聲樂培訓方案精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的聲樂培訓方案主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：聲樂培訓方案范文

一、高校聲樂教學審美教育的現(xiàn)狀

自從高校根據(jù)教育部頒布的課程方案實施教學，聲樂教學推行審美教育課程后，高校教育教學改革也向前推進了一步，除了注重對高校聲樂班的學生進行聲樂方面的樂理知識培訓，還加強對唱音的節(jié)奏，發(fā)音的準確，呼吸換氣的方法等唱功的訓練，教授學生了解幾種演唱唱法的特點，識別各種樂器，掌握音樂的旋律以及自我保健知識。同時也不忘對高校學生進行政治思想方面的教育，培養(yǎng)學生具有關心國家大事、關心學校、關心班級、關心同學和關愛家人的優(yōu)良思想品質。大部分教師都能夠認真遵循新的課程方案進行課堂教學工作，都能認真領會新的方針政策，對聲樂教學改革也有新認識，有正確的教學觀念，認為聲樂教學課程添加審美教育是必不可少的也是切實可行的，這樣的教學方案不光可教出好的聲樂學生，更可培養(yǎng)思想美、行為美和聲音美全面發(fā)展的優(yōu)秀音樂人才。

二、高校聲樂教學審美教育現(xiàn)有問題

（一）教學模式問題

以往的高校聲樂教學大多采用一個教師教幾個學生，教師配有專門的教室和授課用的鋼琴等樂器，一般都是教師教一句發(fā)聲學生學一句發(fā)聲，再就是用音響播放民族音樂、通俗歌曲叫學生反復的聽，學習別人的唱法，一些教師仍存在老思想還用老經驗教學生，覺得還是手把手的、一字一句的教放心，學生只要練習練習再練習就可學好聲樂。使得部分學生感覺上聲樂課就像機械人一樣太無聊了，學習聲樂課的樂趣與激情慢慢磨掉了。有的聲樂教師沒有考慮每個學生的基本條件和音樂素質，沒有對學生進行量體裁衣，教點有難度的唱法學生無法接受，硬著頭皮唱，扯著嗓子吼，感覺不到聲樂的美，反而覺得學習聲樂真的有點累有、有點難。

（二）素質問題

隨著教育的大步發(fā)展，各地高校紛紛擴大招生，走進校園學習聲樂的人也越來越多，學生來自不同的地方、不同的高中、高中的教師教學方式教學水平也不一樣，所以走進高校學生的音樂專業(yè)素質和個人思想品德也就參差不齊，高校教師面對這些新生，自己的教學想法也不一樣，有的認為只要教出的學生能掌握好唱腔、唱法、音準、換氣正確、吐詞清晰，學會聲樂的各種表演技能，學會唱好歌就可以，其他方面無所謂，可以忽略審美教育，忽略學生思想品德、個人情操和素質教育，認為聲樂就是聲樂，藝術就是藝術，特別像民族唱法這樣傳統(tǒng)的藝術不需要別的東西來襯托[1]。

三、將審美教育滲透進高校聲樂教學審美教育的幾點建議

（一）改變教學方式

首先，高校聲樂教師要真正了解每一名已進校學生的音樂水平，針對每一個學生具體情況制定教學方案，水平高的就增加學習難度，水平一般的就加強基礎技能的練習，再結合實際從淺到深的教；其次，要培養(yǎng)學生從思想意識上去認識聲樂、了解聲樂，知道自己為什么要學習聲樂，怎樣才能學好聲樂，知道什么是聲音，什么是高音，什么是低音，怎樣學好高音，怎樣學好低音，什么樣的聲音最美、最動聽。而提高學生學習聲樂的積極性，知道學習聲樂的重要性，做到可以主動的去學習、去練習；最后，高校聲樂教學方式應結合目前教育改革方案，轉變以往進校新生由學校統(tǒng)一安排專業(yè)教師的方式，換成學生、專業(yè)教師可以互相挑選的模式，這樣老師愿意教學生，學生愿意好好學習，形成良好的學習氛圍，學校還可經常組織學生互動交流，從而提高聲樂課程的教學質量。

（二）注重綜合培養(yǎng)

要將審美教育滲入高校聲樂教學中，首先，教師自身的素質要提高，自己應該在教授聲樂課時不光發(fā)聲、發(fā)音正確標準，而且肢體形象應和諧，使學生在學習聲樂課時，從老師的授課中感覺到美，欣賞到美。同時老師在教歌曲時也應講解每首歌詞的含義，作曲者的思想，引導學生開動腦筋去理解歌曲作者的情感，認真聆聽歌曲優(yōu)美的旋律，去想象歌詞中的意境，品味其中的美，用以調動自己的感情，激發(fā)學習聲樂的興致，唱出優(yōu)美動聽的歌。其次，學校應該重視審美教育課程，聲樂教學中加進審美教育部分，不光要教授學生聲樂基礎知識和技巧，也要培養(yǎng)學生觀察生活，走進大自然，在萬花叢中呼吸、感受大自然的美，感受祖國這個大家園的好，從心靈深處去領會審美，改善思維、更新思想，達到綜合培養(yǎng)學生心理素質的目的。最后，教學教材至關重要，不論教什么唱法，都應選擇國內外古今優(yōu)秀的作品來教學，還可配以多媒體工具輔助教學，讓學生通過感知提高審美能力、提高聲樂水平[2]。

四、總結

第2篇：聲樂培訓方案范文

關鍵詞：聲樂技巧；聲樂藝術；作用

中圖分類號：J604 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2014）02-0058-02

從人類產生開始聲樂藝術就已經產生了[1]，伴隨著人類社會的不斷發(fā)展聲樂藝術也在不斷地發(fā)展，越來越多的人開始重視聲樂藝術了。在聲樂藝術不斷發(fā)展的過程中，演唱家們演唱的技術也得到了極大程度的提高，大部分的歌唱家在聲樂表演中可以熟練對策運用各種聲樂技巧。要想發(fā)揮聲樂藝術的實際作用就必須重視聲樂技巧的作用，只有運用各種聲樂技巧才能切實的做好聲樂表演工作。

一、聲樂技巧的含義

從聲樂藝術的基本情況來看，聲樂技巧就是各種提高聲樂表演質量的手段。從聲樂技巧的具體情況來看，聲樂技巧包含了許多方面的知識與內容[2]。例如音色的清亮度、吐字的清晰程度、發(fā)聲的實際情況等等都是聲樂技巧的一部分，都直接影響著聲樂藝術的好壞。不同類型的音樂需要應用不同的聲樂技巧，比如花腔女高音與一般女高音需要掌握的聲樂技巧就有所不同，歌唱家必須按照聲樂的實際情況應用聲樂技巧才能達到事半功倍的效果。

二、聲樂技巧在聲樂藝術中的具體作用

從總體上來看，聲樂技巧的發(fā)揮對于做好聲樂藝術的表演工作有著積極的作用，能夠適當?shù)奶岣呗晿繁硌莸馁|量。

（一）掌握基本的聲樂技巧是進行聲樂表演的基礎

縱觀整個聲樂教學的過程，每位教師都非常重視聲樂技巧的傳授與學習工作，這是因為教師了解基礎聲樂技巧學習的重要性。這里的基礎聲樂技巧的學習是指基本的發(fā)聲、氣息的調整、共鳴技術的運用以及吐字技術，這類基本的聲樂技巧對于聲樂表演有著至關重要的作用。將基本的聲樂技巧的訓練作為平時訓練的重點，結合歌唱家的自身特點，制定相對應的聲樂技巧學習方案，切實的做好基本的聲樂技巧的培訓工作，為之后的聲樂表演打下基礎。

（二）應用聲樂技巧可以有效地塑造聲樂藝術形象[3]

聲樂技巧中最重要的技巧之一就是運用音色的技術，在聲樂表演中運用音色可以迅速的建立相應的藝術形象。運用音色的技術是指歌唱家在進行聲樂藝術的表演時，充分的考慮到自身的音色，進行符合自身音色特點的演唱，使得聽眾迅速的記住這種聲音，最終達到素質形象的目的。運用音色的技巧進行聲樂表演是聲樂表演成功的重要因素之一，只有歌唱家根據(jù)音色選定歌曲、熟練的運用音色的技巧、在聲樂表演中投入感情，聽眾才能聽到最真實的聲音，一個個鮮活的形象才能深入聽眾的心里。

（三）運用聲樂技巧可以迅速的提高聲樂演唱的質量

之所以學習聲樂技巧、運用聲樂技巧都是為了提高聲樂演唱的質量，事實證明應用聲樂技巧可以極大程度的提高聲樂演唱的質量，達到減少演唱失誤的目的。在聲樂表演的過程中，歌唱家自身歌唱水平的高低對于聲樂表演起著重要的作用。例如，在歌唱家在演唱《好媽媽》這首歌的時候就可以充分的運用聲樂技巧，這首歌表達了對母親的熱愛，充滿了親情、溫暖的感覺，歌唱家必須將自身的情感投入到歌曲之中，調整好氣息、做好共鳴技術的應用，讓聽眾切實感受到親情的流傳，最終唱出的歌曲才能迭起，才能提高聲樂表演的質量，高質量高水準的聲樂表演才能呈現(xiàn)在聽眾面前。

（四）運用聲樂技巧進行聲樂演唱可以提高學生的審美觀念，促進演唱者自身培養(yǎng)良好地藝術修養(yǎng)

無論是那種聲樂技巧的學習、應用，不僅僅是為了做好聲樂表演工作，還是為了更好地感受聲樂的美，為了感受聲樂藝術的實質才進行的學習以及應用。這句話的意思是應用聲樂技巧不僅可以提高聲樂表演的質量，還能幫助演唱者進一步的感受聲樂藝術。當歌唱家運用聲樂技巧進行聲樂表演的時候，對于聲樂藝術會有不一樣的理解，如果歌唱家對于聲樂藝術沒有感情那么他唱出的歌曲也沒有任何感染力，只有歌唱家將自身對于聲樂的感情投入到聲樂表演中演出才會更加成功。

三、結語

總的來說聲樂表演是一個復雜的過程，需要歌唱家前期經過大量的準備與練習，在聲樂表演的過程中應用聲樂技巧是必不可少的。隨著社會不斷地發(fā)展與改革，我國未來的聲樂藝術將面臨越來越多的困難與挑戰(zhàn)，只有重視聲樂技巧的作用與意義、加大聲樂技巧的練習與應用才能從容不迫的面臨那些困難，聲樂藝術未來才會繼續(xù)發(fā)揚光大。

參考文獻：

[1]楊立崗.論聲樂技巧課教學中如何培養(yǎng)和提高學生的創(chuàng)新精神與創(chuàng)新能力[J].藝術教育，2010（09）.

第3篇：聲樂培訓方案范文

從對筆者的工作單位及其它藝術培訓中心的觀察，成人聲樂的學習者主要有學前教育教師、從事音樂個體教學的教師、藝術類師范院校畢業(yè)的學生和來自企、事業(yè)單位離退休的愛好者。他們所呈現(xiàn)的特點是:

（一）學習者年齡一般偏大，工作中和生活上的事情比較繁瑣，課后很少有時間和精力去練習所學內容，對聲樂的發(fā)展要求并不是很高，所以很少能夠堅持學習。（二）聲樂演唱技能水平偏低，相關理論知識匱乏。

（三）能夠比較認真、刻苦練習，學習聲樂知識積極主動。

二、因材施教成人聲樂教學要分析

并掌握學生的個體特點，清晰看到學生具有的優(yōu)點與缺點，遵循成人的培養(yǎng)目標，把理論知識的學習和實踐能力相結合，為每一位學習者制定可行的教學方案，選擇更加合理的教學內容。目前的成人聲樂教學基本上都是專業(yè)音樂學院院校的教學模式，在專業(yè)技能訓練和理論知識傳授方面偏重前者，結果是學生畢業(yè)后由于理論知識的匱乏，只能演唱，不能教學，所以我們應取長補短建立科學的成人聲樂教學。如：教學過程中，教師對成人聲樂學習者應盡量避免過多講專業(yè)術語，這樣會讓其覺得枯燥乏味，將專業(yè)術語轉化為生動且容易理解的語言進行教學，這樣會起到事半功倍的效果。還有就是每個人的嗓音條件不一樣，在初學的時候要讓成人學習者了解自己特有的嗓音條件，而不會盲目的模仿他人的音色，造成聲音不自然，更不用說感動聽眾了，這樣也避免了打消其學習的積極性和自信心。眾所周知，聲樂中的五個元音的發(fā)聲練習，并不是適合每一個學習者，只有選擇最適合自己的，才能唱出最自然的聲音。

三、不同民族的音樂概念

從歷史角度看，漢族“音樂”的概念，音樂與詩詞曲是缺一不可的，曲牌的表達與“曲式”不能劃等號，而西方音樂的不同在于，曲式的結構是第一位的，歌詞與其相比是次要的，中國多民族音樂融入地方的方言，特別講究歌唱發(fā)聲特色比“曲式”更為重要。所以在成人聲樂教學過程中，不能單一的認為只有一個聲音概念。不同文化的音樂概念、沒有統(tǒng)一的標準。不能說哪一種聲音是正確的，哪一種個聲音是錯誤的，只有唱出來的聲音是自然的、優(yōu)美的、和諧的，才會與聽眾產生共鳴。

四、對成人聲樂教學的建議

（一）中西合璧。由于現(xiàn)如今的中國聲樂教學內容主要分為兩方面：一是偏重于西方的歌劇為主，二是主要以中國民族音樂特別是漢民族的為主，故此，把一體的音樂文化與多元文化音樂視野結合尤為重要。對基本的發(fā)聲原理進行科學而有效地結合。

（二）聲音概念的形成。不同文化的音樂對聲音的概念有著不同的解釋，不能僅僅考慮單一的西方音樂學知識論或者中國民族音樂，還應該有著多元性的解釋，使其更加合理。

（三）樹立正確的音樂價值觀，不要認為只有國外的發(fā)聲方法先進，凡是中國的發(fā)聲方法就落后,應該充分利用科學的教學方法和建立多元的音樂價值觀。

（四）和諧的教學方法。演唱者詮釋作品過程中會涉及不同民族音樂的風格，這也是聲樂作品演唱魅力之所在，作為教師不能偏重使用某一種，應該是多種風格都讓學習者了解并掌握,保持和諧的教學風格。

五、結語

第4篇：聲樂培訓方案范文

關鍵詞：聲樂技巧；聲樂藝術；作用

1聲樂技巧的概述

聲樂技巧是提高聲樂表演質量的手段，在聲樂表演中發(fā)揮著至關重要的作用。聲樂技巧包含了多方面的知識內容，例如吐字清晰度，聲音的高低，音樂的清亮度等都屬于聲樂技巧的部分，對聲樂藝術的效果有著直接的影響。若某一方面出現(xiàn)偏差，都可能影響整體的聲樂表演效果。不同的演唱者需要掌握不同的聲樂技巧，如若選擇不恰當，則會給演唱帶來負面效果，大部分演唱家會根據(jù)自己的實際需要選擇一定的聲樂技巧，以獲得理想的演唱效果。

2聲樂技巧的作用

在聲樂表演中，恰當?shù)剡\用聲樂技巧不僅能夠適應表演需求，而且也能夠提高表演質量，對演唱者來說是極為關鍵的部分，聲樂技巧在聲樂藝術中的作用主要體現(xiàn)在幾個方面。首先，聲樂技巧是聲樂表演的基礎。無論是對于聲樂表演者還是聲樂教學者來說，掌握基本的聲樂技巧都是極為重要的學習內容。在聲樂教學中，教師也十分重視聲樂技巧的教授，因為聲樂技巧是聲樂表演的基礎，是聲樂表演的重要組成內容。聲樂教學中的基本聲樂技巧主要包括基礎的發(fā)聲、調息、吐字等技術，盡管這些內容并不復雜，但卻對聲樂表演至關重要。在聲樂學習中，加強基本聲樂技巧的訓練，能夠為歌唱表演打下扎實基礎。此外，在學習聲樂技巧過程中，應當制定相應的學習方案，通過有效的培訓練習，為今后的聲樂表演打下基礎。大部分優(yōu)秀的表演家在平時的訓練中也常常將基本的聲樂技巧作為重點練習，通過結合自身的實際特點，才能夠更好地完成聲樂表演。其次，聲樂技巧可以塑造更獨特的藝術形象。在聲樂表演中，演唱者想要通過歌曲傳遞自己的情感，就需要對歌曲有更深入的理解，以便更好地控制自身的情感。演唱需要通過反復的學習與分析，才能加深對歌的理解，更準確地傳遞出歌曲所要表達的情感。我們常常會因某種聲音而記住一個演唱家，因為其本人的音色有一定的獨特性。聲樂技巧中一個重要內容就是通過運用音色技術，在聲樂表演中建立起獨特的藝術形象。一些歌唱家在進行藝術表演時，往往會根據(jù)自身的音色特點進行演唱，聽眾會在很短時間內記住這種聲音，進而記住演唱者。音色的運用在聲樂技巧中發(fā)揮著重要作用，也是聲樂表演的成功因素之一。歌唱家只有根據(jù)自身的音色特點選擇相應的歌曲，同時配以恰當?shù)穆晿芳记?，同時融入豐富的感情，才能更好地打動聽眾，引起聽眾共鳴，進而在聽眾心中留下深刻的印象。例如著名演唱家劉歡，他的音色極具獨特性，他的噪音雄渾寬厚，中低音深沉有力，憑借著個人的實力及扎實的聲樂技巧，給聽眾帶來了很多優(yōu)秀的音樂作用。再次，聲樂技巧可以提升聲樂演唱的質量。聲樂技巧的運用能夠更好地提升聲樂演唱的質量，這在大部分演唱家那里都得以證明。聲樂技巧的學習能夠使演唱者打下扎實的演唱基礎，減少演唱失誤，使聲樂演唱達到預期的理想效果。在聲樂表演中，演唱者的自身的實際演唱水平直接決定了表演的效果，如若再合理地運用聲樂技巧，不僅能夠使演唱者更好地投入到歌曲中，也能夠獲得聽眾的共鳴與認可，進而有效地提高聲樂表演的質量。例如演唱者在演唱《我愛你，中國》中，這首歌曲表達了海外游子對祖國的熾熱情感，歌詞中描寫了祖國的壯麗山河，委婉親切，演唱者必須以青年人熱情投入到歌曲當中，調整好氣息，將情感盡情抒發(fā)，音樂張力十足，將祖國兒女的赤誠之心表達得淋漓盡致，讓聽眾親切感受到濃濃的愛國主義情感，進而提高聲樂表演的質量。最后，聲樂技巧可以提升學生與演唱者的藝術審美。聲樂表演是一種藝術的表達，是通過聲音傳達情感。無論是在聲樂技巧的學習還是運用，不僅是為了更好地完成聲樂表演，也是能夠從中獲得藝術的審美需求，提升個人的藝術修養(yǎng)。聲樂技巧的應用不僅能夠提升聲樂表演的質量，還能夠引導和幫助演唱者感受聲樂藝術魅力。演唱者在運用聲樂技巧進行表演時，對于情感的表達、處理是十分關鍵的。情感的合理表達能夠在一定程度上彰顯音樂的魅力，尤其是演唱者在表演過程中，若能將音樂與情感完美地融合在一起，配以恰當?shù)穆晿芳记?，便能夠更好地通過音樂傳遞自身感受，根據(jù)對聲樂藝術的不同理解選擇更恰當?shù)谋硌莘绞?，才能夠提升表演質量。也可以說，演唱者只有真正投入情感的演繹歌曲，才能使歌曲更具感染力，將聽眾的情感帶入角色當中，引起聽眾的深思，獲得更好的表演效果，在聲樂表演中獲得成功。

3結束語

綜上所述，聲樂表演是音樂藝術的重要組成內容，是傳遞情感的有效方式。演唱者想要獲得理想的演唱效果，離不開前期扎實的學習與訓練，離不開聲樂技巧的運用。聲樂技巧作為聲樂表演的基礎必不可少。隨著我國聲樂藝術的發(fā)展，聲樂技巧也越來越受到關注，只有重視和加強聲樂技巧的練習應用，才能更好地面臨聲樂表演的各種問題，促進聲樂藝術的可持續(xù)發(fā)展。

參考文獻

[1]聶一波.聲樂教學基本技能與實踐———評《聲樂技巧與歌曲的表現(xiàn)處理》[J].教育發(fā)展研究，2017（18）.

[2]胡力華.淺談聲樂技巧在聲樂藝術中的地位和作用[J].北方音樂，2017（14）.

第5篇：聲樂培訓方案范文

（1）高等院校聲樂教學理念陳舊

教師講、學生唱、教師示范、學生模仿這一套傳統(tǒng)的教學方法，目前高等院校一直在采用，聲樂教師一直以來依靠的就是耳朵對學生聲音的判斷。目前許多高等院校聲樂老師教學過程中單純的以技能教學為主，從而忽略了音樂基礎理論知識，一味的追求唱歌的技巧和難度，認為只要把歌唱好就行了，這樣一來也影響到學生對音樂基礎理論課的學習態(tài)度，導致了音樂基礎理論課在教學中的失重。師生之間缺乏音樂的交流和良好的互動，這樣很難在課堂上達到好的學習效果。

（2）高等院校聲樂需提高實踐能力

目前很多高等院校習慣性模仿專業(yè)音樂院校，在教學方式和歌唱的要求上都按照專業(yè)音樂院校的來，而忽視了學生的實際專業(yè)素質，盲目地追求演唱技巧，雖然少數(shù)專業(yè)素質好的學生能夠較好的掌握聲樂演唱技巧，但過于關注歌唱技巧很容易忽視聲樂作品的音樂表現(xiàn)，這樣就很難掌握音樂教學的本質。高校的學生演唱作品的目的是培養(yǎng)他們領悟作品的審美和情感，這樣的教學方式顯然不符合高等院校聲樂教學的目的。

2高等院校聲樂教育模式改革對策

（1）控制招生規(guī)模、緊抓生源質量

高等院校聲樂專業(yè)在招生時，首先要考慮學校實際教學條件和社會的大體需求，要控制招生規(guī)模和人數(shù)，制定好指標投放的方案，有計劃地投放招生指標。高等院校在學生生源的選擇上，也要嚴格執(zhí)行招生的準則，在學生聲樂專業(yè)素養(yǎng)上嚴格把關，確保能選出真正的聲樂“苗子”，這不僅是對學生負責也是對自己學校的尊重。在招生的過程中發(fā)現(xiàn)有好的苗子作為培養(yǎng)對象的時候，要把學生的音樂基本素養(yǎng)以及綜合文化素質水平放在考察的首位，而不能只是一味的強調唱功和形象等條件。招生過程要保證透明、公正、杜絕開后門現(xiàn)象。

（2）提升高等院校聲樂教師的職業(yè)素養(yǎng)

要想提升學校的聲樂教學水平，最關鍵的還是要提升聲樂教師的專業(yè)水平和專業(yè)素養(yǎng)。首先要讓教師走出去，開拓思維，不能僅僅局限于陳舊的、固定的教學模式，可以定期開展聲樂教師的素質培訓，邀請著名音樂藝術家來學校開展學術講座、音樂會、座談會，也可以組織教師到其他優(yōu)秀學校去觀摩教學，學習其他教師好的教學方法和思想，這樣也能為聲樂教學積累更豐富的資料。

（3）加強聲樂技巧的培養(yǎng)與綜合能力的提高

高等院校的聲樂教育不能單一的復制專業(yè)音樂院校的聲樂教學模式，我們的目的不是要培養(yǎng)出歌唱家、音樂家，要緊抓學生綜合能力和教學能力的培養(yǎng)，不能只想提高聲樂技巧。目前高等院校在音樂教育中還是采用一對一的教學模式，很多自身條件相對較差的同學也按照歌唱家的模式來培養(yǎng)，覺得只要歌唱的好就能成為音樂家，這種思想是不符合高等院校聲樂教學的目的的。要改變目前的這種狀態(tài)，當前高校聲樂教學一定要結合自身的實際情況，轉變思想觀念，在聲樂教學中，演唱能力和綜合能力要兩手抓、協(xié)調發(fā)展。

（4）根據(jù)學生實際情況，不斷完善聲樂教學模式

高等院校聲樂教師應根據(jù)學生的認知規(guī)律和心理特點來制定相應的教學，盡量建立多樣化的教學模式來推進聲樂教學。

1）轉變教學思想，明確教學內容。高等院校聲樂教師應該制定完善的教學計劃和目的，根據(jù)學生的實際情況來進行聲樂教學。應該在新生入學的第一學年的第二學期開設聲樂基礎理論課，課時一學期。指導學生學習聲樂應該從生理學、解剖學、歌唱心理學上真正全方位的了解聲樂的原理。學習聲樂的學生對自身的生理結構、各生理器官間的相互作用與技能都應有一個全面的系統(tǒng)的認識，還有涉及演唱者的心理過程，只有這樣才能更為準確、更有針對性地進行專業(yè)的聲樂學習。

2）注重聲樂實踐環(huán)節(jié)的教學。聲樂是一門實踐性較強的學科，在高校的聲樂教學中，應通過實踐活動將學生的歌唱技能和教學技能的培養(yǎng)結合起來。首先讓學生掌握一定的聲樂基礎理論和教學方法，然后在開展學生之間“一對一”的互教互學活動，在聲樂教學中碰到一些常見的問題，教師應該指導學生利用自己所學的理論知識和實際情況來解決，在互相教學診斷和個別指導中開拓學生的創(chuàng)新意識，增強實踐能力。這樣，就把聲樂教學的理性認識逐漸運用到教學實踐中去，增強了學生的創(chuàng)新意識，豐富了學生的教學經驗，對提高教學能力和教學水平有極大的幫助。

3）完善聲樂教學硬件設施。高等院校應該在硬件上為高效率的聲樂教學提供必要的物質保證。應調整相關配套措施，比如：式鋼琴、三角鋼琴、多媒體教室、MIDI教室、音樂廳、書籍音像資料室、錄音錄像器材、錄音棚等，充分發(fā)揮教學設施的作用。還可通過數(shù)碼、多媒體技術、電腦科技等輔助手段提高課堂效率。

4）實施聲樂教學與信息技術的整合。在信息技術快速發(fā)展的今天，信息技術已不再是單純的技術學科，在聲樂教學中利用網絡資源和計算機軟件作為輔助工具，更能夠實現(xiàn)教學的共享、教學空間的開放，對于提高學生學習興趣、拓展學習渠道、提高教學效率有著重要的作用。

3結語

第6篇：聲樂培訓方案范文

一、目前幼兒師范學校聲樂教學中存在的問題

（一）教學目標不明確

就目前來說，在幼師師范學校中所開展的聲樂教學還是以聲樂的教學理念為主，這樣也就沒有體現(xiàn)出聲樂教學在師范學校中的差異性。也正是受到了幼兒師范學校性質的影響，使得聲樂教學并不是針對專業(yè)的聲樂演員來進行的教育，從師范院校中走出去的學生是要具備與幼兒進行良好溝通的能力。但是就目前的一些學生來說，聲樂基礎知識還相對不高，這樣在理解的過程中也就需要教師進行相應的指導，所以也就不能完全采用專業(yè)的聲樂教學方法進行教學。且對于幼兒教師來說，不僅要具備演唱的技巧，還要掌握好幼兒的心理特點，這樣才能對幼兒進行發(fā)聲上的指導，從而掌握好聲樂基礎知識。

（二）教學內容多樣性不足

一些教師在開展聲樂教學的過程中往往只注重提高學生的演唱能力與技巧，而沒有對學生進行專業(yè)化技能的教學。且在選曲的過程中，大多是選擇了美聲類的歌曲，其他方面的元素的歌曲卻相對不足，這樣也就對學生的學習與發(fā)展產生了消極的影響，降低了學生的實踐能力。此外在這種教學模式的影響下，教學內容的多樣性不足，學生的視野也得不到開闊，從而也就降低了學生的學習質量。

（三）評價機制上的不完善

就目前的幼兒師范學校聲樂教學中，所采用的評價機制大多是依靠考試評價來進行的，只是在期中與期末中利用測試的成績來對學生進行評價的，這樣也就沒有對學生的平時學習情況進行調查，也沒有從學生自身的學習水平與素質等方面進行考量。因此，在教學評價體系的影響下，使得聲樂教學的效果并不高。

二、提高幼兒師范學校聲樂教學效果的措施

（一）明確教學的目標

想要提高教學的效果，就要制定出明確的教學目標，并以此為基礎來進行教學活動，這樣才能實現(xiàn)不斷的發(fā)展，培養(yǎng)出滿足社會需求的人才。因此，在實際教學中就要針對實際情況來制定出滿足實際需求的教學目標，同時還要將學生培養(yǎng)成為滿足社會需求的教師。堅持為幼兒所服務為原則，做好課程的設計與安排工作。并重點對幼兒歌曲進行講解，讓學生明確歌曲的唱法。其次，是要不斷的引導學生，讓學生對幼兒聲樂教學進行分析與探究，并引導學生參與到社會實踐中去，這樣才能幫助學生在教學目標的影響下提高自身的聲樂技巧與能力，從而為未來的發(fā)展奠定出堅實的基礎。另外在教學中還要不斷更新教學理念，以幼兒的實際特點為主，樹立出為幼兒服務的教學原則，將幼兒歌曲的唱法預計教法等內容納入到教學重點中去，通過不斷的引導學生學習，來幫助學生提高教學的水平與經驗，這樣也就可以讓學生在從事工作的過程中實現(xiàn)有效的教學。

（二）做好聲樂課程體系的建設工作

想要提高課堂教學的效果，就要在幼兒師范學校聲樂教學中設計好科學的課程體系。第一，在教學中要編寫出有特色的聲樂教學體系，同時還要對傳統(tǒng)的教學模式進行創(chuàng)新，以此來滿足專業(yè)的教學需求。在原有的教學內容基礎上還要豐富好教學內容，保證結構上的合理性，提高其層次，在編寫教材的過程中也要保證其中的科學性以及實用性，這樣才能滿足幼兒師范學校對聲樂教學上的需求。第二，還要對現(xiàn)有的課程結構進行分析，做好相應的調整工作，同時還要在幼兒教學的基礎上來設計好聲樂教學的課程內容，滿足學生的學習能力，提高學生的修養(yǎng)。第三，還要增加一些幼兒表演以及歌曲創(chuàng)編等方面的內容，這樣才能在教學中提高聲樂教學的比例，從而提高學生的聲樂技巧。

（三）做好聲樂師資上的培訓工作

在幼兒師范學校聲樂教學中，教學工作與教師的綜合素質之間有著密切的聯(lián)系。因此，在實際教學中就要先對聲樂教師進行嚴格的篩選，同時還要選擇出一些愛崗敬業(yè)與職業(yè)道德水準高的人才參與到工作崗位中去。其次，要對聲樂教師的綜合素質進行評價，明確教師的聲樂教學水平與技能。再次，還要保證幼兒師范學校中學生可以掌握好怎樣唱歌曲，還要在開展幼兒教育工作的過程中學會怎樣對待幼兒，怎樣做好引導工作等。最后，對于幼兒師范學校中的管理層來說，要定期帶領教師深入到幼兒園中去，掌握好幼兒在幼兒園中的成長以及學習狀態(tài)等情況，這樣才能不斷更新自身的教學觀念與思想，掌握好教學內容的發(fā)展方向。此外，對于聲樂教師來說，還要不斷提高自身的演唱風格，積極做好創(chuàng)新工作，突破自己原有的演唱風格向純美聲唱法方向發(fā)展。另外還要對幼兒歌曲進行適當?shù)姆治?，掌握好其風格并積極進行實踐，這樣才能為后期的發(fā)展奠定基礎。

（四）培養(yǎng)學生的實踐能力

第7篇：聲樂培訓方案范文

（南昌師范高等專科學校音樂系，江西南昌330000）

【摘要】高校聲樂課程經過多年的改革與發(fā)展，逐漸由傳統(tǒng)的大課堂向著小課堂過度，這種變化趨勢確實帶來了一定的好處。小課堂教學針對性強、效率高、成效快，在一定程度上縮短了人才培養(yǎng)周期，提高了人才素質水平。所以，高校聲樂課程的小課堂教學備受推崇，甚至有部分學校直接采用全課程的一對一教學模式。但是，傳統(tǒng)的大學聲樂教學中的大課堂教學真的就一無是處嗎？小課堂教學，甚至是一對一的教學模式難道就沒有缺點嗎？有沒有什么合適的方式將大小課堂教學結合起來，揚長補短，真正找到一條適合高校聲樂教學的模式呢？文章將從以上三個問題展開研究，力圖找到一條適合高校聲樂教學的可行之路。

【關鍵詞】高校；聲樂教學；大小課堂；教學改革

20世紀末，尤其是21世紀初，中國的文化藝術產業(yè)得到了長足的發(fā)展，社會的各個領域對專業(yè)藝術人才的需求急劇上升，同時社會對于藝術人才的需要也較之以前更加專業(yè)與細化。有些崗位需要唱歌的：民樂的、通俗的、美聲的；有些崗位需要跳舞的：拉丁舞、民族舞、交誼舞、健美操等。為了滿足社會對藝術人才的需求，高校紛紛開設聲樂專業(yè)，并且專業(yè)方向分類詳細，所培養(yǎng)的人才幾乎可以滿足社會的各種需求。由于招生規(guī)模大，學生的水平層次和專業(yè)素養(yǎng)都有著較大的差異性。而由于招生專業(yè)分類較細，所以對于人才的培養(yǎng)方案和培養(yǎng)目標也不相同。所以，高校面臨如此現(xiàn)實的情況，大多數(shù)高校提出了對傳統(tǒng)的聲樂教學模式進行改革的呼吁，并且很多高校積極推進，甚至有部分學校直接采用全課程的一對一教學模式。經過近10年的改革實踐，大多數(shù)高校認可了小課堂教學的模式。這種變化趨勢也確實帶來了一定的好處。小課堂教學針對性強、效率高、成效快，在一定程度上縮短了人才培養(yǎng)周期，提高了人才素質水平。但是，傳統(tǒng)的大學聲樂教學中的大課堂教學真的就一無是處嗎？小課堂教學，甚至是一對一的教學模式難道就沒有缺點嗎？有沒有什么合適的方式將大小課堂教學結合起來，揚長補短，真正找到一條適合高校聲樂教學的模式呢？

課堂教學模式就是為完成教學目標、達成教學任務、實施教學內容，采取一定的教學方法和形式。喬伊斯和韋爾在《教學模式》一書中認為：教學模式是構成課程和作業(yè)、選擇教材、提示教師活動的一種范式或計劃。實際教學模式并不是一種計劃，因為計劃往往顯得太具體、太具操作性，從而失去了理論色彩。目前使用較多的是講述法、比喻法、示范法、模仿法與欣賞觀摩法，個人認為這五種教學法中講述法、比喻法和欣賞觀摩法適合于傳統(tǒng)的大課堂教學模式，示范法、模仿法適合于小課堂教學，五種教學方法正是兩種教學模式有機結合的體現(xiàn)。

一、堅持聲樂教學的大課堂模式

傳統(tǒng)的大課堂教學有著其本身的優(yōu)點。它單次授課受眾數(shù)量多，可以大大提高是傳授知識的效率，節(jié)約教學資源，非常適合一些理論性強、知識量大的課程的教學，所以也應該成為聲樂課程的重要教學手段之一。

講述法、比喻法和欣賞觀摩法是聲樂教學中的主要手段，這些教學方式在《基本樂理》《中國音樂史》《外國音樂史》《藝術概論》《音樂欣賞》《音樂教學論》等課程的教學中廣泛使用。這些教學方法的典型特點就是理論性強、以授課教師的講授為主、課堂互動性相對較少，需要較多的時間和篇幅對海量的知識進行傳授與講解。同時，課程所涉及的知識共同性強，沒有較明確的專業(yè)分支劃分。所有這些特點都決定了這些課程的教學非常適合于采用傳統(tǒng)的大課堂授課模式。同時，在大課堂授課時，還可以結合本校特點，適當?shù)匾氍F(xiàn)代技術元素，通過多媒體、網絡自學、遠程視頻教學等教學手段，提高課堂的多樣性和趣味性，合理解決傳統(tǒng)大課堂教學教學手段單一、授課內容枯燥等缺點，達到趣味性強、效率性高和成效理想的目的。揚長避短，真正地發(fā)揮出大課堂模式在聲樂課程教學中的作用。

二、合理增加小課堂的比例，加強對小課堂的科學化管理

目前普遍認為小課堂教學對于專業(yè)類課程的作用明顯，也逐漸成為了各個高校在開展聲樂教學中普遍采用的教學模式。

尤其是近幾年，由于各個高校招生規(guī)模萎縮，專業(yè)設置更加完善與全面，小課堂教學更是在各個高校中所占據(jù)的比例不斷增大。甚至有部分高校為了提高教學效果以及學校的競爭力，對個別潛力較大的學生開展一對一的教學。這些做法對于學校的知名度以及學生本人來說當然是效果顯著。然而，這樣的方式造成學校資源的大量浪費，有些高校在教學人員方面甚至出現(xiàn)了緊缺，不得不外聘社會人員來臨時擔任教師，但是外聘教師的非職業(yè)性以及在教學方面的隨意性也給學校的管理帶來了難度，最后終將影響教學的效果。這又在一定程度上給學校帶來了負面的影響，同時也不利于學生的成長。

所以，聲樂課程教學在使用小課堂教學時也應該結合學校實際，同時也要對小課堂教學實施嚴格的量化管理。

目前各個高校的小課堂教學缺乏量化管理，任課教師在授課過程中隨意性強，對授課內容、授課方式、授課進度的掌控缺乏量化的考核指標。這一現(xiàn)狀直接導致部分教師在教學中缺乏責任心，上課時腳踩西瓜皮，滑到哪里算哪里。甚至部分老師隨意的選擇上課地點和時間，更有部分教師直接將學生介紹到社會上的培訓學校，讓他們邊學邊教，還美其名日“理論結合實際，在實踐中成長”。所以，學校一定要對小課堂教學實施嚴格的量化管理，在教學前需要制定嚴格的教學計劃與人才培養(yǎng)目標。

綜上所述，大小課堂教學在聲樂課程的教學中是相輔相成、缺一不可的，我們在教學中應結合使用，合理分配，真正地發(fā)揮它們的優(yōu)勢，為培養(yǎng)優(yōu)秀的人才保駕護航。

參考文獻

[1]魏素萍大小課結合聲樂教學模式之管見[J].甘肅高師學報．2004，(3)

[2]姜愛華，孟福強．淺析高師聲樂教學模式的發(fā)展與創(chuàng)新U]．電影評介，2009，(17)

[3]王麗娜，王江奇聲樂教學中建構研究性學習模式研究[J].人民音樂，2006，( 11)．

第8篇：聲樂培訓方案范文

創(chuàng)辦具有鮮明特色的小學教育專業(yè)是每一個師范類高校力爭追求的目標,也是我們?yōu)閷崿F(xiàn)服務于地方經濟發(fā)展,培養(yǎng)應用型人才、提升學校辦學實力和水平的終極目標。河西學院(原張掖師專)于1999年率先創(chuàng)辦小學教育三年制?？茖I(yè)。為了加快學校的轉型與發(fā)展,更好地服務于地方經濟和教育事業(yè)的發(fā)展,在三年制?？频幕A上,于2002年正式創(chuàng)辦小學教育本科專業(yè),是甘肅省最早創(chuàng)辦小學教育本科專業(yè)的高校。經過幾年的努力與探索,已逐步形成自己的特色與優(yōu)勢,已被甘肅省教育廳確定為“甘肅省特色專業(yè)建設點”。

(一)藝術技能課程開設模塊

河西學院小學教育專業(yè)的培養(yǎng)目標是:培養(yǎng)本專業(yè)德、智、體全面發(fā)展,具有創(chuàng)新精神和實踐能力的“基礎實、能力強、素質高”的小學教師。藝術類主干課程模塊有:音樂基礎、美術基礎、基礎美學、聲樂、樂器、舞蹈、美術等。在這些主干課程中,音樂基礎、美術基礎屬于專業(yè)基礎理論必修課;基礎美學屬于專業(yè)方向理論選修課;藝術技能實踐類課程開設模塊主要有聲樂、樂器、舞蹈和美術,屬于專業(yè)方向選修課。藝術技能實踐課程的幾大模塊中,聲樂課程是針對小學教育專業(yè)所開設的一門歌唱技能技法課。課程內容為聲樂基礎知識、歌唱發(fā)聲練習、歌曲演唱三大部分,主要側重于聲樂演唱技能技巧的訓練,注重基礎發(fā)聲練習,著重培養(yǎng)學生聲樂理論與綜合實踐應用的能力。樂器課程主要練習鍵盤樂器彈奏,掌握鍵盤樂器的基本演奏方法,強調鍵盤樂器彈奏的技能和技巧的訓練,基礎訓練貫穿始終,尤其是編排了少兒歌曲彈唱的有關內容,更加貼近小學教育專業(yè)學生的實際,為將來從事小學教育鍵盤樂器彈奏打下基礎。舞蹈課程主要訓練學生的舞蹈基本功,通過學習使學生初步了解舞蹈學科的特點與作用,掌握少兒舞蹈訓練的基本方法,掌握常見的民族民間舞的風格特點、基本舞步、舞姿造型、動律特點等,通過訓練使學生具有健美的身體,靈活協(xié)調的動作姿態(tài),能夠完成簡單的少兒舞蹈的排練、指導工作。美術課程內容包括造型基礎、構圖基礎和色彩基礎的課程———素描、色彩(包括水彩、淡彩)、裝飾畫、卡通畫、簡筆畫等。通過學習培養(yǎng)學生從簡單結構入手,觀察、分析、表現(xiàn)物象的能力,提高造型能力。還包括手工制作、雕刻、泥塑等空間造型藝術實踐課。四大藝術技能課程模塊在具體的教學實踐中,包含的內容比較全面,基本上涵蓋了小學教育專業(yè)學生所需的基本藝術技能技巧,是本專業(yè)的特色之一。存在的問題是:1.培養(yǎng)目標的表述欠全面?！芭囵B(yǎng)本專業(yè)德、智、體全面發(fā)展、具有創(chuàng)新精神和實踐能力的基礎實、能力強、素質高的小學教師?！弊⒅亓说掠⒅怯腕w育的發(fā)展目標,而忽略了承載“美育”的藝術類課程。美育是學校教育的重要組成部分,藝術教育則是美育的一部分。在歷史上,美育和藝術教育是同步發(fā)展的,而現(xiàn)在藝術教育包含在美育的范疇,藝術教育由知識、技能、藝術審美和創(chuàng)造美三個部分構成。尤其在小學教育中,藝術教育是美育的核心部分和主要實施渠道。[2]10-112.藝術技能課程方案設置欠合理。培養(yǎng)方案中課程整體模塊設計似乎涵蓋了大部分藝術類課程,但這些課程屬于藝術類專業(yè)方向實踐選修課。由于受培養(yǎng)方案的限制,選修課的選課原則是“四選二”,也就是在聲樂、樂器、舞蹈、美術四個模塊中只能任選兩個模塊進行選修,這樣勢必會造成藝術類實踐課程學習不夠全面,學生對自己不熟悉的藝術模塊不能夠深入學習的現(xiàn)實困境。

(二)小學教育專業(yè)學生藝術技能狀況分析

河西學院小學教育專業(yè)面向甘肅省招生普通本科學生,從歷年錄取名單信息中“特長”一欄填寫內容分析,小教專業(yè)學生絕大部分沒有藝術特長;從生源地信息欄分析,絕大部分學生來自于農村,由于受家庭條件、個人成長環(huán)境、社會環(huán)境等因素的制約,好多學生沒有受過藝術特長訓練,因此,藝術技能掌握狀況較差。1.藝術技能習得狀況(1)由于受不同的教育環(huán)境影響,有藝術技能和缺乏藝術技能的學生藝術技能習得差異明顯。(2)受基礎教育應試教育的影響,重高考文化課程,輕藝體類課程,藝體類課程在基礎教育階段就“先天不足”、“缺乏營養(yǎng)”。(3)學生個體對藝術技能課程的感悟能力、接受能力和努力程度的不同導致對藝術技能的掌握差異明顯。(4)因任課教師的教學經驗、教學能力和學生對教師的情感、態(tài)度的不同,導致學生對藝術技能的習得也受到影響。(5)受藝術類選修課“四選二”的限制,藝術技能的習得種類有質的差異。(6)受學校培養(yǎng)目標、課程模塊設計、課時安排、實習機會的多寡、教學硬件設備等客觀因素的制約,藝術技能的獲得和運用也受到制約。(7)受學科知識結構、學生個體藝術素養(yǎng)、學習興趣動力等主觀因素影響,藝術技能的習得也差異明顯。2.藝術技能課選課傾向根據(jù)近兩年小學教育專業(yè)學生藝術技能課程選課傾向表分析:兩個年級四個班選修舞蹈課程的共計153人,選修樂器課程的共計135人,分別占年級總人數(shù)的80%和71%;選修美術課程的共計69人,選修聲樂課程的共計25人,分別占年級總人數(shù)的36%和13%,選修樂器和舞蹈課程的人數(shù)遠遠多于選修美術和聲樂課程的人數(shù)。為什么會出現(xiàn)這種情況呢?筆者分析有以下幾點原因:(1)在基礎教育階段,美術課和聲樂課(音樂課一般以為唱歌為主)的開設始終貫穿于基礎教育階段,不論是小學教育專業(yè)的學生還是非小學教育專業(yè)的學生在基礎教育階段已經習得了一定的知識和技能,在“四選二”選擇范圍的限制下,放棄進一步深入學習的機會。(2)對于樂器和舞蹈課程,在基礎教育階段沒有專門開設,大部分來自農村的學生沒有專門受過藝術特長培訓,有大部分同學甚至沒有接觸過樂器,也沒有接受過舞蹈基礎訓練,處于對新鮮事物的好奇和自身知識技能的缺陷,大部分學生對這兩門課程的選擇是一種必然趨勢。(3)小學教育專業(yè)男女性別比例分布不均衡(見表2),女生占總人數(shù)的80%以上。由于女性天美,處于對舞蹈藝術的熱愛和向往以及健身健美需求,選擇舞蹈課程的人數(shù)較多也是一種必然趨勢。(4)例外的情況是,少部分同學或許由于家庭條件和教育環(huán)境優(yōu)越,在基礎教育階段有條件接受樂器和舞蹈訓練,或利用業(yè)余時間正在進行此類課程的專業(yè)培訓,已經習得和掌握了一定的技能技巧,想在自身比較缺乏訓練的其他藝術類課程上取得進一步的學習和提高,以求達到藝術均衡、全面發(fā)展而選擇其他藝術選修課。

(三)藝術技能狀況調查

為了比較全面、客觀地了解河西學院小學教育專業(yè)學生藝術技能狀況,根據(jù)研究目的,編制了《河西學院小學教育專業(yè)學生藝術技能狀況調查問卷》。問卷涉及到的內容有:小學教育專業(yè)學生性別、年齡分布情況;學生對藝術技能課程教學現(xiàn)狀的了解情況;學生對教學硬件設施和師資隊伍的了解情況;學生對藝術技能課程的認識、態(tài)度及藝術技能掌握情況;學校對藝術技能課程的重視程度、支持力度的了解情況;藝術技能課課時安排與人才培養(yǎng)模式對藝術技能培養(yǎng)的影響等方面。調查以河西學院小學教育專業(yè)不同年級學生為樣本,根據(jù)調查目的隨機抽樣發(fā)放問卷130份,實際收回問卷100份,有效問卷率77%。收回的100份問卷中,男生19人,占19%,女生81人,占81%。通過表2、表3分析:小學教育專業(yè)學生男生比例占19%,女生比例占81%,男女比例相差較大,說明女生選擇小學教師這一職業(yè)的傾向性明顯;年齡分布在21-24歲之間,23歲的占57%,24歲的占6%,21-22歲的占37%。通過表4分析:學生對藝術技能課程課時安排的認可度只有58%,也就是說有42%學生認為藝術技能課課時安排不合理,可能的原因是學生希望有較多的上課時間,以保證對藝術技能的充分學習。藝術技能課對就業(yè)的幫助、課程內容、學分、考核方式的了解程度和認可度均在66%以上,尤其對我校的培養(yǎng)模式比較關注,有81%的同學選擇綜合培養(yǎng)模式,說明學生對藝術類課程綜合性和多樣性的培養(yǎng)模式比較受歡迎,期望值比較高。通過表5分析:學校對藝術技能課程師資隊伍建設問題上,從學生的角度來看還不夠足夠重視;有一半以上學生認為藝術技能課教師還不能滿足教學需求;大部分學生對我校藝術技能課程任課教師專業(yè)素質比較認可;有一半以上學生對聘請小學優(yōu)秀藝術技能課教師來校授課的態(tài)度不太明顯,可能的原因是學生沒有深入小學教育教學實踐,對小學教育教學,尤其是藝術技能課教學的認識不夠充分,對一線優(yōu)秀藝術技能課教師不夠了解,也體現(xiàn)出由于客觀因素的制約,我們對學生的實踐教學環(huán)節(jié)沒有足夠的重視。通過表6分析:有83%的學生認為學校重視藝術技能課的開設;有58%的學生對藝術技能課程感興趣;有57%的學生認為藝術技能的獲得有利于將來的就業(yè)。在“你對下列哪些技能比較熟悉(可多選)”調查中,有82%的學生選擇“歌唱”,說明除了歌唱,學生對器樂、舞蹈、美術技能的掌握還比較欠缺。在“能否獨立完成舞蹈編排或者電子琴彈奏”中,只有28%的學生選擇“可以完成”,說明學生獨立完成舞蹈編排和電子琴彈奏的能力較差?？赡艿脑蚴菍W生的藝術技能基本功不夠扎實,缺乏實踐鍛煉的機會,動手操作能力較差。有78%的學生對藝術技能課的學分比較重視,可能的原因是長期受應試教育的影響,認為修不夠學分不能順利地畢業(yè),對學分的重視程度可能超過對藝術技能課技能習得的重視程度,對應用型人才的培養(yǎng)具有負面影響,容易出現(xiàn)“高分低能”的現(xiàn)象。通過表7分析:有67%的被調查者不太了解學校藝術技能實訓基地,可能的原因是學生對“實訓基地”的概念比較模糊,平時沒有過多關注或對實訓基地建設滿意度不高;認為學校配備的藝術技能課硬件設施比較齊全、學校重視藝術技能課硬件建設的被調查者分別占74%和66%,說明藝術技能實踐課程所需的硬件設施學生的滿意度比較高。

二、藝術技能課程的構建措施

(一)優(yōu)化培養(yǎng)方案,合理配置藝術技能課程模塊根據(jù)小學教育專業(yè)藝術技能課程建設現(xiàn)狀和學生的藝術技能狀況,進一步優(yōu)化現(xiàn)行的培養(yǎng)方案,合理配置藝術技能課程模塊。1.將現(xiàn)行的聲樂、樂器、舞蹈、美術藝術技能專業(yè)方向選修課,取消“四選二”的限制,列入“專業(yè)方向必修課”,適當增加授課時數(shù),讓學生較全面地掌握各種藝術技能,為提高學生的綜合藝術素養(yǎng)搭建平臺。2.開設以藝術知識傳授、藝術作品欣賞為主的藝術欣賞選修課,傳授藝術基礎理論知識,培養(yǎng)受教育者的審美能力,使學生樹立正確的審美觀念,提高藝術鑒賞能力。3.修訂小學教育專業(yè)的培養(yǎng)目標:培養(yǎng)本專業(yè)德、智、體、美全面發(fā)展,具有創(chuàng)新精神和實踐能力的“學科知識扎實、教學技能嫻熟、藝術素養(yǎng)豐厚、操作能力過硬”的現(xiàn)代化小學教師。

(二)重視教材建設,因材施教照顧學生個體差異教材是實施課程標準的基本工具,在基礎教育新課程改革的大背景下,教材的建設和選擇是一個關鍵因素。目前,小學教育本科專業(yè)藝術類課程還沒有完備的教材,教材的建設問題有待于教育專家進一步調研并付諸建設。當然,教材不是“規(guī)范”和“控制”教學的工具,為教學服務、為人才培養(yǎng)服務是對教材功能的重新定位。以《樂器》課程為例,筆者認為教材建設應該突出小學教育的專業(yè)特色。小學教育專業(yè)藝術技能課教材應該適用于本專業(yè),不能選取音樂專業(yè)的鍵盤樂器《鋼琴》教材,也不能完全選用學前教育專業(yè)的《鋼琴》教材,小學教育專業(yè)應該突出教材的基礎性、師范性、廣泛性和實用性。教材編排要難易適度、循序漸進,既要讓零基礎的學生容易接受,又要適應小學音樂教育教學的需要。建議在第一學期基礎階段選取《拜爾鋼琴基礎教程》前70條的內容,為學生的鍵盤樂器彈奏打下基礎;第二學期選取中外優(yōu)秀少兒歌曲、短小民歌改編的鋼琴曲、簡易樂曲,以擴展學生的視野,為少兒歌曲彈奏奠定基礎;第三學期選取少兒歌曲伴奏曲目和簡譜即興伴奏歌曲,突出師范性和實用性,為學生將來從事小學音樂教育服務。力求貫徹落實小教專業(yè)鋼琴教學“培養(yǎng)彈奏能力和彈奏簡易樂曲、少兒歌曲伴奏的能力”的總體要求。不同種類的藝術,在審美功能上是相通的,它們之間相互影響、相互作用,這是它們的共性,但在具體的藝術表現(xiàn)手法和訓練方式上又具有自己的特殊性和規(guī)律性。作為小學教育專業(yè)的藝術類課程,由于接受主體藝術素養(yǎng)、個性特征、接受能力等存在層次的差異,在授課環(huán)節(jié)上不能一概而論、統(tǒng)一要求,應該根據(jù)學生自身能力特點,采取因材施教的方式,盡量照顧學生的個體差異。授課方式應該靈活多樣,可將照顧全局的“集體課”、照顧部分的“小組課”和照顧個體差異的“一對一授課”方式有機結合、相互滲透,建立高效課堂授課模式和課外訓練模式,使知識技能的傳授在單位時間內達到最優(yōu)。

(三)改革考核方式,激發(fā)學生學習興趣與動力課程考核是檢驗學生學習效果、評價教學質量、檢測教學目標落實情況的重要手段,對教師的“教”與學生的“學”起著雙向導向和激勵作用。傳統(tǒng)的課程考核方式是將教學內容進行平時測試、期中考試、期末考試,由于小教專業(yè)藝術技能課程是實踐課,傳統(tǒng)的考核方式和考核內容已不適應人才培養(yǎng)的要求。科學的課程考核方式必須適應人才培養(yǎng)目標的要求,能夠體現(xiàn)課程的教學特點,具有客觀全面的考核指標,合理有效的考核手段。藝術技能課程考核,應該根據(jù)課程考核內容,將“階段藝術技能展示”、“終期藝術技能匯報”有機結合,可以采取“少兒歌曲演唱”、“鋼琴彈唱展示”、“舞蹈創(chuàng)編展演”、“美術(繪畫、手工、簡筆畫)作品展覽”等形式進行考核,通過全員參與考核,任課教師專業(yè)點評,尋找差距取長補短,激發(fā)學生學習藝術課程的興趣和動力。這樣不僅改革了課程考核方式,優(yōu)化了考核形式和內容,而且訓練了小教專業(yè)學生的心理素質和專業(yè)藝術技能。目前,我校藝術技能課考核方式正在尋求改革突破口。以美術課程為例,考核改變以往“交一幅作業(yè)”的簡單方式,在美術課程整體內容框架下,根據(jù)階段授課內容進行“命題創(chuàng)作”,教師確定創(chuàng)作主題和形式,學生按要求在不偏離主題和形式的情況下自由創(chuàng)作,完成作品進行“作品展覽”,教師制定評分標準做出評價。這種評價的好處是:首先,“命題創(chuàng)作”貫徹課堂授課內容,創(chuàng)作形式和內容不偏離授課內容,有效地體現(xiàn)授課內容和目的。譬如,授課內容是“線描”創(chuàng)作形式就不能是“色彩”。其次,“命題創(chuàng)作”作品可在學生成績評價時有可比性,同一形式同一主題的作品,根據(jù)最終效果可對比評價,考核成績相對“自由創(chuàng)作”更加客觀、公正。再次,“命題創(chuàng)作”評價的目的性比較明確,學生凝練主題,發(fā)揮創(chuàng)作想象力,訓練學生命題創(chuàng)作的基本功。最后,階段考試、考核的作品最終以作品展覽的形式預期展出,激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情和學習興趣,促進學生之間相互學習的積極性,考核目的明確,有力地提高了藝術技能課程的學習質量和效果。

(四)培育師資隊伍,加強藝術教師梯隊建設師資力量和師資隊伍素質決定教育質量,提高教育質量,最終要依靠教師。建設一支高素質的師資隊伍,是推動教育改革與發(fā)展、培養(yǎng)高質量人才的關鍵。我校小學教育專業(yè)藝術技能課教師隊伍能基本滿足教學的需要,但也存在學科結構性缺失、專業(yè)學科帶頭人缺乏、職稱結構不合理等問題。藝術技能課師資隊伍建設應該從以下幾方面著手。1.引進和補充舞蹈教師,彌補學科教師結構性缺失的問題。2.培育“骨干”教師、“雙師型”教師,提高藝術技能教師的專業(yè)素養(yǎng)和水平。3.培養(yǎng)藝術學科學術帶頭人,發(fā)揮學術引領作用,提升藝術學科科研能力和水平。激勵教師晉升專業(yè)技術職稱,促進藝術學科教師梯隊建設。4.堅持內外結合、優(yōu)勢互補的原則,采取“走出去”和“引進來”的雙向用人機制,加大對藝術技能教師的培訓力度,引進小學一線藝術技能教師走進大學,進行周期性、階段性授課,汲取先進的藝術教育實踐經驗。(五)構建實訓基地,強化藝術技能運用能力目前,我校校內藝術實訓基地建設卓有成效,有“數(shù)碼鋼琴教室”一個、“鋼琴工作室”兩個、“電子琴教室”兩個、“聲樂教室”兩個、“民族器樂教室”一個、“多功能舞蹈教室”兩個、“美術教室”兩個,能夠滿足小學教育專業(yè)藝術技能課的開設需要。存在的問題是校外實訓基地比較缺乏,建議和校外藝術培訓學校、機構積極取得聯(lián)系,拓展業(yè)務,建立良好的合作關系,為小教專業(yè)學生藝術技能見習、實習拓寬渠道。在學生藝術技能的運用方面,在“一見二實三頂崗”的見實習模式下,積極聯(lián)系見習、實習和頂崗支教單位,選取藝術技能高、藝術課外活動開展比較好的學校,選派小教專業(yè)藝術素質高、教學能力強、藝術基本功扎實的學生進行實習實訓,提高學生藝術技能的實踐運用能力,“著重培養(yǎng)一小批,爭取帶領一大片”,以實現(xiàn)讓每個學生都能得到藝術均衡發(fā)展的良性運行機制。另外,鼓勵小學教育專業(yè)學生積極參加社會實踐活動和藝術社團,譬如:慰問演出、大學生藝術團、美術社、舞蹈隊、書法繪畫協(xié)會等,將藝術技能課程中學到的知識在實踐中得到運用,不斷提升自己的藝術技能,為將來從事小學教育藝術類課程的教學工作打下堅實的基礎。

三、結語

第9篇：聲樂培訓方案范文

關鍵詞：聲樂教學；綜合素質

聲樂課是音樂專業(yè)的必修課之一，是一門系統(tǒng)性、技術性和實踐性非常強的學科，主要培養(yǎng)學生的聲樂演唱能力和聲樂教學能力。目前我國高等院校聲樂教育的情況不容樂觀，本文就高校聲樂教育現(xiàn)狀做了簡單的分析，并就如何提高高校聲樂教學效率提出自己的建議。

1國內高等院校聲樂教育現(xiàn)狀分析

（1）高等院校音樂教育專業(yè)的招生情況。隨著高等院校的自主招生不斷的擴招，雖然招生人數(shù)越來越多，但整體專業(yè)水平卻不見提高，學生的專業(yè)素質層次不齊。主要還是因為在應試教育的大前提下，學生學習都是為了考上好的大學，在專業(yè)學習上急功近利，專業(yè)基礎學習不扎實。這種快速的應試學習方法可能短時間內能夠看到一點點效果，但長期發(fā)展看來，卻對學生造成很多負面的影響，久而久之，學生就養(yǎng)成固定的歌唱習慣，就算考上大學后，大學聲樂老師也要花費很長的時間來糾正學生在以前形成的聲樂上的壞習慣。

（2）高等院校聲樂教學理念陳舊。教師講、學生唱、教師示范、學生模仿這一套傳統(tǒng)的教學方法，目前高等院校一直在采用，聲樂教師一直以來依靠的就是耳朵對學生聲音的判斷。目前許多高等院校聲樂老師教學過程中單純的以技能教學為主，從而忽略了音樂基礎理論知識，一味的追求唱歌的技巧和難度，認為只要把歌唱好就行了，這樣一來也影響到學生對音樂基礎理論課的學習態(tài)度，導致了音樂基礎理論課在教學中的失重。師生之間缺乏音樂的交流和良好的互動，這樣很難在課堂上達到好的學習效果。

（3）高等院校聲樂需提高實踐能力。目前很多高等院校習慣性模仿專業(yè)音樂院校，在教學方式和歌唱的要求上都按照專業(yè)音樂院校的來，而忽視了學生的實際專業(yè)素質，盲目地追求演唱技巧，雖然少數(shù)專業(yè)素質好的學生能夠較好的掌握聲樂演唱技巧，但過于關注歌唱技巧很容易忽視聲樂作品的音樂表現(xiàn)，這樣就很難掌握音樂教學的本質。高校的學生演唱作品的目的是培養(yǎng)他們領悟作品的審美和情感，這樣的教學方式顯然不符合高等院校聲樂教學的目的。

2高等院校聲樂教育模式改革對策

（1）控制招生規(guī)模、緊抓生源質量。高等院校聲樂專業(yè)在招生時，首先要考慮學校實際教學條件和社會的大體需求，要控制招生規(guī)模和人數(shù)，制定好指標投放的方案，有計劃地投放招生指標。高等院校在學生生源的選擇上，也要嚴格執(zhí)行招生的準則，在學生聲樂專業(yè)素養(yǎng)上嚴格把關，確保能選出真正的聲樂“苗子”，這不僅是對學生負責也是對自己學校的尊重。在招生的過程中發(fā)現(xiàn)有好的苗子作為培養(yǎng)對象的時候，要把學生的音樂基本素養(yǎng)以及綜合文化素質水平放在考察的首位，而不能只是一味的強調唱功和形象等條件。招生過程要保證透明、公正、杜絕開后門現(xiàn)象。

（2）提升高等院校聲樂教師的職業(yè)素養(yǎng)。要想提升學校的聲樂教學水平，最關鍵的還是要提升聲樂教師的專業(yè)水平和專業(yè)素養(yǎng)。首先要讓教師走出去，開拓思維，不能僅僅局限于陳舊的、固定的教學模式，可以定期開展聲樂教師的素質培訓，邀請著名音樂藝術家來學校開展學術講座、音樂會、座談會，也可以組織教師到其他優(yōu)秀學校去觀摩教學，學習其他教師好的教學方法和思想，這樣也能為聲樂教學積累更豐富的資料。

（3）加強聲樂技巧的培養(yǎng)與綜合能力的提高。高等院校的聲樂教育不能單一的復制專業(yè)音樂院校的聲樂教學模式，我們的目的不是要培養(yǎng)出歌唱家、音樂家，要緊抓學生綜合能力和教學能力的培養(yǎng)，不能只想提高聲樂技巧。目前高等院校在音樂教育中還是采用一對一的教學模式，很多自身條件相對較差的同學也按照歌唱家的模式來培養(yǎng)，覺得只要歌唱的好就能成為音樂家，這種思想是不符合高等院校聲樂教學的目的的。要改變目前的這種狀態(tài)，當前高校聲樂教學一定要結合自身的實際情況，轉變思想觀念，在聲樂教學中，演唱能力和綜合能力要兩手抓、協(xié)調發(fā)展。

（4）根據(jù)學生實際情況，不斷完善聲樂教學模式。高等院校聲樂教師應根據(jù)學生的認知規(guī)律和心理特點來制定相應的教學，盡量建立多樣化的教學模式來推進聲樂教學。1）轉變教學思想，明確教學內容。高等院校聲樂教師應該制定完善的教學計劃和目的，根據(jù)學生的實際情況來進行聲樂教學。應該在新生入學的第一學年的第二學期開設聲樂基礎理論課，課時一學期。指導學生學習聲樂應該從生理學、解剖學、歌唱心理學上真正全方位的了解聲樂的原理。學習聲樂的學生對自身的生理結構、各生理器官間的相互作用與技能都應有一個全面的系統(tǒng)的認識，還有涉及演唱者的心理過程，只有這樣才能更為準確、更有針對性地進行專業(yè)的聲樂學習。2）注重聲樂實踐環(huán)節(jié)的教學。聲樂是一門實踐性較強的學科，在高校的聲樂教學中，應通過實踐活動將學生的歌唱技能和教學技能的培養(yǎng)結合起來。首先讓學生掌握一定的聲樂基礎理論和教學方法，然后在開展學生之間“一對一”的互教互學活動，在聲樂教學中碰到一些常見的問題，教師應該指導學生利用自己所學的理論知識和實際情況來解決，在互相教學診斷和個別指導中開拓學生的創(chuàng)新意識，增強實踐能力。這樣，就把聲樂教學的理性認識逐漸運用到教學實踐中去，增強了學生的創(chuàng)新意識，豐富了學生的教學經驗，對提高教學能力和教學水平有極大的幫助。3）完善聲樂教學硬件設施。高等院校應該在硬件上為高效率的聲樂教學提供必要的物質保證。應調整相關配套措施，比如：式鋼琴、三角鋼琴、多媒體教室、MIDI教室、音樂廳、書籍音像資料室、錄音錄像器材、錄音棚等，充分發(fā)揮教學設施的作用。還可通過數(shù)碼、多媒體技術、電腦科技等輔助手段提高課堂效率。4）實施聲樂教學與信息技術的整合。在信息技術快速發(fā)展的今天，信息技術已不再是單純的技術學科，在聲樂教學中利用網絡資源和計算機軟件作為輔助工具，更能夠實現(xiàn)教學的共享、教學空間的開放，對于提高學生學習興趣、拓展學習渠道、提高教學效率有著重要的作用。

3結語

高等院校聲樂教育的目的不僅僅只是培養(yǎng)演唱技巧，更重要的表現(xiàn)在對學生綜合文化素質的培養(yǎng)和提高。在完善自身聲樂教學模式的同時，我們也要借鑒其他一些院校好的方法，僅僅在教學課程上做一些必要的變化與調整是不夠的，也可以在聲樂教學當中引用競爭機制，這些都是聲樂教學中可采用的手段，惟有變革，才更有生機。

參考文獻：

[1] 竇智，王立和，宋俊霓.改革開放后我國高等院校聲樂專業(yè)發(fā)展概況研究[J].大眾文藝，2013（6）.

[2] 陳慶梅.普通高等院校聲樂教學現(xiàn)狀與發(fā)展方向[J].音樂大觀，2013（5）.