現(xiàn)代平面設(shè)計中傳統(tǒng)美術(shù)色彩的應(yīng)用

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一、中國平面設(shè)計發(fā)展的現(xiàn)狀

目前，中國平面設(shè)計具備有特有的民族特色，在世界的平面設(shè)計中擁有自己的獨特設(shè)計并占據(jù)著重要的位置。與其他國家相比，中國的平面設(shè)計起步較晚，盡管中國平面設(shè)計的獨特性使其發(fā)展迅猛，但在此過程中還是存在著許多不足之處。改革開放以來，我國文化一直秉承著一條重要原則———東西兼?zhèn)?，取其精華，去其糟粕，在傳承中國文化精華的同時吸取外國文化的優(yōu)勢。中國的傳統(tǒng)色彩對于發(fā)展特色中國和特色文化都具有重要意義，而將中國傳統(tǒng)色彩運用到現(xiàn)代平面設(shè)計中，則是促使中國傳統(tǒng)文化充分展現(xiàn)的有效途徑之一。然而，仔細(xì)觀察和剖析當(dāng)今中國平面設(shè)計，會發(fā)現(xiàn)運用中國傳統(tǒng)色彩的案例并不多，同時缺乏對傳統(tǒng)色彩的解讀和貫通。簡單地說，當(dāng)代中國的平面設(shè)計只是追求創(chuàng)新化和世界化，忽略了對中國傳統(tǒng)文化的運用和傳承，因而缺少了中國特色文化的蘊意[1]。因此，在中國平面設(shè)計的創(chuàng)作過程中需要對中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩進(jìn)行深入研究，體會其中蘊意，再融合中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩之精華與外國文化之優(yōu)勢，使中國的平面設(shè)計既保留中國特色文化，又富有創(chuàng)新化和世界化，提高中國平面設(shè)計水平。

二、中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩體系

（一）儒家的色彩體系———五色體系

中國人對傳統(tǒng)美術(shù)色彩的觀點包括在悠久歷史形成過程中不斷演化的文化精神、意識形態(tài)與哲學(xué)思想。早在春秋戰(zhàn)國時期，《周禮•冬官考工記》中明確記載了青、赤、黃、白和黑五色，并傳達(dá)了五色的概念、色彩的比對關(guān)系以及色彩和空間觀、時間觀之間的聯(lián)系。在西周時期，中國古代五色體系正式形成，相比西方色彩體系成立早了一千多年。在中國古代，顏色都是在五色體系中衍生而來，同時將復(fù)雜的色彩符號化、秩序化以及圖式化。中國古代傳統(tǒng)的五色體系與西方國家的三色體系相比更加注重哲學(xué)的觀念，儒家思想認(rèn)為，正色是權(quán)威和尊嚴(yán)的象征，間色則是卑微的象征，色彩成為當(dāng)時社會地位的一種符號，例如古代君王的衣冠都以正黃色為主視覺色，衣襟與腰封則以正黑為主，彰顯了為君者至高無上的權(quán)力和地位。

（二）佛家的色彩體系———三色體系

在中國佛教美術(shù)色彩體系中，以唐朝的佛教壁畫為例，當(dāng)時運用較廣的僅有朱砂和青綠兩色，主要是將冷暖色調(diào)進(jìn)行對比，促使畫面陰陽相調(diào)。而在中唐時期，還增加了土黃、土紅與赭石三種色彩，外加金、白和黑三種色彩的調(diào)和，使畫面更加絢麗輝煌，并更為溫和。至此之后，中國傳統(tǒng)美術(shù)領(lǐng)域便開始追求有關(guān)“和”的特色，中國傳統(tǒng)色彩也對佛教的發(fā)展具有積極的影響。

（三）道家的色彩體系———無色體系

中國道家文化倡導(dǎo)“無為”，簡單來說就是黑白兩色的世界觀念，主要體現(xiàn)于“有無相生”和“知白守黑”等方面[2]。道家認(rèn)為世間的變化與發(fā)展都是由有和無進(jìn)行不斷的交替演變出來的，如果運用色彩將其進(jìn)行表現(xiàn)，那便是仁愛的體現(xiàn)。

三、中國平面設(shè)計中傳統(tǒng)美術(shù)色彩的象征以及應(yīng)用

自然界中所有事物的生理屬性和物理屬性都是由色彩所體現(xiàn)的，其心理屬性也可通過色彩所窺見。色彩對觀賞者而言，不僅帶來了視覺效果，更重要的是能引起觀賞者的心靈感受，至此色彩便被人們賦予了精神情感和象征意義。無論是中國古代藝術(shù)設(shè)計還是現(xiàn)代平面設(shè)計，色彩的運用都是經(jīng)過聯(lián)想被賦予某些特定的象征寓意的，創(chuàng)作者在運用色彩象征意義的時候還需對民族性、地域性和宗教性的差異進(jìn)行深入考量，其平面設(shè)計作品才能夠被人們所接受。

（一）色彩逐漸成為身份地位、性格和品質(zhì)等方面的象征

1.在中國的古代，人們的思想受到五行觀的影響，導(dǎo)致色彩的運用具有嚴(yán)格的程式和規(guī)范，隋唐之后，黃色便是帝王之家的專用色彩，平民百姓不能使用，所以黃色象征著國土和中央的政治權(quán)利，寓意著尊貴，代表著其威嚴(yán)和權(quán)勢。如今，作為傳統(tǒng)帝王之色的黃色依然運用于許多平面設(shè)計作品當(dāng)中，如房地產(chǎn)金鉆第一城的平面廣告設(shè)計中就以具有古代帝皇象征意義的黃色與黑色作為主視覺色，彰顯了其樓盤的奢華與大氣，也從另一方面給予購房者一種心理暗示，即入住此地便享有帝王般的待遇，更能彰顯自己尊貴的身份和地位。

2.古代民間的戲曲面具也對色彩進(jìn)行了充分的運用，遵守了約定俗成的原則，如紅色代表忠義、黑色代表剛直等。除此之外，中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩還將綠色定義為男性，紅色界定為女性。至此，如唇膏、高跟鞋、化妝品之類的女性用品在現(xiàn)代平面設(shè)計作品中常以具有女性形象象征意義的紅色作為重要的視覺表現(xiàn)色彩，標(biāo)志著產(chǎn)品的性別屬性。

（二）色彩由于受到了不同哲學(xué)思想的影響，具備不同的象征寓意

在道家的思想文化中，黑白兩色在五方色之中是兩個極端顏色，黑色象征著“有”，白色象征著“無”，世間萬物的顏色皆由黑白兩色來體現(xiàn)。道家思想對中國傳統(tǒng)文化具有深遠(yuǎn)的意義，其關(guān)于黑白色彩的觀念也對中國傳統(tǒng)美術(shù)形成了較大影響，因此黑白兩色不僅在古代藝術(shù)作品中得以廣泛使用，在現(xiàn)代平面設(shè)計中也得到了良好的傳承與應(yīng)用。中國平面設(shè)計大師靳埭強以其完美融合了東方傳統(tǒng)文化的精髓與西方現(xiàn)代設(shè)計理念的水墨作品著稱于世，在其“問道作品展”中，黑白兩色的使用隨處可見，肆意流暢的筆墨勾勒出實在的黑色線條，圖案四周大面積留白沿用了水墨畫中的“空白”手法，給作品更添深遠(yuǎn)的意境。這件“無中生有”“有卻是無”的平面設(shè)計作品中雖無法道盡其意義，卻能感受到創(chuàng)作者致敬中國傳統(tǒng)道家文化的心意，給人留下深思。盡管如此，在儒家的思想文化認(rèn)為黑色和白色會給人一種莊嚴(yán)和悲涼的心理感受，寓意不詳，而白色在中國佛家的思想文化中卻是吉祥與純潔的象征。中國古代色彩的象征寓意博大精深，現(xiàn)代平面設(shè)計者只有深入了解傳統(tǒng)美術(shù)色彩的象征寓意，才能在傳承中不斷發(fā)展，將傳統(tǒng)美術(shù)色彩向現(xiàn)代化邁進(jìn)。

四、中國平面設(shè)計中傳統(tǒng)美術(shù)色彩的裝飾性以及應(yīng)用

色彩在傳統(tǒng)美術(shù)中占據(jù)著重要的位置，主要表現(xiàn)在設(shè)計作品的裝飾效果上，不但能體現(xiàn)出設(shè)計者對創(chuàng)作精神的追求，哲學(xué)思想對其產(chǎn)生的影響，同時也反映了人們的審美觀。色彩通過關(guān)系的適宜和形式化將傳統(tǒng)美術(shù)色彩的裝飾性在美術(shù)創(chuàng)作的作品中體現(xiàn)出來，在歷史時間的遷移下，中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩的裝飾性特點可總結(jié)為以下幾個方面。

（一）色彩比較豐富、統(tǒng)一對比

中國傳統(tǒng)美術(shù)作品中，色彩搭配時既具對比性，又備有和諧性。使用對暈與退暈的手法，轉(zhuǎn)換傳統(tǒng)美術(shù)作品的色彩。經(jīng)過退暈，使色彩更加艷麗柔和，受佛教繪畫的影響，傳統(tǒng)美術(shù)作品運用白色、黑色、銀色或是金色作為間隔色降低對比度，調(diào)和色彩和諧度，使整個畫面更加華貴多彩。這樣的色彩搭配方式在現(xiàn)代的平面設(shè)計中也被廣泛的應(yīng)用。由于現(xiàn)代色彩更為豐富，在平面設(shè)計作品中攝入過多顏色的情況下，如果相鄰色彩的色系相近則會互相融入，讓觀賞者找不到視覺重點。因此，現(xiàn)代作品中也會使用高對比度和高純度的色彩作為間隔色勾勒圖案，以突顯主題。如圖四，畫面色彩使用較多，創(chuàng)作者在各種色塊之間跳躍地加入了黑色和白色色塊，使畫面立體感更為強烈；此外，用白色粗體突出作品主題“NEVERHIDE”，立場更加鮮明；最后，在眼鏡的外邊框用黑白兩色線作為間隔，勾勒出海報上真正的主角。

（二）色彩比較鮮明，具有較高的純度

由于傳統(tǒng)五色觀念對中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩的形成與發(fā)展具有積極的影響，早在商周時期，中國便開始流行傳統(tǒng)的純色，而隨著時代不斷的發(fā)展，色彩逐漸變得豐富，但仍未脫離傳統(tǒng)純色的基礎(chǔ)，傳統(tǒng)美術(shù)色彩所具備的裝飾性主要體現(xiàn)在較鮮艷明亮的高純度色彩，且互為補色。所以，在現(xiàn)代的平面設(shè)計中應(yīng)該運用傳統(tǒng)美術(shù)色彩，將其裝飾性靈活體現(xiàn)，讓現(xiàn)代的平面設(shè)計既包含傳統(tǒng)文化的寓意，又包含其裝飾性。

五、中國平面設(shè)計中傳統(tǒng)美術(shù)色彩的程式化以及應(yīng)用

中國設(shè)計平面中應(yīng)用傳統(tǒng)美術(shù)色彩已逐步向程式化邁進(jìn)，色彩所體現(xiàn)的程式化既包括象征寓意上的程式化，又包括色彩搭配關(guān)系的程式化。中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩在作品創(chuàng)作中的運用能盡可能體現(xiàn)作品的寓意，但作品之間的色彩關(guān)系不是設(shè)計人員隨意搭配出來的，而是通過配色經(jīng)驗來完成的。

（一）色彩純色之間進(jìn)行搭配

中國民間傳統(tǒng)認(rèn)為紅色代表著“吉祥、喜慶”，所以“中國紅”的概念也為世界所廣泛所知。早在漢代，傳統(tǒng)藝術(shù)工匠們就已經(jīng)開始流行紅黑搭配，這樣的配色方式，給人們強烈的視覺沖擊，也符合莊嚴(yán)隆重的時代環(huán)境。運用至現(xiàn)代平面設(shè)計中來，紅黑兩色的搭配依舊符合當(dāng)代審美，且為配色的經(jīng)典，例如雀巢咖啡的廣告成功就是有賴于黑色的咖啡搭配紅色的雀巢杯，在長此以往的平面視覺設(shè)計當(dāng)中，紅色和黑色的結(jié)合依然是不變的主視覺。

（二）色彩補色之間進(jìn)行搭配

在中國古代，紅色和綠色進(jìn)行搭配，象征著“吉祥”的寓意。所以在民間的色彩文化中，便出現(xiàn)了紅綠搭配的習(xí)慣。從現(xiàn)代色彩學(xué)的角度來看，高互補度的純色更能形成強烈的對比效果和吸引力。如圖七中的水果，高互補度的紅色和青色、黃色和紫色，以鮮亮的色彩對比瞬時抓住了人的眼球，傳統(tǒng)美術(shù)色彩學(xué)的理論依舊適用于現(xiàn)代平面設(shè)計。六、結(jié)語總而言之，隨著社會經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，推動了藝術(shù)文化的進(jìn)步，也對中國現(xiàn)代平面設(shè)計的創(chuàng)新提出了新的要求。若想將中國的平面設(shè)計發(fā)展得更好，設(shè)計人員必須堅持融合中華特色文化，尤其是繼承傳統(tǒng)美術(shù)色彩藝術(shù)的同時吸收外國先進(jìn)的設(shè)計理念和文化，保留傳統(tǒng)美術(shù)作品的色彩觀念、色彩象征意義及色彩搭配等經(jīng)典理念，使得平面設(shè)計更具中國特色藝術(shù)，在設(shè)計作品的表達(dá)呈現(xiàn)方式上更符合現(xiàn)代化要求，趨向國際化，更為當(dāng)代人所接受。

作者：侯婷