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隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展,藝術的觀念逐漸深入人心,藝術教育得到普及的同時,人們越來越注重藝術文化所帶來的生活形式。隨著人們生活質(zhì)量提高,人們對藝術文化需求日益增加,藝術設計市場對人才的需求也越來越強烈,藝術設計教育領域的重要性與日俱增。面對市場人才綜合素質(zhì)的競爭與需求以及當下藝術設計教育觀念的快速更新,高校的教育體系明顯跟不上步伐,在課程結構上的缺陷也漸漸顯露。結合當下高校藝術設計專業(yè)課程結構的不足,并加以分析,提出課程優(yōu)化的建議與策略。藝術設計專業(yè)在我國問世后,便一直備受關注。隨著時間的變遷與社會的發(fā)展,藝術設計專業(yè)已然逐步走向文化主流領域,在現(xiàn)在社會中占據(jù)著重要的地位。藝術設計已然成為一門獨立的學科,其課程結構體系方向是為滿足市場的需要以培養(yǎng)與輸送可以提高社會經(jīng)濟發(fā)展的藝術設計專業(yè)人才。這種市場經(jīng)濟觀念下偏離了學生綜合素質(zhì)發(fā)展的正確目的,在課程機構設計上存在著許多弊端和缺陷,與以人為本的科學發(fā)展觀的核心思想背道而馳。本文基于現(xiàn)代化教育素質(zhì)的理念,提出藝術專業(yè)設計課程結構優(yōu)化的建議與策略,從而保證教育事業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。
一、藝術設計課程結構優(yōu)化的意義
藝術設計是一門獨立的藝術學科,研究內(nèi)容和服務對象與傳統(tǒng)的藝術門類有著較大的區(qū)別。此外,藝術設計也是一門綜合性、交叉性特別強的學科,它涉及社會、文化、經(jīng)濟、市場等多方面的因素,其審美標準也隨著這些眾多因素的起伏而不斷變化著。設計藝術在于創(chuàng)造活動與實踐,是設計者自身綜合素質(zhì)的表現(xiàn)形式。設計藝術最大的特點是具有服務性的價值,是對人們的審美方式、生活方式的針對性改革,為人們生活賦予新的生命。不論是在商業(yè)活動中信息傳達的應用,還是在人們?nèi)粘I畹姆椒矫婷嬷械膭?chuàng)新運用,藝術設計就是讓人們獲得更有價值、更有品質(zhì)、更富有精神文化的生活方式。藝術設計課程結構是培養(yǎng)藝術設計師的關鍵,優(yōu)化藝術設計課程結構是實現(xiàn)藝術設計價值的重要橋梁。課程結構優(yōu)化可以決定藝術設計教育體系順利地進行,是人才培養(yǎng)模式的具體表現(xiàn),是藝術設計專業(yè)的學生綜合發(fā)展的基本保障[1]。因此,藝術設計課程結構優(yōu)化具有舉足輕重、不可比擬的非凡意義。
二、藝術設計課程結構的現(xiàn)狀
1課程目標、模式較為落后
近年來,我國在藝術設計領域進步較為明顯。但與西方發(fā)達國家相比而言,由于我國藝術設計專業(yè)起步較晚,發(fā)展較為緩慢,教學模式和課程結構與市場發(fā)展不適應,缺乏創(chuàng)新性,造成了跟不上社會進步節(jié)奏的局面。
2偏重必修課程,忽視選修課程
我國高校課程設置一般將基礎課程與專業(yè)技術類型課程以及公共課程作為必修課程,學生根據(jù)自身的專業(yè)類型選擇相應的必修課程。而高等院校的藝術專業(yè),專業(yè)性較為突出,必修的課程也多于其他專業(yè)。學生不僅要學習基礎類課程,也要學習設計類的專業(yè)知識與技能方面的課程,對選修課程鮮有涉及。高校設置的選修課程內(nèi)容也僅局限于該專業(yè),并沒有延伸至相關的學科課程,導致學生知識范圍狹小、思想認識較為局限。高校注重必修課程,忽視選修課程,長此以往,則會影響學生綜合素質(zhì)的全方面發(fā)展。3實踐課程的缺乏實踐課程的缺乏是當下高校課程結構的重要問題。高校中的實踐課程比較少,由于學校條件的限制,以及學校與市場、企業(yè)并沒有直接的關聯(lián),學生在藝術設計方面僅停留在紙上談兵的階段。學生缺少了實踐的參與,會導致動手能力差,無法進行系統(tǒng)的實際操作,在以后真正開始設計時便無從下手、力不從心。因此,加強藝術設計專業(yè)實踐課程是優(yōu)化設計課程中迫切需要解決的問題。4課程內(nèi)容不合理,缺少創(chuàng)新思想課程內(nèi)容的選取缺少變通性是較為普遍的現(xiàn)狀。高校只注重學生技能方面的成績,而忽視了其創(chuàng)新能力培養(yǎng)的重要性。創(chuàng)意、創(chuàng)新是藝術設計專業(yè)的靈魂,在課程內(nèi)容中如果忽視了培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,就會導致學生在設計中一味地生搬硬套、西顰東效,這不僅不利于學生自身的綜合發(fā)展,同時也讓藝術教育體系失去了意義。隨著計算機網(wǎng)絡的普及,現(xiàn)代教學課程趨于網(wǎng)絡化,多數(shù)的藝術設計都是依靠計算機完成,這容易使學生對計算機產(chǎn)生依賴,從而成為學生發(fā)展的阻礙因素。
三、藝術設計課程結構優(yōu)化的策略
藝術設計課程結構是學生成長的重要途徑,因而學校要有明確的課程目標,構建先進實用的教學模式與理念。藝術設計專業(yè)具有較強的實踐性,基于課程結構優(yōu)化的理念,高校一方面加強學生的藝術設計的專業(yè)知識與專業(yè)技能課程;另一方面也要加強其文化知識以及交叉學科的選修知識。同時還要提高實踐課程的應用性,課程選取時要在繼承中華傳統(tǒng)文化的基礎上再加以創(chuàng)新運用。課程結構的優(yōu)化要立足于學生的根本,使藝術設計課程結構更加多元化,要以學生身心的綜合發(fā)展為目的,建立健康的、可持續(xù)發(fā)展的優(yōu)化之路。
1專業(yè)基礎課程的明確性與適應性
高校在課程模式上應摒棄現(xiàn)有的傳統(tǒng)計劃性的落后觀念,采取與借鑒西方國家的教學模式。在基礎課程中要注重體現(xiàn)明確性與適應性的優(yōu)化,使學生在課程學習中全面發(fā)展提高。生活中并不缺少美,只是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。審美素養(yǎng)、審美能力是藝術設計的基礎條件,是任何一名藝術家或藝術工作者必備的先決要素。在藝術設計專業(yè)中,培養(yǎng)學生的審美能力,使其通過審美情感產(chǎn)生想象力,進而形成動手實踐的創(chuàng)造力。學生只有具備審美素養(yǎng)、審美能力、想象力以及創(chuàng)造力,才能設計出藝術品,才能體現(xiàn)藝術的生命力,才能實現(xiàn)藝術的真正價值。藝術設計本身就是在不斷的創(chuàng)造。此外,基礎課需加強原理方法論教學,讓學生以此來認識世界和改變世界,這對藝術設計具有積極的指導作用。高校可以打破傳統(tǒng)基礎課程的禁錮,改變以往的教學模式,使基礎課程與專業(yè)課程緊密聯(lián)系,加強兩者的銜接性?;A課程教學應緊跟專業(yè)課程教學的步伐,二者相互促進,共同發(fā)展。
2增加選修課程的比例
在高校藝術專業(yè)設計學科中,選修課程與專業(yè)課程都存在課程開設比例不足的問題,與此同時必修課與選修課層次結構劃分不明,并受到傳統(tǒng)教學方法與社會、學校等多方面因素的影響,這種失序的現(xiàn)象必然會抑制藝術教育前進發(fā)展的腳步。而縱觀當下社會的發(fā)展現(xiàn)狀與教育體系,必修課程與選修課程的區(qū)別只是在于課程形式,二者地位是同等重要的,對學生的綜合素質(zhì)發(fā)展均發(fā)揮著不可或缺的作用。對此,學校在選修課程方面應加強重視,讓學生充分了解必修課程與選修課程的異同,積極指導學生在課程目標上所遇到的問題。藝術設計是時代發(fā)展和全球經(jīng)濟化的必然產(chǎn)物。藝術來源于人民,也服務于人民,藝術是人、自然以及環(huán)境和諧發(fā)展的表現(xiàn)形式,藝術設計與人們的日常生活息息相關,是具有審美性與實用性功能的生活方式。大到整體的社會環(huán)境,小到個人的衣食住行,無不與藝術設計相互聯(lián)系。所以,藝術設計是一門交叉性、綜合性、覆蓋性尤為廣泛的學科,對社會、文化、經(jīng)濟、市場、科技等多方面均有涉及。因此,學校應在選修課方面加強重視,從人文引領課程的觀念出發(fā),增設專業(yè)性較強的選修課程。另外,選修課應多元化、多樣性,課程種類的多元化有利于提高課程價值。因藝術設計文化領域?qū)拸V、交叉性強的邊緣性學科特征,如環(huán)境設計專業(yè)類的課程,學生在學習的過程中需要了解市場動態(tài)、人們的心理需求、材料的質(zhì)量性能、設計方向與布局等因素。所以,應開設與之關聯(lián)的課程,如藝術史、科技史、美學、心理學、材料學等方面的選修課程[3]?;趯W生的全面發(fā)展與綜合素質(zhì)為課程的設置原則,才能形成質(zhì)量高、領域廣的課程結構,才能為國家、為社會、為人民培養(yǎng)復合型人才。
3延伸實踐課,走出校園
藝術實踐是藝術課程的特色,也是提高學生專業(yè)素養(yǎng)的重要環(huán)節(jié)、重要手段。藝術教育的最終成果需要通過“藝術行為”加以表現(xiàn),而藝術行為的關鍵是在日常生活中的藝術實踐中產(chǎn)生形成的,學生通過不斷的藝術實踐,最終實現(xiàn)藝術作品的創(chuàng)作。但目前大部分高校忽視了實踐課程的重要性,只是一味強調(diào)課堂實踐的學習與理論成績,致使學生在參加工作時創(chuàng)新能力與實踐能力較差,無法滿足社會與人們的需求。脫離了藝術實踐,便無法表現(xiàn)藝術行為,社會發(fā)展與個人發(fā)展也會受到嚴重阻礙。針對此種現(xiàn)狀,應采取一系列優(yōu)化改進措施。首先是要改變現(xiàn)狀,增加實踐課程與課程內(nèi)容。如在課堂上增加一些商業(yè)案例,布置案例作業(yè),學生完成后可與其他同學進行討論和交流。在濃厚的學習氣氛中學習,可以提高學生學習的積極性,同時學生之間也能相互學習,提高學生的整體水平。其次,學生應該走出校園,邁向社會[4]。學校應和相關企業(yè)合作,讓企業(yè)為學生提供實踐課程的機會。如此,既能為學生創(chuàng)建良好的實踐平臺,同時也為企業(yè)輸送了設計人才。學生在企業(yè)中可以向企業(yè)人員學習發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、處理問題的經(jīng)驗方法,為以后設計工作鋪下堅實的道路。最后,走向生活。藝術源于生活,也服務于生活,應在實際生活中多了解人們與市場的需求,了解社會與人們的審美變化與趨向,了解生活中藝術設計品的文化與內(nèi)涵。學生應在生活中培養(yǎng)審美情感、審美素養(yǎng),在生活中感知美、感知藝術,關注新潮流、新成就、新趨勢,提高對生活、對市場、對文化的敏感度。在這個過程中,學生應不斷展現(xiàn)自身的想象力與創(chuàng)造力,通過在不斷的實踐中形成自己對生活獨特的洞察力、思維方式與創(chuàng)新能力。培養(yǎng)具有審美素養(yǎng)、思考想象、有創(chuàng)新能力的人才是藝術教育的主要任務。
4更新課程內(nèi)容,發(fā)展課程特色理念
中華傳統(tǒng)文化內(nèi)涵博大精深,是中華民族智慧凝聚而成的結晶,是我們最寶貴的資源,具有鮮明的民族特色。傳統(tǒng)文化元素中的視覺元素,是將現(xiàn)代表現(xiàn)手法與設計思維相互融合,并從各個角度進行藝術加工,以促進學生了解認識視覺元素中所含的傳統(tǒng)文化元素,培養(yǎng)學生文化修養(yǎng),提高學生文化素質(zhì)[5]。同時利用藝術品能有效進行傳統(tǒng)文化傳播與信息傳遞,激發(fā)人們的民族情感,引起人們強烈共鳴。隨著生活水平的提高,人們對環(huán)境的要求也與日遞增,人、自然以及環(huán)境的聯(lián)系更加緊密。現(xiàn)代藝術設計課程中可融入古代哲學思想的傳統(tǒng)文化元素。中國哲學是民族世代的精神結晶,尤其是儒道思想,對中國的傳統(tǒng)文化產(chǎn)生了深遠的影響,它們的核心觀念都包含了“天人合一”的思想,深刻影響了傳統(tǒng)設計理念。哲學文化元素的融入,有利于提高藝術設計對雕飾的審美追求、對天然人造物的審美追求、對環(huán)境與自然統(tǒng)一的審美追求。傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代潮流相結合的課程結構,不僅能夠更好地傳承傳統(tǒng)文化,也能夠?qū)鹘y(tǒng)文化進行創(chuàng)新,從而增加學生設計的創(chuàng)新理念與激發(fā)學生的民族情感,提高文化自覺性。在學習與繼承中汲取優(yōu)秀的精神財富,可以使中華民族充滿不竭的動力,保持旺盛的生命力。在時代不斷進步,經(jīng)濟與文化高度發(fā)展的今天,社會對藝術設計人才的素質(zhì)需求標準越來越高。當下高校藝術設計專業(yè)課程明顯跟不上社會經(jīng)濟文化發(fā)展的速度,面對這樣的機遇與挑戰(zhàn),優(yōu)化高校藝術設計專業(yè)課程結構已然迫在眉睫。要想改變現(xiàn)狀,高校必須從最根本的課程結構入手,以提高學生的綜合素質(zhì),繼而實現(xiàn)學生全面發(fā)展。只有這樣才能為社會培養(yǎng)出有文化、有技能、有創(chuàng)造力的綜合型高素質(zhì)設計人才。
參考文獻
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作者:石碩 單位:江蘇航運職業(yè)技術學院