面相較于專業(yè)出身的藝術考生缺少了很多對藝術的敏感度,這種敏感度缺失會直接影響學生在畫面、色彩、搭配等專業(yè)方面的設計靈感,無法完成作品設計。
要解決這些問題,就要首先去了解什么是美術,理工類學生在美術專業(yè)領域到底應該從哪些方面開始學習。美術基礎課程是由素描與色彩基礎、三大構成和美術欣賞這三大模塊組成的教學體系,因此可以將數(shù)字媒體專業(yè)學生以美術功底作為分界點,進行分班制教學,讓美術零起點的學生加強美術基礎課程這三方面的學習,并且是將這一學習作為重點項目,加強力度,讓學生充分了解美術的意義,有意培養(yǎng)學生的藝術敏感度。教學內容制定方面也應該以精煉、重點突出的教學模式為理想選擇,這樣可以保證學生接收到更多的內容,進而提高教學效率。舉例說明此觀點:
(1)在素描與色彩方面,重點訓練學生的線條準確性和造型的嚴謹性,以練習為主,重在打造學生的素描水平,舍去對于光影這樣深度教學的詳細說明,淺顯易懂的讓學生盡快進入角色,找到素描技巧。在色彩基礎教學中,也不要過多強調專業(yè)技法的運用,而是要引導學生學習尋找寫生對象的主色調,善于分析色彩變化,從整體色調開始,逐步分析固有色、環(huán)境色、色調三者之間的關系。在進行了主要課程講解后,適當?shù)呐浜仙疃冉虒W,聯(lián)系主課程進一步講解色彩技法等專業(yè)知識。
(2)調查表明,對于三大構成教學很多院校并不重視,這是狹隘的做法,因為三大構成對于美術專業(yè)零起點的理工科學生來說是短時間內掌握美術基礎知識和機能的重要途徑。三大構成可以讓學生盡快了解到點、線、面之間的關系,培養(yǎng)學生組織形、創(chuàng)造形的能力,進而對立體造型有一定的理解。在這一教學過程中,教師要注意語言的使用,簡明清晰的語言能夠讓學生更直觀的去感受教學內容,為下一步的理解與操作提供幫助。三大構成的學習能夠幫助學生建立造型觀念,加強他們對幾何空間的想象力與概括能力,提高設計水平。
(3)美術欣賞課在很多學生的觀念中只是一門無關緊要的課程,因此很少有人真正用心的去學習美術欣賞,事實上,美術欣賞課是聯(lián)系繪畫基礎與三大構成的紐帶,它能夠讓學生對美術理論體系有一個相對完整的了解,通過美術欣賞的學習,也有利于繪畫基礎與三大構成的提高,三者是一個相互融合的整體,缺一不可。教師對于美術欣賞的教學一定要注重創(chuàng)新,不能過多的運用解說式教學,而是應該以調動學生積極性、主動性為主,采用靈活多樣的形式,讓學生身臨其境的去感受美,發(fā)現(xiàn)美,結合實際案例分析美術作品,深入淺出的對美術作品進行欣賞,從中得到靈感,進一步提高藝術敏感度。
對于本身就是屬于藝術類的考生而言,美術基礎課程的學習更重要的是進行提高和升華,讓學生對藝術的理解更加深刻,從而能夠在基礎美術之上達到提升的目的。在學習美術基礎課程的同時對于技術方面的學習要多于零起點考生,這楊因材施教,按照學生的實際情況進行的分類教學,更有利于學生的取長補短,彌補自身不足的同時進一步提高。
三、融會貫通,數(shù)字媒體與美術基礎教學的相互融合
數(shù)字媒體專業(yè)是一個寬口徑的以技術為主,藝術為輔,技術與藝術詳解和的新專業(yè),就業(yè)方向主要是網絡媒體公司、傳媒業(yè)、影視廣告業(yè)、動畫設計公司、工業(yè)產品設計、平面設計等。這一定位的成立就意味著數(shù)字媒體專業(yè)需要技術與藝術“兩手抓,兩手都要硬”,不能厚此薄彼的選擇性學習與提高。教師在制定教學計劃的時候也要二者兼顧,讓教學的每一個模塊都能夠與專業(yè)知識點相互貫通、相互融合。讓學生在掌握美術基礎,有了繪畫與色彩功底基礎上通過操作相關聯(lián)的軟件完成后期設計,這對學生最終的就業(yè)是很有幫助的。因為美術功底再強,無法運用到數(shù)字技術上,也不能稱之為一個合格的數(shù)字媒體人員。學生要明確學習目標,理解每一個教學模塊的內在聯(lián)系,參照教學內容與教師指導,逐步完成藝術到技術的平穩(wěn)過渡。
數(shù)字媒體專業(yè)的宗旨是培養(yǎng)具有良好的科學素養(yǎng)以及美術修養(yǎng)、既懂技術又懂藝術、能利用計算機網絡新的媒體設計工具進行藝術作品的設計和創(chuàng)作的復合型應用設計人才。這就需要各大院校結合學校的自身教學環(huán)境,切實可行的設置相關專業(yè),這對數(shù)字媒體專業(yè)的發(fā)展是關鍵性的存在,不要僅僅因為熱門就盲目跟從,隨意設立專業(yè),影響學生的發(fā)展。設立專業(yè)的同時一定要配合可行性教學方案,針對學生的自身特點設計教學內容,學習數(shù)字媒體相關軟件時,必需掌握美術設計的相關知識和技能。因為本科學習需要有更高的要求,因此對于美術專業(yè)基礎的要求也就越高,美術專業(yè)技術知識決定著數(shù)字媒體的未來發(fā)展,只有做好基礎性建設,數(shù)字媒體產業(yè)才能得到更高一步的升華。
四、結語
本科理工類數(shù)字媒體專業(yè)美術基礎教學一定要合理整合三大構成、美術欣賞和繪畫基礎之間的關系,制定相關教學任務,突出教學模塊重點的同時,更多的是開發(fā)學生的創(chuàng)造力與思考力,培養(yǎng)學生獨立自主的創(chuàng)新設計能力,只有這樣,本科院校理工類數(shù)字媒體專業(yè)的建設才會得到進一步的發(fā)展。
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