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聲樂課堂教學(xué)現(xiàn)狀分析(6篇)

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聲樂課堂教學(xué)現(xiàn)狀分析(6篇)

第一篇:聲樂教學(xué)中的意境論

一、意境的文化內(nèi)涵

(一)中國古代詩歌藝術(shù)和繪畫藝術(shù)中的“意境”內(nèi)涵

詩歌中“意境”一詞的提出應(yīng)追溯到唐代。王昌齡所撰寫的《詩格》一書提出,“詩有三境:一曰物境,二曰情境,三曰意境?!蔽闹忻鞔_闡述,“物境一:欲為山水詩……神之與心,處身于境,視境于心,瑩然掌中,然后用思,了然境像,故得形似;情境二:娛樂愁怨皆張與意而處于身,然后馳思,深得其情;意境三:亦張之于意而思之于心,則得其真矣?!雹偻鯂S在《人間詞話》中曾經(jīng)談到,“一切境界,無不為世人而設(shè)。世無詩人,既無此種境界。夫境界之呈于吾心而見于外物者,皆須臾之物……遂詩人之言,字字為我心中作欲言,而又非所能自言……”②文中又把意境看作是“心”與“物”相互默契,相互融合的產(chǎn)物,從而構(gòu)建出意境是由心境與物境的兩種融合模式組成的辯證框架。大家熟知的詩句中,王維《鹿柴》“空山不見人,但聞人語響。返景入深林,復(fù)照青苔上?!庇秩珩R致遠《天凈沙•秋思》所寫“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風(fēng)瘦馬。夕陽西下,斷腸人在天涯?!边@些詩句雖說呈現(xiàn)出一種凄涼消極之感,但是他們已然是“物境”這一層面的最佳體現(xiàn)。正如前面所述,事實上,“空山、青苔、枯藤、小橋”這些物境乃是心與物的融合,每一首詩句都浸透了作者當(dāng)時對生命、前途、情感等各種“心境”的寫照。繪畫藝術(shù)在宋元時代出現(xiàn)了山水畫的高峰,從而促成了寫意山水畫中“意境”這種特定審美概念的明確提出。其中,北宋時期山水畫的重要專著《林泉高致》一書中六節(jié)之一“畫意”中就明確使用“境界”一詞來要求山水畫家畫出詩意。“詩是無形畫,畫是有形詩……及乎境界已熟,心手已應(yīng),方始縱橫中度,左右逢原?!雹畚闹锌梢姽湃嗽诶L畫中已經(jīng)開始植入美學(xué)思想的內(nèi)涵,境界理論的提出對宋元山水畫具有前所未有的審美意義。

(二)中國古代音樂文化中的“意境”內(nèi)涵

古代音樂文獻中關(guān)于音樂給人意境之美的記載比比皆是。先秦時期便有琴師伯牙與鐘子期那一段《高山流水》結(jié)知音的佳話,樵夫鐘子期從琴中領(lǐng)會到“峨峨兮若泰山,洋洋兮若江河”,伯牙驚嘆“子之心而與吾心同”;《列子•湯問》中,韓娥之歌“余音繞梁,三日不絕”;孔子聞韶樂“三月不知肉味”;而道家代表老子所提出的“大音希聲”,則是代表了另一種以“道”而言的音樂意境———大音乃此樂無聲,無為而自然,永恒并絕對的自然美;道生萬物,有聲有無。這些典故都表明了意境不是虛無縹緲的東西,而是生于藝術(shù)形象,意境的創(chuàng)造表現(xiàn)為真境與神境的統(tǒng)一,也可以理解為實境與虛境的辯證統(tǒng)一。無論是傳統(tǒng)文化、繪畫藝術(shù)還是音樂文化,意境都是特定形象與豐富的象外之象和言外之意的綜合。換句話說,意境不僅僅代表著特定的藝術(shù)形象和它所表現(xiàn)的藝術(shù)情趣、藝術(shù)氛圍,還代表著由此觸發(fā)的豐富藝術(shù)聯(lián)想和幻想的另一種境界。筆者通過對意境論的不斷探究,并在聲樂的學(xué)習(xí)和教學(xué)中逐步引入意境論,經(jīng)過數(shù)年的實踐整理出一些心得,與廣大師生共同交流。

二、聲樂教學(xué)中意境探析

(一)技巧意境

聲樂是以人聲塑造音樂形象,而人的發(fā)聲器官在正常狀態(tài)下是看不見,摸不著的。聲音的傳導(dǎo)方式以及對聲音審美標(biāo)準(zhǔn)的不同都是聲樂教學(xué)過程中需要考慮的種種因素。由于歌唱的生理基礎(chǔ)中,無論是音源還是共鳴腔體,它與普通樂器不同的還有可變性、不穩(wěn)定性以及難以控制性,因此,在教學(xué)實踐中,筆者引入了明末清初思想家王夫之的“虛必有實,實中有虛”的哲學(xué)思想作為聲樂教學(xué)中的理論指導(dǎo)之一。聲樂教學(xué)中,聲樂技術(shù)的練習(xí)是通過一系列的肌肉動作和聯(lián)想啟發(fā)得以實現(xiàn)。在這個微妙復(fù)雜的過程中,需要把看不見摸不著的聲音轉(zhuǎn)化成可以看得見的肌肉動作的訓(xùn)練,通過鞏固正確熟練的肌肉動作,形成動作的條件反射;然后再經(jīng)過這樣反復(fù)的動作訓(xùn)練,把歌唱的通道,音色,呼吸等一系列要素結(jié)合起來,形成一系列的肌肉記憶,再通過肌肉記憶得到科學(xué)性的發(fā)聲方法來發(fā)展培養(yǎng)歌唱者掌握熟練的發(fā)聲技巧,從而完成由虛到實的轉(zhuǎn)換。當(dāng)歌唱者在演唱作品時沒有過多技巧負擔(dān),通道流暢,音色統(tǒng)一,語言自然,也就能夠更多地投入到對作品的理解及對作品情感的把握之中,真正達到對聲樂藝術(shù)作品演繹的深刻感知和完美表達,最終完成由實到虛精神層面的轉(zhuǎn)換。演唱者精神世界的創(chuàng)造正是聲樂技巧意境的體現(xiàn),而對作品想象的流動性、開闊性和深刻性又都需要借助于技巧來實現(xiàn),因此可以理解聲樂的技巧意境正所謂是:化無形于有形,有形交融于無形。譬如,對音色的追求是聲樂教學(xué)過程的重心之一。筆者一直在研究鼻腔的肌肉動作在實現(xiàn)集中的哼鳴,通透的音色的過程中起到了一個怎樣的作用。在教學(xué)過程中,通過眼神、眉毛、微笑等一系列可觀的動作變化,找到正確的使用鼻腔的力量,把對鼻梁鼻腔的肌肉體會轉(zhuǎn)化成可見可觸碰的實物。學(xué)習(xí)者經(jīng)過反復(fù)的琢磨思考和練習(xí)之后,再進一步提出聯(lián)想,調(diào)整演唱的通道和哼鳴遠近的比例關(guān)系,以獲得更美的音色。通過多年的不斷摸索和實踐,筆者和學(xué)生都能夠較嫻熟地運用和把握該技巧,有效地提高教學(xué)質(zhì)量。

(二)心態(tài)意境

專業(yè)音樂院校中聲樂的教學(xué)對象一般都在17歲以上,他們的思維能力,尤其是創(chuàng)造性和獨創(chuàng)性已經(jīng)發(fā)展到了比較成熟的階段,且在不同個體的身上顯示著不同程度的差異。因此,在聲樂課堂教學(xué)過程中也會產(chǎn)生一些信息接受的區(qū)別,導(dǎo)致學(xué)生心理上的各種變化,而這種變化直接影響到歌唱狀態(tài)的變化,最終成為授課效果好與壞的直接因素。筆者正是在多年的聲樂教學(xué)實踐中發(fā)現(xiàn)了這一特點,嘗試著把心態(tài)意境論引入授課過程。聲樂作為一種藝術(shù)形式,是人類的精神產(chǎn)品,聲樂學(xué)習(xí)是精神產(chǎn)品生產(chǎn)行為過程;因此可以理解為歌唱既是生理的,也是心理的,這種看不見的控制就要靠心理來統(tǒng)籌掌握,因而也可以理解為心理活動是聲樂學(xué)習(xí)的非物質(zhì)性基礎(chǔ)。技能學(xué)習(xí)的一切行為都是在心理活動的支配下進行,其中包括感知覺、思維、想象、情感、意志以及個性心理等。當(dāng)這一切心理活動處于一種積極良好的狀態(tài)時,歌唱者內(nèi)部機體才會十分協(xié)調(diào);反之,則會出現(xiàn)心有余而力不足的混亂狀態(tài)。經(jīng)過不斷的研究和摸索,筆者發(fā)現(xiàn),調(diào)節(jié)與控制學(xué)習(xí)者心理與情緒狀態(tài)的唯一手段就是心態(tài)的平和與空性。在佛教中,“空性”素來是一種智慧思想?!端貑?#8226;上古天真論》中就曾有這樣一種論述,“恬淡虛無,真氣從之,精神內(nèi)守,病安從來?”說明內(nèi)心清凈安寧,排除種種雜念,由此心神才能安定不亂,真氣因而調(diào)順,疾病又怎能發(fā)生呢?當(dāng)然這是在傳統(tǒng)養(yǎng)生方面由于空性帶來的意境。那么聲樂課堂上,如果能夠放下自己的固執(zhí)、自卑、偏見、困惑和身邊各種各樣的干擾,還原內(nèi)心一片真空的心境,忘我單純地吸收課堂傳授,心理和生理的調(diào)節(jié)自然會平衡健康地發(fā)展,充分享受到快樂的學(xué)習(xí)過程。當(dāng)然,要想獲得這樣優(yōu)質(zhì)的教學(xué)效果,就需要老師能夠及時洞察學(xué)習(xí)者的心態(tài)變化,并給予一定時間的調(diào)整,做到心中無雜念。教師應(yīng)將這種完美的心態(tài)意境逐步形成較為穩(wěn)定的、深刻的教學(xué)互動的心態(tài)特點,優(yōu)化教學(xué)效果。譬如,部分學(xué)生在練聲過程中,中聲區(qū)都能按要求正確完成,但在即將進入高音區(qū)域時,便開始心情緊張;顯然,他能預(yù)測自己必然很難達到高音區(qū)規(guī)范的動作要求,很難擁有松弛的音色。出現(xiàn)這種情況時,筆者就嘗試引導(dǎo)學(xué)生放棄聽覺干擾,克服這樣的心理障礙,達到中聲區(qū)和高聲區(qū)音色的過渡和統(tǒng)一。只有消除不良心態(tài),才能促使師生共同處于充滿愛意與熱情的聲樂知識與技能的傳遞氛圍中去。

(三)表演意境

中國古代音樂和文藝?yán)碚搶V稑酚洝分性?jīng)論述,“凡音之起,由人心生也。人心之動,物使之然也。感于物而動,故形于聲。”④聲音是人內(nèi)心感動的產(chǎn)物,表演者應(yīng)該讓歌發(fā)自內(nèi)心。這也強調(diào)了真正的表演意境是內(nèi)心情感的流露,要求用心去詮釋作品,融入情境,體現(xiàn)人物。放下技巧,拋開表演,這才是聲樂表演者追求的舞臺表演意境。中國傳統(tǒng)戲曲通過演員的唱、念、坐、打等真而美的表演,特別是符合程式又富于生活情趣的戲曲身段的運用,能使空蕩蕩的舞臺上不斷疊現(xiàn)出象外之象、景外之景,產(chǎn)生虛實相生、令人神往的藝術(shù)意境。例如,京劇表演藝術(shù)家梅蘭芳的梅派旦角藝術(shù)把人物的個性特征及形象代表都融入美和韻的肢體語言當(dāng)中,舞臺技巧在平凡當(dāng)中孕育著深邃的靈感,藝術(shù)魅力感染著每一位聽者,其動作的設(shè)計更是體現(xiàn)著劇情所代表的情景意境。譬如表演者手執(zhí)長鞭繞場一周,就意味著劇中人物日行萬里;兩個武生拿著紅纓槍來回幾下就代表戲劇中人物已經(jīng)大戰(zhàn)幾百回合。舞臺道具更是以點蓋面,一張桌子就可以替代一個旅店,一把龍椅則可以代表整個宮廷……聲樂教學(xué)的終極目標(biāo)是教會歌唱者成為舞臺上真正的主人,因此課堂教學(xué)中必須要求時刻創(chuàng)造出舞臺場景,引導(dǎo)學(xué)生進入表演意境。尤其在幾部中國經(jīng)典舞臺劇的教學(xué),如《小二黑結(jié)婚》《白毛女》《屈原》等中,人物的刻畫和表演要求歌唱者必須快速進入人物當(dāng)中,用內(nèi)心對人物真實情感的感悟所產(chǎn)生的滿腔真情完成作品的二度創(chuàng)作,實現(xiàn)拋開表演,放下技巧的表演意境。例如,中國民族歌劇《小二黑結(jié)婚》中小芹的唱段《清粼粼的水來藍瑩瑩的天》,在演唱第一句“清粼粼的水來,藍個瑩瑩的天……”時,首先演唱者要明確小芹的年齡,生活的年代及地方,熟知小芹的個性特征以及是在怎樣的心情下開始的這段唱腔;其次,唱腔中所提及的“水”是怎樣的一條河,有多寬,自哪兒向哪兒流淌;“天”有多藍,是否有白云朵朵。當(dāng)這些具體想象畫面帶給你足夠多的意境體會時,真實地演繹和刻畫這個人物也就沒那么困難了。

三、聲樂教學(xué)意境論的指導(dǎo)意義

(一)提高聲樂教學(xué)的價值性

聲樂學(xué)習(xí)過程中,重視技能自然無可厚非,但學(xué)好技能并不意味著聲樂教學(xué)的成功。聲樂教學(xué)意境論的提出正是在不斷追尋科學(xué)性的教學(xué)手段基礎(chǔ)上,進一步引入和挖掘音樂本體的藝術(shù)內(nèi)涵,提升教育者和受教育者的聲樂修養(yǎng),探索聲樂教學(xué)更大空間的價值性。

(二)推動聲樂學(xué)習(xí)者不斷加強音樂文化的修養(yǎng)

音樂學(xué)院聲樂教學(xué)的目的是培養(yǎng)聲樂表演者和高師等音樂教育的師資隊伍。無論是舞臺藝術(shù)還是作為音樂教育之技能教學(xué)的核心課程,聲樂教學(xué)意境論的提出有助于學(xué)習(xí)者不斷分析自我,了解自我,從而提高自我,促進學(xué)習(xí)者在聲樂課堂上發(fā)揮積極能動的學(xué)習(xí)品質(zhì),克服消極因素。意境論強調(diào)學(xué)習(xí)者必須加強自身的音樂文化修養(yǎng),植入傳統(tǒng)音樂文化,融入音樂美學(xué)的范疇,這些對于聲樂學(xué)習(xí)者都有著積極的現(xiàn)實意義。

(三)發(fā)展探索新的聲樂教學(xué)之路

聲樂教學(xué)是每一所音樂院校必不可缺的技能教學(xué),在聲樂學(xué)習(xí)者到聲樂教育者的多年學(xué)習(xí)實踐過程中,筆者一直不斷追尋和探索聲樂學(xué)習(xí)和教學(xué)的新思路,而聲樂教學(xué)意境論在筆者的教學(xué)實踐中得到了充分的運用和發(fā)揮,并且效果顯著。因此,筆者認(rèn)為,知識和技能是聲樂學(xué)習(xí)者創(chuàng)造聲樂表演藝術(shù)世界的工具,聲樂技能是表演者創(chuàng)造藝術(shù)魅力的手段;掌握技能是為了忘記技能,提升全面的修養(yǎng),充分領(lǐng)略聲樂意境論中的精華,才是聲樂藝術(shù)情感表現(xiàn)的源泉,是衡量聲樂教是否成功的標(biāo)準(zhǔn)。

作者:李琳 單位:中國音樂學(xué)院聲樂歌劇系

第二篇:高師聲樂課教學(xué)現(xiàn)狀調(diào)查

高師聲樂課作為一門培養(yǎng)學(xué)校音樂教師人才的課程在我國的發(fā)展較晚,20世紀(jì)初,我國才剛剛開展了高師音樂教育課程,當(dāng)時“西樂”的模式,西式唱腔的學(xué)習(xí)是高師聲樂課主要的教學(xué)內(nèi)容。在建國后,高師聲樂課又加入了我們的民族唱法。因此,直至今日,我國的高師聲樂課仍舊以“美聲”和“民族唱法”為主。但是學(xué)生在學(xué)成畢業(yè)后,雖然有著很強的專業(yè)知識,但是卻無法應(yīng)用到工作崗位之中,導(dǎo)致教育資源的浪費。

一、高師聲樂教學(xué)的含義,特點

聲樂教學(xué),西方稱之為Theteachingofvocalmusic。是指運用藝術(shù)化的語言與科學(xué)化的歌喉塑造出鮮明生動、悅耳動聽的聽覺形象來表現(xiàn)語意高度凝練的歌詞以及情感化的旋律音調(diào)的學(xué)科。聲樂教學(xué)分為兩個方面:一是專業(yè)音樂教育,主要培養(yǎng)表演音樂家、藝術(shù)家,比如歌手、音樂劇演員等,專業(yè)音樂教育更加重視學(xué)生的表演性、舞臺感。二是師范音樂教育,主要培養(yǎng)幼兒、小學(xué)、初中、高中音樂老師以及音樂培訓(xùn)機構(gòu)的教師,師范音樂教育注重學(xué)生“唱”和“教”兩方面的能力,不僅需要扎實的音樂理論素養(yǎng),還要求學(xué)生掌握教育教學(xué)方面的內(nèi)容。高師聲樂教學(xué)具有非表演、師范性的特點,更加重視理論教學(xué)。主要培養(yǎng)學(xué)生對演唱技巧的掌握和教育教學(xué)理論的學(xué)習(xí)。

二、高師聲樂課教學(xué)的現(xiàn)狀及存在的問題

(一)陳舊的教學(xué)內(nèi)容

我國高師聲樂教學(xué)應(yīng)用的教材大多數(shù)都是老的版本,而且各省市高等學(xué)校應(yīng)用的教材各不相同,這就導(dǎo)致教學(xué)內(nèi)容雜亂無章,教育體系不規(guī)范的結(jié)果,在我們高師聲樂的教材中,編寫的曲目都是陳舊的,老的歌曲,且課程設(shè)置的重點都是偏重于對聲樂技巧的提高相關(guān)的曲目,這種教材編寫嚴(yán)重脫離了我們對于高師聲樂課程目標(biāo)的設(shè)置,并且由于高師聲樂的學(xué)生音樂基礎(chǔ)較為薄弱,更加無法把握此類教材的專業(yè)性知識。陳舊的教學(xué)內(nèi)容導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性不高,對知識的領(lǐng)悟力,接受力明顯下降,再加上本身的音樂基礎(chǔ)使學(xué)生難以更好地完成課業(yè)要求,成為高師聲樂教育面對的難題。

(二)“重技巧,輕理論”的教學(xué)套路

目前,在高師聲樂課的教學(xué)中,普遍存在著重視音樂技巧的講授,輕視理論素養(yǎng)的提升問題。老師講課過程中,在知識上有所偏重是很正常的事,但如果過于偏重就會影響學(xué)生的全面發(fā)展,導(dǎo)致學(xué)生“只知其一,不知其二”,在知識的學(xué)習(xí)上不能觸類旁通,舉一反三。

(三)“一對一”音樂表演專業(yè)的教學(xué)模式

我國高師聲樂教學(xué)在教學(xué)模式上一直采用的是“一對一”的音樂表演專業(yè)的授課方法,雖然近幾年深化教育改革,很多高校增加了小組授課模式,但是仍然不符合高師聲樂教學(xué)的學(xué)情,這只是形式上片面的改革。對于報考高師聲樂專業(yè)的學(xué)生來說,他們的音樂基礎(chǔ)非常薄弱,對于聲樂的基礎(chǔ)知識了解不是很多,所以,對于他們進行這種“一對一”的教學(xué)方式是對教育資源的浪費,并且還不能起到積極的教育效果。

(四)對學(xué)生鑒賞審美教學(xué)的忽視

最后一點問題就是我國目前高師聲樂課教育對于學(xué)生審美教學(xué)的忽視,聲樂本身就是一門美的課程,學(xué)生不應(yīng)只學(xué)到唱歌技巧的知識,還應(yīng)該學(xué)到如何甄別鑒賞好的歌曲,好的音樂。但是現(xiàn)在的高師聲樂教學(xué)在此方面顯然沒有達到標(biāo)準(zhǔn)。

三、解決高師聲樂課教學(xué)問題的應(yīng)對措施

(一)有針對性地編寫高師聲樂課教材

針對于我國高師聲樂教學(xué)內(nèi)容過于陳舊,有偏差的現(xiàn)狀,我們應(yīng)積極采取有效措施,有針對地編寫高師聲樂課教材,新教材應(yīng)適應(yīng)時展的步伐,根據(jù)高師聲樂專業(yè)本身具有的師范性特征進行教材編寫,編寫教材要注意課程設(shè)置的循序漸進和連貫性,從初等教育到高等教育的課程形成鏈條,逐步深入,這樣才能提升高師聲樂學(xué)生的音樂素養(yǎng),拓寬其知識范圍,使學(xué)生在課業(yè)結(jié)束后更快的融入就業(yè)崗位,增強社會競爭力。

(二)樹立高師聲樂課正確的教學(xué)理念

在高師聲樂課教學(xué)中,針對教學(xué)理念的偏差,教師應(yīng)該樹立正確的教學(xué)觀念,拋棄“重技巧,輕理論”、“重聲音,輕語言”、“重技巧,輕教學(xué)”的觀念,平衡授課內(nèi)容,增加對理論知識,音樂素養(yǎng)的教育培養(yǎng),促進學(xué)生能力的全面發(fā)展,以帶動高師聲樂課教育的不斷進步,不斷繁榮。

(三)改進高師聲樂課教育教學(xué)模式

改進高師聲樂課教育教學(xué)模式是要對“一對一”教學(xué)進行延緩實行。具體來說,就是在高師聲樂專業(yè)的學(xué)生剛?cè)雽W(xué)的前兩年對他們進行統(tǒng)一的專業(yè)培訓(xùn),使之掌握最為基本的音樂知識和教育理論。其次再對他們進行“一對一”的個別指導(dǎo),有針對性地對學(xué)生進行培訓(xùn)。

(四)提高學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力,增強專業(yè)技能的培養(yǎng)力度

提高學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力就是要學(xué)生參加各種藝術(shù)形式,各類藝術(shù)活動,在實際參與中獲取經(jīng)驗,提高審美鑒賞水平。對于審美的提高,學(xué)生絕對不能“閉門造車”,而是要多聽、多看、多學(xué)、多問,這樣才能達到預(yù)期的效果,進而增強對專業(yè)技能的培養(yǎng)。

四、結(jié)語

總而言之,我國目前高師聲樂課教學(xué)有著發(fā)展迅速的優(yōu)勢,同時也存在著教育模式、教材編寫、教學(xué)理念和教育手段等多方面的問題,我們應(yīng)積極尋找解決的方法,應(yīng)對的策略以促進高師聲樂教學(xué)更加輝煌。筆者對于高師聲樂教學(xué)現(xiàn)狀調(diào)查與對策研究的論述也許有不足之處,希望在以后教育教學(xué)的不斷完善中,更多人會關(guān)注到這一論題,促進高師聲樂教學(xué)的發(fā)展。

作者:任艷梅 秦雪峰 單位:集寧師范學(xué)院

第三篇:現(xiàn)代中職課堂傳統(tǒng)聲樂教學(xué)創(chuàng)新思考

聲樂藝術(shù),傳遞著人們豐富地情感,通過美妙的聲音打動人的心靈,對人一生產(chǎn)生的影響是無限的。聲樂教育的目的是培養(yǎng)具有專業(yè)理論知識人才,深化人的情感教育,提升人的藝術(shù)修養(yǎng)和情操修養(yǎng)。我國現(xiàn)代聲樂教育始于20世紀(jì)之初,教學(xué)的基礎(chǔ)源于意大利美聲唱法,以及源于中國戲曲與民歌的民族唱法。經(jīng)過近百年的研究及探索,創(chuàng)立了一套比較完整的現(xiàn)代聲樂藝術(shù)教育體系:學(xué)生通過系統(tǒng)的聲樂學(xué)習(xí),掌握科學(xué)的發(fā)聲方法,學(xué)會運用正確的呼吸方法歌唱,協(xié)調(diào)各個發(fā)聲器官機能,具有對聲音的把控能力和可塑能力,不斷加強音樂修養(yǎng),最終提高并達到對音樂作品的理解力。聲樂教學(xué)在中等職業(yè)學(xué)校中是一門技能性很強的課程,是中等職業(yè)學(xué)校音樂專業(yè)及學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的專業(yè)必修課。作為職業(yè)教育重要的組成部分,其教學(xué)既是一種技能培養(yǎng),也是一種能力塑造。中職學(xué)校的聲樂課教學(xué)目的不是培養(yǎng)歌唱家,而是通過全面系統(tǒng)的教育培養(yǎng)社會需要的實用型和復(fù)合型人才。時代在進步,各種新理念層出不窮,聲樂教育不但需要在尊重傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,很好的學(xué)習(xí)和保留前輩留下的知識與寶貴經(jīng)驗;還應(yīng)創(chuàng)新教學(xué)方式,否則舊有傳統(tǒng)就會失去活力,會落后于時代。中職課堂聲樂教學(xué)不僅僅要培養(yǎng)學(xué)生歌唱技能,還要培養(yǎng)學(xué)生專業(yè)的職業(yè)素養(yǎng)和實踐工作能力,鼓勵學(xué)生在歌曲的選擇方面,演唱的個性方面全面發(fā)展,教師引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)美,感知美;通過聲樂學(xué)習(xí)拓展知識面,提高能力技巧,適應(yīng)學(xué)生個性化的需求,從而有利于聲樂教學(xué)的傳承與發(fā)展。

一、聲樂課堂中要重視學(xué)生個性發(fā)展

中職學(xué)生正處于青春期階段,生理和心理已經(jīng)慢慢開始接近成人,他們思想比較活躍,活潑好動喜歡表現(xiàn)自我并以自我為中心。在聲樂教學(xué)過程中,教師要充分了解學(xué)生的個性差異,根據(jù)學(xué)生的性格特點進行教學(xué),讓學(xué)生在接觸和學(xué)習(xí)聲樂的同時,使學(xué)生身心得到全面發(fā)展。藝術(shù)教育的本質(zhì)教師素質(zhì)教育,讓學(xué)生能夠充分享受藝術(shù)教育所帶來的愉悅。中職學(xué)生大多數(shù)在入學(xué)之前沒有受到過系統(tǒng)的音樂訓(xùn)練,甚至不乏一些學(xué)生從來沒有唱過歌;加之當(dāng)今社會大眾化流行歌曲盛行,電視選秀節(jié)目時刻沖擊著這些孩子的眼球。學(xué)生往往更加喜歡演唱流行歌曲,喜歡真實情感的表達。但是,在演唱傳統(tǒng)聲樂課所教授的一些藝術(shù)歌曲時,則沒有什么興趣。如果教師一味的要求學(xué)生演唱,而不顧學(xué)生對于某種音樂形態(tài)的喜好與否,勢必會造成學(xué)生的厭學(xué)情緒。作為課堂中的引領(lǐng)者,教師應(yīng)當(dāng)在遵循傳統(tǒng)聲樂教學(xué)同一性的基礎(chǔ)之上,尊重和理解學(xué)生個性的發(fā)展,在聲樂選曲方面風(fēng)格盡量多樣,既要選擇具有很高藝術(shù)價值的中外藝術(shù)歌曲,也要適當(dāng)選擇一些歌詞內(nèi)容積極向上,旋律優(yōu)美,易于上口的流行歌曲,把流行歌曲的音樂元素引入到課堂中,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,然后將流行歌曲的元素與美聲和民族藝術(shù)歌曲相融合,以此作為切入點,讓聲樂課堂充滿生機與活力。例如。在進行藝術(shù)歌曲《紅豆詞》的藝術(shù)處理分析時,我沒有直接講出歌曲的內(nèi)容情感,而是讓學(xué)生欣賞王菲演唱的《水調(diào)歌頭》,鄧麗君的《在水一方》,學(xué)生通過欣賞古詩詞改編的流行歌曲,過渡到古詩詞藝術(shù)歌曲的學(xué)習(xí)。我還鼓勵學(xué)生探究討論歌曲的表現(xiàn)手段,從力度、速度、情感表現(xiàn)等方面對歌曲進行分析,發(fā)揮了學(xué)生的學(xué)習(xí)主動性,引發(fā)他們形象思維的主動性的創(chuàng)造力,促進了學(xué)生“能動”探究,活躍了課堂氣氛,教學(xué)效果也很好。

二、創(chuàng)新教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法

(一)創(chuàng)新教學(xué)內(nèi)容

在聲樂課堂上,教師教授專業(yè)知識的同時,要注意緊密貼近學(xué)生職業(yè)發(fā)展的要求,要注重培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力。比如:就學(xué)前教育專業(yè)而言,聲樂表演能力、聲樂演唱技巧是職業(yè)基本功之一,可以說這項專業(yè)技能伴隨學(xué)生的職業(yè)終身。所以,學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生所應(yīng)具備的最主要的能力,是聲樂演唱能力和幼兒聲樂教學(xué)能力。那么,面對學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生,教師應(yīng)該把培養(yǎng)優(yōu)秀幼兒教師所應(yīng)具備的綜合能力作為主要能力培訓(xùn)目標(biāo)。要達到這種教學(xué)目標(biāo),學(xué)前教育專業(yè)聲樂課的教學(xué)內(nèi)容就應(yīng)與音樂專業(yè)課內(nèi)容加以區(qū)分,不能只是單純的培養(yǎng)學(xué)生的歌唱技巧能力,更應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)前聲樂教學(xué)綜合能力,學(xué)習(xí)內(nèi)容應(yīng)主次分明,藝術(shù)歌曲演唱以提高學(xué)生聲樂技巧和音樂素養(yǎng),再通過演唱幼兒歌曲提升學(xué)生的聲樂教學(xué)能力,課堂上突出學(xué)生主體性,教師要根據(jù)學(xué)生專業(yè)和職業(yè)需求調(diào)整教學(xué)過程和方法,以達到適應(yīng)學(xué)生和教育課程改革和發(fā)展的要求。例如,在課堂中,我把成人藝術(shù)歌曲教學(xué)和幼兒歌曲從歌詞的內(nèi)容、歌曲的風(fēng)格等方面入進行橫向與縱向的分類,把藝術(shù)歌曲的學(xué)習(xí)和幼兒歌曲的演唱有機融合在一起(表1):

(二)創(chuàng)新教學(xué)方法

1、教師要善于運用教學(xué)語言

聲樂是一門實踐性很強的藝術(shù),正確的歌唱方法主要是靠訓(xùn)練獲得的,而訓(xùn)練又必須是在有限的課時內(nèi)進行,這就要求老師的語言要精煉而又準(zhǔn)確。精煉準(zhǔn)確地語言來自教師客觀敏銳的聽覺,它是教學(xué)的基本功,也是聲樂教學(xué)的基礎(chǔ)。它來自教師主觀努力的教學(xué)經(jīng)驗,它是教學(xué)實踐而成的積累,是聲樂教學(xué)的關(guān)鍵。比如,通??梢月牭嚼蠋熢谡n堂訓(xùn)練中這樣提示學(xué)生:氣息沉、吸氣深、吐氣穩(wěn)、下巴掉、笑肌提、牙關(guān)開、咽腔張、前胸松、后背緊、氣息通、雙肩落等。也有些老師在課堂上針對某個問題大講特講面面俱到,有的則空談聲樂理論,使學(xué)生感到漫無邊際,無重點,演唱中會感到無所適從。比如:高一年級學(xué)生剛剛開始學(xué)習(xí)聲樂演唱,教師要從演唱的站姿、口型、氣息的運用各方面加以指導(dǎo),為學(xué)生今后的聲樂學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。聲樂教學(xué)語言的精練準(zhǔn)確既要合乎邏輯,又要顧及到學(xué)生的認(rèn)知能力,使學(xué)生容易理解。過于專業(yè)化的教學(xué)用語,如:“運用頭腔共鳴來歌唱”、“運用胸、腹式聯(lián)合的呼吸方法”、“你要用真假聲混合的唱法唱”,以及過分強調(diào)教師自我體驗的提法,如:“我是應(yīng)用頭腔共鳴唱的,就是把聲音唱在頭上,讓頭頂來歌唱”等等的語言往往會讓學(xué)生莫明其妙,弄不明白。精練準(zhǔn)確的教學(xué)是建立在活潑通俗易懂的教學(xué)語言上的,比如:“唱歌要注意整體性的運用,頭腔、胸腔、氣息要感覺三點成一直線運用在歌唱中,吸氣要深,聲音嘆在氣息上演唱”。這樣的教學(xué)語言即通俗易懂,又不失聲樂教學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)性。

2、教學(xué)中把握“兩”結(jié)合

捷克著名歌唱家亨利•費爾迪南•愛斯坦曾經(jīng)說過:“表情是歌唱的靈魂”。只有當(dāng)聲音與表情同樣完美時,歌唱才能被稱為“藝術(shù)”。關(guān)于聲與情,在教學(xué)中,我們主張技藝結(jié)合,聲情并茂。要把書面的作品通過學(xué)生的演唱變成活的、有生命的、有藝術(shù)價值的、有感染力的聽覺藝術(shù),教會學(xué)生正確深刻地理解歌曲。要讓學(xué)生理解到歌曲的內(nèi)容(思想和感情),是借著歌詞與音樂共同表現(xiàn)出來的,因此,我們教授學(xué)生怎樣進行歌曲演唱的處理時,就要從歌詞和音樂方面入手(加以個別的分析和理解)。學(xué)生在學(xué)唱之前必須在初步了解一首歌曲(多唱幾遍,體會整首歌曲的形象、思想和格調(diào))的基礎(chǔ)上,再對詞和曲進行逐節(jié)、逐句、逐段的分析研究,從而達到深刻地理解作品的全部內(nèi)容。首先要熟讀歌詞,弄清這首歌的中心主題思想,因為它是整個歌唱的靈魂,是以后技術(shù)處理和藝術(shù)表現(xiàn)的依據(jù);其次,可結(jié)合歌詞的音節(jié)、聲韻有感情地進行朗頌,從中熟悉詞句酌韻律感(同時也為改唱正確吐字、發(fā)音打好基礎(chǔ));最后結(jié)合曲調(diào)進行反復(fù)試唱,從中進一步領(lǐng)悟旋律所賦予歌詞的音樂形象。此外,有感情地朗讀歌詞可以加深對歌曲的理解,有助于情感體驗的深化。歌唱中的情感體驗必須以生活經(jīng)驗積累為前提,否則,就難以感受歌聲中真情實感,自然也無法通過歌聲把它真實地再現(xiàn)出來。因此,對生活閱歷淺薄的中學(xué)生的歌唱教學(xué)必須注意拓寬相關(guān)生活、知識領(lǐng)域,使他們在了解并熟悉歌唱內(nèi)容之后再開始歌唱。特別是對那些過去時代的藝術(shù)歌曲,首先要通過形象直觀的材料輔助教學(xué),等學(xué)生知道唱的是什么之后,才能開始歌唱教學(xué)。學(xué)生要入情入戲的演唱,教師還要引導(dǎo)學(xué)會運用形象思維,否則,就不能創(chuàng)造一種真實而完美的藝術(shù)境界。音樂是通過情感體驗的途徑和形象思維的途徑來體現(xiàn)的。當(dāng)學(xué)生演唱時有動于情的同時,又仿佛“見”到了景的時候,就會有一種審美的滿足情與景在音樂中是不可分割的,只有當(dāng)“情”是在“景”的襯托之下,為“景”所環(huán)繞時,“情”才能更加具體,更加豐滿,音樂形象的塑造需要歌唱者將思維進入作品中所需要描繪的生活情景、進入想象的境界中。因此,在曲目選擇上,要多選擇適合各個年級,各專業(yè)特點的曲目,歌曲難易程度適中,要完全適應(yīng)每個學(xué)生的聲音條件及程度。這樣也利于學(xué)生更自如地去學(xué)習(xí)演唱。

三、把課堂教學(xué)和藝術(shù)實踐相結(jié)合

聲樂教學(xué)不通過藝術(shù)實踐的檢驗就不是成功的聲樂教學(xué),藝術(shù)實踐是聲樂課堂教學(xué)的擴展和外延。藝術(shù)實踐和課堂教學(xué)彼此補充,互相促進。學(xué)生藝術(shù)時間所獲得的直接經(jīng)驗可以彌補聲樂理論學(xué)習(xí)中欠缺的知識和技巧,更好的促進對聲樂理論知識的運用。藝術(shù)實踐活動不僅能促進和提高學(xué)生的專業(yè)水平,還可以不斷開拓學(xué)生的藝術(shù)視野樹立爭取的藝術(shù)觀和世界觀采取課堂月匯報、學(xué)期匯報或演唱觀摩的形式,讓每個學(xué)生都獨自上臺演唱,并相互探討長處或不足,再請多位聲樂教師加以點評、分析,使學(xué)生了解自己在唱法上存在問題的同時,又識別他人演唱中的優(yōu)點與不足,從而加深對發(fā)聲的正確與否的理解,引起重視。同時我又積極鼓勵學(xué)生參加教學(xué)實習(xí)和藝術(shù)演出活動,如:教育部“文明風(fēng)采大賽”,以及中學(xué)生藝術(shù)節(jié),學(xué)校藝術(shù)社團展示活動等等,這樣的多樣藝術(shù)實踐使學(xué)生們在歌曲的風(fēng)格掌握、藝術(shù)處理、演唱經(jīng)驗的積累、舞臺表現(xiàn)、識別聲音優(yōu)劣等方面起到很好的作用。聲樂是一門表演藝術(shù),離不開舞臺表現(xiàn),學(xué)生也只有通過大膽自如的演唱,才能加強舞臺意識,積累臨場演唱的經(jīng)驗,以充分發(fā)揮自己的歌唱水平。教師也可通過學(xué)生在聽眾前的演唱,發(fā)現(xiàn)問題,檢驗自己在課堂教學(xué)中的得失,針對學(xué)生的成敗對教學(xué)進行調(diào)整,鞏固和提高。中等職業(yè)學(xué)校的培養(yǎng)目標(biāo)是為社會培養(yǎng)中等職業(yè)技術(shù)合格人才。聲樂教學(xué)是中等職業(yè)學(xué)技學(xué)前教育專業(yè)的一門主要技能技巧課程之一,是擺在聲樂課教學(xué)面前的一個新課題。在教學(xué)中,教師要樹立"以人為本"的教學(xué)觀念,挖掘?qū)W生創(chuàng)造性思維能力,正確處理教學(xué)上主體與主導(dǎo)的關(guān)系;改革傳統(tǒng)的聲樂實踐教學(xué)模式,創(chuàng)新教學(xué)方式、方法與手段,使聲樂教學(xué)成為培養(yǎng)學(xué)前教育學(xué)生綜合藝術(shù)表演能力、創(chuàng)新能力、實踐能力及職業(yè)技能的有效途徑。

作者:邢愛 單位:北京市求實職業(yè)學(xué)校中教一級

第四篇:聲樂表演教學(xué)中情感調(diào)控的重要性

聲樂表演不僅僅要把作品完整的呈現(xiàn)在舞臺上,而且需要演唱者能夠很好的把握聲樂作品包含的情感。聲樂表演藝術(shù)需要歌詞、曲調(diào)、旋律的相互配合,相互襯托,投入真摯的情感,表現(xiàn)出或深刻或輕松的聲樂作品主題,創(chuàng)造性地對聲樂表演進行二次加工,調(diào)動豐富的感情去感染聽眾,引發(fā)聽眾與演唱者的情感共鳴,投入的享受聲樂表演,這就要求聲樂表演者要具有強大的情感調(diào)控能力。

一、聲樂表演教學(xué)中情感調(diào)控的重要意義

(一)正確的情感把握推動聲樂表演效果

在聲樂教學(xué)中,情感的調(diào)控對解決聲樂技巧具有重要的作用,聲樂藝術(shù)的學(xué)科特點充滿矛盾,學(xué)生就在矛盾不斷出現(xiàn)和不斷被解決的過程中,使歌唱技巧和藝術(shù)表現(xiàn)力得到提高和完善。聲樂表演一直是一個比較感性的藝術(shù)表演形式,表演者需要具有細膩的情感體驗以及豐富的感情世界。聲樂表演者不能直接接觸到自己的演唱構(gòu)造,只能憑借其他器官的感覺和老師的指導(dǎo)進行聲樂練習(xí),進而學(xué)生可以通過大腦的思考對所學(xué)的各方面聲樂知識進行分析、整理,形成自己的理解,在這個基礎(chǔ)上學(xué)生再進一步的對自己的演唱技巧或情感抒發(fā)進行調(diào)整。在聲樂表演教學(xué)過程中,學(xué)生不斷地完善演唱技巧需要深入的體驗聲樂作品的情感內(nèi)涵,在表演過程中不僅要注意音準(zhǔn)、音調(diào)、歌詞的正確性,更要表達出聲樂作品需要傳達的情感,只有情感表現(xiàn)得恰當(dāng)才能傳遞出聲樂作品真正意義,情感調(diào)控也要掌握一個火候,情感表達的不到位或者表達的夸張都會影響聲樂表演的效果。

(二)豐富的情感增加聲樂表演的藝術(shù)魅力

歌唱是一門技巧性極強的學(xué)科,但具有藝術(shù)性的教學(xué)最能激發(fā)學(xué)生的歌唱激情,教師的教學(xué)要富有情感性,應(yīng)具體落實在教學(xué)和藝術(shù)實踐的每個環(huán)節(jié)中。在聲樂表演的課堂教學(xué)中教師一般會選擇幾首簡單的具有代表意義的練習(xí)曲讓學(xué)生進行演唱,這樣可以培養(yǎng)學(xué)生的歌唱技巧、聲樂的感受力等綜合的聲樂能力。反復(fù)的練習(xí)可以使學(xué)生在練聲中養(yǎng)成細心體驗、分析聲樂作品的習(xí)慣,無論是發(fā)聲技巧還是情感的表達都可以通過聲樂作品完整的準(zhǔn)確的呈現(xiàn)出來,在教學(xué)過程中對聲樂表演作品的藝術(shù)表現(xiàn)也要通過情感的調(diào)控來表現(xiàn)。另一方面情感調(diào)控也可以很好的起到調(diào)動氛圍的作用,如果是悲傷的聲樂作品,就要把快樂的活潑的情感抹去,調(diào)動出與歌曲內(nèi)容相吻合的悲傷的情感然后進行表演,這樣就會把人帶入聲樂表演作品想要表達的世界里,周圍的氣氛也會跟著蒙上一層傷感的情緒,使聽眾身臨其境,達到聲樂的最大表現(xiàn)能力。

二、聲樂表演教學(xué)中情感調(diào)控的有效措施

(一)情感調(diào)控的主體情緒培養(yǎng)

在現(xiàn)代聲樂表演教學(xué)中學(xué)生已經(jīng)成為教學(xué)的主體,是聲樂表演的演唱者和情感表達的主體,學(xué)生對與情感的調(diào)控需要注意幾個方面的問題:首先,學(xué)生需要建立良好的練習(xí)情緒,積極的進行聲樂基礎(chǔ)知識的練習(xí),要持之以恒不能因為枯燥就半途而廢。良好的學(xué)習(xí)態(tài)度就是成功的一半,在進行情感的練習(xí)掌握之前就必須先熟悉作品,鞏固自身的演唱技巧和能力。其次,要培養(yǎng)自己良好的心理掌控能力,提升自己的自信心排除外界的干擾,在平常的聲樂練習(xí)中注意內(nèi)心情感的適度抒發(fā),養(yǎng)成良好的演唱習(xí)慣,不要被聲樂作品的情感控制,要學(xué)會控制情感,建立堅固的心理防線和堅定的意志力,時刻記住聲樂表演的最終目的是完成表演,不留遺憾。比如《黃河頌》這一作品,在開始表演時需要具有堅強的情緒表達,是一個蓄勢的階段,接下來是一個情緒宣泄的過程,作品直抒胸臆表達對黃河和國家的無限熱愛,演唱者也要把這種高昂的情感把握到位。

(二)聲樂表演中的表演與演唱配合

發(fā)聲一定要有“感”而發(fā),最能令人賞心悅目演唱是演員“字正腔圓,聲情并茂”的歌唱表演,是以人聲為載體將聲樂、語言、情感完美結(jié)合的聲樂藝術(shù)。在教學(xué)過程中需要強調(diào)的就是聲樂表演的實踐能力以及表演自信的樹立,要想準(zhǔn)確地調(diào)控情感首先應(yīng)該研究歌詞,將歌詞背熟于心然后進行理解,挖掘其中隱含的各種情感,比如《祖國啊,我永遠熱愛你》這一部作品,從歌詞可以看出表達的情感就是熱愛祖國,從開始的娓娓道來逐漸加強情感的表達,“啊”字就是情感深入的連接點,把歌唱引導(dǎo)到了情感的高處,表現(xiàn)了情感調(diào)控對于聲樂表演的重要意義。

三、結(jié)語

一般的教學(xué)目的就是讓學(xué)生能夠盡快的掌握知識和擁有自主學(xué)習(xí)的能力,聲樂表演教學(xué)也是以完善學(xué)生的演唱技巧以及審美能力為教學(xué)目標(biāo)的一門課程。聲樂方面的教學(xué)內(nèi)容比較多樣化,需要把理論知識與聲樂表演實踐相互配合在一起進行教學(xué),重點指導(dǎo)學(xué)生在聲樂表演中的情感調(diào)控能力,掌握歌唱技巧的同時加強對作品情緒的感受,情感調(diào)控是提高聲樂教學(xué)質(zhì)量的重點內(nèi)容。

作者:李思思 單位:濟源職業(yè)技術(shù)學(xué)院

第五篇:現(xiàn)代聲樂教學(xué)的方法和特點

師生關(guān)系的改善和教學(xué)理論的改革促使了現(xiàn)代教學(xué)方式的產(chǎn)生。新的師生關(guān)系更加注重師生的互動性和平等性,教學(xué)不再是一個單方灌輸?shù)哪J剑请p方學(xué)習(xí)的一個過程。聲樂教學(xué)是一門藝術(shù)性和技術(shù)性的體現(xiàn)都十分明顯的學(xué)科,因此對聲樂教學(xué)提出了更高的要求,傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)方式已經(jīng)逐漸被現(xiàn)代聲樂教學(xué)所代替。

一、傳統(tǒng)聲樂教學(xué)的問題

1、以傳授為主,學(xué)生自主性較差。傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)采用的是以教師為中心,以學(xué)生為配角的方式,教師更注重如何教,而忽略了學(xué)生如何學(xué)。這種思想在聲樂教學(xué)的本質(zhì)上就是存在問題的。首先,聲樂教學(xué)不是一項單純的技術(shù)性的學(xué)科,教師只負責(zé)傳達技巧是不夠的,而是要讓學(xué)生通過學(xué)的過程,感受到聲樂帶給心靈的美的享受。其次,教師將精力全部放在了教學(xué)生如何發(fā)音、共鳴等方面,沒有對學(xué)生的綜合素質(zhì)進行提升。比如,為學(xué)生講解歌曲的背景、故事等。第三,教學(xué)方式比較被動,打擊了學(xué)生的自主性。教師帶領(lǐng)學(xué)生發(fā)音、演唱,只是單純的表演,學(xué)生不能掌握真正的方法。

2、以模仿為主,學(xué)生創(chuàng)新度不高。模仿是傳統(tǒng)教學(xué)的一大特點,教師發(fā)聲,學(xué)生模仿,教師演唱,學(xué)生模仿。模仿在一定程度上促進了學(xué)生的演唱水平,但同時也束縛了學(xué)生的創(chuàng)新能力。第一,模仿并不能真正掌握演唱的技巧,即使模仿的很像,但是沒有蹄筋空間的。第二,傳統(tǒng)的教學(xué)歌曲、方式都比較單一,并且在課程的安排上沿襲了外國的聲樂教學(xué)的課程,不一定適合我國的學(xué)生,因此造成一定程度的束縛。

二、現(xiàn)代聲樂教學(xué)的方法

1、示范教學(xué)法和模仿教學(xué)法的結(jié)合。示范教學(xué)法不同于模仿教學(xué)法。示范教學(xué)法是指教師通過示范,告訴學(xué)生哪種方式是正確的,哪種方式是不正確的,為了使學(xué)生有個基本的印象。模仿法應(yīng)該是建立在示范法的基礎(chǔ)之上的,學(xué)生嚴(yán)格按照教師正確的發(fā)音方法進行模仿,從而獲取正確的發(fā)音方式。教師也可以根據(jù)學(xué)生的模仿進行科學(xué)的指導(dǎo),即使的進行分析并對其提醒。

2、合作教學(xué)法和研究學(xué)習(xí)法的結(jié)合。聲樂教學(xué)是一個雙向的學(xué)習(xí)過程,合作學(xué)習(xí)的氛圍更有利于學(xué)生學(xué)習(xí)成績的改善和提高,是現(xiàn)代教學(xué)中最推崇的教學(xué)方式。并且合作教學(xué)的方式使學(xué)生真正的參與到了聲樂教學(xué)的過程中,有利于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。研究學(xué)習(xí)法是和合作教學(xué)法是相輔相成的,研究學(xué)習(xí)法更注重學(xué)生的自主性,讓學(xué)生主動的去探索學(xué)習(xí)的技巧,會更有收獲。

3、整體教學(xué)法和歌曲教學(xué)法的結(jié)合。整體教學(xué)法是聲樂教學(xué)中非常特殊的一種方法,這種方法要求學(xué)生“局部服從于整體,整體服從于內(nèi)心,內(nèi)心服從于音樂”。旨在從根本上提高學(xué)生的綜合素質(zhì)和演唱時的整體效果,需要克服身體局部的僵硬,從而成為優(yōu)秀的全面的聲樂人才。歌曲教學(xué)法是最大限度的發(fā)揮局部的動作技巧,并且使局部的動作技巧和整體融為一體。

三、現(xiàn)代聲樂教學(xué)的特點

1、反復(fù)性和針對性

1.1反復(fù)性。學(xué)習(xí)是一個漫長的過程,從來都不是一蹴而就的。尤其是對聲樂教學(xué)來說,掌握聲樂的發(fā)音方法和技巧是一個反復(fù)修正和學(xué)習(xí)的過程,反復(fù)性主要表現(xiàn)在歌唱的概念和技巧的反復(fù)性上。傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)只能根據(jù)教師的經(jīng)驗學(xué)習(xí)和演唱,但是現(xiàn)代聲樂教學(xué)更注重通過比喻或者生動的描述啟迪學(xué)生,比如吸氣,教師會帶學(xué)生聞花香,體驗吸氣的過程,兩者有著異曲同工之效。技巧只有通過正確的方法和反復(fù)的訓(xùn)練,才能達到最終的效果。

1.2針對性。針對性在音樂教學(xué)中起著重要的作用。在現(xiàn)代聲樂教學(xué)的過程中,教師會根據(jù)不同學(xué)生的不同情況,采取不同的針對性的措施。由于學(xué)生在理解和學(xué)習(xí)方式上存在差異性,所以針對性主要體現(xiàn)在兩方面。第一,針對在發(fā)音技巧上存在不足的學(xué)生,根據(jù)學(xué)生的接受力擴展學(xué)習(xí)的技巧,使其掌握良好的方法。第二,針對學(xué)生表現(xiàn)力不足或者特殊的聲音特點,提供一定的改善方案,激發(fā)學(xué)生的唱歌欲望。

2、實踐性和合作性2.1實踐性。聲樂教學(xué)是一門實踐性很強的表演藝術(shù),實踐性是聲樂教學(xué)最顯著的特點。實踐性主要體現(xiàn)在技能訓(xùn)練和表演活動上。技能訓(xùn)練是指學(xué)生接受動態(tài)的學(xué)習(xí)過程,學(xué)習(xí)唱歌的過程本身就是一種實踐,它不同于一般學(xué)科的學(xué)習(xí),通過不斷修正和指導(dǎo)學(xué)生的學(xué)習(xí)方法使其充分了解聲樂的發(fā)音技能。表演活動是展示學(xué)習(xí)成果的機會,為學(xué)生創(chuàng)造更多的站在舞臺上的機會,有利于學(xué)生的表演。

2.2合作性。聲樂教學(xué)是一個雙向的過程,教師主導(dǎo)教學(xué)過程,學(xué)生是學(xué)習(xí)的主體,需要教師和學(xué)生之間有默契的合作關(guān)系,為課堂的順利開展奠定基礎(chǔ)。合作性是建立在師生相互溝通和相互了解的基礎(chǔ)之上的,只有充分的掌握學(xué)生的心理,才能實現(xiàn)課堂的高效率,通過適當(dāng)?shù)姆绞郊ぐl(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情也是十分有必要的。

四、結(jié)束語

隨著高等院校聲樂教學(xué)的逐漸普及和音樂教育專業(yè)人才的大量缺乏,我國加強了對聲樂教學(xué)理論的探討和研究,聲樂教學(xué)的質(zhì)量成為人們關(guān)注的焦點問題。良好的現(xiàn)代聲樂教學(xué)方法和特點的應(yīng)用是提高教學(xué)質(zhì)量的最佳途徑,目前,我國的聲樂教學(xué)還處在探索階段,但音樂的真正價值已經(jīng)逐漸被越來越多的人所接受。

作者:宋曉華 單位:黔南民族幼兒師范高等??茖W(xué)校

第六篇:聲樂多媒體教學(xué)與實踐教學(xué)改革分析

傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)存在較多的不足與缺陷,無法全面、綜合的考慮到學(xué)生學(xué)習(xí)特點與個性發(fā)展需求,使得教學(xué)模式比較單一與乏味,其教學(xué)效果不夠理想。隨著多媒體技術(shù)在聲樂教學(xué)中的應(yīng)用不斷深入與擴大,使得聲樂實踐教學(xué)改革順利開展。尤其是多媒體技術(shù)的先進性在聲樂理論與實踐教學(xué)中的作用得到發(fā)揮與展現(xiàn),以新的教學(xué)理念以及新的培養(yǎng)模式與教學(xué)思維模式來激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)積極性,培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力,具有較大的現(xiàn)實意義。

一、多媒體教學(xué)是聲樂實踐教學(xué)改革的突破口

1.多媒體技術(shù)為聲樂實踐教學(xué)改革提供指導(dǎo)思想

多媒體技術(shù)在教學(xué)領(lǐng)域中起到了無可比擬的作用,切實讓教師與學(xué)生體會到多媒體技術(shù)的優(yōu)勢、實用性以及先進性與科學(xué)性。先進的教學(xué)媒體需要以先進的教學(xué)思想為前提條件,以便為教學(xué)提供指導(dǎo)思想與教學(xué)目標(biāo)。通過多媒體技術(shù)為教學(xué)思想觀念提供廣闊的創(chuàng)作空間,賦予其靈魂,使得教學(xué)思想更加先進與科學(xué)性。如果只是一味的沿襲傳統(tǒng)的教學(xué)思想,以及教學(xué)方法,機械的進行媒體交換,只能夠?qū)⑷藶楣噍斵D(zhuǎn)化為電腦灌輸,仍然是讓學(xué)生被動的接受知識,無法擺脫傳統(tǒng)教學(xué)的缺陷。然而多媒體教學(xué)技術(shù)的水平以及應(yīng)用價值等對現(xiàn)代聲樂教學(xué)具有較大的影響,同時,聲樂教學(xué)對多媒體技術(shù)教學(xué)的使用情況也會直接影響到教學(xué)水平與效果。教師通過對多媒體技術(shù)教學(xué)模式進行充分的利用,可以為聲樂教學(xué)實踐改革提供先進、科學(xué)的指導(dǎo)思想,促進教學(xué)水平的提高。

2.多媒體教學(xué)順應(yīng)聲樂實踐教學(xué)改革的需求

在教育領(lǐng)域中,現(xiàn)代教育的思想以及理論等均是為了順應(yīng)時代的發(fā)展需求而制定的。在聲樂教學(xué)中,社會對聲樂類人才的要求也越來越高。因此,聲樂教學(xué)急需要擺脫傳統(tǒng)教學(xué)的束縛,通過采用先進的科學(xué)技術(shù)來促進聲樂教學(xué)改革。其中多媒體技術(shù)教學(xué)模式是聲樂實踐教學(xué)改革的需求,由于在當(dāng)今知識與信息快速更新?lián)Q代,通過多媒體技術(shù)教學(xué)可以為現(xiàn)代教學(xué)提供基礎(chǔ)條件,能夠更好的適應(yīng)時代的發(fā)展。因此,在教育領(lǐng)域中,以書本、課堂、教師為中心的教學(xué)模式逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)橐詫W(xué)生、個性化、信息交流等為中心的教學(xué)模式,重視學(xué)生自主學(xué)習(xí),將被動轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃咏虒W(xué),這些均可以通過多媒體技術(shù)教學(xué)來完成,并且使得聲樂實踐教學(xué)改革成為可能。

二、以多媒體教學(xué)來促進聲樂實踐教學(xué)改革的措施

1.多媒體教學(xué)的重要性

在傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)過程中,只是通過一對一琴房的填鴨式教學(xué)讓學(xué)生被動接受知識,沒有自身的參照物,通常是對教師的示范以及光盤等參照物來教學(xué)的。在教學(xué)的過程中,無法確保學(xué)生的演唱狀態(tài)以及學(xué)生演唱的靈感等,并且使得簡單的模仿導(dǎo)致學(xué)生產(chǎn)生一定的依賴性,無法獨立思考與創(chuàng)新,在一定程度上阻礙了學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。同時,教學(xué)表演水平較低,無法根據(jù)原唱的表演氛圍以及情境等來了解歌曲的內(nèi)在情感與表現(xiàn)力。然而通過多媒體教學(xué)可以解決上述的問題,讓學(xué)生通過各種視頻、影音等形式來了解聲樂的知識與技巧。

2.多媒體教學(xué)在聲樂實踐教學(xué)中的應(yīng)用

(1)利用多媒體教學(xué)輔助聲樂技能教學(xué)

首先,對歌唱器官影像以及發(fā)聲原理動畫進行演示。在對歌唱器官影像進行演示的時候,可以通過掃描教材上描繪的各種形態(tài)的歌唱器官生理解剖圖進行分析,通過多媒體軟件制作,將其制作形成專門的影像資料以及圖片,將其內(nèi)容展示出來,讓學(xué)生對歌唱器官的部位進行了解與分析,使其更快的了解人體歌唱器官的不同發(fā)聲以及變化情況,更好的掌握聲樂技巧。在發(fā)聲原理動畫演示過程中,教師需要對實物以及圖片進行展示,或者通過自身示范的方式來讓學(xué)生獲得感性知識,以便讓學(xué)生具體、生動以及真實的了解發(fā)聲原理,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣,培養(yǎng)學(xué)生的觀察能力與分析能力。通過多媒體技術(shù)教學(xué),可以讓抽象的、難以理解的歌唱器官以及模糊的發(fā)聲原理通過生動形象的動畫形式來展現(xiàn)出來,使得學(xué)生簡單易懂的了解歌唱技能與發(fā)聲原理,更好的掌握知識。其次,通過多媒體對學(xué)生歌唱效果進行錄音。由于主觀與客觀聽覺存在一定的差異,為了解決該問題,可以通過生理學(xué)與物理聲學(xué)等知識引導(dǎo)學(xué)生對其進行一定的認(rèn)識。同時,還可以通過多媒體教學(xué)方法將歌唱效果進行錄音,通過對錄音進行分析,了解其差異性。例如,教師可以讓學(xué)生在不同狀態(tài)下發(fā)出幾種典型的聲音,并對其進行錄音,之后教師逐一播放,讓學(xué)生回憶主觀監(jiān)聽效果,并傾聽自己的錄音效果,對其進行比較分析,可以讓學(xué)生更加容易了解主客觀聽覺的差異性,提高教學(xué)質(zhì)量。再次,通過多媒體技術(shù)對抽象聲音進行直觀波形圖分析。由于聲樂屬于聽覺藝術(shù),其具有特殊性,使得學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂技巧時存在一定的困難,為了讓學(xué)生更加直觀的了解抽象的聲音,讓學(xué)生及時發(fā)現(xiàn)自身發(fā)音問題并且及時糾正,可以讓學(xué)生通過多媒體來分析抽象聲音直觀波形圖,將其抽象的聲音轉(zhuǎn)化為直觀形象的圖形,使得學(xué)生能夠更加容易對其進行了解與對比分析,更好的掌握聲樂知識與技巧。

(2)利用多媒體教學(xué)模擬課堂教學(xué)

在多媒體教學(xué)教室中,教師可以讓學(xué)生通過多媒體來欣賞著名音樂家的聲樂教學(xué)資料,了解各種人聲聲部的特點以及各種教學(xué)方法,同時豐富聲樂曲目。讓學(xué)生仔細觀察優(yōu)秀音樂教師的課堂情況以及教學(xué)環(huán)境等,之后可以讓學(xué)生上臺模擬,將所學(xué)的知識運用到實踐中來。教師通過對學(xué)生進行總結(jié)預(yù)評價,以便針對各個學(xué)生的不足采取及時有效的措施來糾正與更改。同時,還可以通過多媒體技術(shù)教學(xué)來營造良好的教學(xué)氛圍。通過錄音、錄像、視頻等方式為學(xué)生創(chuàng)造良好的教學(xué)環(huán)境,讓學(xué)生在此環(huán)境中提升自身歌唱技巧與水平。

三、總結(jié)

在聲樂教學(xué)中仍然存在較多的問題,通過多媒體技術(shù)教學(xué),可以為聲樂實踐教學(xué)改革提供可能以及指導(dǎo)思想。多媒體技術(shù)教學(xué)通過聲頻、視頻、動畫、圖片等各種形式將教學(xué)內(nèi)容以簡單、生動形象的方式來展現(xiàn)出來,使得學(xué)生更加容易了解與掌握知識點,從而提高教學(xué)質(zhì)量。

作者:黃學(xué)軍 單位:衡陽師范學(xué)院音樂學(xué)院