現代電子音樂創(chuàng)作方式試析

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【摘要】隨著音頻技術、音樂與生活、藝術的多樣化發(fā)展，研究現代電子音樂創(chuàng)作方式以及編曲技法，對現代電子音樂創(chuàng)作創(chuàng)新有推進作用。結合現代電子音樂的特征，針對現代電子音樂創(chuàng)作中的伴奏、律動等方面進行分析，并從現代電子音樂編曲技法的角度，對音色、結構、素材進行討論，旨在通過現代電子音樂創(chuàng)作的創(chuàng)新，提高現代電子音樂的綜合創(chuàng)作水平。

【關鍵詞】現代電子音樂；創(chuàng)作方式；編曲技法

引言

現代電子音樂在實現創(chuàng)作創(chuàng)新的過程中，需要從音樂靈感以及音樂特征的角度，對現代電子音樂的伴奏、律動、音色、結構以及素材等方面進行分析，在分析現代電子音樂的基礎上，通過創(chuàng)作創(chuàng)新，可實現現代電子音樂綜合發(fā)展水平的提升。在對現代電子音樂的曲式結構、音樂元素等方面進行分析時，則需要在多種藝術形式的視角下，對現代電子音樂的創(chuàng)作方式進行優(yōu)化，對實現現代電子音樂的制作與創(chuàng)新等方面有積極作用。在對現代電子音樂的創(chuàng)作思路進行分析時，則可以從音色、結構等方面進行優(yōu)化，在實現知識拓展與音樂創(chuàng)新的前提下，可實現現代電子音樂的綜合創(chuàng)作水平提升。

一、現代電子音樂的基本概述

現代電子音樂是具有學術性且?guī)в袑I(yè)化特征的電子音樂，而且，具有社會化的應用特征以及個人娛樂化特征，現代電子音樂在實現多風格流派以及分支拓展中，將多種元素融合，并從精準定義的角度，對現代電子音樂進行拓展?，F代電子音樂在不同場景下，可利用電子樂器組合、音頻技術調音等方式，實現現代電子音樂的創(chuàng)新設計。從廣義的角度進行分析，現代電子音樂的創(chuàng)作是利用現代音頻技術進行處理，通過不同的媒介，實現現代電子音樂的創(chuàng)新。

二、現代電子音樂創(chuàng)作方式分析

對于現代電子音樂創(chuàng)作方式主要從伴奏和律動兩個方面展開分析。

（一）伴奏

現代電子音樂以伴奏音樂為基礎，并通過伴奏音樂設計，在音色、結構等方面進行綜合設計，可實現電子音樂的綜合設計水平提升。在現代電子音樂的創(chuàng)作中，對歌詞以及旋律等方面進行拓展，可實現其音樂創(chuàng)作水平提升。現代電子音樂在實際創(chuàng)作及設計中，伴奏先行模式的應用，可對電子音樂的段落進行調整與設計，并通過對伴奏的結構進行優(yōu)化，從而實現伴奏的綜合水平提升。因此，在利用伴奏先行模式的前下，則可以對現代電子音樂的旋律進行優(yōu)化。例如，在對現代電子音樂DaftPunk進行分析時，則需要從音樂形式、音樂旋律等方面進行綜合設計，在對伴奏的旋律特性進行優(yōu)化的基礎上，可實現現代電子音樂的特色效果提升。此外，在現代藝術思維與電子音樂融合的視角下，可通過音頻的創(chuàng)新應用，對伴奏過程進行創(chuàng)新設計，從而實現電子音樂伴奏水平的提升。2019年發(fā)行的單曲《野狼Disco》的伴奏音樂是在Beats網站上，通過音頻片段對伴奏音樂進行整合，從而實現創(chuàng)新創(chuàng)作?，F代電子音樂伴奏先行的模式，則是在傳統(tǒng)音樂風格以及細節(jié)段落上，對伴奏先行模式進行優(yōu)化，從而實現現代電子音樂創(chuàng)作水平的提升。

（二）律動

律動先行模式是現代電子音樂中的基本作品形態(tài)，音樂人在實際創(chuàng)作的過程中，其旋律是曲子本身的節(jié)奏形態(tài)，在實際的律動設計中，可結合曲子的節(jié)奏形態(tài)變化，對現代電子音樂的節(jié)奏搭配和聲進行創(chuàng)新，從而實現現代電子音樂綜合創(chuàng)新水平提升。音樂人在創(chuàng)作的過程中，設想的不是旋律，而是從曲子的節(jié)奏形態(tài)角度，利用集中音色的組合，從而構成音樂的最初形態(tài)，以此作為曲子的根基，并在FourOnTheGround的制作手段下，以打擊樂、貝斯聲部的制作為主要基石。在對律動先行創(chuàng)作模式進行優(yōu)化的過程中，作曲者或者歌手可快速對音樂作品的意思、主題等進行分析，從而進行創(chuàng)作。律動先行是以曲子為根基，不限制樂器以及音色，在實際應用中，結合吉他、貝斯的普及性、特殊性，通過樂器的應用，對律動先行模式應用進行創(chuàng)新，在現代電子音樂伴奏與律動分析的基礎上，可實現現代電子音樂的律動應用水平提升。從吉他聲部的角度進行分析，背吉他的旋律與其他聲類樂器的特點進行融合，并在音樂演奏與聲部疊加創(chuàng)新的基礎上，實現吉他聲部的藝術效果提升。DaftPunk的《GetLucky》中，以電吉他為主要的律動、以動機為中心，曲子開頭是吉他手復古流派的演奏，其中Rift幾乎是貫穿了整部音樂作品，跳躍性的動機，促使曲子的聽感更加靈動，而且，具有一定的生命力，對吉他音樂表現力提升方面有積極作用。吉他在現代電子音樂中的應用，可在電吉他的基礎上，對節(jié)奏進行分配，并在掃弦或者演奏的過程中，提高現代電子音樂的演奏效果。在音樂的段落重復以及動機單一的視角下，可對吉他的節(jié)奏進行調整，提高現代電子音樂的綜合表現水平。從貝司聲部的形態(tài)角度進行分析，其對整個作品的動態(tài)以及律動比較明顯。而且，音色不局限于原聲貝斯和電貝司，在現代電子音樂的實際創(chuàng)作中，其具有旋律的欣賞性以及功能性，在音樂制作與創(chuàng)新過程中，在律動先行的創(chuàng)作模式下，CharliePuth的作品中，副歌部分比較典型，從譜例的角度進行分析，節(jié)奏可以重疊，在對貝斯以及旋律節(jié)奏等進行設計的基礎上，可對旋律聲部密度進行分析，貝司聲部的特性比較明顯，創(chuàng)作動機以及節(jié)奏等并不難，搭配打擊樂以及主旋律，聲部的舒適感相對提升。

三、現代電子音樂編曲技法分析

現代電子音樂編曲技法主要從音色結構與素材兩個方面展開分析。

（一）音色

現代電子音樂的音色塑造，則是從音色塑造的角度，對現代電子音樂進行拓展與優(yōu)化。在利用Vocoder的基礎上，可以實現音色演奏的調整，并利用Vocoder上的收音器，對音色與音域等進行處理，從而實現現代電子音樂作品的制作首屏提升。在利用軟件對Vocoder音色調制的基礎上，對高音進行修正，在對滑音、倚音等進行調制的基礎上，可實現現代電子音樂的創(chuàng)新。其修音插件如圖1所示：圖1修音插件在對Vocoder的聲音素材進行修正時，可以將聲音導入到Vocoder聲音插件中，并對Vocoder的音色進行調整，在Depth、Attack、Release的基礎上，可對Vocoder的參數進行調整，并對壓縮以及FM合成器的應用進行調整，從而實現Vocoder的音色修正效果提升。在DaftPunk的音樂作品中，Vocoder的音色比較干澀，而且，音樂效果的介入比較快，所以，Attack值可以設置為1~5毫秒，在對Vocoder效果進行分析時，可對真實人聲進行保留，并在模仿調制的方式下，將Depth深度值控制在25%~35%為最佳狀態(tài)。

（二）結構與素材

在對素材的使用進行分析時，則可以以獨白的背景音樂在街道環(huán)境音視角下，明確電子音樂的主題動機并進行拓展，在進行變奏與創(chuàng)新的基礎上，可對現代電子音樂的創(chuàng)作進行整合，從而實現音樂處理效果提升。在現代電子音樂視角下，旋律素材在聽感上可以逐漸過渡到節(jié)奏素材，利用配器上的變化以及段落的變化，提高素材在音樂中的實際應用效果。從結構的角度進行分析，器樂化的電子音樂作品，段落以及應用型電子音樂與傳統(tǒng)流行音樂存在一定的差異。通過主題動機引出，進行發(fā)展、重復、變奏以及拼接，而且，段落結構比較規(guī)整。從引子的角度進行分析，則需要將架子鼓、吉他、貝斯構成前奏，從而實現音樂形態(tài)的創(chuàng)新發(fā)展。在DaftPunk的作品中，節(jié)拍器的音效出現了FX，并引出后面的電子音樂。在對音色與結構進行融合的過程中，還需要從音樂結構的角度，對不同樂器的應用以及音調變化等方面進行編排與設計，在對音色進行設計的基礎上，可通過音色調整與設計，實現音色結構的設計效果提升，舞曲風格比較明顯，而且，Lead音色是以重復為主。例如，在4GiorgioMoroder中，其段落結構如圖2所示：在上述段落中，可以發(fā)現FX在出現后，A，B，A段落動態(tài)變化并不明顯，而且，段落中的聲部可以以疊加的方式進行設計，而中間部分則可以通過聲調的調整，達到承上啟下的目的。在對合聲部進行設計的過程中，則可以對演奏方式進行優(yōu)化，從而實現電子音樂的節(jié)奏感提升。在現代電子音樂的創(chuàng)作中，則可以通過音樂進行敘事。電子鼓的節(jié)奏發(fā)展是連續(xù)的十六分音符的素材，對三十二分音符變化進行控制，從而實現合成音色的拓展。在利用弦樂重奏連接前后音樂內容中，在大量重復的段落結構中，通過調節(jié)聲部細節(jié)與樂手的演奏方式，對演奏動機進行拓展，從而實現音樂段落的節(jié)奏感提升。

四、現代電子音樂創(chuàng)作思考

現代電子音樂在創(chuàng)作過程中，則需要從創(chuàng)作形式、音樂發(fā)展以及電子信息技術應用的角度進行優(yōu)化。電子信息技術在音樂創(chuàng)作中的應用越來越平民化、大眾化。將電子音樂與信息技術融合在一起，可實現現代電子音樂的創(chuàng)作效率提升。利用電子信息技術可對音樂藝術結構進行重構，實現音樂形式的思維更新，實現現代電子音樂素材、創(chuàng)作空間、靈感等方面的創(chuàng)新，結合聽眾的生活狀態(tài)、心理狀態(tài)，對現代電子音樂進行多元化創(chuàng)作，從而突出現代電子音樂的發(fā)散性。在現代電子音樂創(chuàng)作過程中，則可豐富靈感體驗，并通過音樂創(chuàng)作方式以及電子音樂創(chuàng)作方式，利用調頻技術對聲音波形進行處理，從而實現現代電子音樂綜合創(chuàng)作水平的提升。再從現代電子音樂的創(chuàng)作形式中進行分析，則是在現代電子音樂創(chuàng)作過程中、在創(chuàng)作方式轉換的視角下，對聲部、音樂創(chuàng)作等方面進行更新，從而實現現代電子音樂綜合創(chuàng)作水平的提升。對音色、結構、素材的選擇及應用，則是在電子音樂音色創(chuàng)造中，對現代電子音樂的音色、作品設計等方面進行優(yōu)化，可實現現代電子音樂整體創(chuàng)作水平的提升。現代電子音樂創(chuàng)作，可在音樂共享與聲音波形處理的基礎上，對現代電子音樂的整體進行調整，在現代電子音樂的創(chuàng)作過程中，可在多種素材以及節(jié)奏、韻律的融合視角下，對現代電子音樂的創(chuàng)作方式、曲式結構等方面進行調整，從而實現現代電子音樂的節(jié)奏重構，提高現代電子音樂的整體創(chuàng)新水平。例如，在對現代電子音樂創(chuàng)作以及編曲等方面進行拓展的過程中，則需要在對電子音樂的樂器選擇、音調設計等方面進行綜合分析，在音色進行調整的基礎上，可實先現代電子音樂的綜合創(chuàng)作水平提升。結合現代電子音樂的創(chuàng)作形態(tài)，結合社會環(huán)境以及個人創(chuàng)作靈感，在對電子音樂設計以及思維等方面進行優(yōu)化的過程中，則需要在編曲技法應用視角下，對音色、結構等方面進行調整，在分析音樂基調以及創(chuàng)作過程的基礎上，可通過現代電子音樂的聲調設計，從而達到音樂特色聚焦的目的。

五、結語

對現代電子音樂的綜合創(chuàng)作進行研究，則是在藝術形式創(chuàng)新的視角下，對現代電子音樂的創(chuàng)作、編曲技巧等方面展開研究，從而實現現代電子音樂的潮流化發(fā)展。在對現代電子音樂的創(chuàng)作及編曲技法等進行研究時，則需要從藝術元素的角度，利用創(chuàng)作編曲技法，對現代電子音樂的聲部、結構、合聲等方面進行創(chuàng)作，可實現現代電子音樂的編曲與創(chuàng)作水平提升。利用非量化素材的人性化色彩，在對不同藝術形式的實際應用進行優(yōu)化時，則需要從現代電子音樂的藝術形態(tài)、編曲技法等方面進行優(yōu)化，從而提高現代電子音樂的綜合發(fā)展水平。

作者:劉源雪 單位:哈爾濱師范大學音樂學院