中國小提琴音樂民族性表現(xiàn)分析

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了中國小提琴音樂民族性表現(xiàn)分析范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

摘要：小提琴素有“音樂皇后”的美稱，在18世紀(jì)初傳入中國，在20世紀(jì)初為中國大眾所熟知。中國的小提琴音樂展現(xiàn)出了一定的民族性，音樂家在作曲和演奏的過程中都融入了中華民族的文化。本文從創(chuàng)作題材和表現(xiàn)形式兩個方面展現(xiàn)了中國小提琴音樂的民族性。

關(guān)鍵詞：中國；小提琴音樂；民族性

自從上個世紀(jì)20年代至今，中國的音樂家將小提琴音樂與中國傳承幾千年的傳統(tǒng)文化、中國的民族氣質(zhì)以及中國人的審美情趣有效的結(jié)合在了一起。在這樣的背景下，創(chuàng)作出了很多具有中國風(fēng)格的小提琴作品，展現(xiàn)了中國小提琴音樂的民族性和獨特性。

一、從創(chuàng)作題材中表現(xiàn)出的民族性

（一）以古代詩歌為題材詩歌是中華民族的傳統(tǒng)文化，中國的文人用詩歌的方式來抒發(fā)自己的情感。在很多中國的詩歌中，都有古代文人用比較含蓄的方式抒發(fā)壓抑情感的詩歌內(nèi)容[1]。小提琴這種音樂的表現(xiàn)形式也比較含蓄，將小提琴創(chuàng)作與古代的詩歌結(jié)合在一起有著十分天然的優(yōu)勢。比如，《峨眉山月歌》這首小提琴音樂是黃虎威在1981年創(chuàng)作的。這首樂曲是根據(jù)唐代詩人李白的同名七絕詩創(chuàng)作而成的，描寫了峨眉山的月、秋夜、江水等自然景色，表現(xiàn)了對友人的懷念之情。這首樂曲的旋律非常柔美、動聽，充滿了詩情畫意，樂思起伏波瀾。作為巴蜀詩人，李白借助峨眉山月的景色來抒發(fā)自己對家鄉(xiāng)的眷戀之情以及離別故人的憂傷。而黃虎威同樣也是巴蜀兒女，通過這首音樂作品表達(dá)了對詩歌的深刻理解和對家鄉(xiāng)的無比熱愛。

（二）以民間故事為題材民間故事是中國小提琴的另一種創(chuàng)作題材的來源。音樂家在對小提琴音樂進(jìn)行創(chuàng)作的過程中，對民間故事的精髓進(jìn)行了很好的借鑒，使得中國小提琴音樂有了鮮明的文化特征。這種創(chuàng)作方式是非常成功的，為小提琴音樂的創(chuàng)作增添了中國特色[2]。比如，《梁?！愤@首小提琴協(xié)奏曲完成于1959年，并于同年在上海初演，作曲者是陳剛和何占豪。《梁?！繁旧硎侵袊膫鹘y(tǒng)民間故事，講述了梁山伯和祝英臺的愛情故事。這首小提琴音樂根據(jù)民間故事的情節(jié)不斷的推進(jìn)，包括草橋結(jié)拜、十八相送、墳前化蝶等內(nèi)容，通過音樂語言的形式表現(xiàn)了一個動人心弦的故事。梁祝這個故事在中國幾乎是人人都知道的，群眾基礎(chǔ)很好，因此也成就了這首小提琴協(xié)奏曲成為經(jīng)典。

（三）以地域風(fēng)貌為題材雖然在中國小提琴音樂中使用的是西洋樂器，但是很多作品的題材都是很有地域特色的，與其他民族音樂還有所不同。比如，著名小提琴獨奏曲《夏夜》是作曲家楊善樂在1952年創(chuàng)作的。作者在從小就非常熱愛湖南家鄉(xiāng)的民族小調(diào)和“地花鼓”音樂。因為作者久別故鄉(xiāng)，對家鄉(xiāng)的有著深深的思念。在自己的作品中，作者通過描寫江南夏天優(yōu)美的水鄉(xiāng)夜色，抒發(fā)了對家鄉(xiāng)的懷念之情。在這首小提琴音樂中，作者將“地花鼓”音樂作為素材，還將其伴奏音樂的奏法移植到小提琴上，突出了水鄉(xiāng)音樂的特色。

（四）以民族情感為題材民族情感也是中國小提琴音樂創(chuàng)作的重要題材來源。中華民族是一個農(nóng)耕民族，音樂是表現(xiàn)生活的重要載體，因此很多作曲家在創(chuàng)作的時候都將民族情感作為素材。比如，《漁歌唱晚》這首小提琴曲以潮汕一帶漁歌為素材，以南海波濤為背景，描寫了漁民們出海捕魚、豐收歸來時的喜悅情景。再比如，《江河水》是一首讓人心碎，更讓人心醉的樂曲。它從一個側(cè)面演繹著孟姜女哭長城的故事，是一個弱女子望著逝去的江河水無助而凄慘的哭泣，似乎那淘淘的江河水就是她傾泄不止的眼淚，這也是這首樂曲震撼人心之處。

二、從表現(xiàn)形式中表現(xiàn)出的民族性

（一）運用“五聲”調(diào)式進(jìn)行表現(xiàn)與其他音樂不同，中國音樂的調(diào)式非常具有獨特性。“五聲”是中國的傳統(tǒng)調(diào)式，是中國音樂的基本構(gòu)成元素。五聲中的每個音都可以作為主音，再通過另外四個副音的輔助構(gòu)成一個完整的調(diào)式。中國小提琴樂曲在演奏的過程中大多采用的五聲調(diào)式，尤其是由傳統(tǒng)民歌改編的樂曲，使民族音樂的特色得到了最大限度的保留。

（二）在表現(xiàn)時保留老歌的風(fēng)格中國是一個由多個民族組成的國家，有很多傳統(tǒng)的歌曲和舞曲流傳至今。中國的小提琴音樂對傳統(tǒng)的歌舞曲目進(jìn)行了包裝，并且得到了人們的喜愛。中國有非常豐富的老歌和老調(diào)，比如信天游、長調(diào)、彈詞等。很多小提琴音樂都吸收了傳統(tǒng)歌舞旋律的精華，保留了其原始風(fēng)格，如《瑞麗江邊》《鳳凰展翅》《空山鳥語》等。

（三）在表現(xiàn)時模仿民族器樂中國的民族器樂主要有四大類，包括彈撥類、吹奏類、拉弦類和打擊類。為了將民族特色凸顯出來，小提琴在創(chuàng)作的時候特意將民族音樂中的特色保留，強調(diào)讓民族器樂在小提琴樂曲中再現(xiàn)。演奏家在演奏小提琴的時候經(jīng)常會用滑音的方式來制造出二胡的演奏效果，用頓弓的方式來模仿古箏的演奏效果，用切分音和弦的方式來模仿琵琶的演奏效果等。比如，《十面埋伏》是由楊寶智先生根據(jù)同名琵琶古曲改編的小提琴獨奏曲，作者通過很多快速的短分弓的方式對琵琶的樂音進(jìn)行模仿。盡管小提琴和琵琶的結(jié)構(gòu)、發(fā)音原理和音色有很多不同，但是它們對音樂的描繪，對藝術(shù)的刻畫在本質(zhì)上是相同的，同樣也能達(dá)到非常好的演奏效果。

（四）在表現(xiàn)時融合戲曲音樂中國小提琴音樂與戲曲音樂的融合同樣也能表現(xiàn)出其民族性。中國有很多種類的戲曲劇種，包括京劇、豫劇、昆曲等。這些戲曲的特色都很鮮明，風(fēng)采也很獨特[3]。中國的戲曲音樂無論是在韻律、板式還是節(jié)奏等方面的個性都是獨特的。小提琴音樂吸收了戲曲音樂中的精華，探索出了一條獨具特色的發(fā)展之路。比如，《細(xì)讀公報》這首小提琴曲就是根據(jù)革命現(xiàn)代格局《海港》中女主人公方海珍的唱腔選段改編而成的。

三、結(jié)語

總而言之，中國的小提琴音樂在創(chuàng)作和表現(xiàn)形式上都體現(xiàn)出了民族性。因此，廣大小提琴創(chuàng)作者、作曲者以及演奏者在演繹小提琴音樂的時候要吸收中國傳統(tǒng)音樂中的精華，展現(xiàn)中國小提琴音樂的民族性，為小提琴的發(fā)展走出一條民族化的道路。

[參考文獻(xiàn)]

[1]張輝.民族性音樂元素在中國小提琴作品中的應(yīng)用與研究[J].黃河之聲,2018,17:49.

[2]房莉.論中國小提琴作品的獨有特色及常用演奏技法[J].北方音樂,2018,02:60.

[3]青彥言.中國小提琴音樂的民族性表現(xiàn)[J].四川戲劇,2017,08:100-102.

作者：康樂 單位：晉中學(xué)院