中西方雙簧管教學(xué)方法的對(duì)比研究
前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了中西方雙簧管教學(xué)方法的對(duì)比研究范文，希望能給你帶來(lái)靈感和參考，敬請(qǐng)閱讀。
摘要:本文旨在通過對(duì)比研究中西方在雙簧管教學(xué)方法上的差異,取長(zhǎng)補(bǔ)短,結(jié)合中國(guó)雙簧管學(xué)習(xí)者的特點(diǎn),總結(jié)出更科學(xué)、全面的雙簧管教學(xué)方法,供國(guó)內(nèi)雙簧管教學(xué)者參考應(yīng)用。
關(guān)鍵詞:中西方;雙簧管;教學(xué)方法;對(duì)比研究
一、中國(guó)雙簧管教學(xué)的歷史沿革
中華人民共和國(guó)成立后,一批蘇聯(lián)雙簧管專家的到來(lái),讓國(guó)人第一次見到了來(lái)自西方的雙簧管演奏和教學(xué)方法。當(dāng)時(shí)蘇聯(lián)專家的教學(xué)風(fēng)格是注重手指技巧,輕視對(duì)音色的控制和基本功訓(xùn)練,哨片偏薄,音色也薄而亮。當(dāng)時(shí)國(guó)內(nèi)樂團(tuán)因急需雙簧管演奏員,多從嗩吶演奏員里挑選人員轉(zhuǎn)學(xué)雙簧管演奏。到了上世紀(jì)50年代,我國(guó)聘請(qǐng)了德國(guó)演奏家魏切西和捷克演奏家亨鄧塔在北京開辦大師班,經(jīng)他們培訓(xùn)出的雙簧管學(xué)員,首次接觸到了有別于蘇聯(lián)的教學(xué)方法和演奏技巧,使我國(guó)雙簧管演奏和教學(xué)水平有了很大提高。[1]改革開放以后,特別是上世紀(jì)80年代后期到90年代,我國(guó)文藝事業(yè)翻開了新篇章,大量西方古典音樂唱片、磁帶以及CD出現(xiàn)在市場(chǎng)上,音樂愛好者們見到了不同演奏家、不同演奏風(fēng)格的音樂作品。雙簧管作品錄音在當(dāng)時(shí)的市場(chǎng)上雖數(shù)量極少,但以霍利格爾、謝林博格為代表的德國(guó)體系演奏家錄音資料的出現(xiàn),仍然極大地開拓了國(guó)內(nèi)雙簧管愛好者的眼界。能夠赴歐洲特別是西歐學(xué)習(xí),成為了當(dāng)時(shí)國(guó)內(nèi)雙簧管學(xué)者的夢(mèng)想。有個(gè)別學(xué)者通過罕有的機(jī)會(huì)得以赴歐美留學(xué),如今這些學(xué)者除個(gè)別留在歐美工作外,大部分都已歸國(guó)任教,并成為第一批將西方雙簧管教學(xué)體系帶回國(guó)內(nèi)的教師。他們經(jīng)過近二十年的教學(xué)積累,已總結(jié)出一套適合中國(guó)學(xué)生的科學(xué)方法,他們可以說是中國(guó)現(xiàn)代雙簧管教學(xué)領(lǐng)域的頂梁柱。進(jìn)入21世紀(jì),隨著改革開放的深入和中國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的飛躍發(fā)展,大批國(guó)內(nèi)音樂學(xué)院學(xué)生得以赴歐美學(xué)習(xí)雙簧管,這其中又以赴德國(guó)、法國(guó)、英國(guó)等西歐國(guó)家的居多。他們大多在國(guó)外學(xué)習(xí)多年,能夠全方位地接觸到西方音樂和教學(xué)方法的精髓,這些學(xué)者歸國(guó)后大多成為了當(dāng)今各大音樂院校和樂團(tuán)的青年教師與演奏員,為中國(guó)雙簧管事業(yè)注入了新的血液和生機(jī)。更有甚者,通過自身努力已與歐美著名演奏家、教育家比肩而立,例如現(xiàn)擔(dān)任紐約愛樂樂團(tuán)首席雙簧管演奏家的王亮,以及年紀(jì)輕輕就已獲得德國(guó)著名音樂學(xué)府萊比錫音樂學(xué)院雙簧管教授職位的林卿。隨著社會(huì)的進(jìn)步和開放,當(dāng)代國(guó)內(nèi)各大音樂院校的雙簧管學(xué)習(xí)者既能通過互聯(lián)網(wǎng)接觸到大量音樂資料,也有機(jī)會(huì)在學(xué)習(xí)期間參加國(guó)內(nèi)外各類雙簧管專家的大師課,學(xué)習(xí)到更多先進(jìn)的演奏技巧和方法,最終通過科學(xué)的練習(xí)達(dá)到更高的演奏水平。經(jīng)過幾代雙簧管教育者的努力,中國(guó)雙簧管學(xué)者正處在一個(gè)史無(wú)前例的百花齊放、百家爭(zhēng)鳴的時(shí)代。
二、哨片和基本功訓(xùn)練
哨片對(duì)于雙簧管演奏者來(lái)說無(wú)疑是最重要的發(fā)聲載體,它就好比人體聲帶對(duì)于歌唱者一樣重要。以德國(guó)為代表的西方雙簧管教學(xué)體系非常重視學(xué)生對(duì)哨片的控制以及基本功訓(xùn)練。通常學(xué)生在初學(xué)階段,必須掌握單獨(dú)吹奏哨片的技能。一般的教學(xué)方法是:讓學(xué)生在哨片上練習(xí)從低音到高音,再由高音返回低音的長(zhǎng)音、音階以及滑音,學(xué)生需要通過哨片盡可能吹奏出最低音(通常是低至小字一組的So或升Fa)至最高音(通常為小字二組的Re或升Re)的每個(gè)半音,直到能夠?qū)⒁綦A節(jié)奏吹奏得平穩(wěn)均勻且音準(zhǔn)準(zhǔn)確,然后再練習(xí)由最低音到最高音的上下行滑音,有的教師還要求學(xué)生能夠在哨片上吹奏出部分樂曲的旋律。這一練習(xí)旨在提高學(xué)生對(duì)哨片的掌控能力,體會(huì)如何使用嘴型和氣息的變化去控制音高和音量,因?yàn)樵趩为?dú)吹奏哨片時(shí),嘴和氣息的壓力要遠(yuǎn)大于在樂器上吹奏,所以當(dāng)學(xué)生能夠很好地掌握吹奏哨片的方法時(shí),也就能在吹奏樂器時(shí)更加輕松。近年來(lái),此種哨片練習(xí)法已逐漸被國(guó)內(nèi)雙簧管教育者熟知并加以運(yùn)用,對(duì)于快速提升我國(guó)雙簧管初學(xué)者演奏水平起到了重要作用。在哨片制作方面,西方雙簧管教師一直主張學(xué)生自己動(dòng)手制作哨片,并在課堂上為學(xué)生講解哨片制作的全過程,有些音樂院校還會(huì)定期舉辦哨片制作研討會(huì)。反觀國(guó)內(nèi)在此方面的現(xiàn)狀,雖然教師們特別是有留學(xué)經(jīng)歷的教師大都具備教授學(xué)生制作哨片的能力,但由于社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,學(xué)生們更多地選擇直接購(gòu)買成品哨片,很多學(xué)生甚至不具備對(duì)哨片做細(xì)微修整的技能,這不得不說是極其遺憾的。哨片制作雖然工序繁瑣,耗時(shí)費(fèi)力且成品優(yōu)質(zhì)率較低,但通過制作哨片,學(xué)生們可以更好地了解哨片的發(fā)聲原理,并明白在吹奏時(shí)哪些問題出自哨片,又應(yīng)該如何調(diào)整而使吹奏變得更容易。筆者認(rèn)為,只有通過親手實(shí)踐,才能充分了解哨片乃至樂器的工作原理,從而提升自己的演奏水平。值得慶幸的是,近兩年來(lái),國(guó)內(nèi)出現(xiàn)了以葛克迅先生為代表的具備工匠精神的發(fā)明人才,研發(fā)出了具有世界領(lǐng)先技術(shù)的做哨機(jī)。他研發(fā)的做哨機(jī)可在法式和德式哨片模具中切換,且體積小巧,容易操作,在哨片精修步驟中為雙簧管學(xué)習(xí)者節(jié)省了大量時(shí)間和精力,使哨片制作變得更輕松、靈活且具有很高的成功率。這一研發(fā)成果得到了中西方雙簧管演奏者和教育家們的廣泛認(rèn)可,成為中國(guó)雙簧管人對(duì)全球雙簧管愛好者的一大貢獻(xiàn)?；竟τ?xùn)練主要指強(qiáng)化學(xué)生在氣息、音色、音準(zhǔn)、節(jié)奏等方面的訓(xùn)練,此類訓(xùn)練對(duì)學(xué)生掌握優(yōu)美的音色、正確的音準(zhǔn)和穩(wěn)定準(zhǔn)確的節(jié)奏等,具有極其重要的作用。在這方面的訓(xùn)練尤其以德國(guó)教學(xué)體系最為系統(tǒng)和科學(xué),德國(guó)擁有世界公認(rèn)的最優(yōu)秀的交響樂團(tuán)和雙簧管演奏家,這和他們歷來(lái)在教學(xué)中注重學(xué)生基本功訓(xùn)練密不可分。近些年來(lái),隨著中西方文化交流的深入和信息技術(shù)的發(fā)展,強(qiáng)化基本功訓(xùn)練已成為國(guó)內(nèi)雙簧管教育者的共識(shí),并著力在提升學(xué)生氣息、音色、音準(zhǔn)等專業(yè)素養(yǎng)上創(chuàng)造出更多的科學(xué)方法。首先,在強(qiáng)化學(xué)生氣息運(yùn)用上,中西方雙簧管教育者有著一致的方法和見解,即通過有節(jié)奏的吐氣、吸氣練習(xí),以及運(yùn)用吹吸管、吹紙巾、變換站姿和坐姿等方法,讓學(xué)生充分了解到吹奏雙簧管的呼吸原理和控制氣息的能力,然后將這種呼吸法逐漸運(yùn)用到長(zhǎng)音、音階和樂曲的練習(xí)中去。其次,在熟練掌握氣息運(yùn)用的前提下,通過嘴型的配合讓學(xué)生吹奏出圓潤(rùn)而優(yōu)美的音色,同時(shí)加強(qiáng)訓(xùn)練學(xué)生的聽力,讓其逐步擺脫對(duì)校音器的依賴,最終靠聽力分辨所奏音符的音準(zhǔn)。在節(jié)奏訓(xùn)練方面,由淺入深地使學(xué)生掌握好每一種節(jié)奏型,從最簡(jiǎn)單的四分音符開始,運(yùn)用各類教材上的節(jié)奏練習(xí),強(qiáng)化學(xué)生對(duì)每種節(jié)奏型的記憶。在練習(xí)樂曲時(shí),應(yīng)讓學(xué)生分段、慢速練習(xí),當(dāng)學(xué)生在慢奏時(shí)既能做到節(jié)奏準(zhǔn)確,又能做到運(yùn)指清晰,接下來(lái)便可提升到下一個(gè)更快的速度,如此反復(fù)練習(xí)。最后的目標(biāo)是讓學(xué)生在演奏中既擁有優(yōu)美松馳的音色,又讓聽眾在音準(zhǔn)、節(jié)奏上找不出問題,從而達(dá)到具備一定專業(yè)素養(yǎng)的演奏水準(zhǔn)。
三、樂感的培養(yǎng)
雙簧管的演奏既要有“器”,更要有“樂”,要使二者融為一體。[2]如何培養(yǎng)學(xué)生在演奏時(shí)的音樂感覺和處理方式,一直是音樂教育者的重要課題。在此方面,中西方具有各自的教學(xué)特點(diǎn)。在西方,以德國(guó)、法國(guó)為例,德國(guó)的雙簧管教師往往要求學(xué)生熟知所吹奏樂曲的時(shí)代背景、作曲家和作品特點(diǎn)以及當(dāng)時(shí)的音樂風(fēng)格,并在遵循樂曲時(shí)代風(fēng)格的前提下進(jìn)一步分析和聲變化,從而確定樂句的走向。學(xué)生對(duì)樂句的處理和銜接,以及對(duì)音準(zhǔn)、節(jié)奏的準(zhǔn)確把握,是他們所看重的。而在法國(guó)樂派,教師們注重學(xué)生的情感體驗(yàn),更偏好啟發(fā)學(xué)生的想象力,著力培養(yǎng)學(xué)生在音樂處理上的個(gè)性化,在遵循樂句基本走向的同時(shí)強(qiáng)調(diào)突出重音、強(qiáng)弱對(duì)比以及音頭音尾的細(xì)節(jié)處理。由此可見,在樂感的培養(yǎng)方法上,中國(guó)的教學(xué)模式與法國(guó)體系相近,擅長(zhǎng)采用啟發(fā)式教育,注重學(xué)生的個(gè)性培養(yǎng),更多的是通過給學(xué)生講故事或營(yíng)造畫面感的方式,調(diào)動(dòng)學(xué)生想象力。當(dāng)然,這種教學(xué)方法的缺點(diǎn)也很明顯,由于缺乏對(duì)樂曲和聲、旋律的分析,音樂處理過于自由,容易出現(xiàn)學(xué)生每次演奏同一首樂曲時(shí)都有不一致的處理,并且音樂線條不夠連貫,樂句走向不夠清晰,學(xué)生受自身情緒和心理狀態(tài)的影響很大,容易造成音樂處理時(shí)好時(shí)壞的結(jié)果。針對(duì)上述問題,筆者認(rèn)為應(yīng)該結(jié)合學(xué)生實(shí)際來(lái)確定教學(xué)方法。如果學(xué)生具備較好的基本功,即擁有優(yōu)美圓潤(rùn)的音色,能很好地控制節(jié)奏和音準(zhǔn),則應(yīng)對(duì)其在音樂處理上著重進(jìn)行啟發(fā)式教學(xué),在學(xué)生分析完作品背景和樂句走向的前提下,充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的想象力和畫面感,增加學(xué)生在演奏時(shí)的肢體動(dòng)作。應(yīng)針對(duì)不同風(fēng)格的樂曲段落,營(yíng)造不同的場(chǎng)景和故事。如果要演奏一段憂傷的旋律,教師可以引導(dǎo)學(xué)生想象出一個(gè)憂傷的故事情節(jié)或回憶一段憂傷往事。而如果要演奏一段節(jié)奏明快的舞曲,則可以在演奏前先帶領(lǐng)學(xué)生編排一段相同節(jié)奏和速度的簡(jiǎn)單舞蹈,用腳步或手掌擊打出重音的位置,幫助學(xué)生找到所演奏舞曲的韻律和節(jié)奏特點(diǎn),在吹奏時(shí)也可以加上之前編排的肢體動(dòng)作,從而演奏出作曲家想要傳達(dá)的效果。反之,如果學(xué)生基本功較差,在演奏時(shí)需要顧及諸如呼吸、音色、音準(zhǔn)、節(jié)奏等諸多方面的問題,演奏負(fù)擔(dān)較重,則應(yīng)在加強(qiáng)學(xué)生基本功訓(xùn)練的同時(shí),引導(dǎo)學(xué)生從作曲家、樂曲時(shí)代、樂句走向入手分析,在樂譜上為學(xué)生明確規(guī)劃好音樂處理的細(xì)節(jié)并加以標(biāo)注,盡力讓學(xué)生在演奏時(shí)有一個(gè)清晰的線索和輕松的狀態(tài)。
四、重奏、合奏課程及舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐
重奏、合奏課是音樂演奏專業(yè)不可或缺的課程,它能夠幫助學(xué)生增強(qiáng)對(duì)音準(zhǔn)、節(jié)奏、音樂處理等全方位的控制能力,訓(xùn)練學(xué)生在與其他樂器一同演奏時(shí)協(xié)調(diào)音量平衡、強(qiáng)弱對(duì)比等方面的合作技能,為學(xué)生畢業(yè)后加入職業(yè)演奏團(tuán)體打下基礎(chǔ)?，F(xiàn)今中西方的音樂院校普遍都開設(shè)了重奏、合奏課,中西方在課程開展方式上也基本相同。重奏課多是由指導(dǎo)教師布置樂曲,牽頭組織不同專業(yè)學(xué)生搭建重奏組,也可由同一專業(yè)的多名學(xué)生組建重奏組或室內(nèi)樂團(tuán)。西方音樂院校極其重視學(xué)生的重奏課程,除要求學(xué)生每學(xué)期必修此門課程并完成學(xué)分外,還鼓勵(lì)學(xué)生登臺(tái)演出。不管是在校內(nèi)免費(fèi)音樂會(huì),還是在校外的商業(yè)演出,抑或在教堂里的公益性演出中,經(jīng)常可以見到學(xué)生重奏組或室內(nèi)樂團(tuán)的表演。在國(guó)內(nèi),近些年來(lái)重奏課程也越來(lái)越受到重視,但學(xué)生們登臺(tái)演出的機(jī)會(huì),特別是在校外舞臺(tái)展示的機(jī)會(huì)仍然不多,社會(huì)中還沒有形成一個(gè)偏愛室內(nèi)樂重奏的觀眾群體,學(xué)生們的重奏技能和曲目難度也與西方院校有較大差距。筆者認(rèn)為,造成這一現(xiàn)狀的原因與國(guó)內(nèi)院校較少邀請(qǐng)國(guó)外重奏專家來(lái)做有關(guān)重奏技巧的專題講座有一定關(guān)系。在合奏課程的設(shè)置方面,中西方均是以學(xué)生樂團(tuán)的形式來(lái)開展這一課程的,不同的是,國(guó)內(nèi)院校的學(xué)生樂團(tuán)多采用標(biāo)準(zhǔn)的樂團(tuán)編制并只選拔優(yōu)秀學(xué)生參加樂團(tuán),雖有個(gè)別院校設(shè)立了不只一支學(xué)生樂團(tuán),但仍然會(huì)出現(xiàn)一部分學(xué)生難有機(jī)會(huì)加入樂團(tuán)排練和演出的情況,特別是像雙簧管這樣在樂團(tuán)里只需兩到三人編制的聲部。針對(duì)此問題,西方大型音樂院校采取了較為靈活的方式,比如將樂團(tuán)雙簧管聲部由雙管編制擴(kuò)大到四管甚至更大編制,或者每學(xué)期輪換不同的學(xué)生加入樂團(tuán),通過這種靈活的方式盡可能讓每一位學(xué)生都有參加樂團(tuán)排練和演出的機(jī)會(huì),增強(qiáng)他們的舞臺(tái)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。除此之外,西方音樂院校還普遍開設(shè)有樂隊(duì)片段課程,由具有豐富樂團(tuán)工作經(jīng)驗(yàn)的教授為學(xué)生授課,指導(dǎo)學(xué)生演奏交響樂中的困難獨(dú)奏片段,這一課程不僅是為學(xué)生加入學(xué)生樂團(tuán)作準(zhǔn)備,更重要的是讓學(xué)生提前學(xué)習(xí)職業(yè)交響樂團(tuán)招聘考試必吹的樂隊(duì)片段,為學(xué)生順利就業(yè)打下基礎(chǔ)。近幾年,一些國(guó)內(nèi)音樂院校也開設(shè)了此類課程,以期達(dá)到同樣的教學(xué)目的。在舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐方面,除了中西方共有的重奏、合奏演出形式,更重要的是還舉辦學(xué)生獨(dú)奏音樂會(huì)。在西方院校,每一位雙簧管教師在每個(gè)學(xué)期都會(huì)組織一至兩場(chǎng)教學(xué)班音樂會(huì),音樂會(huì)多以免票入場(chǎng)的形式在校內(nèi)音樂廳舉辦,目的是吸引社會(huì)群眾和學(xué)生的親朋校友前來(lái)欣賞教學(xué)班的教學(xué)成果,同時(shí)也見證學(xué)生們的專業(yè)進(jìn)步。學(xué)生需演奏一至兩首完整的或節(jié)選的樂曲,積累舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn),也為未來(lái)登上更大的舞臺(tái)或其職業(yè)生涯做準(zhǔn)備。國(guó)內(nèi)院校也常常舉辦雙簧管教學(xué)班音樂會(huì),但舉辦頻率不及歐美院校,且國(guó)內(nèi)部分教師可能會(huì)出現(xiàn)這樣的認(rèn)識(shí):學(xué)生登臺(tái)演出是一件很嚴(yán)肅的事情,所以在曲目選擇上往往要求學(xué)生演奏難度較高的曲目,或必須完整演奏整首樂曲。在筆者看來(lái),大可不必對(duì)學(xué)生登臺(tái)演奏設(shè)置過高的門檻。此類教學(xué)班音樂會(huì)的主要目的應(yīng)為展示學(xué)生在一段時(shí)間內(nèi)的學(xué)習(xí)成果,如果學(xué)生在演奏中有較多失誤等不理想的狀況發(fā)生,或者通過演出發(fā)現(xiàn)與其他同學(xué)存在較大差距,也許他們會(huì)因此自責(zé)或產(chǎn)生一定的挫折感,但帶給他們更多的是在心底暗自與自己較勁,從而增強(qiáng)與同學(xué)的競(jìng)爭(zhēng)意識(shí),也找到了在下一次演出時(shí)應(yīng)注意的問題,從而帶給他們長(zhǎng)遠(yuǎn)的專業(yè)進(jìn)步和舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)。
五、中西方各具特色的演奏曲目
中西方在傳統(tǒng)的雙簧管演奏和練習(xí)曲目上并無(wú)太大差異,特別是隨著近年來(lái)互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)和電子商務(wù)的興起,雙簧管樂譜和教材都更容易分享與獲得,但中西方在曲目選擇上仍然具有鮮明的特點(diǎn)和區(qū)別。西方國(guó)家特別是西歐國(guó)家在選擇雙簧管獨(dú)奏曲目時(shí),除選擇傳統(tǒng)的從巴洛克到古典再到浪漫主義時(shí)期曲目外,越來(lái)越多的現(xiàn)代新音樂曲目被演奏家演奏或被國(guó)際雙簧管比賽選作規(guī)定曲目。這些新音樂樂曲多由當(dāng)代作曲家(大多是西方音樂院校的作曲系教授們)創(chuàng)作,樂曲往往并不悅耳,所表達(dá)的意境多與當(dāng)代社會(huì)現(xiàn)實(shí)緊密結(jié)合,如表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)社會(huì)中人與人的關(guān)系、人與自然的關(guān)系、人們內(nèi)心的掙扎、現(xiàn)實(shí)生活的壓力與焦慮、戰(zhàn)爭(zhēng)與饑荒、環(huán)境保護(hù)等,甚至有模仿現(xiàn)實(shí)生活中各種噪音的作品。這些作品雖不被當(dāng)今大眾所接受,但仍然是西方嚴(yán)肅音樂未來(lái)發(fā)展的趨勢(shì)。許多西方作曲家認(rèn)為,這類新音樂實(shí)質(zhì)上并非為討好現(xiàn)代人而作,而是面向未來(lái)的人類聽眾,相信它們終有被理解并接受的一天。這類作品對(duì)雙簧管演奏來(lái)說極其困難,需要用到多種新指法、新技巧,作曲者大多要求演奏者通過夸張的形式吹奏諸如顫音、頓音、重音、弱音、滑音、范音、多音以及二分之一音、四分之一音等音型,以期達(dá)到作曲家所想表達(dá)的意境或訴求。在中國(guó),音樂院校的嚴(yán)肅音樂作曲家們也在創(chuàng)作新音樂作品,但他們通常會(huì)在作品中加入中國(guó)民族音樂元素,并且不會(huì)過多使用西方新音樂式的極端技巧?？上У氖?在這類新音樂作品中,為雙簧管而作的曲目極其稀少。當(dāng)今可供雙簧管演奏的中國(guó)曲目大多改編自上世紀(jì)80年代以前的民族音樂作品,其中有反映民族生活題材的作品,如辛滬光的《黃昏牧歸》、黎國(guó)荃的《牧羊姑娘》《小放?！?、祝盾編曲的《藍(lán)花花》、趙季平的《陜南素描三首》等,還有自然風(fēng)格主題的作品,諸如朱踐耳的《春天的歌》、何占豪的《草原上》、錢愷的《伊犁之歌》等,此外還有孫亦林的《喜訊傳到瑤山寨》等社會(huì)題材的樂曲。[3]筆者經(jīng)過多年教學(xué)觀察發(fā)現(xiàn),當(dāng)國(guó)內(nèi)學(xué)生演奏這類民族作品時(shí),往往能較好地把握樂曲的曲風(fēng)、節(jié)奏和韻律,吹奏起來(lái)也比吹奏西方樂曲時(shí)更加從容自信,這當(dāng)然是因?yàn)樗麄兩L(zhǎng)在這片文化土壤上,對(duì)自己的文化和歷史更加了解,但也從側(cè)面證明,若想演奏好西方音樂,也必須從學(xué)習(xí)西方文化和歷史入手,充分了解西方音樂產(chǎn)生的背景和樂曲所要表達(dá)的思想。結(jié)語(yǔ)綜合以上幾方面來(lái)看,近些年隨著我國(guó)音樂事業(yè)的快速發(fā)展以及與西方學(xué)術(shù)交流的進(jìn)一步深入,我國(guó)在雙簧管教學(xué)方法上大都與西方主流教學(xué)方法接軌,并且在某些方面保留了中國(guó)特色。雖然在針對(duì)學(xué)生的基本功訓(xùn)練和藝術(shù)實(shí)踐等方面還需努力,但總體上我們的教學(xué)水平正在快速縮小與西方發(fā)達(dá)國(guó)家的差距。雙簧管這一來(lái)源于西方的樂器一定能在中國(guó)大地上生根發(fā)芽,讓更多中國(guó)人享受到它純美的韻味。
參考文獻(xiàn):
[1]楊光.雙簧管教學(xué)及演奏在中國(guó)的發(fā)展[J].藝術(shù)教育,2012(9).
[2]楊華玉.近十年雙簧管教學(xué)之得[J].藝術(shù)教育,2013(6).
[3]王向東.試論中國(guó)雙簧管音樂中民族風(fēng)格的體現(xiàn)[J].文藝生活•文海藝苑,2014(5).
作者:鞠興 單位:四川音樂學(xué)院管弦系