動畫形象的符號特征及意義

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了動畫形象的符號特征及意義范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

本文作者：劉霄 單位：山東工藝美術學院

我們正處在一個影像所構成的時代，觀看電影，電視，接受媒體信息顯然成為我們日常生活中重要的一部分。作為一門大眾傳媒藝術，動畫已成為一種主導時代價值觀的傳播媒介，它絕不僅是一種消遣，更是一種符號，一種潛移默化影響我們身心的精神文化，特別是對于青少年來說，其成長更是伴隨著一種以動畫為主導的模式，讓大眾的成長從一開始就伴隨著夢幻般的放縱。

我們肯定了動畫形象的偶像地位，渴望生活在動畫場景中的居所，大愛久石讓的動畫電影配樂……所有的一切都表明了動畫是一門綜合藝術：美術繪畫的造型性，電影電視的運動性，故事情節(jié)的文學性，以及視聽語言的震撼性。動畫藝術可以說是“符號”的集大成者，它不僅包含了人們賴以溝通的基本媒介——視覺符號和聲音符號，還包含了更深層次的文化符號，而這些符號特征則通常是通過動畫形象的表演而體現(xiàn)出來，有時，人們喜歡某個動畫形象，不單純是為了他的設計風格，而是蘊藏在其中的精神文化內涵，也就是其符號化的意義。

一、符號與視覺傳達

所謂符號，就是用一個事物去指代另一個事物。意大利著名的符號學家艾柯提出：“將符號定義為任何這樣一種東西，它根據既定的社會習慣，可被看作代表其他東西的某種東西?！标P于符號的構成，索緒爾的理論提出了現(xiàn)代符號學的兩個概念，就是單一符號分成“能指”和“所指”?！澳苤浮笔侵肝锢淼默F(xiàn)象，例如事物的形態(tài)，材質和顏色等；“所指”是指符號的概念內涵，是事物的心理所指。所以，“能指”和“所指”也就是“形”與“意”的關系。

在視覺領域，最重要的是傳達信息。從古代山洞中神秘的圖騰、巖畫符號，到文字符號的出現(xiàn)，再到如今通過科技產生的網絡表情符號，視覺符號貫穿著人類社會的始終。今天，我們已經進入了一個讀圖時代，信息傳達更具有圖像性，動態(tài)性及互動性。人們對于圖形的熱愛和使用也逐漸的擴大，可以說在某些交流領域，圖形所傳遞的情感和思想，已經超過了文字的表達，尤其是跨越了國界，打破了語言障礙，呈現(xiàn)了一種從圖像到文字再到圖像的樸素回歸。

二、動畫領域中的視覺符號

在動畫中，承載著物理形態(tài)的角色形象的能指以及蘊藏在這個形象內部的深層含義的所指，構成了動畫領域的視覺符號。一部動畫作品，充滿了各式各樣的視覺符號，無論是動態(tài)符號、靜態(tài)符號、還是文化符號，其落腳點都是動畫形象，可以說動畫形象是多種符號的集合體。也就是說，“動畫形象”的創(chuàng)意不止是單純的設計一個虛擬角色，而是要添加各種表現(xiàn)手段，諸如動作，語言，聲音等，以及動畫形象所要涉及的精神實質。

動畫形象，在一定程度上決定了動畫影片的成功與否。動畫形象可以說是一部動畫作品的所提煉的精華所在，也就是說通過動畫片的試聽呈現(xiàn)，敘述結構，故事情節(jié)以及心靈感悟，將一種文化精神高度凝聚到動畫形象身上，受眾接受這個動畫形象，實際上是接受了動畫片中的文化內涵。

三、動畫形象的符號特征

動畫形象融合了“意象符號”的特性。意象符號的外在表現(xiàn)是“象”，也就是動畫領域中的“動”與“畫”，而意象符號的內部含義就是“意”，而“意”則是通過“動”與“畫”而表現(xiàn)出來，因此，研究動畫形象的符號特征的落腳點則是“動”與“畫”的符號特征。

（一）“畫”的符號特征

動畫中的“畫”指的就是動畫形象的造型語言。成功的動畫形象具有鮮明的形象特征，這主要是通過角色設計師根據劇本的需要，運用美術和雕塑的手法設計出來的。因此，“畫”的符號特征主要表現(xiàn)為以下幾個方面。

第一，角色形態(tài)的符號特征。造型設計是動畫創(chuàng)作的基礎和關鍵。動畫造型藝術是以藝用解剖學為基礎，同時還注入了夸張和變形的動畫藝術手法，注重頭部、身體比例、服飾搭配和道具的使用，使動畫角色形態(tài)更具有感染力。

第二，色彩應用的符號特征。色彩本身是一種符號，與社會生活有著密切的聯(lián)系。在動畫創(chuàng)作中，動畫設計師根據劇本的的要求、造型的特點，來設定出動畫形象和整個場景所需的色彩。

色彩起著傳情達意的作用，設計師可以通過色彩使觀眾感受到動畫形象的內心感受。第三，作品風格的符號特征。每一部動畫作品都有自己的風格，無論從地域上劃分的歐美、日本還是中國風格，或從表現(xiàn)手法上劃分的寫實、漫畫或抽象風格等，每一種風格都體現(xiàn)著符號背后的精神內涵，從而深化動畫形象造型特征。

（二）“動”的符號特征

動畫中的“動”也是設計師根據影片的題材、戲劇沖突、風格等進行設計的，主要表現(xiàn)在矛盾沖突的動作和情緒上?！皠印边€是以繪畫的表現(xiàn)手段，把角色的動作一幀幀的分解到每張紙上，因此在把這些表情和動作通過每秒24幀或25幀的速率連續(xù)播放時，就會產生運動的感覺。虛擬形象運動了起來，通過表演、情緒，將心理感受、性格傳遞給觀眾，觀眾可能通過觀看動畫形象的表演，從而會喜歡上這個形象，接受其背后的深層含義。

四、動畫形象的符號意義

動畫形象是一部動畫作品的靈魂，是動畫作品成功與否的標志，是后期推廣的核心，同時又是一種精神與文化的象征性符號。一個成功的動畫形象，肯定是某種精神文化象征的代表，具有深邃的符號意義，只有這個視覺符號所傳達的含義夠深刻、透徹，其內涵才能通過形象而滲透出來，被人們認可和熟知，才能證明這個符號是否成功。

縱觀近百年來中國動畫的發(fā)展，中國動畫也曾走在世界的前端，《大鬧天宮》的孫悟空，《哪吒腦?！返哪倪福怯捎谥袊鴤鹘y(tǒng)文化來作支撐，這些動畫形象才經久不衰。今天，時代進步了，技術發(fā)達了，三維動畫也來勢洶洶，但我們的動畫藝術卻落后了。國外優(yōu)秀的動畫作品大量涌進，伴隨著這種視覺符號而成長，青少年逐漸顯現(xiàn)出對于這種符號的癡迷與依戀，足以見得動畫形象的符號意義不單單局限于華麗的外表，而更多的卻是基于對其文化的肯定。如今，中國的動畫作品被無情的市場所沖擊，中國動畫舉步維艱，這更加證明了文化不能模仿，精神不能復制的根本理念。因此，對于如今的動畫人來說，如何利用國外的優(yōu)秀經驗設計出含有中國精神的動畫作品，才是我們現(xiàn)在思索的重心。

中國的動畫形象，是富有中國精神的視覺符號，是蘊含著中國五千年歷史文化與新時代步伐的符號，是一種傳承的視覺符號。中國動畫形象及作品的創(chuàng)作，首先要基于對本民族歷史文化的深入理解的基礎之上，并結合符合潮流的現(xiàn)代主義觀念，呈現(xiàn)出一種體現(xiàn)中華民族情懷的氣息，并把這種氣息附著在動畫作品及形象的身上，形成一種富有中華民族特色的視覺符號。只有這樣，中國的動畫事業(yè)才能在世界之林真正的站穩(wěn)腳跟。