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我國(guó)民族舞蹈藝術(shù)有其自身的發(fā)展和傳播歷史,在人類藝術(shù)發(fā)展的長(zhǎng)河中有著重要作用,正是由于它對(duì)人類的重要作用,才有了其傳播的需求。在民族舞蹈藝術(shù)傳播過程中,體現(xiàn)了我國(guó)各民族生活水平的不斷提高。民族舞蹈藝術(shù)把具有時(shí)尚性的元素和具有歷史性的藝術(shù)進(jìn)行有效結(jié)合,使民族舞蹈在傳播過程中發(fā)揚(yáng)光大。
1.1民族舞蹈藝術(shù)起源
只有了解了起源,才能對(duì)我國(guó)民族舞蹈藝術(shù)的背景和歷史進(jìn)行研究,民族舞蹈藝術(shù)有著幾千年的歷史,從原始社會(huì)開始人們一起生活,共同勞動(dòng),產(chǎn)生了簡(jiǎn)單的勞動(dòng)生活舞蹈,跳躍、奔跑,甚至可以模仿動(dòng)物們的動(dòng)作,后來的孔雀舞,龍舞,獅子舞等都是通過模擬動(dòng)物在自然界的生活情態(tài),之后經(jīng)過不斷的演變,抽象具體,最后形成各種舞蹈??梢哉f舞蹈來源于生活和自然,又不斷的加工創(chuàng)作,才有了后來的各種舞蹈的出現(xiàn)。隨著人類的發(fā)展,各民族舞蹈在不同地域和民族之間也形成了差異化,體現(xiàn)了民俗性和地域性。舞蹈從簡(jiǎn)單到復(fù)雜的演變過程中,融合了各民族的經(jīng)濟(jì)、文化和歷史,成為了一種藝術(shù)。
1.2我國(guó)民族舞蹈藝術(shù)的特征
中華民族是一個(gè)積聚多民族的家庭,由于生活環(huán)境、生活習(xí)慣、審美觀等的差別,各民族舞也具有民俗性、區(qū)域性、流派性的特點(diǎn)。東北秧歌的幽默、熱情;蒙古舞的熱情奔放和穩(wěn)健有力;南方舞蹈的陰柔細(xì)膩,都體現(xiàn)了民間舞蹈由于地域和民族等差異,形成了多樣形式,百花齊放。演繹著各民族的生活和民族心理,營(yíng)造不同的氛圍。同時(shí)我國(guó)民族舞還具有情節(jié)完整、形象鮮明、肢體語言豐富的特點(diǎn),民族舞蹈很多都來自于民間的故事,把故事完整的用舞蹈表現(xiàn)出來,具有完整的情節(jié)。民族舞源于生活中的故事,也融合了故事里面的真情,用肢體動(dòng)作和舞者的情緒,喚起人們對(duì)美好生活的向往,歌頌民族的優(yōu)秀文化。通過肢體這種“無聲語言”,比有聲語言更有感染力和意境,讓觀眾更深刻領(lǐng)悟民族舞蹈的情懷。
1.3民族舞歷史傳播
我國(guó)民族舞蹈藝術(shù)經(jīng)歷過一段悠久發(fā)展歷史,發(fā)展過程中,其內(nèi)容也隨著發(fā)生著變化。從最初民族舞蹈是表達(dá)人民內(nèi)心喜怒哀樂被多數(shù)人所認(rèn)識(shí)并接受,成為娛樂群眾自己的活動(dòng),經(jīng)過世世代代的相傳,慢慢形成了對(duì)生活具有一定影響的藝術(shù)形態(tài),并成為比較普遍的文化現(xiàn)象。由于地域不同,各民族形成了各自具有相對(duì)獨(dú)立的舞蹈體系。所以最初的傳播,是隨著民俗文化的發(fā)展而不斷演進(jìn)的。伴隨著生產(chǎn)力的發(fā)展,人們的追求已經(jīng)從物質(zhì)生活轉(zhuǎn)變?yōu)榫裆?,人們?duì)于思想上也不再是單一的追求,而是追求多元化的享受。當(dāng)民族間的接觸越來越多,舞蹈藝術(shù)交流使得更具有時(shí)展的特色。
2我國(guó)民族舞蹈藝術(shù)傳播手段
我國(guó)民族舞藝術(shù)傳播在早期就有多種方式,通過表演,圖畫,文字等傳播。但是隨著科技的進(jìn)步,文明的發(fā)展,各種新的傳播方式出現(xiàn),尤其是電子信息技術(shù)的發(fā)展,傳播的廣度和速度極大加強(qiáng)。特別是多種傳播方式相互配合,報(bào)紙、電視和網(wǎng)絡(luò)等,達(dá)到前所未有的傳播效果。
2.1我國(guó)民族舞傳播方式
民族舞的傳播,可以以面對(duì)面的直接傳播方式,這種方式在我國(guó)民族舞的歷史長(zhǎng)河中,是最主流的傳播方式,對(duì)面教授,也可以通過圖畫和文字來指導(dǎo)。另一種傳播方式是將舞蹈通過中介傳出去,利用紙張和圖畫等,也可以借助印刷書刊圖片的方式。尤其對(duì)于間接傳播方式的發(fā)展,最初的圖畫記錄的傳播,沒有直接傳播產(chǎn)生的效果好,但是也給部分沒有機(jī)會(huì)親臨現(xiàn)場(chǎng)看舞蹈的人以極大的滿足。為了更直觀的體驗(yàn)舞蹈帶來的美感和刺激,電子產(chǎn)品的出現(xiàn),變間接到直接的感官效果,現(xiàn)場(chǎng)直播的電視和互聯(lián)網(wǎng)欣賞到民族舞提高了審美層次。
2.2新舊媒體的傳播對(duì)比
在近年來電視舞蹈的產(chǎn)生和發(fā)展得到不斷的重視,整體電視舞蹈的制作質(zhì)量和水平也不斷的提升。尤其一些電視節(jié)目專門推出民族舞節(jié)目,是電視的傳播美和舞蹈的藝術(shù)美融合于一體的,廣受觀眾稱贊。在電視舞蹈的制作上,除了從形體上對(duì)電視觀眾的信息傳遞,而且借助舞蹈動(dòng)作以及表情等符號(hào)向觀眾傳遞舞蹈的感情,讓民族舞表演更具有渲染力。從傳播美學(xué)的角度來看,電視媒體實(shí)現(xiàn)其傳播藝術(shù)美,與觀眾進(jìn)行互動(dòng)傳播成為新的手段,把電視機(jī)前的觀眾調(diào)動(dòng)起來,讓觀眾從收視活動(dòng)中走出來,不再冷漠在電視機(jī)前,而是用真誠(chéng)的情感全身心地參與到舞蹈之中。表演結(jié)束后,可以讓電視觀眾通過短信、互聯(lián)網(wǎng)或者電話等方式對(duì)滿意的作品進(jìn)行評(píng)價(jià)等,對(duì)表演中的不足提出意見,提升了民族舞電視傳播的質(zhì)量。我國(guó)民族舞藝術(shù)與電視的結(jié)合之后,和互聯(lián)網(wǎng)的聯(lián)合又迎來了我國(guó)民族舞藝術(shù)的傳播新空間,我國(guó)民族舞藝術(shù)的存在形式也隨之改變了。我國(guó)民族舞藝術(shù)網(wǎng)上傳播是弘揚(yáng)民族文化、振興民族藝術(shù)大背景下強(qiáng)有力的支持。網(wǎng)絡(luò)對(duì)我國(guó)民族舞藝術(shù)的普及與發(fā)展起到了其他媒體所不能替代的推動(dòng)作用。
學(xué)前教育畢竟把不同與其他階段的教育活動(dòng),其面對(duì)的大多數(shù)3~7歲的幼兒和兒童,學(xué)生群體的特性要求學(xué)前教育的民族民間舞蹈教學(xué)活動(dòng)做出相應(yīng)的改變,使其特征獨(dú)具。具體來說,學(xué)前教育中的民族民間舞蹈教學(xué)活動(dòng)的教學(xué)特征主要有以下三點(diǎn)。一是教學(xué)內(nèi)容定位于初具階段。由于學(xué)前教育接受群體的特殊性,學(xué)生并沒有成熟的接受機(jī)制和反應(yīng)機(jī)制,對(duì)于舞蹈內(nèi)容的理解和接受并不能在藝術(shù)水平層面上達(dá)到較高的水平,因此學(xué)前教育中的民族民間舞蹈的教學(xué)活動(dòng)往往需要針對(duì)學(xué)生心理文化特點(diǎn)選擇相適應(yīng)的內(nèi)容。常常選取各民族最著名、流傳度最高的舞蹈曲目。二是教學(xué)目標(biāo)不在于盲目追求學(xué)生舞蹈水平和藝術(shù)水準(zhǔn)的提高,而在于學(xué)生審美感受能力和藝術(shù)鑒賞能力的形成與發(fā)展。民族民間舞蹈本質(zhì)上是一種形而上的精神產(chǎn)品,其對(duì)于人的影響主要是通過人們?cè)诟惺?、學(xué)習(xí)和實(shí)際的舞蹈過程中所感受到的藝術(shù)氣息來完成對(duì)人的審美感受能力的培養(yǎng)和提高。因此學(xué)前教育中的民族民間舞蹈教學(xué)活動(dòng)立足于學(xué)生對(duì)舞蹈藝術(shù)氣息的感受和反應(yīng)。三是對(duì)學(xué)前民族民間舞蹈教育的教學(xué)成果采取多樣性的衡量標(biāo)準(zhǔn),不單單以學(xué)生舞蹈水平的提高為基準(zhǔn)。既然民族民間舞蹈對(duì)人的促進(jìn)和提高作用主要體現(xiàn)在精神方面,那么就不應(yīng)該用顯性化的規(guī)定標(biāo)準(zhǔn)去衡量這種教學(xué)活動(dòng)的成功性。所以,學(xué)前教育活動(dòng)對(duì)民族民間舞蹈教學(xué)效果的評(píng)價(jià)多以學(xué)生在教學(xué)互動(dòng)中的藝術(shù)接受能力、審美體驗(yàn)?zāi)芰σ约皩徝绖?chuàng)新能力等方面的提高為標(biāo)準(zhǔn)。
二、多角度透視下學(xué)前教育中民族民間舞蹈教學(xué)的意義
在前文的論述過程中,已經(jīng)對(duì)民族民間舞蹈教學(xué)活動(dòng)的意義和價(jià)值及其必要性進(jìn)行了簡(jiǎn)單的說說明和涉及,此處將從民間民族舞蹈的內(nèi)容、形式等多個(gè)不同角度對(duì)其意義和價(jià)值進(jìn)行整體的透視和說明。一是從學(xué)前教育中民族民間舞蹈教學(xué)活動(dòng)的內(nèi)容來看,其教育活動(dòng)盡可能結(jié)合學(xué)生本身的年齡特征來選取內(nèi)容適宜的民族民間舞蹈曲目,保證學(xué)生能夠?qū)ξ璧竷?nèi)容有一定程度的了解和體驗(yàn)。保證教學(xué)活動(dòng)意義和價(jià)值形成的可能性。學(xué)生在對(duì)舞蹈內(nèi)容進(jìn)行個(gè)人的審美體驗(yàn)的過程其實(shí)質(zhì)就是對(duì)自身審美感受能力的鍛煉和提高的過程。這種提高過程是個(gè)人化,也是無形的,它借助學(xué)生的審美感受能力,讓舞蹈本身所具有的藝術(shù)氣息和美學(xué)理念直接進(jìn)入學(xué)生的文化心理結(jié)構(gòu)之中,成為一種類似集體無意識(shí)的存在,對(duì)學(xué)生審美感受和理解能力的提高提供強(qiáng)大的助力。二是學(xué)前教育中的民族民間舞蹈教學(xué)常常需要學(xué)生來模仿舞蹈動(dòng)作,做出形體上的藝術(shù)反應(yīng)和模仿動(dòng)作。這種形體的動(dòng)作和模仿不僅能夠幫助學(xué)生提高身體素質(zhì),在長(zhǎng)期的舞蹈過程中塑造優(yōu)美的身形,同時(shí)能夠通過這些舞蹈動(dòng)作的模仿來幫助學(xué)生形成肌肉記憶,讓舞蹈本身的藝術(shù)氣息和優(yōu)雅的動(dòng)作姿態(tài)內(nèi)化成學(xué)生自身的一種素質(zhì),在無形中陶冶學(xué)生的藝術(shù)氣息,淬煉出學(xué)生整體上的藝術(shù)氣質(zhì)。三是學(xué)前教育中的民族民間舞蹈教學(xué)能夠借助舞蹈和藝術(shù)的熏陶力量幫助學(xué)生形成正確的人生觀、世界觀、價(jià)值觀等內(nèi)容,幫助學(xué)生通過舞蹈學(xué)習(xí)和藝術(shù)修養(yǎng)形成對(duì)“真”“善”“美”等內(nèi)容的基本認(rèn)識(shí),藉此實(shí)現(xiàn)對(duì)幼兒心理文化結(jié)構(gòu)的完善和優(yōu)化。學(xué)前教育活動(dòng)本身的意義和價(jià)值就在于幫助學(xué)生形成健康的心理文化結(jié)構(gòu),培育完善的人格,同時(shí)增強(qiáng)學(xué)生的審美感受能力,對(duì)外界事物有正確而完整的接受體系和反應(yīng)機(jī)制。四是學(xué)前教育中的民族民間舞蹈教學(xué)能夠借助舞蹈中的音樂內(nèi)容、繪畫內(nèi)容以及舞臺(tái)設(shè)計(jì)等內(nèi)容,幫助學(xué)生提高音樂、繪畫等方面的能力和素養(yǎng)。幫助學(xué)生在學(xué)習(xí)模仿舞蹈的同時(shí),同時(shí)接收舞蹈中的音樂元素和繪畫元素,在將之內(nèi)化為文化心理結(jié)構(gòu)組論學(xué)前教育中民族民間舞蹈教學(xué)的必要性成部分的同時(shí)發(fā)揮自身創(chuàng)作力和想象力,模仿其中的唱腔或者繪畫,在不知不覺中提高藝術(shù)素養(yǎng)和藝術(shù)創(chuàng)新能力。五是學(xué)前教育中的民間民族舞蹈教學(xué)能夠發(fā)揮民間民族舞蹈的本身特性提高幼兒的審美創(chuàng)造能力。如果審美感受能力的培養(yǎng)和提高只是民間民族舞蹈意義和價(jià)值的初級(jí)體現(xiàn),那么對(duì)幼兒審美創(chuàng)造能力的提高就是其意義和價(jià)值的深度體現(xiàn)。民間民族舞蹈本身大量運(yùn)用藝術(shù)的象征手法和留白手法,營(yíng)造出虛幻而美妙的藝術(shù)空間,幼兒在學(xué)習(xí)民族舞蹈的過程中,往往能夠在感受其藝術(shù)渲染力的同時(shí)發(fā)揮自身想象力和創(chuàng)造力進(jìn)行藝術(shù)空間的填補(bǔ)和勾勒,這一階段就是學(xué)生審美創(chuàng)新能力的培養(yǎng)和提高的階段。
三、結(jié)語
【關(guān)鍵詞】西南少數(shù)民族舞蹈;原生態(tài)舞蹈;生命;藝術(shù)特點(diǎn)
隨著大型原生態(tài)舞蹈《云南印象》的推廣,人們被中國(guó)西南少數(shù)民族原汁原味的原生態(tài)舞蹈的獨(dú)特魅力深深吸引。在這些舞蹈中蘊(yùn)涵著原始的生命態(tài)度,舞者為生命而歌,為生命而舞。這些舞蹈表達(dá)的人性的光輝與眾不同,散發(fā)著一種巨大的自然能量。英國(guó)哲學(xué)家科林伍德認(rèn)為:舞蹈不僅是一切藝術(shù)之母,而且是一切語言之母。而人類學(xué)家認(rèn)為:自從有了人類就有了舞蹈,舞蹈同人類一樣古老。舞蹈的這些最原始的特質(zhì)在西南少數(shù)民族原生態(tài)的舞蹈中表現(xiàn)得尤為突出。懷著對(duì)這些珍貴的原生態(tài)舞蹈的敬仰,筆者對(duì)其特殊的藝術(shù)特點(diǎn)進(jìn)行了初步的探索。
一、西南少數(shù)民族原生態(tài)舞蹈體現(xiàn)生命的自然性
西南少數(shù)民族自古就是傳統(tǒng)的農(nóng)耕社會(huì)。他們認(rèn)為人與自然的關(guān)系就是“天人合一”。這種觀念反映在他們的日常生活中,就是對(duì)大自然的敬畏與對(duì)自然秩序的服從,他們認(rèn)為只有這樣才能達(dá)到人與自然和諧相處。他們所謂的“天”就是自然,是指大自然及自然界的演化規(guī)律。天人合一就是人與大自然的和諧統(tǒng)一。所以人就成了自然界的一部分。天地的本性與人的本性是內(nèi)在統(tǒng)一的。人與自然的關(guān)系是人對(duì)自然絕對(duì)依賴而和諧。在這樣的生態(tài)環(huán)境中,形成了人與自然和諧相處的原生態(tài)舞蹈。這種原生態(tài)舞蹈,不是簡(jiǎn)單的原始舞蹈或民族舞蹈,也不是一種簡(jiǎn)單舞蹈動(dòng)作的堆加或形式上的傳習(xí),而是一種整體生命狀態(tài)的呈現(xiàn)方式。他們認(rèn)為萬物有靈,人需要同天地、萬物及神靈溝通,而舞蹈就是人與萬物溝通的惟一方式。舞蹈不是表演而是他們的生活方式。這些生活中的舞蹈不是為了舞臺(tái)表演而人為創(chuàng)編的,它因?yàn)槠渖詈竦臏Y源已經(jīng)成為社會(huì)生活內(nèi)容,其中的某些儀式性的含義已經(jīng)成為當(dāng)?shù)厝嗣裆畹囊徊糠帧_@種舞蹈的服裝、舞具都有鮮明的地域民族特色,并具有一定的遠(yuǎn)古含義。例如,基諾族太陽鼓舞中象征神靈的太陽鼓,藏族拜山神舞蹈中的瑪尼石等。所以,這種原生態(tài)的舞蹈完全體現(xiàn)了生命的自然性。
二、西南少數(shù)民族原生態(tài)舞蹈的內(nèi)容極其生活化
西南少數(shù)民族的舞蹈是民間生活與生產(chǎn)活動(dòng)的一個(gè)部分,它作為人類活動(dòng)的內(nèi)容存在于大眾之中的,它以民間生活為基礎(chǔ),用舞蹈的方式表達(dá)生活的需求。格羅塞在《藝術(shù)的起源》中對(duì)原始民族的舞蹈藝術(shù)進(jìn)行了考察后認(rèn)為:“再?zèng)]有別的藝術(shù)行為,能像舞蹈那樣的轉(zhuǎn)移和激動(dòng)一切人類。原始人類無疑已經(jīng)在舞蹈中發(fā)現(xiàn)了那種他們能普遍地感受的最強(qiáng)烈的審美享樂。多數(shù)的原始舞蹈運(yùn)動(dòng)是非常激烈的。我們只要一追溯我們的童年時(shí)代,就會(huì)記起這樣的用力和迅速的運(yùn)動(dòng),倘使持續(xù)的時(shí)間和所用的力氣不超過某一種限度是會(huì)帶來如何的快樂。因這種運(yùn)動(dòng)促成之情緒的緊張愈強(qiáng),則快樂也愈大。人們的內(nèi)心有憂動(dòng)。而外表還須維持平靜的態(tài)度總是苦的:而能籍外表的動(dòng)作來發(fā)泄內(nèi)心的郁積,卻總是樂的?!?/p>
比如打歌(跳土風(fēng)舞)是云南很多民族的青年男女交友擇偶的最常見的方式。無論在田間地頭還是屋里屋外,只要一把蘆笙或一把三弦,人們就能歡樂起舞。歌舞者白發(fā)而成,邊歌邊舞,舞步時(shí)而激烈時(shí)而舒緩。歌舞者的情緒隨著山歌的變化而變化。有打歌調(diào)稱:“螞蝗叮著鷺鷥腳,生生死死扯不脫”,姑娘們又喜歡又害羞。豪爽的彝族人說:“為人不跳樂,白在世上活”;他們還有許多生動(dòng)的說法:“太陽出山來打歌,踏平草地跳平坡;汗水不濕羊皮褂,阿哥阿妹莫歇腳”;“打歌打到太陽落,只見黃灰不見腳,打起了黃灰做得藥”;“采花來來采呀采花來,一家一個(gè)采呀采花來,阿娃花下說給你呀,好是好玩呢,就是害呀害羞羞……”;“想是想來掛是掛,不想不掛咋在著……”;“想你不能搭你去,愛你不能搭你在,就象小雞么吃了針穿線,牽腸掛肚掛心肝,啊蘇噻呢么喲嘿”……再比如煙盒舞,這種舞是云南石屏、建水、峨山、通海一帶彝族尼蘇支系(俗稱“三道紅彝”)青年男女談情說愛的一種活動(dòng)。以傳統(tǒng)的裝煙絲盒為道具,左右手各持一面,以手指彈響作節(jié)拍,舞蹈形式有雙人舞、三人舞、集體舞,舞蹈隨著清脆悅耳的煙盒節(jié)拍,鏗鏘的四弦聲、笛子聲翩翩而起,善舞者,套路形象生動(dòng),妙趣無窮。夜晚,彝族男女青年圍在篝火邊,彈著四弦,唱著“海菜腔”等曲子;之后,男女青年在“正弦”的伴奏下,開始斗“蹄殼”(鞋子),互相用腳去碰對(duì)方的腳,進(jìn)行試探;聚會(huì)的是跳一種摹仿各種動(dòng)物交尾、男女青年身體親密接觸的舞蹈,有“扭麻花”、“蜻蜒點(diǎn)水”、“鴿子渡食”、“螞蟻?zhàn)呗贰薄ⅰ般y瓶倒水”、“鷺鷥拿魚”、“蝦螞蟲扭腰”等;接著小伙子開始“搶姑娘”,到密林中幽會(huì)……“踩谷種”、“踩茨菇”等,則為反映農(nóng)耕的舞蹈,彝族人極為喜愛煙盒舞。
再比如佤族的甩發(fā)舞,佤族婦女大部份披長(zhǎng)發(fā),甩發(fā)是從佤族婦女發(fā)式特點(diǎn)及生活動(dòng)作中,經(jīng)過提煉發(fā)展成為具有佤族特色的舞蹈。甩發(fā)可以表現(xiàn)內(nèi)心的強(qiáng)烈感情,可以表現(xiàn)力量,頭發(fā)的擺動(dòng)也可以象征熊熊大火。這種源自內(nèi)心的歡樂情緒通過歌舞的形式更強(qiáng)烈地“轉(zhuǎn)移和激動(dòng)一切人類”。
生產(chǎn)活動(dòng)是人類最基本的活動(dòng)。原生態(tài)舞蹈以人類體力活動(dòng)形式為舞蹈的基本表現(xiàn)形式,形成反映勞動(dòng)活動(dòng)的原生態(tài)舞蹈,同時(shí)表現(xiàn)在勞動(dòng)中自然流露的美好感情。例如,流傳于中國(guó)南方產(chǎn)茶區(qū)的“采茶舞”,也稱“茶歌”,“采茶歌”、“唱采茶”、“燈歌”、“采茶燈”等。這些舞蹈中的動(dòng)作模擬采茶勞動(dòng)中的正采、倒采、蹲采以及盤茶、送茶等動(dòng)作,還有彝族的“海菜腔”,它發(fā)源于云南石屏異龍湖一帶,彝家姑娘在湖中捕魚時(shí),一邊劃船,一邊唱歌,歌聲就象水中隨波浪起伏的海菜,因而叫“海菜腔”,“海菜腔”極其優(yōu)美、復(fù)雜、動(dòng)聽,是滇南“四大腔”(“海菜腔”、“山悠腔”、“四腔”、“五山腔”)中最難學(xué)、最難唱的民歌。舞者們唱三拍,跳二拍,手擊一拍,在原生、經(jīng)典舞蹈中堪稱一絕。生活在石屏縣哨沖、龍朋、龍武一帶的花腰彝,彝族人有句俗話:“有嘴不會(huì)唱,白活在世上;有腳不能跳,俏也無人要”。再比如傣族的《象腳鼓舞》是在喜慶佳節(jié)或是迎接遠(yuǎn)方來的客人時(shí)表達(dá)美好祝福的一種民間舞蹈。因形似大象的腿故名象腳鼓,演奏時(shí)用糯米飯粘在鼓面中心調(diào)試音的效果,象腳鼓流行于德宏、西雙版納、臨滄及云南周邊的東南亞各國(guó)。群眾說:“象腳鼓一響,腳桿就癢”。
這些舞蹈內(nèi)容生動(dòng)、豐富,反映的是鮮活的生活狀態(tài)和場(chǎng)景;甚至可以說,它已成為了當(dāng)?shù)厝嗣裆畹囊徊糠?,生活就是舞蹈,舞蹈就是生活?/p>
三、西南少數(shù)民族的原生態(tài)舞蹈突出體現(xiàn)了儀式化和圖騰崇拜
“桑林中,崖壁下,或面向著咆哮奔騰的寬江長(zhǎng)河,或圍繞在柴芯的烈焰四周?;鸢训拈W光映照出崖壁上的若隱若現(xiàn)的神秘畫像,擊石的鏗鏘伴隨著鼎沸的吶喊歡唱;頭飾彩羽,身披獸皮的人們……從日出跳到日落,從黃昏舞到晨曦?!保ㄒ浴吨袊?guó)舞蹈史》)這就是少數(shù)民族儀式舞蹈精彩的描述。儀式舞蹈的主題是生命,它用富于宗教感情的既定舞蹈動(dòng)作程序。以使人們以神圣的心理從這些程序中體驗(yàn)并深信不疑地感受到神靈對(duì)生命本體的佑助。在西南少數(shù)民族社會(huì)中,儀式舞蹈是一種流傳久遠(yuǎn),對(duì)人們的生活、生產(chǎn)及心理影響極深的一種民俗現(xiàn)象。當(dāng)征服與支配自然界的強(qiáng)烈愿望,因手段的缺乏而難以實(shí)現(xiàn)的時(shí)候,盛大的儀式舞蹈就開始了。他們通過這種儀式舞蹈強(qiáng)烈地意識(shí)到自身的存在價(jià)值,意識(shí)到自身與群體的巨大潛在能動(dòng)性。人們深信舞蹈可以超越現(xiàn)實(shí),溝通神靈,于是不同部落產(chǎn)生了各具代表性的舞蹈,而這些舞蹈往往都是用于祭祀儀式的。
例如,哈尼族的芒鼓舞,鼓聲是人們向“摩米”(即天神)對(duì)話的道具,鼓里放有五谷及象征人丁興旺的青草。芒舞是哈尼族在傳統(tǒng)的“昂瑪吐”節(jié)上表演的祭祀性喜慶舞蹈。芒鼓舞有清山凈寨、驅(qū)邪避鬼、祈求豐收之意。還有銅镲舞,這種舞流行于西雙版納州哈尼族愛尼支系的一種舞蹈。先民們用兩片銅镲相撞發(fā)出的洪亮聲音來與神靈溝通。神鼓流傳于云南綠春一帶,當(dāng)?shù)厝私小盁岵ū取薄,F(xiàn)在,綠春縣??奏l(xiāng)只有一個(gè)婦女能打這種鼓,“神鼓”有24套打法,概括了祭祀、生殖繁衍、祈求豐收、婚喪嫁娶等內(nèi)容。打鼓前要“祭鼓”,打鼓時(shí)邊打邊唱。
再例如,佤族至今仍然保留著“木鼓舞”的習(xí)俗。他們將“木鼓舞”看成很神圣的儀式。在佤族人們的歷史上,“木鼓舞”通常在本族人受到外族人入侵時(shí)、村里的老人過世時(shí)、取外族人的頭顱祭祀古神時(shí),敲鼓而舞?,F(xiàn)在“木鼓舞”在佤族大多在兩種情況下跳,一是村民拉木鼓回村寨時(shí)跳,二是有重要的活動(dòng)在木鼓房中所處的村寨中跳。“木鼓舞”原始風(fēng)貌濃厚,動(dòng)作豐富。舞者時(shí)而站成兩橫排或兩豎排交錯(cuò)變動(dòng),時(shí)而相互拉手將木鼓圍成圓圈伴隨著鼓點(diǎn)而舞,舞蹈情緒激烈,狂野粗礪。在簡(jiǎn)單奔放的律動(dòng)中勃發(fā)出生命的情感。
還有,面具舞也是當(dāng)?shù)叵让衽e行驅(qū)鬼逐疫的祭儀。云南麻栗坡縣大王巖崖畫有面具舞圖象。先民們戴著面具嚇唬魔鬼,驅(qū)逐病疫,祈求人畜平安。面具舞發(fā)展為儺戲,至今一直遺存在云貴川等省的部分地區(qū)。
東巴舞是在東巴祭祀儀式中跳的一種舞蹈,其中的一類是為了超度亡靈。原始東巴教認(rèn)為,人的軀殼死了,人的靈魂沒有死;這樣就必須由東巴跳舞祭祀,超渡亡靈,沿著“神路圖”升入天堂。
西南少數(shù)民族人民除了認(rèn)為萬物有靈外,還信奉氏族的圖騰。圖騰是原始氏族和部落群體的象征和標(biāo)記。涂爾干在分析圖騰崇拜時(shí)認(rèn)為,在氏族成員之外“存在著支配他們同時(shí)又支持他們的力量”,這種力量是群體成員所激起的情感,這種情感已經(jīng)深入氏族成員的內(nèi)心,并且對(duì)象化了。為了對(duì)象化,這種情感就被固定在某種客體上,如圖騰。于是某些東西就變得神圣了。圖騰崇拜在于部落和氏族成員對(duì)圖騰神圣感情和心理歸依感。正如當(dāng)代美國(guó)著名的美學(xué)家魯?shù)婪颉ぐ⒍骱D匪v:“原始藝術(shù)既不是產(chǎn)生于單純的好奇心,也不產(chǎn)生于創(chuàng)造性的沖動(dòng)本身,原始藝術(shù)的目的,并不在于去產(chǎn)生愉快的形象,而是把它作為日常生活中重要的實(shí)踐工具和一種超凡的力量?!边@種超凡的力量就是“圖騰崇拜”。
西南少數(shù)民族的原生態(tài)舞蹈中常常表現(xiàn)圖騰崇拜或本身即以某種作為圖騰符號(hào)的動(dòng)物動(dòng)作為舞蹈動(dòng)作。這種方式強(qiáng)化了群體認(rèn)同的標(biāo)記性。例如,我們?cè)谖髂仙贁?shù)民族的原生態(tài)舞蹈中,常常見到牛頭的出現(xiàn)。這就是體現(xiàn)對(duì)農(nóng)業(yè)生活和力量的崇拜的牛頭舞。牛是世界上很多民族在古代崇拜的動(dòng)物。“中國(guó)人的先民很早就和牛發(fā)生了關(guān)系。傳說遠(yuǎn)古時(shí)候‘葛天氏’之樂,是表現(xiàn)農(nóng)業(yè)生活的。表演時(shí)三人手里都拿著牛尾巴,頓足踏地,邊舞邊唱”。這在當(dāng)?shù)氐拿耖g舞蹈中得到了體現(xiàn)。舞蹈中,持牛頭者是祭祀儀式的主持者,又是祭祀舞蹈的領(lǐng)舞人,只有此人用線條畫出身體,而其他幾人都是用顏料涂滿身體。牛頭象征著力量和財(cái)富。??梢愿N、有力量,還能帶來更多的糧食,在原始社會(huì),有糧食就有生命,就有財(cái)富,所以牛的多少可以衡量財(cái)富的多少。對(duì)牛的崇拜,可以看到原始先民對(duì)農(nóng)業(yè)的重視。
還有,基諾族視太陽鼓為神靈的化身,所以他們的太陽鼓舞是其民族最具有代表性的舞蹈。鼓的正面似一輪太陽,鼓身的木管象征太陽的光芒。鼓舞反映出云南遠(yuǎn)古先民的生殖崇拜。鼓槌、鼓面很有男女生殖器的形似特征,打鼓更具明顯的交合象征意味。原始先民相信陰陽協(xié)調(diào),天地交和,生命乃成。對(duì)產(chǎn)生生命的行為和器官有著近乎神靈的崇拜。他們把這種崇拜隱含在舞蹈動(dòng)作中,以乞求獲得孕育生命的能力。從這些舞蹈中可以看出原始先民對(duì)待情愛、生命的態(tài)度。
再如,傣族人把孔雀作為自己民族精神的圖騰,他們的孔雀舞是其具有代表性的一種民間舞蹈。內(nèi)容多為表現(xiàn)孔雀的動(dòng)作和生活習(xí)性。舞蹈動(dòng)作多保持在半蹲姿態(tài)上均勻地顫動(dòng),身體及手臂的每個(gè)關(guān)節(jié)都有彎曲,手形和手的動(dòng)作也較多,有規(guī)范化的地位圖和步法,每個(gè)動(dòng)作有相應(yīng)的鼓語伴奏。這些舞蹈雖然道具不同、舞風(fēng)各異,但都體現(xiàn)了對(duì)氏族圖騰的崇拜、對(duì)生命的崇拜。
四、西南少數(shù)民族的原生態(tài)舞蹈是人類的藝術(shù)瑰寶
這種少數(shù)民族的原生態(tài)舞蹈如同一本活得歷史畫卷,向人們講訴著原始先民的生活方式,體現(xiàn)他們對(duì)神靈、對(duì)生命的崇敬。舞者動(dòng)作的內(nèi)涵,舞蹈的內(nèi)容,舞蹈所表達(dá)的信仰,以及舞具的神圣含義和它的活化石作用,都有很高的藝術(shù)價(jià)值。這種原生態(tài)舞蹈,其呈現(xiàn)過程是表演藝術(shù);舞蹈的特定時(shí)間、空間與內(nèi)涵體現(xiàn)了歲時(shí)節(jié)日民俗與人生儀禮;而舞蹈的服裝和特定用具又和相關(guān)的特殊制作加工工藝技術(shù)密切相關(guān)。所以,西南少數(shù)民族的原生態(tài)舞蹈無疑是一種非常稀有的藝術(shù)形式。這種舞蹈是舞者世世代代從先祖那里繼承下來的,具有生命的活力,是可以不斷發(fā)展的活態(tài)文化藝術(shù)品。
五、結(jié)語
西南少數(shù)民族的原生態(tài)舞蹈,作為中國(guó)舞蹈藝術(shù)圣殿中的一枝奇葩,處處體現(xiàn)著信仰和崇拜,體現(xiàn)著那一方水土人民對(duì)生活的真誠(chéng)和感動(dòng)。他們的舞蹈是發(fā)自內(nèi)心的對(duì)生命的熱愛,沒有粉飾與浮躁。因?yàn)榇笊嚼锏娜藗兩钚盘斓乜梢越缓希庩柨梢詤f(xié)調(diào)。他們跳舞是為了示愛,打歌是為了慶豐收,擊鼓是為了交媾,這些充滿人性的東西完全不同于一般舞蹈形式的單純炫技。他們的舞蹈不是技巧,而是生命本身。他們是在用生命舞蹈!
【參考文獻(xiàn)】
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論文摘要:舞蹈創(chuàng)作者根據(jù)個(gè)人經(jīng)歷、生活環(huán)境、宗教信仰、時(shí)代要求等多種因素編創(chuàng)出體現(xiàn)民族自我的舞蹈,讓每個(gè)舞種裂變出許多異彩紛呈的劇目,具象地綻放在舞臺(tái)上。本文將通過分析不同時(shí)期蒙古族舞蹈的創(chuàng)作風(fēng)格,來探討風(fēng)格的變化及形成原因。
蒙古族是一個(gè)歷史悠久、能歌善舞的民族。受草原文化的影響,舞蹈風(fēng)格彪悍矯健。傳統(tǒng)的舞蹈有:馬刀舞、鄂爾多斯、筷子、安代、盅碗舞等。這些舞蹈節(jié)奏歡快、舞步輕捷,表現(xiàn)出了蒙古族勞動(dòng)人民純樸、熱情的健康氣質(zhì)。建國(guó)后蒙古族舞蹈涌現(xiàn)出很多優(yōu)秀的作品,舞蹈風(fēng)格從樸素的捕捉舞蹈形象到編創(chuàng)者個(gè)性的升華,各有特點(diǎn)。本文選取了不同時(shí)期最具代表性的三個(gè)蒙族舞蹈:《牧馬舞》《奔騰》和《搏回藍(lán)天》來分析蒙古族舞蹈的創(chuàng)作風(fēng)格及形成原因。
一、從生活中激發(fā)靈感,捕捉樸素的舞蹈形象
舞蹈與生活有著密切的聯(lián)系,不同舞蹈語匯和不同風(fēng)格特點(diǎn)的“標(biāo)準(zhǔn)”是在生活中形成的。著名的表演藝術(shù)家賈作光曾說到:“要學(xué)好一種舞蹈就必須掌握它的全部特點(diǎn)和標(biāo)準(zhǔn),講標(biāo)準(zhǔn)就要談‘規(guī)范化’;而所謂講‘規(guī)范化’就是將生活中產(chǎn)生、又在生活中經(jīng)過無數(shù)民間藝術(shù)家長(zhǎng)期發(fā)展形成的、能鮮明體現(xiàn)本民族生活和性格的舞蹈特點(diǎn)固定下來?!?nbsp;
賈作光在舞蹈創(chuàng)作過程中,講究舞蹈的韻律和節(jié)奏,將情、舞、樂等融為一體,形成了自己獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。早在50年代《牧馬舞》的創(chuàng)作中,他就意識(shí)到舞蹈動(dòng)作要從生活中去提煉并積極從事著繼承、借鑒傳統(tǒng)的工作?!赌榴R舞》從牧民生活出發(fā),他在內(nèi)蒙古傳統(tǒng)民間舞蹈的基礎(chǔ)上,從牧民騎馬、訓(xùn)馬、摔跤、擠奶、射箭等勞動(dòng)生活中,觀察、捕捉、提煉和創(chuàng)造了新的民族舞蹈語匯,提煉了牧民放馬的典型形態(tài),把握了舞蹈形象化的套馬、拴馬、騎馬、飛馳等典型動(dòng)作,表現(xiàn)了蒙古民族樸實(shí)粗獷、剽悍英武的精神氣質(zhì),成功地塑造了性格豪邁、馬術(shù)高超的牧民形象。
從《牧馬舞》中,我們可以深深地感受到賈作光創(chuàng)作舞蹈動(dòng)作從生活中提煉,卻并非單純模仿,而是把具象動(dòng)態(tài)美化、優(yōu)化、韻律化,把舞蹈技巧緊密地和牧民性格凝結(jié)在一起。這一時(shí)期的舞蹈創(chuàng)作不論是觀察還是模仿,都著力于強(qiáng)調(diào)舞蹈形象的“生活源泉”和“舞蹈本體”。
二、從時(shí)代中汲取精神,抒發(fā)濃郁的民族情感
20世紀(jì)80年代中葉,內(nèi)蒙古草原乃至整個(gè)中國(guó)大地沉浸在改革開放的熱潮之中,中國(guó)人民意氣風(fēng)發(fā),精神抖擻地奔馳在建設(shè)有中國(guó)特色的社會(huì)主義大道上。正是基于這種時(shí)代特點(diǎn),這一時(shí)期創(chuàng)作的舞蹈風(fēng)格都極具強(qiáng)烈的民族情感,其中《奔騰》就是一部代表作。
《奔騰》由中央民族學(xué)院藝術(shù)系創(chuàng)作并于1986年首演,一經(jīng)演出,便以其生動(dòng)的氣韻、磅礴的氣勢(shì)、濃郁的民族風(fēng)格引起強(qiáng)烈的震撼?!侗简v》的編導(dǎo)馬躍正是重塑了民族舞蹈素材中最重要的語言風(fēng)格,他不僅僅讓舞蹈停留在馬姿,馬步,馬舞的舞蹈形式中,更著力于刻畫漫漫草地和茫茫大漠塑造的“馬背民族”粗獷、豪放、強(qiáng)悍的性格特征,還有對(duì)待生活的熱情與積極向上的民族精神,以領(lǐng)舞、群舞的相互襯托,展現(xiàn)出一馬當(dāng)先,萬馬奔騰的雄偉氣勢(shì)。其中更以“人”的“信馬由韁”與“馬”的“奔騰飛馳”交相揮映,迸發(fā)出無限的生命活力,為觀眾展現(xiàn)了一幅蒙族人騎馬奔騰朝氣勃勃的畫面,這種創(chuàng)新的表現(xiàn)手法使這個(gè)舞蹈更貼近民族情感。
《奔騰》這部作品代表了新時(shí)期整個(gè)中華民族昂揚(yáng)奮發(fā)的生命狀態(tài)。表演者激昂的神情,氣勢(shì)蓬勃的舞臺(tái)氣氛,積極向上的民族精神全都囊括其中,直到如今還是作為經(jīng)久不衰的經(jīng)典劇目不斷活躍在舞臺(tái)上。這一創(chuàng)作不局限于舞蹈形態(tài)上,使整個(gè)舞蹈看來無形的民族力量大于舞蹈形式。這個(gè)舞蹈是對(duì)蒙古族舞蹈創(chuàng)作的重要突破,它不滿足于一般意義的民族風(fēng)格展現(xiàn),而是通過體現(xiàn)蒙古民族須臾難離的馬的"靈魂"搏擊,揭示這個(gè)民族對(duì)生命的感悟。
三、從審美中創(chuàng)新思想,追求自我的個(gè)性升華
隨著時(shí)代的發(fā)展,我國(guó)民族民間舞蹈雖然根植于民間肥沃的土壤中,但它們的風(fēng)格特征都發(fā)生了一定程度的轉(zhuǎn)變,是時(shí)代的原因,也是編創(chuàng)者思想創(chuàng)新的原因,所以,在這一社會(huì)時(shí)期,民族民間舞蹈出現(xiàn)了符合當(dāng)代社會(huì)情感、運(yùn)用編舞技巧表達(dá)主題乃至情感的舞蹈作品。其中《搏回藍(lán)天》可以稱為一部代表作。
《搏回藍(lán)天》是由萬馬尖措編導(dǎo)的蒙族獨(dú)舞,舞者從一只鷹的角度刻畫了被剝奪生存環(huán)境和自由意志與生命的悲哀,帶有一定故事情節(jié)與主題,舞蹈中動(dòng)作元素的設(shè)計(jì),雖然大部分是課堂組合的變形,但不乏是一次大膽地嘗試。它的誕生符合當(dāng)代的審美取向,所要表達(dá)的主題內(nèi)容也有一定的社會(huì)意義,運(yùn)用方法非常生動(dòng),給人以想象的空間。
像萬馬尖措一樣,運(yùn)用民族舞蹈語匯編創(chuàng)出具有當(dāng)代審美傾向的舞蹈作品,是一種新風(fēng)尚。這些舞蹈的編創(chuàng)者已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不滿足于單一模仿動(dòng)物或象征祭祀性的舞蹈形態(tài),需要?jiǎng)?chuàng)新,在保護(hù)好民族民間藝術(shù)原始魅力的基礎(chǔ)上不斷輸入符合當(dāng)代審美需求的藝術(shù)血液,從原生態(tài)、課堂訓(xùn)練中的舞蹈轉(zhuǎn)變?yōu)榉蠒r(shí)代精神的舞蹈藝術(shù)。這不僅需要編導(dǎo)在觀念、意識(shí)和思維上的創(chuàng)新,更是舞蹈藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢(shì)之一。
但無論怎樣,舞蹈最重要的是打動(dòng)觀眾的內(nèi)心,不管民族舞蹈藝術(shù)隨著時(shí)間流逝如何發(fā)展,與觀眾的溝通、與心靈的對(duì)話是舞蹈藝術(shù)亙古不變的追求。
結(jié)論
從《牧馬舞》到《奔騰》到《搏回藍(lán)天》,我們無法定論不同時(shí)期的創(chuàng)作風(fēng)格孰好孰壞,就像一直以來爭(zhēng)論不休的原生態(tài)藝術(shù)和舞臺(tái)藝術(shù)的話題一樣。對(duì)于今天的民間舞蹈創(chuàng)作而言,當(dāng)代有許許多多作品從反映真實(shí)、純樸、熱情的社會(huì)生產(chǎn)到奔放、唯美的民族民間舞蹈,這為民間舞蹈帶來了新的生命。從而使民族舞蹈具有了新的品格。時(shí)代在前進(jìn),民族舞蹈這種活躍的藝術(shù)形態(tài)就必然不會(huì)停滯,編創(chuàng)者在繼承原有舞蹈風(fēng)格特征的基礎(chǔ)上,不斷“拿來”與“創(chuàng)新”,既彰顯民族舞蹈“母語”的文化特異性,又具有時(shí)代性。在各個(gè)不同時(shí)期向我們展示不同的風(fēng)采,而每一種風(fēng)采都是民族舞蹈文化發(fā)展長(zhǎng)河中不可缺少、獨(dú)具特色的一部分。
參考文獻(xiàn):
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關(guān)鍵詞:民族舞蹈;創(chuàng)作;傳統(tǒng);關(guān)系
在社會(huì)經(jīng)濟(jì)較為發(fā)展的今天,一個(gè)國(guó)家、一個(gè)民族都會(huì)把自己的文化作為現(xiàn)代社會(huì)對(duì)外宣傳和展示的窗口,人民素質(zhì)的不斷提高,人們對(duì)藝術(shù)的欣賞水平也隨之提高,面臨這樣一個(gè)文化時(shí)代大潮,把傳統(tǒng)的民族舞蹈技能置于文化繁榮的大背景里來提煉,來征服廣大觀眾的視覺,已是眾多從事民族舞蹈創(chuàng)作者共同的話題。
民族舞蹈的創(chuàng)作,與所有的文藝創(chuàng)作者一樣,需要很多的關(guān)于生活、民族、民間、社會(huì)等方面的基礎(chǔ)素材,而對(duì)于民族舞蹈來說,那就是要抓住民族的“傳統(tǒng)”,所謂“傳統(tǒng)”就是指民族民間幾百年甚至幾千年先民們遺留下的文化藝術(shù)遺產(chǎn),在很多地區(qū),各民族依然保留著較為原始而又特色鮮明的“傳統(tǒng)”模樣,也可以用“有形”的民族文化來說明,這些“有形”的遺產(chǎn),“有形”的民族“傳統(tǒng)”,是經(jīng)過時(shí)代的變遷,歲月流逝而保留下來的民族文化精華。民族舞蹈要進(jìn)行創(chuàng)作,就必須對(duì)“傳統(tǒng)”進(jìn)行把握和感受,然后再度弘揚(yáng),創(chuàng)作出的作品就有可能成為“傳統(tǒng)”的記憶和升華。那么我們將如何去把握和感受“傳統(tǒng)”呢?那就得從對(duì)這個(gè)民族的了解開始,了解它的歷史,它的昨天和今天,還有就是現(xiàn)在所聽到的,所看到的和想到的,把這些都融匯在一起,才能開始一個(gè)民族舞蹈“無形”的創(chuàng)作。
一個(gè)民族的“傳統(tǒng)”文化,并不是單一的,更不是片面的,對(duì)“傳統(tǒng)”的認(rèn)識(shí)和把握,了解的深與淺,認(rèn)識(shí)的高與低,往往是舞蹈編導(dǎo)作品最后成功與否的關(guān)鍵?!皞鹘y(tǒng)”變?yōu)椤盁o形”的創(chuàng)作,需要對(duì)客觀視覺的提升,對(duì)唯物主義的雕琢:需要去參照民族的歷史淵源、、風(fēng)土人情,還有人們的勞作方式、建筑服飾、崇拜色彩、民族性格等等。一件成功的民族舞蹈作品,必須對(duì)“傳統(tǒng)”的綜合,也就是“藝術(shù)來源于生活,而高于生活”這一說法的寫照。民族舞蹈的創(chuàng)作它不同于現(xiàn)代舞蹈的表現(xiàn),它在舞臺(tái)上不僅要征服觀眾的視覺和欣賞需求,而且要符合民族文化的規(guī)律,尊重民族文化的“傳統(tǒng)”。
民族文化的“傳統(tǒng)”和民族舞蹈的“創(chuàng)作”,二者對(duì)舞蹈編導(dǎo)者是很重要的,因?yàn)樗鼈冎g存在著相互聯(lián)系,不可分割的關(guān)系。民族舞蹈的創(chuàng)作就是把“傳統(tǒng)”的民族舞蹈技能由生活表現(xiàn)于舞臺(tái),但必須經(jīng)過編導(dǎo)的搜集整理和加工創(chuàng)作,先要對(duì)民族“傳統(tǒng)”的舞蹈技能以及一系列的“傳統(tǒng)”民族文化進(jìn)行了解和整理,作為基礎(chǔ)素材,然后才能開始創(chuàng)作,所以說,對(duì)于當(dāng)今民族舞蹈的發(fā)展,二者是同等的重要。在一個(gè)民族舞蹈創(chuàng)作者或是其他文藝作品創(chuàng)作者的思維空間里,作品起初是“無形”的,創(chuàng)作的過程是把“有形”的“傳統(tǒng)”變?yōu)椤盁o形”的作品。鑒于民族舞蹈的繼承與發(fā)展需要,如何把一些特色鮮明的民族民間舞蹈從“有形”的“傳統(tǒng)”變?yōu)椤盁o形”的創(chuàng)新,在“無形”的創(chuàng)新中把“有形”進(jìn)行藝術(shù)的想象與塑造,這就是問題的關(guān)鍵。
近幾年來,一大批的舞蹈藝術(shù)家,創(chuàng)作出了一大批經(jīng)典的民族舞蹈作品,比如楊麗萍的《云南印象》《云南的響聲》、張藝謀的《麗江印象》等等,這些大型的民族歌舞震撼全世界,那他們的創(chuàng)作素材是什么,依然是依托于民族民間的“傳統(tǒng)”文化,起點(diǎn)于民族的“有形”,也就是這些“有形”的“傳統(tǒng)”成為了云南少數(shù)民族向世界宣傳的文化“橋頭堡”。在一些具有影響力的民族雜志、學(xué)術(shù)刊物論文以及媒體訪談上,大家的焦點(diǎn)依然是民族的“傳統(tǒng)”,無論作品是怎樣的新穎,怎樣的創(chuàng)作;無論是編導(dǎo)加上再多的感情,色彩,造型,都不能偏離民族的“傳統(tǒng)”,因?yàn)橹挥幸揽坑诿褡宓摹皞鹘y(tǒng)”文化,作品才具有生命,才有神韻,也才有民族的靈魂。也只有這樣的作品,才能符合觀眾的審美需求,得到更多人的認(rèn)可。作為民族舞蹈的編導(dǎo)者,應(yīng)該從“傳統(tǒng)”中拓展舞臺(tái)藝術(shù)的表現(xiàn)空間,去塑造所要表現(xiàn)的民族形象,在一種“無形”里尋找創(chuàng)作的靈感。
從事民族舞蹈的創(chuàng)作,特別是要?jiǎng)?chuàng)作出讓更多觀眾認(rèn)可的舞蹈作品,不但要有豐富的編導(dǎo)經(jīng)驗(yàn),還要有較多的民族文化知識(shí)和素材,也就是所謂的“傳統(tǒng)”文化。一些初涉民族舞蹈創(chuàng)作的編者,容易把思路和眼光集中在民族“有形”的“傳統(tǒng)”上,把固有的舞蹈技能動(dòng)作進(jìn)行整理匯總,然后表現(xiàn)于舞臺(tái),而真正做到“傳統(tǒng)”的經(jīng)典升華是件不易的事?,F(xiàn)如今,全世界都在開展非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)和傳承,那我們又應(yīng)該如何去從舞蹈中整理和運(yùn)用“傳統(tǒng)”的文化遺產(chǎn)呢?
首先是從民族“傳統(tǒng)”的“土”入手,打牢民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ)。也就是對(duì)民族“傳統(tǒng)”的依照,創(chuàng)作的基礎(chǔ)必須尊重民族,尊重文化,只有這樣的基礎(chǔ)才能創(chuàng)作出有深度,有蘊(yùn)涵的舞蹈作品。所以說,“土”的前提就是需要編者走到民族地區(qū),走到邊遠(yuǎn)的民間村寨,實(shí)際的融入到民族“傳統(tǒng)”文化的大缸里,去對(duì)“傳統(tǒng)”的調(diào)查,搜集,整理,只有熟悉的把握民族“傳統(tǒng)”的“土”,才能把自己的構(gòu)思得以落實(shí)和提煉。這一步是每一個(gè)從事民族舞蹈創(chuàng)作的必行之路,也是最艱難的一步,如果這一步?jīng)]有走好,那問世的作品絕對(duì)沒有說服力,也沒有讓觀眾深度推敲的潛力。被云南省人民政府,云南省文化廳列為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄的彝族舞蹈《跳啞巴》,從它的舞蹈動(dòng)作,服裝形式,道具制作以及音樂都屬于民族“傳統(tǒng)”的“土”,但它能征服和吸引觀眾的眼球,能擁有讓觀眾以及更多學(xué)者去推敲不盡的民族“傳統(tǒng)“文化。所有的表現(xiàn),不是創(chuàng)作者客觀的思維變動(dòng),也不是借鑒現(xiàn)代舞蹈的表現(xiàn)形式,而是編導(dǎo)入手于民族“傳統(tǒng)”的“土”。
其次是從民族“傳統(tǒng)”的“新”入手,找到民族舞蹈創(chuàng)作的點(diǎn)。這一步,主要是看創(chuàng)作者的眼光和靈感的獨(dú)到之處,很多的民族舞蹈創(chuàng)作者總是尋找公所周知的起點(diǎn),那么想在大眾里得以突破那是非常不容易的事,何況現(xiàn)在有若干從事民族舞蹈創(chuàng)作的工作者。是否找到民族“傳統(tǒng)”的“新”也是創(chuàng)作激發(fā)靈感的關(guān)鍵。前面已經(jīng)提及,民族“傳統(tǒng)”是沒有經(jīng)過任何加工,依舊保留原來模樣的文化形式,如果我們把它原模原樣的表現(xiàn)于舞臺(tái),那就真的“傳統(tǒng)”到家,
“土”到家了,這樣的作品就不會(huì)滿足現(xiàn)代觀眾的欣賞需求,也無法在文化大背景里脫穎而出去感染和打動(dòng)觀眾,這樣的舞蹈作品往往也就是不成功的作品。彝族舞蹈《措么得拓》里有民間“傳統(tǒng)“的插秧動(dòng)作,有民間”傳統(tǒng)“的搐杵桕,這就是“傳統(tǒng)”中的“新”,它所表達(dá)的不僅僅是一組動(dòng)作,而是表現(xiàn)了一個(gè)時(shí)代民族的農(nóng)耕勞作,還表達(dá)了民族部落傳播生殖文化的方式等等。所以說,“新”并不是要追求新時(shí)代的新潮流,而是新的思考與發(fā)現(xiàn)。
再有就是從民族“傳統(tǒng)”的“美”入手,讓民族舞蹈作品在創(chuàng)作中更加生動(dòng)和飽滿。民族舞蹈的最終成型是從民族“傳統(tǒng)”的“有形”到創(chuàng)作的“無形”,再由“無形”到舞臺(tái)上的“有形“表現(xiàn)。幾分鐘的舞臺(tái)綜合表現(xiàn)或許就需要?jiǎng)?chuàng)作者提前復(fù)出很多倍的努力和汗水,要想在民族“傳統(tǒng)”中尋找“美”并加以運(yùn)用,就得很熟練的去把握和了解民族的“傳統(tǒng)”。何為“美”,就是民族的語言美、民族的服飾美、民族的歌調(diào)美、民族的心靈和性格美等等,要?jiǎng)?chuàng)作出一個(gè)好的民族舞蹈作品,就得從諸多方面入手,用這些民族的“傳統(tǒng)”來豐富舞蹈,來美化舞蹈,民族舞蹈的創(chuàng)作,相比現(xiàn)代舞蹈有很多的因素限制,我們就得用這些“傳統(tǒng)”美來彌補(bǔ),把握好了民族“傳統(tǒng)”里的“美”也能是創(chuàng)作者的思路不再狹隘,再者從藝術(shù)自身發(fā)展的規(guī)律來看,熟練把握民族的“傳統(tǒng)”,我們的舞蹈作品才能在藝術(shù)領(lǐng)域找到立足之地,并能自如馳騁,也才能讓觀眾看懂讀懂所創(chuàng)作民族的文化特色和民族個(gè)性。
關(guān)鍵詞:東盟;代表性民間舞;課程建設(shè);實(shí)踐與教學(xué)
中國(guó)東盟十國(guó)包括東南亞泰國(guó)、越南、緬甸、柬埔寨、老撾、印度尼西亞、文萊、菲律賓、馬來西亞、新加坡。東盟藝術(shù)一直是中國(guó)藝術(shù)研究的一個(gè)重要點(diǎn),作為與東盟國(guó)家有著密切的經(jīng)濟(jì)文化往來的廣西壯族自治區(qū),舉辦的東盟文化博覽會(huì)促進(jìn)了中國(guó)與東盟的經(jīng)濟(jì)、文化、藝術(shù)交流,使東盟藝術(shù)在中國(guó)得到了較好的傳播。東盟十國(guó)中,每一個(gè)國(guó)家每一個(gè)地區(qū)都有其極具地方特色的舞蹈素材、舞蹈民俗、舞蹈風(fēng)格特征,將東盟十國(guó)舞蹈文化進(jìn)行相關(guān)研究,打造特色東盟代表性民間舞課程,是神秘的東方宗教舞蹈文化的傳承與發(fā)展。
一、東盟舞蹈國(guó)內(nèi)研究現(xiàn)狀
(一)與東盟藝術(shù)相關(guān)的一些期刊
廣西師范大學(xué)蔡昌卓教授著有《東盟教育》一書,從東盟各個(gè)國(guó)家的教育模式以及教育制度出發(fā),把東盟教育理念進(jìn)行了相關(guān)研究。
廣西師范大學(xué)音樂學(xué)院黃小明教授編著的《東盟文化研究叢書:東盟藝術(shù)》一書中詳細(xì)介紹了東盟十國(guó)的文化地理環(huán)境;民族構(gòu)成、歷史源流及其分布;經(jīng)濟(jì)模式與傳統(tǒng)音樂文化;舞蹈概況;宮廷與民間舞蹈;舞蹈特征及風(fēng)格;美術(shù)、繪畫和雕塑等相關(guān)東盟文化,為中國(guó)了解東盟文化藝術(shù)提供了良好的條件。
廣西大學(xué)紀(jì)可、陽國(guó)亮編著的《中國(guó)·東盟民族習(xí)俗比較研究》一書,從東盟民族習(xí)俗方面出發(fā)進(jìn)行相關(guān)論述。
(二)東盟舞蹈藝術(shù)有關(guān)的論文
馮雙白教授于2006年中國(guó)文化報(bào)中發(fā)表《和平發(fā)展的歷史見證——記《2006中國(guó)—東盟舞蹈論壇南寧聯(lián)合聲明》的誕生與簽訂》一文,提出中國(guó)東盟文化交流的主題。農(nóng)春雀、李躍飛《芒種》2012年第8期《中國(guó)與東盟舞蹈的“佛性”審美體現(xiàn)》,蔣玲于《藝術(shù)教育》2011年第5期《用舞蹈架起中國(guó)—東盟文化藝術(shù)交流的橋梁》提出中國(guó)與東南亞國(guó)家之間的的交往,促進(jìn)了印度文化、宗教文化的傳播以及不同藝術(shù)類型之間的相互影響滲透。
由此可見,東盟代表性民間舞蹈研究在高校中的研究是較為薄弱的,如果能夠打破傳統(tǒng)舞蹈教育模式,提出具有高校地方特色化舞蹈教育模式,緊抓與東盟國(guó)家臨近的地理優(yōu)勢(shì),挖掘相關(guān)的舞蹈專業(yè)素材,提煉舞蹈動(dòng)作元素,編排東盟代表性民間舞組合,讓東盟舞蹈走進(jìn)高校課堂,是有效促進(jìn)地方特色化教學(xué)與東盟文化交流的有效手段。
二、東盟代表性民間舞課程建設(shè)的創(chuàng)新之處
(一)教學(xué)內(nèi)容新穎性
目前各大高校舞蹈學(xué)專業(yè)中,外國(guó)代表性民間舞課程一般以歐洲各個(gè)國(guó)家民族舞蹈為主,授課內(nèi)容大多為波洛涅茲舞、波爾卡舞、瑪祖卡舞、俄羅斯民間舞、西班牙民間舞的基本姿態(tài)、基本手位、基本步伐以及基本舞蹈組合等為主,對(duì)于其他國(guó)家民間舞并無相關(guān)課程內(nèi)容設(shè)置。經(jīng)過調(diào)查了解和掌握的情況來看,大多數(shù)普通高等院校舞蹈學(xué)專業(yè)學(xué)生除了掌握所開設(shè)的歐洲代表性民間舞蹈之外,對(duì)于其他國(guó)家民族舞蹈的了解相對(duì)較少。
東盟外國(guó)代表性舞蹈課程目前沒有一套系統(tǒng)的舞蹈教學(xué)模式以及舞蹈教材,如何讓舞蹈學(xué)專業(yè)的學(xué)生掌握具有東南亞十國(guó)地方性特色的民俗音樂與民俗舞蹈相結(jié)合,將東盟舞蹈文化融入到課程實(shí)踐性舞蹈教學(xué)中,讓地方性特色舞蹈文化服務(wù)于地方是可行的。
(二)教學(xué)目標(biāo)實(shí)用性
為了使實(shí)用性教學(xué)更好地服務(wù)于地方性,推進(jìn)外國(guó)民族舞蹈的傳承與發(fā)展,我們提出了“東盟代表性民間舞”課程設(shè)置,這是非常有助于研究東南亞十國(guó)民俗舞蹈文化的一個(gè)工作。每一個(gè)國(guó)家、每一個(gè)民族的音樂與舞蹈的素材,都需要我們?nèi)ネ诰虿⑶覍⒅谌胝n堂教學(xué)中。包括開設(shè)泰國(guó)、越南等東盟舞蹈教學(xué),將兩國(guó)典型原生態(tài)民俗舞蹈添加到課程內(nèi)容中,打造特色舞蹈專業(yè),目的在于讓民俗舞蹈文化更好地服務(wù)于當(dāng)?shù)氐钠髽I(yè)、旅游業(yè)、社區(qū)等社會(huì)的團(tuán)體,提高學(xué)生的綜合素質(zhì)以及對(duì)民族文化的重視以及傳承,從而提高學(xué)生就業(yè)率,充分地挖掘東盟十國(guó)的原生態(tài)民俗舞蹈文化,推進(jìn)東盟民俗舞蹈文化的教育,開展實(shí)踐性舞蹈教學(xué),結(jié)合當(dāng)?shù)氐拿袼孜璧肝幕_設(shè)實(shí)用性課程。
(三)教學(xué)模式創(chuàng)新性
1.提高實(shí)踐型、應(yīng)用型、服務(wù)于地方經(jīng)濟(jì)文化、旅游文化等相關(guān)藝術(shù)單位的人才培養(yǎng)需要。
廣西與東盟進(jìn)行相關(guān)的舞蹈文化交流,能夠促進(jìn)文化地理環(huán)境;民族構(gòu)成、歷史源流及其分布;經(jīng)濟(jì)模式與傳統(tǒng)音樂文化;舞蹈概況;宮廷與民間舞蹈;舞蹈特征及風(fēng)格;為中國(guó)了解東盟文化藝術(shù)提供了良好的條件。
2.區(qū)域性、地域性民俗舞蹈文化傳承以及實(shí)踐型、應(yīng)用型專業(yè)舞蹈人才的培養(yǎng)。
定期深入泰國(guó)、越南等東盟國(guó)家進(jìn)行實(shí)地調(diào)研與相關(guān)理論研究,進(jìn)行民間音樂、民間舞蹈調(diào)研,搜集并整理該國(guó)家各個(gè)地區(qū)相關(guān)的民族舞蹈文化,提煉民族舞蹈元素,結(jié)合地方性特色,進(jìn)行舞蹈編導(dǎo)與創(chuàng)作,打造適用性東盟代表性民間舞教材與教學(xué)法,將該教材用于舞蹈學(xué)專業(yè)外國(guó)代表性民間舞課程實(shí)踐性教學(xué)中,運(yùn)用新教學(xué)手段和教學(xué)方法,力圖建立一種嶄新的教學(xué)模式——地方特色舞蹈教育實(shí)踐性舞蹈教學(xué)模式。該課程實(shí)踐與研究將為我國(guó)研究東盟民俗舞蹈文化研究提供嶄新的數(shù)據(jù)、資料和客觀的事實(shí)依據(jù),同時(shí)為高等院校舞蹈專業(yè)教育提出良好的建議,推進(jìn)東盟舞蹈文化在普通高等院校中的實(shí)施,促進(jìn)舞蹈專業(yè)發(fā)展以及廣西高校開設(shè)地方特色教育的目標(biāo)實(shí)現(xiàn)。
三、東盟代表性民間舞課程實(shí)踐與研究
(一)教學(xué)目標(biāo)
1.以泰國(guó)、越南兩國(guó)代表性民間舞為主要研究對(duì)象,開展具有實(shí)踐性的東盟代表性民間舞教學(xué)改革實(shí)驗(yàn),探索廣西地區(qū)東盟舞蹈文化教育改革之路以及實(shí)施措施。
2.改變當(dāng)前漓江學(xué)院舞蹈學(xué)專業(yè)傳統(tǒng)課程設(shè)置,打造特色精品課程,改變與創(chuàng)新授課方式,在外國(guó)代表性民間舞課程內(nèi)容中加入泰國(guó)、越南等東盟代表性民間舞組合與作品。
3.將廣西民間舞與東盟民間舞進(jìn)行對(duì)比研究,促進(jìn)地域性文化交流。
(二)教學(xué)內(nèi)容
1.《東盟代表性民間舞》課程內(nèi)容教材的建設(shè)。
包括泰國(guó)、越南代表性民間舞舞蹈風(fēng)格、動(dòng)作元素、舞蹈文化等。
2.《東盟代表性民間舞》課程教學(xué)設(shè)計(jì)。
包括搜集并整理泰國(guó)與越南所分布的各個(gè)國(guó)家與地區(qū)的民族音樂材料、民族舞蹈材料,課程設(shè)置增添東盟代表性民間舞課程,主要以泰國(guó)、越南兩國(guó)民間舞為主要授課內(nèi)容。
3.《東盟代表性民間舞》課程舞蹈文化理論研究。
包括教材的編寫、精品課程的建設(shè)、教學(xué)理念的改革、教學(xué)措施的增加、教學(xué)方法的突破、教學(xué)模式的創(chuàng)新等。
(三)教學(xué)理念
首先,研究主要根據(jù)目前外國(guó)代表性民間舞課程在各高校的教學(xué)實(shí)施情況調(diào)研,從而探索如何挖掘東盟十國(guó)的民族音樂以及民族舞蹈,將實(shí)地采風(fēng)與國(guó)外民間調(diào)研活動(dòng)中所了解的音樂、舞蹈素材融入高校課程設(shè)置和專業(yè)人才培養(yǎng)模式,探究實(shí)踐性舞蹈教學(xué)模式、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法以及實(shí)用性課程設(shè)置。
其次,收集泰國(guó)、越南等東盟國(guó)家民族音樂以及舞蹈語匯,對(duì)東盟十國(guó)進(jìn)行舞蹈教材編寫,編排東盟各國(guó)的舞蹈教學(xué)組合,舞蹈劇目以及舞蹈小品,打造東盟代表性民間舞特色精品課程,為培養(yǎng)實(shí)用型專業(yè)人才走出一條新型道路,使各個(gè)國(guó)家的的民族舞蹈藝術(shù)深入到各高校的課堂教學(xué)中。
堅(jiān)持地方性特色,以區(qū)域性民俗特點(diǎn)出發(fā),用實(shí)踐性教學(xué)貫穿地方性特色,區(qū)域性特色,從地區(qū)實(shí)際出發(fā),推進(jìn)地方特色的民俗音樂舞蹈文化發(fā)展。
第一,注重學(xué)科內(nèi)容的地域性、真實(shí)性、實(shí)踐性等教育方針政策。
第二,改善高校音樂、舞蹈教育的現(xiàn)狀,把更加豐富多彩的外國(guó)民俗音樂舞蹈文化融入課堂,彌補(bǔ)少數(shù)民族地區(qū)一些區(qū)域性音樂舞蹈教育的空白,促進(jìn)高校舞蹈專業(yè)教育的改革與發(fā)展。
第三,對(duì)于東盟國(guó)家地域性舞蹈文化交流與傳承具有一定的研究?jī)r(jià)值。
四、東盟舞蹈文化的發(fā)展與傳承。
(一)區(qū)域性文化傳承
實(shí)地調(diào)查研究泰國(guó)、越南兩個(gè)國(guó)家的分布區(qū)域、民族構(gòu)成、歷史源流、經(jīng)濟(jì)模式、傳統(tǒng)音樂文化、各國(guó)舞蹈概況、宮廷舞蹈、民間舞蹈、舞蹈特征及風(fēng)格,以及搜集相關(guān)音樂舞蹈素材,進(jìn)行圖片、視頻的拍攝,搜集相關(guān)并且整理一套適用于東盟代表性民間舞課程教學(xué)的資料。將整理出來的東盟音樂舞蹈文化素材運(yùn)用到高校舞蹈學(xué)專業(yè)的外國(guó)代表性民間舞課程學(xué)習(xí)中,開設(shè)實(shí)踐性東盟舞蹈教學(xué)課程,進(jìn)行創(chuàng)新的教學(xué)模式改革,使廣西特色東盟舞蹈文化走進(jìn)高校課堂,將優(yōu)秀的舞蹈作品到廣西各地旅游景區(qū)、文化社區(qū)、企業(yè)等團(tuán)體進(jìn)行展演,與其它國(guó)家進(jìn)行民俗舞蹈文化交流,研究并撰寫東盟十國(guó)舞蹈文化與東盟實(shí)踐性舞蹈教學(xué)的新課程設(shè)置以及課程教學(xué)內(nèi)容,提高高校課程設(shè)置改革的創(chuàng)新與發(fā)展。
(二)特色化文化傳承
東盟舞蹈文化包含佛教文化、印度文化等宗教、禮儀文化,圖騰崇拜、自然崇拜等原始的宗教舞蹈深深的植根于東盟傳統(tǒng)文化中,這是特有的東方特色的傳統(tǒng)文化。例如:泰國(guó)代表性民間分為南部與北部舞蹈,宮廷舞劇、民間舞劇是泰國(guó)舞蹈的主要組成部分,其舞蹈形式與佛教有著緊密的聯(lián)系,大多數(shù)舞蹈素材以及編導(dǎo)靈感來源于宗教文化。印尼舞蹈主要以巴厘舞、巴東舞、爪哇舞、面具舞、交誼舞為主,其中巴厘島和爪哇島的舞蹈深受印度文化影響,舞蹈素材以印度民族文化為主要內(nèi)容。
因此,東盟十國(guó)的舞蹈文化史特色化的文化傳承,佛教特色文化與印度特色文化等課程內(nèi)容的設(shè)置,對(duì)東方文化的發(fā)展與傳播有著深遠(yuǎn)的意義。
參考文獻(xiàn):
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【關(guān)鍵詞】撒拉族 音樂 挖掘 繼承
撒拉族是我國(guó)西北地區(qū)人口較少的少數(shù)民族之一,主要聚居在青海省循化縣一帶。撒拉族傳統(tǒng)音樂包括民間音樂和宗教音樂兩類,其中民間音樂較為豐富,尤其是以民歌為主體。撒拉民歌有多種形式,內(nèi)容豐富,風(fēng)格獨(dú)特。樂器品種較少,普遍流傳的僅口弦一種,未有獨(dú)立器樂曲??v觀幾十年來學(xué)者們對(duì)撒拉族音樂所做的工作,主要成就有以下幾方面:
一、對(duì)撒拉族主要聚居區(qū)的民歌進(jìn)行了重要的調(diào)查和記錄,積累了相當(dāng)數(shù)量的曲譜資料,為撒拉族音樂研究工作奠定了重要的基礎(chǔ)
1960年12月,人民音樂出版社和中國(guó)藝術(shù)研究所擬定了有關(guān)編輯《中國(guó)民間歌曲集成(草案)》,根據(jù)這一精神,青海和甘肅音協(xié)組織了音樂家深入撒拉族地區(qū)采風(fēng)。據(jù)資料記載,中國(guó)音樂學(xué)院教師杜亞雄也曾于20世紀(jì)60年代前往撒拉族地區(qū)采風(fēng),發(fā)表了一些介紹、研究撒拉族民間音樂的論文,其中比較重要的是《河畔紅花――介紹撒拉族民間音樂》①。
1979年《中國(guó)民歌集成》編纂工作得到恢復(fù)后,各省對(duì)各民族民歌進(jìn)行了普查。《中國(guó)民間歌曲集成?甘肅卷》收集撒拉族民歌32首。1994年,《中國(guó)民間歌曲集成?甘肅卷》中收錄了楊鳴鍵的《撒拉族民歌簡(jiǎn)介》一文,對(duì)撒拉族民歌做了全面介紹,也對(duì)撒拉族民歌的特點(diǎn)進(jìn)行了比較細(xì)致的分析。《中國(guó)民間歌曲集成?青海卷》共收入撒拉族民歌70首,2000年再次出版的《中國(guó)民間歌曲集成?青海卷》收入撒拉族民歌71首。除此之外還有《青?;▋呵x》(青海群眾藝術(shù)館編印,1979年)其中收錄撒拉族花兒41首;《青海民間歌曲百首》(1960年編印),其中收集撒拉族花兒11首,宴席曲4首、號(hào)子6首、其他4首。《中國(guó)曲藝集成》(青海卷)回族撒拉族部分中收錄打攪兒曲目1首;《駝泉清清――歌唱循化歌曲選》,由青海本地作曲家及音樂愛好者創(chuàng)作撒拉族歌曲共188首;《青海撒拉族花兒曲選》馬正元編,名人出版社,2004年;青海省群眾藝術(shù)館編印《青海民間小調(diào)》,1978年。關(guān)于舞蹈的有《中國(guó)少數(shù)民族戲劇叢書》(青海卷),1989年,中國(guó)戲劇出版社;由中國(guó)戲劇家學(xué)會(huì)青海分會(huì)、青海省文學(xué)藝術(shù)研究所編,其中收錄了撒拉族花兒劇《駱駝泉》;《青海民族民間舞蹈集成》1989年,介紹了撒拉族舞蹈概況,收錄了民族舞蹈7部,并在其中附有舞蹈圖示和樂譜。
二、音樂文化著作中對(duì)撒拉族傳統(tǒng)音樂的介紹
從中國(guó)少數(shù)民族大的民族領(lǐng)域研究音樂文化的著作,其中有的篇章涉及了撒拉族傳統(tǒng)音樂文化,對(duì)撒拉族音樂及其風(fēng)格進(jìn)行了客觀的描述和介紹,使撒拉族民間音樂得到不同程度的昭示
綜合類主要有:田聯(lián)韜主編的《中國(guó)少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂?上》(中央民族大學(xué)出版社,2001年),在本書中按藝術(shù)體裁將撒拉族民歌進(jìn)行了分類;袁炳昌主編的《中國(guó)少數(shù)民族音樂史》(第一卷)(中央民族大學(xué)出版社,1998年),其中撒拉族的音樂史分為四個(gè)部分;喬建中的《中國(guó)經(jīng)典民歌鑒賞》(上海音樂出版社,2002年);杜亞雄編著的《中國(guó)少數(shù)民族音樂概論》(上海音樂出版社,2002年)。蔡廷玉為《中國(guó)大百科全書?音樂舞蹈卷》(中國(guó)大百科全書出版社,第554頁,1989年)編寫了《撒拉族音樂》部分。此外,《中國(guó)少數(shù)民族藝術(shù)詞典》中對(duì)“撒拉爾玉爾”“撒拉號(hào)子”“撒拉婚俗”“撒拉曲”“撒拉少年”“撒拉戲”條目以及《中國(guó)少數(shù)民族文化大辭典》中對(duì)“撒赫稀亞格拉”(哭嫁歌)、“撒拉爾玉爾”“撒拉花兒”等條目均有介紹。
三、對(duì)撒拉族音樂及某些專題進(jìn)行了深入探討
(一)主要論文:鐘子林《撒拉族音樂概況》,中央音樂學(xué)院院刊,1959年總89期;張谷密.撒拉族“花兒”調(diào)式研究[J].青海師范大學(xué)學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版)1982(03);馬忠國(guó).撒拉族民歌概述[J].青海師范大學(xué)學(xué)報(bào),1984(04);范曉峰.撒拉族民歌研究[J].音樂藝術(shù)-上海音樂學(xué)院學(xué)報(bào),1997(01);馬盛德,司馬力.試談撒拉族舞蹈[J].青海民族學(xué)院學(xué)報(bào),1990(03);王海龍.青海撒拉族民間音樂調(diào)式旋律分析[J].青海民族研究,2008(04);張靜軒.撒拉族民歌及其音樂特征述略[J].青海民族學(xué)院學(xué)報(bào),2005(02);王海龍.青海撒拉族哭嫁歌研究[J].青海民族學(xué)院學(xué)報(bào),2009(07);張?jiān)破?撒拉族哭嫁歌藝術(shù)特征研究[J].民族藝術(shù),2009(02);晁元清.撒拉族民歌《阿里瑪》遐想[J].音樂創(chuàng)作,2010(03);王玫.淺論青海撒拉族民歌的多元文化特征[J].青海師范大學(xué)學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版),2008(05);韓建業(yè).開發(fā)利用撒拉族說唱藝術(shù)[J].青海民族研究,2005(01);王海龍.青海撒拉族民間宴席曲研究[J].民族藝術(shù),2009(03);郭德慧.撒拉族民間音樂文化構(gòu)成因素初識(shí)[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào),2005(02);郭曉瑩.土族花兒和撒拉族花兒的藝術(shù)共性[J].中國(guó)土族,2008年夏季號(hào)。
除此之外,涉及到音樂藝術(shù)方面的論文還有朱剛、李延凱的《撒拉族民間文學(xué)簡(jiǎn)介》,馬學(xué)義的《撒拉族民進(jìn)文學(xué)簡(jiǎn)介》,馬成俊的《撒拉爾歌謠初探》。
(二)論文集:《百年撒拉族文集》其中收集了21世紀(jì)以前撒拉族論文,其中包括了音樂類的有張谷密的《撒拉族花兒調(diào)式研究》,馬忠國(guó)的《撒拉族民歌概述》,馬盛德、司馬力的《試談撒拉族舞蹈》等。
(三)專著:蒼海平的《撒拉族音樂文化概論》,上海音樂學(xué)院出版社,2010年9月。本書系統(tǒng)地介紹和分析了撒拉族民族民間音樂,參考中國(guó)民族民間音樂的分類方法,對(duì)撒拉族現(xiàn)收集到的民間音樂作品進(jìn)行了分類,并進(jìn)行了全面而系統(tǒng)的梳理和分析,對(duì)收集到的100多首民歌逐一進(jìn)行了極細(xì)致的曲式分析和研究。
在音樂創(chuàng)作方面。創(chuàng)作歌曲《新循化》《阿里瑪》等;歌舞音樂《摘花椒》《黃河放排》《駝泉清清》《打墻》等。舞蹈方面有1989年由蔡廷玉、尹崇堯編劇的撒拉族花兒劇《駱駝泉》。
近年來,撒拉族的新型歌劇也有了新的發(fā)展。比較優(yōu)秀的劇目有撒拉族花兒劇《駝泉清》《打麥場(chǎng)上》等。隨著時(shí)代的前進(jìn),撒拉族音樂將獲得更好的繼承和發(fā)展,它將繼續(xù)不斷地激勵(lì)撒拉族人民在增強(qiáng)民族團(tuán)結(jié)、繁榮民族文化的建設(shè)中,發(fā)揮更大的教育和娛樂作用。
結(jié)語
撒拉族音樂研究雖然取得了一定的成績(jī),但也存在一些問題亟待解決。 1.現(xiàn)發(fā)表的論文只是簡(jiǎn)單地將現(xiàn)收集到的撒拉族民歌做了分類和說明,并沒有新的挖掘和整理。2.研究的視野還不夠擴(kuò)展,至今也沒有涉及到從人類學(xué)和社會(huì)學(xué)的角度來進(jìn)行深層次分析研究的著作和論文。3.關(guān)于撒拉族音樂的淵源沒有論文進(jìn)行分析和研究。4.撒拉族民間音樂仍需深層次挖掘和整理。5.對(duì)撒拉族音樂的保護(hù)和傳承工作應(yīng)加強(qiáng)力度。6.撒拉族音樂研究還處于以個(gè)人研究為主、各自為政的狀態(tài),現(xiàn)在的研究成果零星散亂,且深度不夠。
注釋:
關(guān)鍵詞:舞蹈學(xué) 本科 培養(yǎng)目標(biāo) 人才規(guī)格
隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)、文化飛速發(fā)展,舞蹈藝術(shù)出現(xiàn)了欣欣向榮的發(fā)展景象。從北京舞蹈學(xué)院、中央民族大學(xué)到各省市藝術(shù)院校、綜合院校都開設(shè)不同規(guī)模的舞蹈學(xué)本科。而且辦學(xué)方式逐漸走向市場(chǎng)化運(yùn)作,招生人數(shù)有增無減。在此過程中,明確人才培養(yǎng)目標(biāo)、人才規(guī)格凸顯出重要意義,關(guān)系到教學(xué)怎樣達(dá)標(biāo)、人才能否合格的問題。
一、高師舞蹈學(xué)本科人才培養(yǎng)目標(biāo)與人才規(guī)格的總體內(nèi)涵 論文 畢業(yè)論文
1、熱愛社會(huì)主義祖國(guó)、堅(jiān)持四項(xiàng)基本原則,具有為國(guó)家富強(qiáng)、民族昌盛而奮斗的志向和責(zé)任感,立志做社會(huì)主義教育事業(yè)的建設(shè)者和接班人。樹立正確的人生觀、世界觀、價(jià)值觀,艱苦奮斗、團(tuán)結(jié)協(xié)作、遵紀(jì)守法、敬業(yè)樂道、勇于開拓創(chuàng)新。
2、具備人文精神、科學(xué)精神、現(xiàn)代教育觀和藝術(shù)觀,掌握完整的舞蹈基礎(chǔ)理論、基本知識(shí)和基本技能,對(duì)學(xué)科前沿和發(fā)展動(dòng)態(tài)有所了解,有較寬的知識(shí)面,在知識(shí)結(jié)構(gòu)和能力結(jié)構(gòu)上達(dá)到“一專多能”。
3、基本掌握一門外國(guó)語和計(jì)算機(jī)應(yīng)用技能,達(dá)規(guī)定的等級(jí)要求。
4、接受必要的國(guó)防教育和軍事訓(xùn)練,掌握健體強(qiáng)身的科學(xué)方法,具有一定的體育和軍事基本知識(shí)。
二、課程設(shè)置和評(píng)價(jià)機(jī)制是人才培養(yǎng)目標(biāo)與人才規(guī)格的重要內(nèi)容
1、課程設(shè)置
對(duì)于本科教學(xué)而言,學(xué)士學(xué)位課程是第一位的,它在人才培養(yǎng)目標(biāo)與人才規(guī)格方面起到瓶頸的作用。通過系統(tǒng)的學(xué)位課程學(xué)習(xí),學(xué)生應(yīng)掌握舞蹈學(xué)的基本原理、舞蹈教育理論,獲得從事學(xué)校舞蹈教育所必備的演示能力以及初步的舞蹈研究能力。以下粗列幾門學(xué)士學(xué)位課程。
芭蕾基本功訓(xùn)練課主要進(jìn)行地面練習(xí)、扶把練習(xí)、中間練習(xí)、跳躍練習(xí)、旋轉(zhuǎn)練習(xí)、技術(shù)技巧練習(xí),主要為學(xué)生學(xué)好民間、身韻、排練等專業(yè)課服務(wù),適合全程開設(shè)。學(xué)生將從中獲得扎實(shí)的舞蹈基本功,具備從事舞蹈教學(xué)和舞蹈演出的基本能力。
中國(guó)民族民間舞課以藏族舞、傣族舞、蒙族、彝族舞、朝鮮族舞、維族舞、秧歌、花鼓燈、云南花燈等代表性的民族民間舞為主要授課內(nèi)容。旨在掌握各類民族民間舞的表演風(fēng)格和特點(diǎn),毫不混淆地表演出各類民間舞的律動(dòng),獲得較強(qiáng)的辨析能力、示范能力和舞蹈表現(xiàn)力。這門課程也應(yīng)該全程開設(shè)。
中國(guó)古典舞身韻課以元素訓(xùn)練(提、沉、沖、靠、擰、傾、曲、圓)、步伐訓(xùn)練、技巧訓(xùn)練、短句訓(xùn)練、表演性組合訓(xùn)練為主。目的是掌握中國(guó)古典舞特有的手、眼、身、法、步、形、神、動(dòng)、靜、剛、柔、氣息協(xié)調(diào)一致的運(yùn)動(dòng)審美規(guī)律,了解中國(guó)古典舞蹈的神韻所在,增強(qiáng)身體進(jìn)一步的開放和表現(xiàn)能力。二年級(jí)開設(shè)這門課程,既可以服務(wù)于其它專業(yè)課程,也為學(xué)生以后從事教學(xué)工作培養(yǎng)下完整的示范和表演能力。
劇目排練課選取單、雙、三人舞、群舞等優(yōu)秀舞蹈劇目為教學(xué)內(nèi)容,于二、三年級(jí)全年開設(shè)。要求學(xué)生在實(shí)踐中掌握具有一定難度和不同角色的舞蹈藝術(shù)形象,增強(qiáng)舞蹈表現(xiàn)意識(shí),提高藝術(shù)修養(yǎng)和舞蹈語匯的表達(dá)能力。
舞蹈編導(dǎo)課主要是理論與實(shí)踐交叉,于三年級(jí)全年開設(shè)。要求學(xué)生系統(tǒng)掌握編導(dǎo)理論知識(shí),能大膽的進(jìn)行創(chuàng)新,使其具有一定的編創(chuàng)能力,能勝任中、小學(xué)等舞蹈教學(xué)演出和一些群眾輔導(dǎo)和編排工作。
中外舞蹈史綱以中外古代舞蹈史、近現(xiàn)代舞蹈史為基本內(nèi)容。在二年級(jí)全年開設(shè),加強(qiáng)對(duì)中外各少數(shù)民族舞和文化的介紹,簡(jiǎn)介外國(guó)舞蹈的文化歷史脈絡(luò),使學(xué)生了解中外舞蹈史,深刻理解舞蹈藝術(shù)的真諦,樹立起正確的舞蹈歷史觀,并能學(xué)以致用。
藝術(shù)概論是一門概要地、系統(tǒng)地闡述藝術(shù)理論的基本原理和基礎(chǔ)知識(shí)的課程。學(xué)習(xí)這門課要求學(xué)生具有一定的藝術(shù)實(shí)踐和理論積累,適宜在三年級(jí)開設(shè)。其宗旨是全面掌握舞蹈的基礎(chǔ)理論,能夠從一個(gè)較高的層次上,學(xué)會(huì)從文化的角度去認(rèn)識(shí)舞蹈和感受舞蹈、研究舞蹈;了解舞蹈藝術(shù)的基本特征,各種不同風(fēng)格的舞種、流派及舞蹈的基本創(chuàng)作原理;學(xué)以致用,分析和解決 舞蹈藝術(shù)實(shí)踐中出現(xiàn)的一些現(xiàn)象和問題,使學(xué)生藝術(shù)欣賞能力、表演創(chuàng)作能力進(jìn)人更高的層次。
基礎(chǔ)樂理與視唱練耳課是一門系統(tǒng)發(fā)展音樂聽覺的課程。 懂得基礎(chǔ)樂理,才便于深入學(xué)習(xí)音樂。視唱訓(xùn)練學(xué)生的讀譜能力,培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感、音準(zhǔn)和音樂感。練耳發(fā)展音樂聽覺及記憶力,使學(xué)生能辨別音的高低、長(zhǎng)短、音色、節(jié)拍、節(jié)奏和調(diào)式、調(diào)性。學(xué)完本課程后,學(xué)生應(yīng)達(dá)到一個(gè)中等學(xué)校音樂教師所必備的視譜、聽音能力。
除此之外,還應(yīng)該開設(shè)中國(guó)民族舞蹈文化、舞蹈解剖學(xué)、舞臺(tái)化妝藝術(shù)、自娛性舞蹈、地方特色代表性舞蹈組合等課程。各校專業(yè)課程設(shè)置過程中既要體現(xiàn)辦學(xué)特色,又要與教育部頒發(fā)的有關(guān)文件精神保持一致。至于師范性問題,在當(dāng)代有著更深刻的內(nèi)涵,可以不斷探討。但是,至少要在第六個(gè)學(xué)期安排兩周左右的教育見習(xí),第七學(xué)期安排六周左右的教育實(shí)習(xí),并且與藝術(shù)實(shí)踐(采風(fēng)或者舞臺(tái)表演)相互交叉進(jìn)行。
2、專業(yè)素質(zhì)評(píng)價(jià)機(jī)制
從微觀上,每一門必修、選修、限修等課程,無論期中、學(xué)期末考核,都必須制定完善科學(xué)的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。比如
科目 評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)(總分:100分) 備注
芭蕾基本功訓(xùn)練
一、基本完成動(dòng)作元素,30分 。
二、準(zhǔn)確把握節(jié)奏、規(guī)范地完成動(dòng)作元素,30分。 三、在標(biāo)準(zhǔn)一、二的基礎(chǔ)上,肢體具有較強(qiáng)的表現(xiàn)力,40分。 技能
編導(dǎo)常識(shí)與舞蹈賞析 一、能夠自己自編結(jié)構(gòu)完整的教學(xué)訓(xùn)練組合或者簡(jiǎn)單劇目,30分。 二、能夠基本把握教師的意圖以及舞蹈音樂的情緒以及結(jié)構(gòu),動(dòng)作元素發(fā)展具有一定主題性并有較合理的舞臺(tái)調(diào)度,30分。 三、在標(biāo)準(zhǔn)一、二的基礎(chǔ)上,所編導(dǎo)劇目較有創(chuàng)意以及較高的思想性以及表現(xiàn)力,40分 理論與技能
其他專業(yè)課程均有如上所示類似的評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)。
三、實(shí)現(xiàn)人才培養(yǎng)目標(biāo)的具體措施
1、完善課程建設(shè)。進(jìn)一步夯實(shí)專業(yè)基礎(chǔ)課和專業(yè)主干課,突出專業(yè)基礎(chǔ)課的能力特點(diǎn)。增設(shè)專業(yè)選修課,按照舞蹈學(xué)教學(xué)計(jì)劃的要求開出必修課程和專業(yè)選修課程。
2、改革教學(xué)內(nèi)容。教學(xué)內(nèi)容不求知識(shí)體系的完整性,而要從學(xué)習(xí)者的角度按照學(xué)習(xí)規(guī)律進(jìn)行調(diào)整,重點(diǎn)是能力的形成,明確每一門課程應(yīng)該達(dá)到的具體能力,各課程群應(yīng)該形成的能力單元,注重學(xué)習(xí)能力、學(xué)習(xí)策略、自我發(fā)展能力的形成。
3、改革教學(xué)方法。大力推進(jìn)以學(xué)生為主體、教師為主導(dǎo)的課堂教學(xué),改變過去以教師為中心的教學(xué)模式,注重培養(yǎng)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力和研究能力。開展以任務(wù)為中心的教學(xué)活動(dòng),在加強(qiáng)基礎(chǔ)訓(xùn)練的同時(shí),采用啟發(fā)式、討論式、發(fā)現(xiàn)式和研究式的教學(xué)方法。
4、努力創(chuàng)建學(xué)習(xí)型的教師隊(duì)伍。促使全體教師把教書與學(xué)習(xí)相結(jié)合,樹立全員學(xué)習(xí)、全程學(xué)習(xí)、團(tuán)隊(duì)學(xué)習(xí)和終身學(xué)習(xí)的理念,創(chuàng)造多渠道交流探討的機(jī)會(huì),建立學(xué)習(xí)制度及學(xué)習(xí)共享系統(tǒng)。
5、教書與科研相結(jié)合,大力推進(jìn)校本教師行動(dòng)研究。鼓勵(lì)教師在實(shí)際教學(xué)工作中反思教學(xué),提高教學(xué)質(zhì)量和學(xué)生能力,解決教學(xué)工作中的真實(shí)問題。多搞科研,盡量把教學(xué)問題列為科研課題。
6、建立導(dǎo)師制度。給學(xué)生配備導(dǎo)師,對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)、品德和生活等方面進(jìn)行個(gè)別指導(dǎo)和培養(yǎng),努力滿足學(xué)生個(gè)性化發(fā)展的需要。
7、加強(qiáng)形成性評(píng)價(jià),實(shí)施對(duì)學(xué)生學(xué)習(xí)過程的監(jiān)控。教師對(duì)學(xué)生的課堂表現(xiàn)、課外活動(dòng)參與、作業(yè)完成情況、平時(shí)測(cè)驗(yàn)成績(jī)記錄在案。
8、完善終結(jié)性評(píng)價(jià),實(shí)現(xiàn)考核手段多樣化??荚嚥捎帽硌菔郊寄芸荚?、筆試、讀書報(bào)告、課程論文等多種形式,把能力培養(yǎng)與素質(zhì)教育落到實(shí)處。
9、開展特色活動(dòng),發(fā)展學(xué)生能力。 營(yíng)造良好的學(xué)習(xí)環(huán)境,創(chuàng)造藝術(shù)實(shí)踐的機(jī)會(huì),鍛煉學(xué)生的工作能力、人際溝通能力、合作能力、組織能力。
關(guān)鍵詞:東北秧歌,演變
東北秧歌是東北地域民族民間文化精英的典型代表,有著其自身的特點(diǎn)和韻律。隨著時(shí)代的發(fā)展、社會(huì)的變遷,東北秧歌的表演內(nèi)容、表演形式和伴奏音樂也隨之發(fā)生了變化,形式上她既繼承了高蹺“哏勁”的動(dòng)律和“穩(wěn)中浪”的審美特征,又融入了地秧歌、二人轉(zhuǎn)、古典舞技巧和戲曲一些元素的舞蹈成分,使其從民間走向舞臺(tái)。
東北秧歌同其它民族舞蹈一樣,具有獨(dú)特的風(fēng)格和動(dòng)律特點(diǎn),這種藝術(shù)風(fēng)格的形成與東北人民的宗教信仰、經(jīng)濟(jì)生活、自然環(huán)境、風(fēng)俗習(xí)慣是分不開的,是東北人民在長(zhǎng)期的生活中逐漸形成的。東北秧歌的上身動(dòng)律以及手巾花的各種舞法等都展現(xiàn)了東北秧歌的風(fēng)格特征,并反映了東北人民豪爽、潑辣、熱情的個(gè)性。“東北秧歌在風(fēng)格上以熱情、火爆、潑辣、幽默著稱。動(dòng)作既哏又俏,既穩(wěn)又浪,而且穩(wěn)中有浪,浪中有哏,哏中有俏,剛?cè)峤Y(jié)合,不能扭扭捏捏纏綿無力。”體現(xiàn)其風(fēng)格的要素主要有韻律、體態(tài)、動(dòng)作、節(jié)奏、服飾、道具。
1.韻律
東北秧歌的韻律,主要是以上身動(dòng)律的扭、擺、圓和雙膝屈伸的軟、硬、顫來體現(xiàn)的。這些韻律主要是由表演者腿縛高蹺形成的一種動(dòng)律特征。兩足踩在木制蹺腿上,須靠?jī)上サ那旌蜕仙淼臄[動(dòng)來掌握重心,單腳落地易晃,雙腳著地則穩(wěn)。因此,抬腳要快,落地要實(shí),屈伸要大,上身也要隨之而擺動(dòng)或扭動(dòng),由此就形成了秧歌的主要步法:踢步。它的特點(diǎn)是單短雙長(zhǎng),即一腳踢出時(shí)要快而有力,快出快回,在空中停留的時(shí)間要短,收回時(shí)要穩(wěn)而實(shí),雙腳著地的時(shí)間要長(zhǎng),其屈伸的律動(dòng)節(jié)奏也就具有長(zhǎng)短之分,上身亦形成了劃∞字,擺身和扭身的動(dòng)律。上下身配合便構(gòu)成了秧歌的韻律特點(diǎn)—哏、俏、勁,就是動(dòng)作要脆、快、有力、穩(wěn)及俊俏。
2.體態(tài)
東北秧歌的體態(tài)則從東北人民生活中最普遍、最熟悉而又最欣賞的生產(chǎn)勞動(dòng)、生產(chǎn)工具和生產(chǎn)對(duì)象中吸收、提煉出來的。受高蹺的影響,表演者在高蹺上表演,在做各種步法時(shí),為找其重心平衡,上身始終保持前頃,如完全直立,挺胸昂首將失去平衡。在此影響下,就形成了收腹、挺胸、上身前頃的基本體態(tài),這些體態(tài)是秧歌的主要特征。
3.扭法
韻律、體態(tài)和手巾花集合在一體的動(dòng)作結(jié)合就是扭法,它是塑造人物和表達(dá)感情的主要手段。東北秧歌的扭法,如單臂花、交替花、雙臂花、蓋分花等等,都是手巾花雙臂舞動(dòng)與步法相結(jié)合的動(dòng)作結(jié)合,構(gòu)成東北秧歌的基本動(dòng)作。手巾花、踢步、鼓的動(dòng)作是東北秧歌的扭法最主要突出的藝術(shù)特征。手巾花多以手絹為主要道具進(jìn)行表演,各種手巾花都是靠腕子的力量來舞動(dòng)手絹,表達(dá)著不同的感情;踢步是秧歌具有代表性的步法,其中前、后踢步能很好地表達(dá)女性的哏、浪、俊、俏的美,而抬踢步和蹲后踢步則表現(xiàn)了男性的矯健、活潑、熱情的個(gè)性;鼓的動(dòng)作是在打擊樂的節(jié)奏變化中完成的各種動(dòng)作,它包括叫鼓、鼓的連接動(dòng)作和鼓相三部分。
4.節(jié)奏
節(jié)奏是音樂的重要因素,也是舞蹈的三大要素之一。舞蹈伴奏音樂是旋律和節(jié)奏構(gòu)成的藝術(shù)形象,它激發(fā)人們的情感,表達(dá)舞蹈的神韻。它一方面:以強(qiáng)烈而具有民族特征的節(jié)奏為舞蹈伴奏;另一方面以具有個(gè)性的音樂旋律表達(dá)著舞蹈的內(nèi)容和人物感情。
5.服飾
東北秧歌則以戲曲服飾為主,以所表現(xiàn)的人物而定服飾。秧歌表演多是以舞蹈小品和小戲?yàn)橹?,人物扮相皆以所表演的?nèi)容和人物個(gè)性而著裝。戲曲服裝多帶水袖,演員表演時(shí),多手握水袖而舞,稱握袖頭。后來便逐漸形成持手絹而舞,使秧歌中的手巾花發(fā)展成里外挽花、片花、旋花等。其扭法也有了甩、抖、搭肩、纏頭等動(dòng)作,形成了東北秧歌所特有的表現(xiàn)形式。
6.道具
扇子、手絹是漢族具有典型意義的秧歌道具。秧歌的手絹舞動(dòng)和由舞動(dòng)手絹所形成的手、臂的動(dòng)律,是體現(xiàn)東北秧歌的重要組成部分。
早期的東北秧歌表演形式多種多樣,可分為高蹺秧歌、寸蹺秧歌與地秧歌。而高蹺秧歌又分為大鼓高蹺(樂隊(duì)在高蹺舞隊(duì)后邊抬著大鼓、大鑼、小叉、嗩吶伴奏的舞蹈形式)小鼓高蹺(系著腰鼓手持小鑼伴奏的舞蹈形式)表演者腳縛木制蹺腿,能表演各種扭法。論文寫作。如今的東北秧歌在表演形式上有了新的發(fā)展,現(xiàn)有獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、群舞等,動(dòng)作也有了顯著的變化。如:在扭法上,上身的“上下動(dòng)律、前后動(dòng)律、劃圓動(dòng)律”這些動(dòng)律特征都是因高蹺的特定限制提煉出來的。下身“軟、硬、顫”的動(dòng)律特征也是由踩高蹺的首要特點(diǎn)保持膝部的松弛與韌性而提煉出來的。在手巾花的繞法上“陰陽雙翻掌”“揚(yáng)鞭跨腿”是在頭蹺人物動(dòng)態(tài)特征中提煉出來的動(dòng)態(tài)語匯;“雙臂花”“大交替蓋花”“雙直臂花”“大擺身動(dòng)律”是在媒婆人物角色中提煉出來的;“交替花”“展翅花”“蓋分花”“雙膝肘穩(wěn)相”“繞花轉(zhuǎn)身”是在上裝中提煉出來的;“搭肩花”“纏頭花”“蓋撩花”等代表性手巾花繞法是在下裝中提煉出來的。這些動(dòng)作如今都搬上了舞臺(tái),展現(xiàn)在這塊有著古老文明的大地上。
由于表演形式的改變,自娛性的民間舞蹈成為了表演性的藝術(shù)舞蹈,實(shí)現(xiàn)了一次質(zhì)的飛躍,出現(xiàn)了一批好的作品。如明麗表演的《喜雪》等等,諸多的專業(yè)舞蹈工作者逐步借鑒了西方先進(jìn)的舞蹈創(chuàng)編理念,在音樂設(shè)計(jì)方面大膽革新,給東北秧歌音樂的創(chuàng)編不斷輸入新的血液。
東北秧歌的產(chǎn)生和發(fā)展,是受社會(huì)變遷直接影響的。論文寫作。由于歷史時(shí)期不同,秧歌的表演內(nèi)容、形式和伴奏音樂也有所區(qū)別。我們應(yīng)以發(fā)展的觀點(diǎn)去看待傳統(tǒng)的東北秧歌,繼承其中民主性的精華,去除其中封建性的糟粕。論文寫作。東北秧歌畢竟是勞動(dòng)人民在生產(chǎn)勞動(dòng)中創(chuàng)造的藝術(shù),她的本質(zhì)是健康、樸實(shí)的,充滿著濃郁的生活氣息和鮮明的藝術(shù)特色。因此我們要靈活的運(yùn)用其表演形式來表現(xiàn)不同的內(nèi)容,在不失去原有風(fēng)格和藝術(shù)魅力的前提下,為其注入新的活力。同時(shí)也要注意隨時(shí)把外地的“好東西”吸收進(jìn)來,向喜愛秧歌的人經(jīng)常性地、有意識(shí)地傳授一些新東西,在潛移默化的傳授過程中提高人的文化品味。
現(xiàn)今,東北秧歌在那片黑土地上得到了繼承與發(fā)展。但是,繼承不是目的,更重要的是要在繼承的基礎(chǔ)上加以發(fā)展和創(chuàng)新。隨著人們藝術(shù)鑒賞力的提高,在創(chuàng)作新的藝術(shù)作品時(shí),要求藝術(shù)家們要注意當(dāng)代觀眾的審美心理、文化心理和欣賞習(xí)慣;在思想內(nèi)容方面要體現(xiàn)出時(shí)代精神,有鮮明的時(shí)代感;在藝術(shù)上要大膽吸收各種現(xiàn)代表現(xiàn)手法和技法,以提高東北秧歌的藝術(shù)表現(xiàn)力。同時(shí),呼吁有關(guān)部門加大對(duì)民間藝術(shù)發(fā)展的關(guān)注,使其向著健康、積極的方向發(fā)展,成為民族藝術(shù)寶庫中的瑰寶,使其永遠(yuǎn)在舞臺(tái)上展現(xiàn)它的風(fēng)姿。
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